微电影怎么拉投资商

㈠ 自己写剧本，自己做电影，如果东西还不错，有几种方法 通过作品获取利益

实际情况是，作为独立电影，我国目前获得此类成功的人很少。

1、一些国内外的小型影展可以获得少量资金。一些好的创意在被拍成电影后可以得到不菲的价钱。比如世界九大独立电影节，比如狮门影业等等……

2、像《不是闹着玩的》，到现在也就这么一部卖出来的，想卖剧本的人很多，所以成片出售比卖本子更容易些。而像国外，近年成功的代表像《月球》《活埋》这种，一个演员可以表现发挥的很好……我甚至可以告诉你一个这类的点子，但我想国内没谁能表现的像这两部电影一样如此成功。

3、是人就有想象力，问题在于你成功的可能性多大。拍电影不是靠帅，靠的是个人发挥。奶油小生也很帅，比如刘德华从年轻到现在就会那一个表情……既然有个刘德华、李德华，为什么要看你耍帅？

==========
真要有这方面的打算，你就不会只是问谁能帮你怎么做，而是会问我需要该怎么做了……

比如完整的剧本如何去写；器材的租金和购买费用有多大区别；

再一个，现在吃微电影的仍然是以广告为主，说穿了就是延长广告时长，使之成为一个完整的小故事，就这一点，你争不过广告公司。人人都知道大宝天天见，这是你的益达……这本身就是一种微电影……你要不明白它的本质，你就不要想着说去拍……

微电影，仍然不同于独立短片，它只能算是短片中的一种罢了……

㈡ 微电影怎么盈利

盈利方式：

1、广告收益

不论是院线电影还是网络电影，广告收益都是少不了的渠道。如果是商业微电影，出品方需要对品牌定制拍摄微电影，如果是非商业，出品方在微电影中融入广告品牌即可，最终还是以微电影中的广告展示为主要收益。

2、用户付费

用户付费这一点现在已经不稀奇了，现在的网络平台，以爱奇艺、优酷视频、腾讯视频，现在都是以这样的付费观看，实现最大的收益，微电影可以复制这一收益模式，实现付费播放，不过目前这一观点，暂时还不被消费者所接受，需要时间来适应。

3、版权收益

类似于院线电影在网络平台上映时需要支付的版权收益。这三点就是投资微电影如何盈利的主要渠道。

诞生背景

网络视频平台竞争的推动

随着网络视频业务的发展壮大，互联网已成为一个重要的影视剧播放平台，各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈，热门影视剧版权价格也随之水涨船高。高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时，网络视频同质化竞争严重，网站需要寻找差异化的竞争路线，提升原创能力。

在这种竞争环境下，自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低，而且能保证网站在运营中享有更多主动权，同时，微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。

㈢ 网络视频微电影如何盈利

微电影都是在视频网站发布的，全靠网站或片头的广告收入，一般微电影都是某个视频网站自己投资拍摄的，电影好看自己的网站点击率也跟着提升，广告收入也就更多，总之一句话：广告。电视台怎么那么多广告？道理一样。

㈣ 拍纪念青春的微电影

首先你得有剧本（最重要）和自己找一些同学组一个剧组。演员什么的都不用说了，你至少有两三个懂电脑剪辑以及摄影技术的人吧，还有有个生活制片来管理资金，灯光师与化妆师最好也要有，声音无需后期添加，拍摄时多注意就好了，一般来说你只是拿来纪念一下的微电影是找不到投资方的，只有能够上院线的电影才能找到投资方。这种类型的短片你拿什么拍都无所谓，资金也不会投入太多。剧本方面你不一定要原创，找一些类似的短篇小说改编一下也行。我也只是一个传媒生而已，不是很了解见谅！

㈤ 微电影怎么能赚到钱

微电影的盈利空间管晓杰自身是“80后”，对年轻受众心理的把握源自他对这一人群的用心琢磨，以及长期浸淫于网剧、互联网广告培养的直觉：知道什么东西在网上能火。大学学新闻的他，毕业后最早是在电视台、报社做记者，而后进入成都聚友网络股份有限公司做到高管。因为喜欢电影，他很早就开始玩DV，2005年凭一部救助失学女童的公益短片拿到了“湖南首届DV大赛”最佳DV电影奖、最佳导演奖，2007年到北京组建工作室，独立拍摄网剧，并代工制作奥迪、海尔、联想等诸多品牌的病毒式创意广告。彼时，视频网站们还都处于起步阶段，有许多类似管晓杰这样的小团队伴生其左右，但这些年来的路径也与视频行业一般多舛，许多人都转行了。而管晓杰通过制作一部23集的真人动漫网剧《电影少女》找到了方向。那是2008年，他第一次尝试了植入广告，对象是吉林公主岭国家农业科技园区的米月光牌有机大米。双方商量按照视频点击核算价值，用9元/斤的大米来结算。于是厂家准备了几万斤大米。谁知网剧上线后非常火，点击量足有100万斤大米。当时网剧的制作成本很低，只有13000元，收益翻了将近100倍。而且，管晓杰把视频放在了移动、联通的手机电视和酒店VOD系统上付费观看，又收回了10倍成本。他开始琢磨这里面的商业模式和盈利空间。
由于代工广告时与策划者沟通密切，他尝试进入了病毒营销策划，比如蒙牛“新养道”与章子怡导演处女作《非常完美》的捆绑宣传。2010年底，徐茂栋的“百分通联”给到他几百万的天使投资，供他实现由广告代工转作内容自主品牌的想法。筹备半年后，《青春期》进入到了拍摄阶段。对于《青春期》的走红，他认为在意料之中。因为题材接地气，受众群集中，加之1年之内连续出了3部，热度一降下来立刻又拉上去了。“我能火的原因就是我不停地出。《青春期》至少会拍到5，马上上线的下一个系列《上位》依然会以1年3部的速度推出。”管晓杰这样总结一炮打响的原因，“《老男孩》2010年就出了，现在也没出续集。《让子弹飞》再火也就是三个月、半年，延续不了整年。而美国大片一旦成功就会成系列地出，《超人》、《蜘蛛侠》、《变形金刚》。也许剧情不见得多好看，但通篇都在塑造人物，再配上刻骨铭心的爱情，我就是要学这种模式。”
除了内容产品，光影华视的网络营销能力以及与视频网站常年积累的关系也居功至伟。在发行推广方面，其与芭乐建立了长期合作，由芭乐主推视频网站，自己则侧重于微博、人人等社区互动。芭乐的业务形态与光影华视非常相似，但管晓杰认为，双方合作的空间反而大于竞争空间，因为市场太大、玩家太少。“若说竞争，我们相比芭乐、华影盛视、视频网站而言最大的优势就是我们是独立内容提供商，身上没有盛大、酷6、媒体等任何标签，可以做全网营销。”管晓杰说，“就好比，优酷会推酷6的自制剧吗?不可能。但我们可以。”作为一个新生行业，微电影的未来走向还远未清晰，主流盈利模式无外乎广告植入、客户定制两种，相对单一。
管晓杰认为，光影华视的盈利模式至少有5项，且均已处在进程中：内容付费，一方面从《青春期2》开始在视频网站尝试完整版付费观看，另一方面与运营商合作推手机电视;广告植入，典型如《青春期3》中的网游《桃园》的广告植入，目前该项收入是制作成本的2倍;影视周边，包括手机壳、移动充电器、抱枕、书包等，也包括同名小说、话剧、艺人App、影片中音乐及歌手的巡回演唱会等;艺人经纪，目前已签3位艺人，其中女主角赵奕欢的广告身价逼近三线100万左右;内容转换，从即将上线的《上位》开始，作品都是按院线标准拍摄的，但会剪出微电影、院线两个版本。

求采纳，谢谢!

㈥ 拍摄微电影怎么赚钱

主要靠流量。这个需要推手和水军。也就是说需要运作。腾讯、新浪都有微电影的比赛，时间不一定，你多关注就是了。

㈦ 微电影的盈利模式以及渠道

微电影（Micro film），即微型电影，又称微影。微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微（超短）时”（30秒－300秒）放映、“微（超短）周期制作（1－7天或数周）”和“微（超小）规模投资（几千-数千/万元每部）”的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。
盈利模式：
1、提高观影总人次而提高点击率
尹鸿教授表示，中国电影的年人均观影次数仅0.14次左右，平均每人10年才进一次电影院，但《四夜奇谭》却能够达到2.1亿的点击率，这是一个非常良好的运作态势,大大提高了观影人次。
2、为新人创造机会
2010年，中国内地票房收入突破100亿元人民币，但有近4/5的电影无缘在院线上映。尹鸿教授表示网络电影能很好地解决这一“乱象”，“现在什么档期都显得十分拥挤，市场空间越来越小，很多电影拍了之后根本没有机会走向院线，因此需要新的通道，而网络恰恰帮助电影缓解了燃眉之急。此外，网络电影在很大程度上弥补了大银幕的不足，有利于挖掘新人，促进中国电影的可持续发展。新导演、新演员能够‘接棒’，就不会出现三部贺岁大片同时消费葛优的不正常现象了。”
3、广告植入更灵活
在看过《非诚勿扰2》后，不少观众都对片中的植入广告表示反感。而在网络电影中植入广告，观众却不好意思开骂，因为在网上看视频不需要付费。尹鸿表示，网络电影和广告植入相结合，可以从创作之初便结合广告元素进行创作，改变了以往影视作品创作后期广告硬性植入从而导致的观众抵触情绪，而播出平台也能收获巨大的点击量以及广告收益，“可以做到让投资人、媒体、创作者、观众四方得利”。

㈧ 拍一部微电影需要具备哪些条件

电影是一层一层被包裹起来的：最里层是文化核心，你想对观众传达怎样的感情思想，再外一层是剧本，故事的架构决定了文化核心能以多大的能量被传达。接下来，你需要声画的有机结合，来更好的阐述故事，这里其实涉及到，画面，声音，有机结合三方面，为了让画面更有美感，你首先需要武装的并不是更好的器材（但并不否认器材的重要性），而是深刻理解人类的视觉系统对不同波长的光信号的处理方式、以及用电子设备处理色彩的基础，进而得到自己的风格，为了让录音更甜美，你需要在前期使用强指向麦，和录音机，后期再进一步处理。麦推荐Rode，录音推荐Roland，后期推荐Protools10为了让声画有机结合，这是多位一体的匹配问题，最基本的应该是维持同步，最重要的是画面和声音的能量匹配。剪辑需要掌握基本。