一部电影三个问题

❶ 如何欣赏一部电影

问题一：如何欣赏一部电影？ 如何欣赏一部影片:
故事情节
大部分影片主要在故事情节上下功夫，制造悬念，吸引观众。一部好的影片，往往注重影片情节的起承转合，即讲究序幕、开端、发展、 *** 、结局和尾声。因此，在影片欣赏过程中，可以从影片故事情节是否紧凑、连贯，安排的主线有没有伏笔，悬念是否引人沉思等方面来思考。
人物表演艺术
电影人物刻画得深不深刻，欣赏者要根据人物的语言、眼神、说话的表情、衣着这类细节来审度，并且要通过雕琢人物，深层次挖掘人物丰富的心灵世界，细腻地捕捉人物瞬时的内心情感变化。
台词
台词，或深刻，或诙谐，或白话，或煽情，总有几句打动你的心。西方电影中的台词和东方区别很大。东方的比较紧凑，西方的看似漫无边际，却机智幽默。电影中的人物台词一般较少，较精炼，一部好的影片，旨在用较少的台词体现人物的性格。比如阿偿・施瓦辛格主演的《终结者》中的“I'll be back.”，便充分表现了电影中人物的果敢和勇气。
叙事手法
影片叙事手法有7种，常规线性叙事、多线性叙事（影片有很多个小故事组成）、回忆叙事、环形结构叙事（影片的开头与影片的结尾相互辉映）、重复线性叙事（整部影片在时间上会有一个重复的时间点，每个故事都会从这个时间点上再次开始）、倒叙线性叙事、乱线性叙事（整部影片毫无逻辑性，所有片段、情节、人物全部搅乱）。
不同的叙事手法会产生不同的感官思维，因此影片对叙事手法的选择很讲究，比如《撞车》采用多线性叙事；《英雄》使用了倒叙线性叙事；《疯狂的石头》所采用的则是乱线性叙事。只有掌握了影片的叙事手法，对影片的情节安排、人物性格和审美特性的欣赏才会显得自然易懂。
画面
电影表现人物活动背景、烘托环境气氛和塑造人物形象都离不开画面，包括它的布景和色彩。一部影片的画面是否唯美、是否符合意境等，成为影片欣赏过程中的重要环节。
摄像技术
电影摄像技术就是数字电影成像技术和计算机技术的融合，比如，特殊化妆技术可以从简单的老人化妆成狼人；电子动画学可以制作机器人演员；计算机图形技术在《蚂蚁》和《玩具总动员》中的展现；《阿甘正传》中跟总统握手的场面运用了影像合成技术；把不可能实际拍摄到的布景、建筑物、城市景观、宇宙飞船等做成微缩模型的CG技术；爆破效果技术等。这些以假乱真的影视特技，就需要观众有欣赏的眼光。
另外，欣赏电影还有音乐、意境 *** 外之音等多个角度，不仅需要眼睛和耳朵，更需要凭借自己各方面的知识、经验和理论，用心灵去感受，体会色彩、光影所带来的独特魅力。
如有帮助，请采纳。

问题二：怎样全方位的对一部影片进行分析 ？ 不知你是要详细的讲解还是要概述的。我这里有一份讲解详细的！也是曾经从别人那里COPY 的，希望对你有用~~~ 一 主 题
正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。
主题――是电影中内容的核心与内涵；
是电影所要表现的主题思想。
电影作品中的内容与主题，渗透和体现创作者的世界观，价值观，体现着创作者对生活的认识和情感。
电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。我们可以这样理解：电影的主题是电影的动作和人物的内涵，是电影的情节和事件的外延。主题是编剧、导演的生活经验和体会的暗示，艺术作品的主题转化为形象时，是导演思想欲望的情绪宣泄。
电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会”、“社会意义”和“思想价值”。而是电影创作者的目标追求和灵魂净化。
电影艺术的主题往往不是简单的，不是表面的，而是深化的，多义的。需要我们整体的把握。
通常人们理解的影片主题应该包括如下两个方面的层次：
1．影片的内容或者是影片的作者力图告诉我们什么。这一点我们从影片的叙事中、人物中可以清楚的看到和感悟到。它不是抽象的符号，也不是概念的堆砌，而是体现在充满
视觉造型特点的银幕效果上。
2．通过对电影的主题、立意及影片的整体视听形象表达理解，我们感悟到了什么。主题虽然是影片所表达的创作者对生活、对社会的认识、态度、情感和审美观念，带有明显的个人主观色彩和风格样式，但不会是纯主观化的东西，一定是一种个人生活的感悟。
对于电影作品所表现出的主题，我们要全面的理解，切记不能片面化和简单化。艺术作品的最大特点就是用一件最普通的故事，宣扬一种极有意义的思想，折射出丰富的思想内
涵，照耀和抚慰人们的心灵，从而提高和净化人们的精神境界。
在我们分析、讨论影片主题的时候，往往为了更为深入地了解作品的主题，领会导演的创作意图，应该查阅影片相关的文字资料，必须做如下十个方面的准备工作：
1）这部影片是改编自哪一部文学作品（名著）？原著作品中作者表达的是一种什么样的主题思想，时代背景，人物形象？作品传达了一种什么样的精神世界和情感效果？
2）这部影片的导演曾经导演过什么作品？他（她）一贯的创作风格是什么？在这一部作品中，采用什么样的手段、方法、风格、样式来完成影片叙事及主题表达？
3）这部影片属于哪一类型的风格样式？同一类的影片思味都有哪些？它们之间各有什么区别？
4）描述一下，在这部影片中哪一些情节、场景、细节对影片主题的表达有特别重要的作用？你能否做到准确、生动、完整地表达出这种心理的和艺术的感觉？影片中哪一些东西令你激动的回味？
5）关于这部影片的事件、背景、人物及大众传媒的相关报道你知道多少？
6）从你个人的专业、性别、年龄、文化、修养、价值观、道德观出发，你是怎样认识这部电影的？或者你认为这部影片处在一个什么样的水平上？
7）在一个什么样的层面上，我们认为可以充分理解影片所要表达的东西，理解导演所要表达的思想，我们基于一种什么样的出发点？
8）我们在视觉生理上和审美心理上多大程度对影片产生认同和共鸣？
9）影片中你认为最优秀的，最值得你学习的是什么？影片中的风格样式、叙事结构、造型风格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是让你最感兴趣的东西？
10）对于这部影片除了大多数公众的意见以外，你有什么不不的意见和看法？你认为影片中最大的不足是什么？
这十个问题，基本上可以帮助我们加深对影片的理解。
重要的是，我们观看......>>

问题三：求解如何去欣赏一部电影或电视剧，应该从哪些方面去欣赏？ 第一要看是什么形式的电影和电视剧。第二要看电影和电视剧的画面和拍摄技巧特技等。第三要看电视剧和电影的剧情是否严谨符合基本的逻辑。第四最重要，看的是电影和电视剧所突出的中心川想是否清晰感人肺腑。第五要看电影电视剧里的演员是否符合这个电影表达的中心思想而不是他们是否漂亮和帅气。

问题四：如何欣赏和评价一部电影 评论一部电影好坏得先把它定型，毕竟电影分很多种类型
有的是纯粹的动作片，只是用来消遣的，例如李连杰，成龙，阿诺等等，他们的很多片子没有什么主题思想，只有剧情和场面。像这样的片子，只要情节跌宕起伏，场面火爆，打斗精彩就可也算是好片子了
以前我只注重情节，场面。现在慢慢的开始欣赏演员的演技，琢磨导演的用意，赞美编剧的才华，聆听音乐的奇迹...
知道阿尔帕西奴为什么会红，知道吕克背松为什么被成为鬼才，明白《教父》为什么会有那么高的地位
电影还是好坏都得看，要不就失去分辨得能力了

问题五：怎样欣赏和评价一部电影？ 现如今，商业性电影居多，文学性电影很少，有的影院根本就不接受文学性的电影。你就要去判断，哪些电影是具有文学价值的，哪些电影只是为了商业。当然，每一部电影都跟一篇文章一样，有它的宗旨。你可以从它的叙事手法，镜头运用，人物的设定去评价

问题六：影视赏析的方法 （一）电影的五种轨迹：影像、音乐、声音、对白、文字（二）电影中的情节(plot)与故事(story)：情节：剧情中所有演出的事件，直接呈现在观众眼前；与故事世界无关的事物故事：所有看到、听到的事件，以及其它想象或推论出来的事件 （或者：故事=一个依时序发展的事件中的素材；情节则牵涉作者以什么样 的方式，赋予故事一个结构。简言之，情节指涉了作者的观点以及场景的美学组 构。）（三）观点问题：全知观点←→限制观点：谁（观众/人物）在什么时候、 什么地方，知道什么情？ （四）叙述结构：即故事的流程，叙述结构的形成是为了满足、修正、破坏 或终结观众对情节与故事的寻求。但无论是讲述横跨百年的历史故事，还是讲述一个瞬间发生的微观情感故事，所能给导演的，就只有90分钟而已，而导演还要在这仅有的90分钟里把整个故事讲完整，因此，整个影片的每一个场景都是导演精心设计的，每一件道具都是有意义的，我们需要去琢磨。比如西文哲学是以逻辑为其基本核心的，因此，西方更讲究其合理性，只要是优秀的影片，无论导演讲了一个多么虚妄的故事，都总是能经得起推敲。而且，当你看完整个影片，然后再把整个影片串起来统一想一遍的话，你就会得出一套完整的理论，这便是导演诠释故事的逻辑，这时你会惊讶于导演讲故事的能力，原本你感到奇怪的台词这时会象谜底一样，既合理又出乎意料，这便是欣赏好的片子的乐趣了。在这种情况下，我们要仔细地听每一句话，看每一件东西，对看到的、听到的要仔细想想，这样才能真正地品出电影的味道来；如果看完电影只是知道了电影的情节，那影片就是白看了，就是在浪费时间，我们现在已经没有时间可以去浪费了，所以即使是看电影，也要这样去看。然而我们还要有一个前提，就是，先不要去怀疑导演，先去努力地理解影片，而不是让影片按照我们固有的逻辑去发展，然后去评判。 好的电影不能只看一遍，因为这样会浪费了一次很好的学习的机会，也浪费了一部好片子。而能称得上好片子的电影也确实少得可怜，纵观整个电影史，基本上是5年出现一部经典的片子，那么百年的电影史，屈指算来也只能找出几十部好片子。因此，对于好片子，一定要仔细地去品。 就像前面说的那样，每一部好的片子都有一些弦外之音，我们一定要体会出这样的弦外之音。

问题七：如何评价一部电影？ 个人认为 评价一部电影 在于是否和你产生共鸣 比如电影想表达美好 它是否让你感觉美好 比如天使爱美丽
电影想表达恐怖 它是否让你觉得害怕 如果他想表达庄严 他让你觉得肃穆凝重 总之 每部电影都有他的题材分类 你是否感觉到了它想表达的那曾含义 如果有的话 就证明你和电影有了某种共鸣 也一定程度接受了导演要表达的意图 这就是电影之所以有强大的舆论引导力 但是如果你不是以一个普通观众去欣赏 那么就要讲究专业的声光效 欣赏了 通常这种影片只在乎商业运做 所以也没一个标准的衡量尺度 总之 如果一部电影 无论它是 喜剧 悲剧 残酷的 喜悦的 丑陋的 你能在它身上感受到它所展现的那样感受 那这就是一部优秀的电影 因为导演本身的思考水平 和审美智慧 已经和你达成共识 反之 你看了一部电影它让你觉得不是无聊 就是无知 要不做作 要不空虚 那它就不是一部优秀电影
如果你指中国电影 的话 那先要说一点就是这里包括台湾电影 香港电影 华人电影 和内地电影
总之内地电影是忽然内粗糙 而且导演总有一种强加给观众一个意识形态的倾向 所以这类电影往往有点偏激 看的时候要么你觉得极度反感 要不就觉得理解不了 关键在于内地电影太脱离实际生活 而且太过于片面 从台词角度你就可以看出来 无论是脚本的用词 还是演员的口吻 都有严重的强加于人的恶劣形式 这种川观众降低智商的电影 中之。。。 至于港台电影就很人性化 但基于这二地当地的人文生活状况 他不象偶美有很深厚的人文底蕴 当然中国也有悠久历史 但注意了 我说的是一个思考尺度 我举个例子你让40 50 岁的人看老友记 他会完全不知所云。。但他或许会很喜欢看红高粱 港台电影的弊端在于他没有一种很强的人文号召力 缺乏在同一道德尺度 上的感召 我的意思是 提到港台你最先想到的就是搞笑和工夫 但这永远不会成为电影的主流 所以你不可能看到 华语电影里有 象勇敢的心 指环王 这样有人文感召力的电影 华语电影更多倾向表现一种态度 一种导演的思想态度 和他强加于人的处世态度 这种带有暗诙 和诱导性的电影 其实只会让观众更不能自由思考 而陷入到电影的极度无聊中 所以这就是华语电影之所以落后的原因 以上是个人之见
还有大陆电影台词和剧情都太过情绪化 不能思考的愚蠢桥段太多 而且演员都十分自大 自以为是

问题八：应该从哪些角度去赏析一部电影 第一要看是什么形式的电影和电视剧。第二要看电影和电视剧的画面和拍摄技巧特技等。第三要看电视剧和电影的剧情是否严谨符合基本的逻辑。第四最重要，看的是电影和电视剧所突出的中心思想是否清晰感人肺腑。第五要看电影电视剧里的演员是否符合这个电影表达的中心思想而不是他们是否漂亮和帅气。

问题九：是怎样一部电影，怎么会得这么多奖 豆瓣评分从来就不是我们去衡量电影的其中一个重要的指标，他代表的是大众普遍的一个欣赏水准。广覆盖，低标准，对于月光男孩这种类型较偏，文艺气息较浓的电影，不受大多数人的待见也是情理之中。

❷ 如何在没有观看的情况下判断一部电影，是不是烂片，说说你的方法

曾经有一位伟人说过，没有调查就没有发言权，遵循这个规律，任何在没有观看过一部电影之前就说一部电影是烂片是极不负责任的。

但是即便如此，我们也可以通过该部影片关联的一些信息来对这部影片做一个基本的判断：

一是影片来路。如剧本或者相关小说，真实事件。我们首先我们要看它的优劣，如果这部电影的本源非常优质的话，它有可能是一部好电影，反之亦然。

二是影片投资。如投资额度高低，演员选角阵容，投资人背景，导演等等。

三是影片题材。就是当一部电影的题材不符合当下人的审美情趣，在不合时宜不合地利，没有天时的情况下上映，往往就会变成所谓的烂片。

当然，一部影片属于好片还是烂片的标准也有所不同。什么样的电影会被避界定为烂片呢？票房低？口碑差？与导演和演员的真实实力不匹配？

从总体上而言，一部影片在未看之前，如果能把上述三个因素搞清楚，这部电影的优劣基本上就有个眉目了。

如何在没有观看的情况下判断是不是烂片？

一看演员 对于喜欢的演员，喜欢ta的演技看演技，喜欢颜值看颜值。烂片也有演员能有好演技。没有一个人想演成烂片，只是不符合观众的审美而已。再说今年被评烂片，说不定过两年又火了呢，只是当时没有看懂而已。就像《大话西游》。

二看导演 对于喜欢的族纳导演，他的片子复合你的爱好，喜欢他的风格，看就是了。没那多讲究。大伙拍个片也不容易不是吗？

三看预告片 预告片肯定是选最好的点兆局没展现给观众。预告片都不精彩那就算了。

四看评分 豆瓣等评分网站虽然高分不一定是你喜欢看的，但也代表了大部分人的观影体验，算是比较公允了。

五看老片 既然看新电影那么纠结，在家看经典老电影好了。

没有一部电影的尾巴可以藏的丝毫没有破绽，只要我们学会分析。

首先电影没有上映前也会有很多动作，分为线上和线上，其实我们可以通过这些动作来窥视电影的小心机。

1.线下一般看电影有没有大规模的点映、超前点映、媒体看片等线下操作。一般对影片内容有信心的宣发团队，都会选择这个路子。实例也有很多，比如说《我不是药神》的上海电影节千腊悔人媒体试映会，比如说最近的北京文化新压手的小成本电影《平原上的夏洛克》，一个月之前就在走路演，就是抱着对影视的内容自信，所以这种的一般不会很烂。

2.线上的话一般不明显，但是有一个很客观的评估标准，那就是看演员配合度。具体来说就是演员微博支持的频繁不频繁，主动不主动。如果是烂片，演员会主动拒绝配合频繁宣传，所以很少互动。但是，如果是片子质量很硬，谁不想让大家知道是自己演的呢。

3.最后就是预告片了，其实像预告片最简单，你就看直觉就行，预告片能吸引到你，说明肯定还有点能看的，预告片你都觉得要暂停尿个尿，那就别想了。

曾经有一位伟人说过，没有调查就没有发言权，遵循这个规律，任何在没有观看过一部电影之前就说一部电影是烂片是极不负责任的。

但是即便如此，我们也可以通过该部影片关联的一些信息来对这部影片做一个基本的判断：

一是影片来路。如剧本或者相关小说，真实事件。我们首先我们要看它的优劣，如果这部电影的本源非常优质的话，它有可能是一部好电影，反之亦然。

二是影片投资。如投资额度高低，演员选角阵容，投资人背景，导演等等。

三是影片题材。就是当一部电影的题材不符合当下人的审美情趣，在不合时宜不合地利，没有天时的情况下上映，往往就会变成所谓的烂片。

当然，一部影片属于好片还是烂片的标准也有所不同。什么样的电影会被避界定为烂片呢？票房低？口碑差？与导演和演员的真实实力不匹配？

先看豆瓣评分和评论就可以确定是不是烂片了，还以确定出烂到了什么程度

作者君也很喜欢看电影，也经常因为一些原因被吸引过去看了一些烂片，本来是去享受电影，却变成了电影情节吐槽大会！

说说我的一些经验，很简单其实也是别人分享的我拿来分享给每一个不想看烂片的电影爱好者。

最简单的方法就是看豆瓣的评分，注意不是看分，是看评分有显示柱状图，大体情况为P型为普通好片，b型为普通烂片，C型为水军烂片，L型为传世烂片。最后还有一种是F型电影，和L型相对应的，传世好片。具体情况举例如下：

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

一是影片来路。如剧本或者相关小说，真实事件。我们首先我们要看它的优劣，如果这部电影的本源非常优质的话，它有可能是一部好电影，反之亦然。

二是影片投资。如投资额度高低，演员选角阵容，投资人背景，导演等等。

三是影片题材。就是当一部电影的题材不符合当下人的审美情趣，在不合时宜不合地利，没有天时的情况下上映，往往就会变成所谓的烂片。

当然，一部影片属于好片还是烂片的标准也有所不同。什么样的电影会被避界定为烂片呢？票房低？口碑差？与导演和演员的真实实力不匹配？

从总体上而言，一部影片在未看之前，如果能把上述三个因素搞清楚，这部电影的优劣基本上就有个眉目了。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

不得不说，你这个问题提的非常棒，也反映出了当下很多人的问题，那就是盲目跟风。

要想知道一部电影好不好看，最简单的办法的就是自己去看，而且你永远要知道，好不好看都只是个人角度的观点，所以你懂得了这一点就知道该怎么做了

我们每个人身边都大量的充斥着这样一种人，只要我站在大部分人这边就一定是对的，殊不知 大部分人那边可能大部分都是他这种想法，所以真理在他们眼里 不重要，重要的是不站错队伍，这样的人别说什么独立的人格了，我甚至觉得他们可能连独立的思考能力都快丧失了。

在这个物欲横流的时代我们身边到处充斥着坑道和陷阱 一不小心就会把自己或者他人带进万劫不复之地，所以 生而为人，我们或许逃不开别人的看法和眼光，你要做的就是不要理会，亲自去经历、去感受...

豆瓣评分吧，

还是很大众的，

但是呢有什么样的电影就会有什么样的观众也不是所有人都喜欢，或都讨厌。

比如也有很多人喜欢一些小众点的电影电视剧，但大多数人感觉很烂。

有时候电影需要去品细细的品，

烂也能品出他的烂好也品出它的好

电影是如此，人亦是如此。

在没有观看的时候请不要妄加评论，我很反感现在很多人为喷而喷，即便再差点影片我也会给两星以上，一星给人性的善良，一星给工作人员的付出。

❸ 有一部电视剧或者电影其中一段是说一个学生顶撞老师：“你凭什么做我的老师”之后就问老师三个问题

开心鬼撞鬼。是杜琪峰执导，黄百鸣编剧，林岭东为动作导演，黄百鸣、张曼玉、开心少女组主演的喜剧片，于1986年7月3日在中国香港上映。该片讲述了由于开心鬼化身的康森贵失误造成一女歌星过投胎时间而造成的一系列报复行为，但最终亦化解仇恨，重新做人的故事。

剧情简介

生前是过气女歌星的女鬼徐半香（张曼玉饰），算准某名将要临盆的孕妇会于某间医院生产，准备投胎重新做人，不想，该孕妇被摇身变作某所高中教师的康森贵（黄百鸣饰）送错医院，徐半香错过投胎时机。

虽然尚有机会再次投胎，为泄心头之恨，徐半香开始想方设法捉弄康森贵，最甚一次，她附身开心鬼班里女班长戴卓仪（袁洁莹饰），令她跑到夜总会稀里糊涂地大闹了一场，结果在该家夜总会寻欢作乐的一群流氓被抓，康森贵受到无辜牵连，徐半香又得意又担忧之时，开心鬼教康用爱去感动徐以息她的报复的行为。

❹ 你是如何衡量一个影视作品的好坏的

看一个影视作品的好坏，主要是看影视作品的情节，看其剧本制作和演员的专业程度。相信大家都看过许许多多的影视作品，在我们看过的众多影视作品当中，不由自主的会为我们看过的那些作品评一个好坏。有我们很欣赏的作品，也有让我们忍不住去吐槽的作品。

第三个衡量标准是看演员的专业程度。一个好的影视作品和影视演员的关系是密不可分的，如果演员十分专业，演技精湛，自然会令观众叫好。以《甄嬛传》为例，尽管《甄嬛传》的拍摄时间已经过去长达七年之久，但是人们对甄嬛这个人物形象仍然是难以忘怀，不得不说《甄嬛传》是一部好作品。

我们既然选择看影视作品，就表示我们可以接受其中的大部分情节。只要是用心制作的，自然会得到观众的称赞和欣赏，如果这部影视作品给观众一种只是为了挣流量之感，观众也自然不会买账。

❺ 一部电影评分能反应一部电影的好坏吗

很大程度上，一部电影的评分可以反映电影的好坏。

的确，电影的好坏和评价文学作品一样，是一种主观感受，没有一部电影可以讨好所有观众。拿大家最熟悉的豆瓣电影评分来说，《肖申克的救赎》、《教父》、《泰坦尼克号》这些经典高分电影下面，同样有人打一星，理由可能很简单：我不喜欢，很无聊看不下去；同理，所谓的烂片可能也是部分人的心中挚爱，《悲伤逆流成河》也能触动部分人柔软的内心。

不过，即便是主观感受，萝卜青菜各有所爱，但一部电影的评分，不是一言堂，它终究是综合了千千万万看过电影的观众们给出的高分、低分后得出的平均分值，最后的这个评分，在很大程度上就反应了观众的喜好。

我也承认，观众的喜好并不能与一部电影的好坏完全对等，但是电影本就是为观众服务的，如果不能赢得大多数观众的喜欢，那它终究是一部短期内「失败」的作品。

当然，也不排除这部当下「失败」的作品，可能在几年或是十几年后，突然能被欣赏和喜欢了，甚至被奉为神作，但在这个当下，它就是一部「失败」或是没能成功的电影作品，评分肯定高不到哪里去，只有当它能被观众看懂和欣赏时，评分才有上升的可能性，比如《海上钢琴师》刚出来的时候，观众和市场反应平平，但多年后，它已经成为了各大电影排行榜上的无冕之作，谁都不能说它不是一部好电影。

所以，哪怕评分机制在短期内可以受到观众口味和市场趋势的影响，但是长期来看，一部好的电影终究会拿到一个高分。

同样，也有当下受到观众和资本追捧的电影，收获了超高人气和票房，也不能说明它是一部好电影，而这一点一定可以从评分上反应出来，比如郭敬明导演的作品，亦或是《上海堡垒》。

最后再补充一点，一部电影，从它面向观众的时候开始，它就已经不属于导演了，观众如何解读如何理解电影本身，以及电影想要表达的深意，都不是导演可以左右的，也不能左右，如果在导演的理解里，他的电影有比大部分观众理解的内容更深远的含义，但观众没有感受到，那导演也强加不了给观众，这就是一部失败的作品。其实，从这个角度看，大多数观众打出来的分数，正好能反映出一部电影的好坏。

以上。

当然不行了。首先个人口味不同，别人的评价无法完全代表自己；另外，各个平台的评分者有不同立场，甚至存在专业黑或专业捧的职业评论者，他们向以自己的评分左右受众的态度，你觉得可信吗？

答案是否定的：一部评分高的电影并不能说明电影的好坏。现在的电影我把它分为商业电影和艺术电影。商业电影大部分都迎合大众口味的欣赏水平以其牟取利益，自然很多人会给予高分评价，但也不否定一部分商业电影的质量。而一般艺术电影表现方式比较独特，一般观众理解不了所要表达的内容，或者说不是大众喜欢的类型，从头到尾看得一头雾水，兴致不高，自然评分就低。今天我们就来谈谈一部好电影应具备哪些因素：

一、电影剧本

回顾过去，不难发现，受观众喜欢的电影往往都是一些能够在剧情上充分抓住观众的电影，一部成功的电影都是从剧本开始的，剧本能真实的展现故事与人物角色，引领观众了解作者想要表达的潜在主题。

二、电影选角

电影选角也是一部好电影的关键，剧本再好演员不能表达出来也是白搭，好的演员会通过演技来传达故事所要表达的主题，把观众带入故事情景，更容易让观众了解电影的中心思想。

三、电影导演

好的导演对电影至关重要，一部电影的整体风格和品质都由导演把控，好的导演不仅对故事、场景、剪辑要求特别高，这也催生了对美术设计、灯光、人物造型等要求的提高。不仅如此，好的导演能抓住演员的情绪，情绪是身体对行为成功的可能性乃至必然性，在生理反应上的评价与体验能让观众达到共鸣，感受演员的喜、怒、哀、乐、悲、恐、惊。

所以一部好电影，单纯着眼于它的评分还远远不够，至少还要关注这部电影的剧本 、演员、创作技巧和观众的共鸣。

能啊，一般好看的电影评分都高，教育意义或者经典的

仁者见仁智者见智，每个人的经历和想法还有兴趣点不一样，所以评分不一，一部电影就像咖啡，需要慢慢品尝，还需要时间的沉淀。

普遍情况下，我们会说豆瓣6分以下是“烂片”，7分(或者7.5分)以上是“值得一看”。我个人觉得这个说法确实是ok的，但并非不存在问题。

第一，你不可以将豆瓣的所有类型片放入同一个评分体系。

举一个很典型的例子，我们普遍对超级英雄电影非常宽容——不仅仅是普通观众，影评人亦是——只要不到《雷神1》《美国队长1》那个程度，基本上绝对在7分以上。比如说，上映时同样都是8.2分的《银河护卫队2》和《爱乐之城》，但你应该知道这里面的含金量是完全不一样的。(现在一个降了0.1一个升了0.1)

不仅仅是电影类型，地域之间也存在差异。比方说，不得不承认，豆瓣观众对于目前的院线国产电影要求是有些严苛的。(当然我们也应该承认，一部分国产烂片打负分都不足为过。)而我前两天为了科林叔看完的《BJ单身日记》三部曲，这个类型的玛丽苏无逻辑意淫剧情，真的值得统一的7分以上吗？再比如，前段时间看日剧观察下来，事实上对日剧的打分体系也完全不能用作国产剧的范畴，当然这也就包括韩剧英剧美剧，以及英美(主流)电影欧洲(非主流)电影印度电影等等等等。

实际上，地域某种程度上决定了我们以怎样的心态看待这部电影，因为只要是涉及地域，一定程度上就涉及了影片背景国情等等因素。例如《大护法》的8.0分，我们确实承认这部电影存在这样那样的硬伤，同样题材在国外电影中也不乏优秀的案例，但这样一部自分级且带有寓言色彩的反乌托邦(or反极权)国产动画电影打出这样的分数就有一定的道理。同样，《摔跤吧爸爸》9.1分确实有点虚高，但当你结合了印度国情，这样一部带有超前性的有育人意义的电影就值得人们深思和尊敬。

这其中又牵涉到了接下来要讲的几点问题。

第二，受众范围。一千人打分平均下来的9分和十万人打分平均下来的9分含金量一定是不同的。与国剧甚至部分英美剧相比，日剧的受众终究是有局限性的。再比如小众的美剧，单纯的喜好颜值或者基情的观众在小范围内的褒贬，这个高分或低分就都是要被打上问号持保留意见的。再举个例子，比如我男神的《刺客信条》5.4分(五万人评分)，另一部差不多烂的《百夫长》6.3分(七千人评分)，差了将近1分，但你并不能因此就说前者比后者更烂。实际上我觉得两者叙事同样垃圾的情况下，前者的视效甚至更胜一筹。但问题就在于，《刺客信条》是一部耗资巨大阵容强硬不论国内国外都有着巨大反响的作品，关注这部电影的不仅仅是演员以及编导们的影迷，还有大量原版 游戏 无比忠实的粉丝，他们看电影的角度对电影的预期和要求都是一部小规模上映未引起多少水花的普通B级片(甚至现在只有粉丝会去看的电影)无法比拟的。

第三，说到底，评分是一件很主观的事情，甚至影评人可能也只能说是趋向于客观，而无法完全摒弃主观。我们常常见到一种说法——“多一星为了xxx”“为xxx减一星”。这种情况多见于小众电影，比方说第二点里所讲的为“颜值和基情”打出的高分。但实际上这个问题是普遍存在的。例如我偶像去年参演的电影，虽然那部电影依旧是妥妥的低分，但短评中不乏“一星给xxx(我偶像)一星给xxx唱的主题曲”…可问题是，他真的值得这一星(即两分)吗？他的演技有多好吗？……所以凭什么呢？就凭粉丝多吗？当然，这些想法，包括我以上对于《BJ单身日记》的想法，这都是我个人的主观想法，并不能代表任何人。归根结底，这是因为豆瓣的观众并非普遍拥有专业知识的影评人，且即便是影评人，也并不百分之百的等于权威，等于标准答案。我也经历过豆瓣5.0的电影我觉得好看，8.9的片子我觉得一般，但我并不因此而怀疑自己的判断。

看电影其实是自我 探索 的过程，分数虽然存在以上的局限性，但确实是接触好电影的捷径。然而当你要对电影真正地有一套自己独特甚至独立的认识见解则是一个没有捷径的过程。

评价一部电影的好坏我相信不同的人会有不同的观点，并没有千篇一律的评判尺度。我个人是这么认为的。

第一，评分不能代表一切。现在很多电影网站都开通了评分功能，但是评分仅能代表观看了这部电影的人有部分进行了评分，还有一部分即使是观看了这部电影很可能并未参加评分，我个人就没有评分的习惯。另一方面，没有观看这部电影的人肯定就不会在网站评分了。这就意味着我们所看到的网站上的评分仅代表一部分人的喜好，不具普遍代表性。所以，这部电影是不是优质的电影，和网站评分的高低关键性很小。

第二、一部电影票房的高低也说明不了问题。我们知道一部电影票房的高低直接决定着投资这部电影的朋友能从中获利的情况，是获利了还是亏本了。一部电影的票房很高，我们只能说这部电影很受一部人欢迎（这部分人是指购票观影的人），但是并不能就此评判这是一部好的电影。另外一部电影票房高还可能是宣传力度大带来的效果；同理，一部电影的票房很低，我们只能说这部电影不太受观众欢迎，也有可能是宣传不到位造成的，但是不能据此评判这不是一部好的电影。

所以，我们在评判一部电影好坏之前首先要弄清楚两个概念的不同，那就是受欢迎不等于优质，不受欢迎不等于劣质。这是两对完全不同的概念。当然了，也有很多电影评分很高、票房很高同时又是一部好的电影。

综上，评判电影不应该从评分和票房高低作为基本依据，我认为这，更应该从剧本情节、演员专业度，传播的主流价值观等方方面面加以考量。

目前是互联网时代，评分高低关系到观众选择看哪一部电影，造成影片好坏错乱。
一、评分受很多因素影响，很难反映电影的真实水平
1.可能有些影片的好坏不是由真实的观众投票决定，是一个个的互联网平台决定的。

2.电影广告宣传力度，也对电影的好坏起到一定的作用。

3.电影的命名及明星的知名度对电影的票房及评分也有一定影响。

4.对于有一些评分不是很高的作品我们都选择不去看，但评分低的就一定是不好的作品吗？

例如：周星驰的作品想必现在大家首先想到的就是《大话西游》这部经典的影片了，但是这部电影在刚刚上映的时候收视票房却非常的惨淡，甚至很多人都分不清楚这部剧到底是在讲述喜剧还是在叙述爱情。 由于票房惨淡， 最后星爷的公司也因此而倒闭了。所以评分的标准有很多，就不一一叙述了，主要是根据大众的欣赏水平及 社会 背景来决定的。

评分受很多因素影响，很难反映电影的真实水平，比如广告宣传啦，口碑啦，电影名字起得好坏啦，有没有明星啦，还有水军多不多啦，能影响评分的因素太多了。个人觉得前期反应是比较客观的，还得看中期评分

现在电影评分，每个人都有自己的标准，就大众评分而言，豆瓣评分还算是比较能代表电影真实水准的，所以豆瓣评分成为了许多观众，参考影片质量的标准之一。

有网友说，如果不看豆瓣评分，我们还能看什么呢？因为你根本找不到一个更有说服力的评分网站。在猫眼评分上，《空天猎》这部影片也就是个不及格的水准，而居然有8.7的高分。《追龙》，《羞羞的铁拳》更是达到九分，《缝纫机乐队》居然也有9.3分。 而在豆瓣评分上《羞羞的铁拳》只有7.5分，《追龙》7.6分，《空天猎》更是只有7.8分。

其实不管是在国内还是国外，豆瓣还是imbd或者烂番茄，任何一个评分平台都不可能完全定义一部电影的好坏。只不过豆瓣代表了大众偏专业的看法，而且很多人都知道豆瓣，久而久之就成为了一个大家都公认的评分平台。而且在自媒体时代到来的时候，许多大v就用豆瓣的评分来做标准，来评定一部电影的好坏。不管你是不是专业影评人还是街边卖豆瓣的大叔都可以评分，而且两个人的评分最后都会消化近全部人的评分中，处于平均人头数最后的一个平均分，这种评分机制是越多人评分越公正。

豆瓣评分者真实，平台扎实，不受外界影响。 豆瓣在电影刚刚上映时，就有可能会出现水军刷分的现象，但随着评分人数上升，口碑也会有一个相对公允的体现。最好地方就在于电影评分有一个持续运动和发酵的过程。

近年的评分遭到大量的水军充斥在其中，刷分拉仇恨很多，渐渐被人感觉评分是一种笑话，但例如以前的老电影《肖申克的救赎》，《阿甘正传》等等，这些电影在豆瓣的评分是值得相信的，因为这种电影没有利润可赚，没有必要去购买大量的水军去拉低分数。

豆瓣不参与电影发行，而豆瓣影业参与制作的电影又少，豆瓣的售票业务市场占比基本可以忽略不计，所以豆瓣和电影片方基本没有任何利益瓜葛，而豆瓣为了维护自己评分的客观公正，与水军处于对立面，坚决打击水军刷分的行为。毕竟没有一个平台是权威和标准评判，一部电影还需要综合衡量比较好，毕竟一千个人心中就有一千个哈姆雷特。

❻ 你认为一部好电影具备什么元素，就可以打动人心

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