㈠ 从专业角度分析一部电影或者电视剧的声音都包括哪些
电影中的声音包括什么
早期影视制作者对于声音抱有忠厚老实的态度,电影中充斥着大量的对话,以至于一部电影看到最后让耳朵疲惫不堪。后来人们发现另一种能够使电影叙事更加灵活的手段——不可见的声音。不可见的声音突破了物理空间的局限,让人们能够展开丰富的联想,同时也暗含了中国意境的做法,无声胜有声。电影中的声音按照生源特点可以分为:人声、自然音响和音乐;按照声音的录制方式分为同期声、对白配音、解说和画外音、音效、音乐。
对白
对白也就是画面中人物开口说话的语言,一般来说对话意味着信息,在一个相对静态的画面里,只要其中人物开口说话,观众的注意力就会立即被对话吸引,就不回去注意画面中其他元素。这个角度说,对话会妨碍其他视听元素的表现,对话过多和过于冗长,信息量小、冲突不够都会造成场面沉闷。
例如《御赐小仵作》中,在办案场景中经常会出现人物的内心独白,对案件的分析,这些独白体现出人物观察事物的能力。旁白是叙述人物跳出故事情景对故事的评价,以叙述情节和交代故事信息为主要功能。旁白分为两种:角色旁白和非角色旁白。所谓角色旁白是故事中的人物对过往事件的回忆讲述,例如电影《肖申克的救赎》中的旁白是剧中的瑞德,通过他富有情感的讲话赋予整部影片浓厚的回忆色彩。非角色旁白是叙述人根本不在影片中只是向观众讲述一段自己知道的故事,情感上更加超脱。例如电视剧《人世间》里面的旁白,通过李道明深沉、磁性的嗓音给电视剧带来独有的年代感。解说词多用在纪录片和新闻中,目的在于解释画面中没有的信息,或者是为画面中的信息增色润彩。例如《舌尖上的中国》中的解说词以美食制作过程为主要功能,语言简洁却意蕴深长,具有古老的东方智慧。
㈡ 电影院里的那些声音制式有哪些
电影制作放映中的多声道环绕声已经推广,基本形成以杜比SR・D、 DTS、SDDS三种声音制式为主的格局,这三种制式与以前的模拟立体声相比音质好、失真度小、声音清楚、动态范围大、临场感强等,并各具特长。
㈢ 好听的纯音乐和插曲音乐和电影的原声音乐~~~
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㈣ 电影的声音可以分为哪些类别
电影的声音包括人物声、自然声、音乐和画外音。
人物声:话语是人物声的基础,正是由于银幕上出现了说话声才摆脱了字幕解说,结束了电影的默片时代,也正是因为银幕上的人开口说话,才使得电影更贴近生活。此外,机器、飞机、汽车、街道、车站、码头的声音也是人物声的组成部分。
自然声:指我们在自然界能听到的一切音响,包括风声、雨声、流水声、波涛声、动物叫声。自然声是电影用来烘托气氛、抒发情感、创造意境的重要手段。
电影音乐:电影艺术的重要表现手段之一。以音乐揭示角色的内在情感和烘托情境。由于受剧情发展与银幕时间的限制,一般较为简练、扼要、主题鲜明。
画外音:声源在画面以外的各种声音。声音与画面实现对位式分离之后,成为一种特殊的银幕形象,因此,画外音具有强大造型能力。它能突破画幅的限制,把电影的表现空间扩展到画面之外,来丰富画面的内容和表现力。画外音还用以创造真实的声音环境,烘托气氛,加强生活场景的真实感。旁白、解说等也是画外音,它们在塑造人物、结构时空等方面的作用也日益受到电影创作者的重视。
㈤ 电影中音乐、音响的作用
1、电影音乐是一种全新的音乐体裁,基于基础音乐的共通属性,并包含自身的独有特性,在影视作品的内容、情感呈现方面发挥着重要作用。电影音乐可以根据画面的特定情景和场景需要,将人物、事物和情感,以音乐的形式表现出来,进而为影片的画面提供其所需要的声音造型。
2、电影中的音响,主要作用是补充,即创作者依据作品主题、内容,主要人物情感等,创作出与之相对应的音乐,补充画面,以声画结合的方式传递导演的艺术观念,达到导演所要求的主题呈现、情感表达的传播标准。
(5)电影的声音音乐扩展阅读:
电影音乐艺术美学功能是:
1、通过音乐主题的贯串发展、矛盾冲突、高潮布局,达到对剧中主要人物的歌颂或批判,帮助明确电影的意义。
2、用音乐加强人物的动作性、心理活动,揭示人物的思想感情,表现人物的精神面貌,使人物的形像更加鲜明生动,可以为电影加不少的分数。
3、暗示剧情的进展或延伸。这样的音乐,有时先于画面的视觉形像出现,有时后于画面视觉形像出现,延展戏剧情绪。
4、引起一定时间、空间、环境的联想。
5、加强影片的总的艺术结构。电影音乐虽然是分段陈述的,但是通过分段陈述的结构,能反映出影片总的艺术结构。
6、增加立体感。人类习惯于从视觉和听觉两方面感受客观事物。结合音乐的听觉形像,音乐旋律的起伏,和声、对位的织体,色彩丰富的配器等等,能更有效地表现听觉形像的立体感。