赵季平电影音乐

『壹』 赵季平作曲堪称顶级，为何名气一直不大

怎么说呢？个人觉得最主要的原因还是因为，赵季平本身为人也比较低调，对于名气并不是特别的看重，所以很少通过途径去宣传自己。

赵季平， 出生于平凉，甘肃，毕业于西安音乐学院。1978年进入中央音乐学院深造。赵季平，是一位著名而低调的作曲家，为无数熟悉的电影和电视剧作曲，包括《黄土地》 《霸王别姬》等。赵季平外表温和。他已经在陕西住了很长时间了。他多才多艺，几乎涉及音乐创作的所有领域：合唱、表演演唱、民族管弦乐、交响音乐、歌剧、舞剧、歌剧音乐等。

赵季平有了第二次婚姻。现任西安音乐学院声乐系教授。主要作品有《芙蓉花仙》。赵季平与影视行业的许多导演合作过，陈凯歌是第一人。他们最初是在1984年的电影《黄土地》中，是《女儿的歌》的作曲和作词人。之后他们一起合作了《霸王别姬》和《风月》两部电影。

『贰』 赵季平 是干什么的啊 都写过写什么曲子啊

赵季平，中国电影作曲家。1945年生于甘肃平凉。1970年毕业于西安音乐学院作曲系，1978年入中央音乐学院作曲系进修。1980年任陕西省戏曲研究院作曲、副院长，中国音协陕西分会副主席。现任陕西省歌舞剧院院长，中国电影音乐学会副会长等职。自1984年为电影《黄土地》作曲以来，先后为四十多部影片作曲，其中为《大阅兵》、《红高粱》、《菊豆》、《五个女子和一根绳子》、《大红灯笼高高挂》、《烈火金钢（上下）》、《心香》、《秋菊打官司》、《霸王别姬》、《活着》、《炮打双灯》、《步入辉煌》、《黄沙·青草·红太阳》、《变脸》、《风月》、《日光峡谷》、《秦颂》、《孔繁森》等影片所作音乐多次在国内和国际电影节上获奖，可以说，他的名字与中国新时期电影最辉煌的成就紧紧地联系在一起。

赵季平从小就酷爱音乐，在音乐学院时，他苦苦钻研，加上他颇具灵气，已小有名气。此后，他几乎涉及了音乐创作的各个领域：小合唱、表演唱、民族管弦乐、交响音乐、歌剧、舞剧、戏曲音乐等等，显示出他多方面的创作才华以及深厚的艺术功底。他成为电影作曲家后，在创作风格上历经了三个阶段：一是在《黄土地》中，音乐与影片风格一致；二是《红高粱》时，音乐已完全融入电影，加强了影片的艺术感染力；三是到《大红灯笼高高挂》时，音乐在思想性和艺术性方面超出了影片，达到一种新的境界。赵季平认为电影音乐应该赋予电影以灵魂，起到画龙点睛的作用。电影不仅是视觉艺术同时也是听觉艺术，电影作曲家要在有限的时空范围内，根据影片情节、画面、氛围进行创作，这就有其特殊性，而赵季平在音乐与画面结合方面有其独特悟性，能很快根据导演意图创作出具有灵性的音乐，他创作的电影音乐不再只具有协调作用和媒介作用，更重要的是揭示了画面所未能表达的深层感情，使音乐和画面的结合浑然一体。他对各种类型的电影，悲剧性的、色彩性的、史诗性的、城市风情的或民俗的，都能得心应手地处理，从整体设计到细微末节的音乐布局，使每部音乐既与影片融为一体，又体现出他独具匠心的音乐设计和鲜明的个性。他为人谦和，许多名导演都愿意与他合作，而他通过敏锐的艺术感觉捕捉到那些合作者对电影音乐的理解，使得配合更加默契。由于他在中国电影音乐创作上的突出成就，1996年初，应邀参加在瑞士举行的第二届国际电影音乐节，在电影节上他与外国同行进行了艺术交流。

与张艺谋合作影片：

红高粱 (1987) —— 原创音乐

菊豆 (1992) —— 作曲

秋菊打官司 (1993) ——.作曲

大红灯笼高高挂 (1992) —— 作曲

赵季平
男，汉族，1945年8月出生，河北束鹿人。1970年6月毕业于西安音乐学院作曲系。国家一级作曲。
1970年7月参加工作，长期从事音乐创作。1985年任陕西省戏曲研究院副院长；1991年至今任陕西省歌舞剧院院长，并兼任中国音乐家协会副主席、陕西省文联副主席、陕西省音乐家协会副主席、陕西省电影音乐学会会长和陕西省八届人大代表、党的十五大代表、陕西省第十届政协委员等职务。是国务院有突出贡献的专家、全国文化系统先进工作者。
他赢得了电影音乐界的高度评价和赞誉，成为我国目前电影音乐界获奖最多、奖次最高的音乐家。电影《红高粱》获第八届“金鸡”奖最佳作曲奖、《五个女子和一根绳子》获法国“南特”国际电影节最佳音乐奖、《孔繁森》获第十六届“金鸡”奖最佳作曲奖；电视剧《水浒传》获第十六届“飞天”奖最佳音乐桨，其中“好汉歌”获最佳歌曲奖、《嫂娘》获第十八届“金鹰”奖最佳音乐奖；歌曲《黄河鼓震》、《西部扬帆》获“五个一工程入选”奖、歌曲《祖国强大、国旗增色》获建国五十周年歌曲征集一等奖、《第一交响乐》获首届“金钟”奖优秀作品铜奖。
他的作品：琵琶协奏曲《祝福》和管子与乐队《丝绸之路幻想曲》已录制唱盘，发行世界。在日本东京、京都相继举行个人音乐会。他与日本JVC唱片公司合作推出激光唱片《黄河遥遥》及系列电影激光唱片，为中国电影音乐走向世界开了先河。2000年上半年他为台湾舞剧《大漠孤烟直》创作了音乐，使舞剧在台北首演成功。95年作为亚洲唯一代表参加了在瑞士举行的第二届国际电影音乐节，并拍摄专题记录片《音乐家——赵季平》在世界各地播放，1998年作为大陆唯一一位音乐家，他的作品被美国华纳·特得克古典唱片公司签约录制。2000年6月他创作的交响音画《太阳鸟》、交响叙事诗《霸王别姬》由柏林爱乐交响乐团在一年一度的“森林音乐会”上演出，受到热烈欢迎。同年7月他的室内乐作品《关山月——丝绸之路印象》被大提琴家马友友选中，并在美国成功首演。2001年他作曲的舞剧《情天·恨海圆明园》已经在北京首演。2003年3月他应邀在香港成功地举办了《乐坛神笔——赵季平专场音乐会》

1 赵季平部分作品

1.管子协奏曲《丝绸之路幻想组曲》(1983)

作曲家看着父亲从丝绸古道写生回来创作的一幅幅国画山水，画面中的构图和笔墨的千变万化，总让作曲家觉得这图画中充满了音乐的空间。经过时间的孕育，他用音乐解构

了古丝绸之路上的音乐之旅：《霸柳曲》、《古道吟》、《凉州乐》、《楼兰梦》、《龟兹舞》。

2.民族管弦乐《黄土地组曲》(1993)

原是为1984年陈凯歌电影《黄土地》而作配乐。陈凯歌是在听了《丝绸之路幻想组曲》后才接受他的摄像师张艺谋的建议，选用了赵季平。其后，作曲家对原电影音乐和插曲进行浓缩提炼重新编配，形成了一部有鲜明特色的陕北风情音乐画卷。

3.交响组曲《大红灯笼高高挂》(1994)

此作原为1991年张艺谋电影《大红灯笼高高挂》的配乐。作曲家三年后将它改编成交响组曲，2002年进行了第二次修订。音乐的基本素材取自京剧西皮流水的引子加工而成的“循环圈”，以五个乐章的女声合唱的无词歌、乐队、京剧打击乐的另类非常规组合。

4.电影配乐《大话西游》(1995)

原为1995年香港导演刘镇伟电影《大话西游》而作。赵季平在1994年初看到这个原叫《大话东游》的本子后，觉得它简直在瞎胡闹。他花了一个月的时间，在很轻松的状态下完成了《大话东游》的全部配乐，乐曲总长度有一个多小时。结果电影出来之后，并没有完全按他的创作，但赵季平觉得使用得很巧妙。

5.室内乐《关山月——丝绸之路写意》(2000)

此曲作于2000年，是赵季平专为马友友的“丝路计划”创作的。同年7月，马友友在美国成功首演，由此还吸引了约翰·威廉姆斯特地前来捧场。此曲收录于马友友2001年8月录制完成的《丝路：当陌生人相遇》专辑中。

6.民族管弦乐《芦沟晓月——大宅门写意》

作于2002年，原是为风靡世界各地华人的电视剧《大宅门》所作配乐。后作曲家将电视剧中的音乐主题改写成这部乐队作品，又加了一个副题“芦沟晓月”，以突显京城的风格和韵律。

『叁』 赵季平简介

赵季平（1945年7月20日－），中国作曲家，画家赵望云之子，河北束鹿人，西安音乐学院、中央音乐学院校友，中国共产党党员。2008年至2015年任西安音乐学院院长，2009年12月当选中国音乐家协会主席。

赵季平的家庭堪称艺术世家，父亲赵望云为知名画家，是长安画派的领袖，兄赵振川、赵振霄分别为画家、大提琴家。文革结束后，赵季平进入中央音乐学院就读，1984年时为电影《黄土地》配乐，1987年又为《红高粱》配乐而知名。1984年12月加入中国共产党。

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他为诸多影视作品配乐作曲，许多已经成为经典之作。包括：电影《黄土地》、《红高粱》（第八届“金鸡”奖最佳作曲奖）、《大红灯笼高高挂》《活着》等。

1985年起任陕西省戏曲研究院副院长。

1991年起任陕西省歌舞剧院院长，曾兼任中国音乐家协会副主席、陕西省文联副主席、陕西省音乐家协会副主席、陕西省电影音乐学会会长和陕西省八届人大代表、中共十五大代表、陕西省第十届政协委员等职务。

2004年当选陕西文联主席。

2008年当选第十一届全国人民代表大会代表，并担任主席团成员

『肆』 赵季平的介绍

赵季平，1945年8月出生于甘肃平凉，中国作曲家，毕业于西安音乐学院。

1970年，分配至陕西戏曲研究院工作。1978年，进入中央音乐学院进修 。1979年，创作管弦乐作品《陕南素描》。

1984年，为陈凯歌执导的首部电影《黄土地》作曲，由此开始影视音乐创作。

1987年，为《红高粱》创作的电影音乐获得第8届中国电影金鸡奖最佳音乐奖 。

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2004年，当选陕西文联主席。2008年，就任西安音乐学院院长。2009年，当选中国音乐家协会第七届主席。2010年2月，被评选为陕西最具文化影响力人物。

2013年12月21日，获得第九届中国金唱片奖。2015年，当选中国音乐家协会名誉主席。2017年，由他创作的《第一小提琴协奏曲》在国家大剧院首演。2019年，由其创作的《风雅颂之交响》在陕西首演。

『伍』 赵季平《大话西游》插曲是什么

赵季平《大话西游》插曲是《芦苇荡》。

《芦苇荡》是中国著名作曲家赵季平为电影《大话西游》创作的洞箫曲。歌曲由赵季平作曲，胡炳旭指挥，中央乐团演奏，张正地录音。

作曲家巧妙地将主题融入二胡的演奏技法中，运用悠扬的音色与长气息的弓法表情达意。音乐穿插在不同的音域中逐渐发展，使二胡与弦乐队之间空灵飘逸的对话似从广袤的芦苇荡里飘出，深情款款，欲言又止。

创作背景：

赵季平大师为《大话西游》配乐，当时的剧本叫做《大话东游》。赵季平拿到这个叫《大话东游》的本子后，觉得它简直在瞎胡闹。故事离奇、蹩脚，充斥着港味儿的形容词、感叹词，让人很不舒服，他连看三天才读完。

为了找感觉，他又到西影厂的摄影棚去参观，这部电影与他以前创作的严肃电影很不一样。 港方同时还给他带了一段卢冠廷为影片写的主题曲的旋律，后来赵季平就在它的基础上为全片配乐。 赵季平确定了音乐的主题：反映人性的最终统一，中间穿插不和谐音，比如妖精出没、战争、灾难等。

一般按照国内的路子，作曲家要对着镜头，按段落去配乐，而香港人的习惯却很简单，作曲家写好若干段音乐，然后由导演听了这个音乐再去使用，导演是总调度。1个多小时的乐曲，由港方剪辑，所以具体到某一段乐曲，往往本身没有名字。

『陆』 配乐大师赵季平在中国配乐里什么地位

赵季平的影视配乐誉满天下，是很多知名电影影视剧的配乐作曲家，集民间音乐与学院派于一身，博采众长。《好汉歌》就是取材自河南民歌《王大娘补缸》。而新三国的片头曲《还我一个太平天下》采用艺术歌曲的表现手法虽然创作很出色，但可能不够通俗令大众听感不适并没有广为传播。私以为笑傲江湖的片头曲与前者构思方向类似意境层次却更高一筹。

20世纪80年代，随着中国电影第五代导演的集体走红，作为电影音乐的创作者赵季平也带着自己独具一格的中国民族性音乐出现在人们的视线。第五代著名电影导演张艺谋曾经说：“谈及80年代到90年代的中国电影音乐的历史，不能不说到赵季平，它代表了这个阶段的电影音乐，他是这个时期的里程碑和巨匠。”他在短短的十余年间，曾经为近50部电影创作音乐，有20余部在国际，国内的电影节上获奖，著名的代表作：《黄土地》、《霸王别姬》、《红高粱》、《秋菊打官司》等。他认为电影音乐并不是电影的一个附属品，而是表现电影灵魂的一个非常重要的手段。因此，他创作的的电影音乐不只是具有协作和媒介的作用，更重要的是揭示了画面所未能表达的深层次的感情，使音乐和画面的结合浑然一体。并且，纵观他的影视音乐，我们会发现所有影视作品的音乐无不体现了作者浓厚的民族本土化情节，而且正是这种浓厚的民族风格，鲜明的个性，奇特的音响组合打动和震撼着不同肤色不同种族的观众。

『柒』 电影《红高粱》中插曲是什么歌名

1、《妹妹你大胆地往前走》

《妹妹你大胆地往前走》是张艺谋1987年导演的电影代表作《红高粱》中的插曲，由赵季平作曲，张艺谋作词，具有浓烈西北风的粗犷风格，一经播出就深受大家喜欢，并且纷纷模仿翻唱。

该歌曲流行较广的演唱版本有张艺谋版，姜文版，赵传版，庾澄庆版，腾格尔版等。张艺谋和姜文一张口就唱出了西北的豪放、粗犷，庾澄庆则用通俗唱法演绎了歌曲的流行音乐的版本。

2、《酒神曲》

《酒神曲》是张艺谋导演的电影《红高粱》里插曲，又名“敬酒神”。由张艺谋填词，赵季平、杨凤良作曲，影片中主演姜文演唱。

这首歌曲为赵季平摘得第八届“金鸡”奖最佳作曲奖。《酒神曲》吸收了河南豫剧和民歌《抬花轿》的元素，加上唢呐等配乐，表现男性的阳刚之气和不倒的精神。

(7)赵季平电影音乐扩展阅读：

一、《妹妹你大胆地往前走》歌词

填 词：张艺谋

谱 曲：赵季平

歌曲原唱：张艺谋，姜文

妹妹你大胆地往前走

往前走， 莫回呀头

通天的大路 ，九千九百

九千九百九呀

妹妹你大胆地往前走呀

往前走 ，莫回呀头

通天的大路， 九千九百

九千九百九呀

妹妹你大胆地往前走呀

往前走， 莫回呀头

从此后你， 搭起那红绣楼呀

抛洒着红绣球呀

正打中我的头呀

与你喝一壶呀

红红的高梁酒呀

红红的高梁酒呀嘿

妹妹你大胆地往前走呀

往前走， 莫回呀头

通天的大路 ，九千九百

九千九百九呀

妹妹你大胆地往前走呀

往前走， 莫回呀头

从此后你 ，搭起那红绣楼呀

抛洒着红绣球呀

正打中我的头呀

与你喝一壶呀

红红的高梁酒呀

红红的高梁酒呀嘿

妹妹你大胆地往前走呀

往前走， 莫回呀头

二、《酒神曲》

填 词：张艺谋

谱 曲：赵季平，杨凤良

歌曲原唱：姜文

九月九酿新酒

好酒出在咱的手

好酒，喝了咱的酒

上下通气不咳嗽

喝了咱的酒

滋阴壮阳嘴不臭

喝了咱的酒

一人敢走青杀口

喝了咱的酒

见了皇帝不磕头

一四七 ，三六九

九九归一跟我走

好酒， 好酒， 好酒

『捌』 甄子丹精武门所有背景背景音乐名字

1、《老宅》是一首由赵季平谱曲，赵季平编曲，赵季平演奏的纯音乐歌曲。该歌曲收录在专辑《心香 电影原声带》中，1994-04-01发行。该张专辑包含了10首歌曲。

2、《雨夜诀别》是一首由赵季平谱曲，赵季平编曲，赵季平演奏的纯音乐歌曲。该歌曲收录在专辑《武侠音乐系列之黯然消魂》中，由武聆音雄公司发行于2013-03-08。

3、《悲伤绝望》是一首由武聆音雄谱曲，武聆音雄编曲，武聆音雄演奏的纯音乐歌曲。该歌曲收录在专辑《武侠音乐系列之晴天霹雳》中，由武聆音雄公司发行于2013-03-08。

4、《BEAT JP》是一首由梁邦彦谱曲，梁邦彦编曲，梁邦彦演奏的纯音乐歌曲。该歌曲收录在专辑《热门华语209》中，2014-01-01发行。该张专辑包含了28首歌曲。

5、《精武英雄》是一首由莫如升谱曲，梁邦彦填词，甄子丹演唱的歌曲。该歌曲收录在专辑《丽的亚视半世纪的精彩》中，2006-06-01发行。

『玖』 评价赵季平老师及其电影配乐作品

20世纪80年代，随着中国电影第五代导演的集体走红，作为电影音乐的创作者赵季平也带着自己独具一格的中国民族性音乐出现在人们的视线。第五代著名电影导演张艺谋曾经说：“谈及80年代到90年代的中国电影音乐的历史，不能不说到赵季平，它代表了这个阶段的电影音乐，他是这个时期的里程碑和巨匠。”他在短短的十余年间，曾经为近50部电影创作音乐，有20余部在国际，国内的电影节上获奖，著名的代表作：《黄土地》、《霸王别姬》、《红高粱》、《秋菊打官司》等。他认为电影音乐并不是电影的一个附属品，而是表现电影灵魂的一个非常重要的手段。因此，他创作的的电影音乐不只是具有协作和媒介的作用，更重要的是揭示了画面所未能表达的深层次的感情，使音乐和画面的结合浑然一体。并且，纵观他的影视音乐，我们会发现所有影视作品的音乐无不体现了作者浓厚的民族本土化情节，而且正是这种浓厚的民族风格，鲜明的个性，奇特的音响组合打动和震撼着不同肤色不同种族的观众。因此，我将主要从赵季平电影音乐民族性的表现和其产生的缘由两个方面来对其进行探讨。 赵季平电影音乐民族性的表现形式 电影音乐主要是指电影音乐主题曲、主题歌、插曲等用于表现电影本身的内容，深化电影主题。在赵季平的电影音乐里最大的特色就是将原始的民族音乐素材直接运用到作品中。从而把作品植于民族心里，从而产生广泛的共鸣，使观众产生一种天然的亲和力。当然并不是一二件民族乐器就是民族风俗，民族风俗最根本的是用民族素材以表现民族心里素质和精神风貌。在此，我将通过民族乐器，民族唱腔唱调，民族心理和精神三方面来阐述赵季平音乐民族性的表现。

『拾』 周星驰大话西游系列的经典音乐叫什么名字

周星驰大话西游系列的经典音乐叫《一生所爱》。《一生所爱》是唐书琛作词、卢冠廷作曲并演唱的歌曲，作于周星驰经典电影《大话西游之大圣娶亲》片尾曲，歌曲描述一个男孩成长为一个男人的过程，表达既无奈而又哀伤的一段刻骨相思之情。

《一生所爱》这首曲子是由导演刘镇伟所选，当时电影拍完刘镇伟本是按照爱情主题所选，而刘镇伟表示当时根本不知道周星驰已经和朱茵分手了。

(10)赵季平电影音乐扩展阅读

2013版《一生所爱》由周星驰修改歌词，舒淇演唱，用于《西游·降魔篇》主题曲；2016版由卢冠廷夫妇重做编曲、韩庚演唱，作为电影《大话西游3》主题曲。该歌由卢冠廷夫妻共同创作。在创作之时，导演称这段爱情是五百年都没有结果的，卢冠廷晚上回到家旋律就出来了。

而唐书琛创作时，也是被五百年的爱情苦海所打动，只用了两个小时就完成了创作。卢冠廷用粤语吟唱的这首经典情歌，感人、柔情中带着苦涩与悠扬，配合着电影中那伤感的离别桥段，再次让人深感人生就是遗憾组成。

在2013年上映的《西游降魔》中，周星驰把片尾曲再次定为《一生所爱》，只不过结尾他加了一句歌词，“从前到现在，爱还在”，他说，总要让别人在绝望中还能看到一点希望。