昆汀塔伦蒂诺电影音乐

Ⅰ 昆汀塔伦蒂诺是一个鬼才导演，能说一下他的经典电影吗

昆汀塔伦蒂诺是一个非常优秀的导演，他曾经拍摄过全球爆火的电影作品，就让我来介绍一下昆汀塔伦蒂诺的经典电影。

Ⅱ 昆汀系列电影讲解 ｜《无耻混蛋》

这是一个被很多人谬赞的一部片子，其实这部片子并没有那么好，如果说这部片子有什么值得看的地方的话，我想只能是昆汀塔伦蒂诺的“个人风格”了。

然而这种个人风格在本片中也并没有表现多少，大多数时间，这种个人风格都被隐藏在故事中，而很多时候观众是很难去发现这种风格的展现的。

在昆汀塔伦蒂诺早期的作品，比如《落水狗》、《金刚不坏》、《杀死比尔》系列、《低俗小说》里，甚至是昆汀参与编剧、联合指导的作品《天生杀人狂》、《罪恶之城》...都具有非常强烈的个人风格在里面。

在观看昆汀的大部分电影的时候，你会发现，他的作品总是在围绕一个类似小说的结构来建构，也就是我们经常提到的小说里面的“章回体”，这种结构在很大程度上帮助观众细分了影片的段落，使得影片能够较容易被观众所接受。

落水狗里的章节截图

《低俗小说》里的章节截图

以及在电影《无耻混蛋》里的章节式形式的展现

然而暴力美学的概念却越来越模糊了。为什么我会这样说呢？

我们来理一下昆汀的片子的主要元素就知道了，昆汀的片子大多以话痨成名，然而这种无休止的对白并不会对观众观影造成太大的压力，其最重要的原因就是我们所说的暴力美学元素的加入。

暴力、血腥、人性反讽、多线索多视角叙事、劲爆的音乐，组合成了一曲让人身体不由自主随之舞动的K-比利的“70年代超级声”，让人回味无穷。

而在影片《无耻混蛋》里，这些元素几乎已经支离破碎了。

电影是建构在二战这个大的历史背景之下的，采用双线叙事的手段来叙述整个故事，第一段故事是讲了年轻的女孩索莎娜的家人被德军上校汉斯杀害，只有索莎娜逃出魔爪，在逃走之后的若干年后，索莎娜来到了法国巴黎，继承了姑姑的遗产，一家电影院。

之后索莎娜与一位德国狙击英雄弗雷德里克相识，弗雷德里克对索莎娜一见钟情，在日益的了解后，索莎娜对弗雷德里克越来越熟悉，也开始发现上校汉斯和弗雷德里克关系很好，借此想利用自己的电影院对上校汉斯和德意志进行一次大规模的复仇行动。

这是索莎娜的故事。

而关于军队“无耻混蛋”的故事，最具有戏剧性的就莫过于地下酒吧那场近距离的双方博弈了，镜头通过多视角的切换和动作戏码的快速剪辑来达到烘托人物张力的作用。

所有的细节和动作都处理的不错，但是总让人感觉缺少了一种氛围，缺少什么氛围呢？

看一下《色戒》就明白了。人与人之间冲突的张力，不仅仅需要依靠对白和动作上的展现，更多的是将人物内心情绪具象化、形式化的一种描述。

我们在探讨一部电影风格的时候，往往也是通过探讨一部电影的一个段落或者是一个场景来做出风格定义，而且很多时候，往往一场戏，就足以展现出一场戏的意识形态来。

举几个例子：《低俗小说》开场抢劫片段、《色戒》中麻将桌上的几次博弈片段、《落水狗》开场的关于“谁想赖账”的话痨片段、《末代皇帝》中溥仪被人带走的片段等等，都是在为影片的意识形态的展现做铺垫的，而在电影《无耻混蛋》里面，我几乎找不到任何可以作为影片“意识形态”展现的片段。

很多影评在谈论这部电影很多细节部分，比如在影片地下酒吧片段出现过的关于“德式”和“英式”关于“三”的不同表现形式的时候，有点掩耳盗铃的意思——在影片中，将这一段展现给了观众，而在之后的剧情中，又通过演员将这种解释传达给读者，这在电影艺术中是非常禁忌的。

展示，而不要告诉。通过动作和演员的神情等多种影像上的表达方式来表达导演和电影制作者的思想和概念，这是视觉传达中最最重要和最方便快捷的方法。

而如何将文本上的编码转换成影像上的编码，这就是考验导演能力的一个很重要的选项。

回到故事，看过电影的朋友大概还记得，这是一个双线叙事的故事，最后通过多视角的叙述（同一电影院多个人视角）来完成故事主线上的融合的，在第一个故事里面，索莎娜的目标是杀死上校汉斯，而“无耻混蛋”目标，则是清除掉德意志的高官们——因为目标上的统一从而使得故事上也形成了统一。

这个简单的故事，本来可以仅用一个多小时的时间就概述完，昆汀用了两小时三十三分钟，那么剩下的一个小时里，昆汀都在干什么呢？

铺垫、烘托。

电影的形式和风格是需要影片本身来烘托的，甚至在很多电影中，有些电影片段的出现对剧情并无推进作用，但是又不能删除——这些片段作用就是奠定影片风格和意识形态的，通过一些看似多余的片段来完成对影片的包装和修饰，这是一次艺术上重新塑造和升华的过程。

所以，昆汀这部电影剩下的一个小时的时间里都是在奠定影片整体风格，但是这种风格根本就不成熟，而且特别杂乱。

不仅拖沓而且特别无趣，究其原因还是在风格塑造上的功夫不到火候，甚至把自己本身的“风格”也给舍弃掉了。

文章到了这里，不禁要问：什么是暴力美学？

我所理解的暴力美学就是将暴力和血腥元素上升到哲学思想的高度，在这种基础上，昆汀写出了《天生杀人狂》，导演了《低俗小说》，创造了杀戮和暴力的存在哲学，这是昆汀对电影所做的杰出贡献。

可惜的是，昆汀之后的作品《TH8》也出现了同样的问题，昆汀离暴力美学这条路开始越来越远了。

如果没有“昆汀塔伦蒂诺”这个名字的话，可能《无耻混蛋》只会是一部平庸的影片，然而大部分人只关注形式而不关注内涵，我们需要的是精神上的升华，而不是物质上的索取。

很多影评在意识形态还没有搞清楚的情况下就开始讨论“意境”这种形而上的东西，因为缺少坚实的地基“结构”，自然会使得影评的质量大打折扣。

意义大于形式，但形式是意义的皮囊，纵然灵魂可贵，没有皮囊，终不能抵御寒冷。

最后，谢谢观看

Ⅲ 那些著名的电影配乐大师可以介绍一下吗

我们都知道电影配乐是电影的灵魂作品，一部优秀的电影，如果没有优秀的配乐进行陪衬的话，那么也是索然无味的。优秀的电影配乐可以在剧情推演时给我们的情绪塑造带来很大的推动。那么今天就让我们来介绍一下几位优秀的电影配乐大师。

Ⅳ 杀死比尔1中黑帮进酒店时的背景音乐是什么

是歌曲《Battle Without Honor Or Humanity》。

相关介绍：

《Battle Without Honor Or Humanity》是一首由日本摇滚音乐家布袋寅泰作曲的乐器合奏曲。这首乐曲最初是阪本顺治于2000年导演的日本黑帮电影《新·无仁义之战》的主题旋律。最初的版本收录在布袋寅泰的专辑《Rock the Future Tour 2000-2001》中。

对于西方观众来说，第一次接触这首歌大概就是在2003年昆汀·塔伦蒂诺自编自导的著名电影《杀死比尔·卷一》中。在这首曲子还被多部电影，多个电视节目、电台节目、游戏及场合采用。

(4)昆汀塔伦蒂诺电影音乐扩展阅读

相关歌曲：

1.《Twisted Nerve》

《杀死比尔》原声歌曲之一，是由Bernard Herrmann作曲，该歌曲是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《Kill bill vol. 1》中，发行于2003年9月23日。

2.《Run Fay Run》

《杀死比尔》原声歌曲之一，是由Isaac Hayes《The Grand Duel》，该歌曲是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《Kill bill vol. 1》中，发行于2003年9月23日。

Ⅳ 昆汀塔伦蒂诺的电影里的音乐属于什么风格

没有什么特别的风格。因为他电影的原声音乐几乎都是从60/70/80的经的电影里摘录的，有原创的也是以Ennio.Morricone和罗伯特.罗德里格兹的为主。
以KILL BILL 1为例：
1.Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy Sinatra

这首歌出现在片名字幕出现时，很简单的一首歌，只有一把西班牙吉他伴奏。但演唱者来头不小，她是一代歌王弗兰克·辛屈拉(Frank Sinatra)之女。曲调虽然简单，但歌词却和电影故事很融洽，仿佛"新娘"在低低述说与比尔的恩怨往事。

2.That Certain Female - Charlie Feathers

很显然，这是一首快节奏的西部乡村歌曲。在电影中，它出现在迈克帕克斯扮演的德州警察开车来到"新娘"被杀现场的时候。这一段小昆用了《杀出个黎明》(From Dusk Till Dawn)的同样桥段，那放在驾驶台上方的一排墨镜，让影院里所有人都会心地笑了。

3.The Grand Duel (Parte Prima) - Luis Bacalov

这段以口琴引领、混合人声的悠扬乐曲当你想起什么？对了，意式西部片(Spaghetti western)！一听到这样的乐曲，老片影迷的头脑中，都会出现意式经典《西部往事》(Once Upon a Time in the West)中的镜头：残阳如血，黄沙似雾，枪手们冷静地对峙着，暴风雨马上就要来临！这段神秘、浪漫同时又有些残忍的音乐，出现在片中回顾O-Ren Ishii童年往事的动画片段中，绚烂暴力中隐藏的是一滴泪水。

4.Twisted Nerve - Bernard Herrmann

本段音乐用在"独眼龙"的Elle Driver扮成护士去杀"新娘"那段。口哨向来是人们表达轻松情绪的一种方式，但当你听完这段口哨后，你会感觉到令人不寒而栗的诡异肃杀气氛。这段音乐来自于同名电影《Twisted Nerve》，事实上，作曲Bernard Herrmann是惊悚音乐的大师，一生为几十部电影配过音乐；当然，最有名的，还是他和惊悚大师希区柯克间的长期合作。

5.Run Fay Run - Isaac Hayes

此段音乐出现在"新娘"坐飞机从冲绳到东京、并下车跟踪O-Ren Ishii车队的过程中，作曲伊沙克哈耶(Isaac Hayes)以给1971年的电视剧集《铁杆神探》(Shaft)配乐而闻名，并因为有部电影引用这段音乐而于1972年获得奥斯卡最佳歌曲奖。

6.Green Hornet - Al Hirt

一听这名字，就知道是来自当年李小龙演过的那部电视剧集《青蜂侠》，在电影中用于表现O-Ren Ishii车队气势的那一段，在爵士小号的"吹捧"下，"东京地下女王"的派头一览无余。

7.Battle Without Honor or Humanity - Tomoyasu Hotei

这可能是最为观众熟悉的一段配乐了，第一版预告片中用的就是它。非常动感而有其实的音乐，所用的场景正好是"东京地下女王"O-Ren Ishii光临"青叶屋"那一段慢镜头，可一说既有型又有趣。

8.Don't Let Me Be Misunderstood - Santa Esmeralda

清脆的拍手声，热情迷人的吉他手，典型的墨西哥风情音乐。事实上，它是一段迪士高乐曲，整支歌曲分为人声和纯乐器两部分。电影中并没有完整地引用，只是在"新娘"与O-Ren Ishii的最后决战开始时，用了其中一部分。因为带有弗莱明戈舞曲风格，节奏明快，昆汀用它来配合决战双方的动作，可以说是将"舞"与"武"融为一体了。

9.The Flower of Carnage - Meiko Kaji

该曲目也是来自于70年代日本热门电视剧集，用在电影结尾，当O-Ren Ishii倒地以后，音乐就开始响起，怀旧而忧伤的女声，配合画面上的漫天飞雪，一下子将观众拉进片中"新娘"感伤的情绪中。

10.The Lonely Shepherd - Zamfir

这段排萧音乐相信很多人都熟悉，它已经被用在无数的电影、电视以及广告中了。电影中两次用到了它，舒缓悠扬的曲调，很适合担任"既往开来"的任务，当观众在片尾这段乐曲中走出影院时，肯定会增添对电影的几许思念，以及对第二集的无限期盼。

11.Ironside excerpt - Quincy Jones

这段很有爆发力的音乐来自于Quincy Jones六、七十年代的影视作品，不仅在西方很红，在东方的香港和日本也很受欢迎。事实上，昆汀是在1973年的一部香港老片《天下第一拳》(罗烈主演)中听到并留下深刻印象的。对他来说，这样富有爆发力的音乐响起时，就表明主人公要发飙了。因此，他将这段音乐用在片中"新娘"第一眼见到她的复仇对象之时，也就是Vernita Green刚打开门的那一瞬间。他想要让观众产生这样的联想："新娘"要开打了！果然，下一个镜头，"新娘"一拳就将对方打回屋内…….

当然，在电影原声带中，还收录了其他几首歌曲和音乐片段，既有日本当代流行摇滚，也有美国城市说唱乐，还有一种名为Krautrock的前卫摇滚乐。但因为它们与经典影视作品关联不大，笔者这里就不一一详述了。

然而，正式发行的电影原声专辑中，并未包括电影本身用到的所有音乐素材，下面就是专辑中被遗漏的、但仍然具有很强风格的配乐片段：

1.7 Notes In Black- Vince Tempera

还记得电影中的这一个镜头吗：那个名叫BUCK的坏医生进来"清场"，结果却发现他介绍的"客户"已经血溅医床；此时镜头从BUCK的面部特写慢慢移向地面，那里是"新娘"充满愤怒的脸……这段音乐是非常诡异的，可以说如果没有这段配乐的话，那个镜头的惊悚效果要差很多。

2.Truck Turner- Isaac Hayes

又一首伊沙克哈耶(Isaac Hayes)手笔的配乐，来自1974年的同名电影。在《杀死比尔》中，它出现在"新娘"坐在轮椅上寻找BUCK的"打炮车"那段。事实上，这部影片也是伊沙克哈耶唯一一次做主角的电影。

3.Wound that Heals- Lily Chou Chou

看到Lily Chou Chou，熟悉日片的观众是不是想到了什么？对了，此段人声哼唱来自于岩井俊二2001年的作品《关于莉莉周的一切》(All About Lily Chou-Chou)。原来的曲风是比较感伤的，但被昆汀用在片中"新娘"初见Hattori Hanzo的名剑珍藏时的场景后，多了一种欣喜与忧伤并重的气氛：喜的是有这么多的好剑，忧的是它们都是一等一的杀人工具。这种情绪，恐怕也是片中千叶真一扮演的铸剑大师心境的真实写照吧。

4.From Man to Man- Ennio Morricone

个人认为，这是电影原声专辑中漏过的最重要的一支曲目，出现在电影的高潮："新娘"一剑砍掉O-Ren Ishii的助手的手臂、"青叶屋"的人群疯狂逃散、一场大战即将开始！人声的合唱极好地烘托了这种高潮的气氛，不亚于歌剧的渲染。事实上，这段声乐来自于1968年的经典意式西部片《死神骑马来》(Death Rides a Horse)，光听音乐，就可以想象那种非常华丽打斗的兴奋情景。

5.Nobody But Me- Human Beinz

看完《杀死比尔》，观众一定会对其中"新娘"挥舞双剑，在地上一边翻滚，一边砍腿如切瓜的场景印象深刻。那一段用的音乐就是这首歌曲，不过去除了人声。

6.Urami Bushi- Meiko Kaji

不清楚为什么昆汀没有将这首歌曲收录在原声专辑中，当第二卷的原声曲目公布后真相大白：它被收录了到了第二集的原声带中。事实上，这是首点题的歌曲。前文也说了，《杀死比尔》的整个故事情节，有向1973年的日本电影《修罗雪姬》(Lady Snowblood)致敬的意思，这首歌正是那部电影的主题歌，同时也是《杀死比尔》的主题歌，出现在片尾字幕时段，不知有多少观众坚持听完了呢？

Ⅵ 昆丁电影的特色

昆汀·塔伦蒂诺的电影风格是暴力美学，以血腥、暴力加一点情色见长。他的电影风格独创，充满了个性的思维,充满了精彩的对白和黑色讽刺的幽默感。而一半是魔鬼的昆丁·塔伦蒂诺从来不掩饰自己内心对世界独特的看法，他的影片表现了一种对现实丑陋的高度概括，并将其强化到我们触目惊心的程度。他电影特点可简述为：对白、暴力、解构、好配乐

力作：《杀出个黎明》系列，第一部他饰演乔治·克鲁尼的弟弟查理，被吸血鬼咬到。《落水狗》、《低俗小说》、《杀死比尔》系列。《刑房：恐怖星球》还有今年的《无耻混蛋》。

(6)昆汀塔伦蒂诺电影音乐扩展阅读：

昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino），1963年3月27日生于美国田纳西州的挪克斯维尔，美国后现代主义导演、编剧、演员、制作人。

1987年，拍摄个人首部喜剧短剧《我最好朋友的生日》。1991年，凭出售《致命浪漫》剧本所得的5万美元，决定开始拍摄自己的第三个剧本《落水狗》。