电影编剧的圈子在哪里

㈠ 有没有会做编剧的，电影编剧🎬

成熟编剧带新人是有的，前提是你能搭上人脉，并且你确实有创作的潜力。这都是现实生活中的事，在网上再怎么努力也是徒劳。如果真心想做编剧，可以先自学一些基础知识，美国人写的两本编剧书《故事》和《电影剧本写作基础》，然后通过大量看片（商业故事片或电视剧）来运用知识，时机成熟了就可以自己动手进行创作。一旦你有了自己的剧本，不管好坏，你都可以去投作品，实际接触这个圈子。这个圈只看人脉和作品，就算你是电影学院毕业的，学历本身也不能当饭吃，也得靠学历背后的人脉和创作能力。;

㈡ 作曲家、编剧等幕后工作者在娱乐圈处于什么地位

作曲家和编剧等幕后工作者在娱乐圈的地位其实还是蛮高的，如果你的编剧水平够高，你真的能够创作出非常好的作品，那么所有的人都会认可你的才你的剧本也会得到所有人的追捧，而一个好的作曲家更是让人们能够祛记得住她他的配乐，以及作曲能让整部电影提升一个档次，所以说，他们的地位还是非常高的

㈢ 在中国怎么当上影视剧编剧

1.考三大艺术院校（上戏、中戏、北电），读书时就能接到编剧工作，但一定是从枪手做起
2.考其它有编剧专业的艺术类或文科类院校，读书时也能接到剧本创作工作，但需要自己混进影视圈子
3.从写小说（包括网络小说）开始，等小说受关注后，自然会有影视公司来找你改编权，你可以顺理成章地提出成为编剧
4.写舞台剧剧本，然后慢慢转型为影视剧编剧，但有一个长期的过程

还有很多其它方式，但纯粹看机遇和命了，反正向影视公司投稿是最最不靠谱的事。正规的影视公司每天会收到无数个剧本，好的本子它一定会找枪手改一改变成自己的（除非你们认识，或你很有名），没兴趣的本子翻两页就丢了，最恶心的是，很多公司会给你个很低的费用，但答应你属你的编剧名字，可是却雪藏起来，也许五年、十年后才会拍，但到那时，编剧名字可能会是别人了！

㈣ 影视编剧

其实，答案就在问题之中。要成为编剧你必须写剧本。因此编剧要编写由电影、电视演员或广播剧播音员口述的文字材料。编剧经常被不被人所注意，他们在导演、演员等更光彩夺目的专业人士之中黯然失色，但是，他们能造就或毁掉一部戏。 英国在电影、电视和广播的编剧方面取得很大成功。英国的银幕编剧，那些为电影或电视编写剧本的人，负责这些剧目的台词，红极一时的影片有，“完美的蒙蒂”(西蒙-博佛)、“天才里普利”和“冷山”（均为安东尼-明荷拉）、“Lock, Stock and Two Smoking Barrels”（盖伊-里奇）、“恋爱中的沙士比亚”（汤姆-斯托派德），和“乔治王的疯狂”（阿兰-贝内特）。大概英国最著名的编剧就要算是理查德-柯蒂斯，他编写了 “四个婚礼和一个葬礼”、“诺丁山”、“布里奇特-约翰的日记”、“比恩先生”和“真爱”等大量成功的剧本。 英国编剧们第二个成功的领域是电视。流行的英国电视喜剧作家包括约翰-克里斯与康尼-布恩（法乌里蒂城堡）以及最近的詹尼夫-桑德斯（绝对惊人）、萨夏-巴仑-高汉（Ali G）、卡罗琳-阿勒恩与克雷格-卡什（罗伊尔家族）和斯蒂芬-麦钱特与里基-热尔韦（办公室）。所有这些编剧创造的措词和人物形象在今后许多年依然会保留在英国人心灵之中。 理查德-柯蒂斯编写了“四个婚礼和一个葬礼” 和“真爱”等大量成功的电影剧本 学习途径 预科阶段 对于想当编剧的学生，在预科阶段显然应当选择的学科是你写作时打算使用的那种语言。不过很多其他专业也可以提供对你写作有用的背景知识。因此理查德-克鲁斯和本-爱尔顿曾以其历史知识演绎各个时期的幽默 ，如：电视喜剧片，《Blackadder》。整体而言，人文学科的专业都会对你有帮助，因为它们会改善你写作和分析的技巧。 本科阶段 英国一些学院提供专门的影视编剧本科学位。例如唐开斯特学院就设有三年期全日制的影视编剧文学学士(Hones)，这个跨学科的课程给学生提供机会来学习和实践影视编剧包括在拍摄现场所需要的个人能力等。 中兰开夏郡大学也有一种三年期的全日制本科的课程，该课程的学习由各个模块的理论知识学习和注重工作实践的大作业考试方式相结合的。 进一步学习 工作环境 编剧有很大的自由度，他们可以自己安排工作时间，在任何自己喜欢的地方写作。以自己的方式写剧本时，你可以有独自的艺术主张，但是也意味着自己要花费大量的时间。写剧本时可能要求编剧在规定时间内完成其写作任务，同样有时，又会从极度紧张工作转换到较为空闲的状态。显然，这意味着剧本作家会感觉到缺乏工作稳定性。如果某人选用了他们的剧本，他们就会有经济收入；反之则必须用其他工作补充收入。 电视和广播的编剧常常会在一个作家组成的团队里工作。与电影编剧不同，电视编剧，不是只贯彻一个人的艺术见解，这种工作方式很适合那些喜欢集体合作创作的编剧们。此外，编剧不得不在严格的期限内工作。正像资深电视编剧丹尼斯-诺登的一句名言所说：“我们不希望这个电视剧本好。我们只希望它星期二能写完。” 把你的剧本尽可能多地投送给电影公司、代理人和制片人，以期得到他们的注意 职业选择 “打进”编剧圈子的最好办法是写作。对于电影，这意味着创作下一部重要的电影剧本并把你的剧本尽可能多地投送给电影公司、代理人和制片厂，以期某人某天能感到你的剧本与每天他们所收到的成百上千的剧本有所不同，而没有把它置之不理。对于电视和广播领域，最佳的打入方式是向制片人投送你的剧本，以显示你编写人物对白和塑造人物性格方面的才能。 根据“国家广播、电影、电视和交互式媒体培训组织”的要求，电影剧本作家要有很好故事结构的知识、鲜活和独创的构思。良好的沟通能力和能够接受批评的能力也是十分关键的。精通英语语言，包括语法和拼写也是不可或缺的。当然有创造力的天赋也是重要的。
希望能解决您的问题。

㈤ 在那找电视剧编剧

这个要找编剧的话，那只能是剧组找啊，或者你要找学生的话也可以找学编剧专业的学生。

㈥ 怎样能从普通作家，成为编剧，有途径吗

要从普通的作家成为编剧，那就要进入到相关的圈子，能够将你的作品改编成为影视剧作品，能够得到相关圈子的认可和支持。
这个圈子当然是指影视圈，比如一些影视公司，娱乐公司，还有导演之类的，能够有能力将文学作品转换成为影视作品，具备这些资源的人就是相关圈子的人。

㈦ 众多热门IP被改编为影视剧，影视剧只能靠小说改编中国的编剧都去哪了

近几年的影视作品都是由小说改编的，而那些出名火起来的就更是由那些好看的小说改编的，这样的话就会有好多人问现在的影视剧只能靠小说改编了吗？编剧都去哪里了？其实不然，出现这一现象也是有原因的，好多作品在没有拍摄播出之前大家都不知道这部作品是否可以成名，可以挣钱，所以大家尝试了一些失败之后就不愿意再去尝试了。

比如说海岩在做编剧之前是一个警察，那么他可以写出关于警察题材的影视作品，而那些没有这种工作经验的编剧就根本写不出来了这种题材的影视剧。而好多好的小说改成影视剧，其实还是很被大家所期待，而拍出来的作品也大部分都被大家所喜欢，所以这样就助长了小说改编电视剧的风气。

㈧ 草根编剧怎么样才能闯进“影视圈”

草根，点击相机，之前真的不能好好跟别人我劝你还是在网上多买点，字数，我妈的字这个还比较现实点。我妈要住，然后说些小说，多挣点钱，活活活活活活活活，挺进去，很难的。但是也有一种你没见过吗？就像那个鬼吹灯似的，它写得好的，网上买的，好的。

㈨ 电影编剧的权力大吗

电影编剧的权力大吗？
美剧编辑权力大！

要理解这个问题，需要知道美国的电视网络类型和商业运作模式。

网络类型(Networks)
和大多数发达国家一样，美国大体上有两种TV Network：
1. Commercial Network - 靠广告养活自己的频道组
2. Cable Network - 不带广告的，靠观众交钱养活自己的频道组
在过去的10年间，美国的电视媒体发生了巨大的变化。基本的情况是，Commercial Network目前出于战斗的下风，节目质量相对一般，广告插播太多，观众虽多，但逐年急速递减。主要的原因是，观众都有钱了，可以花一点钱买无广告的Cable TV，加上网络流媒体的强大，为什么要遭受广告的影响？Cable/Satellie TV已经成为主流。
在Cable Network中，因为观众是付费观看的，频道对电视剧的要求极高，竞争也很激烈。而对于电视剧来说，持续的好故事是绝对的核心，其他外在的像演员，cinematography等，和电影相比都退居其次。（此处省去一千字）。而好故事，则是必须需要有相当才干的编剧来写的。
所以美国现在的商业情况是，Cable Networks对好故事的需求 = 对有才干的编剧的需求 = 如果你是一个优秀的编剧，你会占绝对的上风，而且权力很大。去理解这权力能到什么程度，你需要理解电视的商业运作模式。
TV Network 商业运作模式
电影在开拍之前，剧本基本上是必须写好的。大部分剧本是由一个编剧原创的。电影公司每年会从成百上千个剧本里选出几个到10几个能拍的。一个好莱坞特别优秀的电影编剧，剧本被拿去拍的几率大概是8-10本里面有一本。
而电视剧完全不同。在电视剧开拍之前，剧本是不需要写的。需要有人去pitch一个idea，然后idea好了之后的下一步，是去找编剧团队。在正常情况下，一部电视剧每年需要12集，每集45分钟的话，那么这个团队会至少需要6-8个人，大部分好剧甚至有10多个，20多个。里面最有才的一个两个，是需要指挥整个团队的。不然这电视剧写出来肯定不行。
假定指挥写作团队的是一个编剧 - 这个编剧行话叫做Show Runner - 第一，他的收入会比其他编剧高。第二，他的话语权会相当高。因为整个剧的制作基本上全靠他了。
高到什么程度呢，引用一个Robert Mckee提过例子：编剧都有经纪人。经纪人在接到Cable Network的邀请他手上的一线编剧去给他们做Show Runner的时候，经纪人基本上就是双脚翘在桌子上说，第一，超高薪。第二，我的编剧必须要做Procer，也就是说我们要分红，我们要说了算，不然不干。（经纪人是拿提成的）
然后Cable TV就开出条件：一般来讲一个编剧能拿到收益的10%，而很多电视剧结束的时候，你看到谢幕中有4，5个Co-Procer的时候，你就知道，他们里面至少有两三个是编剧。目前，大部分一线编剧都不愿意写电影了，写TV既能满足他们的创作需求，又能赚更多的钱。
能赚多少钱？一个Season下来，一个好的Show Runner可以拿到 $10,000,000以上。这是只播一次的情况。好的电视剧是会被重播的。不像演员只有片酬，每次重播编剧都能拿Royalty（版权？），而且数额也相当客观。一线编剧辛苦一年写的电视剧赚的钱，要远远超过大多数一线电影演员。
在美国Cable TV Network，编剧就是制片人。

㈩ 我想问问大家，一般电影制作的剧本来自哪里，是导演自己找故事改篇还是找人改篇从别人哪卖回来的还会有

剧本来源途径如下：
1、导演或者编剧从社会上找来的短篇、中篇、长篇小说或故事为原型。
2、编剧自己创作的。
3、目前社会公开征集的。
4、从网络上挑选出来的。