㈠ 钢琴家电影中的音乐有哪些啊
《I Like Chopin》、月光奏鸣曲第一乐章、《第一叙事曲》、《华丽大波兰舞曲》里的第二乐章、《马祖卡舞曲》第17号第4段乐曲。影片根据波兰钢琴家瓦拉迪斯罗•斯皮曼的自传体小说《死亡城市》改编。
《钢琴家》是由罗曼·波兰斯基执导,阿德里安·布洛迪、艾米丽雅·福克斯、米乔·赞布罗斯基、爱德·斯托帕德等主演的战争片。该片根据波兰犹太作曲家和钢琴家席皮尔曼的自传改编,描写了一个波兰犹太钢琴家在二战期间艰难生存的故事 。
《钢琴家》了不起的地方在于它把所有这些都远远地放到了布景深处,只留下一个卑微的生命在前面的舞台上独自踟蹰。尤其是当这个生命还被赋予“钢琴家”的身份时,整部电影就更具深意了。
(1)电影钢琴师音乐扩展阅读:
席皮尔曼是20世纪30年代纳粹占领时期,在波兰电台和咖啡厅圈子中非常著名的钢琴家。1939年9月,当华沙遭受野蛮轰炸时,波兰电台没有了播音员的声音,只有一个年轻钢琴家弹奏着肖邦的夜曲。六年之后,广播恢复,演奏的是同一曲目,表演者是同一位钢琴家——席皮尔曼。
影片的镜头清醒而体贴入微,它轻轻抚摩钢琴师忧郁的面庞,紧张关注着满街的尸首,冷静旁观生命在瞬间破碎。生命如此甜美,又如此脆弱。影片当中缠绕着许多令人难忘的场景,流转着一幕幕真实的存在主义生死剧。
㈡ 《钢琴师》电影当中演奏曲子叫什么
《钢琴师》中,有一个场面,就是那个拉大提琴的女士坐在清晨的阳光中拉奏巴赫的《d大调无伴奏大提琴组曲》的序曲(overtrue)。
㈢ 电影钢琴师里主角在阁楼上听到的那一小段音乐是贝多芬的月光吗
影片一开始主人公斯皮尔曼在华沙的电台演奏肖邦的升C小调夜曲,突然演奏被德军的炮火打断,波兰宁静的生活被战争打破,犹太人的恶梦从此开始了。。。。。。
此后,华沙沦陷,斯皮尔曼一家为了生计卖掉了钢琴,搬进了犹太区,斯皮尔曼也在一家酒馆里弹琴谋生,历经了德国人对华沙犹太人的迫害,全家人最终都进了集中营。。。。。。。。自己在朋友的帮助下逃出虎口,过着东躲西藏,苟且偷生的日子。在那些不见天日的日子里只能借在钢琴前凌空的无声弹奏和心里默默回忆旋律来安慰自己,但是谁也没有料到他的钢琴艺术却在关键时刻拯救了他的生命。。。。。。
影片的高潮出现在将近结尾处,1944年的冬天,德军在东线节节败退,华沙已经被苏军包围,胜利解放是指日可待,对于主人公斯皮尔曼来说这可能是黎明前最后的黑暗,但是一个意外发生了——
斯皮尔曼在一幢废弃的楼房里栖身时,听到楼下传来德军的汽车声和德语的对话声,无奈之下只能躲避在阁楼内藏身,这时楼下的钢琴里却传来了贝多芬的《月光奏鸣曲》的旋律......又不知道过了多久,饥饿的斯皮尔曼也许是认为德国人已经走了,于是下楼在房间里找工具撬罐头盖的时候,罐头不小心掉在地上,里面的水撒了出来。斯皮尔曼心疼地把罐头捡起来,抱在怀里。突然——一个全身穿着德军制服的德军军官出现在他的面前,对于他来说一个身穿德军制服的人意味这什么?经过五年在纳粹铁蹄下的非人生活的斯皮尔曼非常清楚!
“你在这里干什么?”
斯皮尔曼答:“开这个罐头。”
德军军官问他:“你躲在这里吗?”
斯皮尔曼不语。
“你是干什么的?”
斯皮尔曼答:“钢琴家。”
于是军官把他带到一个房间里,房间里有一架钢琴!
“那你就弹点什么”
望着久违的钢琴,斯皮尔曼沉默了。他在钢琴前坐下,似乎考虑了一下什么,于是如水的音乐从飞快流动在键盘上的手指间溢出!
这是————肖邦的第一叙事曲。”
㈣ 钢琴师这部电影的开头钢琴曲是什么曲子
是肖邦的《升C小调夜曲》。
《升C小调夜曲》于1875年出版,为肖邦第二十首夜曲。作品约作于1830年,肖邦原来并未构思为夜曲,而仅标以“极有表情的慢板”Lento con gran expression 字样。此曲的受赠人是肖邦的姐姐鲁德维卡(Ludwika Jedrzejewicz)。
鲁德维卡在肖邦死后把他未经出版的作品编辑了一个目录,她在这首作品的题名下标以“夜曲风格的慢板”Leto w rodzaju Nokturna 字样。因此这首作品就被认为应归属于夜曲。
这首作品为升c小调,4/4拍,极有表情的慢板。其独特之处在于肖邦在这里从他的《f小调第二钢琴协奏曲》Op.21 及歌曲《少女的愿望》中引用了一些乐思。这些引用与乐曲的织体编织在一起是如此的富于技巧,以致于它们一点也没有脱离同出一源的性质和忧郁的美。
此曲近年为人熟知,在于它被用作电影《钢琴师》中的插曲,影片中的男主角,波兰犹太钢琴演奏家斯皮尔曼在波兰电台录音时伴着窗外的炮火声和楼房的摇晃弹奏的就是肖邦的这首《升c小调夜曲》。
㈤ 电影《钢琴师》里那位犹太钢琴家弹给德国军官听的是什么曲子
被称为现代肃邦的凯文.柯恩,他的唯美钢琴曲集曾经高据Billboard新世纪榜Top10蝉连26周;清澈、婉转的音符宛如一朵朵美丽的烙印,深刻地贴上你的心灵。
以下CD专集收录了凯文.柯恩的经典作品:《小桥流水》音乐集 、《绿色花园》音乐集 、《钢琴课》电影特辑
《钢琴课》电影特辑
01.To the Edge of the Earth
02.Big My Secret
03.A Wild and Distant Shore
04.The Heart Asks Pleasure First
05.Here to There
06.The Promise
07.A Bed of Ferns
08.The Fling
09.The Scent of Love
10.Deep Into the Forest
11.The Mood That Passes Through You
12.Lost and Found
13.The Embrace
14.Little Impulse
15.The Sacrifice
16.I Clipped Your Wing
17.The Wounded
18.All Imperfect Things
19.Dreams of a Journey
《小桥流水》钢琴音乐集
01.Le Jardin
02.Once in the Long Ago
03.Twilight's Embrace
04.Water Tapestry
05.Pan's Return
06.Pastel Refletions
07.Whisperings
08.Summer Daydreams
09.Dance of the Dragonfly
10.Return to Love
《绿色花园》钢琴音乐集
01.Through the Arbo
02.Sundial Dreams
03.The Enchanted Garden
04.Butterfly
05.Straw Hats
06.Another realm
07.Water Lilies
08.Fairy Wings
09.Paper Clouds
10.After the Rain
“the Piano”(钢琴课)这部获得第46届戛纳电影节“金棕榈”大奖的电影大家都很熟悉了,其中音乐的作用非常重,因为钢琴不仅是片中哑声的女主角表达情感的重要手段,也由此引出一段难以抑制的逆爱。当然你除了会被影片中这波涛汹涌的黛色海湾,以及浪漫的故事所吸引外,还会被钢琴所弹出的那段优美的主旋律音乐所感动,一闭上眼,你仿佛就会看到小姑娘的白裙飘扬舞翩跹,和听到流畅的仿古典时期的钢琴曲,非常优美。
这是电影主题音乐完整版,是一部触及心灵的作品。宽阔的天边略显灰暗,汹涌海浪不时地冲刷着浅黄的沙滩,沙滩上,一部钢琴孤然而立,母亲心醉的弹奏,女儿快乐的奔舞
㈥ 电影钢琴师中的音乐
哦 是肖邦的《g小调叙事曲》(作品23号) 下面是介绍:
肖邦的叙事曲,是受了波兰革命诗人密茨凯维支的叙事诗的启发而创作的。关于他的四首叙事曲中的第一首——《g小调叙事曲》(作品23),许多肖邦的研究者都认为是在密茨凯维支的叙事诗《康拉德·华伦洛德》的影响下写作的。
《康拉德·华伦洛德》是一篇爱国主义的史诗,叙述十四世纪时立陶宛人反抗日耳曼武士团的斗争。立陶宛人倭尔特·冯·斯塔丁幼年被俘,在日耳曼武士团的抚养下长大。在战争中同时被俘的立陶宛民间歌手哈尔班,暗中以爱国思想感化倭尔特。倭尔特在他的潜移默化下,酝酿着复仇的大志。后来他被立陶宛人俘虏过去,娶了立陶宛大公的女儿阿尔多娜。夫妻二人以身许国,决心牺牲自己的爱情、幸福甚至生命和荣誉,来挽救祖国的命运。他们二人悄悄离开立陶宛,来到聂门河的对岸。阿尔多娜自愿以修女的身份,关在尖塔上的小屋里,直到死去。倭尔特改姓换名为康拉德·华伦洛德,回到日耳曼武士团,在对摩尔人和土耳其人的战争中立了功,取得了武士团的信任,被任命为武士团大总管。掌握了大权以后。他在处心积虑的密谋策划下,干了许多倒行逆施的事,使武士团虚耗国帑,失去有利的作战机会,弄得民穷财尽,一败涂地。后来事情终于泄露,在倭尔特以叛逆罪被处死刑的前夕,他和尖塔上的阿尔多娜作了悲惨的诀别。
《g小调叙事曲》的开头是缓慢的引子,两手齐奏一个庄严的曲调,这是讲故事者的开场白,它把我们引进了悲壮的史诗气氛中去。第一主题是一个典型的叙事性主题。一开头就听到一个余音袅袅的音调,好象说唱的老艺人哈尔班在拨动他的四弦琴。沉着而忧伤的旋律,时时发出叹息的声音,好象是在讲述一个被奴役的民族的苦难的历史,以爱国思想来哺育在敌人营垒里长大的倭尔特。下面的连接部是第一、第二主题之间的桥梁。连接部不断地发展着一个短促的音调。这个音调的痉挛式的节奏,表现出焦急不安的情绪,并且热情渐渐高涨,变得心潮澎湃.壮怀激烈。第二主题表现了另外一种境界:温和、明朗、充满抒情气息,象一首优美的歌曲。它好象是立陶宛少年倭尔特天真纯洁的心灵的写照。结束部是第二主题的补充。进一步抒发了婉转亲切、富于诗意的柔情。
㈦ 电影《钢琴师》中所有的配乐都是什么哪里可以下载得到应该是11段。
1. Nocturne for piano in C sharp minor, KK Anh.Ia/6 (doubtful)
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
2. Nocturno for piano in E minor, Op. 72, CT 126
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
3. Nocturne for piano in C minor, Op. 48/1, CT 120
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
4. Ballade for piano No. 2 in F major, Op. 38, CT 3 (Four Ballades)
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
5. Ballade for piano No. 1 in G minor, Op. 23, CT 2 (Four Ballades)
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
6. Waltz for piano in A minor, Op. 34/2, CT 208
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
7. Prelude for piano No. 4 in E minor, Op. 28/4, CT 169
Composed by Fryderyk Chopin with Janusz Olejniczak
8. Andante spianato and Grande Polonaise for piano, Op. 22. Andante spianato in G major. Tranquillo (Introction to the Grande Polonaise)
Composed by Fryderyk Chopin
Performed by The Warsaw Philharmonic National Orchestra of Poland with Janusz Olejniczak
Concted by Tadeusz Strugala
9. Andante spianato and Grande Polonaise for piano, Op. 22. Grande Polonaise in E flat major. Molto allegro
Composed by Fryderyk Chopin
Performed by The Warsaw Philharmonic National Orchestra of Poland with Janusz Olejniczak
Concted by Tadeusz Strugala
10. The Pianist, film score Moving to the Ghetto Oct. 31, 1940
Composed by Wojciech Kilar
Performed by The Warsaw Philharmonic National Orchestra of Poland with Hanna Wolczeska
Concted by Tadeusz Strugala
11. Mazurka for piano in A minor, Op. 17/4, CT 63
Composed by Fryderyk Chopin with Andrzej Szpilman[3]
㈧ 电影钢琴师背景音乐与剧情的感受
背景音乐没多大留意,就是那个德国军官让他弹琴的片段印象比较深刻,就是肖邦第一叙事曲,之所以选这首肖邦的曲子,大概肖邦也是波兰人,当时同样面临祖国沦陷的境况,波兰斯基想用肖邦的音乐来向观众们传达出钢琴师当时的心情:沉痛、悲伤、激愤。还好军官听懂了~~
㈨ 电影<钢琴师>里面的音乐问题
当军官得知自己面前这个瘦弱无助的犹太人是钢琴家时,便请他弹点什么。钢琴家略微迟疑了一阵,似乎是惊魂未定,因为这个时刻也许就是他弱小生命的最后一刻。沉着下来后,他选择了弹奏肖邦的《g小调第一叙事曲》。这是一个大义凛然的选择,他要用生命的最后一刻,表达自己对迫害者的反抗。
是 g小调第一叙事曲
㈩ 电影《钢琴师》中不同时刻音乐的作用
《钢琴家》昭示了一种音乐的力量,爱的力量,以及反抗一切罪恶的勇气。
这部影片弥漫着波兰的民族情结和伤感。乐曲部分都是出自伟大的波兰音乐家肖邦,肖邦的音乐是革命的诗章,然而从他的音乐中我听不到激昂的号角,而是抒情的,忧郁的旋律,是一种隐隐的力量,有一种隐忍的精神。浪漫派大师舒曼曾这样形容:“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。”肖邦的钢琴曲的应用在电影里深深烙上了波兰印记,而且肖邦音乐的内涵也完整地融入了整个电影。