① 微电影看球记影评
在《看球记》诞生过程中,虽然具体执行由姜文团队完成,但姜文对每个环节都亲自把关,即便是商业行为,也是有品质、有价值和有意思的,“我们希望标注姜文团队的作品都是高品质的代名词”。
据悉,越来越多的商业品牌希望与姜文合作,“他们看重的是姜文对品质的要求,《看球记》就是一次挺成功的尝试,也希望能为电影的商业模式开拓出新途径。”
影片拍摄器材是“业余”级,演员方面除了出演父亲的刘利年曾是专业演员,其他都是业余演员,姜文对演员的雕琢能力可见一斑。
有眼尖影迷认出,片中惊鸿一瞥的女警察就是在《太阳照常升起》中以“我恨我恨我恨恨恨”给人留下深刻印象的“阿蕾”。姜文此举意在鼓励普通观众拿起摄像器材拍摄属于自己的故事。
(1)电影微影评扩展阅读:
剧情简介
短片讲述了一个父亲带儿子看球,忘带球票最终用镜头记录进球精彩一刻的故事。虽然只有短短5分钟,但人物形象却非常饱满,无论是爱子心切的父亲,还是巧舌如簧的小骗子,都给人留下深刻印象,在诙谐幽默中展现的浓浓父子情也颇为感人。
虽然只是一部“微电影”,但出人意料的故事进展、风格化的影像构图以及凌厉的剪辑,还是可以看出姜文作品的一贯特色。
② 看完电影《最后的决斗》之后,你有什么感想
看完电影《最后的决斗》之后,我个人有以下感想:
《最后的决斗》史诗级巨作,老雷携手马特达蒙带你真实还原中世纪一场由强奸引发的生死决斗,从不同角度感受中世纪欧洲女性的苦难!电影说的是两个护卫,他们曾经还是朋友,一块出生入死,冲锋陷阵,为了国王而战,一块抵御外敌的入侵,后来因为一个女人而迷失本性,反目成仇,最终以决斗的方式来结束各自心中的愤怒。电影以三个人物的视角穿插,两个护卫的事实也有所不同,如冲锋那一段,各说对方遇到了危险,是自己搭救了对方,但是唯一的真相就是其中一个护卫确实侵犯了人妻。
我相信这部影片最让影迷们兴奋的。
③ 微电影《桃子》影评怎么写
1,来由。那年巧遇邱琦,知道了这个年轻人在做着一项很有意义的事业,叫做‘九分钟电影锦标赛’。我给他的比赛当了两届评审。今年他对我说应该更进一步支持这个事业——亲自拍一部微电影。我觉得好,就答应了。我的感觉是:邱琦为这个公益事业鞠躬尽瘁,我如果还能起到帮助的作用,就应该责无旁贷。
2,选材。邱琦给了我40多个题材,我都认真看了,没有太合适的。不是他的题材不好,是我这个人拍电影一定要有感而发。有感觉都不一定能拍好,没有感觉就一定拍不好。后来电视上有一个节目让我了解了一个名叫廖智的女孩(正好和我女儿同岁),她的故事吸引了我,让我找到了感觉,起了个很普通的片名《桃子》。
3,新的尝试。我只拍过长故事片和电视连续剧,这次拍微电影是第一次尝试。就像一直写中篇和长篇小说,突然要写一部短篇,《桃子》还真的要花我一番心思。
4,电影的灵魂。《桃子》是一部微电影,任何电影不论长短最重要的是灵魂。灵魂又是什么?大概是指生命的意义,人的品格属性,人的精神活动,人的思想感情等等。因此我们经常听到观众在不喜欢一部电影的时候说的最多的几个字就是‘没灵魂’!可是一部电影怎么才能‘有灵魂’呢?这个就是每一部电影从创作剧本的第一个字开始直到公映不可更改为止,我们这些拍电影的人拷问自己的问题;也是我们穷毕生精力都不可能达到的那个完美的境界。
5,演员与角色。《桃子》因为有了她而拍,她作为主演必须胜任。我选她凭的是直觉,因为她不是职业演员。我必须百分之百地信任她,她也必须百分之百地信任我。导演和演员如果建立了这种信任,再加上双方的努力,完全有可能赋予人物‘灵魂’。她到底是谁呢?她其实是我心目中的一种美好,她不停歇地与命运抗争,她一直在心无杂念地舞动人生…
④ 如何写一篇微影评
一篇优秀的影评,无论是长影评还是微影评,都需要将故事的简单的情节,也就是说剧情简略的描述一遍,就是说这个电影或者电视剧这本书它到底写的是什么,你要让自己这些读者也就是说没有看过这部电影的人都能够清楚这部电影大概说的是什么,然后你再根据其中的一些主要的情节主要人物的表现,发表自己的一些评论,比如说自己认为某个情节安排的不恰当,然后这部电影所要表达的却又是什么宗旨,期间是否相冲突,通过演员的这种表现,有没有将电影的要表达的这种深层次的意思传达出来,观众有没有清晰的看出来,这都是一个电影影评要写的东西。
⑤ 宫崎骏系列电影1—5(微影评)
“我到现在都想不起自己的名字。可是真是不可思议,我居然还记得你的名字。”——《千与千寻》
2005年,我上初中,没有早恋,没有叛逆。那时候最大的勇气,不是逃课,而是把偷偷积攒下的早餐钱,在某个父母不知道的星期天下午,贡献给街角的网吧。据说不太聪明的人,都不会打游戏,我就是其中之一,那时候,周围此起彼伏都是游戏特有的声音,而我,只会戴着个硕大的耳机,坐在网吧的某一角,看电影。而第一次去网吧看的第一部电影,就是《千与千寻》。
如果有缘分一说,那么这个电影,就是我最欢喜的缘分。一直到现在,整整十一年,心情不好时看它,心情好时看它,连影荒时,还是看它,循环循环,一不小心,就贯穿了我的整个青春。
“曾经发生的事不可能忘记,只是暂时想不起来而已。你永远不知道,谁哪次不经意的跟你说了再见之后,就真的不会再见了。”
你让我知道,食物,真的有很强大的治愈力量。
认识你很高兴,荻野千寻,琥珀主,无脸男,还有,创造他们的,宫崎骏。
“我们的孤独就像天空中漂浮的城市,仿佛是一个秘密,却无从述说。”——《天空之城》
1986年它上映,我还没出生。2005年认识它,横跨十九年,直到现在,依旧热爱。
手机里的音乐换了又换,只有久石让的天空之城,听了一遍又一遍,从未厌倦。到底是伟大的电影造就了伟大的音乐?还是伟大的音乐成就了伟大的电影?其实都不重要,喜欢它的无与伦比,才重要。
宫崎骏说“我想制作一部少年英雄为了梦想而不断拼搏的冒险故事。当时我就确信这种题材对观众没有吸引力。可我希望还能再制作一部描写8、9岁少年英雄的影片。”我想,这大概就是这部电影诞生的初衷吧。
其实每个人心目中都有一座深藏在夜空云层中的《天空之城》,我们偶尔会拨开云层,充满感伤地俯瞰着这个世界,静谧而悲怆。
“很多事情都是命中注定的,就好像你会遇到什么样的人,经历什么样的伤痛,最终如何离开这个世界,没什么能改变命运”。
希达,巴鲁,朵拉,机器人,善良跟守护,都是无法复制的。
“离去,让事情变得简单,人们变得善良,像个孩子一样,我们重新开始。世界这么大,人生这么长,总会有这么一个人,让你想要温柔的对待。”——《哈尔的移动城堡》
这个改编自英国的儿童小说家黛安娜·W·琼斯的《魔法师哈威尔与火之恶魔》的原著电影,曾一度让我掉眼泪。
友情与爱情,救赎与妥协,小心翼翼地呵护与掩饰,每次看完这个电影,就想要给哈尔一个家,一个可以四处游走的家,打开门是社会,关上门是童话。阳光微盛,逆光可见缕缕细小的尘埃,洗三个人的衣服,擦地板,在阳光下放上铺着干净桌布的餐桌,照顾小火苗,如同守护爱人的心一般。
哈尔,苏菲,卡西法,稻草人,马鲁克,成长跟陪伴,善良与爱,总是最温暖的存在。
“人生就是一列开往坟墓的列车,路途上会有很多站,很难有人可以至始至终陪着走完,当陪你的人要下车时,即使不舍,也该心存感激,然后挥手告别。”——《龙猫》
每次看完这个电影,都会被暖的一塌糊涂,又好像心里下了一场雨,湿润,清新,柔软。很多情节像我小时候,外婆家门前的小溪,屋后的梧桐树,小山坡,玉米地,下雨穿水靴,赤脚爬树,顶荷叶当伞,大口啃水冰过的黄瓜....纯粹的童心,怀念美好。
宫崎骏说,“有时候,我们会用‘乡愁’来形容成年人对童年时代的怀旧心情,其实,三岁五岁的小孩子也会有类似乡愁的感情。甚至,每个年龄层都一定有。只是年纪越长,乡愁的宽度和深度都变大了。”
“什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了?心里的小情绪堆积得像山一样高,直到溢出来。与其如此,不如永远像孩子一样。”淡淡的惆怅,浅浅的思念。
很多时候,我们需要童心未泯。
皋月,小米,多多洛,橡树,童真跟亲情,是一个人最柔软的怀旧。
“因为你,我愿意成为一个更好的人,不想成为你的包袱,因此发奋努力,只是为了想要证明我足以与你相配。”——《侧耳倾听》
今晚才看这个电影,满满的青春和温暖的味道。喜欢倔强的月岛雯和以做小提琴为梦想的天泽圣司。温暖的沿海小镇、图书馆、地球屋、温暖的“country road”歌声,还有那句温暖的对白“总有一天要载着你翻山越岭”。
这是一个离暧昧很近,离爱很远的年代,功利的社会环境,造就了犹豫怀疑爱的我们。在各大播放器流连了好久,才决定看这个被我刻意落下了好久好久的电影。乡下的夜晚很安静,一个人坐在电脑前,很适合去相信一次,传说中的爱情。
越长大越怯懦,我们不会尾随一只在电车上遇见的猫咪穿过长长的街巷,所以我们也就无法遇上那样的一家店,有木马,有男爵,有仙子和国王相爱的大钟。 所以我们也不会有英俊的讨厌男生送来遗失的便当,所以,爱情发生的合乎情理,所以,艳羡的理所当然。
“只要有你在我就会努力,我很高兴我尽了力,让我比以前更了解我自己。我不要变成你的包袱,我也早就想好了,要在背后支持你。”暖暖的告白,好矫情,好喜欢。
月岛雯,天泽圣司,男爵猫,西斯朗,Moon,简单浪漫,关于初恋,关于理想,少年不识愁滋味,甜酸的恰到好处。
很早以前我就说过,要把所有我喜欢的人,把所有我喜欢的书,所有我喜欢的电影,一个一个,慢慢地写进我的故事里。
一遍又一遍,宫崎骏的电影,看了那么多年,到现在才开始为它码字,很惭愧。那么多经典的电影,才写了五个,不过有人跟我说不要着急,慢慢来,我还有好多个三年,把它全部写完,为它润色,对于喜欢的东西,我一向极有耐心。
像赶场子一样,心急火燎的提笔开写,所以写的很粗糙,甚至不知道自己在写些什么。就当是建立一个构架吧,添砖加瓦,总有一天,我会把宫崎骏的所有电影都写上有我专属特色的影评,不为别的,就图一个,终生欢喜。
⑥ 优秀电影影评有哪些
1、《花样年华》以其独特的电影语言和叙述模式,以及带有王家卫独特标记的风格特色,实现了形式与内容的完美结合。通过独特的电影叙述模式,影片焕发出了脱俗的气质和悠长的内蕴。
⑦ 微电影《特殊交易》影评
《特殊交易》是导演姚婷婷的一部温馨感人,接地气的作品。
《特殊交易》讲述了一个年仅八岁失去妈妈的小男孩,用五百块压岁钱请一位陪酒女冒充他妈妈去开家长会,让陪酒女做出回家陪孩子的故事。小男孩和奶奶共同守护着一个秘密,就是妈妈已经不在了。
其中两个主要人物各具特色,通过几个道具和对话导演塑造了一个坚强,有自尊心懂事的小波和一个外表冷硬内心柔软的外地打工陪酒女的形象。
类似这样的故事,在真实生活中也有很多,导演将故事放在荧幕上一是为了想让社会中像小男孩和陪酒女的人们得到关注。二是想唤醒观众心中那片柔软的部分,珍惜拥有的亲情。
首先电影运用了一种顺序的叙事方式,一开始的充满疑问直到最后谜底揭晓。影片的开头设置悬念,为什么一只稚嫩的小手要给一个陪酒女五百块钱。小波在学校主动拉陪酒女的手陪酒女上课不顾他人接电话大声喊叫,小男孩的主动和陪酒女的漫不经心形成鲜明对比。
但当两个小时时间过去后,陪酒女被小波的老师叫住,事情开始出现了转折。同时在学校小波与同学起冲突陪酒女上前拉开小男孩时,观众仿佛看到了一个母性爆发的野兽,以一种暴力的方式展示出母爱。
推动了整片故事的情节发展,也为后面两人关系更进一步做铺垫,其中打完架后在老师办公室的时候也能体现出陪酒女内心的转变,导演运用对称构图,将打架双方分在屏幕两侧,一侧是花钱雇来请开家长会但是孩子学习成绩很好的陪酒女,一侧是晚上出去找乐子但是熊孩子的父亲,两方实力差距形成对比。夜晚走在路上两人的谈话使情节渐渐达到最高点。
故事的高潮部分陪酒女在酒店读信采用一小段插叙,伴随着小波的信,交代了事情最初的起因,补充说明了人物背景,并通过作文抛出一个个小细节的同时让观众感受到小波对母亲的渴望,对接下来陪酒女回老家重庆陪孩子做铺垫的同时,也让主题得到了进一步的升华。
⑧ 《有的人》微电影影评
小A 2015-12-27 09:34:50
沙漠导演的作品看上去实在不像出自一个25岁的青年导演之手。《有的人》导演手法甚至比现今活跃在电视剧界的很多导演都要更老练。
我觉得一部戏看上去是否成熟有质量,很难用“每一镜应该拍几秒钟”“下一个镜头的机位应该怎么接”这种具体的问题来解释。沙导演的作品里该到突出演员表演的张力的时候,他所使用的节奏和镜头组合能顺应情绪的需要,这就是对艺术表现力的掌控力。
男主角胡老师和校长吵架,校长说“我亲自让她转学行不行”,此时观众很关注胡老师的反应,沙导演给胡老师安排了一个长镜头,没有对白,只有一张怒气的侧脸。不敢说这个时点用一个长镜头是最好的选择,但是沙导演的手法把情绪传达到了一个起码的程度,能做到这一点的当今这些导演能有几个?
沙导演的作品属于个人风格强烈的类型片风格,这恰恰是我们的院线片最需要的。身边的电影学院的朋友无论是喜欢东欧新浪潮的、还是自己拍片拍成伯格曼风格的,都对沙漠导演赞赏有加,可见沙导演将来很有希望成为一位雅俗共赏的类型片高手。
我以前对于电影学院的印象就是推崇欧洲艺术片的圣地,沙导演的出现稍微扭转了一点我的印象。短片的评论别写太多,留着给沙导演的长片写。
简单介绍片中音乐:
亨德尔《萨拉班德》;
George Frideric Handel: Sarabande from Keyboard suite in D minor (HWV 437)
舒伯特《即兴曲》;
Franz Schubert: Impromptus, Op. 90 D. 899: No. 3 in B-Flat Major
《歌》,作词:Christina Georgina Rossetti,翻译:徐志摩,作曲:罗大佑,演唱:李文琦。
⑨ 微电影老生影评
这是一个老调重弹的主题,有的影片重视于审理/法律法规这一视角,有的影片重视报仇阶段。而往往经常被拍照,很有可能是由于,这类问题,确实难解吧。篇首,我很喜欢这些偏向生活的空镜头,雨掠过行车的汽车车窗,妻子和女儿身亡后闲置在那里的软毛牙刷。
全过程中,赞扬经典台词,影片真的是门造型艺术也是门技术性,故事情节经典台词艺人光圈搭景背景音乐这些都必须功底,再度赞扬这一部剧的经典台词与此同时此片接近生活,真正当然,是一堂细致迷人的有关生与死的基础课,让观众们可以在忍耐抑制的感情流动性中思索人生的意义,劲头非常大
影片老生最让人开心的地区,就取决于说故事的方法十分朴素、充斥着诚心,真正大自然的传送情意,沟通的方式是极为细致和暖意的,一点不容易令人感觉假。可以说,影片老生中有关亲人中间怎样应对日常生活的思考,吸引住了许多亲子互动观众们观看电影,与此同时也是有许多以前经历过别离的观众们,对影片感受也是深入。
⑩ 给我三分钟,拥抱你——微电影《三分钟》影评
相见时难别亦难,三分钟,万情重。
—— 题记
2018年2月2号
宜回家
春运时段这部由导演陈可辛执导与苹果公司联名出品的微电影刷爆朋友圈。引起千万春运人民的 情感 共鸣。并且这部微电影使用手机拍摄,是第一部符合电影流程与质量标准的用手机拍摄的微电影。
即使路途漫长 人们依旧归心如箭
但有人走遍山水 也终未能回家看看
依旧是春节煽情的亲情片,但总归有些许不同。
《三分钟》这部微电影讲述了发生在春节里特别的故事,一位普通的火车乘务员的母亲与自己的孩子三分钟的团聚时刻。故事很简单与单调,但却把浓厚的亲情表现的淋漓尽致千千万万观看者不禁落泪。
春节,往往是包含了温暖与亲情的,它是辛苦一年后难得的歇息,是难得的回家日子,是难得的与亲人陪伴的时光。但也并不是所有人都可以享受这刻美好时光,他们依然劳作在自己的工作岗位上,而春节之际,正是最需要他们的时候。
电影里的女主角也正是如此,影片中介绍到主人公工作性质,跨越山水眼中也毫无波澜。职业在这个世界段平凡又特殊,知晓外面世界很大而他们只想回到心里那个小家。
总有人说“世界那么大,我想去看看”如果你未曾离开,你永远不知道回家的意义
影片里正当春运时期,人们大包小包互相拥挤,但每个人脸上都洋溢笑容。
陈可辛导演用短短三分钟表达出团圆与职业的对比性,引人受益匪浅。
影片虽然只有短短七分却蕴含无数丰富电影视觉切换与电影符号
三分钟,是列车停站的时间,也是微电影中故事情节铺展的过程。运用屏幕上的倒计时和孩子背诵乘法口诀的碰撞下产生了一种紧凑感带入观众心情。
影片里有蕴含着的电影符号,开头先是小丁挥舞着的烟花棒,运用相似蒙太奇的手法,与小丁妈妈挥舞着的战旗衔接一起,形成了相互呼应的效果,烟花是如此的绚丽美好的,这就一定寓意着小丁对美好的期待和向往。
而烟花的火星在空中短暂的停留,这也寓意着美好的时刻对于小丁来说是极其的短暂与难以留存。导演用全景给我们展示列车中乘客们乘上回家列车的欢快喜悦激动之情,也演巧妙的运用列车穿越隧道来表达乘务员内心的心理活动,前期的升格镜头则是表达她迫切想见到孩子的心理活动。特写拍摄小丁妈妈的面部表情,组接在一起形成了鲜明的对比,诠释出小丁妈妈对其的思念。
导演的影片音响效果更为极致。喧嚣的广播人群,更是给我们营造了一种嘈杂的氛围,更突出了小丁寻找妈妈这段路程的困难。当小丁向妈妈背口诀时,广播的声音与嘈杂声都进行了削弱的处理,让我们观众潜意识的吧注意力集中小丁身上。
以及小丁背诵全文,乘务员母亲写信画面潜台词代表:
爱你在心口难开……
火车拉来团结,也见证了分离。最后火车开动,但一幅幅团聚画面同时也让我们站在亲情角度传播温暖的价值观。
陈可辛导演执导合作拍摄的微电影《三分钟》,通过催泪故事情节作为卖点吸引了千千万浏览量,侧面起到为苹果手机宣传作用。
不得不说这部微电影是成功的,.其优势在于浓缩了电影创作的艺术性和美学,长于叙事,故事性强,并且广告植入较为含蓄自然,故而易于被大众接受.
俗话说的好:
“ 广告也可以感性,生活也能是电影 ”
最近的距离才能表达最长的深情,不要等到分离难相遇,才知道团圆的可贵。
—— 后记