音乐狂电影赏析

❶ 音乐电影放牛班的春天赏析

《放牛班的春天》是一部著名的音乐电影，你有看过《放牛班的春天》这部电影吗？下面就让我给大家介绍一下音乐电影《放牛班的春天》赏析的相关内容吧!

音乐电影《放牛班的春天》的赏析
“池塘之底”是一所专为“再 教育 ”问题少年们而设置的寄宿学校的名字。一如其名，学校拥有阴森古陈的建筑、笨重重叠的大门，灰色斑驳的教室以及幽暗闭塞的氛围。

夏丏尊格言：”教育没有了情爱，就成了无水的池，任你四方形也罢，圆形也罢，总逃不了一个虚空“。处于池塘之底，那就意味着幽晦如地狱，没有阳光温暖心灵;意味着井底之蛙，笼中之鸟，没有湛蓝的天空任意飞翔;意味着冰冷如冬，污秽丛杂，亦没有真情实爱的润泽。

在这里，观众看到教育的“理念”：“行动—反应”原则，如果有孩子触犯了纪律，全校师生立即集合，肇事者将受到严厉的惩罚。设若三秒内找不到肇事者，所有人都要关六小时的禁闭，轮流进行，取消所有娱乐活动，禁止任何外来探访，直到肇事者自首或被揭发为止;在这里，有着严格的客人探访条例，只可以在规定时间段亲子见面，其余时间都处于鞭子与辱骂的凌威之下;在这里，缺乏公义、尊重、爱心。

拉齐校长，自私贪婪、刻薄威严而又刚愎自用。曾经是鼓号手的他，也有过梦想与激情，可是面临教育的异化，逐渐将自我的心灵扭曲变形。为了向同业委员会争取经费，为了晋升和荣誉勋章，他可以不择手段，任意掠取马修的艰辛努力。为了逃避自己的责任，他可以把蒙丹送进监狱，可以宣告合唱团解散，可以解雇马修。在他眼里，唯有绝对的权威，才能控制消极行为的发生，抑或惩罚消极行为。他不再关注学生的灵魂生长，不再倾听教师的善意建议，只在寻求通达的路径，只在解决经费的来源。面对学生的种种变化，他无法认识到音乐的育人功效，认为音乐带来的纪律改变只是凑巧。

学校的教师个个行为乖戾，面目可憎，令人匪夷所思。他们忘记了说笑，也就失去了生活的情趣与品位。在他们眼里，看什么都觉得是坏事，这几乎成了职业习惯，或者说思维定势。每天如临大敌，与学生没有任何情感的交流。

正因为如此，学生敌视教师，与教师形成敌对壁垒。在马修刚出现的时候，大家讽刺辱骂他“秃子”、“光弹头”;因为哈让没收了穆东的香烟，而被剪刀所捅人;被视为无药可救的孤独的灵魂纵身跳楼自杀;随时准备阴谋袭击教师;蓄意报复教师的批评惩罚;课堂创作漫画羞辱校长;远离家长，叛逆心理极其严重……

马修，一个落魄的艺术行侠，一个仓皇的生活男人，一个另类的学监教师。在所有领域经历了系列挫折后，他终于跌入人生的最低谷。音乐创作的梦想，爱情诗意的浪漫，年少意气的轻狂都被卷入生命的池塘之底。

在阴雨霏霏的冬末，马修将孤独的身影写进另一方“池塘之底”。悲哉，同是天涯沦落人!马修看到在校门翘首南望、苦等周六的战争孤儿佩比诺;看到跪地洗刷、冷漠敌意的被罚者。
音乐电影《放牛班的春天》的剧情简介
世界著名指挥家皮埃尔·莫昂克重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友佩皮诺送给他一本陈旧的 日记 ，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特·马修遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭。

克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，名为“池塘底教养院”。这所学校有一个外号叫"池塘之底"，因为这里的学生大部分都是一些顽皮的 儿童 。到任后克莱门特发现学校的校长以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的 方法 改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。

马修开始教学生们如何 唱歌 ，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫昂克，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的调皮的性格，谆谆善诱的克莱门特把皮埃尔的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情，但却是一厢情愿。最后因为失火事件被校长解雇，临走前带走了佩皮诺(Pépinot alte)。这是一部十分感人的电影，引人深思。
音乐电影《放牛班的春天》的穿帮镜头
1.在影片快要结束的时候，当拉辛和他的家人离去，他走进汽车的时候，可以在车窗玻璃上看到工作人员的倒影。

2.在影片快要结束的时候，马修乘坐的公车第一次离开时汽车尾部有白底黑字圆牌“限速85km/h”，但带着佩皮诺第二次离开时，圆牌消失了。

3.扮演成年皮埃尔的演员雅克·贝汉有一双棕眼睛，但扮演少时皮埃尔的演员Jean Baptiste Maunier有一双蓝绿色眼睛。

4.在电影开头，佩皮诺拿出相片(也就是那张大合影)，大合影上中间的佩皮诺拿的牌子是在他的膝盖前面但是在电影00.58.07中，牌子却到了他的大腿上

❷ 找一部电影主角貌似是印度人在广场上唱歌 然后组建了一个乐队有个女的跳舞的

伦敦梦 ，剧情是这样的：
Mannu和Arjun是从小玩大的朋友，但他们除了各自家庭都稍微与音乐有些关系外并没有什么共同点。Arjun的生活被一种登上舞台实现他的祖父未竟的音乐梦想的激情所控制着，而与此同时Mannu对他的身为音乐老师的父亲的乐器丝毫提不起兴趣，只想继续童年时的没有野心，只要享受生活的美好就好。但此时的他们万万不会想到后来就是音乐发展了他们的友谊继而又考验他们的友谊，瓦解了他们的友谊……
Arjun坚持不懈追求他的梦想，甚至不惜离开他在异乡唯一的亲人——他的叔叔，漫游在伦敦的街头，直到他在一个音像店落脚并以此为事业的起点进军音乐的世界，学习演出技巧。
当Arjun和另外一对兄弟（Zoheb和Wasim）以及Priya（一位来自南印传统家庭的音乐狂热者）组建了乐队的时候，Mannu正靠音乐维生，他在自己村庄的婚庆礼仪乐队演奏。Arjun于是让他加入乐队，但不久就发现Mannu成了对自己最大的威胁和实现自己野心的最大的绊脚石。因为 Mannu凭借着他的音乐天赋以及疯狂的舞台表演成了众人热捧的对象，而这正是Arjun要花数年才能实现的，Mannu一夜就完成了，这让Arjun感觉到自己被上帝背叛了，而他曾经在上帝面前放弃了一切只为追求音乐上的成功。
Arjun时常被嫉妒和不安侵袭，Mannu在不知情的情况下又夺走了他的至爱Priya，这让Arjun的仇恨更甚。他在和心魔作斗争的时候最终败了，并且想到了一条邪恶的招来毁掉他最好的朋友。在一次三城巡演的期间他用女人和毒品诱惑了天真的Mannu，让他走上了一条急速的下坡路，几乎完全毁掉了他的人格和正常的生活。他计划毁掉Mannu的地方正是数年前他的祖父在两万五千人前失败的地方，Arjun正想在这个地方赢得自己的荣誉。
最后Arjun幡然悔悟，当一切已经太晚，他付出了解散乐队，失去友谊以及信任的代价。

❸ 【电影《音乐之声》的音乐艺术赏析】 音乐之声中音乐的艺术价值

［摘 要］ 电影《音乐之声》可谓家喻户晓。剧中运用的很多经典音乐，使这部电影具有很高的艺术价值。同时电影中的音乐也具有很高的艺术成就。本文主要探讨了剧中音乐的艺术赏析，研究其审美价值。本文的第一部分重点介绍了《音乐之声》的背景，主要从电影基本剧情和音乐在影片中的作用两方面来探讨。得出的结论是，《音乐之声》的音乐艺术可从音乐融合度高、通俗易懂、内涵丰富和画面感强四个方面进行赏析。
［关键词］ 电影；《音乐之声》；音乐；艺术
 美国著名电影《音乐之声》，堪称电影的经典佳作。电影里所采用的悦耳动听的音乐，引人入胜的情节、优美的自然风光、积极向上的生活态度，无一不引发观众对美好生活的无限热爱之情，其中所采用的音乐是非常成功的。电影《音乐之声》由美国著名导演罗伯特?怀斯将百老汇的同名音乐剧进行改编，改编后的电影中，音乐仍然占有很大的比重。电影仍然把部分对白用歌曲演唱的形式来表现，用舞蹈来代替电影角色的人物动作。采用音乐烘托环境气氛，表达人物的心理活动，推动剧情向高潮发展。电影《音乐之声》中音乐的成功运用，极具欣赏与审美价值。
背景介绍
（一）电影基本剧情
《音乐之声》在 1959 年于纽约的纽伦特?丰泰纳戏院首次公演取得成功，得到广大影迷的肯定，到目前仍然可以吸引大批观众。电影采用音乐剧的形式，塑造了一批性格鲜明的人物。影片生活气息浓厚，自然风光优美，令人心驰神往，讲述了一个人与人之间充满理解、爱心的故事，感人肺腑。《音乐之声》这一故事发生在诞生著名钢琴神童莫扎特的奥地利萨尔茨堡，在德国发动第二次世界大战的前夕。故事的主人公是修道院见习修女玛丽亚，她酷爱唱歌、热爱自然、生性活泼善良。她希望自己能做一个合格的修女，但是由于她热爱自然，经常忍不住跑到远山放声高歌。修道院众多修女认为她种种行为表现破坏了规则，院长也认为玛丽亚不适合在修道院做修女，让她到特拉普上校家给7个小孩做家庭教师。玛丽亚是特拉普上校家的第12位家庭教师，刚到上校家时毫无例外地受到孩子们的百般刁难，但她用体谅和关怀赢得了孩子们的尊重。为了解除孩子们的束缚，还原她们的天性，玛丽亚把他们带到郊外，在美丽的原野里快乐地吃晚餐、放声高歌、翩翩起舞，让孩子们享受充满欢乐的生活。同时，玛丽亚还教会了孩子们唱歌，重新将歌声带回了这个家庭。特拉普上校也被玛丽亚的聪明善良、积极乐观的性格所吸引，两人产生了美好的爱情，最后，玛丽亚与特拉普上校相互爱慕，最终在孩子们的支持下结为夫妻。二人正处在浓情蜜意的蜜月中时，奥地利被德国合并晌汪稿，希特勒勒令海军上校特拉普在其政权里担任军职，爱国的特拉普上校不愿做**政府的杀人工具，一家人利用音乐节，在修道院众多修女的帮助下越国境逃往了邻国瑞士。
（二）影片中音乐的地位
这部由老百汇音乐剧改编而来的电影，音乐宴孝在这部电影中扮演着重要的角色，在影片内与影片外都产生了极大的影响。［1］在电影里，音乐始终是剧情中重要的一部分，是电影的重要表现形式。而影片外部，这里面所采用的音乐至今广为传唱，例如Edelweiss、A lonely goat herd和Do Re Mi，这些歌曲堪称英文经典曲目，从影片播出之后便广为传唱，家喻户晓。可见，陵灶音乐在这部戏中扮演了双重角色，既是电影所要重点描述的内容，也是电影重要的表现手段。
《音乐之声》这部电影大量使用音乐来烘托剧中的环境气氛，描述和推动剧情，表达主人公内心的矛盾与挣扎。毫无疑问，这些美妙的音乐在整部剧中具有十分重要的作用，这部剧之所以堪称经典与其所采用的经典音乐密不可分。例如，影片的开头，采用缓慢流出的管弦乐与连绵起伏的群山、林中不时传出的鸟鸣融为一体。辽阔秀丽的自然风光，女主人公初次出现在观众的视野，此时与交响乐恢宏壮丽的效果相互融合，生动地向观众展示了美不胜收、和平宁静的奥地利。当玛丽亚现在美丽的原野之上后，随即面向原野，独自演唱了歌曲《音乐之声》。无限深情地歌颂了大自然的美丽，表达了主人公对音乐与生活的无限热爱之情，将玛丽亚的内心活动与性格特征生动地刻画了出来。而修道院里，其他修女正在议论令她们哭笑不得的玛丽亚。
《音乐之声》的音乐艺术赏析
（一）音乐融合度高
《音乐之声》中的音乐艺术所达到的高度是不容置疑的。其中一个最大的艺术特征就是音乐的电影剧情的高度融合。虽然电影是上世纪拍摄，但现在再次看这部电影时，还会令人觉得赏心悦目，使人感觉如沐春风，内心久久不能平静，激动不已。电影中选用的音乐能够很好地烘托环境气氛，推动剧情发展，刻画剧中人物心理状态。这部电影中，音乐之所以能够起到如此大的作用，正是由于剧中选用的音乐符合影片的需要，音乐曲调简洁流畅，表达的感情真挚而朴实，与剧情高度融合而不着痕迹。
例如，电影的开头，玛丽亚在碧绿俊美的原野上高歌一首——《音乐之声》。旋律优美动听，与阿尔卑斯山的自然风光融为一体。这首歌曲不仅拉开了影片开始的序幕，也向观众们展示了主人公对自然对生活的赞美。接着修道院的院长与众多修女采用宣叙调的演唱方式，音乐风格显得幽默诙谐。表达了各自对玛丽亚的看法，显出了玛利亚充满青春活力，个性活泼好动，行为调皮狂野——“她温柔!她狂野!她是谜语!她是孩童!她是令人头痛!她是天使!她是个姑娘!”内心热情奔放，她常独自跑到野外欣赏美景以致祈祷迟到。修女们认为玛丽亚狂野开朗的性格会破坏修道院略显庄严肃穆的气氛，一方面，修女们喜欢玛利亚善良真诚的个性，能给她们带来欢乐；另一方面，玛利亚浑身散发着青春活力、狂野不羁的性格令她们哭笑不得。正如歌词所描绘的“她像天气一样难以预测，像羽毛一样飘忽不定”［2］。剧中所采用的幽默诙谐的宣叙调的演唱方式十分符合修女们议论玛丽亚性格的情景，同时与玛丽亚所具有的个性也十分相符。同时看起来令人耳目一新，容易吸引观众的注意力，调动他们的兴趣。
（二）音乐通俗易懂
剧中的音乐之所以能够达到家喻户晓、广为流传的程度，与音乐通俗易懂、雅俗共赏具有很大的关系。剧中音乐旋律优美而简洁流畅，音乐所表达的感情朴实而真挚，剧中采用的插曲悦耳动听，唱起来也朗朗上口。例如，玛丽亚在教孩子们学唱歌的时候，设计了让从未学过音乐的孩子轻松学习音乐的歌曲Do Re Mi。歌曲几乎全部由“1 2 3 4 5 6 7 ”这些自然音阶的七大骨干音构成。［3］其余歌词都是与这七个骨干音相结合的用来将这些抽象的音形象化的句子。使得乐曲显得十分简单，唱起来朗朗上口，观众几乎能跟着旋律进行哼唱。在剧中，孩子们载歌载舞，音乐与剧中不断流动的画面相结合，给观众展示出一幅美好的生活图景。这首通俗易懂的歌曲，既满足了剧情中，主人公要教从未开口唱歌的小朋友学习音乐，从而要教很简单又旋律优美动听的音乐。另一方面，与整个电影所采用的线条明晰、旋律优美、简单易懂的音乐特征也一致。剧中所采用的插曲Edelweiss、A lonely goat herd等无一不具有这样的特点。由于音乐具有通俗性，才能吸引人们对此欣赏，使其广为传唱经久不衰。

❹ 以《音乐狂潮》拍的电影

是的，那部电影片名叫做：挡不住的奇迹
英文名：That Thing You Do!
导演：汤姆念亮拆·汉克斯
主演：汤姆·汉克斯 莎莉·赛隆 丽芙·泰勒 乔万尼·里比斯 乔纳森·斯卡奇
类型：剧情 喜剧 音乐
预告片：
上映：1996年10月04日
地区：美国 对白：英语
评分：6.6/10(10190)
颜色：彩色 声音：Dolby Digital
时长：108 分钟
分级：阿根廷：Atp 西班牙：T 瑞典：Btl
汤姆键扒．汉克斯算是一个风格比较老派的大明星，他首次编导的电影也选择了一个老派的题材，六十年代一队名为“奇迹"的摇滚乐队从小镇迅速崛起成为全国知名偶像，但又有如流星般消逝的经过。不过他却以熟练的技巧、丰富的生活细节、和恰如其分的幽默感，将这个老套的故事拍得生动有趣，别有一番魅力。组成乐队的四位年轻人之中，仔枣以沉迷爵士乐的鼓手汤姆．埃弗里特．斯科特和自我为中心的作曲歌手强纳．森萨奇的瑜亮之争的主要戏剧矛盾，清丽佳人莉芙．泰勒则扮演全力支援此乐队的热心歌迷，汤姆．汉克斯客串乐队经理人。在那个基本上社会气氛仍然相当纯洁的1964年，演出了这段一曲成名的歌坛传奇。

❺ 一部美国音乐电影，两个音乐狂魔的乱战，是热爱还是凌驾欲

讲述音乐的电影有很多，真正用视觉观察并展示音乐的则凤毛麟角，《爆裂鼓手》绝对是一部不可多得的精品，两个音乐狂魔的乱战。尽管后半段的编排没有前半段神奇，而且除了打鼓，内曼的可谓一团遭，但电影仍然值得满分推荐。节奏，剧情，表演都很棒。在我看来，这两个人有些像小两口，有些离不开彼此的感觉，只是缺乏充分有效的沟通，但也是个性使然，相辅相成，相恨相杀。影片的节奏推进如同其主题的爵士鼓一样疯狂不羁，一路狂high到底，中间有好几部分都紧张得人手心捏汗。

另外，影片的视角极其客观，导演把自己想要讲的故事拍的热血沸腾，并且刻意不引导大众评论的方向，却更加值得玩味人性。电影在高潮处戛然而止，恰到好丑，没有对男主的未来，感情做过多的描述。因为男主已经突破了自己的极限，这就够了，其实大部分人都像男主一样被人鄙视，不被认可，但能像他那样疯狂，勇敢，甚至入了魔一样恐怕没有几个。

❻ 能找几部关于音乐家电影看看啊譬如莫扎特,钢琴家等等的!!要正版的!!!!

关於莫扎特的同名电影《莫扎特》
关於贝多芬的《永恒的爱人》
关於萧邦的《春天奏鸣曲》
关於大提琴家杜普雷的《她比烟花寂寞》
还有一些音乐题材的电影，比如《钢琴课》、《钢琴师》、《海上钢琴师》

另外还有一些具体介绍：
音乐狂人与天才难民
十八世纪的音乐伟人莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart），於一九八四年在米路斯科曼（Milos Forman）的带领下「重回人间」，上演一幕《莫札特传》（Amadeus），由汤克斯（Tom Hulce）扮演莫札特。《莫札特传》的故事於莫札特二十六岁时展开，当时他凭著绝世的音乐才华，令到整个奥地利宫廷为之倾倒，不过宫廷里的首席乐师萨利埃利（Antonio Salieri）却满心嫉妒，他一方面惊叹莫札特的音乐造诣非凡，一方面又担心自己的地位受到威胁，所以他想尽方法加害对方，不但挑拨保守的维也纳主流音乐界视莫札特为异端，同时又将他的乐谱大量删改。随著父亲突然去世，悲痛的莫札特在精神上受到极大打击，健康一落千丈，最后终在恐惧和疾病的双重折磨下油尽灯枯，气绝身亡，死时年仅三十五岁。
另一来自欧洲的著名钢琴家华迪沙薛菲曼（Wladyslaw Szpilman），其故事於二○○二年被波兰籍导演波兰斯基（Roman Polandski）搬上银幕，成为当年奥斯卡金像奖大赢家的《钢琴战曲》（The Pianist），亦捧红了饰演华迪沙的艾哲伦保迪（Adrien Brody）。华迪沙的故事由二次世界大战爆发开始说起，当时只得二十七岁的他已经被誉为波兰最顶尖的钢琴家，但随著德国空军的炸弹落在波兰国营电台一刻开始，身为犹太人的他及他的音乐前途，随著纳粹德军的统治而饱受折磨。家人一一被送到集中营，及时逃逸的他孤独地展开避难的生涯。华迪沙凭著过往的名气，侥幸一次又一次逃过战火的侵袭，熬过六年的战火，一切重新再来。
疯狂投入与音乐先锋
一九九六年的《闪亮的风采》（Shine），是一部有关上世纪五十年代成名的澳洲籍钢琴家大卫赫夫考（David Helfgott）的电影。戏中由谢菲路殊（Geoffrey Rush）饰演大卫赫夫考，少年时代已显露非凡的音乐才华，不过自小患有轻微的神经紧张窒碍他的音乐发展，再加上严父极强的操控欲和极大的寄望，饱受压力的大卫毅然离开家园远赴伦敦皇家音乐学院求学，才华尽显。后来大卫为准备在音乐会上演奏一首难度极高的钢琴协奏曲，废寝忘餐的付出换来空前的成功，不过也由於精神负担太重而再次被送进医院；后来在妻子的鼓励下，终於再次走出病魔阴影成功地举办音乐会。这个充满挑战性的角色，为澳洲籍的谢菲路殊赢得奥斯卡金像奖影帝殊荣，并因此打进荷里活的巿场，演出多部美国电影如《写我深情》（Shakespeare In Love）及《性书狂人》（Quills）等。
后来另一位澳洲籍钢琴家、作曲家兼色士风手的派斯葛仁杰（Percy Grainger），其生平故事亦曾经被搬上大银幕。《Passion》由彼得邓肯（Peter Duncan）导演，李察罗斯堡（Richard Roxburgh）扮演派斯。葛仁杰成名於十九世纪末，比大卫赫夫考早出道多时，非常有名，但这部电影的成绩和回响，却远远不及《闪亮的风采》。
钢琴家一向给人古典优雅的味道，不过也有人可以玩出另类花款，开创新的音乐曲式。Ray Charles，一个美国家喻户晓的名字，一位创新地混合了R&B及黑人福音音乐，成就骚灵音乐的诞生的「骚灵音乐之父」。
记录了Ray Charles辉煌及传奇一生的《Ray》，於两年前被导演泰莱赫福特（Taylor Hackford）搬上大银幕，由黑人演员占美霍士（Jamie Foxx）饰演Ray Charles，将失明的Ray在成功背后所付出的努力和时间，在充满歧视不平的美国社会中要挣扎求存等辛酸，又不足为外人道的故事娓娓道来。这个角色为占美霍士赢得奥斯卡金像奖最佳男主角。
隐居高人与狂热魔人
除了钢琴演奏者外，法国导演阿伦歌尔劳（Alain Corneau）就另辟蹊径，拍了《日出前让悲伤终结》（All the Mornings of the World），为观众带来十七世纪巴洛克风格作曲家兼大提琴家Monsieur de Sainte Colombe的故事。
Colombe是一个才华横溢的音乐家，不过随著妻子的离世，他与女儿隐居深山小屋，逃避凡尘俗世，慢慢令到他的身世添上一层神秘色彩。法国皇帝路易十四久闻其音乐才华非凡，特别派人来亲自邀请他到宫廷演出，却遭到拒绝。后来Marin Marais专程来到拜师学艺，以诚意打动Colombe收他为徒。不久这位徒弟恋上Colombe的女儿，更成为其女婿。但随著Marais进入凡尔赛宫当上宫廷音乐家，抛弃糟糠另结新欢，两师徒从此结下难以化解的恩怨。《日》片的音乐和摄影均非常出色，当年荣获法国凯撒大奖七项殊荣，包括最佳电影、最佳导演、最佳摄影、最佳配乐及最佳服装造型等。
荷索（Werner Herzog）多年的好拍档寇斯金斯基（Klaus Kinski），於一九八九年自导自演一部关於十八世纪音乐狂人Niccolo Paganini的故事《Paganini》。Niccolo Paganini是意大利著名的小提琴家、结他演奏家和作曲家，被誉为「将灵魂出卖给撒旦以换取音乐天分」的人，是历史上最著名的小提琴大师之一，对小提琴演奏技术进行了很多创新的试验。
Paganini七岁时便开始学习小提琴，十岁已开始作曲，十二岁作了他第一次公开演出。不过由於太早成名所累，Paganini无法面对名利和压力，十六岁就开始赌博和酗酒，具有多重性格。曾有评论人说寇斯金斯基将自己对电影艺术的狂热和不羁，投射到与他有同样有狂放气质的Paganini身上，不过由於这部电影过分强调Paganini的性生活，令到金斯基惹来连串官非，并於电影公映三年后离世。

❼ 周杰伦的详细质料是什么

周杰伦的详细资料
姓 名： 周杰伦 籍 贯：
性 别： 男 出生地：
身 高： 173Cm 体 重： 60Kg
英文名： JayChou 所在地：
血 型： O型 星 座： 山羊座
生 肖： 马 学 历： 淡江中学音乐科
生 日 ： 79年1月18日 职 业： 歌手
个人简历
专 长 :
专精乐器:钢琴、大提琴、吉他、爵士鼓
音乐类型:R&B
最擅长做的菜:炒蛋
最喜欢被情人吻的部位:脸
最欣赏的音乐创作人:badyface
最想收到情人的礼物:亲手做的菜
最大优点:词曲创作力强念返稿、e世代的新音乐人
最想经历人生的那一个阶段:国中
最大缺点:害羞、心软
最大心愿:走遍世界每一个角落
最爱物品:鸭舌帽、各类音乐

创作作品：

歌曲名称 演唱者 收录专辑

《到底谁是伊》 江蕙 《红线》
《落雨声》 江蕙 《江蕙专辑》
《两个寂寞》 陶子 《青春》
《刀马旦》 李玟 《promise》
《悲伤的斜对面》 吕方 《dear吕方》
《白色羽毛》 芮恩 《芮恩RuiEn》
《点灯泡》 康康 《圆梦》
《定时炸弹》 康康 《圆梦》
《刀锋边缘》 康康 《圆梦》
《催泪》 康康 《催泪》
《或许你是对的》 康康 《催泪》
《北斗星》 温岚 《有点野》
《动心》 温岚 《有点野》
《眼泪知道》 温岚 《有点野》
《屋顶》 温岚&吴宗宪 《有点野》
《胡同里有只猫》 温岚 《第6感》
《喜欢这样子》 温岚 《第6感》
《不告而别》 温岚 《第6感》
《耳边风》 温岚 《第6感》
《地狱天使》 温岚 《蓝色雨》
《走》 温岚 《蓝色雨》
《发烫》 温岚 《蓝色雨》
《世界末日》 SBDW 《SBDW专辑》
《野孩子》 SBDW 《SBDW专辑》
《哈啦》 SBDW 《SBDW专辑》
《你走》 SBDW 《SBDW专辑》
《不是不想》 SBDW 《Wanna Fly专辑》
《La Mumsica》 SBDW 《完全占有》
《抱一抱》 陈小春 《抱一抱》
《二楞子》 陈小春 《抱一抱》
《我爱的人》 陈小春 《抱一抱》
《你比从前快乐》 吴宗宪 《你比从前快乐》
《屋顶》 吴宗宪 《你比从前快乐》
《平衡点》 吴宗宪 《你比从前快乐》
《耍花样》 吴宗宪 《脱离轨道》
《不爱我的画面》 吴宗宪 《脱离轨道》
《唱歌的人最快乐》 吴宗宪 《吴宗宪的台语歌》
《相思是啥咪》 吴宗宪 《吴宗宪的台语歌》
《大声讲出心内的话》 吴宗宪 《吴宗宪的台语歌》
《容易破碎的心》 吴宗宪 《吴宗宪的台语歌》

《瞎了聋了》 吴宗宪 《永保安康》
《三眠三日》 吴宗宪 《吴尽的爱宗于实宪演唱会》
《你怎么连话都说不清楚》 蔡依琳 《lucky number》
《骑士精神》 蔡依琳 《看我72变》
《说爱你》 蔡依琳 《看我72变》
《布拉格广场》 蔡依琳 《看我72变》
《我就是忘不掉》 梁汉文 《蝴蝶来过这世界》
《找快乐的人》 梁汉文 《蝴蝶来过这世界》
《慢歌》 梁汉文 《music is an answer》
《快过期的草莓》 徐若瑄 《假扮的天使》
《姐你睡了吗》 徐若瑄 《不败的恋人》
《蜗牛》 许茹芸 《真爱无敌》
《一天一天》 许茹芸 《真爱无敌》
《爱情俘虏》 王雪娥 《我是傻瓜》
《谁是白痴》 王雪娥 《滑步向左》
《温柔坏男人》 柯受良 《征服》
《夜空的精灵》 古巨基 《寻宝》
《打开爱》 王力宏 《不可能错过你》
《冤家》 陈奕迅 《反正是我》
《算命》 张学友 《热》
《六壮士》 谷祖琳 《谷祖琳仔孝》
《流浪车票》 陈冠希 《BreakThrough》
《一壶乡愁》 刘德华 《天开了》
《站在你这边》 潘玮柏 《壁虎漫步》
《Girl Power》 游艾迪 《ID Power》
《重伤的汗水》 动力火车 《再见我的爱人》
《不会哭的人》 动力火车 《再见我世圆的爱人》
《月光》 锦绣二重唱 《锦绣三温暖》
《黑雨》 莫文蔚 《[X]》
《面具》 徐若瑄 《我爱你X4》
《一定要幸福》(献世) 陈小春 《算你狠》
《You will get my heart》 温岚 《第6感》
《摇摆Say Good》 吴宗宪 《吴宗宪的台语歌》
《热带雨林》 S.H.E. 《青春株式会社》
《河滨公园》 S.H.E 《SUPER STAR》
《海盗》 蔡依琳 《城堡》
《倒带》 蔡依琳 《城堡》
《就是爱》 蔡依琳 《城堡》
《情画》 刘畊宏
《战争》 陈冠希
01 TVBS-G超级新人王歌唱比赛

所获奖项:年度亚军

-----------------------------------------------时间:2001年 地点:台湾-----------------------------------------------

02.第十二届金曲奖颁奖礼

所获奖项:最佳流行演唱专辑奖

03.中华音乐人交流协会

所获奖项:年度十大金曲《印地安老斑鸠》

04.中国时报十大风云人物评选

所获奖项:十大专辑、年度风云人物、十大超人气偶像

05.幽游劲碟排行榜

所获奖项:幽游劲碟排行榜冠军《星晴》、进榜最多周专辑 《JAY》

06.第一届MTV封神榜音乐奖

所获奖项:十大人气歌手奖

07.第二十四届十大中文金曲颁奖礼

--------------------------------------------------------------------------------

所获奖项:十优歌手、优秀国语歌曲金奖《星晴》、最有前途新人奖金奖

08.TVB十大劲歌金曲颁奖礼

所获奖项:最受欢迎国语歌曲奖金奖、最受欢迎唱作歌星金奖、最受欢迎男新人金奖

09.四台联颁音乐大奖卓越表现大奖

所获奖项:铜奖

10.叱咤903乐坛流行榜颁奖礼

所获奖项:叱咤乐坛生力军男歌手金奖、叱咤乐坛唱作人银奖、我最爱的歌曲大奖《开不了口》

11.新城劲爆颁奖礼

所获奖项:劲爆国语歌手、劲爆卡拉OK歌曲龙卷风、劲爆新登场海外歌手奖

12.TVB8金曲榜颁奖礼

所获奖项:最佳歌曲监制、最佳男新人金奖、十大金曲《星晴》

13.IFPI销量大奖颁奖礼

所获奖项:十大销量国语唱片

14.香港电台RTHK年度评选

所获奖项:进步歌手奖

-----------------------------------------------时间:2001年 地点:内地-----------------------------------------------

15.第一届全球华语歌曲排行榜

所获奖项:最佳新人

-----------------------------------------------时间:2001年 地点:海外-----------------------------------------------

16.第一届马来西亚红人颁奖礼

所获奖项:十大中文金曲《黑色幽默》、最佳作曲人奖

17.新加坡933金曲颁奖礼

所获奖项:全球华语歌曲最佳新人奖银奖

-----------------------------------------------时间:2002年 地点:台湾-----------------------------------------------

18.第十三届金曲奖颁奖礼

所获奖项:最佳流行音乐专辑奖《范特西》、最佳作曲人奖《爱在西元前》

最佳专辑制作人奖《范特西》

19.中华音乐人交流协会

所获奖项:十大优良专辑《范特西》、十大优良歌曲《威廉古堡》

20.第二届封神榜音乐大奖

所获奖项:二十大人气歌手、年度最佳风云人物

-----------------------------------------------时间:2002年 地点:香港-----------------------------------------------

21.新城劲爆颁奖礼

所获奖项:劲爆国语歌曲 《回到过去》

22.IFPI香港唱片销量大奖

所获奖项:最高销量国语唱片《八度空间》、十大销量国语唱片《范特西EP》

十大销量国语唱片《八度空间》

23.TVB8金曲颁奖礼

所获奖项:十五首年度金曲《开不了口》、最佳作曲人《开不了口》、全球传媒男歌手

24.CASH金帆音乐奖颁奖礼

所获奖项:最佳男歌手演绎《开不了口》、最佳唱片《范特西》

25.TVB劲歌金曲第一季季选

所获奖项:最受欢迎国语歌曲奖《开不了口》

26.TVB劲歌金曲第三季季选

所获奖项:最受欢迎国语歌曲奖《回到过去》

27.新城国语力颁奖礼

所获奖项:歌曲奖《开不了口》、劲爆K歌《开不了口》、亚洲歌手大奖、新城国语力歌王

28.903 ALL STARS篮球季后赛

所获奖项:MVP最有价值球员

-----------------------------------------------时间:2002年 地点:内地-----------------------------------------------

29.第二届全球华语歌曲排行榜颁奖礼

所获奖项:杰出歌手奖、最佳金曲奖《安静》、最佳创作歌手奖、最佳制作人奖

最佳专辑奖《范特西》

30.第八届CHANNELV全球华语音乐榜中榜

所获奖项:最受欢迎歌曲奖TOP20、最受欢迎男歌手、台湾新生代创作歌手奖

特别推荐新浪潮歌手奖

31.第二届E视音乐风云榜颁奖礼

所获奖项:十大金曲奖《简单爱》、最佳港台男歌手最佳对唱歌曲《屋顶》

港台年度最佳专辑奖《范特西》

港台年度最佳杰出新人奖

-----------------------------------------------时间:2002年 地点:海外-----------------------------------------------

32.新加坡933金曲颁奖礼

所获奖项:最佳专辑制作人奖《范特西》、亚太最受推崇男歌手大奖、年度最畅销男歌手

年度最畅销专辑《范特西》

作者： karen可怜 2005-7-11 19:25 回复此发言

--------------------------------------------------------------------------------

4 周杰伦的详细资料

顶尖金曲《世界末日》

33.第二届马来西亚红人馆颁奖礼

所获奖项:十大金曲奖《爱在西元前》、MTV日本音乐录影带大奖、亚洲最杰出艺人

-----------------------------------------------时间:2003年 地点:台湾-----------------------------------------------

34.第二届G-Music音乐风云榜

所获奖项:白金男歌手、白金大碟《八度空间》、白金音乐奖十大金碟

35.HITO流行音乐奖

所获奖项:HITO华语歌曲奖《暗号》、HITO长寿歌曲奖《回到过去》、HITO男歌手奖

HITO男生最爱K歌奖《回到过去》

36.HITO FM百首单曲

《暗号》(第一名)

《回到过去》(第五名)

《最后的战役》(第四十二名)

-----------------------------------------------时间:2003年 地点:香港-----------------------------------------------

37.二十五届十大中文金曲颁奖礼

所获奖项:优秀流行歌手大奖、全年最高销量男歌手、最佳作曲人

最佳优秀国语歌曲金奖《安静》

全国最受欢迎男歌手银奖

38.TVB十大劲歌金曲颁奖礼

所获奖项:最受欢迎国语歌曲奖金奖《回到过去》、最佳歌曲监制《安静》

39.叱咤903乐坛流行榜颁奖礼

所获奖项:专业推荐叱咤十大歌曲《回到过去》、叱咤乐坛唱作人银奖

40.第九届十大电视广告颁奖礼

所获奖项:最受欢迎男明星电视广告大奖、最受欢迎电视广告歌曲大奖

------------时间:2003年 地点:内地-----------------

41.第三届E视音乐风云榜颁奖礼

所获奖项:港台年度最佳唱作人、港台年度十大金曲《暗号》、年度风云奖

42.Music IN中国流行歌曲榜

所获奖项:最受欢迎台湾男歌手、港台年度最受欢迎唱片《八度空间》、港台年度金曲

港台年度最佳创作歌手

43.第四届中国金唱片奖

所获奖项:引进版类专辑奖《八度空间》

44.华语流行乐传媒大奖第三季

所获奖项:最佳男艺人、十佳唱片《叶惠美》、十佳单曲《东风破》

45.2003年度新周刊新锐榜

所获奖项:飘一代代言人

46.首届「SONYNETMD天地英雄榜」颁奖礼

所获奖项:年度最受欢迎港台歌手奖

-----------时间:2003年 地点:海外------------------

47.第二届MTV亚洲大奖(新加坡颁奖)

所获奖项:台湾区最受欢迎歌手奖

48.新加坡UFM1003优势流行榜

所获奖项:十大男歌手冠军

49.新加坡金曲奖

所获奖项:年度最畅销男歌手、亚太最受推崇男歌手、最受欢迎男歌手

50.马来西亚第3届金曲红人颁奖礼

所获奖项:最佳专辑制作人奖《叶惠美》、年度最受欢迎专辑《叶惠美》

年度十大红人金曲《以父之名》 ＋四岁时，周杰伦开始学钢琴，开启了周杰伦的音乐之路。
＋国小时开始创作，在与父母亲看完一部讲述音乐家的电影后，自己拼拼凑凑的完成一首古典乐曲。

＋12岁时,毕业於台北的忠孝国小。
＋国中的时候，开始尝试创作流行歌曲，第一次创作的歌曲叫天长地久。

＋15岁时，毕业於台北的金华国中。
＋高中时在学妹代为填表报名参加超级新人王的节目，因为他在节目中伴奏的优异表现， 被吴宗宪给发掘，并进而签约成为旗下的创作人。

＋1997台湾TVBS-G超级新人王节目 年度亚军，同年毕业於淡江高中音乐班。
同时还在S.B.D.W义大利餐厅钢琴弹奏打工。

＋1998.06 第一首发表的歌曲是「三暝三日」，收录在吴宗宪的台语歌专辑中，正式开启杰伦的音乐创作之路，之后并获得各方的邀歌
＋淡江中学合唱团钢琴伴奏
＋人生剧场-百里香煎鱼饰演街头音乐表演家

百事可乐

松下手机

美特斯邦威

德尔惠 未成名前，他买不起缎质床单、Ducati摩托车，也没有追星族尖叫陶醉在他的演唱会上，更没有少女们像朝圣般，只为了摸一摸他坐过的钢琴座椅；有的只是这一小片间距从皮沙发到蓝绿色墙壁间的金黄色地板，坐落在东台北这一栋灰色大楼上，阿尔发唱片公司的录音室内。

这是周杰伦当年仅有的小天地。一个可以让他蜷身小睡的狭小缝隙，他在这里反复梦到旋律和歌词，当曲子的片段像梦游的声带般泉涌而来，他就会起身，踉跄地走向键盘，把如夜景般的旋律写成乐谱或录成示范带……有两年之久，周杰伦依约作曲，每首歌可领酬劳2万元，他极少离开这七楼的隔音间，专心写歌给才华平平、脸蛋卖座的歌手演唱。

在这个重包装的偶像速成音乐圈中，24岁的周杰伦的成功是个奇迹。其他男性的港台地区歌手，大多出身有钱的演艺世家。到底这个上下门牙过度咬合、带有鹰钩鼻、下巴内缩的小子，是如何取代谢霆锋、刘德华或张学友，而成为亚洲最受欢迎的流行歌手？答案要从那间拥挤的录音间说起，要从以音乐取胜的原则和革命性的创意说起。周杰伦说：“我大部分的女歌迷都不会对我说，我很帅；相反地，她们会告诉我，她们喜欢我的音乐，被我的音乐吸引。”

年轻时的周杰伦，说来有点自闭、笨笨的。高中英文老师以为周杰伦有学习障碍：“他脸上表情很木讷，我以为他笨笨的。”这小子无法专心上数学、科学课，就连英文作业也荒废。但周妈妈叶惠美却注意到这个安静又害羞的小孩，从小就对西洋流行乐或古典音乐特别敏感。

“他在学会走路前，就对音乐很敏锐。”她回想。周妈妈在他四岁的时候，就送他进钢琴班学琴，而且他弹得不错，像个钢琴狂。高中钢琴老师说，周杰伦十几岁时，就可以即兴表演。出了琴房，周杰伦是个再普通不过的青少年，当其他同学都在附近打篮球时，他却一再重复地看功夫电影和打游戏。其他人都忙着准备大学联考，他却是逃课、加倍练琴，人生漫无目标。

音乐救了他，给他带来幸运。有一位学妹帮他报名“超级新人王”这个台湾的偶像征选节目。该节目制作人后来和讶异不已的周杰伦联络上，要他参赛表演。但周杰伦不敢独唱。最后，他帮一位想当歌手的朋友钢琴伴奏。表演得很差。当时节目主持人吴宗宪一直都在寻找新人。他看了一眼那个紧张的钢琴伴奏小子和歌声像乌鸦叫的歌手，心想，算了吧！吴宗宪说：“我一点都不觉得好听，那个歌手唱得真烂。”不过，他看了看乐谱：“我从裁判的肩膀后头，看了一眼乐谱，结果惊为天人。非常地复杂、做得很棒。”录完影后，吴宗宪走到后台找周杰伦，他当时头戴棒球帽，几乎盖住整个眼部。吴宗宪回想：“我对他的第一印象，就是他很安静、很害羞。我以为他自闭。”

吴宗宪签下他，专职写歌，一年半后，吴宗宪决定把阿尔发唱片的经营权交到他的朋友、同时也是歌手的杨峻荣手上，周杰伦才从幕后走向幕前，成为偶像歌手。3个月内，周杰伦完成了自己的第一张专辑。

如今，周杰伦平心静气地坐在那张皮沙发上，头戴灰白色的毛织帽，盖住他略带沉思的棕色眼睛，身穿一件黑色绒质的田径服。一夜之间，他从录音室的怪人，摇身一变成为流行歌手，几乎太快了，快得让他心神不定地背负着成名和成功的身心压力。他说话简洁，回话也简短，经常逃避别人的眼神。那个赋予歌曲深度和情感的成熟男性魅力哪里去了？

接着他开始谈音乐，你才想起，是的，就是音乐。没有了音乐，你眼前的这一个男孩，看似只想爬回沙发后方，蹲在他自己筑起的老窝内。他说，我的音乐应该像魔术，各式各样的魔术，有短短的、变化的、发展中的。他接着谈乐理、萧邦、谈大提琴和小提琴有何不同、谈中国的五音和西洋的十二音阶：“这是我的魔术。”

接着，他说，他很想交个女朋友；他害羞时，常留长发盖住眼睛，以免被歌迷盯得分了神。他说只有两个地方让他觉得自在，录音室和篮球场。看他打球，就知道，他喜欢掌控。这就是为什么他不喜欢接受采访、为什么在歌迷群中，显得害羞又笨拙的原因，因为他无法控制这些场面。不过，不管是在球场上，或是在录音室，他都是主角……

音乐专辑：《 Jay》 、《范特西》 、《八度空间》 、《叶惠美》 、《七里香》 制作人：周杰伦

周杰伦当年是因为参加宪哥主持的《超猛新人王》时被宪哥相中并签约阿尔发。
但当时他签下杰伦时并没有马上让杰伦有出头的机会~因为觉得他长的不是很出色~当时他很害羞，鸭舌帽压得低低的，一只手揣在衣服口袋里，就只是一个毫不起眼的小男生，那时他写的歌被别人唱的很烂!不过在一次的机会中宪哥看见了杰伦写曲的稿子~才惊为天人!!于是安排他和方文山合作~也就替杰伦慢慢的铺一条路了!宪哥觉得想他那样的天才一定也会被别人接受的，所以就决定帮他出唱片。第一张唱片《JAY》宪哥就帮他拍了十首MV，因为他相信，也了解杰伦的才华和努力，他给了杰伦机会。之前的转卖事件，他门也做了澄清，宪哥说不可能，他看杰伦不只是要前树，还有是自己音乐梦想的实现，杰伦也说他不是一个见利忘义的人。近来宪哥更是将集资2500万美金为杰伦量身打造《盖世精武门》。 让杰伦像他的偶像一样，在电影里大耍双节棍，看来杰伦也要朝电影圈发展了。

有人说杰伦的歌让人听得不清不楚，根本不知道在唱些什幺？我觉得杰伦的歌让人听起来很轻松，没有压力（这也不止我一个人说过，很多朋友也很喜欢听杰伦的歌）咬字不清是他的特点，可以说是他的JAY式招牌口音，也许有人会说别的歌手也可以啊！我觉得那是，但他们绝对唱不出杰伦那种味道的说。，R&B歌手逐渐走上歌坛主流；很多音乐人由于跟周杰伦在音乐上千丝万缕的关系，要么功走红，要么业出现新的转机，这些人正成为歌坛一股看不见但感受得到的新势力。

杰伦专辑介绍

2000/11/7 周杰伦同名专辑《JAY》 唱片公司: BMG博德曼 制作人：周杰伦

专辑介绍： 「杰伦」同名专辑，整张曲风充斥着杰伦对音乐的超高技术创作，专辑中以R&B及New Hip-Hop的新曲为主，加上古典巴洛克式弦乐伴奏及Band的加入，形成一种英国式的复古风格，更特别的是，杰伦尝试着把超高难度，西班牙式风格的弦乐演奏，表现在专辑歌曲中，意境却出忽意料的极度逼近电影配乐，这种音乐是台湾目前所没有的。
此张专辑中杰伦一手包办了十首歌的制作、作曲、合声编写、三首歌的编曲以及二首歌的作词。主打歌“可爱女人”由徐若瑄填词、周杰伦谱曲、编曲，整首表现着一股全新的R&B味道，简单的歌词却散发出无限的想象空间，摆脱市场上一般的芭乐曲风，但是却有着另一股新音乐的感觉。另一首“黑色幽默”则是深刻的描述着周杰伦内心感情世界的一环，剖白的记忆着女友离去时那一刻的心情，全新大陆十二人弦乐团加上传统旧式Band的表现，呈现出一种英式的复古风格。没人能预测，新音乐的流行趋势到底是什么？唯有创作出的音乐作品，能与听众产生共鸣，才是真正的好音乐，周杰伦的首张同名专辑便应证了这一切。

曲名 作词 作曲
1. 可爱女人 徐若瑄 周杰伦
2. 完美主义 方文山 周杰伦
3. 星晴 周杰伦 周杰伦
4. 娘子 方文山 周杰伦
5. 斗牛 方文山 周杰伦
6. 黑色幽默 周杰伦 周杰伦
7. 伊斯坦堡 徐若瑄 周杰伦
8. 印地安老斑鸠 方文山 周杰伦
9. 龙卷风 徐若瑄 周杰伦
10. 反方向的钟 方文山 周杰伦

2001/9/1 范特西 唱片公司: BMG博德曼敦 制作人：周杰伦

专辑介绍： 周杰伦的第二张专辑---「范特西」(音同Fantasy)，充分反射出杰伦思绪充沛的一面，他独特的想象空间，可说是构成此张专辑的主要原动力。如今身价过亿新台币的杰伦在与BMG续约两张专辑的发行权后，有了更多的创作空间，在《范特西》中天马行空的音乐想法无处不在，就连歌名也都是令人意想不到的饶富趣味。有专门讲述日本忍者的“对不起”、因为喜爱看中国的武打电影而创作的“双截棍”等。第一主打曲“开不了口”由徐若？填的词、杰伦作曲，是一首描述生离死别的抒情作品。在Music Video中杰伦扮演一名宇航员，但却不幸意外身亡，之后又经历犹如电影《第六感生死恋》的天人永隔的无奈，故事情节令人心碎。

曲名 作词 作曲
1. 爱在公元前 方文山 周杰伦
2. 爸，我回来了 周杰伦 周杰伦
3. 简单爱 徐若瑄 周杰伦
4. 忍者 方文山 周杰伦
5. 开不了口 徐若瑄 周杰伦
6. 上海 一九四三 方文山 周杰伦
7. 对不起 方文山 周杰伦
8. 威廉古堡 方文山 周杰伦
9. 双截棍 方文山 周杰伦
10. 安静 周杰伦 周杰伦

2002/7/19 《八度空间》 发行公司：阿尔发 制作人：周杰伦

专辑介绍：
2002年7月，周杰伦又一次展现他惊人的音乐狂想力，他尝试把自己的奇想格局更加扩大，玩弄音符是杰伦天生潜在的本性，但拥有音乐天赋的杰伦并不视骄而宠，反而更战战兢兢的制作出一首又一首脍炙人口的作品，因为他深知，大家的肯定是他创作的原动力！
奇想广度加宽 进入空间游戏
遨游在「八度空间」的世界里，你可以尽情享受来自八方传送的能量！
当*「半兽人」华丽的序曲揭开其神秘面纱时，杰伦使用强硬的节奏吟唱，人类为了贪婪堕落为半兽人的故事于焉展开！*「半岛铁盒」歌词是叙述一本名叫「半岛铁盒」的书，装满了情人的回忆，耐听度奇高，你不难从歌曲头尾展现发现杰伦的小巧思，这首歌的确可说是杰伦在抒情歌曲领域，越发成熟的情境之作。而*「暗号」是在唱片公司同事要求下，杰伦首度公开让内部人员参与写词的歌曲，因此这首歌的产生，意义格外不同，被喻为2002传唱度最佳柔性新品的「暗号」，相信在不久的将来，必会成为 KTV点唱的新宠儿！画面突然飞跃至充满浓厚中国味的*「龙拳」，杰伦顿时化身为东方之龙，时而跳跃黄河两岸，时而登上泰山顶峰，「宫廷式鼓点」强力敲打着，好似翻搅华语的摇滚新势力！*「火车叨位去」，是杰伦首度破天荒尝试台语演唱的歌曲！方文山运用了独特的本土词藻，在融合杰伦创作的西洋氛围曲调后，两者竟产生意想不到的舒适效应。在*「分裂」的歌声里，你可以看见杰伦内心的声音划过，把自己割开分成两种不同的他，这是杰伦最深层的个人独白

曲名 作词 作曲
1. 半兽人 方文山 周杰伦
2. 半岛铁盒 周杰伦 周杰伦
3. 暗号 许世昌 周杰伦
4. 龙拳 方文山 周杰伦
5. 火车叨位去 方文山 周杰伦
6. 分裂 周杰伦 周杰伦
7. 爷爷泡的茶 方文山 周杰伦
8. 回到过去 刘(田井)宏 周杰伦
9. 米兰的小铁匠 方文山 周杰伦
10. 最后的战役 方文山 周杰伦

2003-7-31 《叶惠美》 唱片公司：新力唱片 制作人：周杰伦

专辑介绍： 周杰伦2003年最新国语大碟 - 叶惠美（这是杰伦签约新力唱片后出的第一张专辑，上市短短的半个多月，总销量已轻松迈过100万直逼150万。这不仅是今年华语歌手发行专辑中成绩最好的一张，在周杰伦出道以来的四张个人唱片中也是销售趋势最好的一张。）
久未露面的Jay，原来一直“闭关”筹备新碟，乘势于夏天再战乐坛。今次唱片会走复古而成熟的意大利风格，曲风再度跳脱以往自我风格；为了配合歌路和形象，Jay早前特地到罗马拍摄MV，为新歌带来视听新享受！率先主打歌“以父之名”则是富有《教父》黑帮味道的沉郁歌曲，由Jay作曲，鬼才黄俊郎填词，当中一段意大利歌剧女声配乐令全曲更富欧洲复古之风情！
周杰伦 (Jay) 每次出碟，除了在音乐上带给大家惊奇外，就连专辑名称都会让人有无限的想象空间，如之前《范特西》、《八度空间》。这次Jay的新专辑，光看专辑名称“叶惠美”就够吸引了，但也让歌迷在心中打了一个大问号，究竟“叶惠美”是何许人也？可以让Jay用他的名字作为专辑名称？原来在他的新专辑中第一波强打主打歌为“以父之名”，为了以示公平，想象力丰富的Jay灵机一动，就用母亲的名字“叶惠美”作为专辑名称来平衡一下，因此专辑名称“叶惠美”原由在此。
值得一提的是，在专辑录制的过程中身兼数职，除了是歌手及专辑制作人外，还要包办词、曲、编等工作于一身，Jay又多了一个新头衔－“造型师”。杰伦表示，由于这次的音乐及造型都加入了许多复古元素，所以他会以复古西装示人，去拍专辑MV或宣传照。

❽ 电影复刻贝多芬主要讲述哪项交响乐的创作与首演

《复制贝多芬》拍摄于2005年，获得了第21届西班牙戈雅奖。影片讲述了音乐大师贝多芬的《第九交响乐》首演前夕，他的御用抄谱员施莱默突然病入膏肓，无奈之下施莱默先生只能求助于年轻的安娜接任他完成抄录乐谱的工作。而安娜也乐于为这位脾气暴躁的音乐狂人抄写乐谱。同样作为音乐天才，安娜不安于抄谱员的工作，她想让贝多芬点评自己的作品，却多次遭到了贝多芬的刁难。当她将完成的《第九交响曲》乐谱交给贝多芬时，还告诉他，替他修改了一些错误，这一举动影响了贝多芬。此后，在日复一日的接触中，贝多芬对安娜的态度由最初的怀疑逐渐转变成信任和依赖。

不知是哪位艺术家曾经说过，世界上最美的语言是音乐，虽游离于物象之外，却架起了心与心之间的桥梁。无论是略带忧伤的哀哀乡愁，还是铿锵激昂的马赛曲，音乐，作为一种抽象的精神载体，看不见、摸不着，却能如此贴近你我的心。

作为一名天才音乐家，贝多芬是偏执的。或许也正因这偏执造就了他的伟大。在影片中他这么说到：“最接近上帝的人是我们音乐家，我们孕育的音乐赞颂的是上帝的儿子！”

影片中对我影响最深的一幕，是在结尾处。安娜走出房门，向着远方的田野走去，没有人知道她要走向何方，也没有人知道在那儿有什么在等待着她。也许，就是她内心中听到了贝多芬所说的“上帝”之音吧！

对我而言，我更乐意将“上帝”理解为平凡的生活。我们常说艺术来源于生活，的确如此！正是生活的坎坷起伏才造就了音乐的激昂顿挫，打动着你我彼此的心。