野性的呼唤电影好在哪里

⑴ 巴克的领头犬电影叫什么

巴克的领头犬电影叫《野性的呼唤》。

《野性的呼唤》讲的是一只叫巴克的狗因为被拐卖了而开启不一样的生活，在巴克的经历里面也有受到人类的暴力对待，甚至最后差点被人类打死，但是他始终相信着人类帮助人类，可以说是因为巴克心底的善良，他才会始终善待人类。

巴克本来是一只宠物狗，他在一天夜里被一个狗贩子拐卖了，狗贩子对他非常的凶恶，经常拿打狗棒打他，万幸的是他被一个善良的男邮差买下来了，自此巴克开启了拉雪橇的生活。

一次，当他和男邮差和女邮差一起出去玩的时候，女邮差因为冰面的破裂不小心掉进湍急的海水当中，眼看着女邮差就要被冲走了，这时巴克勇敢的跳进水里从水底托住女邮差，男邮差在水面上拉着女邮差，之后女邮差获救了，而巴克却被海水不断的的冲击到别的地方，幸运的是巴克一次次不放弃的从底面冲击冰面最终自己爬了上来。

巴克救下了女邮差之后成为了两个邮差心目中最重要特别的狗，他们也时常和巴克一起玩，给巴克弄一些好吃的。

这天，按照往常邮差们收拾好东西，收完了信，准备从小镇出发去邮局，这时候一个老人急匆匆拿着信赶来，邮差们觉得老人迟到了，如果收信又会要他们重新收拾行李，于是拒绝了老人的信，巴克看到老人黯然泪下的模样，于是走上前从老人手中用嘴巴接过信，巴克走向男邮差将信递给他，并且用一种拜托的眼神看着男邮差，男邮差看到巴克这样子就答应了。

两个邮差送完最后一趟信之后因为邮局裁员而被开除了，因此男邮差将巴克卖给了一个淘金者，这个淘金者不听他人劝说冰天雪地出发去淘金，因为天气的原因，巴克拉雪橇拉的格外辛苦，而淘金者不懂还以为巴克在偷懒，于是对巴克拳打脚踢甚至想一枪打死，这时巴克曾经帮助过的老人从淘金者手里救下了巴克。

经过一段时间的修养以后，巴克恢复了以前的活力，而老人决定让巴克陪他一起去寻找传说中的黄金河，经过千辛万苦他们找到了黄金河。

夜晚正当老人准备休息的时候，那个可恶的淘金者出现了，他逼迫老人交出所有的黄金，甚至还放火烧老人的木屋，但是没想到交出了所有的黄金以后，他还是要杀死老人，幸好这时巴克忽然出现咬住了淘金者的手，将淘金者丢进火海里救下了老人。

可以说是因为善良，巴克才会受过人类的伤还是依旧帮助人类保护人类。对于巴克来说淘金者也好，狗贩子也好，他都是害怕他们的打狗棒的，但是遇到的老人和邮差对他也是真的好，所以他们遇到了危险巴克不会因为受过人类的伤害就置之不理。

巴克的善良最让人感动的就是即使感受到人类这个种群最深的恶意，但是依旧心存善良。这部电影告诉我们一定要善待身边的动物，给予他们善意他们也会回馈我们善意。

⑵ 电影 <<野性的呼唤>>的影评

除了知道导演是特立独行的奥利弗·斯通，观看之前并没有对这部影片由任何方面的了解。片名足够简单抽象，但依我的经验，这样极致的精炼往往蕴含着无限的深刻。当然没想到“大门”是一个乐队的名字，是六十年代红极一时的摇滚乐队，男主角吉姆·莫里森更是一代人气偶像。只是由于对美国流行音乐的无知，我在观片过程中不可能怀有那种对名人的景仰心态和窥视目的，更多地只能把这部影片当作一个新奇故事来看。

从前看《亚历山大大帝》就领教了奥利弗·斯通别具一格的传记片风格，虽然本片拍摄得要早很多，但一样可以看出全片充斥的那种强烈的主观感情色彩。导演各种大胆的表现手法和片中人物的极端狂野的演出，使我无论是视觉还是心理上都感受到极大的冲击力。同样是音乐传记片，《一往无前》就没给我留下很深的印象，尽管也有吸毒和出轨，但这些只是情节上的噱头，人物性格并没有进行那个很充分的挖掘，而且约翰·卡什本身也并不具备吉姆·莫里森那样张扬的个性魅力。

按照导演的一贯野心，“大门”这个片名在电影里注定不可能仅仅作为一个乐队的名字而存在，肯定会含有更深层次的象征和隐喻。依男主角自己的解释，它不是赫胥黎所指的“头脑的门”，而是威廉·布莱克所说的“感知的门”，“当代表感知的门被净化后，事物就会呈现出它们原有的面貌”。两者的区别很明显，也就是理智与情感、伦理与欲望的对立。男主角各种放荡不羁的表现，正是他对自我情感和欲望的极度宣泄。所谓“头脑的门”，其实也就是人对自己的理性束缚，是外在体制对内在人性的压抑。男主角自始至终在努力做的，也就是他自己所唱的“冲破束缚，达到彼岸”。

从一开始他追求女友的表现来看，他就是一个极端率真毫无做作的人。他从窗子钻进女主角的房间，女主角问他为何不从大门进入，他说这样太浪费时间了。忘了是谁说过，父亲开了门，请来了物质上的丈夫，但是理想的爱人总是从窗子进入的。门其实是人对外界心理防备的象征，从门进入的客人往往不得不寒暄客套一番，能不能达到本意还要看主人脸色，哪像爬窗子那样直截了当。门和窗这样微妙的区别，其实也可以为片名的含义作注脚。男主角非常喜欢引用威廉·布莱克的另一句话：“那条无人走过的路通向智慧的圣殿”。他要做的就是任性，就是冒险，就是不复制世俗，就是撇除面具直达本心。

男主角在演唱会上好几次都模仿原始人酒神祭奠的舞蹈，观众也随着音乐狂舞，交杂着赤裸的女子和各种幻象，气息氛围神秘而迷乱。他们的谈话中也多次提到狄奥尼索斯和酒神巴克斯，在希腊神话中代表着无序和本能的冲动，暗示神话传说对男主角性格的影响，这样的手法在《亚历山大大帝》中也似曾相识。两部影片的男主角都是被强烈的情感和欲望所折磨，颇有点古希腊悲剧的意味。吉姆有一段饱受非议的即兴的“弑父淫母”的歌词，似乎也隐含着俄狄浦斯情结在内。

沙漠和印第安人是男主角的主要幻象。沙漠代表了他越界探险的欲望，他始终都在那一片茫茫黄沙中寻找他的仙人掌。而印第安人似乎是死亡的象征，童年记忆中那个濒死的眼神总能够占据一生的梦境。还有眼镜蛇、美洲豹、宗教图腾和火焰等等，这些超现实的镜头把主人公迷乱的心理状态进行了视觉化，我记得导演的这种手法在《天生杀人狂》里有着更夸张的表现。当然，这些镜头就像男主角那些意象含混的诗歌一样，只能大体感知到其中的癫狂和野性，无法以此对他的性格命运进行细致理性的诠释。

他在舞台上的那场猥亵演出使影片达到了高潮，依稀记得在张国荣的表演生涯中也曾有类似的情节。不管是静静地在浴缸里一睡不起，还是决绝地从高楼上一跃而下，两人的结局都充分说明了天才与世俗的矛盾。“死神让我们变成天使，给我们翅膀”，出于影片所传达出的那种生命绝望的观点，可以理解这种对死亡的臆想，但愿那些痴狂的眼睛上方真的存在可以自由飞翔的天堂。

⑶ 电影《野性的呼唤》是一条狗的成长历程吗

电影《野性的呼唤》取材于是美国作家杰克·伦敦创作的中篇小说，片中讲述了一条狗的成长历程。

巴克原是米勒法官家的一只爱犬，经过了文明的教化，一直生活在美国南部加州一个温暖的山谷里。后被卖到美国北部寒冷偏远、盛产黄金的阿拉斯加，成了一只拉雪橇的狗。残酷的现实触动了巴克由于人类文明的长久熏陶而向大自然回归的本能和意识。恶劣的生存环境锻炼了巴克，他在历练中不断成长．最终通过战胜狗王斯匹茨而赢得了拉雪橇狗群中的头把交椅。

影片延续了杰克·伦敦小说的“生存”主题：生命总是在不断挣扎求存的过程中获得意义与力量。

适应环境，改变自我能实现理想。人生在世，如果不能改变环境，就改变自己，只有这样，才能克服更多的困难，战胜更多的挫折，找到属于自己的一片天空。改变自己其实就是找到自己的缺点和不足，不断提高自身适应能力，从而能够从容面对生活中的问题。

《野性的呼唤》讲述的是一只狗的故事，却也是关于所有生命的故事。让我们意识到生活本有的残酷，但也让我们获得生存下去的勇气和力量。