① 商业微电影广告都有什么
于专业制作类型的微电影而言,它多由视频网站和专业影视公司参与制作和传播。视频网站负责宣传和推广,影视公司负责拍摄和拉投资,分工明确,执行力也较高效,风靡一时的《老男孩》便是如此诞生的。
因此,可看出专业团队打造专业水准的精品。从这一方面,专业制作类的微电影方可与的广告公司合作之外,还可以自己设立主题,与社交平台进行相关合作,借助社交平台强大的用户资源,让更多的人参与到微电影中来。
引发一种全民性的观影热潮,让微电影方第一时间对接观众,发展自己的会员粉丝观众,提升交互性,从而以全新的新媒体广告形式去实现盈利。
微电影即微型电影,又称微影。它是指能够通过互联网新媒体平台传播「几分钟到60分钟不等」的影片,适合在移动状态和短时休闲状态下观看。
具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片,内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题,可以单独成篇,也可系列成剧。
2016年微电影行业慢慢转向“微电影+”的新形态、新业态,即网络大电影,又称新媒体电影 。时长超过60分钟,通过互联网平台进行发行,进行付费点播的影片,支持付费的视频平台有:爱奇艺,PPS,搜狐,乐视,优酷,土豆,腾讯,PPTV,响巢看看,电影网,360影视,中国移动等。
② 微电影是什么
微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片,内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题,可以单独成篇,也可系列成剧。它具备电影的所有要素:时间、地点、人物、主题和故事情节。
2016年微电影行业慢慢转向“微电影+”的新形态、新业态,即网络大电影,又称新媒体电影 。时长超过60分钟,通过互联网平台进行发行,进行付费点播的影片,目前支持付费的视频平台有:爱奇艺,PPS,搜狐,乐视,优酷,土豆,腾讯,PPTV,响巢看看,电影网,360影视,中国移动等。
(2)微电影公司架构扩展阅读:
微电影制作流程
一、项目策划
创作者根据创作设想,详细的做出拍摄时间、拍摄内容、拍摄计划、拍摄时会遇到的困难等策划书。确定项目定位、内容、要求、制作精度、时间安排、预算等等。
二、微电影制作团队组建
创作者按照策划书,招集相关专业人才,视情况定是否要进行专业训练。
三、微电影现场拍摄
进行拍摄,做好记录以有后期制作设想。
四、微电影后期制作
拍摄完成后进行后期制作,包括粗剪、配音、特效、精剪等。
五、微电影发布作品
大多数作品是提交至各大视频网站,部分精品也可以交由电影发行公司操作。
③ 拍微电影一般需要多少工作人员怎么分配
1.编导人员 它包括编稿人、导演和顾问等。一般来说,导演是专职的电教专业人员,而编稿和顾问则是兼职的,他们是在该学科有专长并具有丰富教学经验的教师,是临时受聘来工作的。
2.制作人员 这些都是电教馆(中心)内的电教专职人员,包括有摄像、录像、美工、灯光、编辑、录音、解说等人员。他们在电视教材制作上都具有某一方面的专长,在导演统一指挥下,分别负责具体的制作工作。大的制作部门,一项工作需要几个人,小的部门,则可由一人兼任几项工作,甚至由导演去兼任摄像、编辑等工作。
3.管理与技术人员 管理工作有两类.一类是制片管理工作,相当于拍摄电影或电视剧时的制片主任的工作。他管理演员和摄制组的一切后勤事务性工作。这项工作可以设专人去做,也可由教材制作部门负责人或导演兼任。另一类是设备管理工作。编制电视教材要使用价格昂贵的设备,这些设备必须妥善管理。通常是将设备集中起来由专职人员管理;部分常用的设备,如摄像机,可由使用者包干管理与维护。为了加强设备技术保证和及时做好设备检修工作,还应设专职或兼职的维修技术人员。
上述三部分人员均应在电视教材制作部的统一领导下开展工作。
二、电视教材编导的任务与要求
(一)编导的任务
顾名思义“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写电视教材的稿本,“导”即根据稿本按电视制作的规律,指导录制工作的全过程。“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担,承担这两方面工作的人,称为“编导”。大多数情况是编与导两项工作由
两人以上去承担。承担“编”的人称为“编稿”,他的主要任务是:(1)确定电视教材选题;(2)根据教学目的、要求,编写出电视教材的文字稿本;(3)协助导演指挥电视教材录制工作。承担“导”的人,称为“导演”。他的主要任务是:(1)协助编稿选定电视教材课
题;(2)根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本;(3)指导录制工作全过程,直到最后编制完成电视教材。
编与导这两项工作既有分工,又有着密切的联系,两者要相互配合,才能保证编制电视教材的质量。比如,在确定选题时,编稿人对课程的教学内容、难点重点、哪些内容不易用口头讲清而需要用电视手段去表达等等,应该有更多发言权。导演在选题时,对这些选题内容能否发挥电视手段长处,则更有发言权。两者相互配合进行电视教材的选题,将需要与可能结合起来,可以获得理想效果。又如,编稿在第一次编写文字稿本时,导演可以在写作方法上予以指导;导演在写分镜头稿本时,要征求编稿的意见;在指挥录制工作时,编稿人往往要起科学顾问的作用,才能保证教材的科学性与教学性。总之,编导的工作是一项有机联系的整体工作,由于任务涉及的范围广、技术要求高,往往难以做到一个人既具有“编”的学识水平,又具有“导”技术与艺术水平,所以,才将编与导的工作由两人以上去承担。但分工后仍须密切配合,才能互相协调做好工作。
(二)编导人员的素质要求
编导人员的工作是一种教材编制工作,与文字教材编写或教师在课堂上讲好一节课比较,电视教材编制过程要复杂得多,难度也大得多。所以,要编制出一部好的电视教材,是一项教学研究工作,又是一项创造性的劳动,同时也是科学,教学与艺术结合的产物。在这些工作中,起关键性、指导性作用的是编导人员的工作。因此,对编导人员有较高的业务素质要求。
1.编稿的业务素质要求
(1)学科专业知识。编稿应该在某课题(课程)的学科专业方面具有较渊博的知识。既掌握扎实的专业基础知识又要掌握学科的最新发展成就,还要了解该学科在国民经济生产部门的应用状况,以及与该课题有关的知识。这样可以确保电视教材的科学性。
(2)教育科学知识和教学经验。编稿应该掌握教育学、心理学 的基本知识,并具有较丰富的教学经验,懂得用教学原则与教学方法去指导稿本编写;要认真学习,掌握课程的教学大纲,使稿本内容符合大纲的要求;要了解教学对象,使稿本的选材能适应学生的年龄特征和知识水平。这样,才能保证电视教材的教学性,符合教学的规律。
(3)电视教材编制的知识。编稿要懂得一些电视教材编制过程的常识,具备一定艺术修养与写作能力,较好地掌握文字稿本编写的技巧。这样,才能写出有较高水平的符合编制要求的文字稿本。
综合上述条件,编稿应由在学科业务上有一定专长的、有丰富教学经验的教师担任,只要他们再去学习一些编制电视教材的知识与技巧,就能胜任编稿的工作。
2.导演的业务素质要求
(1)掌握影视艺术的理论与技巧。电视教材是借用电视手法来去现教学内容的。因此,电视教材导演必须熟练掌握电影、电视艺术的编导与制作的理论知识与技巧。比如,画面构图的知识电视摄像镜头运动的技巧,电影蒙太奇的理论,镜头组接的原则与技巧,摄像用光、编辑、录音的技术、音响、音乐的运用技巧等。导演应该掌握影视理论与技术,如同文字教材的编著者要掌握最基本的写作方法与技巧一样重要。在文字写作上,词不达意、语法不通、文笔不流畅,自然写不出好的文字教材。同样,在电视手法表现上没有掌握好影视的基本理论与技巧,也不能编制出影视语言、语法、技巧皆佳的电视教材。
(2)熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用的方法。电视教材从写分镜头稿本到指挥录制工作全过程,都要求导演熟练掌握制作设备系统的全部功能和具体使用的技巧。特别是目前设备更新的周期很快,不断出现新型号的摄像机、特技机和编辑系统等,导演要善于运用这些设备的最新功能,编制出运用了新技术的有时代感的电视教材。例如现在电视制作部门已广泛使用电脑字幕/图形创作设备系统,若导演不了解这一系统的功能,在写分
镜头稿本时仍然沿用老一套的字幕和动画,在录制时将新设备放在一边不敢动用,这样的导演当然是不称职的了。
(3)应具有一定的教学实践经验,掌握基本的教学原则与教学方法。导演没有这些经验与知识,就难以编导出有教学特点的符合教学要求的电视教材。而往往会编制成一个不伦不类的艺术欣赏片。不少事实在明,缺乏教学经验的编导,他们主持拍摄的电视教材,往往由于不符合科学的教学原则和教学方法,根本无法在教学上运用。
(4)应具有比较广泛的学科专业知识。导演应该在有一门学科专长的基础上,对邻近学科专业知识有较广泛的了解。原因有两方面:其一,导演接受的课题往往不能只限于某一学科,而是要兼顾邻近的学科课题;其二,导演某一学科课题时,其教学内容往往与邻近学科密切联系,要借用邻近学科的知识,或为邻近学科打下基础,等等。当然,要求导演对所有学科专业知识都了解是不可能的,但在接受某一学科课题的任务后,应有能力去钻研这些知识,否则,也是难以胜任导演工作的。
综合上述条件,导演的素质要求应着重于影视艺术的理论与技巧以及制作技术,同时也应懂得教学与学科专业知识。所以,导演应由电教专业专门培养或进行在职培训,学习上述多方面的知识与技能技巧。
三、电视教材制作人员的职责
(一)电视教材制作部负责人
电视教材制作部要有专职成兼职的人员负责,他的主要职责是:
1、根据各学科提出编制电视教材的要求,制订全年编制电视教材的计划,包括与外单位协作制作的计划。另外,还应向电教机构领导部门提出购买有关音像教材的建议,因为,他与有关音像教材制作出版发行部门的联系较多,掌握的信息也多些。
2、在整个电视教材编制过程中,要兼任制作的总监督。其工作包括有:审查稿本,检查制作过程各个环节的工作质量,最后审查完成的电视教材,提交上一级领导部门审查通过。对优秀的电视教材推荐公开发行或推荐给有关部门给予奖励。
3、作好制作部门工作人员的调度安排工作,特别是在几个编导的编制任务同时进行时,要将设备、场地、各类工作人员的调度做到有周密的安排。
4、搞好经济核算。对每项制作任务要做好经济预算,并向上级主管部门申报批准拨给。在制作期间要掌握经费的计划使用,对每项制作任务要指导进行成本核算,制片完成后,要与管理部门按有关规定确定稿酬。
5、检查督促做好设备的管理与定期维修、保养等工作。
(二)制作人员的职责与要求
1、摄像
(1) 熟悉摄像机的性能,掌握摄像机的各项操作技术,如:色温、白平衡、镜头光圈、聚焦的调整操作。
(2) 能熟练并稳定操作摄像机的镜头运动,如:推、拉、摇、移、跟……等的运动要稳、要准、要快慢自如。
(3) 熟练掌握画面构图、摄像布光等摄影技术。
(4)摄像要熟悉稿本,摄像时要按稿本的要求,在编导的指导下进行工作。
2、录像
(1)熟悉摄像机。、录像机与录像控制台等设备的工作性能与操作方法。
(2)录制时,在编导指导下操作录像机、特技信号发生器和控制台的有关设备,按稿本要求,与摄像密切配合录下合乎质量要求的电视图像信号,并做好场记。
(3)协助设备维修工程师做好摄、录像设备的日常维护工作。
3、美工
(1)在编导指导下,熟悉分镜头稿本,按分镜头稿本要求绘制所需的字幕卡、图表与图画,并能按稿本要求创造性地设计出一些电视动画以及片头、片尾等。
(2) 要熟悉录制过程,特别是电视的摄、录与编辑过程,使得美工的工作能符合摄录的要求。
(3) 搞好录制内景的设计、搭置与绘景等工作。
4、灯光
(1)照明是一项看来容易,其实很难的技术工作。灯光人员要掌握灯光照明的常识及灯光布置,熟悉在不同环境下各种效果的灯光照明设计方法。
(2)在录制时,要按稿本要求搞好灯光的调整与控制操作。
(3)在平时,要搞好灯具的管理与维护工作。
5、编辑
(1)编辑工作一般可由录像人员兼任。从设备管理与维护出发,制作任务多的单位也可设专人负责。编辑人员必须熟练掌握电子编辑机的工作性能与操作方法。
(2)懂得镜头组接的理论与技巧,在编导指导下,能按分镜头稿本做好录像素材的后期编辑工作。
6、录音
(1)熟悉音响设备的性能、操作使用与管理维护工作。
(2) 录制时,在编导指导下,负责同期录音和后期配音的全部 音响工作。
(3)要具备一定音乐修养,对一些音响、音乐要求较高的教学片,能做一些音响的设计、制作与处理的技术性工作。
7、解说
(1) 电视教材大多数是在后期录音时配解说词。解说人员可由教师兼任,也可以由专职人员或者聘请合适人员担任。解说人员应做到普通话准确,语调宏亮清晰,还应有一定文化修养,使解说能更加感人动听。
(2)在配音录制前,解说人员要熟悉解说词,做到朗读流畅、准确无误,还要对照稿本反复观看已编辑完成的电视画面,熟悉画面内容,了解段落结构和节奏变化,从而决定解说的起始、抑扬顿挫和快慢节奏,特别有些要对画中人口型的解说,更要反复推敲与练习。
(3)在配音录制时,解说人员要在编导指挥下,与录音人员密切配合,做好解说词的配音工作。
(三)管理人员的职责与要求
管理人员包括电视教材制作管理人员,设备管理人员和设备维修工程师等,他们的职责与要求如下:
1、制片管理
制片管理相当于电视剧的制片人,在电视教材制作中可以由制作部负责人或编导兼任,对于大型的教材制作任务也可设专人负责,他的工作职责与要求是:
(1)制作计划管理。在接受课题任务后,拟定拍摄、录制的工作计划。
(2) 制作人员管理。选定摄录制的工作人员,并在整个录制过程中进行工作安排与管理。
(3) 制作经费管理。进行制作经费预算、申报、安排、使用与结算等工作。
(4) 协助编导进行有关制作中的一切事务性工作。
2、设备管理
电视教材制作需要大量高档的摄录制设备,必须加强日常的管理与维护工作,一般设专职人员管理或者由设备维修人员兼任。他们的职责与要求是:
(1)做好制作部门设备的登记与档案管理,并负责日常的管理工作,定期对设备进行维护。
(2)负责设备的借出与归还工作,外景拍摄后交还的一切设备要进行检查与维护。
(3)提出设备购买补充与维修的意见与建议
3、设备维修
设备维修人员的职责与要求是:
(1) 要精通各类制作设备的工作原理与维修技术。
(2)定期对设备进行检查维修,保证设备正常使用。
(3) 按制作要求创造性研制一些有特殊教学功能的辅助配套设备,以增加制作设备系统的功能。
(4) 制订各类设备的操作规程,指导各岗位工作人员正确使用设备。
上述是制作人员与管理人员的素质要求与职责,作为导演,必须熟悉与了解各个岗位的工作职责与要求,这样才能在整个编制工作过程中协调各部门的工作,保证电视教材的编制质量。
④ 有没有比较好一些的深圳微电影拍摄公司呢
有呀,同胜影视就挺好的,正规,专业,服务周到,微电影拍摄效果也非常地不错。
⑤ 微电影前期制作
微电影前期制作
近年来,定制微电影已经成为一些广告客户的选择热潮,很多国际品牌也以植入广告的形式赞助了许多微电影。电子商务、连锁酒店、门户网站纷纷推出自己的微电影以占领市场和推广品牌。
作为一名电影人我们更关注微电影的生产模式和营销。微电影要长久发展甚至成为一种新的艺术形式,必须要和商业需求形成良性互动。很多时候考虑到资金和人力成本,许多苦苦支撑的电影人很难完全遵照这份微电影前期准备脚本来进行拍摄。但是其中的专业严谨的精神、多方协调沟通的方法都值得学习。
1微电影前期脚本
准备首先微电影创意得到客户确认、并获准进入拍摄阶段时,公司策划会将创意的文案、画面说明及提案呈递给合适的制作公司,并就微电影的长度、规格、交微电影日期、目的.、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明,以帮助制作公司理解该微电影的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。
2微电影拍摄前准备
在此期间,制作公司将就制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关微电影拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作,以寻求将广告创意呈现为广告影微电影的最佳方式。
3拍微电影前最后检查
在进入正式拍摄之前,制作公司的制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况,确保微电影的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、微电影演员、特殊镜头等方面。
另外,在正式拍微电影之前,制作公司会向包括客户、广告公司、摄制组相关人员在内的各个方面,以书面形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。
拍摄按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作公司的制微电影人员会联络客户和广告公司的客户代表AE、有关创作人员等参加拍摄。
根据经验和作业习惯,为了提高工作效率,保证表演质量,镜头的拍摄顺序有时并非按照拍摄脚本的镜头顺序进行,而是会将机位、景深相同相近的镜头一起拍摄。另外儿童、动物等拍摄难度较高的镜头通常会最先拍摄,而静物、特写及产品镜头通常会安排在最后拍摄。为确保拍摄的镜头足够用于剪辑,每个镜头都会拍摄不止一遍,而导演也可能会多拍一些脚本中没有的镜头。
;⑥ 微电影拍摄的基础知识
微电影拍摄的基础知识
微电影(Micro film),即微型电影,又称微影。下面是我为大家整理的微电影拍摄的基础知识,欢迎参考~
特征
“微电影”相对传统电影和电视的根本区别在于-它的3“微”特征,使的过去曲高和寡的单项度的艺术殿堂回归到了真正具有互动和体验特点的、人人皆可参与的“草根秀”时代。它的低门槛,广谱性与参与互动性适合了新经济时代人们追求精神自由和互动体验交流的感性诉求,是信息技术革命下的web3.0.互联网延升到了移动设备,“微投影”更是“微电影”的最佳展示平台,更是将“微”特征发挥到极致!
门槛
新媒体的内容谁来拍?从理论上讲,谁都可以。从电视台到手机运营商,从影视制作公司到唱片公司,大家都有各自的资源和理由参与其中。不过有一点,未来真正有影响力的新媒体可能仍然不是来自街上随便走着举着DV的张三李四王二麻子。拍摄新媒体内容的门槛虽然不高,但是随着旧媒体开始考虑跨媒体,真正有竞争力的新媒体内容很可能既需要跨媒体的能力,又需要针对性的制作,而这不是大街上随便一个人都能做到的。
内容
从理论上来说,当今电影和电视所能涉及到的内容,都可能是微电影的话题内容。但有一点可以肯定:上述传统电影和电视剧的内容和表现形式不可能平移进新媒体时代的“微电影”,这是新媒体受众收视心理和消费行为特征决定的。
俗话说:长文章,好作;短文章,难攒。在“移动”状态、“超短时间”限度和“休闲”特征的消费模式下,一个怎样的“微电影”会引起受众的观看情趣甚至付费下载呢?大体具备以下特点
“有意思的故事推送内容”-“有意思”比“有意义”更重要!在当今娱乐时代,人们主动追求快乐和愉悦、把握“幸福指数”主动权的感性诉求比以往强烈的多!这就要求有迎合消费者该种需求的有极端创意的剧本和主创人员队伍的建设。“剧本”和“编辑”是重要核心。
“有起承转合的内容桥段”-在极端时空下,“玄疑”、“包袱”和“抖包袱”的底料设计比画面、色彩和大牌艺人更重要!故事卖点-情节的展开-矛盾冲突的处理手法-大结局的设计,这些起承转合的内容桥段的创意性设计和处理需要有别于传统的方法。“电影快餐”时代的到来,要求微电影提供者在快餐的“套餐”设计上要有不同传统方式下的创意组合。
“有互动参与的欲罢不能”-“形式”比“营养”更重要!如何引起受众兴趣并使之有“参与”或“把控”的感觉,并能“欲罢不能”地持续参与,是微电影营销能否具有“商业价值”的关键。“怎样参与”比“参与什么”重要的多。就互动性而言,观众的转发推送,续集或系列剧的是否增拍,甚至演员的选择,奖项的评选,都是互动参与的重要组成部分。
优势
提高观影总人次
尹鸿教授表示,中国电影的年人均观影次数仅0.14次左右,平均每人10年才进一次电影院,但《四夜奇谭》却能够达到2.1亿的点击率,这是一个非常良好的运作态势,大大提高了观影人次。
为新人创造机会
2010年,中国内地票房收入突破100亿元人民币,但有近4/5的电影无缘在院线上映。尹鸿教授表示网络电影能很好地解决这一“乱象”,“现在什么档期都显得十分拥挤,市场空间越来越小,很多电影拍了之后根本没有机会走向院线,因此需要新的通道,而网络恰恰帮助电影缓解了燃眉之急。此外,网络电影在很大程度上弥补了大银幕的`不足,有利于挖掘新人,促进中国电影的可持续发展。新导演、新演员能够‘接棒’,就不会出现三部贺岁大片同时消费葛优的不正常现象了。”
广告植入更灵活
在看过《非诚勿扰2》后,不少观众都对片中的植入广告表示反感。其实微电影区别与广告的地方是与观众的互动性,所以简单设计结尾的走向并不能满足消费者的需求,而《私信门》的营销中,让消费者主动寻找“穿帮镜头”并依据多少穿帮被找到这种“自爆家丑”的方式,给予消费者电子优惠券和相关的品牌商品、体验奖励,极大的调动了消费者的参与激情,并且适当的降低了互动的门槛。不得不说,《私信门》为微电影的营销找到了一条新路。建设删除这条宣传信息!!不知道怎么混过关的!
微电影的四大阵营
在第二届中国微博大会微电影分论坛,华影盛视首席执行官赵雨润认为,当前中国微电影的拍摄主要有四个阵营。
首先是视频网站,他们有自己的播出平台,制作和播放微电影是最容易的。
第二类是广告公司,现在大型的广告公司都开始制作微电影,他们直接按照客户的需求拍摄,主要是以电视广告为内容的微电影。
第三类是各种唱片公司、文化公司,这类公司主要是以宣传目的,并不在意微电影的收入。
第四种就是独立的第三方的影视公司,他们会按照独立的需求拍摄微电影。
;⑦ 微电影拍摄策划书和方案
一、 活动名称:
湖南建工集团《中国梦我的梦》微电影开拍活动
二、 活动主题:
中国梦我的梦
三、 活动背景:
随着本协会工作的推进剧本及演员征募完毕、电影拍摄前期工作准备一切就绪,校园展现艺术文化热潮的不断掀起以及全校师生生活品质的提升,本协会成员共同努力,为展现本团体的能力,特发起拍摄微电影的活动。
四、 活动的目的及意义:
本协会希望通过此次活动展现本团体强大的号召力、影响力以及对校园文化及人文精神的传播和关怀,为学校宣传出力,,提高在校大学生对艺术的感受力,努力制作出受大家欢迎、受学校重视和夸奖、让大家难忘的感动的作品。
五、 活动流程:
1、 前期策划宣传
(1)设计制作宣传展板、海报、横幅
(2)通过海报、展板、网络新闻等手段宣传此次活动。
2、拍摄人物:
湖南一建茶陵项目部项目经理聂磊
3、拍摄目的:
通过微电影的形式表现建工人在一线辛勤劳作、任劳任怨、坚韧不拔的钉子精神,通过自己不懈的努力、奋斗,经过时间的洗礼,直到现在有所小成。表达出主人翁通过自己双手创造出美好未来的深层含义,也呼应了此次微电影的主题《中国梦我的梦》
4、拍摄类型:
纪录片
5、主要拍摄手法:
(1)跟拍:跟踪拍摄,表现主人翁的日常工作和生活,从小事中体现主人翁在平凡工作中见大智慧
(2)变焦拍摄:体现主人翁的细节。(例如:磨破的鞋子、整齐的房间等等)
(3)特写:单独采访时采用特写,真实记录主人翁的表情。
6、拍摄工作分配
此次活动由味工作室全程拍摄制作完成。
7、 拍摄过程
分场景进行拍摄以节约用时,每个镜头前打板以方便
后期剪辑。
8、 拍摄计划:
4月7日-9日:公司领导审批
4月10日-12日:前期准备(摄影机、人员分配、三脚架、与茶陵相关人员联系并预约时间、食宿安排、横幅、台词、需提问题、前期宣传制作海报等)
4月16日-19日:进行拍摄
拍摄内容:1、主人翁的日常工作(如:给员工开例会、指导工作、遇到紧急情况的处理、关心员工的生活等)
2、主人翁的生活(如:如何处理感情问题、生活艰苦如何坚持下来等)
3、主人翁的经历(如:工作的艰难如何攻克、做出的成绩、曾经的故事等)
4月22日-24日:后期制作。制作碟片设计
4月25日-26日:后期修改
4月27日定稿并上交
一、 活动宗旨
为响应长沙学院“提增”的号召,在院和系领导的指导下,以培养良好的'学风、院风、系风三风为重点,以提高长沙学院广大同学的综合素质为最终目的,鼓励同学们在生动活泼的活动中大胆开口,提高英语口语水平和英文电影欣赏水平。本着"团结、奉献、求实、创新"的精神,为我院和全体同学服务,特举办公共管理学院“My Choice,My Voice”主题英文电影配音沙龙。
二、 活动目的
1、 树立当代大学生先进榜样,积极开展丰富多彩的校园活动, 推动“和谐”的校园文化建设,体现多元文化平等和睦、交融共存的院系特色。
2、 营造良好的英语学习氛围,激发同学们的英语学习热情。
3、 丰富同学们的课余生活,为所有爱好英语的同学提供一个展现自己的平台。
三、 活动主题
My Choice, My Voice
四、 活动口号
MORE THAN “HI”,MORE THAN “BYE”,LET’S OPEN YOUR ENGLISH MIND。
五、 活动内容
(一)、活动前期宣传:
1、出宣传板。
2、网上宣传 。
3、向各班发宣传材料。
4、海报宣传。
(二)、报名对象及方式:
面向我院大一新生。以班级为单位参加比赛,每班至少一组,每组三至五人。
(三)、报名时间:
11月11日——11月15日
(四)、比赛时间:
12月6日晚7:00(暂定)
(五)、比赛地点:
裕光楼
(六)、比赛前期准备:
1、11月 11日通知各班班长,发宣传材料。
2、11月 15日前确定各班参加比赛的名单及主持人名单。
3、11月16 日召集各班参加比赛的同学开会,介绍比赛相关事宜。
4、11月22日,确定各班表演的节目。
5、11月26日,制作节目单。
6、12月1 日,出宣传板。
7、评委及嘉宾:拟邀院党、团委领导及辅导员,大一各班班主任;外语院老师;校学生会,校报记者团,学生会,团委,科协主要学生干部。
一、 项目概况
片 名: 《感谢成长》
影片类型: 20分钟微电影
影片形态: 青春 / 励志 / 成长 / 教育特色 / 大学生就业 /
影片宗旨: 增加职业技术学院媒体曝光率、快速提升职院社会形象、丰富在校学生文化生活、展现职院办学特色、传递正能量。
同期活动: 演员海选、微电影首映式等
播放渠道: 许昌电视台《微电影》栏目首映;日报社下属许昌频媒大屏幕同步放映;重要活动校园展映(迎新生、毕业典礼);央视网、人民网、新华网、搜狐、腾讯等70多家视频网络平台展映等。
规 格: 高清微电影。
【组织运行】
主办:许昌职业技术学院
承办:许昌新媒体工作室
【摄制计划】
前期拍摄:外景堪景完成前期选景、筹备及摄制准备,实际拍摄周期3天
后期制作:实际制作周期4天;音乐合成补录配音,完成制作.
发行放映:计划2013年下半年举行公映。
二、宣传计划(要点):
为更好的配合本片的放映,使本片能达到广泛的宣传效果,我们将根据宣传需要,适时组织电视台及各报纸、杂志、网络等媒体,影视、文化、娱乐相关频道及栏目记者,及时跟进报道本片的摄制进展情况,适时造势宣传,以扩大影响力。届时本片赞助方、主创、主要演员及协作团体、合作伙伴、主管机构、友情热心人士及相关领导、嘉宾等均将参与本片相关活动,为宣传本片壮大声势、扩大影响。
三、招商(投资)广告计划:
为使有关企业能充分借用本院首部微电影对其企业及产品品牌知誉度达到事半功倍的传播效果,将参与本片的赞助行动结合本企业文化宣传理念达到推广宣传效应,本片特向社会各企业及热心人士进行招商(投资)赞助引进,并适时洽谈商家注入式广告、软体广告以及定制特殊意义的活动策划等。
四.赞助方案
1、总冠名(暂定一家,费用总计3.8万元人民币)
(a) 片头单位相关领导出品人署名,片尾特别鸣谢及15秒广告。
(b)影片中多次广告及场景植入。
(c)首映式活动现场黄金广告位提供等。
2、协办单位(暂定两家,费用分别为1.2万元人民币)
(a) 片尾鸣谢及5秒广告。
(b)影片中5次广告及场景道具植入。
(c)首映式活动现场广告位提供等。
五、后期宣传
本片将代表许昌职业技术学院参加今年全国各类微电影展映评选活动。
六、制片方介绍:
许昌新媒体工作室(New Media Studio)创立于2009年3月,多年来一直专注于微电影、宣传片的策划、制作、推广等新媒体业务。微电影、短剧作品多次荣国国内、省、市优秀奖项。为地方市委、市政府、市统计局、市检察院、市规划设计院、联通公司等多个企事业单位的大型展示汇报项目提供了多媒体展示设计制作服务,并得到了高度的认可。
⑧ 拍摄一部微电影,需要怎样的团队配置预算是多少
因为我本身就是从事传媒行业的,根据自己的经验,再小的微电影项目投入都要10000+,除非你自己能完成拍摄和后期制作,这样费用会很多。
一部要求很高的微电影则会使用到院线电影机来拍摄,小型的微电影则可以选择简单的摄像机或者单反来拍摄,但是轨道、摇臂、斯坦尼康和灯光这些设备一般都是必须要有的。特殊内容则需要后期特效制作,比如调色还有三维场景制作,特效制作。
所以你的预算要根据拍摄时间,使用的设备,剧组人员,场景的布置花销,最后后期的制作费用来决定。
⑨ 企业微电影制作分为哪几个阶段
【商业微电影前期准备脚本】说明:
首先微电影创意得到客户确认、并获准进入拍摄阶段时,前期策划会将创意的文案、画面说明及提案给客户,并就微电影的长度、规格、交微电影日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明,以助客户和后期拍摄制作团队理解该微电影的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。
微电影拍摄投资估价:
当后期拍摄团队收到脚本说明之后,拍摄团队会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给公司,供公司及广告客户确认。
一般而言,一份合理的估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组(导演、制微电影、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等)、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作公司利润、税金等广告影微电影制作中的全部方面,并附制作日程表。甚至可以包含具体的选择方案。
微电影需求方(客户)确认:
将估价呈报给客户,当客户确认后,由客户、广告公司、制作公司签立具体的制作合同。然后,根据合同和最后确认的制作日程表,制作团队会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会。
微电影拍摄前准备:
在此期间,制作公司将就制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关微电影拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作,以寻求将广告创意呈现为广告影微电影的最佳方式。
第一次制作准备会:PPM是英文Pre-ProctMeeting的缩写。在PPM上,将由制作公司就微电影拍摄中的各个细节向客户及广告公司呈报,并说明理由。通常制作公司会提报不止一套的制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、微电影演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关微电影拍摄的所有细节部分供客户和微电影拍摄制作公司选择,最终一一确认,作为之后拍微电影的基础依据。
如果某些部分在此次会议上无法确认,则(在时间允许的前提下)安排另一次制作准备会直到最终确认。因此,制作准备会召开的次数通常是不确定的,如果只召开一次,则PPM1和PPM2、Final PPM就没有什么差别。
第二次制作准备会:
经过再一次的准备,就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分,制作团队将提报新的准备方案,供客户及广告公司确认,如果全部确认,则不再召开最终制作准备会(Final PPM),否则(在时间允许的前提下)再安排另一次制作准备会直到最终确认。
最终制作准备会:
这是最后的制作准备会,为了不影响整个拍微电影计划的进行,就未能确认的所有方面,客户、微电影拍摄制作公司必须共同协商出可以执行的方案,待三方确认后,作为之后拍微电影的基础依据。
拍微电影前最后检查:
在进入正式拍摄之前,公司的制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节,进行最后的确认和检视,以杜绝任何细节在拍片现场发生状况,确保微电影的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、微电影演员、特殊镜头等方面。
另外,在正式拍微电影之前,制作公司会向包括客户、广告公司、摄制组相关人员在内的各个方面,以书面形式的“拍摄通告”告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。
拍摄按照最终制作准备会的决议,拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。为了对客户和创意负责,除了摄制组之外,通常制作公司的制微电影人员会联络客户、有关创作人员等参加拍摄。
根据经验和作业习惯,为了提高工作效率,保证表演质量,镜头的拍摄顺序有时并非按照拍摄脚本的镜头顺序进行,而是会将机位、景深相同相近的镜头一起拍摄。为确保拍摄的镜头足够用于剪辑,每个镜头都会拍摄不止一遍,而导演也可能会多拍一些脚本中没有的镜头。
⑩ 企业微电影拍摄哪些问题值得注意
剧本
一个好的剧本是成功的一半。没有一个好的剧本,很难获得好的口碑。导演和编剧之间的矛盾往往是最大的,因为两者思考问题的角度不同,对一个片子的认识也就不相同。
拍摄手法,故事架构
同样的故事以什么样的手段讲述出来效果是不一样的。好的故事架构能为故事增添很多色彩。包括伏笔,结尾,情感表达都是影片最重要的。
摄影
摄影是企业微电影拍摄的一个重要部分,对摄影师和导演的审美要求很高。对于微电影来说,前期拍摄的成果能大大减少后期的工作量。特效调出的效果和前期拍摄的效果是具有一定差异的。比如对于微电影中常用的暖色调来说,如果使用后期调整,视频中会有微小色块。
镜头切换与平滑
作为小成本企业微电影拍摄,人物的切换或对话,基本以镜头切换实现,视频在一个片段中镜头不移动。拍摄过程中要尽量多切换镜头,以减少这种尴尬。另外,如果在拍摄中镜头能平滑移动,如同电影中铺设的拍摄轨道一样,那样能增添很多故事感情。但同时这对拍摄成本、摄影师、后期剪辑工作的要求都会提高。