台湾声音微电影

A. 为什么很多电影国语配音都是那几个台湾人配音的

这很正常呀，台湾配音的电影，也就是那几个专业的配音演员了，我们这边不也一样吗，八九十年代的译制片，八九成都是上海译制厂的那几个著名演员呀，现在年起一代接替后，才稍有改变，真心在帮你期待采纳，

B. 台湾一部微电影讲的人说谎就爆炸。我是在本港台凌晨三、四点左右看到的。讲的是人类一说谎就会爆炸的。

应该是日本电影吧，电影名叫诚如神之所说~~

C. 谁帮我找找电影音乐之声的介绍

《音乐之声》是由美国音乐剧的泰斗理查德·罗杰斯(Richard Rodgers)和奥斯卡·汉默斯坦二世(Oscar Hammerstein II)根据玛丽亚·冯·特拉普(Maria Von Trapp)的自传：《冯·特拉普家的歌手们》(The Story of the Trapp Family Singers)改写而成的。
《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成为50年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。1965年二十世纪福克斯电影公司(20th Century Fox)拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱。人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典，电影史上绝妙的神来之笔。
基本资料
【片名】The Sound of Music
【译名】音乐之声
【年代】1965
【国家】美国
【片长】174 Mins
【类别】音乐片
【语言】英文/普通话
【导演】罗伯特·怀斯（Robert Wise）
【主演】朱莉·安德鲁斯（Julie Andrews）
克里斯托弗·普拉默尔（Christopher Plummer）
主要人物
冯·特拉普
玛丽亚
丽萨
菲瑞克瑞
路易萨
寇特
碧姬塔
玛塔
葛特儿
【获奖记录】
第38届奥斯卡金像奖： 最佳影片、最佳导演、最佳剪辑、最佳配乐和最佳音响。
【剧情简介】
22岁的玛丽亚是一个萨尔茨堡修道院里的志愿修女，但是，她活泼好动和热爱自然的性格却总是让她在修道院里惹麻烦。修女院里的阿比斯院长觉得她这样的活泼的性格不适合僧侣生活。于是，当她接到冯·特拉普上校家寻求看护的请求，她决定让玛丽亚去，也借此让她探索出真正的生活目的。
玛丽亚到达冯·特拉普家，发现他是一个有七个孩子的鳏夫，长期的海军生活和亡妻的悲伤使他对待孩子像管教士兵一样严格。很快，玛丽亚就明白了以前那些看护离开的原因，原来是孩子们得不到父亲的关爱，总是用捉弄看护来吸引父亲的注意。
上校要求玛丽亚也像他一样严格，但是玛丽亚没有听从，而是用她天生的温柔和善良赢得了孩子们的友好。趁上校不在的时候，她用窗帘给每个孩子逢制了游戏服装，带领他们到市场游玩，在美丽的阿尔卑斯山上野餐，还教会了他们唱歌。孩子们原有的拘禁和忧郁渐渐地被音乐和笑声代替了。
不久上校回家了，还带回了孩子们喜欢的麦克叔叔和孩子们不甚喜欢的，上校的女朋友，男爵夫人。上校对玛丽亚的做法十分不满，可是当他听到孩子们为男爵夫人唱歌的时候十分感动，因为玛丽亚把从他亡妻之后家里就不再有的音乐又带了回来。玛丽亚还和孩子们一起准备了一场木偶戏，上校为玛丽亚可以感染他人的热情所吸引了。
几天之后，上校和男爵夫人一起举行了一场盛大的舞会，孩子们在舞会中也有歌唱表演。在舞会中，玛丽亚给孩子们示范奥地利的民间舞蹈“涟恩德拉”(Laendler)。出乎意料的是，上校走过来和玛丽亚共舞，舞蹈最后他们互视对方，他们之间的爱意一目了然。这些，都被男爵夫人看在眼内，当晚，她劝玛丽亚回修道院。玛丽亚恐怕自己对上校的感情会越限越深，于是，她悄悄地离开了。
玛丽亚走了之后，男爵夫人用尽办法讨孩子们的欢心都没有成效。当孩子们得知上校要和男爵夫人结婚的消息后，他们更加难过。他们到修道院找玛丽亚却没能见到她。玛丽亚向阿比斯院长坦白了她对上校的爱情和对生活的不知所措，阿比斯院长告诉她要有骨气勇气，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真爱。于是，玛丽亚回到冯·特拉普家里。 玛丽亚回来之后，男爵夫人发现她已经无法挽回玛丽亚和上校之间的感情，她主动退出了婚约，上校和玛丽亚互诉衷肠，很快地，他们就结婚了。
可惜，他们的生活并没有从此就永远幸福快乐。当他们还在度蜜月的时候，德国纳粹占领了奥地利。当他们赶回萨尔茨堡，发现到处已经是纳粹旗帜横行了。他们不在的时候，负责照顾孩子们的麦克叔叔帮他们注册参加了萨尔茨堡音乐节(Salzburg Festival)。上校一回到家里，就接到了纳粹发来的电报，要他立即到纳粹海军报道。一向痛恨纳粹的上校决定带领全家人离开奥地利。当他们晚上离开别墅的时候，被早就躲在门外监视他们的纳粹拦住了，于是上校解释说他们离开是为了参加希尔斯伯格节演出，并拿出节目单作为证据。在纳粹的陪同下，他们来到了会场，演出了孩子们准备好的歌曲。在这时，上校和玛丽亚演唱了《雪绒花》，歌曲里对祖国奥地利的热爱之情浓郁深厚，不顾旁边持枪的纳粹守卫，在场的观众也跟着上校一起唱完了《雪绒花》。
演出之后，趁着颁奖的时候上校一家人逃离演出现场，纳粹一路追到修道院里，在修女们的帮助下，上校一家人藏在了墓碑后面，躲过纳粹的追踪，然后他们翻过阿尔卑斯山，离开了奥地利。
影片清新有致，细腻感人，雅俗共赏。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。

本片在当年成为打破了影史上最高卖座纪录的歌舞片，这部经典巨作曾获第38届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音乐、最佳音响、最佳影片剪辑五项大奖，被译成30多种语言在世界各国上映，片中美妙的音乐至今仍广为传唱。影片的译名在各地大相径庭：在中国香港，它被译成《仙乐飘飘处处闻》；台湾地区译名则是《真善美》；在葡萄牙，是《心灵深处的音乐》；在西班牙被译成《笑与泪》；阿根廷的译名是《富有反抗精神的新人》；在德国，它的名字是《我的歌，我的梦》……译名不同，音乐却同样动听，人们对它的喜爱可见一斑。

观后感受：
第一篇：
“许多人都曾问过我最喜欢的电影是什么，可能他们认为我作为功夫名星，应该喜欢那种带有暴力色彩的影片，可是说出来或许会很让人奇怪，我最喜爱的电影既不是史泰龙的枪炮，也不是施瓦辛格的特技，而是充满温馨的《音乐之声》。因为在这部影片中，我所感到的是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，这部影片让我的全身心都感到放松。”—— 成 龙

上面是国际武打明星成龙对《音乐之声》的看法，也是所有看过了这部电影的想法，这部历久常新的电影从头到尾不会引起观众有丝毫不安或尴尬的情形，而且能抓住小朋友的心，所有学音乐的和听音乐的，都不约而同地被这部电影所感动。它在里面所诉说的知真、向善、求美的故事，从中我们也受到了爱国主义教育。这一切都是在现在的影视作品，即便是那些上乘之作，都难以看到了。

《音乐之声》说了一个这样的故事：女主角玛利亚生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真；故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿。

说到我对这部影片的美的享受有几个地方：

首先，当然是它里面的天簌之声。这是一部音乐剧，所以影片的开始便是由朱莉演唱的主题曲“音乐之声”，它充分地表达了玛利亚对大自然的热爱。影片中，玛利亚教给孩子们的“哆来咪”无疑是一堂灰谐生动的音乐课，7个调皮苦闷的孩子爱上了音乐和玛利亚，他们一起唱出了怡人的“孤独的牧羊人”、激昂的“我最爱的东西”、睿智的“十六以后是十七”等，都给们的生活增添了无尽的享受。再也没有孩子们说“再见”比托普家的孩子们在其父亲的晚宴客人们面前说“晚安，再见”更令人感到乐趣横生了。

接着就是影片中的故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，蓝蓝的天空，嫩绿的草原，清澈的湖水…… 这一切无不给我最美好的视觉享受，说到这里我不禁想起了小时侯所喜欢的一部动画片《飘零燕》，它里面所制作的动画画面和影片的场景几乎一模一样，想不到我儿时所向往的伊甸园真的存在，我想在有能力的条件下我一定要亲身去一趟的。

最后就从影片的所表达的深刻内涵上说说吧。第一感觉是玛利亚的教育理念非常的好，她会顺着孩子的发展规律去教孩子，孩子就是孩子，孩子就要活得像孩子，要孩子学到东西必先是孩子愿意去学，然后才是用孩子能接受的方法去教。但这是我们现代教育都忽视了的方面，但恰恰这是最重要的方面。其次，我是被里面所表现出来的爱所感动着，玛利亚对大自然的爱，玛利亚对孩子们的爱，孩子们对上校和玛利亚的爱，玛利亚和上校的爱，他们一家对祖国的爱……世界是不能缺少爱的，如果从我们自身来说，我们的一切言行举止更不能没有爱，教师所做的工作是影响一个，不，是更多的人的一生的工作，教育家陶行知先生就曾经说过：爱满天下。作为教师他要具备的爱要比父母的爱意义更深，范围更广，是一种博爱。没有爱就没有教育。教会孩子去爱更是应该给孩子上的最重要的一节人生的课。从影片中我得到的最重要的信息是，你必须先学会去爱你身边的一切，然后你的热情才能感染到孩子，而孩子就会在不知不觉中模仿你，爱就是这样传承了下来。这应该就是世界上最好的最成功的教学方法了。

一部电影竟然能让你听到，看到和想到美，那我们还能说它不是一部成功的电影吗？难怪经历了多年它还是深受大众的喜爱，看完影片后的人几乎都是笑眯眯地，更有人会轻轻地哼起里面的悦耳的歌曲，我的观后感也以其中我最喜欢的一首歌来结束吧。

EDELWISS：Edelweiss, Edelweiss

Every morning you greet me

Small and white clean and bright

You look happy to meet me

Blossom of snow may you bloom and grow

Bloom and grow forever

Edelweiss,Edelweiss

Bless my homeland forever.

Small and white clean and bright

You look happy to meet me

Blossom of snow may you bloom and grow

Bloom and grow forever

Edelweiss,Edelweiss

Bless my homeland forever.

第二篇：
有趣的故事，悦耳的歌曲、温馨的人情、天真无邪的笑料，是《音乐之声》最吸引人的地方。它也是一部长青的家庭电影，也是电影史上传颂最广的一部活泼、温馨的音乐电影 。相信看过它的人一定不会轻易的忘掉，我想自己已经被这部电影感动了。它的音乐，它的主题，它经过精雕细琢的台词，充满艺术的美感，音乐的内涵，更重要的是爱的主题，真正打动每个人内心的纯真的爱。电影讲述的是一个知真、向善、求美的故事。

女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真；故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿；故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡（莫扎特的故乡）的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲（出自音乐大师理查德·罗杰斯之手），经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。

在影片的开始，天真烂漫的玛莉娅老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山头外嬉戏、歌唱，我们很轻易的感觉到“美”，有自然之美，有歌声之美，还有玛莉娅那种积极向上的美，而不是感到不安或尴尬。每个人都有自己快乐的位子，只有能够让自己内心自由的释放才是真的快乐，在这影片开始，已经埋下向观众表达知真的伏笔。

玛莉娅也会在迷茫时问自己"我的未来将会怎样?",更会唱着好听的歌告诉自己"我会让别人看之俨然,触之温暖,我会让别人改变对我的看法,我对自己有信心.";她用快乐的善良的心感染别人,改变别人,甚至七个个性怪异从小失去母亲的孩子和他们那个严肃的上校爸爸...这样的人你会不喜欢？这样的人你会不为之感动？以简单的心态，积极向上的面对生活又何尝不是艺术！

上校的性格，表现的很自然。作为一个监长国恨当然不能忘，独自带着七个孩子，以他的身份，对孩子的爱表达的不细腻也很正常。最后是音乐让他变成一个慈祥的父亲。看来音乐的力量是巨大的，这也符合了音乐之声的主题。当然也向观众暗示正确的家庭教育也是一种艺术。

在舞会中两人的感情得到了升华，在最后的音乐会中歌声使上校完全变成了另外一个人，在那饱含真情的歌声里，玛利亚发现了一个男人丰富、博大、敏锐的内心世界。这种内在的美通过歌声表达了出来。还有孩子的歌声，蓝蓝的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水……

你听到的，看到的，想到的，感受到的都是美，这就是成功影片的根据！

《音乐之声》来自生活，高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互依托的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除杂念，达到真善美的理想境界。优美的音乐可以说是音乐剧的灵魂，在音乐剧中流传最广的几首经典音乐有：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；比托普演唱的深情无限的著名《雪绒花》；欢乐大方的《哆来咪》；以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见！》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作

D. 看见你的声音的介绍

《看见你的声音》是一部由台湾知名导演于声贵、金卓执导的青春爱情励志电影，主演是薛之谦等人。

E. 台湾配音演员里面哪个最出名

台湾配音演员虽然和大陆有着截然不同的地方，但依然和日本保持着一定区别。日本声优不顾自己容貌自己牙齿频频抛头露面的状况绝不少见，他们也不是单纯意义上的幕后工作者了，这种趋势在日本女性声优中尤为明显。但台湾的配音演员则不然，比起女性配音演员，男性受欢迎的程度更为广泛，但也仅限于受欢迎而已，没见过什么台湾配音演员去拍个含情脉脉的写真集的。

而台湾本土的配音演员绝不像日本那样受人关注，他们所配的许多片子，都被厂商要求不能在剧末打上配音演员的名单。这点大陆都相对要出色，起码我们还知道“陈大千”“郝琳杰”是谁。而最过分的，台湾配音演员在配音前，须签署放弃制作权的合同书。

所谓的配音团队，就是指一群同时为某个动画“献声”的配音演员们。这时就必须有领班来指派所配的角色。台湾不比日本，配音演员混得并不出色，不能像某某动画的“领衔主演”一样被打成广告到处招摇，就必须“声”兼数职，就必须有领班来调度了，如果排得不好的话……你可以想象明日香一秒钟前正在张牙舞爪，一转身后就成了凌波的静如处子。

比较不幸的，由于水桶各个木板的参差不齐，导致整个团体的质量下降的情况屡见不鲜。例如《灌篮高手》〉中的加油场面，日本的原声听着非常爽，到了台版，顶多四个人要充几百个人的场面，当然备受批评。

影片的代理商和电视台可以说是配音公司的最大客户了，虽然配音员有时还会为广告配音或接点其它的活，但这依然只是杯水车薪而已。而事实上，相对于动画，外国的电视剧和电影才使这些配音演员的最大收入所在。“哦，服部平次在韩剧里谈恋爱了。”诸如此类……

不再和日本比了，井上喜久子和久川绫上个广播节目还边吃蛋糕边聊天，而台湾配音演员能进入广播领域的可谓是凤毛麟角。除了刘杰和于正升两位当红的配音演员外，其他人根本只能靠着为电视电影或卡通配音来赚钱。

除了电台以外，对于杂志和写真集，台湾配音演员同样备受冷落。日本又八本最出名的声优杂志。而台湾应该是“0”本吧。至于写真集，怕是到了下辈子，都不会有这种情况发生在台湾配音演员身上了(越说越凄凉……)

大陆对于台湾配音的动画是深恶痛绝的,撇开不习惯他们拖腔拉调的语言方式不说,一人分饰几角且个个烂透的事实就让人极度不满。但仔细想来,台湾配音演员由于没有良好的运作体制,没有受到足够重视,导致了急功近利的事实,给予配音演员的待遇又不高(作为周星驰专署配音的石班瑜以前也曾为<机动警察>配过音)自然会产生这个体系的恶性循环。

而台湾的两大电视台”台视”和”中视”又常常打架,结果造成经常一个动画配成两个版本,且后配的较之前者完全没有提高,严重浪费了人力资源。

虽然事实非常不尽如人意,但台湾配音演员中依然有着为数不少的佼佼者：

刘杰
真实姓名/刘鹏杰
艺名/刘杰
血型/B型
生日/1969.8.31
绰号/朋朋
最喜爱的颜色/白色
最喜爱的食物/冰咖啡
从事配音工作/17年
配音表:
狮子王2辛巴的荣耀~丁满
小熊维尼~小猪(只是暂时的)
宇宙英雄奥特曼~迪卡
头文字D~藤原拓海
灌篮高手(OVA版,非TV版)~樱木花道
幽游白书~浦饭幽助
名侦探柯南~工藤新一、元太(告诉我这不是真的!!!)
神偷卡门~柴克
阿德日记~阿德
棒球英豪~上杉达也
流星花园~花泽类
犬夜叉~犬夜叉

刘杰应该是我们最熟悉的台湾配音演员了,明明是个笑容可掬的大叔,没想到他的声音居然能这样年轻和动听,当初名侦探柯南一出,就已经让少女们纷纷倾倒.说句实话,虽然刘杰在表演上明显不及山口胜平,但在声音上则占了绝对的优势.不过只要日语原音是山口胜平的,到了台湾就几乎成了刘叔叔的任务了.

于正升
配音表:
罗宾汉大冒险~小约翰、吉尔巴特、塔克、查理(四个……)
狮子王2~努卡
H2~国见比吕、城山教练
蜡笔小新~园长、野元广志
猫眼三姐妹~内海俊夫
阿德日记~奇特
忍者乱太郎~土井教练
城市猎人~寒羽良
机器猫~静的爸爸
美少女战士(VIDEO版)~地场卫
福星小子~诸星当
浪客剑心~剑心
足球小将~太空翼
灌篮高手~樱木花道、水户洋平、安田
魔幻游戏~鬼宿、角宿
与刘杰齐名的于正升，声音没有刘杰那么脆弱和独特，但依然可以培养出一群恋声癖大众的。所扮演的角色以青年男子为主，经常和官志宏，刘杰三人一起出现，心细的应该可以发现吧。此外他也担任了台湾综艺节目《我猜我猜我猜猜猜》的旁白，涉猎够广的……

于正昌
《TOUCH》上杉和也，柏叶英二郎
《灌篮高手》仙道彰，宫城良田
《蜡笔小新》幼稚园园长
《好逑双物语》国见比吕，城山义明
说起于正昌，大家的反应好像总是与张卫健联系起来，其实于正昌在给张卫健配音之前很早就进入配音界了，据他自己说是1991年出道，一些著名作品里不难听到于正昌的声音，比如：电视剧方面，于正昌也不仅仅给张卫健配音，陈志朋、陈浩民的国语配音都曾由于正昌担当。
于正昌的声音，我觉得是米黄色，个人喜欢比作牛奶麦片，色泽纯净，香气馥郁，TOUCH应该是年头比较早的作品了，和也的声音带着锐气，单纯而温润，吉田刚和佐佐木之所以让于正昌来配，大概就是看中于正昌音质纯净这一点吧，佐佐木的声音有一种书卷气，前期的吉田声音单纯中带些稚气，至于后来嚣张起来的吉田那种盛气凌人的气焰，于正昌的把握就有些差强人意了，毕竟还是出道不久吧，演技略有些青涩。
于正昌好像是从《少年英雄方世玉》开始为张卫健配音，之前给张配音的是刘杰，从电视剧里的演绎能明显地感觉出于正昌演技的进步，只可惜个人实在对这类电视剧的情节提不起兴趣，也就没有再细细口味……
于正升和于正昌是亲兄弟，哥哥生于1970年12月13日，弟弟生于1973年09月23日，兄弟二人的声音十分相似，许多人常常将两人的声音混淆，两人的声音都很纯，但还是有着细微的差别，于正升的声音相对高亢，富于变化，于正昌的声音相对沉郁，水波不兴。而且我感觉哥哥的声音好像比弟弟的还显年轻一些。
刘杰评价于正昌的声音时用过“黄莺出谷”一词，我倒觉得用来形容于正升更合适一些，于正升的声音像黄莺的叫声，婉转清脆，如果比作食物的话，我以为是蛋黄派，色泽鲜亮，松软可口（怎么听着像广告？）
樱木花道应该是于正升配过的角色里在大陆人气最高的吧？只可惜当年我一眼SLAM DUNK都没看过，为了写这篇声评，昨天刚从校园网上DOWN了几集恶补了一下，看得太少，我就不发表意见了，从SLAM DUNK的高人气来看，于正升的表现无疑是值得称道的，大家多补充吧！
《足球小将》里的大空翼，这种纯纯的形象当然要用于正升纯纯的声音，声音里有些稚气，像牧童的短笛，婉转而细腻。
《福星小子》里的诸星当，我最先听过的是刘杰那个版本的，可能是先入为主吧，总觉得于正升的声音太纯了，所以不太适合这个角色，说起来，像诸星当这样卑鄙无耻下流×荡的人渣，除了刘杰谁能演活了？（这叫什么话……-_-）
小新的爸爸后期由于正升配音，不过还是觉得声音太过年轻了，定位成青年男人而不是中年男人
个人还是看好前期魏伯勤的那个版本（不排除先入为主的可能性）不过于正升的动感超人感觉很可爱：“呀～～～动感连环踢～～～动感光波～～～哈哈哈哈……”

官志宏
配音表:
阿拉蕾~孔泰
棒球英豪~松平孝太郎、新田明男 、上杉信悟
流星花园~道明寺
H2~橘英雄、木根龙太郎、广田胜利、明和教练、雅铃的爸爸（我突然发现很有必要看看这个版本的H2）
浪客剑心~十太
七龙珠~达尔、西鲁
名侦探柯南~毛利小五郎、服部平次（！！！）
足球小将~若林源三
灌篮高手~流川枫、田冈教练、清田信长、相田彦一（……）
魔幻游戏~星宿、心宿、轸宿、氐宿（又来了又来了）
《机器猫》大雄的爸爸
《三国志》刘备
《乱马1/2》九能
《还珠格格三》乾隆
个人觉得优秀的配音员重在音质和演技，台湾男性配音员里论演技，个人首推官志宏，就我看过的角色里，官志宏的表演永远是不瘟不火、恰到好处，实在是佩服他怎么能将角色把握得如此精准到位，（当然某些电视剧我就不说了，因为没有心思看，觉得那拙劣的情节实在太糟蹋这些台湾配音员的声音了）。
论声音，官志宏也是出类拔萃的，变声能力更是一流。，最常见的是青年人的声音，个人感觉像萨克斯风，稳重、宽厚、儒雅，充满绅士风度和诗的气质，又如同穿行在身体里的丝丝电流，带来温暖和轻微麻痹的感觉……这类声音的角色常是一些贵族或大财团家的公子哥，这种声音稍冷一点，就是流川枫。
另外一大类就是脱线秀逗的中年老爸，比如TOUCH里的上杉老爸和西尾教练，最著名的就是《CONAN》里的毛利小五郎了（前期和后期的，中期的好像不是），还有瓮声瓮气的胖子，比如TOUCH里的松平孝太郎，《CONAN》里的小岛元太（前五集），老气横秋的，有SLAM DUNK里的安西教练，偶尔还有一些细声细气的猥亵男生，比如TOUCH里的细川。
官志宏变化声线时几乎找不到一点痕迹，，不仅声线变了，连语气和说话的方式都完全变了，我最初查到官志宏在TOUCH里同时给新田明男和松平孝太郎配音时，几乎不相信自己的眼睛，后来仔细听，才勉强找出一点相似之处。
说起官志宏和刘杰，还有一个有趣的现象，那就是两人的角色常常是对头，而且一般刘杰配高人气的主角，而官志宏的配角往往有着不亚于主角的人气。抛开TOUCH里的达也和新田不说，其它作品里还有
《SLAM DUNK》里的樱木花道VS流川枫（这里说一句，TV版的灌篮里配樱木的是于正升，刘杰配的是剧场版里的樱木），《CONAN》里的工藤新一VS服部平次、怪盗基德（后两者都是官志宏），《流星花园》里的花泽类VS道明寺（是动画，不是电视剧），《犬夜叉》里的犬夜叉VS杀生丸。
前一阵翻电视偶尔翻到《青河绝恋》，其中听到官志宏在里面配梁永昌大夫，是个大反派，青年时的梁，官志宏用的还是前面说的绅士的声音，，而其中却加入了一种邪邪的味道，阴险而狠毒，之前我一向以为这种声音只能诠释正人君子，当时听到官志宏的这种声音真是又惊又喜。
另外有一件趣事，《CONAN》里有一集，基德假扮成一个胖子参加聚会，变形前的基德和变形后的胖子同是官志宏配音，不知道这是不是说明官志宏的变声能力和基德的变身能力一样出神入化呢？^_^

冯友薇
配音表：
名侦探柯南~柯南
小小露露秀~托比
樱桃小丸子~小丸子（经典）
蜡笔小新~小新（经典中的经典）
浪客剑心~弥彦
城市猎人~牧村香
她的名字也许是为我们所陌生的，但是从她的演出经历来看,这是一位绝不亚于日本声优的配音演员，冯友薇所演出的小丸子和小新，一直为广大爱好者所津津乐道，而小新的演出更是远远超出了日本原声配音。说台湾配音界无人的，到了冯友薇这边最好闭嘴。
友薇姐的小新可是在大陆享有盛誉，我看过不少评论说她的演绎的小新超越原版，小新那闷声闷气的声音已经是深入人心了，所以关于音质和演技，我就不再赘述了，单说友薇姐给小新配音时的用心程度。大家都记得第一集里小新的《大象歌》吧？（我汗……）“大象\大象\你的鼻子怎么那么长\妈妈说鼻子长\才是漂亮”，最后一个“亮”字，友薇姐发成“ngang”的音，小孩子那种奶声奶气的味道一下子就出来了。这么细枝末节的地方都处理得如此精致，其用心程度可见一斑。
其实我最早听到友薇姐的声音是《樱桃小丸子》里的小丸子，（小新、小丸子……两大儿童卡通“偶像”都占了……一个字：弓虽！）那种小女孩赖了吧叽的声音，带着慵懒与任性，真是可爱至极。

前期的柯南（又是一个高人气角色啊……）。前面说过方雪莉的柯南，个人觉得音质比冯友薇的清亮一些，但冯友薇的柯南，声音更圆润一些，语气上更果敢一些，相比这下方雪莉的那版声音偏向糯软……
冯友薇的变声能力在《CONAN》里也有展现，《连续两大杀人事件》那四集里，冯友薇担当了九十九元康的太太、女儿，凶手三好麻子，还有柯南的母亲工藤有希子等诸多角色。个个精彩纷呈，大家不妨留心听听。
《秀逗魔导士》我没看过，不过我听有人评价冯友薇的莉娜不输给原版的林原惠……这是什么概念就不用我说了吧？
地方台以前还播过一部动画好像叫《怪侠苏洛》（“苏洛”其实就是“佐罗”，台湾的翻译……汗），其中女主角叫……叫什么来着……好像是叫“罗莉塔”（看过的人帮忙纠正……实在记不起名字了）是个年轻美丽的大小姐，友薇姐少女的声音，像百灵鸟一般，清脆悦耳，面对不争气的男朋友迪亚哥时，略有些无奈和暴力，而面对迪亚哥变身的佐罗时则有些羞赧有些花痴……对这种妙龄女子的把握非常到位。
冯友薇现在也离开台湾，定居香港，好像还时有配音作品与大家见面，听说《天脉传奇》里的杨紫琼的角色就是友薇姐担当配音，我找了很久还是没有找到，真的很想听听看。

吕佩玉
《TOUCH》新田由加，上杉晴子
《福星小子》拉姆
《乱马1/2》天道茜
《蜡笔小新》小新的妈妈 妮妮
《名侦探柯南》毛利兰（前期） 元谷光彦（前期）
个人感觉吕佩玉擅长一些又酸又暴力的女性，看看《福星小子》里的拉姆，一口一个“达令”叫得人心醉，可是发出电击来的声音可是十分野蛮，再看看《乱马》里的小茜，《TOUCH》里的由加，《CONAN》里的小兰，哪一个不是有一身的好功夫？
尤其值得一提的是《蜡笔小新》里的野原美牙，典型的悍妇，有名的“美牙瞬狱杀”一闪，小新的土豆脑袋上就得多一个大包。说起来吕佩玉把美牙简直演神了，对小新时而爱抚，时而愤怒，时而无可奈何……各种不同的情绪拿捏得十分准确。还有小新的同桌妮妮，吕佩玉把声音收得很尖很细，用以模拟这种两三岁小女孩的声音，显得天真可爱。
到了TOUCH里的西尾佐知子，声音则变得成熟美艳、清亮秀丽，甚至还有一点性感，而西村玲子的声音就又粗又浑浊，而且口齿不清。
反串方面，TOUCH里幼年的达也和也都是吕佩玉，另外还有《CONAN》里的元谷光彦（前期）
据刘杰说，吕佩玉现在定居上海，不知道她是不是还在参与配音工作……

魏晶琦
《CONAN》毛利兰（后期）元谷光彦（后期）灰原哀
《欢喜游龙》小江儿，多罗格格
《明成皇后》闵慈英
《圣斗士星矢》瞬，魔铃，春丽
《流星花园》牧野杉菜
《新樱桃小丸子》小丸子的妈妈，永泽，小玉
后期的毛利兰，由魏晶琦演绎，个人觉得比前期的吕佩玉更适合这个角色。比起吕佩玉略有些嗲的声线，魏晶琦的声音更清澈一些，感觉像薄荷汽水，清凉澄澈。有时候会令我联想到中药里的甘草和冰片，微甜微凉，有提神醒脑，清热解毒之功效。（呵，玩笑了）
与此相似的是《明成皇后》里的闵慈英，也就是明成皇后。声音是春天山涧里消融的雪水，里面漂浮着少许的冰凌，有着隐隐的锋芒。这种声音里透着一股执着和坚强的意志。小兰在执着地等待着新一的归来，明成皇后也在坚强地守护着自己的国家。嗯……都是“铁娘子”或“女强人”一类的角色。
魏晶琦的灰原哀似乎并不太为大家所认可。这也是在所难免。一者灰原哀的日本声优是女王级的林原惠，演技可说是有口皆碑的，二者囿于经费问题，台湾方面不得不尽量压缩配音阵容，（这点刘杰在他的《翡翠湖》节目中多次提到……这也是台湾配音方面面临的一个障碍），个人虽然也觉得魏晶琦的灰原哀不如原版，但还是觉得能配成这个样子已经十分不易了。很多地方还是可圈可点。我的一个朋友认为：魏晶琦的哀是那种柔弱中的冷漠，不及林原的酷，但把外表坚强内心却脆弱的女生形象把握得很到位，而且在表现哀冷静智慧与温柔交替时，语气转换得很圆润。
《欢喜游龙》里的小江儿和多罗格格是两个性格截然不同的角色。小江儿内心纤细柔弱，魏晶琦用了古典淑女的声音，丝毫没有毛利兰的锋芒。多罗格格则是一个娇生惯养的千金大小姐，任性妄为，喜欢胡闹。魏晶琦让声音变换得有些尖利，有些野性，恰如这个角色，是一个心理年龄还处在孩提时代的少女。

方雪莉
《TOUCH》浅仓南
《CONAN》江户川柯南（中期）
《天空之城》希达
《忍者乱太郎》乱太郎
方雪莉给小南配音时，声音像水晶一般，十分清亮，冰“雪”伶“莉”（真是声如其名啊……），甚至有些太过于清亮了，反倒让我觉得不太适合小南这个角色，倒是更接近心目中《ROUGH》里二之宫亚美的形象，听起来像苹果汽水一样爽心，就是略嫌甜（这好像也是许多帖子里台湾配音为人诟病的地方）
中期《CONAN》里的柯南，让我们见识到了方雪莉的反串功力。个人感觉声音比前期的冯友薇可爱一些，有一种珍珠般晶莹的光泽，也有着“大珠小珠落玉盘”的清脆。
香港电影《烈火战车》（又名《暴走战士》）里梁咏琪演的阿仪，其配音工作正是由方雪莉担当。
典型的淑女的声音，很讨人喜欢。
据刘杰说方雪莉现在定居上海，可于正昌又说她定居北京……反正现在不在台湾了。（可惜）

褒也罢，贬也罢，他们依然是我们荧屏生活的一部分，我们从各个电视台所收集的动画中，除了广州、辽宁以及少数上海配音班子外，剩下的就是台湾配音演员的成果了。虽然有很大因素阻碍着我们对他们的喜爱，但这之中依然有很多惊喜我们的事情，毕竟一棒子打不翻一船人。

F. 台湾有史以来所有的配音演员名单

刘杰
真实姓名/刘鹏杰
艺名/刘杰
血型/B型
生日/1969.8.31
绰号/朋朋
最喜爱的颜色/白色
最喜爱的食物/冰咖啡
从事配音工作/17年
配音表:
狮子王2辛巴的荣耀~丁满
小熊维尼~小猪(只是暂时的)
宇宙英雄奥特曼~迪卡
头文字D~藤原拓海
灌篮高手(OVA版,非TV版)~樱木花道
幽游白书~浦饭幽助
名侦探柯南~工藤新一、元太(告诉我这不是真的!!!)
神偷卡门~柴克
阿德日记~阿德
棒球英豪~上杉达也
流星花园~花泽类
犬夜叉~犬夜叉

刘杰应该是我们最熟悉的台湾配音演员了,明明是个笑容可掬的大叔,没想到他的声音居然能这样年轻和动听,当初名侦探柯南一出,就已经让少女们纷纷倾倒.说句实话,虽然刘杰在表演上明显不及山口胜平,但在声音上则占了绝对的优势.不过只要日语原音是山口胜平的,到了台湾就几乎成了刘叔叔的任务了.

于正升
配音表:
罗宾汉大冒险~小约翰、吉尔巴特、塔克、查理(四个……)
狮子王2~努卡
H2~国见比吕、城山教练
蜡笔小新~园长、野元广志
猫眼三姐妹~内海俊夫
阿德日记~奇特
忍者乱太郎~土井教练
城市猎人~寒羽良
机器猫~静的爸爸
美少女战士(VIDEO版)~地场卫
福星小子~诸星当
浪客剑心~剑心
足球小将~太空翼
灌篮高手~樱木花道、水户洋平、安田
魔幻游戏~鬼宿、角宿
与刘杰齐名的于正升，声音没有刘杰那么脆弱和独特，但依然可以培养出一群恋声癖大众的。所扮演的角色以青年男子为主，经常和官志宏，刘杰三人一起出现，心细的应该可以发现吧。此外他也担任了台湾综艺节目《我猜我猜我猜猜猜》的旁白，涉猎够广的……

于正昌
《TOUCH》上杉和也，柏叶英二郎
《灌篮高手》仙道彰，宫城良田
《蜡笔小新》幼稚园园长
《好逑双物语》国见比吕，城山义明
说起于正昌，大家的反应好像总是与张卫健联系起来，其实于正昌在给张卫健配音之前很早就进入配音界了，据他自己说是1991年出道，一些著名作品里不难听到于正昌的声音，比如：电视剧方面，于正昌也不仅仅给张卫健配音，陈志朋、陈浩民的国语配音都曾由于正昌担当。
于正昌的声音，我觉得是米黄色，个人喜欢比作牛奶麦片，色泽纯净，香气馥郁，TOUCH应该是年头比较早的作品了，和也的声音带着锐气，单纯而温润，吉田刚和佐佐木之所以让于正昌来配，大概就是看中于正昌音质纯净这一点吧，佐佐木的声音有一种书卷气，前期的吉田声音单纯中带些稚气，至于后来嚣张起来的吉田那种盛气凌人的气焰，于正昌的把握就有些差强人意了，毕竟还是出道不久吧，演技略有些青涩。
于正昌好像是从《少年英雄方世玉》开始为张卫健配音，之前给张配音的是刘杰，从电视剧里的演绎能明显地感觉出于正昌演技的进步，只可惜个人实在对这类电视剧的情节提不起兴趣，也就没有再细细口味……
于正升和于正昌是亲兄弟，哥哥生于1970年12月13日，弟弟生于1973年09月23日，兄弟二人的声音十分相似，许多人常常将两人的声音混淆，两人的声音都很纯，但还是有着细微的差别，于正升的声音相对高亢，富于变化，于正昌的声音相对沉郁，水波不兴。而且我感觉哥哥的声音好像比弟弟的还显年轻一些。
刘杰评价于正昌的声音时用过“黄莺出谷”一词，我倒觉得用来形容于正升更合适一些，于正升的声音像黄莺的叫声，婉转清脆，如果比作食物的话，我以为是蛋黄派，色泽鲜亮，松软可口（怎么听着像广告？）
樱木花道应该是于正升配过的角色里在大陆人气最高的吧？只可惜当年我一眼SLAM DUNK都没看过，为了写这篇声评，昨天刚从校园网上DOWN了几集恶补了一下，看得太少，我就不发表意见了，从SLAM DUNK的高人气来看，于正升的表现无疑是值得称道的，大家多补充吧！
《足球小将》里的大空翼，这种纯纯的形象当然要用于正升纯纯的声音，声音里有些稚气，像牧童的短笛，婉转而细腻。
《福星小子》里的诸星当，我最先听过的是刘杰那个版本的，可能是先入为主吧，总觉得于正升的声音太纯了，所以不太适合这个角色，说起来，像诸星当这样卑鄙无耻下流×荡的人渣，除了刘杰谁能演活了？（这叫什么话……-_-）
小新的爸爸后期由于正升配音，不过还是觉得声音太过年轻了，定位成青年男人而不是中年男人
个人还是看好前期魏伯勤的那个版本（不排除先入为主的可能性）不过于正升的动感超人感觉很可爱：“呀～～～动感连环踢～～～动感光波～～～哈哈哈哈……”

官志宏
配音表:
阿拉蕾~孔泰
棒球英豪~松平孝太郎、新田明男 、上杉信悟
流星花园~道明寺
H2~橘英雄、木根龙太郎、广田胜利、明和教练、雅铃的爸爸（我突然发现很有必要看看这个版本的H2）
浪客剑心~十太
七龙珠~达尔、西鲁
名侦探柯南~毛利小五郎、服部平次（！！！）
足球小将~若林源三
灌篮高手~流川枫、田冈教练、清田信长、相田彦一（……）
魔幻游戏~星宿、心宿、轸宿、氐宿（又来了又来了）
《机器猫》大雄的爸爸
《三国志》刘备
《乱马1/2》九能
《还珠格格三》乾隆
个人觉得优秀的配音员重在音质和演技，台湾男性配音员里论演技，个人首推官志宏，就我看过的角色里，官志宏的表演永远是不瘟不火、恰到好处，实在是佩服他怎么能将角色把握得如此精准到位，（当然某些电视剧我就不说了，因为没有心思看，觉得那拙劣的情节实在太糟蹋这些台湾配音员的声音了）。
论声音，官志宏也是出类拔萃的，变声能力更是一流。，最常见的是青年人的声音，个人感觉像萨克斯风，稳重、宽厚、儒雅，充满绅士风度和诗的气质，又如同穿行在身体里的丝丝电流，带来温暖和轻微麻痹的感觉……这类声音的角色常是一些贵族或大财团家的公子哥，这种声音稍冷一点，就是流川枫。
另外一大类就是脱线秀逗的中年老爸，比如TOUCH里的上杉老爸和西尾教练，最著名的就是《CONAN》里的毛利小五郎了（前期和后期的，中期的好像不是），还有瓮声瓮气的胖子，比如TOUCH里的松平孝太郎，《CONAN》里的小岛元太（前五集），老气横秋的，有SLAM DUNK里的安西教练，偶尔还有一些细声细气的猥亵男生，比如TOUCH里的细川。
官志宏变化声线时几乎找不到一点痕迹，，不仅声线变了，连语气和说话的方式都完全变了，我最初查到官志宏在TOUCH里同时给新田明男和松平孝太郎配音时，几乎不相信自己的眼睛，后来仔细听，才勉强找出一点相似之处。
说起官志宏和刘杰，还有一个有趣的现象，那就是两人的角色常常是对头，而且一般刘杰配高人气的主角，而官志宏的配角往往有着不亚于主角的人气。抛开TOUCH里的达也和新田不说，其它作品里还有
《SLAM DUNK》里的樱木花道VS流川枫（这里说一句，TV版的灌篮里配樱木的是于正升，刘杰配的是剧场版里的樱木），《CONAN》里的工藤新一VS服部平次、怪盗基德（后两者都是官志宏），《流星花园》里的花泽类VS道明寺（是动画，不是电视剧），《犬夜叉》里的犬夜叉VS杀生丸。
前一阵翻电视偶尔翻到《青河绝恋》，其中听到官志宏在里面配梁永昌大夫，是个大反派，青年时的梁，官志宏用的还是前面说的绅士的声音，，而其中却加入了一种邪邪的味道，阴险而狠毒，之前我一向以为这种声音只能诠释正人君子，当时听到官志宏的这种声音真是又惊又喜。
另外有一件趣事，《CONAN》里有一集，基德假扮成一个胖子参加聚会，变形前的基德和变形后的胖子同是官志宏配音，不知道这是不是说明官志宏的变声能力和基德的变身能力一样出神入化呢？^_^

冯友薇
配音表：
名侦探柯南~柯南
小小露露秀~托比
樱桃小丸子~小丸子（经典）
蜡笔小新~小新（经典中的经典）
浪客剑心~弥彦
城市猎人~牧村香
她的名字也许是为我们所陌生的，但是从她的演出经历来看,这是一位绝不亚于日本声优的配音演员，冯友薇所演出的小丸子和小新，一直为广大爱好者所津津乐道，而小新的演出更是远远超出了日本原声配音。说台湾配音界无人的，到了冯友薇这边最好闭嘴。
友薇姐的小新可是在大陆享有盛誉，我看过不少评论说她的演绎的小新超越原版，小新那闷声闷气的声音已经是深入人心了，所以关于音质和演技，我就不再赘述了，单说友薇姐给小新配音时的用心程度。大家都记得第一集里小新的《大象歌》吧？（我汗……）“大象\大象\你的鼻子怎么那么长\妈妈说鼻子长\才是漂亮”，最后一个“亮”字，友薇姐发成“ngang”的音，小孩子那种奶声奶气的味道一下子就出来了。这么细枝末节的地方都处理得如此精致，其用心程度可见一斑。
其实我最早听到友薇姐的声音是《樱桃小丸子》里的小丸子，（小新、小丸子……两大儿童卡通“偶像”都占了……一个字：弓虽！）那种小女孩赖了吧叽的声音，带着慵懒与任性，真是可爱至极。

前期的柯南（又是一个高人气角色啊……）。前面说过方雪莉的柯南，个人觉得音质比冯友薇的清亮一些，但冯友薇的柯南，声音更圆润一些，语气上更果敢一些，相比这下方雪莉的那版声音偏向糯软……
冯友薇的变声能力在《CONAN》里也有展现，《连续两大杀人事件》那四集里，冯友薇担当了九十九元康的太太、女儿，凶手三好麻子，还有柯南的母亲工藤有希子等诸多角色。个个精彩纷呈，大家不妨留心听听。
《秀逗魔导士》我没看过，不过我听有人评价冯友薇的莉娜不输给原版的林原惠……这是什么概念就不用我说了吧？
地方台以前还播过一部动画好像叫《怪侠苏洛》（“苏洛”其实就是“佐罗”，台湾的翻译……汗），其中女主角叫……叫什么来着……好像是叫“罗莉塔”（看过的人帮忙纠正……实在记不起名字了）是个年轻美丽的大小姐，友薇姐少女的声音，像百灵鸟一般，清脆悦耳，面对不争气的男朋友迪亚哥时，略有些无奈和暴力，而面对迪亚哥变身的佐罗时则有些羞赧有些花痴……对这种妙龄女子的把握非常到位。
冯友薇现在也离开台湾，定居香港，好像还时有配音作品与大家见面，听说《天脉传奇》里的杨紫琼的角色就是友薇姐担当配音，我找了很久还是没有找到，真的很想听听看。

吕佩玉
《TOUCH》新田由加，上杉晴子
《福星小子》拉姆
《乱马1/2》天道茜
《蜡笔小新》小新的妈妈 妮妮
《名侦探柯南》毛利兰（前期） 元谷光彦（前期）
个人感觉吕佩玉擅长一些又酸又暴力的女性，看看《福星小子》里的拉姆，一口一个“达令”叫得人心醉，可是发出电击来的声音可是十分野蛮，再看看《乱马》里的小茜，《TOUCH》里的由加，《CONAN》里的小兰，哪一个不是有一身的好功夫？
尤其值得一提的是《蜡笔小新》里的野原美牙，典型的悍妇，有名的“美牙瞬狱杀”一闪，小新的土豆脑袋上就得多一个大包。说起来吕佩玉把美牙简直演神了，对小新时而爱抚，时而愤怒，时而无可奈何……各种不同的情绪拿捏得十分准确。还有小新的同桌妮妮，吕佩玉把声音收得很尖很细，用以模拟这种两三岁小女孩的声音，显得天真可爱。
到了TOUCH里的西尾佐知子，声音则变得成熟美艳、清亮秀丽，甚至还有一点性感，而西村玲子的声音就又粗又浑浊，而且口齿不清。
反串方面，TOUCH里幼年的达也和也都是吕佩玉，另外还有《CONAN》里的元谷光彦（前期）
据刘杰说，吕佩玉现在定居上海，不知道她是不是还在参与配音工作……

魏晶琦
《CONAN》毛利兰（后期）元谷光彦（后期）灰原哀
《欢喜游龙》小江儿，多罗格格
《明成皇后》闵慈英
《圣斗士星矢》瞬，魔铃，春丽
《流星花园》牧野杉菜
《新樱桃小丸子》小丸子的妈妈，永泽，小玉
后期的毛利兰，由魏晶琦演绎，个人觉得比前期的吕佩玉更适合这个角色。比起吕佩玉略有些嗲的声线，魏晶琦的声音更清澈一些，感觉像薄荷汽水，清凉澄澈。有时候会令我联想到中药里的甘草和冰片，微甜微凉，有提神醒脑，清热解毒之功效。（呵，玩笑了）
与此相似的是《明成皇后》里的闵慈英，也就是明成皇后。声音是春天山涧里消融的雪水，里面漂浮着少许的冰凌，有着隐隐的锋芒。这种声音里透着一股执着和坚强的意志。小兰在执着地等待着新一的归来，明成皇后也在坚强地守护着自己的国家。嗯……都是“铁娘子”或“女强人”一类的角色。
魏晶琦的灰原哀似乎并不太为大家所认可。这也是在所难免。一者灰原哀的日本声优是女王级的林原惠，演技可说是有口皆碑的，二者囿于经费问题，台湾方面不得不尽量压缩配音阵容，（这点刘杰在他的《翡翠湖》节目中多次提到……这也是台湾配音方面面临的一个障碍），个人虽然也觉得魏晶琦的灰原哀不如原版，但还是觉得能配成这个样子已经十分不易了。很多地方还是可圈可点。我的一个朋友认为：魏晶琦的哀是那种柔弱中的冷漠，不及林原的酷，但把外表坚强内心却脆弱的女生形象把握得很到位，而且在表现哀冷静智慧与温柔交替时，语气转换得很圆润。
《欢喜游龙》里的小江儿和多罗格格是两个性格截然不同的角色。小江儿内心纤细柔弱，魏晶琦用了古典淑女的声音，丝毫没有毛利兰的锋芒。多罗格格则是一个娇生惯养的千金大小姐，任性妄为，喜欢胡闹。魏晶琦让声音变换得有些尖利，有些野性，恰如这个角色，是一个心理年龄还处在孩提时代的少女。

方雪莉
《TOUCH》浅仓南
《CONAN》江户川柯南（中期）
《天空之城》希达
《忍者乱太郎》乱太郎
方雪莉给小南配音时，声音像水晶一般，十分清亮，冰“雪”伶“莉”（真是声如其名啊……），甚至有些太过于清亮了，反倒让我觉得不太适合小南这个角色，倒是更接近心目中《ROUGH》里二之宫亚美的形象，听起来像苹果汽水一样爽心，就是略嫌甜（这好像也是许多帖子里台湾配音为人诟病的地方）
中期《CONAN》里的柯南，让我们见识到了方雪莉的反串功力。个人感觉声音比前期的冯友薇可爱一些，有一种珍珠般晶莹的光泽，也有着“大珠小珠落玉盘”的清脆。
香港电影《烈火战车》（又名《暴走战士》）里梁咏琪演的阿仪，其配音工作正是由方雪莉担当。
典型的淑女的声音，很讨人喜欢。
据刘杰说方雪莉现在定居上海，可于正昌又说她定居北京……反正现在不在台湾了。（可惜）

G. 有哪些推荐的台湾电影

谢邀！感谢关注奥斯卡，与你一起揭晓心中的谜底。

5、《卧虎藏龙》

豆瓣8.0分，将近20万人标记。李安导演带领中国电影走出国门，获得奥斯卡最佳外语片。

比起表面的刀光剑影，人心的情感和欲望才是李安要表现的江湖。再大的力量也无法化解的内心挣扎，李安却表达得风度翩翩、意境圆融。最好的武侠片之一。

台词：江湖里卧虎藏龙，人心里何尝不是？刀剑里藏凶，人情里何尝不是？

H. 台湾八十年代有哪些电影

1981年侯孝贤拍出第一部长片<就是溜溜的她>，他独树一帜，大胆运用长镜头而造就出的独特视觉风格，后来则成了他电影作品的一项重要标记。随后他又推出了<在那河畔青草青>（1982年）他在这种复述青春与童真的过程中，他仍然没有放弃其惯有的长镜头视觉模式，悠长而沉闷，所以并没有人给他下过一个肯定的结论。而到了1984年则有了转机，随着他拍摄技术的日臻完善，作品<风柜来的人>推出后，使他获得了空前的好评，此时舆论界才算是首肯了其固守的电影艺术表现形式，一些国际国内的奖项，也给他的事业带来了巨大的转机。

<风柜来的人>所呈现的是一个平静、悠闲的渔村景象，主人公阿清和同伴们成天无所事事，他们看白戏、赌博、逞勇斗狠。终于有一次，他们把事情闹得太大，而被警方惩戒，于是结伴离开风柜——这个澎湖列岛中的一个小岛，他们栖息的家，来到了光怪陆离的高雄，一切都变了，他们对这个城市感到茫然、陌生、焦虑和恐惧。在两种生活状态的切换中，侯孝贤的想传达的心绪是不言而喻的。

对于孩童和少年时代的那种幻梦般的执迷，是这个时期侯孝贤电影的一大创作特点，即使是一些细琐闲杂的小趣，他都会以一种近乎偏执的距离和角度，去倾注自己情怀与关注。希望——失望，失望——希望，那种沾染着稚气面对着成长体验的情结，成为他早期作品里最重要的基调。也正如他自己所体验的那样：“莫如一个俯瞰人世的旁观者。温暖，但带着距离，所以更需要绝对的清醒。”

从<儿子的大玩偶>（1983年）中对宠溺娇纵的享受，到<冬冬的假期>（1984年）里对自然与社会、生活与现实的初步领悟，侯孝贤总是在利用着孩子们的视觉与思考，来发掘并且披露现实生活背后的一些创痕与阴影。充满了彷徨与无奈的岁月里，人们已经越来越习惯于拙劣地过活，然而孩子们却是无辜的，他们的眼睛中居然也衍生了不知所措的神色。人们都在找寻着奔忙下去的理由，那么又有谁来为孩子们解释清楚，那些他们根本看不太懂的林林总总，究竟都是在为了些什么。

<童年往事>（1985年）中，这种微妙的情结仍旧在继续着，不同于以往的是这种情结似乎已经有所依托，其实这种依托的端的和源头，则更多是来自于他自己一些成长经历。又是一个兀长的镜头给过来，我们看到那少年（侯孝贤）精赤着脚站在芒果树下，整个街道非常寂寥。远远传来脚踏车吃力轮转声，声音如此微弱，分不清脚踏车从哪里来又要往哪里去。树下面是一个独立世界，有人出来转一圈，一会儿又不见。坐在树上的少年侯孝贤清醒地感受到微热的风，安静的蝉声，人的活动 。他突然感到寂寞。好像时空整个凝结在那里……

我们在<童年往事>里，看到的是自己幼年时候玩耍过的游戏，蹲在门口等大人回来的经验，吃到一根雪糕的喜悦……这些琐碎的、平淡的，似乎只会吸引小孩子的情节累积起来，渐渐地打动了我们身边每一个人的内心世界。

从<恋恋风尘>（1986年）中的顾盼与滞等，到<尼罗河的女儿>（1987年）中的徇徇不羁与突然死亡，我们忽而发现了侯孝贤对于爱情观念的一种决绝与虚妄。而<<悲情城市>（1989年）的涌现，就已经把他那决绝的哀与乐、生与死的情结，完全地超越了童真与爱情的零碎表白。故事中再现了那个幻灭的时代，男与女、大与小、老与少，都混沌在一种从无奈到绝望的状态里生存着。与其是说那个令人痛至决绝的城市充满悲情，莫不如说是人们对自己命运与前途的焦虑与绝望，生离——死别，死别——生离，或许在这种伤情的故事里，唯一能令人畅释心胸的画面，也只有那长镜头下的远山近水……

陶醉在长镜头的古典写实形式，或许会是侯孝贤今生今世都无法放弃的情怀，而对于现实生活与田园野趣的执迷，也源自于其写实个性下的完整经验。而杨德昌的电影作品也在秉执这种特质，但是他这种写实的特质却与侯孝贤的乡土田园气韵截然相反，他把故事的触角牢牢地扎在了台湾城市的最深处，总是在揭批着那些披着改良外衣的生活与人性，揭开人性最卑微、最晦暗、最阴冷的最底层。

与侯孝贤一样，杨德昌的电影作品也启始于那些孩提时代的意趣与感悟。在最初<光阴的故事——指望>（1982年）中，他并没有过于偏执地坚守批判与怀疑的态度，而仅只是对于懵懵懂懂的青春，作了一次最委婉、最浅显、而又是最单纯的解读。女中学生淡淡的相思，在含蓄和缓慢的画面中给予呈现，既没有伤害，也没有冲突，只有那留存在记忆中的一幕幕可供回味的瞬间，在细腻的呓语声中向你委婉道白。道白这无奈的青春，体会这“光阴的故事”。

在随后的<海滩的一天>的创作中，这种天真、烂漫的情怀忽然原离了他的视线，一股迷惘而空虚的落寞情结，弥盖了他对爱情与生活的幻梦与憧憬。故事的调子饱涵着沉重，那种原离了生活环境，而又揭示着现象的侧面写实，把一种对人性的怀疑推到了观众们的面前。身在那个物欲横流的年代空洞而虚伪的社会环境下，人际关系足逐渐变得疏离、冰冷，任何情感与允诺都显得无比苍白而毫不可信。这个疏离、冰冷的人际关系链条，紧禁地捆绑着彷徨在那个时代、那个社会的每一个年轻人，爱没有了希望，恨也就无所谓痛快，生活自然而然地也就被搁置到了一种更加极端、更加边缘的状态。

这个疏离、冰冷的人际关系发展到<青梅竹马>（1985年）与<恐怖分子>（1986年），则成为更教人恐惧悲观的软弱道德行为，大都会五光十色的物质环境，只会更加剧这些个人的绝望与无助。<海滩的一天>毕竟在剧终时成就了两个独立而成熟的女性，而到了<青梅竹马>和<恐怖分子>，死亡、空虚的概念却展开了更为悲观的结论。到了<牯岭街少年杀人事件>（1991年），更是延伸了<恐怖分子>的社会败德和软弱人性的“共犯”控诉。小四的杀人行为，被拓宽为六十年代台湾社会的封闭，以至于对纯洁、真诚的扼杀。如此看来，若说杨德昌是一位当代台湾社会道德观察省思者，也并不为过。

I. 求一个台湾电影：男主角总是去各种地方记录声音～

我只知道一部韩国电影《春逝》，导演：许秦豪，主演：李英爱/刘智泰，里面男主也是录音师，拿着毛茸茸的录音工具到处寻找美好的声音

台湾的话，我查了下，可能是《人之岛》这部电影，具体内容你可以到豆瓣查下
其剧情简介为：达悟族青年黄志远（湄巴纳），与录音师阿飞回到故乡兰屿采集大自然的声音，因缘际会和美术老师安安结识。很多年轻人的梦想，是到外面世界去冒险，而这些人的梦想却是留在家乡，留在这个属于海洋、属于飞鱼、属于达悟人的家乡——「人之岛」。张作骥的副导演王金贵首度执导的电影，在壮丽的景色中传达出一种对土地的深切情感。

如果你喜欢这类型的电影，推荐你看《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏时》、《触不到的恋人》等~

J. 《无声》台湾电影原型是什么

2011年9月底，台湾国立台南大学附属启聪学校爆发的性侵丑闻。

从2004年到2012年间，发生过164件性侵害及性骚扰事件，学校的厕所、寝室、教室、校车等都沦为性侵的场所，涉案学生占了全校的四分之一。

校方出于对自身声誉的考虑，长期以来都采取隐匿不报的做法，亦没能对涉案的学生进行及时和严肃的处理，甚至在问话后依然让那些犯案的学生回到宿舍里，致使性侵事件不仅没能得到抑制，反而愈演愈烈。

(10)台湾声音微电影扩展阅读：

《无声》故事描述：

在宁静的校园中，但却充斥着诡异氛围。天真无邪的学生一起在玩一个游戏，但这个游戏却是不能说的秘密，可是到底为什么不能说？

在这个游戏中，什么才是胜利，谁胜谁负，又或，大家口中不能说的游戏只是一种无助的求救讯号。在孤寂的无声世界中，听不见，不代表看不见，其实，你并不孤单。