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❷ 功夫大师都有哪些人
李小龙,精湛的武功。发千斤于一点,冲极限于苦炼,集所有搏击武功之大成,创造截拳道,使无法为有法,以无限为有限。威震搏击界,并首次将“功夫”做为影片的中心构成因素,发中国功夫片之韧,并成功打入世界。
成龙 : 从影42年 拍了80多部影片 在拍摄过程中重伤29次 足迹遍布5大洲 ,演戏唯一一个不用替身的艺人!唯一一个在好莱坞留下鼻印,脚印,手印的中国艺人!成龙是个真的英雄,他排戏的冒险精神是无人可比的,他不服输,也只有他能真正振兴香港演艺事业的那段黄金岁月,没有他,香港电影不足以对世界影坛产生震撼。
洪金宝--香港武打电影的“大阿哥”,还在李小龙阶段就已经受器重,后来集导演、武术指导、演员于一身,制作出许多相当卖座的影片。他在香港影坛有很大影响力。到好莱坞排过《过江龙》系列,具备一定影响。
刘家良,身兼导演、武术指导、演员三职,可以说是香港影视界最德高望重同时武功最高的影星,成龙的《醉拳2》的导演就是他,他在该片中还出演和黄飞鸿一起护国宝的晚清武状元,吴京主演的《醉猴》里打不死的老英雄文彪也是他演的,他还和洪金宝出演过《香港超人》,和钱嘉乐出演过《蝎子战士》,全都出演武功顶硬的角色。
李连杰,连续六届中国武术大赛冠军,虽然已是二十多年前的事,但他的对战动作之快,令所有与他排对手戏的演员无不叹服,他所展现的是更正宗的中国功夫,曾看过《龙之吻》的盗版碟(在美国影院盗拍的),当片中的他展现李连杰式快拳打倒所有对手时,可听到影院现场画外音,喝采之中夹杂着整齐的齐呼----“Jet--Jet--”
于承惠(左),中国杰出武术家,出演过《少林寺》中的王仁则。尤以剑术为最精,出演过许多电影、电视剧,是以“武魂”为宗旨的德高望重的武学长者。
于海,中国杰出武术家,出演过《少林寺》中的紧师父,尤以螳螂拳为最精,出演过许多电影、电视剧,同样是以“武魂”为宗旨的德高望重的武学长者。
赵长军,更厉害,连续十届的全国武术冠军,主办赵长军武术学校,洪金宝与之惺惺相惜。排过不少电影、电视剧,较著名的有《武当》、《海灯法师》等,在香港排的有洪金宝导演的《神州第一刀》,他出演处境彷徨的袁世凯。
计春华,出演过《少林寺》中的秃鹰。他武艺相当高,并出演过许多电影、电视剧,经常与李连杰演对手戏,如《方世玉2》等。
周比利,开有武馆--周比利武馆。入行较早,经常与成龙李连杰演对打戏,如《奇迹》、《鼠胆龙威》《冒险王》中,但表现最出色的,当属在《精武英雄》中出演的日本将军藤田刚。
邹兆龙(又名倪星),香港著名武打演员,入行较早,经常与李连杰演对打戏,如《中南海保镖》、《冒险王》,及在与何家劲、钟丽缇一同出演的《虎猛威龙》中的船长,其中表现最出色的当属《中南海保镖》。他日前到美国发展,演出功夫角色。
林国斌,著名武师,主演过周星驰的《破坏之王》,在郑伊健刘青云的《新龙虎风云》中出演武功高强的老大,在《鼠胆龙威》中与李连杰对打过。他受关注的还有他和梅艳芳的公开恋情。而且这家伙长的很像天王“黎明”
元彪,生于富人家庭,能如此吃苦相当不易,做为香港一度的一线影星,他曾风靡不少的世界、尤其日本影迷,与成龙曾不相伯仲。
钱小豪,香港著名武打演员,出道相当早,香港早期最卖座的影片《僵尸叔叔》中有他高难的武打镜头,与李连杰合作出演的《太极张三丰》中他的戏份其实不亚于李连杰。
于荣光,原为京剧武生,武术根基极好,在当时能做极少有人能做的高难动作。后进入影视圈,早期有很有名的《木棉袈裟》《海市蜃楼》,后曾长时间处于香港影坛一线明星行列。
刘家辉,刘家良亲弟,武功精湛,最辉煌时期是在美国,美国观众都称他是“光头英雄”,他出演过许多电影、电视剧,提示:古天乐版的《神雕侠侣》中的金轮法王就是他扮演的。
甄子丹,母亲在美国开武馆,而他又曾到北京武术队进修过,与李连杰曾是相差几届的师兄弟。武功无庸置疑,所以导演找高质量电影中的武功高强者的扮演者,常以他为首选,如《新龙门客栈》《英雄》。
卢惠光,由成龙挖掘的武打明星,出演过许多电影,经常与成龙演对打戏,在《醉拳2》中他将他的脚功展现得相当出色。
元华,与成龙、洪金宝、元彪、元奎,及元武、元德同为香港于占元武师教出的七小福之一,李小龙时代曾做过李小龙的替身,武功很好,常与元彪、成龙、李连杰配戏,还出演过不少周星驰喜剧片中的反派主角。
谢霆锋嘛 谈不是会功夫 但他的压腿工夫了得 说明他在演艺方面 态度还是很诚恳的
❸ 有没有好看的动作系列电影,求推荐
近年来拍的电影越来越多可是能让咱看的心血澎湃的却不多,特别是一些小鲜肉拍的重头到尾都不知道拍的是啥,只知道亮相摆照行。
不过我觉的香港电影都不错的,《叶问》1234 《功夫》《杀破狼》《危城》等等。特别是去年刘德华和甄子丹主演的《追龙》,感觉拍的接地气。
《追龙》中阿豪为了救雷洛(得人恩果千年记)被人设计打断了腿成为上海叱咤风云有名黑界大佬。
最终阿豪和雷洛的恩恩怨怨都化解在电话中。下面是截取的一段剪短的视频可供欣赏。
你好,个人强烈推荐给你四部非常好看
1.魔女—韩国的,故事新颖,演员、特效、演技都在线
2.重生—日本的,难得日本可以拍出拳拳到肉的动作,可以说是日本动作片一个标杆
3.复仇者—韩国,里面没有干干净净的鲜肉,都是灰头土脸的瘦肉
4.金刚王—最后推荐下国产的,动作设计还不错,和超级保镖差不多,难得释延能演一次好人。
不禁感慨下现在国产优质动作片越来越少,基本主要靠甄子丹、吴京这代人在撑,有种“后继无人”的担忧,反观我们的邻居,有奥斯卡最大赢家的,也有把动作片发展得有自己特色的,精品越来越多。不过单靠几个大咖和导演也难,毕竟影响一部电影的因素还有很多,市场、观众、投资人等等,希望我们的国产动作能早日重现90年代的辉煌。
热门和年代久远的就不推荐了,相信很多网友都看过,我这边推4部比较新和冷门的
1.魔女—韩国的,故事新颖,演员、特效、演技都在线
2.重生—日本的,难得日本可以拍出拳拳到肉的动作,可以说是日本动作片一个标杆
3.复仇者—韩国,里面没有干干净净的鲜肉,都是灰头土脸的瘦肉
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大家好,我是木易影视剧,很荣幸可以和各位小伙伴共同解答问题:
于动作电影迷而言,吕克-贝松监制并编剧的《暴力街区》无疑是非常好看的一部动作电影。本片导演卡米尔-狄拉玛1979年出生,作为吕氏御用剪辑师或者说是得意弟子,这位天秤座的导演近年来与吕克-贝松有过多次合作,吕克-贝松此番选择让其挑大梁执导筒,可见其已是吕氏衣钵的继承首选。而最重要的是,卡米尔-狄拉玛最终成片的效果,绝对是用实际行动来证明自己并未辜负吕克-贝松的信任。
铁杆影迷们都知道,本片是保罗-沃克生前最后一部完整电影作品。我还是不得不说的是,保罗-沃克的意外离去是电影界莫大的损失,由他主演的《速度与激情》系列电影曾经让我们荷尔蒙如此快速飙升,从2001年出演《速度与激情1》到去年的《速6》,保罗-沃克和我们度过了幸福而刺激的十余年时光。这位13岁出道的影星,年届不惑之际的他在速度于激情中告别了世界,这或许正是他的宿命使然,而留给影迷的则是无尽遗憾。
而相信吕克-贝松的影迷们一定都还记得十年前在《暴力街区13》的主演大卫-贝尔,这位将跑酷运动发扬光大者杀入演艺圈后,通过电影这一介质将跑酷运动在全世界范围内风行至今,而他也因此开启了自己事业的另外一种可能。十年之后,当大卫-贝尔再次出演自己曾主演电影的翻拍版的时候,相信已是另一种心境,一来他在演艺圈有了更多的经验和自我认识,再则与好莱坞的合作也可以多少弥补当年种种限制导致的遗憾。
文章最前面我曾说动作电影,这其实是与中国功夫电影有所区分的,这两则是截然不同的类型,我们的功夫电影有很多悬而未决的玄乎,动作电影明的打斗明显更真实,强调这一点,其实是和用心影迷说的,相信大家和我一样感同身受。
作为法国电影扛鼎代表的吕克-贝松曾在自己电影生涯里打造了《暴力街区》、《玩命快递》、《飓风营救》等三大系列经典,如今选择自己的搭档兼得意弟子翻拍了《暴力街区》,其目的和意义不言自明:超越自己可以有很多方式。事实上,卡米尔-狄拉玛这一版的《暴力街区》在遵循原有故事的基础上,也做了不少新的改变和调整,跑酷自然是少不了的卖点,而保罗-沃克的加盟自然会考虑到在其擅长的飙车戏上做足够的戏份,这一点也使得影片的观赏性方面获得了更好的效果,旧作里两大跑酷高手同台竞技,在视听效果上的元素稍显单调,新作则是一个跑酷一个飙车,在节奏和视听语言上更为丰富,加之当下更多更丰富的电影手段,也使得升级版的影片让人感觉更为爽酷和过瘾。
《特工绍特》 (2010年)——类型: 动作 / 悬疑 / 惊悚
主演: 安吉丽娜·朱莉 / 列维·施瑞博尔 / 切瓦特·埃加福特 / 达尼尔·奥勒布里斯基 / 奥古斯特·迪赫 /
点评:《特工绍特》讲述的是一个从小被俄罗斯的间谍部门安插在美国的女特工,但是后来却选择帮美国躲过一场暗杀的故事。故事的女主人公是一名名叫绍特的女特工,她是美国中情局的一员。故事的开头就是绍特在朝鲜的任务失败被捕,美国政府也决定放弃她。但是剧情一转,因为绍特的男友的坚持,美国政府不得不进行间谍交换,换回绍特。绍特也因此而被男友的爱感动,有了一些改变。回国后绍特与她的男友结婚了。也许这应该是一个故事的美好的结局了,但是,这仅仅是故事的开始。这片整体水平来说,绝对是上乘之作~说什么剧情不符合逻辑的,那你绝对是看间谍片太少了~……快速的剪辑,音乐的张力,枪战,打斗,追逐~等等多种紧凑的东西,都在片子中完美呈现~你要稍有疏忽,或者脑子慢半拍,就会在逻辑上跟不上~片子的编剧,绝对是个天才,故事的来龙去脉其实交代的清清楚楚~无懈可击~还有谁说看不明白的,再多看几遍吧,不要放过任何细节~
《突袭 》 (2011)——类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪
主演: 伊科·乌艾斯 / 唐尼·阿兰西亚 / 乔·塔斯利姆 / 皮埃尔 格伦特 / 雅彦·鲁伊安 /
生死狙击 Shooter (2007)——类型: 动作 / 悬疑 / 惊悚 / 犯罪
主演: 马克·沃尔伯格 / 凯特·玛拉 / 迈克尔·佩纳 / 丹尼·格洛弗 / 伊莱亚斯·科泰斯 /
点评: 之所以向大家推荐这部影片,不仅在于是少有的狙击手题材,而且还是部有些深度的片子,我很对那些把这部片子看作是 娱乐 消遣的观众不以为然。很想写点东西来为此片以正视听。作为商业片,本片可看之处可圈可点,主打狙击枪械,这对军事迷来说再刺激不过,展示了目前美国军方狙击枪械的多种主打枪型:雷明顿700警用系列、美国海军陆战队的M40系列和可以打飞机的.50大口径的巴雷特M82\83、这些枪械在形式上就足以让一般人大开眼界。更何况斯瓦格的枪法精准,招招致命,其间加上与美丽的女配角之间的 情感 摩擦这些足以让人看了过目难忘,那些军事迷一定会血脉喷张。男主人公的自救和逃脱,更是让人目瞪口呆,大呼惊险。现场效果也是没有话说,爆炸、枪击、追车、暗杀、搏斗一应俱全。堪称商业片的典范。可就仅仅看到如此这么简单吗?
怒火攻心 Crank (2006)——类型: 动作 / 惊悚 / 犯罪
主演: 杰森·斯坦森 / 艾米·斯马特 / 何塞·巴勃罗·坎蒂略 / 艾弗连·莱米雷斯 / 德怀特·尤科姆
点评:影片是暴力,犯罪和刺激的杂合体,男主角在中毒后,必须靠不断分泌肾上腺素来维持自己的生命,于是整部电影都让他不断的分泌,同时也刺激观众心跳不断加速。印象比较深刻的几个镜头,他用电烤炉烤自己的手掌,剁掉仇人的手,用缝纫机钉敌人……整个电影都是这种暴力得让人肠胃蠕动过速的镜头。最经典的要数男主角和她女友在唐人街当众做爱了。可以说男主角在这个场景下是满足了女友的梦想,也用摈弃一切世俗眼光的行动证明了他对女友的爱。而在影片的最后,男主角从飞机中坠下,在生命的最后一刻做的事就是:给女友打了一个电话,从容不迫。这仅仅是一部 娱乐 片。导演想要做的只是让观众们分泌大量的肾上腺素,high过这一个多小时而已。
1.机械战警(1987版)
这部永世经典的《机械战警》从未被其他后来翻拍的版本超越。它不是一部简单的关于警察与机器人身份的英雄偶像电影。它描述了巨商与其腐败状况,从 科技 的发展与法制的完善中拷问伦理道德,展现了恶人丑陋,好人平平,唯机械战警一枝独秀的风采!这是一部里程碑级的科幻动作电影,与它相比起来,后来的系列翻拍、跟风作品都逊色太多。
2.疯狂的麦克斯2之冲锋飞车队(1981)
现在《疯狂的麦克斯》系列电影已成功重启,也是让最初的经典得到厚爱的时候了——尤其是冲锋飞车队。大地已干涸,文明已凋零,地球成了荒地,疯狂的麦克斯开始行动了!
3.撕裂的末日(2002)
精心的导演和别致的设计,使得《撕裂的末日》引人入胜,难以忘怀,从开始到结束都悬疑满满。在一个反乌托邦的未来世界里,每天通过强行注射一种叫“Prozium”的感情药物使人们的感觉和 情感 被制止。冷酷无情的约翰•普雷斯顿就是这个法则的执行者,直到有一天他自己没有注射“Prozium”,一切开始有了改变……
4.虎胆龙威(1988)
《虎胆龙威》是必看的动作大片。不管从动作类影片的角度还是从电影制作来看,都堪称是一部经典。麦克莱恩与恐怖分子斗智斗勇营救人质时,那冷酷的画面实在太酷了!
5.铁血战士(1987)
这是最具魅力的动作科幻电影,带一点恐怖惊悚。耳熟能详的铁血战士包揽了经典动作片的所有必要成分。施瓦辛格与杰西•温图拉、卡尔•韦瑟斯并肩作战的那一幕幕最神威了,与幻影怪兽生死一搏,场面实在惊心动魄!
6.辣手神探(1992)
该片是吴宇森赴美发展前在香港导演的最后一部警匪枪战片,仍维持一贯的吴氏暴力动作美学,枪战场面拍得十分潇洒。故事描述周润发扮演嫉恶如仇的辣手神探,梁朝伟则是混入军火走私集团的卧底警察,两人在办案过程中渐渐产生惺惺相惜之情,最后一齐合作对付犯罪集团。
7.终结者2 (1991)
有人说《终结者2》是结束所有动作片的动作片。动作片影迷们往往都会认为这是詹姆斯•卡梅隆的最好力作。也许他们没有说错。这是在25年前上映的,1991年的特效制作得跟现在的差不多,实在是了不起。《终结者2》毫无疑问是动作电影传奇。
8.老男孩(2003)
老男孩是一部神秘逼真的电影,有别于你见过的其他韩国动作电影。吴大修(崔岷植饰)被绑架囚禁在一间封闭的酒店房间里长达15年。他不知道这是怎么回事,也不知道是谁干的,直到有一天门打开了……罗杰•艾伯特对老男孩的评价中说:“这是一部具有强大震撼威力的电影。它层层剥开,深入到人类心灵的更深处。要说这是一部暴力电影,那完全是一种保守的评价。”
9.变脸(1997)
《变脸》毫无疑问也是一部让人印象深刻的电影。那种稀奇古怪的做作和夸张会让你从头到尾一口气全部看完。吴宇森的电影再也没有比这部更经典的了,再也不会了!
10.越空狂龙(1993)
也许《越空狂龙》是史泰龙电影中鲜为人知的一部,但看过的人对它的评价很高。一个20世纪的警察(史泰龙)和一个20世纪的恶毒罪犯(Snipes)被解禁后生死再战,他们肆行暴虐,搅得天翻地覆……
好看的动作系列电影,我推荐叶问,叶问是功夫大师,叶问4更是动作电影顶峰之作,强烈推荐。
叶问4的主演有: 甄子丹、陈国坤、吴樾、吴建豪、斯科特·阿金斯、李宛妲、郑则仕、敖嘉年、熊黛林、吴千语、高战、叶禾、罗莽,可谓大师云集。
叶问4的剧情如下:因故来到美国唐人街的叶问,意外卷入一场当地军方势力与华人武馆的纠纷,面对日益猖狂的民族歧视与压迫,叶问挺身而出,在美国海军陆战队军营拼死一战,以正宗咏春,向世界证明了中国功夫。
《叶问4》作为叶问系列电影的完结,作为一个让甄子丹真正成名的系列,这个完结超过了中规中矩,带来了不一样的惊喜。片中的叶问永远那么云淡风轻,却始终秉持公义,那种淡然,给人带来的,就是深入人心的对中国功夫,中华文化的一种内敛的象征。外露如李小龙,才能在倡导不同文化的国外成为传奇,而中国人心中,或许始终更赞赏“叶师傅”的这种风范。
电影的打戏,依然是拳拳到肉的观感,让人始终在打戏中捏一把汗。忽略一贯非黑即白的价值观,电影本身弘扬的公义是值得赞扬的。同时电影结尾对四部系列的回忆,打木桩声音的贯穿,或许真的是功夫中的传承,让本是武打片的电影,多了更多催泪的元素。
你好,我是影视创作者,我给你推荐几部动作电影。
第一部是:《阿尔法-幽灵行动》 ,这部影片豆瓣评分9.1分!这部电影是为了宣传旗下的 游戏 《幽灵行动:未来战士》,但是真的很燃很劲爆,里面的很多场景都是尽可能的将 游戏 场景还原,真实还原度很高。
第二个推荐的是《终极斗士》系列,一共四部,曾经让我看得入迷,不仅仅有动作,格斗,拳击。这一部电影展现人性之中最重要的部分,结局也挺完美的,喜欢暴力美学的朋友千万不要错过!
第三个介绍的是:《突袭1》跟《突袭2》,这两部都杀伤力爆棚,近身肉搏,血汗淋漓,拳拳到肉,招招致命.确实是动作电影中不可多得的佳片,实在是经典之作!
第四个介绍的是:《血与骨》,这是展现MMA题材的电影,里面的动作设计、打斗场景都是美国地下黑拳的真实反映。
第五个介绍的是:《永不退缩2》,也是一部MMA系列中的经典系列电影了,对搏击感兴趣的朋友可以去看看,真的很不错!
1、《疾速特攻》2017
动作 / 犯罪 / 惊悚
主演:基努·里维斯
沉沦多年的基努里维斯重返巨星之作。
延续了上一部的飙车枪战与对决的 游戏 感,杀人手段几乎是一招致命,干净利落,一个字,特别爽。
2、《机械师》2004
101分钟 - 剧情/惊悚
故事很简单,但是男猪脚演技真的很不错哦
3、《这个杀手不太冷》1994
110分钟 - 犯罪/剧情/惊悚
一个杀手被一个萝莉害死的故事
5、《速度与激情》
106分钟 - 动作/犯罪/惊悚
回过头来看 真的好青涩
6、《怒火救援》
146分钟 -类型: 动作 / 犯罪 / 剧情
导演:托尼·斯科特
主演:丹泽尔·华盛顿米基·洛克
怪叔叔为小萝莉复仇的故事
7、《金蝉脱壳》
115分钟 - 动作/犯罪/悬疑 - 2013年11月4日中国上映 - 2D
最好看的越狱电影,想象和逻辑设计比较合理
8、《谍影重重》
119分钟 -类型: 动作 / 悬疑 / 惊悚
导演:道格·里曼
主演:马特·达蒙弗兰卡·波坦特
伯恩这一系列始终喜欢的是它的节奏感。
9、《终结者》
108分钟 -类型: 动作 / 科幻
导演:詹姆斯·卡梅隆
主演:阿诺·施瓦辛格
2029年,地球被机器人全面主宰,并进一步处心积虑要赶尽杀绝全人类!
10、《勇敢者 游戏 》
导演:杰克·卡斯丹
主演:道恩·强森
类型:奇幻 / 动作 地区:美国
过程够精彩,变身后的反差萌,各路大型动物逐一登场,肾上腺素持续飚涨
1.极速营救
2.这个杀手不太冷
3.让子弹飞
4.头号玩家
5.复仇者联盟4
6.红海行动
7.海王
8.战狼
这些电影都是比较好看的,比如说极速营救少女思佳遭遇连环杀人犯迷晕后被绑架,醒来后的她发现自己被困 汽车 后备箱中,惊慌之下她急忙拨通了110,本以为有了-线生机的她却陷入各种危机之中狡猾的嫌疑犯伪造车牌,并在逃跑途中残忍地杀害了好心司机和加油员,杀人如麻的恶魔本性彻底爆发出来,一切动向都指向思佳。生命在死亡倒计时.....另一 边
报警中心接到思佳的求救电话,曹岚立即与身处后备箱中的少女思佳展开营救连线,紧张简练的对话交流中,曹岚抽丝剥茧迅速分析出有用的破案信息,-场智慧与时间的赛跑、正义与邪恶的较量最终以思佳被顺利解救,罪犯落网而落下帷幕!
❹ 77岁功夫大师于海,螳螂拳在他手上发扬光大,他的晚年生活过得怎么样
香港在八十年代的时候,功夫片可是非常火爆的,一时之间就出现了许多优秀的功夫巨星。就比如说成龙、甄子丹等等。不过要说到谁是真正的功夫大师,那不免就要提到于海了。
于海在经过多年的研究,曾经和上百只的螳螂共处一室,于是将原有的螳螂拳进行了改进,现在成为一代的螳螂拳大师。而现在于海已经七十七岁了,晚年生活就是能够和家人在一起,享受天伦之乐。
❺ 请问,这个人是多少岁开始锻炼的
日本小孩,英文名叫Ryusei,他和父亲都是李小龙的忠实粉丝。所有做的这一切,都是在模仿李小龙。现在是全球知名的健身小孩,凭借其惟妙惟肖的模仿和健美的肌肉,收获了无数粉丝,目前活跃在综艺和电影界!
❻ 中国动画片
回眸中国动画片八十年
中国动画曾无比地辉煌过,这也证明中国动画片是有实力的,有适合它发展的艺术规律。对中国动画片发展脉络有一个了解,对今天的动画片创作是大有裨益的。既可从中借鉴吸收优良传统,又可发现总结中国动画片的不足之处,找到一条在新的社会发展时期的发展道路。
一、艰难的创始期
谈到中国动画片,不能不提及万氏兄弟(万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰),他们可谓中国动画片的鼻祖。在极其艰难的条件下,他们于1926年摄制了中国第一部动画片《大闹画室》,揭开了中国动画史的一页。紧接着在1930年又摄制出《纸人捣乱记》。此后,万氏兄弟便不辞劳苦、坚持不懈地致力于中国动画的创作。在反对日本帝国主义和左翼文化运动的影响下,万氏兄弟拍摄了大量的抗日作品如《血钱》、《航空救国》、《民族痛史》、《新潮》,和提倡国货的《国货年》、《漏洞》,以及一些儿童寓言片《鼠与蛙》、《飞来祸》、《龟兔赛跑》等20余部黑白动画短片。直至20世纪40年代,万氏兄弟创作了中国动画第一部长片《铁扇公主》,发行到东南亚和日本地区,并受到人们的热烈欢迎,为中国动画走向国际作了很好的铺垫。太平洋战争爆发后,万氏兄弟被迫中断了动画创作。而以钱家骏为中心的当时的一批动画人也绘制了以抗日为内容的动画短片《农家乐》,随后又绘制两部短片。中国动画片在创作初期就时刻与时代气息紧密相联。同时最早一批的动画人也显示了他们百折不挠的精神,具有强烈的民族使命感。
二、民族风格的探寻之路
新中国成立之后,中国动画片开始了它更为广阔的发展。早在1947年,人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明(持永只仁)等创作了新中国第一部木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》。他们在人员不足、设备简陋的艰难条件下完成摄制工作,为新中国动画片的发展揭开了序幕。
中国的动画片在此后的发展中便自觉开始了民族风格的道路的探寻,这是时代和世界环境使然。1957年上海美术电影制片厂建立,特伟任厂长,此时中国动画人已发展到两百多人。有万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾等一大批著名艺术家、文学家先后加入到这一行列当中,为中国的动画事业发展做出巨大的贡献。
建国初期是中国动画片蹒跚学步的时期,中国动画人积极学习国外先进的动画技术和艺术,主要是苏联和南斯拉夫,在动画技艺上有了很大提高。同时在动画的风格上不免受到这些国家动画的影响,如《小猫钓鱼》(1952)、《小梅的梦》(1954)、《野外的遭遇》(1955)等影片便留有苏联动画的影子。特别是 1956年《乌鸦为什么是黑的》在国际动画节上获奖,令人沮丧的是与会者以为这部影片是苏联的影片。这个误会使中国动画人深刻意识到:“对他国动画亦步亦趋的模仿是不会利于中国动画电影发展的。” 只能导致中国动画的消减。“只有搞民族化,才是中国动画电影的出路。” 其实中国早期的动画电影也有这个倾向,万氏兄弟的《纸人捣乱记》便是模仿美国的动画制作,追求的是逗乐搞笑,仅是一部简单的噱头闹剧而已。事实上这也是动画娱乐本性体现,影片给人们以娱乐消遣,才会有观众,才会有市场。同时它在人物的造型设计上仍具有民族特点。
在1957年,上海美术电影厂厂长特伟提出了“探民族风格之路”的口号,从此开始了中国动画的民族风格建设。中国动画艺术家从中国传统文化艺术当中汲取营养,为己所用,力求表现出中国独有的风格,并取得了骄人的成绩。在动画片《骄傲的将军》当中,民族特色十足,将军的脸谱化便借鉴了京戏人物造型,在动作的设计上也采取了京戏的风格。影片的背景音乐恰到好处地运用民乐,在将军彷徨无助时,琵琶古曲“十面埋伏”响起,画面与音乐完美地结合在一起,达到烘云托月的效果。这部仅30分钟的动画片充溢着浓郁的民族化气息,给人以耳目一新之感,对当时的民族化探索起了极大的鼓舞作用。同时,中国的动画艺术家们积极地致力于新的动画艺术手法的探索和动画技艺的提高。在发展中国动画的一大片种木偶动画时,著名的木偶片导演靳夕、钱远达,曾在20世纪50年代远赴捷克学习,师从德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》,故事情节动人。后来,靳夕拍摄的《谁唱的最好》在技术上非常完美,但在意识形态上却受到了局限。当时的文艺政策较为教条,由于过分强调了“政治挂帅”、“革命传统”、“主题至上”,限制了木偶片的进一步发展。钱家骏在1957年导演的《拔萝卜》和1958年导演的《古博士的新发现》就注意开掘动画片的童趣、童心。在1958年中国动画人研制了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》,为中国动画增添一个新品种且富有鲜明的民间艺术特色。接着又拍摄了剪纸片《渔童》(1959)、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》(1963)等影片,吸收了中国皮影戏和民间窗花的艺术特色,将动画形象塑造得生动丰满,也使中国的民间传统艺术得到发扬。到了20世纪80年代,剪纸片技术日益成熟,在此基础上,美影厂又研制成功剪纸“拉毛” 新工艺,拍出了水墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》,该片荣获第十三届柏林国际短片电影节银熊奖、南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖、加拿大多伦多国际动画电影节特别奖和文化部1984年度优秀美术片奖。1985年出品的《草人》也获得好评,在日本第二届广岛国际动画电影节获儿童片一等奖和国内文化部 1985年度优秀美术片奖、全国少数民族题材电影“腾龙奖”美术片二等奖。这一片种在国际国内都得到认可,且受到广大观众欢迎。此外,在1960年又摄制了折纸片《聪明的鸭子》,情趣盎然,活泼生动。同一时期又发明创造了水墨动画片,可谓是最具中国风格的动画片,它将中国的水墨画与动画电影相结合,使中国特有的笔墨情趣完美地再现于银幕,形成最具中国特色的艺术风格,震惊了整个世界影坛。《小蝌蚪找妈妈》(1960)、《牧笛》(1964)可以说是其中的代表作。富于韵律的画面、诗的意境,给人以美的享受,动画艺术也达到一种审美的境界。
此时的动画创作达到前所未有的高度,可以说20世纪50年代末到60年代中期是中国动画的一个高潮。也是民族风格成熟的阶段。动画片《大闹天宫》上下集(1961、1964)在造型、设景、用色等方面借鉴了古代绘画、庙堂艺术、民间年画的特色,又将中国传统戏曲的表演艺术融入,描述了家喻户晓的孙悟空,使这一形象跃然银幕,化无形为有形,“挖掘各种艺术表现手段;具有鲜明的民族风格和精湛的艺术技巧”。国外评论说:“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感,而且造型艺术又是迪斯尼式的美术片所做不到的,即它完全地表达了中国的传统艺术风格。”“是动画片的真正杰作。”
中国动画片所达到的艺术水准不仅得到国际的首肯,而且使具有中国民族特色的动画片深入到世界民众当中去。中国动画片因为它独到的民族特色而独立于世界动画之林,散发着它独特的艺术魅力。中国动画片在海内外获得越来越高的声誉。
可是由于“文革”的影响,中国的动画事业受到了阻碍,发展缓慢。“文革”结束后,百花开放,我国的动画事业也迎来了它的第二个春天。中国的动画人以更大的热情投入到动画创作当中,秉承以往的“民族风格”的道路,在题材内容、艺术形式和制作技巧等方面,进行新的开拓,并取得可喜的成绩。同时由于实行开放政策,扩大对外交流,中国的动画业也更多地与国际接轨,呼吸更多的新鲜空气,呈现出一片生机盎然的景象。
1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世,这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品,深受国内外好评。民族风格在它的身上的到了很好的延续。动画片《三个和尚》是继承了传统的艺术形式,又吸收了外国现代的表现手法,在发展民族风格中做了一次新的尝试。动画片《雪孩子》画面优美富有诗意;《南郭先生》表现了汉代的艺术风格、格调古雅;《火童》结合了装饰性造型和民族艺术特点。同一时期的影片中,还有《两只小孔雀》、《画廊一夜》、《狐狸打猎人》、《好猫咪咪》、《愚人买鞋》、《黑公鸡》、《小鸭呷呷》、《人参果》、《淘气的金丝猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天书奇谭》、《兔送信》、《三十六个字》等也延续这一创作思想。1984年的大型动画片《金猴降妖》,又一次将孙悟空搬上了动画银幕,塑造了一个感人的孙悟空形象;在表现手法上通过将传统的民族风格和抽象绘画的手法和现代音乐融合,探索民族艺术的新发展。动画片《夹子救鹿》淡雅而抒情,具有敦煌壁画的古朴风格。剪纸片《草人》模拟中国工笔花鸟画的形式。此外,《女娲补天》,《抢枕头》、《海力布》、《水鹿》、《大扫除》、《网》、《偷东西的驴》、《巫婆、鳄鱼和小姑娘》等,也都富于民族风情。
三、20世纪90年代以后的新发展
在动画发展到20世纪90年代至今,中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。在美日动画的冲击下,同时也由于缺乏市场化操作,动画的回收相对较慢,中国动画以往是纯国家投资,私人不愿投资,从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。中国动画要改变以往的操作方式。为重振国产动画,美影厂历时四年摄制了动画片《宝莲灯》,这是中国迄今投资最大的一部影院动画长片,故事取材于中国的民间传说,在画面、人物造型上都精心设计,音乐制作极为考究,同时现代高科技的运用也为影片增色不少,给人以耳目一新之感,获得了观众的好评。同时还有《气球上的五星期》、《马可波罗回香都》、《哎哟,妈妈》等一批优良的动画片诞生,给动画注入了新的活力,动画片呈现出欣欣向荣的景象。
综观中国动画这几十年的发展,可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道路,在改革开放以后,在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。动画片中洋溢着活泼清新的气息,给人以美的启迪。同时又十分注重教化意义,在动画片的创作中秉承“寓教于乐”,使动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动画片经过几十年的苦心经营,营建了一个动画王国。
中国人第一次放映电影
中国人自己放电影是1903年在北京。中国商人林祝三从欧美回国,携带放映机和影片,在打磨厂乐天茶园放映电影,这是中国人从国外自运电影在国内放映的开始。此后,在北京前门外的大栅栏大观楼戏院、西单市场内的文明茶园、东安市场内的吉祥戏院、西城新丰市场里的和声戏院,相继都有电影放映。
第一部中国电影的问世
早期在中国放映的电影都是由外国人拍摄的。1905年,由开设在北京的丰泰照相馆拍摄的京剧片断纪录片《定军山》,是由中国人自己摄制的第一部电影。这一年也因此被公认为是中国电影的诞生日。
中国第一座电影院
1907年第一座电影院平安电影公司在北京长安街建成,由外商经营。
中国第一首电影插曲
1930年12月3日,联华公司出品的影片《野草闲花》上映,该片以蜡盘配音的方法为影片配制了一首由孙瑜作词、孙成壁作曲的电影歌曲《寻兄词》,它成为中国电影史上的第一首电影插曲。
第一部国产有声电影
1931年3月,由上海明星公司拍摄的《歌女红牡丹》公开上映,中国第一部有声电影由此问世。
中国第一部长系列影片
1928年,明星影片公司在武侠、古装片等商业电影的逐渐兴起中,推出了一部武侠神怪片《火烧红莲寺》,获得了观众的热烈欢迎。受到票房收入的鼓舞,明星公司一鼓作气,连续推出该片的续集,到1931年止,共拍摄了18集,由此它成为我国历史上第一部电影长系列片。
中国第一位电影皇后
1933年,开办于上海的《明星日报》以“鼓励诸女明星之进取心”,胡蝶登上了中国第一位“电影皇后”的“宝座”。选举揭晓后,原本准备举行一次盛大的电影皇后加冕典礼,因胡蝶本人一再谦词,遂将典礼取消,将这一活动和“航空救国游艺茶舞大会”结合在一起进行。
中国第一部在国际上获奖的影片
1935年3月,由蔡楚生编导的影片《渔光曲》在苏联举办的莫斯科国际电影展览会上获奖,这是中国电影第一次在国际电影节上获奖,《渔光曲》遂成为中国第一部在国际上获奖的影片。
新中国第一部故事片
东北电影制片厂(后更名为长春电影制片厂)1949年在极为艰苦的条件下,拍出了新中国第一部故事片《桥》。
《桥》诞生于新中国成立前夕,由于它是由我党建立的电影制片厂摄制的,因此可以说是新中国出品的第一部长故事片。
中国第一部彩色电影
中国第一部彩色电影是1948年拍摄于上海的戏曲片《生死恨》,由华艺影片公司出品,费穆导演,主演梅兰芳,著名摄影师黄绍芬为摄影指导,李生伟任摄影师。虽然由于经验不足,以至影片的彩色不够理想,但毕竟是中国第一部彩色电影。
中国第一部彩色宽银幕电影
1958年,上海电影制片厂(海燕厂)拍摄了我国第一部35毫米彩色宽银幕立体声故事片《老兵新传》。这是我国第一部彩色宽银幕影片,也是中国大陆第一部宽银幕电影。影片以北大荒的第一批拓荒者艰苦卓绝的战斗生活为题材,利用彩色宽银幕充分展示了北大荒广阔无垠的北国风光,与影片的内容相得益彰。影片在 1959年莫斯科国际电影节上获得技术成就银质奖。
中国第一部彩色立体宽银幕电影
1960年,上海东湖电影院成为全国第一家立体电影院。这也是我国银幕上第一次放映立体电影。1962年,上海天马电影制片厂摄制完成中国第一部彩色宽银幕立体故事片《魔术师的奇遇》。这部影片不仅开创了我国彩色宽银幕立体故事片的第一,也一直是唯一的一部。
中国第一个电影制片公司
1909年美国人布拉斯基久慕上海这块生财宝地,不远万里来到上海香港路创办亚细亚影戏公司。这是中国土地上的第一家影片摄制公司。
中国第一本电影刊物
1922年1月由顾肯夫、陆洁创办的《影戏杂志》。
中国第一所电影学校
1922年3月郑正秋、张石川等人创立中国第一所电影学校——明星影戏学校(后改为明星演员养成所),由郑正秋担任校长,专门培养电影人才。
中国第一部完整的电影剧本
1924年,洪深创作的《申屠氏》在《东方杂志》发表。
中国美术片第一次在国际上获奖
1956年木偶片《神笔》获第八届国际儿童影片节儿童娱乐片一等奖。
中国第一部剪纸片
1958年万古蟾导演我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》,为美术影片增添了一个新品种。
中国第一部动画片
1926年,万氏兄弟克服了资金、场地、资料等多方面的困难,终于研制成功了中国第一部动画片《大闹画室》;它也是中国美术片的开始。
中国译制的第一部外国电影
1948年,为了消除语言上的障碍,经东北电影制片厂(后更名为长春电影制片厂)与苏联影片输出公司驻东北代表处协商,由该公司提供一部影片交由东影厂试验译制成汉语。这就是中国的第一部译制片《普通一兵》。
中国第一部恐怖电影
1937年,新成立的新华影片公司推出了一部深受欢迎的影片《夜半歌声》,这是中国银幕上出现的第一部国产恐怖电影,它不但在当时制造了轰动效应,历经半个多世纪的岁月,其价值和魅力依然能够得到验证。
中国第一部获得世界吉尼斯纪录的影片
2002年12月12日,世界吉尼斯英国总部正式授予中国电影《庐山恋》“世界上在同一影院连续放映时间最长的电影”的吉尼斯世界纪录。这是第一部创造了世界吉尼斯纪录的中国电影,到目前为止,也是唯一的一部。
新中国第一部与国外合拍的故事片
1958年,北京电影制片厂与法国加郎斯艺术制片公司共同摄制了儿童故事片《风筝》,这是新中国与外国合作拍摄的第一部故事片。
中国第一部音乐喜剧片
20世纪30年代,中国电影进入了一个空前繁荣期,电影的样式也日渐丰富。1935年,电通公司推出了中国第一部音乐喜剧故事片《都市风光》。影片清新活泼同时又辛辣尖锐的艺术风格在电影史上占据着重要地位。
中国第一个由专业影人评选的电影奖
在中国电影三大奖中,电影金鸡奖是由专业电影人员评选的专业性电影奖。金鸡奖始创于1981年中国农历鸡年,该奖每年评选一次。由电影艺术家、电影评论家担任评委。在这一类别的电影奖中它不仅是第一个,也是唯一的一个。它也是中国电影界专业性评选的最高奖。
中国第一个由政府设立的电影奖
1932年,由当时中国教育界和电影界热心人士共同倡议,在南京建立中国教育电影协会。中国教育电影协会于次年举行了第一次影片评选活动,《人道》和《自由之花》被评为优秀影片。此后又举行了几次评选。由于当时协会的领导者中有不少具有政府党政高层官员身份,因此可以说这是中国电影史上最早的具有政府色彩的电影奖。
中国电影史上第一个真正由政府部门设立的电影奖问世于1956年。新中国成立后,于1956年设立了“文化部优秀影片奖”,对1949年-1955年以来所生产的优秀影片予以评奖。
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❽ 一个黑人少年到武当学武功的电影是什么电影
英文片名:The Karate Kid 2010
中文片名:《功夫梦》
上映时间:2010年6月22日
改编自影片翻拍自1984年的美国同名电影电影 The Karate Kid 1984(《龙威小子》)
贾登·史密斯将扮演一名在学习功夫之前饱受欺凌的小孩,成龙扮演他的功夫师傅,内地著名童星金世豪在片中饰演成龙的儿子。于荣光则扮演一名大反派。
12岁的Dre Parker原本可以在底特律成为最受欢迎的孩子,但是他的母亲目前的工作需要移居了中国。Dre立刻喜欢上了他的同学梅英,梅英也同样喜欢Dre。可是文化差异让这段友情屡屡受挫。更糟糕的是,因为同时喜欢梅英,Dre成了班里的老大程的眼中钉。在功夫的世界里,Dre除了空手道几乎什么也不知道。程可以轻易的把这个“空手道小子”放倒在地。在异国他乡,Dre没有一个朋友,Dre找不到任何人帮忙。Dre找到了韩师傅,而他正是不被人知的功夫大师。正如韩师傅教给Dre的,功夫不是出拳和防卫,而是成熟和冷静,Dre意识到,勇敢的面对敌人将会成为他所要为之奋斗的人生。
那个小子是威尔史密斯的儿子
http://ke..com/view/2676486.htm
❾ 有没有中国人狂扁老外的电影
《精武门》 《猛龙过江》
《精武英雄》 《龙之吻》
《飞鹰计划》 《我是谁》 《简单任务》
我推荐的都是同类型中最经典的 而且片中的坏老外都被扁得非常的惨
最后说一句啊 奥运会马上就要开幕了
看看电影过过瘾就行了 别真打啊 和平!和谐!
❿ 功夫大师李小龙是由于什么原因死的他有子女吗
死因众说纷纭,至今没有定论,普遍认为是因为练功过度,生病死的。
有一子一女,儿子在拍摄《乌鸦》这部电影的时候,因为道具枪变真枪,被打死了,意外还是谋杀,也无定论,普遍认为是意外——因为没有破案,当意外处理的。
女儿还活着,他老婆也活着