『壹』 10部最被低估的华语电影,《蜀山传》仅排第8,《剑雨》未进前三
和张艺谋,陈凯歌这种文艺片导演不同,一些商业电影因为故事过于晦涩难懂,或者表现形式超出当时的同类影片导致口碑崩塌。
有奉为经典的电影在上映之初并没卖座。
这些因为票房或者意识超前被评为 “烂片” 的电影在若干年后被不少影迷平反。
最经典莫过于如今被推上神坛的《大话西游》,在当年亏掉了2000多万,直接让周星驰的 彩星电影公司破产。
由于过于意识流,陈凯歌的《无极》被很多观众批评无聊,如今却又很多人为其翻案。
就让叉叉带大家回顾那些曾经因为档期、演员等因素造成票房失败,被评为烂片。
如今却被奉为经典的10大华语电影,看看有没有你知道的电影上榜吧:
上榜理由:徐克的心血之作,电影时代、战争场面足够宏大,却因为越南背景没有讨好到观众
虽然标榜是《英雄本色》续集,但《夕阳之歌》和前两部剧情上没有任何联系。
身为越南华侨,徐克希望把越南发生的不幸遭遇拍摄成电影。
刚开始徐克找到好友吴宇森,可吴宇森感觉这种题材不会在市场上吃香。徐克只能亲自上阵执导。
可惜徐克错就错在为了票房把故事取名为《英雄本色3》,虽然找到了灵魂人物周润发,并延续“小马哥”的名字。
但观众并没有看到前两部中宋氏兄弟和小马哥的相关故事。
这种挂羊头卖狗肉的行径,遭到众多影迷的抵制。
如果抛开《英雄本色》续集这个噱头,《夕阳之歌》的观赏性还是极高的。
有激烈枪战,也有战争大场面,徐克甚至找来了坦克等重型装备。
战争让百姓流离失所,人们在乱世中风雨飘摇。
梁家辉、周润发和梅艳芳的三角恋缠绵悱恻,都让此片成为经典港片的代表。
梅艳芳演唱的《夕阳之歌》更是被广为传唱。
《夕阳之歌》被名字耽误,成为错误营销的经典案例。
上榜理由:冯小刚最用心的作品,片中主演受尽各种折磨,因为错误选择档期遭遇票房滑铁卢
在大众的认知中,冯小刚似乎成为了贺岁喜剧专业户。
虽然靠《甲方乙方》《没完没了》等电影,为华谊兄弟赚足了钱,可冯小刚一直尝试拍摄一些有深度的作品。
而改编自1942年河南大旱真实事件的《一九四二》无疑是冯小刚最用心的作品。
张国立,陈道明,李雪健,张涵予等一众明星出演。长达一年的拍摄周期。
为了极力还原当时难民饥寒交迫的状态,演员们更是瘦身挨饿,受尽苦头。
错误选择档期,让内容沉重的《一九四二》并没有占到便宜。
观众更喜欢看到轻松的喜剧片,《一九四二》2亿投资,只赚回来3亿票房,按照1比3的回报率,绝对算得上是血亏。
受到《一九四二》的刺激,冯小刚在次年还是干起了老本行,拍了部口碑很差但票房很好的《私人订制》。
上榜理由:华语电影特效天花板,被誉为最符合仙侠小说气质的电影,由于电影晦涩难懂导致票房惨败
即使到了现在,叉叉仍认为《蜀山传》是 华语特效的天花板。
作为21世纪的第一部华语特效大片,《蜀山传》用8000万打造了大多数人心目中的仙侠世界。
影片中出现的各种神器叫人大为观止,昆仑派的日月金轮,丹辰子羽毛状的天龙斩,峨眉派的天雷双剑,南明离火,昊天镜都华丽至极。
徐克其实早在1983年就拍摄过《蜀山:新蜀山剑侠》,郑少秋,林青霞,元彪等演员的加盟,让徐克在香港影坛站稳脚跟。
看到特效大片刘伟强的《风云雄霸天下》赚得盆满钵满,徐克也准备把《蜀山》的故事再次搬上银幕。
《蜀山传》的卡司阵容堪称豪华,郑伊健,洪金宝,古天乐,张柏芝,吴京,林熙蕾都是当打之年。
影片视觉奇观此起彼伏,令人应接不暇。
观众真正体会到什么是“万里长空,剑气横秋”。
昆仑、峨眉、五台山三大门派大战血魔的戏码惊险异常。
由于《蜀山传》过于注重视觉特效,导致故事逻辑云里雾里,很多观众表示看不懂;
再加上特效热闹非常,每个角色的出场都缺乏过度,直接导致演员的演技无法体现。
种种元素直接导致影片口碑崩盘。8000万的投资才换来了3000万票房。
其实如果徐克当时把《蜀山传》拍成三部曲,或者能补充影片中的不足。
但无论从哪个角度上,《蜀山传》都是华语电影特效的里程碑。
上榜理由:15年内最好的武侠片,由于过度消费吴宇森招致差评,11万人打出高分
即使到了现在仍有很多影迷把《剑雨》誉为15年内最好的武侠电影。
考虑到导演苏照彬在内地名气不高,所以在《剑雨》宣传初期,都以吴宇森出品为主要卖点。
可惜成也萧何,败也萧何。影迷丝毫没有在该片找到一点吴宇森的美学暴力。
导致此片口碑两极分化严重。
再加上正好遇到同档期演员阵容更加豪华的《狄仁杰之通天帝国》。
最后《剑雨》8500万的投资只获得了8000万的票房,可谓血亏的典型。
其实导演苏照彬的作品履历一直都是精品频出。
被誉为千禧年后华语恐怖片天花板的《双瞳》,《诡丝》都出自苏照彬之手。
对中华文化的深入考究,是苏照彬导演的特色。
影片中武器造型新颖:
女主角手中能绵软反折的 辟水剑,男主角一长一短的参差剑,能燃烧火焰的彩戏师双刀等等令人耳目一新。
除了影片对女主角细雨退出江湖,却身不由己的困惑外,影片中还金句频出。
武学奇才陆竹的那句“ 我愿化身石桥,受五百年风吹,五百年日晒,五百年雨打 ”成为经典台词。
被黑石组织赶尽杀绝的张仁凤乔装易容成江阿生,在影片后半段边磨剑边保护妻子细雨的戏码,堪称最帅救场瞬间。
有江湖,有恩怨,动作戏过瘾,《剑雨》将人们对武侠世界的向往用写意的方式呈现出来。
即使到现在超过11万人给这部影片打出高分,可见质量之高。
上榜理由:实验性极强的武侠电影,赵文卓巅峰之作,武打设计新颖酷炫
和其他风格温润的武侠片不同,《刀》的影片基调极其狂野乖张。
赵文卓一直被当做第二个李连杰培养,而这部影片却成了他和自己角色定位的分水岭。
徐克在致敬邵氏武侠经典《独臂刀》的同时,也让赵文卓在影片中苦练独臂刀法。
无论是熊欣欣饰演的反派马贼,还是其他江湖人物都像是山野莽夫。
徐克用回忆的方式,将女主和铸刀厂弟子定安、铁头三人之间的感情纠葛,江湖恩怨缓缓道来,让故事增加了沧桑感。
正是由于此片实验性太强,导致很多观众难以接受这种风格。
所以导致该片口碑两极分化极其严重,最终票房只有330万。
但现在有越来越多的影迷发现《刀》粗狂镜头下的阳刚魅力。
上榜理由:李连杰,邱淑贞,张敏全明星阵容,世上最腹黑的张无忌,由于票房惨淡导致续集计划搁置
现在回看《倚天屠龙记之魔教教主》观赏性依旧很高。
王晶在此片中展现了天马行空的想象力。
“我的战斗力只有六千,他起码一万以上”
咸湿猥琐的华山二老自称“红十字会”等桥段令人捧腹。
得益于李连杰扎实武术根基,无论是太极拳还是乾坤大挪移都展现了极高的观赏性。
邱淑贞,张敏,黎姿,洪金宝,吴镇宇等一众选角更是恰到好处。
张敏的白马回眸,邱淑贞的惊为天人成为当时不少观众心中最好的回忆。
而针对原著中张无忌优柔寡断的性格,王晶进行了大刀阔斧的改编。
李连杰饰演的张无忌腹黑多谋,身中玄冥神掌,时刻想着为自己的父母报仇。
可就是这样一部5000万投资,众多明星加盟的武侠巨制,却只获得了一千多万票房。
观众对于《魔教教主》无厘头的魔改似乎难以接受,再加上当时的香港电影产业动荡不安。
作为主演的李连杰当时一直在内地等种种因素,《倚天屠龙记》的续集计划就被暂时搁浅。
2022年春节,王晶终于在30年后实现了承诺,带来了《倚天屠龙记》的续作,可原本盼着看张无忌去大都的观众们早已长大成人。
原班人马早已物是人非,登录网络的《倚天屠龙记》也收获一片差评。
《倚天屠龙记之魔教教主》更像是观众对港片美好时代的缅怀,超出了一部商业电影的简单范畴。
上榜理由:华语动作片天花板,李连杰最强电影,影片中的打斗设计堪称教科书
要挑选李连杰最好的作品,叉叉肯定首推《精武英雄》。
作为李小龙的《精武门》珠玉在前,作为翻拍片的《精武英雄》在口碑上丝毫不亚于前者,本身就是奇迹。
作为虚构人物,李连杰将留学日本,之后回到国内替恩师霍元甲报仇的陈真复杂的心路历程展现给观众。
精武门的权力斗争,中国人对女友光子的仇恨等情节,扩充了故事的复杂性,充分展现了民国乱世的人心惶惶。
《精武英雄》神就神在能把文戏和武戏完美的融洽,不会让观众产生“为打而打”的突兀感。
『贰』 《惊天解密》到底告诉我们什么呢
《惊天解密》Unlocked由《007之黑日危机》导演克尔·艾普特执导,由瑞典原版《龙纹身的女孩》而成名的欧蜜瑞佩斯、奥兰多布鲁主演。是一部少见以女特务为主角的动作、悬疑、惊悚间谍片。
以女特务为主角的电影不多,当然安洁莉娜裘莉因为强烈的个人特质而有了像是《史密斯任务》、《特工绍特》等几部算是成功的间谍电影,至于其他观众会有印象的女特务电影,大概就是像安海瑟薇《糊涂侦探》、萝莎蒙派克的《憨豆特工2》、玛莉莎麦卡锡的《麻辣贱谍》这类将性别包含在类型反转内的喜剧电影。虽然在剧本故事上有诸多差异,但《惊天解密》的前半段营造出与《谍影重重》系列类似的气场氛围,动作尽力写实而精简、着重角色背景与心理状态的描绘,而案件本身也以另一个更大的阴谋来层层包装。只可惜其中一个段落的粗糙安排也让人提前猜测到后段的反转,而最后反派的理由太过简单幼稚,着实浪费了前半场经营不错的好戏。
以演出【千禧年三部曲】(瑞典原版《龙纹身的女孩》)而成名的欧蜜瑞佩斯作品不多,但不管是《大侦探福尔摩斯2:诡影游戏》中的吉普赛女算命师辛姆莎、《普罗米修斯》伊莉莎白萧博士,在个性、外型上都是相当成功的塑造及演出。这次《惊天解密》演出一个有着过去任务失败阴影、暂时担任社工待命的特务,不同以往我们在电影中会看到的,散发着强烈女性魅力、身材姣好的女性特务,这个角色不展现身手时就像个路人甲,而侦讯犯人或是动作戏时又展现出完全不同的眼神气势,欧蜜瑞佩斯的演技让这角色立体且可信,但未及《普罗米修斯》、【千禧年三部曲】精彩。
『叁』 哥斯拉电影观看顺序
哥斯拉电影观看顺序:
传奇怪兽宇宙系列∶《金刚∶骷髅岛》→《哥斯拉2014》→《哥斯拉2∶怪兽之王》→《哥斯拉大战金刚》。
东宝哥斯拉世界观系列∶包括昭和系列、平成系列、千禧年系列一共28部哥斯拉电影。这28部,基本上每一部的剧情都比较独立,所以没有什么特定的观看顺序。
东宝新系列∶庵野秀明《新·哥斯拉》(仅此一部)。
哥斯拉动画三部曲系列∶《哥斯拉∶怪兽惑星》→《哥斯拉∶决战机动增殖城市》→《哥斯拉∶噬星者》
哥斯拉
哥斯拉诞生于日本,是日本流行文化中很精彩的一笔。它产生于氢弹试验之后,是一个庞大的怪兽。虽然它是怪兽,但并不是坏的,被人们称之为“正义的怪兽王”,但一方面它的存在破坏了地球的生态系统,到了八九十年代,哥斯拉被重新定位为类似系列原点的破坏者角色,但在很多人的眼里,他丑萌丑萌的形象仍然给人一种正面的感觉。
哥斯拉可以说是怪兽的鼻祖,后来这一形象还出现在美国大片中,利用最先进的技术,给人带来视觉盛宴。
几十年的演变历程,虽然又腾空出现了很多怪兽形象,但似乎人们只对于哥斯拉这个巨兽寄托着感情,大概因为他的形象是很多人最初认识的怪兽形象。
哥斯拉从1954年登场,截止到2018年已经有64年的历史,如今它的形象代表已经成为日本东京文化的一种,并且在2015年的时候日本东京为怪兽哥斯拉颁发了“特别居民票”,成为日本文化举足轻重的一笔。