电影微缩模型图片

『壹』 电影特效的微型模型

人、妖怪、建筑物，以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动，至少需要有24个动作。

『贰』 山东小伙做微缩模型年入50万，这一行业为何这么火爆

现在的时代发展速度是很快地，基本上很多行业都有自己的发展潜力，也出现了不少新的行业，以前可能人们没听说过，但是现在很火，同时收入很很高，比如制作模型，人们就会感到困惑山东小伙做微缩模型年入50万，这一行业为何这么火爆？其实就是因为人们的物质生活条件好了很多，这时候有了追求，但是这些真实的追求很贵，所以退而求其次，就变成了模型，比如说火箭，跑车等，我们来具体分析一下吧。

当然我觉得我们也不要羡慕别人的收入，可能我们看到只是他收入好的一方面，却没有看到为此他付出的努力，熬夜辛苦等等，所以一切都是等价的，当然只要是自己付出劳动的工作，我觉得都是值得尊重的，这一点我们要搞懂，不要觉得他们就是制作模型，没什么厉害的。

『叁』 如何拍出“微缩模型”效果

如果是使用一般的镜头拍摄例图中的场景，就算是使用最大光圈，如果拍摄距离较远，整个画面都会基本处于合焦范围内，产生类似泛焦的效果。例图是在大楼的35层拍摄的，和移轴镜头拍出的照片相比，能看出明显的区别。

拍摄数据

相机：EOS 5D Mark II／镜头：EF 24-70mm f/2.8L USM／光圈优先自动曝光（F2.8，1/2000秒）／ISO 100／白平衡：自动／曝光补偿：+1/3EV

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拍摄要领

要领1：呈现出模型感的强烈虚化

要领2：关键是要使用最大光圈进行拍摄

1、将相机安装在三脚架上

为了切实控制合焦位置，必须将相机牢牢固定在三脚架上。还有构图也是很重要的要素，最好使用能够很方便地调整相机角度的三维云台。

2、启动实时显示拍摄

因为必须进行精确合焦，所以在这里使用实时显示拍摄功能进行拍摄准备。比起光学取景器来，实时显示拍摄易于对画面细节进行观察，在移轴摄影时使用该功能非常有效。

相关网页：EOS各个机型的实时显示拍摄操作讲解

3、使用倾角功能让合焦面倾斜

使用移轴镜头的倾角功能让镜头朝向天空的方向大幅度倾斜，只让画面的一小部分合焦。因为是往被摄体相反的角度进行倾角，所以这种手法叫做“反向移轴”。

4、使用10倍放大显示进行对焦，之后释放快门

为了更正确地进行对焦，将画面放大10倍。让合焦位置处于整幅画面视觉上最想突出的部分。如果是合焦于人和汽车等上的话，易于体现出类似于微缩模型一样的气氛，合焦位置确定之后释放快门。

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『肆』 美剧犯罪现场调查 微缩模型杀手是谁

美剧犯罪现场调查 微缩模型杀手是Natalie

『伍』 影视制作的制作特效

1、非常规拍摄
对于电影来说，全世界具有统一的发映速度，即每秒24格。对于 电视，不同国家不同制式有不同的播放速度，PAL制每秒播放25帧，NTSC制每秒播放30帧，不同的高清格式也有不同的播放速度，但是对于我们制作的某 一特定格式节目来说，他的回放速度是一定的。如果我们前期拍摄使用和最终回放速度一致的速度，我们将得到被摄体正常的回放速度。反过来说，我们将得到非常 规的被设物体的回放速度。例如，前期拍摄利用每秒48格拍摄，然后放映机使用每秒24格的速度回放，我们看到的动作将比实际速达慢一倍，也即平常说的慢镜 头这种拍摄手法就是高速摄影。这种手法通常用于模型爆炸场面和一些戏剧性动作场面的拍摄。相对应的，慢速摄影是指前期拍摄时使用低于正常播放的帧速率拍 摄，得到的回放速度高于正常的播放速度，这样的拍摄速度我们通常称之为快动作。有时甚至会出现间隔几秒或几分钟拍摄一格画面，这就是我们所说的逐格或延迟 拍摄。例如要向观众展示日出日落或花谢花开的过程，就可以使用这种拍摄手法来实现。此外，还有停机在拍和多次曝光等手法。只让这一侧曝光，然后演员在画面另一 侧表演，同时让另一侧曝光。
2、模型与绘景拍摄
模型拍摄是指把不可能实际拍摄到的布景、建筑物、城市景观、宇宙飞船等做成微缩模型代替实景进行拍摄，英文是miniature。他是电影史上使用历史时 间最长并且一直使用的特技制作手段，随着计算机技术的发展，数字技术对电影特技的影响越来越深入，理论上完全可以用计算机建模的虚拟cg模型来代替真实的 模型，但是，由于真实模型具有更高的摄影质量和真实感，很多情况下还是优先考虑用真实的模型，在真实模型无法实现时在考虑计算机制作。
对于一些大面积的背景，尤其是远景，比如一个城市，或者太空，或者某些根本不存在的建筑、山水场景，可以采用绘镜拍摄。这样既不需要在摄影棚里也不需要在 计算机中搭建模型，只需要找一个绘画高手画一幅即可，相对制作模型来说，成本更低。制作更自由。虽然只用画一幅，如果在绘制时注意绘制精度，合成时再加入 一些动态的元素，就可以让画面活起来。开始的时候都是用手工蘸颜料绘制，后来数字技术发展后就在计算机上直接绘制了。《星球大战》《指环王》《金刚》等就 采用了大规模的模型和绘景拍摄。
3、特殊效果的拍摄
包括爆破、烟火等效果的拍摄。爆破技术是利用化工技术表象出来的效果，在特殊效果领域中占据很重要的地位。一般用模型爆破或用计算机渲染影像合成，通常都 与其他部分特技手段结合起来使用。近现代的多数影片尤其是战争题材的影片越来越成功的使用了模型拍摄及烟火爆破特技效果等。后来还发展了电子遥控引爆装置 等利用电子技术的拍摄方法。
拍摄真正的爆破场面很不容易，因火药的制作方法不同，火焰的形态和颜色也不同，炸药的安装位置和用量不同，爆炸时场面的形态也不同，这些都需要理论和经验支持。也有一些三维软件和插件可以很好的实现这些效果，为业界很多人所认同。
4、光学特效
光学特技是指利用光学印片机的功能完成的特殊效果，如叠化、淡入淡出、倒印、跳印、重印、逐格印片等。
其他特技效果还包括前期合成拍摄与后期制作合成和以纯数字方式制作特技镜头。
合成的概念：合成是指将多个原素材混合成单一复合画面的处理过程。 所有的后期都是由前期来决定的,换句话说没有前期就没有后期.后期主要是解决前期的颜色校正、特效合成、图像剪辑、音效及配音的合成。
它可以使用现有的素材和原有的素材进行动态的连接甚至交换、替代。这样便产生了移花接木的效果。我们在Photoshop这类的平面软件中可以很容易实现 这种效果(比如将这个人头换在另外一个人的身上)这种事情我想但凡是接触过平面的人都作过。那么在后期软件中实际上和这类平面软件唯一的区别就是，后期软 件是动态的，而平面软件则是静止的。动静必然有别，我们就用后期软件自己的一套的方法来处理这些动态的事物。这样可以在整个电影的制作中起到节约成本、保 证演员的安全、便于控制等作用。
合成在电影中的应用：
在下面的一系列的图片中我们可以看到很多已经鲜为人知电影,我们来看一看后期到底如解决前期的一些问题的。同时了解合成在影视制作中的重要性。 叠加特技在电视制作中叫做“抠象”（Keying有时亦叫键控)，而在电影制作中被称为“遮片”（Matting)。它是利用各种方法将一个素材显示在另一个素材之上。它利用的就是片段的不透明度
透明度的调节是通过调节整个前景素材的透明度，使它逐渐暗淡，同时背景素材逐渐显现出来，达到前景与背景同时显现的一种朦胧效果。
Keying键控特技是将素材的一部分叠加到另一个素材上。 作为前景的素材最好由单一的底色，并且与需要保留的部分有一定的差异，这样可以将底色变为透明，在进行叠加时，背景素材在前景素材的透明处可见，形成混合景象。 转场效果主要应用在一个场景到另一个场景的衔接处，常称切换特效。Premiere提供了10种类型多达几十种的转场效果。
转场效果的应用：
1、画面剪辑中，为两个镜头衔接添置过渡效果；
2、节目字幕添加动画效果；
3、多画面效果制作；
4、节目包装特殊效果制作。 使运动是影片的灵魂，灵活地运动运动特技效果，可使影视作品更加丰富多彩。运动效果能对视频素材进行移动、旋转放大等处理，可以使静止的图片产生不同的动画效果。用关键帧控制效果：
动画的基础来自帧，而特效的基础来自关键帧，关键帧在Premiere中是很重要的概念。
关键帧是指包含在剪辑中的特定帧，也是图像、视频和音频设置滤镜的时间标记。当两个关键帧的参数设置不同时， Premiere会自动地在不同的参数间进行差值计算，从而使滤镜效果在两个关键帧之间连续变化，实现自然过渡，产生动态变化的滤镜效果。
快慢镜头、倒镜头、静帧画面的制作：
快镜头：正常拍摄画面，减少每秒钟播放的画面；
慢镜头：正常拍摄画面，增加每秒钟播放的画面；
倒镜头：正常拍摄画面，倒过来播放；
静帧： 把某一段素材中定格在某一画面作为一段静态图像播放。

『陆』 微缩场景能有多惊艳的话题引起网友热议，什么是微缩场景

引言：网络上一位男子将自己记忆中的老家，用1:1的真实度还原成了微缩场景。引起了众多网友的热议，因为他所做的微缩场景非常的惊艳。从各个方面都达到了高度的写实，让人一眼就回忆起农村的景象在各个细节上都做得非常的好，跟真的没有区别。

微缩场景的制作是有很大难度的，要还原到非常小的细节，基本上都是要手工完成，在一些复杂的时间也是一样。而且制作出来的东西不能只是摆设，还要有一定真实的用途，这对制作人来说都是非常大的考验。所以说制作微缩场景的人也是非常厉害的手艺人，值得我们关注与支持。