一个农民演绎音乐电影

1. 十部八十年代乡村电影， 部部是经典成了标杆

一、《甜蜜的事业》，上映于1979年，北影厂出品，豆瓣评分7.2
这是一部朴实的电影。也是一部给人感觉非常美好的农村题材的影片。
影片的导演是谢添。这是一个很有想法的电影工作者。1979年，他想拍一部农村题材的电影，反映当时的农村风貌和人们的思想变化。为了拍好这部电影，谢添不断进行调查访问，发现在当时的农村，“男尊女卑”的封建思想依然普遍，于是就选择了这个切入点。
那时的电影工作者，从不会“闭门造车”，而都会深入生活，到火热的现实生活中，去吸取养分。
所以《甜蜜的事业》才会那么生活化，才会那么接地气。然后谢添又通过轻松幽默的表达方式，将所要传递的思想融入到生动有趣的情节中，达到寓教于乐的效果。
如今回头看，这仍是一部难得的好电影。导演的创作态度认真严谨，但表现手法却大胆活泼。谢添在影片中对“蒙太奇”手段进行了新的尝试，其中慢镜头的运用和“男追女”的桥段，都令观众耳目一新。
演员们的表演也很成功，扮演唐二婶的马琳，虽是豫剧演员出身，但在镜头前的表现却自然流畅，细腻传神的表演令人叫好。
而李秀明扮演的唐招娣，和李连生扮演的田五宝，都是那么的纯真美好。尤其是李秀明，那比阳光更灿烂的笑容，使她迅速成为了更多观众心中的女神。
《甜蜜的事业》为我们留下了许多美好的记忆——两首动人的插曲至今广为流传，五宝追招娣的镜头，以及那条飘逸的红纱巾，也成为我们脑海中，难以忘记的画面。
还有那个时代的人，多么淳朴啊，每个人呈现出一种积极乐观、蓬勃向上的精神状态，多么令人羡慕啊。
目前这部电影的豆瓣评分是7.2分，明显是给少了。
二、《喜盈门》，上映于1981年，上影厂出品，豆瓣评分8.2
1980年，各家电影厂开始主抓农村片。这期间拍摄出了大量农村题材的好电影。《喜盈门》便是其中的佼佼者。
但各位有所不知的是，这部电影的编剧和导演，都是“新手”。编剧辛显令是第一次写电影剧本，而导演赵焕章也是第一次独立执导影片。我想，也许正因为都是“新手”的缘故，所以他们在创作期间，就格外认真，从剧本创作，到演员选择，再到布景设计，全都做到贴近生活，突显真实。
他们都想竭尽所能，为观众呈现一部充满喜庆氛围的农村题材的好电影。
影片上映后，赵焕章心情忐忑。他专门拿了个小本，来记录观众观影时笑的次数。结果，越到乡下，观众们笑的次数就越多。尤其到了乡村，一部片长100分钟的电影，村民们竟笑了170多次。这下，赵焕章心里的石头才落了地。他心想，这部电影，算是成了。
一个心里装着观众的创作者，他的电影，又怎会没人看呢？
《喜盈门》最终凭借鲜明的人物形象、生动的语言、观众所喜闻乐见的幽默风格以及充满乡土气息的音乐，而获得了第五届百花奖最佳故事片奖，和第二届金鸡奖荣誉奖。杨绍榈获得了金鸡奖最佳音乐奖。
此后，赵焕章又执导了《咱们的牛百岁》、《咱们的退伍兵》等众多农村题材的好影片，不仅获奖无数，而且观众都爱看。
如今，这部电影豆瓣评分8.2分。
它无疑经受住了时间的考验。就包括现在的年轻人，偶尔翻看这部电影，也仍是赞不绝口。
对影片所表现出来的真诚态度，对导演的手法，对王玉梅、于绍康、温玉娟、王书勤、张亮、马晓伟、洪学敏等演员的表演，也都给予了充分肯定。
一部上映于40多年前的农村片，为何如此受欢迎？我觉得这是现在的电影工作者应该深思的一个问题。
三、《月亮湾的笑声》，上映于1981年，上影厂出品，豆瓣评分7.6
《月亮湾的笑声》无疑也是1981年上映的一部优秀的农村题材的好电影。
它好在哪儿？好就好在
“很实在”。
导演的手法很实在，演员的表演很实在。影片中所表现的内容，也都是在农民身边发生过的事，所以大家看这部电影时，都感觉很亲切。
影片通过农民江冒富在不同时期的几次不同遭遇，热情讴歌了十一届三中全会之后农村所发生的翻天覆地的变化。影片以轻喜剧的形式呈现。尽管创作者们在某些细节的处理上进行了适度夸张，然而因为全部素材都来源于生活，所以还是让大家感觉到无比真实生动。
影片另一个成功之处，在于演员的选择。
尤其是张雁和仲星火两位老演员，简直将农民形象给“演活了”。
在这里我们重点说一下张雁这位演员。这是一位朴实的演员，低调的艺术家。他来自乡村，对农村生活想到熟悉和了解。然而为了演好江冒富这个角色，他还是再次进入农村，住到老乡家，去感受和体会人物在真实环境下的心理状态。而在表演中，他也摒弃许多技巧，而是从生活出发，真实再现人物的情感。
片中有好几场戏，都令我们难以忘记，如冒富大叔听训时的诚惶诚恐，如他砍树时的悲愤和绝望，都被张雁通过传神的表演，淋漓尽致地展现了出来。达到了与观众产生共鸣的效果。
而张雁质朴的外形，略带憨厚的性格，也为他塑造江冒富这个角色，提供了帮助。以至于当他带妆出现在拍摄现场时，许多当地的村民，都以为他是一位真正的老农呢。
仲星火演过许多农村戏，《李双双》就是其中的一部。他所塑造的喜旺哥，已经成为一个经典的银幕形象。按理说演农村人，对于他来说，是他手到擒来的事情。然而在《月亮湾的笑声》中，他却以严谨的创作态度，演绎了一个与喜旺哥截然不同的农民形象。他通过惟妙惟肖的表演，将庆亮这个眼界窄、骨头软的“墙头草”，塑造得活灵活现，给观众留下了非常深刻的印象。
在1982年举办的第二届金鸡奖评选中，张雁因在《月亮湾的笑声》中的出色表演，而荣获了最佳男主角的称号。他的照片还登上了当年《大众电影》杂志的封面。这对于一个长得貌不惊人的演员来说，显然是一件非常难得是事情。
因为《月亮湾的笑声》的成功，上影厂于1984年又拍摄了《月亮湾的风波》，由中叔皇担任导演，张雁、仲星火担任主演，同样很受欢迎。目前的豆瓣评分也是7.6分。
四、《飞来的女婿》，上映于1982年，上影厂出品，豆瓣评分7.6
1982年我国也出品了众多优秀的农村题材的电影，如《陈奂生上城》、《山道弯弯》等都很不错。然而没想到的是，豆瓣评分最高的，竟然是并不怎么十分出名的《飞来的女婿》。
这部电影同样由上影厂出品。与《喜盈门》和《月亮湾的笑声》相比，它没有产生那么大的影响力，但为啥观众都爱看？雅清觉得，它一定有它独到的地方。
首先它具有浓郁的喜剧氛围。但它并没像《乡村爱情》等影视剧那样，依靠夸张的不协调的肢体动作，和装疯卖傻来吸引观众、制造笑点，而是通过巧合、夸张、误会等艺术手段，使得剧情既出乎意料，却又在情理之中。合理、完整的故事，是大家喜欢它的一大原因。
另外演员们的表演，也有诸多可圈可点之处。陈述作为上影厂的老戏骨，一向是以塑造反派角色而著称的。然而这一次，他却扮演了一位老农民的形象。无论从外形、气质还是表演方式，都与《渡江侦察记》中的敌参谋长，截然不同。体现了一个专业演员的可塑性。
还有李玲君、高淬、吴云芳几位女演员，也将各种的角色扮演得活灵活现。尤其是在刘家喝喜茶时，你来我往的那场戏，简直就跟生活中一模一样。
同时，很多观众还因为这部电影记住了陈鸿梅。她在影片中扮演女主角小兰，表演很是自然生动，没有漂亮女演员大多都很矫揉造作的习惯和毛病。总之，
影片的总体风格就是朴实、自然，给人的感觉，耳目一新。
五、《咱们的牛百岁》，上映于1983年，上影厂出品，豆瓣评分7.6
又一部上影厂的作品。不得不说，在80年代，上影厂制作的优秀农村题材的电影，实在是太多了。
导演依然是赵焕章。他显然是拍摄农村题材的大咖，我觉得在这方面，连谢晋也比不了，更别说张艺谋、陈凯歌等后辈了。跟之前拍过的《喜盈门》相比，这部《咱们的牛百岁》，镜头运用更为成熟，人物形象也更加鲜活。演员们的表演，还是一如既往地贴近生活，极具烟火气。
这部电影的原作者袁学强也是从小就生活在农村，对身边发生的事很熟悉，写出来的东西也都有根据。导演赵焕章因为拍摄了《喜盈门》，所以积累了创作农村题材电影的经验，并将其运用到了《咱们的牛百岁》中，再次获得成功。
直到现在，影片中的许多细节都令我们记忆犹新。如懒汉田福砸锅、菊花和秋霜对骂、还有牛百岁劝说天胜时的苦口婆心等，都像是昨天才发生的事情一样。
这部电影上映后，同样受到观众的热烈欢迎。那么它好在哪儿？
首先影片的风格充满乡土气息，浓郁的乡村风扑面。
而来不像现在的影视剧，大多脱离现实生活太远。
其次人物形象性格鲜明，
虽然是群戏，但每个角色都有记忆点，能让观众迅速牢记。
另外演员的表演为影片增色不少。
王馥荔、陈裕德和丁一，在里面的表现尤为突出。
只是现在，像这么朴实细腻又生动鲜活的农村电影，哪里还看得到哦。
六、《乡音》，上映于1983年，珠影厂出品，豆瓣评分7.5
胡炳榴是另外一位拍摄农村题材影片的大咖。可惜他已经去世了。
胡炳榴从4岁到14岁，都是在农村长大的，所以他对乡村田园充满感情。因此他后来所拍摄的《乡情》、《乡音》和《乡民》等，才会那么生动、灵动，充满深情。观众也都爱看。
《乡音》是胡炳榴执导的“田园系列”的第二部，上映于1983年。在这之前，他所执导的《乡情》已经获得巨大成功，影片获得了一系列大奖。然后胡炳榴再接再厉，拍摄出了这部《乡音》。
电影表现的是一个普通的农村家庭，人物关系也很简单，也没有特别强烈的矛盾冲突，但为啥观众还是很喜欢？我想，原因有二，一个是我们感受到了胡炳榴那真诚的态度，和对作品投入的真挚情感。一个是，通过电影，让我们对一些现实中所存在的问题，进行了深刻的反思。
这部电影拍得无比细腻，温情如水的故事，通过情真意切的表达，达到了震撼人心的目的。
另外演员们的表演也很生动。扮演女主角陶春的张伟欣，为了让自己在气质上更贴近农妇，而专门到农村去生活了一段时间。而扮演明汉的陈锐，在开拍之前，就到油榨坊去体验过生活。在实拍时，他为了更像农民，抓起机油和泥土就往身上抹。这样的创作精神，在现在的演员队伍，已经非常少见了。
1984年，金鸡奖评选，该片获得最佳故事影片奖。而影片中所流淌的乡村韵味，至今都令观众为之陶醉。
七、《生财有道》，上映于1983年，北影厂出品，豆瓣评分7.9
这又是一部谢添执导的作品。所谓“大师一出手，就知有没有”。谢添果然出手不凡。60年代他拍出过《锦上添花》，70年代拍出过《甜蜜的事业》，80年代又拍出了《生财有道》这样的老少皆宜的农村影片。
其实当时正是众多农村题材的电影层出不穷的时期，为何谢添的这部《生财有道》能够脱颖而出？
雅清觉得，
一、故事很工整。
用欢喜冤家作为切入点，将新思想新观念融入到一个个细小的故事中，又有趣又好玩，又合情合理，让观众不由自主地笑，又不知不觉地接受“大道理”，很巧妙。
二、谢添的功力。
他总能将农村的那种家长里短的小事儿，拍得生动质朴有趣。他用镜头和剪辑的手法营造喜剧效果的手段，实在高明。
三、演员的表演。
那可真是“锦上添花”啊。
有人说，可以将《生财有道》看做是《锦上添花》的续集。我想，这主要是因为，《锦上添花》的主演赵子岳和凌元，又都出现到了《生财有道》中。另外再加上陈强，更加“笑料百出”。那可真是“喜上加喜”啊。
几位老戏骨的表演实在精彩，赵子岳和陈强碰撞在一起的化学反应也很奇妙，似乎自然而然就会产生无数的笑料。陈强将一个固执的父亲形象塑造得太鲜活了。而看到年轻时的蔡明时，大家也觉得眼前一亮。
不得不说，1983年，那可真是农村电影的高峰期啊。可是现在，怎么农村电影就不见了呢？
八、《人生》，上映于1984，西影厂出品，豆瓣评分8.4
80年代中期，吴天明携《人生》这部电影横空出世。
这部电影让我们看到了西北黄土高坡的天空是那么湛蓝辽远，让我们看到了西北汉子是那么淳朴善良，让我们感受到了那份真实而自然流动的美。同时，也让我们体会到了吴天明那独特的艺术创作手法，和他对《人生》这部作品所倾注的深厚情感。
这部电影上映后，荣获第八届《大众电影》百花奖最佳影片奖、最佳最佳女演员奖，荣获第五届中国电影金鸡奖最佳音乐奖，荣获新时期十年电影奖最佳故事片奖。观众好评如潮。
太多人从这部影片中看到了自己的影子，就像高加林一样，苦苦挣扎在梦想和现实之间。
为了拍好这部电影，吴天明曾经随原著作者路遥，两次深入到陕北体验生活。开拍之前，他又带着主演周里京和吴玉芳等到陕北去和当地农民同吃同住同劳动。通过认真观察，使得演员们终于找到了角色所应该有的感觉，使他们在塑造人物时，就更加“胸有成竹”。
我在这里想要说的是，
也正是因为吴天明等艺术家这样严肃认在和精益求精的精神，所以才能拍出像《人生》这样的好作品。
直到现在，它仍被年轻的观众奉为经典。豆瓣8.4的高分，就是最好的说明。
当然吴天明那过人的才华，也通过这部电影体现得淋漓尽致。无论是故事，还是人物形象，还是场景的设置，全都那么朴实、自然，展现得从容不迫。他那种将所有的风土人情、人文风俗、人生哲理全都游刃有余地呈现到银幕之上的气度，可不是每个导演所能达到的。所以说《人生》不仅是中国最好的农村电影之一，更是中国最好的电影之一。
九、《笨人王老大》，上映于1987年，北影厂出品，豆瓣评分8.8
在时间过去了30多年后，这部电影终于得到了更多观众的认可。这是一件好事情。也说明，
真正的好作品，无论时间过去多久，总会被人发现的。
后来，有年轻的网友问，是不是因为电影的片名太“土”，所以当年没人注意这部佳作？我想也许会有这个原因在里面。另一个原因是，当时，已经很少有观众再走进影院看电影了。所以对于好电影的遗漏，也是有的。
是的，《笨人王老大》的确是一部被众多人所忽视的好电影。好在哪里呢？
好在朴实无华，好在剧情合理，好在演员表演真实，好在影片的内容，能够与观众产生强烈的共鸣。
影片一开始，基调是轻快的，然而越到后面，就越是压抑。因为特殊时期到来了，颠倒黑白的日子里，一切都变了。王老大这个老实、本分又勤劳的男人，日子越过越穷不说，还倒欠了生产队几十块钱。最终为了能让孩子穿上件厚衣服，他迎着风雪去砍柴，不慎坠入山谷摔死了。
许多人看这部电影，眼泪都一直在眼眶里打转。用喜剧的形式来讲述悲剧的故事，其实是最能打动人的。另外，这部电影很写实，同时内容发人深省。我觉得电影除了寓教于乐之外，还有一个功能，就是记录历史。显然《笨人王老大》做到了这一点。
十、《芙蓉镇》，上映1987年，上影厂出品，豆瓣评分9.2
有人说，《芙蓉镇》这部电影，对于新中国的电影史来说，是具有里程碑意义的，也是世界电影史上的一部不朽佳作。
导演谢晋通过电影语言，生动地为我们展现出了一幅中国农村的社会风俗画，奏响了一曲凄美婉转的山野民谣。他将古华笔下的文字变成了画面，使小说中的人物，一个个地鲜活于银幕之上。
谢晋作为艺术创作上十分老练和成熟的大导演，他希望能将这部《芙蓉镇》拍成一部既有教育意义，又有娱乐效果，同时还具有警示功能的“大作品”。而显然，他做到了这一点。
为了实现自己的这个愿望，他可以说费尽心血。单是寻找合适的外景地，就花了一个多月的时间，行走了一万多里的路程。最终选定了湖南的王村，作为“芙蓉镇”的外景地。
而对于演员的要求，他更加“严苛”，要求所有演员包括刘晓庆这样的大明星在内，一律都要体验生活。而这样的结果是，所有演员出现在镜头前时，就已经变成了剧中人物的状态。刘晓庆在片中所呈现的熟练地舀豆腐的动作，就是在这种情况下练就是。
《芙蓉镇》成了谢晋的又一部力作，成了标杆。
而每一部成功作品的背后，其实都隐藏着创作者们太多的付出和辛劳。而现在的编导们，如果都拿出这样精益求精的态度来，又何愁作品不优秀呢？

2. 一部电影 结果是一个小伙离开 对一个美女唱 再过二十年我们来相会 又说 太久了 还是再过一两年我们来相会

<我的钱我做主 >
国 别：中国大陆 年 份：2010 - 06 -13 语 种：汉语普通话 片长 ：90min 发行公司 ：北京中外影片发行公司 类 别：喜剧 剧情 生活 导 演：王立新 主 演：杜旭东 尚玟熹 刘洋 邓钢
编辑本段剧情简介
一位长相丑陋的农民张屠夫特别热衷于电影，他用养猪积攒的钱投资了一部电影，并亲自担任导演。《我的钱我做主》剧照(5张)因他没有拍摄电影的经验在片场惹出不少笑话。张屠夫一角由著名丑星杜旭东出演。影片围绕电影《有话好好说》杜旭东出演的农民工所说的台词：“安红，安红我爱你！”展开。女一号由著名网络歌手“QQ爱”的演唱者尚华出演。尚华出演的角色晓晓为了当女一号对张屠夫进行了色诱。导演将男人的理想，婚外恋，等都溶入了这部电影当中。影片还及大的讽刺了一些垄断行业的垄断行为，讽刺了那些为富人开辟的Vip专用通道，金卡泛滥的行为。

虽然是小成本电影，但该片的编剧、导演王立新是一个特别有想法的人，该片不但台词经典，妙趣横生，而且导演将四首流行歌曲由丈夫、妻子、情人三人在一个三岔路口分别演唱，歌词没有改动一句，却恰如其分的表达了三人此时此刻的心声。导演将这场关于爱人，情人之间的关系处理的别具一格，堪称本片的经典。

3. 《悲惨世界》 ——基于音乐剧唱词之分析

《悲惨世界》 ——基于音乐剧唱词之分析

音乐剧电影《悲惨世界》由汤姆·霍伯执导，音乐出自法国作曲家米歇尔·勋伯格和词作者阿兰·鲍伯利。该片根据同名音乐剧改编，讲述了19世纪的法国，穷苦农民冉阿让因偷面包而入狱多年，出狱后被收留他的主教感化，决心洗心革面，开始新生活，却一直受到铁面警官沙威锲而不舍地追捕的故事。

作为音乐剧“四大名著”之一的《悲惨世界》，在戏剧、音乐、唱词、舞美等多方面表现了极高的艺术水平和独特的艺术价值。本文将基于此进行人物形象分析。

一、音乐剧《悲惨世界》概述

1.1 简介

十九世纪的巴黎，贫苦的冉阿让为了挨饿的孩子去偷面包，结果被判处19年的苦役。出狱后，被好心的米里哀主教收留过夜，偷走了主教的银器潜逃，后被警察捉回。主教声称银器是送给他的，使冉阿让免于被捕。主教的言行感化了冉阿让，他化名马德兰，从此洗心革面奋发向上，十年后成为成功的商人并当上市长。这时，以前缉拿过他的警长沙威出现，一心要找他的麻烦。在此期间，冉·阿让得知了妓女芳汀的悲惨遭遇，并承诺照顾她的私生女珂赛特。八年过去了，平静的生活再起波澜——成年后的珂赛特爱上了共和派青年马吕斯，巴黎人民起义爆发了，无赖德纳迪埃和冉阿让狭路相逢，而多年来从未放弃追捕冉阿让的警长沙威又出现在冉阿让的面前。

《悲惨世界》曾经被改编为多个电影版本，由著名导演汤姆·霍珀执导同名影片2012年圣诞前夕在北美上映，引起各界的关注。电影2013年在中国上映时，掀起了国内的观影浪潮。在众多的改编版本中，该版本堪称经典之作。电影以歌唱的形式代替了对白，演员更是以精湛的演技和相对完美的唱功为电影增添惊鸿一笔，将一部优秀的音乐剧式的电影呈现在观众眼前。

1.2 全剧独唱唱段概述

音乐剧《悲惨世界》中的唱段共41个，其中独唱唱段共有14个，分为男声独唱9首和女声独唱5首。这些唱段对反应人物所处情形和人物形象的塑造十分重要。

二、人物形象分析

2.1 《look down》 冉·阿让

电影开篇的《look down》便体现出音乐剧电影非凡的表现力。影片开头为水下画面，音乐随着画面的上移逐步酝酿，由弱到强，直到巨大的船只出现，主体音乐旋律随之扬起。前奏部分没有唱词，但伴随着海浪冲击的环境声，整个场面显得异常宏大，开篇便摄人心魄。

2.2 《I dreamed a dream》 芳汀

整部影片中最令人震撼而为之心碎动容的一定是安妮海瑟薇的表演。在长达五分钟的长镜头中，她脸部的表情精准地刻画了一个从梦想中坠落的失意女子的形象，满身油污丝毫不影响她唱《I dreamed a dream》的圣洁感，那种撕心裂肺的痛苦混杂着破碎的唱词，好似芳汀再生。

2.3 《Stars》、《Javert’s Suicide》 沙威

沙威在影片中象征的是职秩序与正义的代表，法律的化身。他恪守自己的职责，是一个严格的执法人，他的声音浑厚有力，每一句唱段中的一字一句都向往着无尚的职业道德。

2.4 《Little Fall Of Rain》、《A Heart Full of Love》 爱潘妮

爱潘妮从小生活在一个无忧无虑的商人家庭，但后来因父母的无良经商最终导致家庭没落。所幸爱潘妮并没有被家庭的阴暗所荼毒，她是一个善良正直单纯的姑娘，与她的家庭环境形成了鲜明的对比。

【结语】

2012年版《悲惨世界》在上映之初就得到了广泛的好评和热烈的反响，这部影片不仅仅是对文学作品的内容的改编，也是对现实社会的真实写照，故事情节的动人，主人公的悲惨命运，在影片一幕幕下都让人那么刻骨铭心。

4. 休杰克曼演过的歌剧电影，开头是他是一个囚犯拉着绳索拉船

悲惨世界。。

《悲惨世界》是在纪念法国著名作家雨果诞辰210周年暨《悲惨世界》出版150周年之际，由汤姆·霍伯执导的一部电影，由休·杰克曼、罗素·克劳、安妮·海瑟薇、阿曼达·塞弗里德等主演。本片的前身是同名音乐剧，根据法国大文豪维克多·雨果1862年发表的同名长篇小说改编。

影片故事发生在19世纪的法国，穷苦农民冉阿让（休·杰克曼饰）因偷面包而入狱多年，终获假释却再次无视法律，不得不开始逃亡。被收留他的主教感化后，冉阿让决心洗心革面，开始新生活。十年后他成为成功的商人并当上市长，却一直受到铁面警官贾维尔（拉塞尔·克劳饰）锲而不舍地追捕。

5. 关于悲惨世界音乐剧观后感

《悲惨世界》讲述了19世纪的法国，穷苦农民冉阿让因偷面包而入狱多年，出狱后被收留他的主教感化，冉阿让决心洗心革面，开始新生活，却一直受到铁面警官沙威锲而不舍地追捕。下面是为大家精心整理了一些关于悲惨世界音乐剧 观后感 ，希望大家阅读参考!

悲惨世界音乐剧观后感1

"只有爱，才能消灭世界上的一切不幸"这是作者想告诉我们的，虽然我们的爱没有冉阿让那样伟大，但在现实生活中，平凡的爱也是随处可见的。还记得当你沮丧不已时那温暖的怀抱;当你激动万分时那热情的击掌;当你愤怒难堪时那理解的目光;当你骄傲自满时那严厉的皱眉…还记得那温暖的语言，友善的微笑，温柔的目光和那轻柔的拍抚…

社会需要爱，世界需要爱，只有这样我们才能创造我们的生活，创造出一个善良、和睦、光明的世界!

爱、善良、和睦、光明

比草原更宽广的是海洋，比海洋更宽广的是天空，比天空更宽广的是爱。

每个人都有爱。但有的人只爱自己，爱自己的亲人，爱自己所拥有的一切。而冉阿让的爱却是给世上所有可怜的人、贫穷的人、值得同情的人、值得尊敬的人的。

曾经的他是个被人嫌弃鄙夷，凶残孤独，心中没有爱的逃亡者，而后来的他是一个拥有无数财产的市长，可他却把绝大多数的钱都捐给了慈善机构和穷人们。以至于他往往出门时口袋里装满了钱，回来时又都空了;曾经的他是恶魔的化身，而后来的他经常把面包送给挨饿的人，把衣服送给挨冻的人;到处访贫问苦。对于穷人而言，他就像一顶保护伞，一个正义的化身。是什么力量促使一个凶暴的人弃恶从善?是什么力量促使他去对那么多毫无血缘关系的人，给予无微不至的关爱呢?我想这个答案很肯定--爱。

悲惨世界音乐剧观后感2

最近看来一部好看的电影，名字叫做《悲惨世界》，我想很多同学也曾看过这部电影，也一定跟我一样留下了深刻的印象吧!电影中的许多画面都常常在眼前浮现，令人久久不能平静!对于电影的感受，我有很多想要说的，在这里和大家一一分享一下。

电影里开创性地添加了一个新的唱段在Valjean救出小Cosette后在马车里的那一曲suddenly(这个词在雨果的法语原著中以brusquement反复出现)，这个音乐剧中没有的唱段很好地刻画了Valjean突然变成了一位父亲的心情变化，填补了音乐剧里Valjean面对小Cosette的感情空白。而休叔在和小Cosette对话时满眼的慈爱，也预示了他未来那些年对于这个女孩的责任。

对于一部从头唱到尾的电影来说，我们无法忽略演员的音乐表现力。当年托尼奖颁奖礼上休叔和Neil Patrick Harris一起又唱又跳anything you can do的时候让人惊叹休叔的能歌善舞，oscar的主持秀也证明了他的舞台才能。不过仅仅停留在主持水准的唱功能并不能保证一定可以撑起所有男主角的唱段，毕竟Valjean这么经典的角色已经有太多的音乐剧大师演绎过了，超越并非易事。休叔最后交出的答卷令人满意但是却并非完美，例如那首争议颇多的bring him home.

看过25周年版Les Miz的人应该都记得，那一版的encore曲中有各个时期音乐剧中的Valjean大合唱，大合唱的第一个选段就是技巧要求极高的bring him home.当时每一个Valjean都表现出了千回百转的音色，而那种开始祈祷然后悲悯最后赴死般的情绪，却在电影里被休叔全部处理成了从头到尾都是缺少层次感，甚至让人感觉是一直都吊着嗓子的平铺直叙。既然老版Valjean和休叔演了对手戏，不知道这位老前辈会给休叔的演唱怎么样的评价。我想一定是很高的评价吧!

《悲惨世界》值得观看!

悲惨世界音乐剧观后感3

我曾梦想生活的模样，可我现在身处地狱，与曾经的梦想判若云泥

题记

《悲惨世界》电影由法国大文豪维克多雨果1862年发表的长篇小说改编， 故事 围绕一名获释的罪犯冉阿让展开，着重描写他寻求救赎的过程。十九世纪的法国，对于下层人民来说，无疑是悲惨的。而《悲惨世界》电影用浓重的色调和悲恸的歌声完美展现了一个真正的悲惨世界：偏僻小城、黑暗监狱、严肃的法庭、阴暗的教堂、巴黎悲惨的贫民窑浓重的色彩刺激着我的视觉，这一幅震慑人心的悲惨画卷是令人难忘的。

主人公冉阿让只因偷了一块面包给饥饿无比的外甥被判5年的苦役。假释后，那张如影随形的黄色身份证和冉阿让这个名字就如深深烙印在身体上的隐形印记，使他的生活举步维艰。他的骨气使他站起来了，他不再是冉阿让，他成为了马德兰，用他的善良与才智，一步步走上更高的台阶，他成为了巴黎市的市长总而言之，作者通过冉阿让的形象反映了穷苦人民的深重灾难，揭露和控诉了当时社会的罪恶，表现了作者对劳动人民的深切同情。

但整部影片令我最难忘的人，并不是冉阿让，而是同样悲惨，茕茕孑立的芳汀。她是伟大的，是坚强的，是圣洁的。她原是冉阿让工厂里的一名女工，拥有令人羡慕的美丽头发和洁白的牙齿。她的一生是悲惨的，她的命运的惨绝人寰的。她淡淡地唱出的那首《IDreamdaDream》引发我无数遐想。或许芳汀也曾拥有那些美好的时光，在那一个树影婆娑的盛夏，人们和善温柔，她的美好在她的身旁。在那个落了叶的秋天，她的美好离开了她。之后，她被抛弃、被嘲笑、被讨厌、被怨恨，但她还一直在心里保留着希望，她的心脏还不甘心放弃跳动，纵使梦想幻灭，纵使坠落深渊，她还依然咬牙坚持，为了她深爱的女儿珂赛特。她是折翼的天使，她是神圣的仙女。饰演芳汀的演员安妮海瑟薇悲怆的面部表情，将那个梦想破灭的失意女子栩栩如生地刻画出来。梦想是美好的，现实却是残酷的。悲惨的世界绝情地扼杀了芳汀的梦想，使她身处地狱，与她的梦想判若云泥。芳汀曾有梦，有梦的人是快乐的，但生活在那样一个颠倒黑白的世界中，必须认清现实。而梦想的实现，如同笑话一般。整首歌最后一段，使我们看到犹如地狱般的社会，撕碎了芳汀所有梦想。这是芳汀无声的控诉，又何尝不是她来自灵魂深处的呐喊。

我也曾遐想过，若我生活在那样一个悲惨的世界里，也许我会早已放弃对生活的希望，每天过着行尸走肉的生活。也许我不会有梦想，更不会为了那份美好得不真实的梦想而坚持。因为梦想会被那个世界撕碎，那个世界会让你的梦想蒙羞。我甚至不敢想象。我们的世界，有温暖的人情，有公平的社会，也许它是芳汀梦想的生活的模样;没有战争，没有硝烟，没有苦役。我们能拥有自己的梦想，而这些美丽的梦想不会被现实扼杀。我们能够有梦。

生活在如今美好世界的我们，应该倍加珍惜现在的生活。同时，我们也需要仁慈、善良、勇敢坚强。只有这些，才能使我们的世界变得美好，每一个人都能被世界温柔以待。

悲惨世界音乐剧观后感4

《悲惨世界》是一部雨果写的名着，被改编成了电影，并获得多项奥斯卡奖。放暑假时，我看了这部电影，哭了两次，感到这部电影拍的很好，反映了许多人性的自私。

影片的开头，那些囚犯们用嘶哑的声音唱着“低头、低头不要看他们的眼睛……”站在高台顶上的官僚，手里拿着鞭子，看着底下的囚犯。看到这里，我在想他们究竟犯了什么大罪，就受这么苦的牢刑。囚犯24601就要出狱时，她抬着很重的旗杆到了官僚面前，官僚对他说：“你永远不会忘记我--沙威，囚犯24601，你将永远背负着罪恶感。”囚犯说：“我有名字，我叫冉阿让。”他用沙哑的声音，表达着自己的愤怒，他在维护着自己的尊严。

当冉阿让逃出后，一位善良的神父救了他，但他却偷了珍贵的银器，被警察抓走了。神父却说，这是送给他的，这让他很感动，下定决心要悔改。几年之后，他当上了市长，并受人尊敬。当他在厂里检查时，看到让他害怕的人——沙威。他开始掩饰他的曾经，当一个女人要寻求他的帮助时，他却转身离开。之后，他找到那个女人，却发现她为自己的女儿的生活已经奄奄一息了。他得知女人的名字叫芳汀。芳汀死后，我哭了，一个女人为了自己的孩子愿意放弃一切，黑暗的世界里，母爱的光芒照亮了一切，温暖了人心。

在几年后的逃亡，冉阿让带着芳汀的女儿住在一个偏僻的地方。但是，马上就要开始“法国大革命”了，芳汀的女儿爱上了一位战士，就在开战后，沙威扮成党员混进去了，却被小战士发现了，沙威被绑了。当冉阿让去救女儿的爱人时，却将沙威放了，沙威很惊讶。在战场上，那个小战士为了抢到弹药被敌人杀了，这次我又哭了。小兵说过：“小兵也能派上大用场。”他们为了战争的胜利，为了正义，都被杀害了。而沙威也 反思 了，认为真正的正义不是像他那样，自己和冉阿让为什么有那么大差距，他认为这个世界已经无法挽回了，便跳河了，而在另一个世界，没有黑暗，一切都是正义的光明的。

看完后，心中仍想着其中的情节，让人回味。伟大的母爱，扞卫自己的尊严，为正义而战，这一切都在黑暗的世界里变得伟大。

悲惨世界音乐剧观后感5

暑假,我看了法国大作家雨果写的著作《悲惨世界》.这本书描写了主人公的坎坷人生路.让我明白了爱的伟大.

主人公冉阿让是一位坐过十九年牢的人,当他来到离土伦50千米的一个小镇.因为有前科,所以没有人留下他.最后当他走进一扇敞开的大门--米里哀主教的家.主教不但让他吃的好,还让他住的好.谁知他贼性不改,偷了米里哀主教家的银碟子.当他被宪兵抓住后, 米里哀主教不但不告他,还把银烛台送给他.看到这儿,我对米里哀主教的做法很不解,为什么他不要回银盘子,还送银烛台?后来我从米里哀主教对冉阿让说的一句话明白了.

“冉阿让先生,您再也不是坏人了,我已洗净了您的灵魂,献在主的面前.”冉阿让听后,发誓一定要做一位好人.他通过自己的努力,成为一名受人尊敬的人. 冉阿让从恶棍德纳第家,救出了苦难中的珂赛特,让她过上美好生活.并救助了珂赛特喜欢的小伙马吕斯.给予他们幸福的生活.

在现今社会上, 如武汉市离休干部江诗信今年70岁,2020年矢志不移，倾尽家财资助贫困山区孩子上学，并带动社会力量帮助山区贫困孩子走进校门，被人誉为“希望老人”。 江诗信身高1.7米，而体重不到50公斤。一个体弱多病的老人之所以蕴藏着巨大的能量，是因为帮助山区失学的孩子已成为他的精神支柱，是爱心让他多次战胜了死神.人们都为他坚忍不拔、无私奉献的精神所感动，越来越多的人加入到他的爱心助学行列。有机关干部、企业职工、大中小学学生，也有采访过江诗信的新闻记者。 2020 年来，有184个单位和两千多名“爱心使者”自愿加入到江诗信爱心助学的行列，其中年龄最大的80多岁，最小的只有7岁。他们与江诗信一道，先后将2164名失学 儿童 送进学堂，现已有39名受助者跨进了大学校门。”他说：如果有一天，我突然离开人间，请我的妻子儿女不要悲伤，不要怀念，只希望能完成我未尽的事业，让贫困的孩子如我在世一样得到救援。

主教无私的爱改变了冉阿让的人生, 江诗信善良无私的爱照亮了失学儿童人生路.他们的爱都让我感动.那么母爱又是什么样的呢?

芳汀为了让女儿珂赛特过上好生活,把她寄养在德纳第家.那恶棍不断从芳汀那里榨取钱财.芳汀为了女儿甚至卖掉了头发和牙齿.当她由于辛劳得了肺病, 离世前没能看到珂赛特,脸上写满了担忧.这让我明白了母爱的无私.

我想起了一位母亲,她的儿子眼部生了黑色毒瘤.母亲就把自己的两只眼睛都移植给自己的孩子.这孩子叫普钦可夫,长大后获得50米手枪慢射冠军.他说:”我用妈妈的眼睛瞄准靶心.”这就是伟大的母爱的力量.

这本书让我明白了:爱的力量可以消除世界上的一切不幸,只有爱才能令人快乐幸福.每个人都有不同的人生路,面对不幸,要用爱去鼓励.爱是世界上最平常,却又是非常珍贵的一种力量.

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6. 七八十年代的农村老电影

大家好，今天给大家分享三部七八十年代的经典农村老电影。

一、《甜蜜的事业》

这部电影真的很朴实，却也让人感到非常美好。它以农村为背景，展现了当时农村的生活和人们的思想变化，真是让人感叹时光流转，时代变迁啊！

导演谢添真的很有想法，他深入调查访问，发现当时农村还存在“男尊女卑”的封建思想，于是就选择了这个切入点。他通过轻松幽默的表达方式，将所要传递的思想融入到生动有趣的情节中，真是寓教于乐啊！

演员们的表演也特别成功，特别是马琳和李秀明，她们在镜头前的表现自然流畅，细腻传神，令人叫好。特别是李秀明，她的笑容比阳光还要灿烂，真是让人心动啊！

这部电影也留下了许多美好的记忆，比如那些动人的插曲、五宝追招娣的镜头以及那条飘逸的红纱巾，都让人难以忘记。那个时代的人真是淳朴啊，每个人都呈现出积极乐观、蓬勃向上的精神状态，真是令人羡慕啊！

二、《喜盈门》

这部电影的编剧和导演都是“新手”，但他们真的是用心去做每一件事。辛显令编剧是第一次写电影剧本，赵焕章导演也是第一次独立执导影片，但他们真的是做到了贴近生活、突显真实。

这部电影真的充满了喜庆氛围，尤其是那些观众的笑声，真的是让人心生欢喜啊！而且，这部电影还拿下了第五届百花奖最佳故事片奖和第二届金鸡奖荣誉奖呢！杨绍榈还获得了金鸡奖最佳音乐奖！

现在回想起来，这部电影真的是经典之作啊！那鲜明的的人物形象、生动的语言、幽默的风格以及充满乡土气息的音乐，都让人难以忘怀。而且，现在的年轻人翻看这部电影，也是赞不绝口呢！

我觉得啊，现在的电影工作者应该向这些老一辈的电影人学习，用心去做好每一部电影，让观众感受到真诚和用心。只有这样，我们的电影才能真正成为经典之作，经受住时间的考验。

三、《月亮湾的笑声》

这部电影的导演手法很实在，演员的表演也很实在。影片中所表现的内容，都是我们生活中经常遇到的事情，所以大家看这部电影时，都感觉很亲切。

这部电影还有一个成功之处，就是演员的选择。尤其是张雁和仲星火两位老演员，他们的表演简直将农民形象给“演活了”。

张雁这位演员真的太棒了，他对农村生活非常熟悉和了解，为了演好江冒富这个角色，他还是再次进入农村，住到老乡家，去感受和体会人物在真实环境下的心理状态。而在表演中，他也摒弃许多技巧，而是从生活出发，真实再现人物的情感。

片中有好几场戏，都令人难以忘记，如冒富大叔听训时的诚惶诚恐，如他砍树时的悲愤和绝望，都被张雁通过传神的表演，淋漓尽致地展现了出来。达到了与观众产生共鸣的效果。而张雁质朴的外形，略带憨厚的性格，也为他塑造江冒富这个角色，提供了帮助。以至于当他带妆出现在拍摄现场时，许多当地的村民，都以为他是一位真正的老农呢。

仲星火演过许多农村戏，《李双双》就是其中的一部。他所塑造的喜旺哥，已经成为一个经典的银幕形象。按理说演农村人，对于他来说，是他手到擒来的事情。然而在《月亮湾的笑声》中，他却以严谨的创作态度，演绎了一个与喜旺哥截然不同的农民形象。他通过惟妙惟肖的表演，将庆亮这个眼界窄、骨头软的“墙头草”，塑造得活灵活现，给观众留下了非常深刻的印象。

因为《月亮湾的笑声》的成功，上影厂于1984年又拍摄了《月亮湾的风波》，由中叔皇担任导演，张雁、仲星火担任主演，同样很受欢迎。这部电影目前的豆瓣评分也是7.6分呢！