① 周邦彦拜星月慢夜色催更为读者绘制了一幅稀有的动人画像
周邦彦，字美成，号清真居士，钱塘人，北宋文学家，宋词“婉约派”的代表词人之一。作品在婉约词人中长期被尊为“正宗”。旧时词论称他为“词家之冠”或“词中老杜”，是公认“负一代词名”的词人，在宋代影响甚大。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。那么下面就为大家带来周邦彦的《拜星月慢·夜色催更》，一起来看看吧!
拜星月慢·夜色催更
周邦彦〔宋代〕
夜色催更，清尘收露，小曲幽坊月暗。竹槛灯窗，识秋娘庭院。笑相遇，似觉琼枝玉树相倚，暖日明霞光烂。水眄兰情，总平生稀见。
画图中、旧识春风面。谁知道、自到瑶台畔。眷恋雨润云温，苦惊风吹散。念荒寒、寄宿无人馆。重门闭、败壁秋虫叹。怎奈向、一缕相思，隔溪山不断。
这首词所咏情事，略同《瑞龙吟》，但并非重游旧地，而是神驰旧游。作为一位工于描写女性的词人，在这篇作品中，作者为读者绘制了一幅稀有的动人的画像。
为了要使词中女主人的登场获得预期的应有的效果，词人在艺术构思上是煞费苦心的。他首先画出背景。在一个月色阴沉的晚上，更鼓催来了夜色，露水收尽了街尘，正是在这样一个极其幽美的时刻，他来到了她所居住的地方;阑槛外种着竹子，窗户里闪着灯光，正是在这样一个极优雅的地方，他会见了这位人物。与杜甫《佳人》之写“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”用意相同，这里的竹槛、灯窗，也是以景色的清幽来陪衬人物之淡雅的。
先写路途，次写居处，再写会晤，层次分明，步步逼近。下面却忽然用“笑相遇”三字概括提过，对于闻名乍见、倾慕欢乐之情，一概省略。这样，就将以后全力描摹人物之美的地步留了出来。在这里，可以悟出创作上虚实相间的手法。
“似觉”以下四句，是对美人的正面描写，又可以分为几层：第一、二句，乍见其光艳;第三句，细赏其神情;第四句，总赞。写其人之美，不用已为人所习见的“云鬓花颜”、“雪肤花貌”，而用“琼枝玉树”、“暖日明霞”来形容，就不熟滥，不一般化;用两个长排句，四种东西作比，也更有分量。上句说像琼枝和玉树互相交映，是写其明洁耀眼;下句说像暖日和明霞的光辉灿烂，是写其神采照人。两句写入室乍见之初，顿时感到光芒四射，眼花缭乱，尤其因为这次见面是在夜间，就使人物与背景之间，色彩的明暗对比更为显著。在用这种侧重光觉的比喻之先，路途中所见的暗淡月色与庭院中所见的隐约灯光的描写，也对之起了一种很好的衬托作用。如果不仔细研究全词的布局，对于这种使读者容易联想到一些优秀的电影导演的艺术处理手段的巧妙构思，是很容易被忽略过去的。两句写其人之美，可谓竭尽全力，而犹嫌不足，于是再加上“水盼兰情”一句。韩琮《春愁》“水盼兰情别来久”，是用字所本。“水盼”，指眼神明媚如流水;“兰情”，指性情幽静像兰花。这句虽也是写其人之美，但已由乍见其容光而转到细赏其神态了。这已是进了一层。但美人之美，是看不够、写不完的，所以再总一句说：“总平生稀见。”这才画完了这幅美人图的最后一笔。
换头一句，从抒情来说，是上片的延伸;从叙事来说，却是更进一步追溯到“笑相遇”以前的旧事。杜甫《咏怀古迹》咏王昭君云：“画图省识春风面。”词句即点化杜诗而成，意思是说：在和其人会面之前，就已经知道她的声名，见过她的画像了。从而也看出了，这次的会晤，乃是渴望已久之事，而终于如愿以偿，欢乐可想。
从这以下，才正面写到离情。“谁知道”二句则是这一幕小小悲剧的转折点。“瑶台”是美女所居。《离骚》：“望瑶台之偃蹇兮，见有娀之佚女。”王逸注：“佚，美也。”但这里却兼用李白《清平调》：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”这就暗示了这位姑娘有着如李白所形容的杨玉环那样神仙般美丽风姿，作为上片实写其人之美的补充。云雨习用，而“雨”以“润”来形容，“云”以“温”来形容，则化臭腐为神奇，其人性情之好，爱悦之深，由此两字，都可想见，且与上文“兰情”关合。但这叙述两相爱悦的幸福的句子“自到瑶台畔，眷恋雨润云温”，却以“谁知道”领起，以“苦惊风吹散”收束，就全部翻了一个面。惊风吹散了温润的云雨，正如意外的事故拆散了姻缘，通体用比喻说明，处理得极其含蓄而简洁。读到这里，读者才发现，原来在这以上所写，都是追叙。行文变化莫测，与《夜飞鹊》同。
“念荒寒”以下，折入现在。独自寄宿在荒寒的空屋里，关上重重门户，听着坏了的墙壁中秋虫的叫声，这种种凄凉情景，用一“念”字领起，就显得更加沉重。因为无人可语，才只好自思自念，不写人叹，而以虫鸣为叹，似乎虫亦有知，同情自己。如此落墨，意思更深。第三句极力描摹此时此地之哀，正是为了与上片所写彼时彼地之乐作出强烈的对比。
末以纵使水远山遥，却仍然隔不断一缕相思之情作结，是今昔对比以后题中应有之义，而冠以“怎奈向”三字，就暗示了疑怪、埋怨的意思，使这种相思之情含义更为丰富。
② 书画里的四君子是指那四中植物
“四君子”是中国画的传统题材，以梅、兰、竹、菊谓四君子。是传统寓意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为“四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》：“文房清供，独取梅、竹、兰、菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。”文人高士，常借梅、兰、竹、菊来表现自己清高拔俗的情趣，或作为自己的鉴戒。它的起源可早至晚唐，到宋代更为盛行。表示作者的胸襟，作为自我心灵情致的表现。明万历年间黄凤池还辑有《梅竹兰菊四谱》，一般均借“四君子”来表现正直、虚心、纯洁而有气节的思想感情。各种形式的四君子图案纹样，一直流传到现在。
③ 十二美人画语
赵广超的书《十二美人》介绍的是雍正十二美人图， 所谓“外行看热闹 ，内行看门道。”粗略翻看，色彩鲜丽， 姿态优雅，品格清逸。特别喜爱。细细品味， 画卷处处都体现了皇家装饰艺术高峰。
12幅汉服仕女图，36件家具，60件器物，件件是皇家珍品，堪称中国古典文化的小型艺术馆。
一、家具艺术：
全幅画卷中呈现了36件家具，都是皇家用品。黑漆描金桌子 、嵌珐琅方几、黑漆面鸡翅木方桌、高束腰四足圆凳、缩腰三屏围子罗汉床。。。繁复名称就体现了精致做工和皇家气派。
二、器具珍品：
60件日常美人所用器物也是皇家珍品。方暖手炉、熏笼、仿钧窑菱花口花盆、竹雕灵芝如意、蒜头瓶、宣德窑宝石红僧帽壶、白玉四足壶、松花石砚、浑天仪、法郎自鸣钟等等。让我大开眼界。
三、花事折叠：
水仙、腊梅、牡丹、兰花、海棠、碧桃、月季、宜男草、莲花、菊花等都寄意多福多寿，象征吉祥的仙鹤、鹿、蝙蝠、金鱼、喜鹊、猫咪等动物都是点缀，金玉满堂、连年有余、子孙连绵都是好彩头。
四、精美头饰：
美人发式分蟹盘式、结椎式，回心式等。头饰也是分花簪、步摇、包头等。勒子、卧兔儿是冬季头饰，尽显高贵。 玉步摇、金步摇夏东季节分别佩戴，金累丝凤步摇鲜艳华翠。这样精心装饰过的美人花成了宫廷最好的陈设。
五、寓意吉祥：
在中国文化中，很多器物有特别的寓意。“柿子”通“事事”、“莲花”通“连年”、“鱼”通“有余”、“瓶”通“平安”、“双双喜鹊”通“双喜”、“九”通“长久”、“红蝙蝠”通“洪福齐天”等等。“松、竹、梅”是岁寒三友，“石头”就是“万寿”，佛手多福、水仙富贵等等。这些寓意都是看懂中国画意的必修课程。
附：十二美人图鉴
裘装对镜
烘炉观雪
倚门观竹
立持如意
桐阴品茗
抚书低吟
消夏赏蝶
灯下缝衣
博古幽思
持表观菊
倚榻观鹊
念珠观猫