降临电影背景音乐乐器

A. 有哪些影视作品中的钢琴、口琴等纯音乐好听的让你难以忘怀

虽然我不是特别懂纯音乐，但是在影视作品中，真的是有让我特别心动的纯音乐。我感觉有时候，音乐真的可以描绘一个人的心境，通过感官的体会。引领人走进不同的世界。我分享一下我觉得不错的影视纯音乐。

1、天空之城
天空之城想必大家都是听过的，堪称经典中的经典。这个八音盒版本的尤其的让我感动。天空之城故事本身是凄美而带悲剧色彩的，八音盒把属于故事里的宁静中的悲伤和孩子纯真的幻想表达的极致真切。

5、梦中的婚礼
梦中的婚礼应当也是大家最为熟知的纯音乐，尤其是学过音乐的孩子，这可是考试曲目哦。一直莫名其妙的执着的喜欢这个曲子，貌似欢快的旋律在空中轻轻的飘荡，透着无尽的对爱情的向往。 据说这个曲子隐逸着一个动人的故事，有兴趣的可以看看。

可能一首歌曲会有好坏之分，可是纯音乐没有，他们都是独一无二的，可能会随着你当时的心境决定你对其音乐的理解，不过以上推荐的都是特别好的，特别经典的影视纯音乐，大家可以听一听。

B. 哪些电影里用了大量古典音乐具体用了哪些

作为一部动作片，《杀破狼2》是成功的，托尼贾和吴京猛斗张晋，拳拳到肉的场面，更是被很多影迷津津乐道。一部好电影，往往有优秀的背景音乐，《杀破狼》2也是如此。该片的音乐监制是香港音乐人陈光荣，曾经给《无间道》三部曲、《窃听风云》等电影做过背景音乐，其中很多曲目流传甚广，比如《再见，警察》无数次被各大电视台引用过。
对于古典音乐，我们往往会不自觉地产生排斥感，感觉这种东西太阳春白雪，离大众口味太远，然而事实上并非如此。我们耳熟能详的很多电影当中，都出现过作为背景乐的古典音乐，比如《杀破狼2》片尾，托尼贾、吴京与张晋打斗时出现的那段情绪紧张昂扬的音乐，就是18世纪音乐家维瓦尔第（Antonio Vivaldi）的作品《四季》（The Four Seasons）当中的“夏”（Summer）。这段音乐描绘的画面，是闷热的夏季大暴雨将至，以小提琴为主乐器，曲调高亢暴烈，好像一团积雨云即将爆发出刺目的雷电，力量感十足，经过陈光荣的巧妙引用，在电影中很好地起到了烘托气氛的作用，令人心弦紧绷。
维瓦尔第：《Four Seasons: Summer 3rd Mvt》

《阳光灿烂的日子里》，孤独的马小军行走在屋顶上……《愤怒的公牛》里，孤独的罗伯特扬起倔强而痛苦的脸……《教父3》里，孤独的迈克尔死在椅子里……这里用到的音乐都是20世纪音乐家马斯卡尼（Pietro Mascagni）的歌剧《乡村骑士》（Cavalleria rusticana）里的一个片段“Intermezzo”。马斯卡尼的音乐特点，是咏叹调风格浓烈，喜欢用动与静、热烈与抒情形成对比。
Pietro Mascagni: Intermezzo From Cavalleria Rusticana

殿堂级科幻片《2001太空漫游》当中，导演库布里克至少运用了两个古典音乐。影片开头，当猿人误打误撞地发现骨头可以作为武器的时候（人类开始使用工具的象征），背景音乐是理查·施特劳斯的《查兰特斯特如是说》，开场是狂风暴雨般的管风琴，磅礴壮阔，充满了野性勃勃的力量。
Medley: Zarathustra Fanfare / Strauss Waltzes

随后，骨头被猿人高高抛起，镜头转入人类的太空飞船在苍茫的宇宙中飞行，背景音乐变为《蓝色多瑙河》，优雅深邃。通过背景音乐的变幻，库布里克展示了人类在进化过程中的变与不变。据说，库布里克是在电影制作后期才决定抛弃原来的配乐，大胆地改用古典音乐。用古典音乐给现代化的科幻片做背景音乐，是相当冒险的，很容易产生违和感，但是正是这个大胆的决定，《2001太空漫游》居然大放异彩。
The blue Danube

《这个杀手不太冷》当中的坏蛋警察每次行凶前，总是幻想在听贝多芬的《欢乐颂》……《发条橙》当中崇尚暴力的小坏蛋，最喜欢的就是《欢乐颂》……《全职杀手》当中的Tok当街大摇大摆地做掉黑社会头目，背景音乐也是《欢乐颂》。嗯，如果贝多芬知道自己的音乐被这样用，可能会不愉快。
Symphony No. 9 in D Minor Op. 125: An die Freude (Ode to Joy)

贝多芬不愉快，巴赫同志可能也不高兴。《七宗罪》当中，办案的老警官威廉在图书馆查资料的时候，背景音乐是巴赫的《G弦上的咏叹调》……《大逃杀》当中，孩子们在旷野里互相残杀的时候，背景音乐是《G弦上的咏叹调》……巧合的是，《全职杀手》片尾，背景音乐也是《G弦上的咏叹调》。
Air On A G String

或许，贝多芬稍微好一些吧，比较一下，还是巴赫躺枪的次数比较多。经典犯罪电影《沉默的羔羊》和《汉尼拔》当中，高智商犯罪分子最钟爱的都是巴赫的《哥德堡变奏曲》。巴赫喜欢管风琴，宗教风格浓烈，宿命意味深沉，他的作品以严谨理性著称，而《哥德堡变奏曲》则被誉为音乐史上规模最大、结构最为恢弘、也最伟大的变奏曲，难怪它会成为高智商犯罪分子的最爱。巴赫，安慰安慰贝多芬吧。
Goldberg Variations BWV 988 in G Major, BWV 988(Electric Guitar version)

因为电影《我的野蛮女友》，《canoon》火了，很多爱情电影都喜欢用它当背景音乐。准确地说，“canoon”并不是曲名，而是一种音乐形式，一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后的一个小节,最后的一个和弦,融合在一起，永不分离。据说其中有一个凄美的爱情故事。
Canoon

经典电影《征空先锋》的背景音乐气势撼人，有力地表现了宇宙的浩瀚苍茫，该片的音乐取自20世纪音乐家霍尔斯特的《行星组曲》，其中又以“木星”（jupiter）的流传最广。这个乐章构思宏伟，第一部分磅礴辽远，第二部分欢快雄壮，第三部分又回归第一部分的基调，表现了宇宙的辽远神秘。
The Planets Op. 32: Jupiter

塞缪尔·巴伯，20世纪美国音乐家，音乐风格以抒情浪漫见长，如果看过经典电影《野战排》，怎么能忘记催人泪下的背景乐《弦乐的柔版》，好电影和好音乐就是这么相得益彰。
Adagio for Strings

电影《见龙卸甲》结尾，名将赵云孤身策马冲向呼啸如潮的敌阵，背景音乐慷慨悲壮，该片的制作人是香港音乐人黎允文，这段音乐借鉴了意大利国宝级音乐大师莫里康内为《荒野大镖客》作的主题曲《Titoli》，不同的是，黎允文改编过后的音乐更多的是“自古名将如美人，不许人间见白头”的悲凉，而原作更多的是“事了拂衣去，深藏功与名”的潇洒快意。当轻快的口哨响起，马鞭破风声呼啸，仿佛看到漫漫黄沙中，一个潇洒的西部牛仔正策马冲向夕阳，身影渐渐消失在地平线……
Titoli

依然是莫里康内。严格地说，莫里康内的音乐已经夹杂了一些现代音乐元素，并不完全是古典风格，但是从总体风格而言，他还是偏向古典风格。他为许多电影做过音乐，其中最为著名的当属美国三部曲——《革命往事》《西部往事》《美国往事》。《once upon a time in the west》是《西部往事》的主题曲，莫里康内音乐的特点是，善于通过音乐本身讲故事，或者说催化、延伸剧情。关于这一点，他为西部片做的音乐表现得尤其明显。为了适应不同的场景，他的音乐元素比较多：口琴、短笛、口哨、马鞭……所以，这一类音乐当中有浓烈的江湖气息，苍凉旷远，荡气回肠。
Once Upon a Time in the West

C. 跪求一首气势恢宏的背景音乐！该音乐常出现在好莱坞大片中天使降临时的背景音乐，好像有女声合唱非常神圣

女声合唱的有 Immediate Music 的 Lacrimosa Dominae The Reluctant Warrior Serenata Immortale 布兰诗歌

D. 十大背景音乐震撼气势磅礴

1、Hero's Theme——中文名叫做“英雄之魂”，它带有激昂的情绪，长号的洪亮辉煌感更让音乐能带给人们气势宏大的感觉。

2、rock house jail——是电影《勇闯夺命岛》的经典配乐，它是快节奏的音乐，强烈的节奏感加上雄厚音乐声音。

3、He's a Pirate——它是一首由小提琴演奏出来的音乐，其中表达出的感情是感人的自由的。

4、Beethoven Virus——中文名叫做贝多芬病毒，它充分展现了小提琴也可以有着强烈的节奏感，打破了常规的凄清感。

5、Victory——它有着超强的气势感，音乐雄厚又带着强烈的节奏重击感，常被用来当作电影的预告片背景乐。

6、Empire of Angels——它是一首古典音乐，钢琴和管弦乐器的完美融合，气势恢宏，有着狂喜和激昂的感觉。

7、The dawn——又被称为“亡灵序曲”，它是一首强力金属歌曲，表达了强烈的个人感情，听着让人感到心潮澎湃。

8、She is my sin——它的中文名叫做“她是我的罪恶”，是一首重金属音乐，有着抓耳的旋律，是CS游戏的代表性背景音乐。

9、Conquest of paradise——中文名叫做“征服天堂”，音乐中蕴含了超强的爆发力，雄壮浑厚，征服感迎面而来。

10、The mass——中文名是“弥撒”，它是一首多种音乐风格融合的歌曲，电音的注入更是让这首音乐震撼人心。

E. 常用于古装鬼片恐怖音乐伴奏的乐器有哪几种

不一定是乐器，更多的是合成电子音，也有水琴，高音萨克斯，

中文翻译“水琴”，是一种电影配乐乐器，大部分恐怖片中毛骨悚然的金属声音就是由这种乐器发出的

不过要说恐怖片的音乐乐器，最有名的就是Waterphone。Waterphone的碗体大小形状多变，棍状标尺也是可变形利用。 当独奏者使用鼓槌敲击或使用琴弓拉奏棍状标尺，以影响碗体内水体的震动，使其与碗体金属壁产生共鸣而进行演奏。被广泛应用于电影配乐中，常常营造出惊悚、恐怖的气氛

还有TheApprehension Engine从名字就可以看出来-恐惧引擎

另外还有万能网友制造的机器Mega Marvin。这件乐器，但看长相就已经很诡异了！它用好几个金属弹簧制作而成，发出的声音简直让人不寒而栗。靠着大小不同鼓棒的摩擦、敲击，就能发出如地狱般的声音，感觉就像在参与鬼屋探险一般

这几个算是比较恐怖的

每次在看恐怖片的时候，觉得最恐怖的不是画面，而是那让人毛骨悚然的声效...一阵刺耳的巨响，就能把你吓得魂飞魄散。那么，恐怖片里的声效到底是怎么发出来的呢？据了解，这个发出恐怖阴森的声音乐器叫做“水琴”，英文叫“waterphone”，据说灵感来自西藏的水鼓。

水琴又称“风水盆”，她有招财进宝、官运亨通的含义。1968年，美国人Richard Waters发明了水琴并申请了专利。watphone主要由不锈钢谐振器“碗”与一个圆柱形“颈”，及焊接在“碗”体外缘边沿的数十根棍状黄铜标尺组成。演奏时，得加入少量的水。

虽然水琴这个名字很优美，事实上大家都称它为“恐怖水琴”！它被誉为世界上最恐怖的乐器，我们在电影里听到的大部分毛骨悚然、诡异空灵的声音就是它发出来的。

水琴几乎参与了世界上所有的恐怖电影，其中包括《午夜凶铃》、《异形》、《鬼来电》等一些足以让你吓破胆的经典影片。

水琴、管风琴，小提琴、大提琴、萧等，其中水琴比较重要，水琴是Richard Waters经由西藏水鼓的启发而发明出的现代乐器，把里面灌上水，依次敲击长短不同的管柱，就会发出一种非常慎人毛骨悚然的声音，由于造价昂贵并不常见。现在一般是用电脑软件做出来。

水琴、管风琴，大提琴、小提琴、巴松、钢琴，贝斯等等。你可以去听一下《春之祭》 这个很怪异的曲子，希望能帮到你

恐怖鬼片背景音乐常用的乐器有尺八，埙，电子合成器音效等，目前影视类背景音乐大多数都是通过midi制作完成，恐怖类背景音乐通常用合成音色加十分不和谐的增减类和弦演奏，不定时的打击乐器烘托制造出恐怖的气氛。以我从事多年制作经验，其实随便一件乐器都可以演奏出不同 情感 的意境氛围，但前提是演奏者要具备这样的演奏能力。

以前的电影恐怖音乐都是用水琴发出来的声音，水琴是Richard Waters经由西藏水鼓的启发而发明出的现代乐器，由于造价昂贵并不常见。现在一般是用电脑软件做出来。

水琴、管风琴，小提琴、大提琴、萧等，但我觉得其中水琴比较重要，是美国人发明的一种乐器。把里面灌上水，依次敲击长短不同的管柱，就会发出一种非常慎人毛骨悚然的声音，再配合场景和后期处理，就是鬼片了！

恐怖片的音乐是由水琴这种乐器发出来的。这种乐器是一个美国人发明的。这种乐器的声音发出来让人毛骨悚然，为了保证每一个乐器的品质，都是限量制作的。并且这种乐器由于制作繁琐，并且已经申请了专利，售价很高。

不过现在大多数的恐怖音乐都是电脑合成的了，这样也节约了成本。

waterphone 中文翻译“水琴”，是一种电影配乐乐器，大部分恐怖片中毛骨悚然的金属声音就是由这种乐器发出的。 由一个不锈钢谐振器：“碗”和一个手柄：“脖子”，以及在碗的外缘包含小量的水和数十根长短不一的黄铜标尺构成。

aterphone 中文翻译“水琴”：“碗”和一个手柄：“脖子”，大部分恐怖片中毛骨悚然的金属声音就是由这种乐器发出的