1. 日影推荐｜《再见，嘴唇》——给总有一天要停止的这颗心脏浇浇水
看到《再见，嘴唇》这部电影，纯属机缘巧合。一个极其无聊的漫长夜晚，不知如何打发时间，在世界上存在的无数风格迥异的影片之中选中了它。
总的来说，《再见，嘴唇》的评价不算好，这可能跟这部电影的本质有关。这部电影本身，跟它的主人公和它讲述的故事一样，都是脱轨的、背离主流的、不受认可的、见不得光的……
几个loser抱团取暖，打造出一部不那么上台面的作品，you might say.
对于这部电影最大的批评，就是它“不三不四”，你很难给它找一个归类，有点四不像的感觉。
这部电影的主角是一支乐队ハルレオ，但它不是一部偶像纪录片，这个乐队在整部电影里来来回回只唱着三首歌，本来快要出名了，乐队成员间却撕得不可开交，对前来采访的杂志恶言相向，天天念叨着开完这几场live就解散。
这部电影主角是两女一男，好像是要讲一个三角恋的苦情故事，但看到后面你发现每个人都似乎同时爱和恨着另外两个人，他们只是无休止地纠缠和混乱，没有谁要和谁谈恋爱。
乐队的两个女孩有一个是同性恋，于是你预设了一个文艺或苦情的故事，但她们的故事却套不上任何一个模板。
最后的最后，你以为这是一部青春疼痛片，这几个天天抽烟的男孩女孩解散后即将各奔天涯，继续到工厂打工，就像做了一场梦时，电影的基调却又来了个大反转，在最后一幕来了一场青春励志。
所以这部电影到底要表达什么？要带给观众什么？我应当带着怎样的期待去了解这个故事？
其实，贯穿全片的这三首歌就是答案。
在这部电影中，《再见，嘴唇》这首歌担当感情基调的总旋律，它唱的不仅是Haru和Reo这两个女孩的故事，而是Haru、Reo、志摩这两女一男关系运转的逻辑。
心中的感情，无法传达，无人回应，让这根刺留在心里，并时时品味着这种痛感，就很好。
电影中有过三次“再见嘴唇”，最打动我的是Reo对Haru的吻（这里的长发小松菜奈真的太美了）。
我们看惯了性少数的那一方默默痛苦无限等待的故事，这里却让异性恋的一方，那个一心想要爱，想做傻瓜的Reo吻了上去，说着“我想要勉强”。
但是Haru把她推开，因为心里这根刺留着就好。
另一次是Reo对志摩的吻。
从他们第一次见面，Haru就略带醋意地说，禁止队内恋爱。也许那是Haru的神经过敏，也许感情早已埋下伏线。但因为志摩爱的却是Haru，Reo也不可能得到他的回应。
Reo是三个人里面最天真，最纯粹的那个，她一遍遍说着“当傻瓜有什么不好”，完全自愿地请他人爱或是伤害自己。
而Haru和志摩这两个遍体鳞伤的人，则一遍遍像大人教小孩那样，试图让Reo学会“再见，嘴唇”的逻辑，让她也只把爱埋在心里，带着伤痛一天天生活下去。
还有一次，是志摩对Haru的吻。
Haru一直有一个苦涩的想法，Reo迟早会跟志摩在一起，他们两人是互相喜欢并且也没有世俗偏见的障碍。但最后志摩向她表白了，她却觉得那是同情和安慰。
这个首尾相接，看似荒诞的三角恋情，我非常喜欢。里面的每个人都遵循着只有他们自己才懂的规则，他们作为三个灵魂在彼此纠缠，而非一个同性恋者和两个异性恋者，对于他们三人来说，这样的标签并不重要。
我非常喜欢这部电影对性取向的处理。我认为性取向跟任何标签一样，最终都是应当被撕毁的，世界上每一个人，只是不同的个体，各种各样的标签只不过是为了偷懒，人，是不能像垃圾一样分类的。
我喜欢Reo因为太喜欢、太感激Haru，太想为她做点什么，说着“我想要勉强自己”并吻上去。我喜欢志摩痛苦地说“因为你这样我会心疼”而吻上Haru。我喜欢Haru说“你这样只会显得我很可怜”而推开志摩，而不是义正言辞宣布自己是同性恋不能亲吻男性。
我喜欢他们三人超出了边界，超出了既定的轨道，变成了复杂、混乱的“人”。
我也喜欢他们在爱情里，享受着爱情带来的快乐与疼痛的分分秒秒，不为自己追求任何结果，却希望另外的人幸福。
这是这部电影中我个人最喜欢的一首歌。
当剧中发生感情纠缠时，乐队唱着《再见，嘴唇》，当三人遇到低谷时，则会唱起这首歌。
在影片的前半部分，一直萦绕在我心头的一个念头是：怎么会有这么差劲的乐队啊？
他们是这样地貌合神离，上台后安安静静唱着歌的他们，前一秒在后台还在争吵得你死我活。难道不是对台下粉丝的欺骗吗？
他们是这样的生活在阴暗角落中的一群人，一个退役牛郎，两个工厂打工的女孩，即使组成地下乐队，有了自己的专辑，有了一群粉丝，也不会改变他们的命运和生活方式。
他们活在痛苦的拉扯之中，每次开口前都要不耐烦地点起一支烟，不断地伤害别人也被别人伤害。
他们明明说想要红，可是杂志采访时又因为对方不懂自己拂袖而去，明明知道乐队解散只能继续去工厂打工，还是义无反顾要解散。
但是随着这首歌一遍遍地唱下去，我渐渐明白了。
这群看似乖戾、孤僻、颓废的人，也都有他们的缘由，他们是因为一些缘由而唱起这首歌，他们不寻求他人的理解，只是静静地以自己的方式痛苦和快乐。
比起他们，似乎更加健康和阳光的我们，当然，也有同样充足的理由活下去。
我喜欢这种悲观的乐观主义。
这首歌是三首歌中唯一一首“正能量”的歌曲。仿佛是怕观众看不出这部电影悲观中的乐观主义内核，结尾时突然来了一个反转，再次配上这首歌。
是的，我们可以脱离现有的轨道，虽然在现在的我们看来，“脱轨”好像是一件了不得的大事。
我们希望有一份稳定的、收入良好的工作，即使996、007也不敢停下来，而电影中这三个人，即使乐队一解散就要饿肚子，也不愿意勉强貌合神离地撑下去。
我们希望有一份天长地久的爱情，但这部电影里的每个人都在追求不可能，同性恋爱上异性恋，异性恋爱上同性恋，即使深爱的对方向自己表白，如果无法使对方幸福，也会拒绝。
我们希望功成名就，但Harureo这个乐队，不开心就解散，不喜欢记者的问题就拒绝采访，即使下一顿饭还不知道在哪里，也可以继续任性，大不了就回到工厂打工。
我知道上面这些都太理想化了，可是，看多了充斥着奋斗、成功学的所谓正能量，我们也需要给心脏浇浇水，在生活的缝隙中喘口气。
这部电影最大的价值大概就是，告诉我们，即使生活已经这么差，完全脱离了成功人生的轨道，你还是可以拥有百分之百纯粹的喜怒哀乐，那些感受才是到人世间走一遭真正宝贵的东西。