A. 为什么影视赚钱
请仔细看:
问题一:电影是如何赚钱的? 一部影片的诞生主要有制作、融资和发行三个方面,制片人需要考虑这三方面的商业形式。通常情况下有以下四种可能性,但需注意,这种分类不是绝对的,很多影片会综合不同门类的特征,因此每部影片的合同都可能是一种“创新”。
第一种:分步骤投入。资金分几步到位,合同中规定,当某些条件满足时,如剧本完成、卡司选定等,下一步的资金便自动到位。第二种:包装买卖、货成交易。制片人或经纪人先将影片的要素组合宏者渣好,如确定剧本、主要演职员、拍摄计划等,然后找一家电影公司,以求得到它们的投资。一旦对方答应,签下合同,然后拿着合同再去找别的资金,包括银行贷款。等影片拍竣,电影公司便来提货(拿底片)。第三种:预售或称卖片花。在一部影片尚未蔽悄拍摄完成前,先将影片的发行和放映权分门别类卖出去,但是,卖片花得到的一般不会是现金,而是期票,因此制片人需要到银行去按一定折扣兑换成现金。卖片花的成功率一要看制作班子的阵容,二要看行情。一般情况下,一部影片靠预售大约能得到60%的制作费用。第四种:私人集资。一般只适用于低成本影片,由制片人通过私人渠道融资,需要成立有限合伙公司。
资金的多寡、融资的难易,是跟制作方对影片的控制权成反比的。预算越高,资金由好莱坞大厂包办,往往意味着制作方必须放弃诸如剧本的定稿、卡司的选择、最终剪辑权等艺术权限。如果是电影公司负责开发项目并发行,那么,制片人只是一个雇员而已。所谓的“独立制片人”,真正的独立程度因人因项目而异。制片人策划工作做得越多,筹集到的资金越多,他的独立程度也就越高。随着制片人工作“能耐”及职能的增加,电影公司的重要性就相对削弱。在电影公司承担的各种角色中,关键的不是制作,也不是融资,而是发行。
发行听起来很简单。西方的电影院大多掌握在几条院线手里,发行商不就是跟固定的几个客户打打电话,介绍产品,然后在报纸和电视上打打广告?的确,发行工作无非就是那么几件事,但你若不进那个圈子、不是八大电影公司之一,你就根本做不到这些工作。发行商和放映商历来有矛盾,但它们之间的你争我夺仿佛是老夫老妻吵架,别人休想乘机插一脚。
在北美市场,放映商的提成蚂轿唯有两种方法:一是收取一笔固定租金,然后再提一个较小的比例;另一种是不收租金,但提一个较大的比例,另外,提取的比例随着时间的推移而增高。按照业内规矩,发行商在北美市场提成30%,海外市场(指北美之外)提成40%。注意:这里说的发行提成没有包括广告费,那些都是另算的。而且,按现在的行规,一部商业大片,宣传费按制作费的大约50%来预定。
至此,我们来算一下一部典型的好莱坞大片,制作费花了5000万美元,北美市场卖了1亿美元的票房。它是不是一举赚了5000万美元呢?非也。首先,媒体报道的1亿美元票房没有减掉放映商的所得。让我们采用前面介绍的公式,即发行商从中拿回7000万美元的收入。接着,发行商需要提取它的30%,剩下的就成了4900万美元。而那5000万美元制作费还需要加上2500万美元(即5000万美元的50%)的广告宣传费,这一闷培算下来,就成了7500万美元支出减4900万美元收入,变成了亏损2600万美元。怎么样?傻眼了吧?
周边收益才是摇钱树
好莱坞不靠票房挣钱早已成为经济学家研究的帆扰课题,美国著名的好莱坞经济学家爱德华・艾波斯坦在他的研究中点破了这块艺术圣地的经营之道:今日的好莱坞已经不嫌镇再是“梦工厂”了,本质上它已经变成一种服务机构――一个关于梦想的交换所。
好莱坞有了新的生存之道,由于家家户户都有了电视,巨大的家庭娱乐市场正向电影公司频频招手。现在,只有不......>>
问题二:电影靠什么赚钱?怎么赚钱?具体点 票房
问题三:拍电影怎么赚钱,电影都有哪些盈利模式 黑衣路人 认为赚钱首要条件就是会做营销广告,会引流技术,不会营销,不会引入客户人群,再好项目也赚不到钱。酒香也怕巷子深,所以广告在现代商业里变得越来越重要,那什么样的广告才能算是一条好广告呢?美国著名的文案大师休格曼说,广告想要有效果,必须要有能捕获消费者的几种心理诱因,咱们一起来听听。
第一个心理诱因是建立参与感。回忆这样一个场景,当你去商场购物的时候,卖衣服的导购员会建议你试穿,卖食品的老板也经常让你试吃,如果你一开始就拒绝,那你肯定不会买,但一旦你试穿或者试吃后,你购买这个商品的概率就大大增加了,商家的这种行为就是为用户建立参与感。好的广告也是这样,如果你仔细观察就会发现,越是吸引人的广告,往往就越给用户建立参与感。比如说有这么一条跑车的广告,我念给你听听,“驾驶这辆新车去逛一圈,感受下炎热的傍晚驾驶时风吹过你头发的感觉,把油门一脚踩到底,尝一下瞬间被冲击力顶到座椅背后的滋味,看一下精美的电子显示屏,这是这款跑车带给你的速度”,怎么样,听我说完你是不是感觉自己在夕阳下开着这款跑车?这就是用语言或者画面为用户建立参与感。
第二个心理诱因是建立权威。黑衣路人 觉得人本能的心理倾向就是相信专业和权威,比如说一个数码小白想去买一个电脑,他一定会先问问身边懂电脑的朋友该怎么买,能不能陪他一起去,告诉他各种型号的区别,最好连买哪个都帮他决定好。再比如有时候我们去买西瓜,都要惯性的问老板这个西瓜甜不甜。所以商家给产品做广告,很重要的一点就是塑造专业权威感,比如你可以在广告里列很多数字参数做对比,来显示自己的专业。小米手机就经常在发布会上这样做,然后得出自己行业地位领先的结论,这也确实增加了消费者对品牌的信任感。
第三个心理诱因是建立联系,就是把客户已经知道的东西跟你的产品联系起来,这样就消费者才会更容易接受。比如说烟雾探测器刚刚面市的时候,很多人不知道这个东西是干什么的。厂商在打广告的时候就说,这个产品是“天花板上敏锐的鼻子”,一闻到家里的烟雾就会发出警报。这个人性化的类比一出现,立刻就拉近了产品和客户之间的距离。还有一个例子,美国曾经出过一款产品,可以远程控制汽车的启动,在你离车还有一段距离的时候,按一下钥匙扣大小的按钮,汽车就会自动打火,你一上车马上就能开走。最爽的是夏天,你一开车门就能感受到凉爽的空气,再也不用像在蒸笼里一样,苦苦等着温度一点一点降下来。休格曼给这款遥控装置起了个名字叫“黑手党的自动机关”,是不是一听,就联想到了黑手党遥控汽车爆炸,眨眼间干掉对手的火爆画面?是不是很酷?
第四个心理诱因是唤起归属感渴望。黑衣路人认为人人都有对归属感的需求,这是天生的。好的广告就能做到唤起消费者的需求,让他们感觉到买这个产品,我就能属于我喜欢的群体。举个例子,美国的万宝路香烟,它的广告成功塑造了一种颓废的雅痞之美,西方人都想要这种气质,当然就喜欢万宝路香烟;再比如,奔驰汽车一直标榜的是,开奔驰的人就是财富的拥有者,那想做有钱人的人,想炫耀自己的财富的人就愿意买奔驰车;沃尔沃后来也采取了归属感的策略,宣传说自己的用户是学历最高的。随后几年,沃尔沃高学历用户果然越来越多。所以说,广告只要给消费者想要的群体气氛,他们就会自动归队了。
黑衣路人:产品要想卖得好,营销广告还是得更走心才行。但是要注意,做任何营销都要走正道,不要做不合天道的产品和营销,更不要做欺骗群众的事情。目前网上是鱼龙混杂,小白们也要多注意防骗。如果想了解营销本质,联系黑衣路人(新浪博客有联系方式)可以网络找: 黑衣路人新浪博客
黑衣路人最后提醒你:生活不易,很......>>
问题四:电影是怎么赚钱的? 他们签了合同的嘛 都谈好了的嘛 我引进你的电影 按提成的嘛 我现在就在微信上做电影行业 还不错
问题五:一些免费电影他们是怎么赚钱的啊? 可以利用自己的服务器来建个站啊,你给他钱就差不多.
呵呵,找资助不如弄个GG广告,赚广告费和流量费.
问题六:网络大电影如何挣钱 你所谓的网络大电影确切的应该叫 新媒体电影。
时长一般在60-75分钟之间。在网络平台传播、放映。
他们赚钱渠道很简单。
1,投资少,最低有几万块钱拍一部的。
2,广告植入、赞助招商。
3,与出品、播放平台分层,在网络平台非会员要按照5元一次收费。
4,点击率高,播放平台会给一部分。
5,衍生品以及后续招商。
你所谓的微电影,大多数是为某品牌、产品来拍的,这个跟广告商业性质差不多。
还有一部分人就是拍着玩,或者为了自己作品考虑,以后作为样片为了扎钱用的。
问题七:电影院是怎么赚钱的? 影院的收入主要来源是票房的分账,影院和院线之间在价格上五五分账。院线在下发一部电影的时候会规定一个影票的最低售价,也就是说电影院在任何的促销基础上不得低于这个价格。其次影院的收入是电影的贴片广告,每部电影前面的广告有一部分是院线植入的,这个部分也是要给影院一些分账的,另外的部分是影院自己所拉来的广告植入。一般电影前面都会有贴片,离正式影片越近的广告越贵。再有影院的100%完全收入就是卖品部,所以现在影院很多小卖部都是影院收入的大头,包括一些后产品。这些都是每家影院自主独立经营的内容。以上基本是影院的三大收入点。当然还有一些场地的出租,和影厅的包场会议、活动等。
问题八:拍电影怎么赚钱 票房呗!
问题九:电影是怎么赚钱的啊,利润是怎么分配的啊? 有些看得上的话 就买你版权 所以就有些是独家 票房的话还要分一半给各个电影院吧
演员都是演出时说好拿的片酬 片子卖得的好坏是导演和出版商承担 大部分的导演也是事先拿钱欠合同 出版商聘用什么导演导演拍出来怎么样这风险不可能演员一起承担 我怎么知道你这导演怎么样 还有群众演员呢,那一 *** 一也跟你等片子播完了 再大家分钱 还个问题片子是持续播放反复播放 一直在生钱 大家都在等播完再分钱,梗是有评估师预判得多少钱,然后出版商先拿钱给你们?可能吗
你拿我们耍来玩到后面卖不出去大家一起喝西北风????你卖不出还能耍耍我们,我们都听你安排怎么演了,到后面大家一起一样都不得钱 谁会做 要是这样我闲着也是闲着 我去吆喝一声来演电影了 你们都来听我安排 签好合同给你等卖了大家再分钱 没准还能弄几个潜规则
只能是签的合同有条款 要是卖得好达到多少 额外再给多少你们
问题十:电影院是靠什么赚钱?? 票房分成,零食饮料,电影周边产品销售。
B. 制片人怎么赚钱
问题一:导演,编剧,制片人他们都是怎么挣钱的?最终还是靠观众吗? 票房说明一切,根据业务洽谈,一般导演、储剧、制片、演员都会拿到分层。
卖碟片也可以赚到一部分
还有就是卖电视版权及翻拍版权等
问题二:电视剧的制片人有钱赚吗?从哪里赚的? 电视剧制片人:为电视剧的制作和公演提供资金并进行监督的人。
制片人一般指电视剧公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和陵扮投产,有权改动剧本情节,决定导演和主要演员的人选等。
制片人大多懂得电视剧艺术创作,了解观众心理和市场信息,善于筹集资金,熟悉经营管理。电视剧生产中有时把制片人称为监制。
通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。
问题三:电影是如何赚钱的? 一部影片的诞生主要有制作、融资和发行三个方面,制片人需要考虑这三方面的商业形式。通常情况下有以下四种可能性,但需注意,这种分类不是绝对的,很多影片会综合不同门类的特征,因此每部影片的合同都可能是一种“创新”。
第一种:分步骤投入。资金分几步到位,合同中规定,当某些条件满足时,如剧本完成、卡司选定等,下一步的资金便自动到位。第二种:包装买卖、货成交易。制片人或经纪人先将影片的要素组合好,如确定剧本、主要演职员、拍摄计划等,然后找一家电影公司,以求得到它们的投资。一旦对方答应,签下合同,然后拿着合同再去找别的资金,包括银行贷款。等影片拍竣,电影公司便来提货(拿底片)。第三种:预售或称卖片花。在一部影片尚未拍摄完成前,先将影片的发行和放映权分门别类卖出去,但是,卖片花得到的一般不会是现金,而是期票,因此制片人需要到银行去按一定折扣兑换成现金。卖片花的成功率一要看制作班子的阵容,二要看行情。一般情况下,一部影片靠预售大约能得到60%的制作费用。第四种:私人集资。一般只适用于低成本影片,由制片人通过私人渠道融资,需要成立有限合伙公司。
资金的多寡、融资的难易,是跟制作方对影片的控制权成反比的。预算越高,资金由好莱坞大厂包办,往往意味着制作方必须放弃诸如剧本的定稿、卡司的选择、最终剪辑权等艺术权限。如果是电影公司负责开发项目并发行,那么,制片人只是一个雇员而已。所谓的“独立制片人”,真正的独立程度因人因项目而异。制片人策划工作做得越多,筹集到的资金越多,他的独立程度也就越高。随着制片人工作“能耐”及职能的增加,电影公司的重要性就相对削弱。在电影公司承担的各种角色中,关键的不是制作,也不是融资,而是发行。
发行听起来很简单。西方的电影院大多掌握在几条院线手里,发行商不就是跟固定的几个客户打打电话,介绍产品,然后在报纸和电视上打打广告?的确,发行工作无非就是那么几件事,但你若不进那个圈子、不是八大电影公司之一,你就根本做不到这些工作。发行商和放映商历来有矛盾,但它们之间的你争我夺仿佛是老夫老妻吵架,别人休想乘机插一脚。
在链谈北美市场,放映商的提成有两种方法:一是收取一笔固定租金,然后再提一个较小的比例;另一种是不收租金,但提一个较大的比例,另外,提取的比例随着时间的推移而增高。按照业内规矩,发行商在北美市场提成30%,海外市场(指北美之外)提成40%。注意:这里说的发行提成没有包括广告费,那些都是另算的。而且,按现在的行规,一部商业大片,宣传费按制作费的大约50%来预定。
至此,我们来算一下一部典型的好莱坞大片,制作费花了5000万美元,北美市场卖了1亿美元的票房。它是不是一举赚了5000万美元呢?非也。首先,媒体报道的1亿美元票房没有减掉放映商的所得。让我们采用前面介绍的公式,即发行商从中拿回7000万美元的收入。接着,发行商需要提取它的30%,剩下的就成了4900万美元。而那5000万美元制作费还需要加上2500万美元(即5000万美元的50%)的广告宣传费,这一算下来,就成了7500万美元支出减4900万美元收入,变成了亏损2600万美元。怎么样?傻眼了吧?
周边收益才是摇钱树
好莱坞不靠票房挣钱早已成为经济学家研究的课题,美国著名的好莱坞经济学家爱德华・艾波尺唤灶斯坦在他的研究中点破了这块艺术圣地的经营之道:今日的好莱坞已经不再是“梦工厂”了,本质上它已经变成一种服务机构――一个关于梦想的交换所。
好莱坞有了新的生存之道,由于家家户户都有了电视,巨大的家庭娱乐市场正向电影公司频频招手。现在,只有不......>>
问题四:一般一部电影,制片人能赚多少? 制片人其实就是这部影片的老板.所以在所有收入中减去制片成本,演职员和导演的报酬等一切开支,就都是制片人的了.
问题五:电影和电视剧分别是靠什么赚钱的,大概有多少,演员、导演、编剧、制片人、投资方各拿多少 电影主要靠票房和广告赞助,电视剧主要靠版权和广告赞助等等,其他不详。
问题六:制片人就是投资的人吗? 制片人可以看成是合伙人,出资人,出钱的老板。影片最后的收益就是他们的利润。他们就是通过投资拍电影来赚钱的。就是做生意啦,当然也有赔的。
华纳公司是主要承担制作方面的,公司有时也会有部分资金投资到影片制作中去。
是滴,他们都很有钱。什么再大的腕在他们面前也只是给他们打工的。
一部电影往往会是由几方投资人共同出钱拍摄的,一方面为了规避风险,另一方面为了能更好的打开影片销售市场,宣传渠道,做好后续开发(相关的书籍,电玩,网游,音乐原声碟,玩具,dvd,电视台购买播揣权)等等。一般都是成立一个股份公司,几个股东按出资比例分钱。
监制一般会由某位制片人担当,相当于总经理,全面负责并监督这些钱都用到什么地方了,怎么用的问题。
问题七:拍一部戏最赚钱的是谁?制片人? 投资方 导演 演员 读赚钱
问题八:拍一部电影是谁出资拍摄?是导演还是制片人?赚的钱谁分最多? 一般来讲,出品人 是出资方
导演是整部影片的拍摄总指挥
制片人负责对电影质量的把控
认真作答,望采纳~
问题九:做制片人是不是很赚钱?明星做了制片人的比如林心如范冰冰 他们为何赚那么多?? 选秀艺人是真穷
问题十:导演是怎么赚钱的?详细说 利用票房,可是成本太高,一般人做不了这个生意
C. 拍影视剧的资金都是从哪来的,为什么有些艺人薪酬那么高
现在许多人在无聊的时候就会刷剧,在遇到自己比较喜欢看的电视剧时,通常会熬夜追剧,可能有许多的朋友会感到疑惑,我们有时候观看一些影视作品时,并不需要花费一分钱,那么影视公司拍摄这些作品的资金是从哪里来的呢?还有一些受观众喜爱的一线大咖,他们的收入为何那么高呢?下面小编来给大家分析一下。
3.明星的高额片酬
对于影视作品来说,其看点除了故事情节外,就是演员的演技了,特别是一些明星,有着庞大的粉丝基础,在剧中担任主要就有大量的粉丝来看,为了使影视剧能够大卖,所以投资方会给这些明星高额的片酬让他们来参演。
D. 拍电影的钱是从哪来的
由制片人那剧本去找电影公司签约,召集导演和演员及其他工作人员。然后发公告,吸引各方投资,外界会根据该片的影响力等方面进行投资,电影公司也会出一部分钱,然后导演和制片人就拿这些钱可以准备开机啦。
亏钱的话谁也不用买单,赞助方和电影公司的钱付之东流,这就像一场赌博。
E. 请问拍电视剧、电影、综艺都是怎么挣到钱💰的
电视剧分为网剧和电视台剧两种,电视台剧是将电视剧买到各大卫视,按照几百万到几千万一集不等卖出,电视台要播放该部电视剧都需要购买播放权,金额大概是几十万到几千万不等一集,然后就是网络平台上面也是按照这样一集一集卖,网络剧只能卖给网络平台,第二是电视剧中的广告植入。第三是国内奖项!综艺的结算方式跟电视剧差不多。按照每期多少钱进行卖出!
电影分为院线电影和网络电影,网络电影是在网络平台上播放,播放之前有一个评级,从B到S+不等,按照点击量进行结束,观看6分钟以上算一个有效点击量,近些年来虽然有不错的网络电影,但是盈利的网络电影缺很少,选择时需要慎重!
其次院线电影分为院线票房,版权收益,广告植入,获奖等等收益