⑴ 几个电影观影小感,涨姿势,建议大家看一下
说说《非诚勿扰》。如果没有葛优,这部电影一无是处。冯小刚似乎是很仓促的拍了这部电影,虽然有一些笑料,但明显是拼凑的,很多甚至是曾经在网络上见过的。更不要提那些生硬的广告。不过,北海道的美丽风景和葛优的活宝脸让那些缺点都变得可以忍受。只是,舒淇的大镜头明显得看出,她老了。舒淇适合远看,整体看,有种特别的韵味,五官逼近了看,却显得不够精致。整体来说,这部电影看看还是会笑的,尤其在电影院里看,很多在家里看碟估计会觉得很无趣的片段,在电影院里也会跟着大伙笑起来。电影院似乎是很容易发笑的地方,如果连赤壁都有那么多人觉得爆笑,那非诚勿扰为什么不能是一部让你捧腹的喜剧呢?
⑵ 在床上用笔记本看电影什么姿势能舒服点
有一种床上小桌子你知道吗?类似于电视上东北人的炕桌,本来是让喜欢在床上看书的学生准备的,看电影的时候注意调整还本本的屏幕的角度.汗,楼主和我有同好
⑶ 电影里的游泳姿势
海豚泳(蝶泳腿)。在潜水中带脚蹼会游得更快。(海浪救生中考试项目)
⑷ 电影中的经典动作。
1《低俗小说》中乌玛瑟曼趴在床上,脚交叉扬着,画的浓妆叼着烟。
2《教父1》中开始白兰度两只手啄着,对别人说教;帕西诺第一次杀人时。
3《飞越疯人院》《无间风云》中尼克尔森阴笑着吐舌。
4《黄金三镖客》中小人在墓地的一幕。
5《无间道》中梁朝伟出警校后的回眸一笑。
6《海上钢琴师》中罗斯斗琴的一幕。
7《变脸》中特拉沃塔用手在妻子脸上滑过,以表爱意和慰藉。
8《沉默的羔羊》中霍普金斯生动地讲述自己如何把人的肝拌着豆子吃的一幕;最后煎脑的一幕。
个人觉得很经典的。
⑸ 哪部电影里这种姿势的镜头多
玩尽杀绝1到4部都有这样的镜头,还有安吉丽娜.朱莉主演的(原罪)也有。
⑹ 编导生看电影正确的姿势
编导生看电影正确的姿势
作为一名电影剧本写作的爱好者或从业者,我们去看电影时需要比一般的人看得稍微多一点点,要时刻用专业的眼光去思考电影。为什么要学看电影?因为我们写的剧本是为了拍成电影给观众看的!看电影主要看以下四点:
一、主题
主题是电影的灵魂,是整个电影故事想讲的道理,想表达的思想,是精神层面的东西,也是真正打动观众的心的东西。
我反反复复强调主题的重要性,其原因也在此,假如电影缺了灵魂,其它的再好,也只如行尸走肉般无生命,观众走出电影院的那一刻就把你写的电影和吃剩的爆米花一起扔在垃圾筒里了。
提笔之前要“意”先行,这个“意”在电影剧本写作里面就是剧本故事的主题。
电影剧本写作来源于生活但绝不等同于生活,它是生活经验的提炼和升华。
曾经有人问我怎样把一个故事改编成电影剧本,一个很长的故事,大概讲的是一对男女之间的纠纷,流水帐式的平铺直叙,毫无重点。
我首先问他究竟想通过这个故事讲一个什么思想。
如果把实际生活中的琐事全部搬上电影,我想没人会愿意去看。电影剧本写作不是作流水帐汇报。今天我吃了三顿饭,早上没赶上班车所以上班迟到了,中午买了彩 票希望会中奖,晚上加班很晚才回到家,玩了一把游戏就睡了。这可能是任何人普通的一天,但多数情况下,普通人的一天作息并不具备成为电影剧本素材的条件,其原因就是无思想提炼点。
但是,假如这一天中你面临了重大决择、或者生离死别等等这类给你的生活和人生带来戏剧性转变的事情,这些就具备了成为剧本创作素材的条件。
简单来说,就是要“有戏”。
说到“有戏”,我曾经举过这样的一个例子来说明讲故事的技巧。同样的一个故事用三种不同的方法来讲述,其效果有天壤之别。
1、 一个年轻男子夜晚出门买牛奶。
2、 一个身无分文的年轻男子夜晚出门买牛奶。
3、 一个身无分文的年轻男子夜晚出门买牛奶,家里的婴儿床上嗷嗷待哺的宝宝哭个不停。
很显然,第1个故事完全没有吸引力。第2个,有那么一点点。第3个,就完全不一样了,你会想知道这个没钱的男人怎样能够买到牛奶回家喂宝宝,如果买不到牛奶,宝宝该怎么办?能够引起观众的兴趣,让观众有愿望想继续看下去,如果你能把观众牢牢抓住90分钟,你的剧本就成功了一半。是的没错,只有一半,另一半需要“主题”来成就。
主题类似我小时候上语文课经常要写的中心思想,通过一个怎样的故事表达了一个怎样的思想内容。这个思想内容就是主题。比如说“三个和尚”的故事,一个和尚挑水吃,两个和尚抬水吃,三个和尚没水吃,这个故事表达的是人要懂得合作互利的道理,这就是此故事的主题。
你的故事不仅要有戏,一波三折,跌宕起伏,而且还要有灵魂,要表达出一些道理。
仅仅有戏的电影只是把观众抓住90分钟而已,而有戏又有思想的电影能够把观众抓住一辈子。
总之,在看电影的时候,一定要留意其主题。
很可惜,并不是所有的电影都有明确的主题,很多都没有。但是,只要一部电影有了明确的主题,观众是一定感受得到的,这类电影,通常拥有相当不错的口碑,我们称之为“好电影”,甚至有的也会有辉煌的票房。
但是,好电影不一定都有好票房,有好票房的不一定都是好电影。这里有点跑题了,不作展开。在进行电影剧本创作时,主题也是应该首先考虑的内容之一。以后我还会用更加详细的电影案例分析来说明。
二、主角
一部电影的主角谁都能轻易判断出来,但作为电影剧本作家,我们看电影时需要留意下面三点:
1、 主角的弱点
2、 主角的障碍
3、 主角的目标
读过我文章的朋友可能会意识到这三点似曾相识,和“一句话概括”的三个要素很相象。是的,这就是Logline的三要素。
看完一部电影,你应该能够很轻松地把整个故事归纳成简单的一句话,即一个具有怎样特征怎样身份的人(弱点)必须克服什么(障碍)去达到一个怎样的目标(目标)。
一个没有弱点的.主角,其故事也必乏味,就好象某些电影,里面的主角打不死,受不了伤,可以为所欲为,这类电影是没有吸引力的,因为你知道主角没有危险,看了开头就已经知道结尾和怎样结尾,你对故事也就漠不关心了。这样的故事是每一个剧本作家都要极力去避免的。
主角的弱点、障碍和目标这三者是构建剧本故事的基本元素,缺一不可。其弱点决定了故事发展的内因,其障碍决定了故事发展的外因,其目标也会一分为二,有内在和外在之分,也是我们常说的需要和想要的区别。
三、节奏
节奏就好象电影的呼吸,太快了会喘不过气,太慢了会昏昏欲睡。好的节奏应该是张驰有道且严谨紧凑,没有一个无用的场景和对白,没有一分钟的浪费情节。大家看电影的时候要多体会其节奏,尤其是好电影,看多了自然会体会到其中的妙趣。
四、结构
好莱坞目前普遍应用的仍是以三段式结构为主,这种结构尤其适合电影剧本写作的初学者。
第一段,交待主角及其背景,并设立目标;
第二段,主角与困难做斗争,但被击败,达到最低点;
第三段,主角反击并取得最后胜利。
在看电影时,应该多留意其故事的结构,为日后自己的剧本写作积累资源。不是每部电影都会按照这种结构来写,但就好莱坞电影来讲,这种仍是主流结构。《救猫咪》里面有一个剧本的框架,连剧本的页数都替你规定好了,对于那个框架,我个人觉得还是太过死板了些,但是对于初学者,也未尝不是一个好的指引,前提是如果你能创作出一个会严格按照那个框架的步骤来发展的故事。
我个人对结构的看法是不应过于拘泥。结构是故事发展的产物,而不是相反。
故事的发展是被主角的内需及外需来驱动的,当你的主角的弱点、障碍和目标完美地结成一体,故事的发展就自然而然地产生了,结构也就自然成形了。死板地把故事的发展生硬地往结构上套,只会让故事缺乏生命力。
;⑺ 你在家是用什么姿势看电影的
老老实实的坐着看最好,如果你是认真看电影那么需要一个能让人最能专心的姿势,如果是当做娱乐休闲,追求身体上的舒适,那么就看你喜欢什么姿势了,但是越舒服越容易睡着。
⑻ 在日本电影中,有一种姿势是男把女的抱起来,女的腿缠绕在男方的腰进行运动。这个姿势可能做到吗男方要
这属於假动作,不可模仿,有危险。现实中很少有人完成~ 除非女主骨瘦如柴,男士力大如牛