① 求一部老电影名字。80年代看过的，大概是台湾电影。
落山风（1987）
过惯少爷生活的文祥，在家人的压力下被迫妥协，安排到山寺静心念书。寺里的环境令他难以适应。文祥委屈的抱怨，只能用排满的功课来消解。另一方面，寺内的女尼们对他的谄媚，畏忌也教他感到厌烦，但有个女人却教他好生亲切。素碧这位以不孕为由被婆家逐出家门的女子，对文祥照顾有加，文祥饱受着被关心的幸福，使他淡化了对环境不适带来的不悦情绪。
落山风起，狂风萧瑟，是个阳光耀目的日子，文祥无意间闯进了晒衣场，吸引他的是那师姐在风中招摇的贴身衣物。这情欲的勾引，似癌细胞般侵蚀着他平静的心思，抖动着原始的情欲，文祥再也无法静心念书，迷茫、恍惚、梦幻地勾绘着对师姐的爱慕之情。不能自拔的文祥，情欲如波澜在心湖扩张泛滥。素碧夜浴的撩拨，成了文祥发泄情欲的图像，这彼此交通的桥梁，拉近了两人的距离。
师父下山看病期间，两人贪婪地饱食落网的猎物，文祥尽倾情衷，素碧满足地领受纯真小孩的温柔。这对豪放绮丽的佛门信徒，这畸恋，一个是在玩火，一个却在疯狂地自焚。
师父回山了，素碧有意了结这段来往，她知道这孽情会毁了文祥这辈子。她痛恨无情的丈夫如垃圾般将她抛弃，在一次争执中，为了保护文祥，素碧的腹部遭丈夫的击打而致流产。她怨叹这世间恩怨，决意剃度信佛来赎罪，而文祥难抑受创的情感，落山风起，卷落他脆弱的身躯。[1]
② 台湾的历史影片
日治时期
日治时代台湾自制日语电影《莎勇之钟》，李香兰主演第一部在台湾拍摄的电影是1907年2月日人高松丰治郎率领日本摄影师等一行人在全台湾北、中、南一百多处地点取镜的《台湾实况绍介》。电影内容涵盖城市建设、电力、农业、工业、矿业、铁路、教育、风景、民俗、征讨原住民等题材[16]。第一部台湾人制作的剧情片《谁之过》于1925年由刘喜阳、李松峰等人组成的台湾映画研究会制作。不过即使剧情片，仍有相当多的影片。具有政治宣传的作用[17]。
1908年，高松丰治郎于台湾定居，开始在台湾北、中、南七大都会建戏院放映电影，并与日本及欧美的电影公司签约，建立制度化的电影发行放映制度。1924年后，台北的放映业者由日本请来一流的辩士（电影说明者），电影放映业愈加蓬勃起来。1935年10月，日本领台40年举行台湾博览会，以及隔年台北与福冈间开辟航空通运，这两件事推化造就了日治时期台湾电影放映业的鼎盛时期[17]
民国时期
台语电影兴起
主条目：台语电影
台语电影《旧情绵绵》，洪一峰主演。1955年，麦寮拱乐社歌仔戏团团主陈澄三与何基明导演合作，拍摄该团的拿手戏《薛平贵与王宝钏》，成为二战后第一部台语片，一直到1981年最后一部台语片《陈三五娘》为止，历经了二十多年的台语电影时代。根据统计，台语片的总产量将近两千部，产量最多时一年高达120部作品问世。《薛平贵与王宝钏》在当时台湾社会引起大轰动，皆创下当时票房纪录，[18]，引来一窝风的台语歌仔戏跟拍风。
健康写实电影
1960年代，台海情势逐渐稳定，中央电影公司提出健康写实的制作路线，兼顾欧美写实主义电影下，聘请李行拍摄《蚵女》与《养鸭人家》两片。两片均颇叫好叫座。[16]。
60年代末期，知名导演李翰祥来台发展，并香港电影技术带进台湾。此阶段所拍电影类型除了初期的黄梅调，尚有历史宫闱片《如西施》及文艺片，其中以琼瑶原著为蓝图者占了8部。
胡金铨与新武侠片
1960年代，香港卲氏公司开始制作新派的武侠片，其中的两位主要导演胡金铨与张彻后来都来台湾发展。胡金铨于1967年为联邦公司编导武侠片《龙门客栈》缔造了绝佳的票房纪录[19]，从此武侠、功夫、武打类型的电影成为台湾电影的主流之一，直到80年代才没落。胡金铨的电影发挥中国京剧的特色，结合弹簧床与吊钢丝的特技，运用蒙太奇电影手法，使得武打动作快速俐落，动静收放形成视觉韵律。
功夫片兴起
1971年，香港嘉禾公司推出李小龙主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武门》均在台掀起一股功夫热潮，而台湾武侠主流自此就转化为功夫片、武打片继续在台湾流行。接著张彻在卲氏公司幕后支持下，于1974年率奇子弟兵姜大卫、狄龙等来台成立的长弓公司，也让功夫武打片，成为当时台湾电影的要角。
爱国政宣电影
1970年代中期之后，开始了一段台湾电影的爱国政宣片时期，如《英烈千秋》、《大摩天岭》、《战地英豪》、《女兵日记》、《八百壮士》、《梅花》、《笕桥英烈传》、《望春风》、《香火》、《黄埔军魂》、《成功岭上》、《源》、《皇天后土》、《假如我是真的》、《辛亥双十》、《血战大二胆》等。
除此，叫特殊的片种则有如《汪洋中的一条船》的自我勉励写实片及如《一个女工的故事》的文艺片。
学生电影类型
之后，李行、宋存寿、屠忠训等导演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鸟之爱》、《欢颜》等清新的小品。之后，导演林清介则在《一个问题学生》卖座后，连续拍摄相同类型，以学生生活为主题的学生电影，这些类型电影包括《学生之爱》、《同班同学》、《男女合班》、《台北甜心》、《毕业班》等。而这波电影尚有《拒绝联考的小子》、《年轻人的心声》、《不妥协的一代》。此阶段学生电影成为台湾新浪潮电影出现以前的重要台湾电影类型。这些低成本独立制作方式，也让新导演有了拍片的机会。事实上，台湾知名导演侯孝贤也在此阶段接拍了《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》等两部片子。
台湾新浪潮电影的兴起与没落
台湾电影“现代主义”化，可说是始于三支短片合而为一的黄春明原著改编电影－《儿子的大玩偶》（片中另有《苹果的滋味》、《小琪的那顶帽子》）。除了部分禁演引发的《台湾电影宣言风波》外，中影公司大胆启用新人拍摄乡土文学作品，也是确立台湾电影新浪潮的主因。事实上，于《儿子的大玩偶》之前，中影已先启用杨德昌、柯一正、张毅、陶德辰拍摄了《光阴的故事》，《在那河畔青草青》与《小毕的故事》。这些电影也促成了台湾电影的新风貌，更因票房卖座，让台湾新电影成为主流[16]。
《儿子的大玩偶》制作完成后，突破当时台湾政治与电影保守势力的抵制，于舆论、口碑与市场的支持下，为往后台湾电影的创作自由创造一片天空。其后，包括侯孝贤、杨德昌、张毅、万仁、柯一正、陈坤厚、曾壮祥、李佑宁、王童等也确定了以导演为主；形式新颖、风格独特、意识前进的台湾新电影。
一般来说，此波新浪潮电影中较重要的作品计有《风柜来的人》、《海滩的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二个春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我这样过了一生》、《青梅竹马》、《杀夫》、《恐怖份子》、《恋恋风尘》、《桂花巷》。
该新电影绝大多数是由台湾政府所属的中影所投资拍摄，主要的推动者为中影主事者明骥与中高阶层的小野和吴念真。此三人，可说是促成台湾新电影的主要功臣，也对当时低迷的台湾电影产生重大影响[16]。
在此影响下，台湾业内原本拍摄商业电影的导演见状，也将此潮流引进商业电影境地，此种以乡土小说为类型的商业电影，计有《金大班的最后一夜》、《在室男》、《嫁妆一牛车》、《孤恋花》、《孽子》等。不过因为产量毕竟有限，1980年代台湾电影仍以如许不了主角的喜剧，与其他如著赌博片、犯罪片的商业电影。
另一方面，因为香港电影的成功，让台湾舆论上也开始出现对台湾新电影的批判声音。以艺术电影为主轴的台湾新电影的支持者与反对者逐渐壁垒分明，此因素，让集体的台湾新潮流电影方朝终于1980年代末期结束[16]。不但如此，在票房也大为失利。不过，相对的，此艺术电影，却同时间大受国际影展与各国艺术电影市场上的欢迎。
③ 在电影风声中、五人分别被施什么酷刑
酷刑一：恶犬撕咬
施刑人：情报处长（王志文）
受刑人：爱国女士（刘威葳）
施刑过程：这个酷刑出现在《风声》的开头部分。
当时刘威葳扮演成一位爱国护士不幸落入敌人之手，为了挖出爱国暗杀组织的负责人及核心成员，王志文扮演的情报处长王田香现身。
恶毒的处长不动声色，
在审讯时将一种恶狗特别喜欢吃的食物调料泼洒在爱国者的胸部及其身体其他部位，然后放出一条饥饿无比的、个头像头小牛的恶犬出来去撕咬对方。
恶犬狼吞虎咽的叫嚣中，只听得受刑者惨叫声阵阵，撕心裂肺。锋如昌
酷刑二：坐钉子凳
施刑人：情报处长（王志文）
受刑人：白小年（苏有朋）
施刑过程：为了从五个嫌疑人中揪出一个潜伏的老鬼，没有任何耐心的情报处长王田香首先拿最没有抵抗力的白小年开刀。
一番拷打之后，彪形大汉撕扯掉白小年的裤子，把他活生生强摁在布满一排排透着寒气的锋利钉子的板凳上坐下，随橡塌着尖叫声的响起，
瘦弱的白小年早已血肉模糊，然后又被像丢垃圾一样扔进银扒恶臭无比的鸡血池里。
酷刑三：精神凌迟
施刑人：武田长（黄晓明）
受刑人：李宁玉（李冰冰）
施刑过程：《风声》中，李冰冰扮演的李宁玉是受过高等教育的，而为了拷问她，黄晓明扮演的武田长用的是远比肉体上的摧残更可怕的精神蹂躏。
施刑时，一盒器具排开，有如做手术般精准，但是不动你一分一毫，用尺测量、用手术刀划过身体，
只是让你知道你的身体其实根本不属于你，我想怎么对你就怎么对你，这个刑罚不仅仅是被脱衣服那么简单，简直是对灵魂和尊严的亵渎。
对于受过高等教育的李宁玉来说，这种精神凌迟比直接鞭打更无法接受。
酷刑四：电击肉体
施刑人：情报处长（王志文）
受刑人：吴大队长（张涵予）
施刑过程：电击是众多狠毒的施酷刑者的最爱，让受刑者的身体在生和死的临界点上挣扎。
吴大队长是《风声》中饱受各种身体酷刑的一位，在鞭打不奏效后，情报处长便拿出了电击这一招。
吴大队长的手脚都被严实地绑了起来，然后把电线直接接到身体上，旁边就放着一台手摇发电机。
施刑时，刽子手就摇动着手摇发电机，随着手摇速度的快慢，电压也随之而发生变化，当速度加快时，旁边的人甚至可以听到电击肉体发出的吱吱声，受刑者则如万箭穿心般痛苦，生不如死。
酷刑五：钢针刺穴
施刑人：老六（吴刚）
受刑人：吴大队长（张涵予）
施刑过程：在多种酷刑对吴大队长都不起作用的时候，吴刚扮演的老六再度出现。
面对铁汉，老六奸诈地掏出了一排排的钢针，
然后把可能是增加疼痛的药水沾到针尖上，找准最让人痛苦不堪的穴位，像用匕首插胸膛一样慢慢刺进去。
每向身体里刺进一根钢针，人都仿佛死过一次一样，当身体的几大关键部位都布满钢针时，人也早已七窍出血，离死亡只有一线之隔了。
(3)台湾电影一部叫什么风扩展阅读：
《风声》（The Message）是根据麦家同名小说改编的中国大陆首部谍战大片，由华谊兄弟出品，冯小刚监制，陈国富和高群书联合执导，周迅、李冰冰、黄晓明、张涵予、苏有朋、王志文等主演。
电影讲述了汪伪 *** 时期的1942年，在发生了一系列高官暗杀事件后，日军引起高度重视，为了找出代号为“老鬼”的 *** 员，日军和伪军对顾晓梦、李宁玉、吴志国、白小年以及金生火五人进行了审问，过程中经历的心理战和酷刑。
影片于2009年9月29日全国上映，曾获第17届北京大学生电影节最佳影片奖等奖项，李冰冰也凭此片获第46届台湾电影金马奖最佳女主角奖，截至影片下档，国内票房约2.25亿人民币。
人物原型
影片《风声》改编自作者麦家的同名小说，其透露影片中周迅所饰演的顾晓梦的原型就是上世纪30年代左联女诗人、后来接受组织任务打入敌人特务机关的红色间谍——关露。
关露（1907年7月14日—1982年12月5日）原名胡寿楣，又名胡楣，原籍河北省延庆，和潘柳黛、张爱玲、苏青并称为“民国四大才女”。
“九·一八事变”后，参加上海妇女抗日反帝大同盟。
1932年加入中国 *** ，同时加入“左联”。
1939年冬至1945年，她受组织派遣，先后打入汪伪政权和日本大使馆与海军报道部合办的《女声》月刊任编辑。
成为优秀的"红色间谍．在该刊发表长篇小说《黎明》，
同时以此作掩护，收集日伪机密情报，并积极组织策反，功勋卓著。
自1955年至1976年 *** ，曾因受潘汉年问题一案牵连，两次入狱达10年之久；
1980年后，因患脑血栓症，全身瘫痪，失去工作能力，1982年去世。
关于造型
叶锦添本人非常喜欢上世纪40年代那段时期的服装风格。
李冰冰的造型是他这次觉得做得最顺利的，在叶锦添看来，她的形象很适合那个年代。
相对而言，比较丰富的是周迅这个角色，有一点暧昧，有一点活泼，有一点危机感。
后来叶锦添和导演陈国富商量让她穿旗袍，外面是西式的外套，里面则是中国的旗袍，而且要短袖的，长袖会显得老气。
原本白白净净温文尔雅的苏有朋，片中造型却看上去脏脏的，是叶锦添刻意为之。
苏有朋的造型最初是比较严肃的，叶锦添凭借苏有朋的外形，
把他做成了比较干净的感觉，但考虑到《风声》是部恐怖幽默风格的戏，就又给他重做造型，设计了一个中分的发型，胡子剃不干净，索性设计得有些像丑角，用来把那个气氛掺杂起来。
叶锦添觉得这是因为现代军服是西方人设计的东西，人一穿上就觉得很强壮，整个人是挺的。
所以这次他拿黄晓明做实验，设计的时候也做了一些效果，但是因为黄晓明比较秀气，不够彪悍，叶锦添就帮他加了一个胸，一穿上衣服就挺起来了。