2021年第一部广电龙标电影

① 2021.3-2022.3获龙标的电影有什么

“龙标”即公映许可证的电影有这些。
2021年4月上映的“龙标”电影有《悬崖之上》、《你的婚礼》、《了不起的老爸》、《六人泰坦尼克上的中国幸存者》、《超级的我》、《空中之城》、《世间有她》、《候鸟》、《明天会好的》、《生生》；5月的《阳光劫匪》、《真三国无双》、《秘密访客》、《追虎擒龙》、《寻汉计》、《狗果定理》、《夏天只是一天》、《追球》、《扫黑决战》、《恐龙飞车》、《猪猪侠大电影恐龙日记》、《妈妈我爱你》、《白蛇传情》、《柳青》；6月的《热带往事》、《阳光姐妹淘》、《暗恋》、《只是一次偶然的旅行》、《二哥来了怎么办》、《夏日友晴天》、《有一点动心》、《爱情对话框》、《诗人》、《你好世界》、《当男人恋爱时》、《夏夜骑士》、《超越》；7月的《革命者》、《怒火重案》、《1921》、《盛夏未来》、《燃野少年的天空》、《济公之降龙降世》、《七月的舞步》、《天下无拐》、《新大头儿子小头爸爸4完美爸爸》、《摇摆神探》、《中国医生》、《大学》；8月的《五个扑水的少年》、《深爱》、《兔子暴力》、《测谎人》、《再见少年》；9月的《长津湖》、《关于我妈的一切》、《悬崖》、《我的青春有个你》、《我是监护人》、《何以飞翔》、《嫌疑人之长夜将尽》、《一直游到海水变蓝》、《珍珠》、《我和我的父辈》；10月的《兰心大剧院》、《乌海》、《幽城之战神诀》、《不速来客》、《第一炉香》、《大耳朵图图之霸王龙在行动》、《独家头条2众矢之的》、《东北恋哥》；11月的《天书奇谭4K纪念版》、《野马分鬃》、《智齿》、《捞世界》、《不老奇事》，《铁道英雄》、《门锁》、《扬名立万》；12月的《穿过寒冬拥抱你》、《忠犬八公》、《李茂扮太子》、《反贪风暴5：最终章》、《以年为单位的恋爱》、《古董局中局》、《我们是第一书记》、《你的世界如果没有我》、《暗杀风暴》、《误杀2》、《雄狮少年》、《曾经相爱的我们》、《平原上的火焰》、《爱情神话》、《你猜我是不是英雄》、《热汤》、《不欺不遇》、《西区故事》、《最后的真相》、《只要你过得比我好》、《第四面墙》。
2022年2月上映的《这个杀手不太冷静》、《十年一品温如言》、《我心飞扬》、《超能一家人》、《狙击手》、《不要忘记我爱你》、《戏如人生》、《好想去你的世界爱你》、《小心我会电到你》；3月《卧鼠藏虫》。

② 电影开头叫什么号

电审字号。

电影开头出现是公映许可证，下边是电审字号，分多种。

电审故字，即国产故事片。

电审纪字，即国产纪录片。

电审动字，即国产动画片。

电审特字，即国产特种片。

电审进字，即引进2D影片。

电审特(进)字（原电审特字(进)字），即引进3D/IMAX影片。

电影龙标：

龙标，电影的“准生证”。影片从最初的立项到上映，在审查的环节上一般要经历3个关卡，拿“龙标”是至关重要的一环。

2018年12月，国家电影局启用了新版“龙标”（公映许可证），龙标片头的“国家新闻出版广电总局电影局”，已经正式变更为“国家电影局”。

③ 周立波开张营业，担任动画电影导演，对此你怎么看

周立波在社交吵做网络平台高姿态公布2021年的工作规划，在其中就会有提及要“导一部喜剧片动漫影片。”

周立波夫妻俩布了这么大的局，到底是想舍弃重返演出舞台的准备，完全转型发展当导演，或是想认为起点、跳板，根据曲折的方法再次重归群众演出舞台，大家就不知道的了。

自然，无论是哪种真实身份，最先应当拍出品质扎实的著作，别的的全是后话。

④ 向大佬势力低头，那些出现在电影开头的标志，有你熟悉的吗

近日，国家电影局启用了新版的“龙标”，其中片头的“国家新闻出版广电总局电影局”变更为“国家电影局”。且时长也从5秒缩至4秒。增加了鎏金动效，浮雕的立体感。

那么除了每一部中国院线电影的这个标志，那些经常出现在片头的电影公司标志，你又知道哪些呢？

下面我就带大家来总结部分影视公司和他们的代表作品。

代表作：《罗马假日》《阿甘正传》《教父》《变形金刚》

可以说这个群星环绕的雪山标志是人人尽知，派拉蒙算是好莱坞创立时间最早的电影公司了，成立于1912年。

他们所出品的电影往往场面恢宏，史诗味道浓厚。

代表作：《大白鲨》《侏罗纪公园》《木乃伊》

这个标志也十分好认，“UNIVERSAL”环绕着地球。也成立于1912年。

环球电影公司出品的电影往往特效一流，风格大气，都是一些硬汉作品。

而且也十分擅长喜剧片，如《冒牌天神》《美国派》等。

代表作：《泰坦尼克号》《星球大战》《后天》

成立于1935年的20世纪福克斯擅长于科幻电影制作，天马行空的想象力是其拿手的而且会深思在科幻背后的意义。

在2004年制作出《机械公敌》就思考了在未来机器人与人类如何相处生活。

代表作：《肖申克的救赎》《蜘蛛侠》《卧虎藏龙》

手持火炬的女人从1993年沿用至今。成立于1919年，原名CBC电影行销公司。

拥有超过5000部经典影片，其中有12部“奥斯卡最佳影片”奖。这个电影公司在中国影片中出现频率也很高，1995年在中国北京设立代表处，出品了《卧虎藏龙》，《大腕》，《功夫》等经典影片。

代表作：《哈利·波特》《黑客帝国》《终结者》

华纳兄弟影业公司成立于1923年，由哈里·华纳，阿尔伯特·华纳，山姆·华纳，以及杰克·华纳四兄弟创建。

华纳兄弟旗下拥有DC 娱乐 公司，并制作DC宇宙系列电影，动画， 游戏 对抗漫威。

华纳兄弟似乎很热衷于拍摄系列片，比如《黑客帝国》系列，《史酷比》系列，《蝙蝠侠》系列等。

代表作：《猫和老鼠》《乱世佳人》《魂断蓝桥》

米高梅发起成立了美国电影艺术与科学学院，并推出了学院奖奥斯卡。

不幸的是在2005年被索尼公司收购，这个曾经拥有170座奥斯卡奖的公司从此不再是独立制片公司。

代表作：《功夫熊猫》《马达加斯加》《拯救大兵瑞恩》

这个坐在月亮上钓鱼的男孩是其logo，据说是其创作者绘画艺术家的儿子。

梦工厂创立于1995年，跟其他公司相比确实较晚，而1998年就制作出了《天地大冲撞》《拯救大兵瑞恩》这样的经典。

而且梦工厂是现在唯一能在动画领域跟迪士尼叫叫板的电影公司了，旗下有：《埃及王子》《功夫熊猫》《马达加斯加》《怪物史莱克》《小鸡快跑》等动画佳作。

代表作：《米老鼠与唐老鸭》《狮子王》《加勒比海盗》

1928年一直名叫米奇的老鼠诞生，直到现在经久不衰。这只老鼠既可以带给你欢笑，又可以毫不留情起诉你，收购你。得罪了米奇大佬还想走？

毕竟迪士尼的影响力实在太大了，而且每年固定一部业内顶级动画片，拿了不知多少座奥斯卡。

迪士尼=动画,这个等号确实不是夸张。

现在迪士尼是业内公认的大佬，本身就是一等一的电影 娱乐 公司，迪士尼影片，迪士尼公园等。旗下还有有皮克斯动画工作室，漫威漫画公司，试金石电影公司，好莱坞电影公司，ESPN 体育 等。

而且目前超级英雄电影可以说是迪士尼漫威一家独大，华纳DC也是刚刚从其统治下缓过来气儿。

向大佬势力低头。

⑤ 长津湖片头在第几分钟

长津湖电影片名是在三分钟出现的。

对于一部热播的电影，普通观众可能更关注的是，谁是导演，那些大牌演员参加演出了，以及宏大的剧情故事场面。

But，如果从著作权（版权）的角度来看，这部电影的很多相关内容，就集中在了电影开始的前几分钟“片头”上。

让我们来看看《长津湖》，这样一部票房高企的热门电影。

影片开头是一幅龙的画面，下面标注着：公映许可证，电审故字〔2021〕第368号，国家电影局，CHINA FILM ADMINISTRATION。

这是电影公映许可证，行业内通常戏称为“龙标”。没有这个许可，电影是不能进行上映的。

接着是晌厅相关画面和文字：中国人民解放军八一电影制片厂AUGUST FIRST STUDIO，华夏电影HUA XIA FILM，中国电影股份有限公司CHINA FILM Co.,ltd，上海电影（集团）有限公司SHANGHAI FILM GROUP，阿里巴巴影业集团（TM) ALIBABA PICTURES。

对于阿里巴巴集团后缀的TM，它是trademark的缩写，其作用只是提醒大家这是商标。至于这是注册商标，还是未注宴困隐册商标，并不能进行区分。

接着，是相关出品单位。通常来说，制片者的“初步承担人”就是出品单位，包括联合出品单位。

不过，确切的著作权归属，应该以各方之间的合同约定来加以确定。从字面意思来看，秋语推测“领衔出品”单位可能会在电影作品的著作权中占据较大的份额和话语权。

领衔出品：北京博纳影业集团有限公司，中国人民解放军八一电影制片厂。

出品公司：华夏电影发行有限责任公司，中国电影股份有限公司，上海电影（集团）有限公司，阿里巴巴影业（北京）有限公司，北京登峰国际文化传播有限公司。

联合出品公司：博纳影视娱乐有尺侍限公司，中航工业产融控股股份有限公司，华文映像（北京）影业有限公司，内蒙古电影集团有限责任公司，合欢影业（北京）有限公司，重庆电影集团有限公司，新疆博纳润泽文化传媒有限公司，上海博纳文化传媒有限公司。

⑥ 从《老爷保号》看潮汕电影

01 2021年第一部潮汕电影《老爷保号》

1月15日，潮汕“家己人”的电影《老爷保号》带着潮汕人的期待登录全国院线。这是近年来继《爸，我一定行的》和《英歌魂》之后取得龙标的潮汕题材电影。

这部影片根据潮汕著名说唱团体壹指团体的真实故事改编，讲述了陈伟豪、大目和肉丸等三个热血叛逆、热爱潮语Hip Hop（嘻哈）音乐的年轻人经受嘲笑和质疑，凭借奋斗和冲劲最终收获音乐梦和爱情的成长故事。其中以主人公陈伟豪等人的音乐追梦线贯穿影片收尾，以主人公的家庭关系和爱情等情节线穿插其间。

为突出地道的潮汕风味，《老爷保号》将影片人物对话的潮汕话对白占比提升到90％，全潮汕人演员阵容，并将取景地拍摄的95%取景于潮乡——普宁。可见，这部影片的票房可以说是压在了全国潮汕人的身上了。

尽管在某些对白中人物肢体语言反应存在瑕疵，大目和陈伟豪的爱情故事在发展上缺少情节铺垫，尤其是前部分女主马琳的落水以及其与男主陈伟豪的相遇有些不合清理。两人感情的升温到结尾的结合这个过程显得略微仓促。从以上来看，影片在叙事的完整性上仍存在不足。

但《老爷保号》在剧情紧凑程度和矛盾的形成及化解上相对之前的潮汕题材电影呈现得相对成熟，并没有刻意为了突出喜剧元素而无逻辑地拼凑喜剧情景。其中陈伟豪之母（由老一辈潮剧艺术家李莲香饰演的李金兰）去世后在庭院幻现这一情景渲染也有可圈可点的地方。

为了拍好这部电影，总制片请来了潮汕著名说唱团体壹指团体的队长香菇担任这部戏的音乐监制。壹指团体是潮汕土生土长的嘻哈音乐团体，成员都是来自潮汕的年轻人，致力于潮语嘻哈的推广和发展。

作为小众方言的嘻哈团体，壹指团体多年来的发展可以说是“艰苦卓绝”。这样的经历也让团队的音乐充满了彰显地方标签、渴求认同的风格。而香菇也把这种风格延续到电影音乐当中去。

                                                       壹指团体主要成员

潮剧作为潮汕的文化名片，是潮汕题材电影热衷呈现的重要内容之一。为了拍出影片的地道潮汕风味，剧组在片中大量出现了潮剧经典片段，一定程度上再现了潮剧团的风貌，为观众打开了一个重新认识潮剧的窗口，也勾起了一大批潮汕人的记忆。

影片内容也讨论了“潮剧的衰亡”这一命题。影片中的陈伟豪母亲李金兰是一个资深潮剧演员。自己与儿子虽同样热爱舞台，但儿子对潮剧不感冒而热衷嘻哈，但母亲还是支持儿子追求自己的音乐梦。最终影片以李金兰的去世为暗语，并在肉丸失手烧掉剧团后台借潮剧团长陈楚鑫之口说出“剧团没了，潮剧没了”。

“现在潮汕发展太快了，我们找遍了潮汕，都没能找到老潮剧团的身影。所以干脆我们就自己砸钱，在空地上建出一个古色古香的潮剧团。”——《老爷保号》导演高峰

影片最后似乎给出了一种思考方式——将潮剧与流行音乐结合。

影片中，三个主人公从一开始不欣赏潮剧，到后来慢慢理解潮剧，最后在潮语说唱音乐的创作里融入潮剧的元素，将潮剧服装、唱词等带上说唱的舞台。他们通过满是潮剧元素的说唱舞台，唤醒年轻人对潮文化的传承之魂。同为潮汕人的总制片杜元骏也说：“潮剧是我们潮汕人的一个标志性文化，我想让更多的年轻人去喜欢它、接受它。”

02从小品到电影

潮汕人一直以来都有一个电影梦。

解放前老上海滩的四部卖座片——《姊妹花》《渔光曲》《都会的早晨》《一江春水向东流》，其导演郑正秋和蔡楚生俱为潮汕人。其中，蔡楚生的《渔光曲》曾连续放映84天，创下票房奇迹，他的另一部电影《一江春水向东流》更引发了连续在上海滩放映3个多月的盛况。

但这都已是陈年往事。

潮汕题材的大众化影视作品一直是稀缺的，制作小众方言的影视作品仅靠情怀是远远不够。在很长一段时间里，潮汕人的屏幕梦想是由以潮汕小品来堆砌的。在潮汕本土, 潮汕方言小品有着深厚的群众基础, 一直广受观众热烈欢迎和追捧。

                                                          小品《大笑西游》

上世纪末，潮汕民间活跃着一批曲艺话剧表演者，他们大多出身话剧团、潮剧团等组织，演绎潮汕方言情景喜剧，掀起了小品热潮。一些艺人相继成立工作室，推出了一大批脍炙人口的小品喜剧，借助地方主流媒体的力量走进千家万户，并在后期诞生一批出家喻户晓的“笑星”，如水鸡、赵曙光、蔡汕长、方展荣等。

                                                                  方展荣

                                                                  赵曙光

从《个元两粒》《六合彩迷宫》《潮汕阿兄湖南妹》到后期的《牌坊街的故事》《厝边头尾》，在新世纪的前十余年里，潮汕小品伴随着改革开放的丰硕成果在潮汕大地“百花齐放，争奇斗艳”。

                                                    穿越题材小品《金牌家丁》

但小品大多为追求喜剧效果而主题老套平庸，情节平实简单，制作也相对粗糙，供大众茶前饭后娱乐消遣，搏人一笑之外并无余味。随着网络时代的到来和老一批艺术家的相继退出舞台，资本看不到小品的未来，小品事业开始出现青黄不接的情况，不得不走向没落。

                                                2016年《我来激笑》总决赛

之后，以潮汕三市联合制作的潮语幽默演绎大赛和剧本创作大赛《我来激笑》为代表的选秀类节目一度重新掀起小品热潮，但纵观参加节目的选手多是民间素人，且节目方后期并没有完善的培养模式，小品的火棒难以递交到新一代手上。

尽管仍有一些有志人士依然坚持演绎小品，但很难再制作出像之前那么脍炙人口的作品。见不到小品复兴的潮汕人目睹了中国电影市场繁的迅速繁荣，开始极力呼唤潮汕“家己人”的电影。

2018年，第一部《爸，我一定行的》横空出世，潮汕人奔走相告。（2012年《鮀恋》打着“第一部”潮汕电影的标签问世，但未取得龙标）《爸，我一定行的》主创蓝鸿春正是当年《鮀恋》的摄影监制。

尽管作品剧本和主题都无法与一线影片比肩，喜剧元素带着浓重的“剧场小品”味道，但终究在潮汕题材电影这片戈壁上栽下了第一棵树。

之后的2019年，《英歌魂》也紧随其后问世，再到如今的《老爷保号》，近年来潮汕题材电影有走向大众化的趋势。

03潮汕题材的电影何去何从？

可以预知，未来还会有更多潮汕题材电影问世。在未来几年潮汕题材电影还将处于探索阶段。这个阶段是“情怀满足”阶段，潮汕电影的任务和作用主要是满足潮人对家乡电影的基本需求。这一时期本地观众还不会立马用过高的艺术标准来要求它。

有了第一个阶段的探索，第二个阶段将开启“引流”模式。如果说前期是把作品的每一处都贴上“潮汕”的标签，那么在第二阶段就是慢慢地撕下一些，进一步拥抱主流市场，探寻潮汕人之外大众人群的口味，更多地讲述潮汕和世界的故事。潮汕题材电影市场的流量洼地将逐步形成。再者，一批本地流量新星也将在后半场冉冉上升，为此后真正意义上的大片制作做准备。

而“探求优秀传统文化的继承发展的主题”或将贯穿其发展进程，这也是很多做潮汕题材电影的影视工作者的初衷。

目前当务之急，是尽快摆脱“稚气”，在打造喜剧元素时要跳出“小品”的框架，杜绝为刻意搞笑而无逻辑地堆砌喜剧元素。在作品主题上可以继续坚持“优秀传统文化继承发展”这一关键词，故事细化到典型的文艺工作者身上。另一方面，潮汕地区以“重商”闻名，也是著名侨乡，这片土地上诞生的商业故事也大有文章可做。展现改革开放后外来务工人员入潮的生活图景，用文化和人群的碰撞及融合反映时代的变迁或许更能引起潮汕群体以外人群的共鸣。

这条路才刚刚开始。将戈壁变成森林，还需要这一代人的努力。

原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s/HGQI7Y3WtAiyvfSAk-Slvw

⑦ 《八佰》电影龙标是800号，《夺冠》是001号，电影龙标编号有多讲究

2020年8月21日上映的抗日题材大片《八佰》，原本计划2019年就上映的，而且各项准备工作都已经做好。

包括申请档期、宣传物料的制作和分发，以及最重要的一环：拿到电影片公映许可证，即俗称的龙标。

当时，《夺冠》取得了2020年的第一个龙标，龙标编号是[2020]第001号。

现在《夺冠》上映4天，已经突破2亿。

在国庆节前的一周，大部分人因为国庆长假在节前被取消周末的情况下，这样的票房已经很优异了，每日票房占比超过60%。

一部票房大片的龙标编号有多讲究？《八佰》的龙标是第800号

看看历年其他大片的龙标编号吧！

郭凡导演的中国科幻里程碑巨作《流浪地球》，龙标编号是[2019]第001号。

林超贤导演，张译黄景瑜等主演的《红海行动》，龙标编号是[2018]第001号。

韩寒导演，邓超彭于晏赵丽颖主演的《乘风破浪》，龙标编号是[2017]第001号。

郭富城巩俐冯绍峰主演的《西游记之孙悟空三打白骨精》，龙标编号是[2016]第001号。

周润发甄子丹郭富城主演的《西游记之大闹天宫》，龙标编号是[2014]第001号。

《熊出没之雪岭熊风》，龙标编号是电审动字[2015]第001号。

《熊出没·变形记》，龙标编号是电审动字[2018]第001号。

《熊出没·原始时代》，龙标编号是电审动字[2019]第001号。

另外还有：

正在热映的成龙动作大片《急先锋》，龙标编号是电审动字[2019]第788号。

《我和我的祖国》，龙标编号是[2019]第588号。

《影》，龙标编号是[2018]第188号。

《邪不压正》，龙标编号是[2018]第388号。

《狄仁杰之四大天王》，龙标编号是[2018]第118号。

《芳华》，龙标编号是[2017]第518号。

《无问西东》，龙标编号是[2017]第578号。

《烈日灼心》，龙标编号是[2015]第298号

《鬼吹灯之寻龙诀》，龙标编号是[2015]第528号

《美人鱼》，龙标编号是[2015]第568号

《绣春刀》，龙标编号是[2014]第108号。

《私人订制》，龙标编号是[2013]第588号

《唐人街探案2》，龙标编号是[2018]第036号。

《智取威虎山》，龙标编号是[2014]第586号。

《我不是药神》，龙标编号是[2018]第386号。

《湄公河行动》，龙标编号是[2016]第516号。

《捉妖记》，龙标编号是[2015]第336号

《捉妖记2》，龙标编号是[2018]第008号

《战狼》，龙标编号是[2014]第569号。

《战狼2》，龙标编号是[2017]第419号。

事实上，电影龙标的申请是有一个正规严格的流程，很多电影因为题材和尺度的原因，修改了无数次才拿到龙标。比如，2013年上映的恐怖片《午夜火车》，2011年已经在送审申请龙标了。

所以，是否能“选”到一个漂亮的龙标号，涉及到方方面面的因素。很多品质很好的电影，龙标并不好，但能拿到好龙标号的电影，绝对不简单。

《大路朝天》，龙标编号是电审故字[2018]第888号。

【《大路朝天》是庆祝改革开放40周年重点献礼影片，由峨眉电影集团、山东影视共同出品，四川省能源投资集团、四川省交通投资集团、四川公路桥梁建设集团联合出品。】

看来，取得一个好的龙标号，比选一个车牌号难得多。

《姜子牙》、《我和我的家乡》正在热映，你留意它们的龙标了吗？

⑧ 网剧版“龙标”6月起正式启用

网剧版“龙标”6月起正式启用

网剧版“龙标”6月起正式启用。目前，部分上线播出的网络剧片已在正片前新增了“网络剧片发行许可证”片头。此前网剧则仅有上线备案号。网剧版“龙标”6月起正式启用。

网剧版“龙标”6月起正式启用1

最近，网络剧《对决》正在热映，大家追剧的同时，有网友发现，在正片前新增了“网络剧片发行许可证”片头，编号为“（总局）网剧审字（2022）第001号”。那么，“网络剧片发行许可证”上线到底意味着什么？

“网标”和“龙标”有什么区别？

这是出现在网络剧《对决》正片开始处的《网络剧片发行许可证》，也就是“网标”。与这段音乐同时出现的画面背景为朱红色，方框内用金色字写着“网络视听”。不少网友在感叹新片头好看的同时，也联想到了电影片头颂盯缓出现的“龙标”。那么“网标”跟“龙标”有什么关系呢？

其实它们都是许可证，但发证机关不同，新增的《网络剧片发行许可证》，发证机关为国家广播电视总局，而《电影片公映许可证》的发证机关是国家电影局。

伴着这熟悉的音乐，影院银幕上绿色背景中红底金框的金色龙头标志闪现，下面写着“公映许可证”以及电审字号，显示片头的短短4秒时间里，影院立即安静下来，因为人们知道，电影马上要开始了。

这个片头显示的就是《电影片公映许可证》，有了这个闪耀的“龙标”，一部电影才获得上映的资格，因此这个龙标也被业内人士视为电影的“准生证”。从影片最初立项到上映的过程中，获得“龙标”是至关重要的一环，相关的标准和过程也是规范监管的体现。

“网标”规范化管理，打击网剧“野蛮生长”

与相对成熟的电影管理制度不同，国内网络影视是近些年随着互联网的发展迅速崛起的。中国政法大学传播法研究中心副主任朱巍坦言，浩荡发展的浪潮背后，由于门槛比较低，网络剧片在“野蛮生长”中也遇到了种种问题：“一直有一个观点认为，什么人都可以拍网剧。

是不是在网上拍剧的尺度可以变得很大，内容也没人监管？所以很多人选择在网上拍剧，甚至有的利用网剧去搞非法宣传，包括一些内容违规和违法广告，有的低俗不堪。剧的数量不少，但是真正能够播出来的其实不多。”

对此，某网络影视出品公司负责人米巍也感触颇深：“一开始显然野模有一些‘野蛮生长’。甚至有一些片方为了吸引眼球，做一些低俗、打‘擦边球’的猎奇元素作品。这肯定对于行业，特别是对我们这些老老实实做影视作品的公司来说是一种冲击。”

网络影视风生水起之时，如何应对该领域面临的全新挑战？中国传媒大学传播研究院院长李舒关注到，管理部门主动适应网络视听高质量发展需要，以良法善治保障行业健康有序发展。

李舒表示：“则卜有一大批涉及网络视听的重要的法律相继出台。仅2021年，中宣部、国家网信办、国家广电总局等多个部委就出台了30多个部门规章和规范性的文件，涉及平台治理、内容管理、数据安全、未成年人的网络保护、版权保护等方面。”

在此之前，网络剧、网络电影是按照“上线备案号”备案，节目在正式与观众见面之前，需要经历备案和公示，取得相关备案号后，才可以在各视听节目网站（客户端）首页播放、推广，或者用于视听节目网站招商推广、会员推荐、上线推荐、节目推优等。

广电总局有明确的“上线备案号”放置标准，比如：“上线备案号”须放在节目片头画面右下方，备案号与影视剧剧名一并呈现，备案号字体、大小、颜色应根据片头画面的情况合理设置，做到清晰、容易识别，然后才能送网络平台播出。

在这些细节里，作为从业者，米巍也切实感受到行业发展从良莠不齐向规范化发展的成长变化：“从2017年起，对电视剧网络剧实行同一标准进行管理；到2019年，广电总局增加了重点网络视频剧信息备案的模块，网剧开始像电视剧一样向广电总局备案了，并由总局审核剧本和成片；再到现在的‘网剧龙标’（网标）出台，网络剧从内容和技术制作上都有了明确的标准和规范。”

“网标”上线有何意义？

截至目前，已有3部网络影视剧取得了网络剧、网络电影“网标”。那么，“网络剧片发行许可证”上线到底意味着什么？

中国政法大学传播法研究中心副主任朱巍认为：“一方面，对它的质量要有相关的标准；另外，对它内容的安全性，包括内容的合法性也有初步的更严格的审查。线上和线下用同一个标准，就不会有‘劣币驱逐良币’的情况。对观众来说是一件好事。”

中国传媒大学传播研究院院长李舒认为，网络视听内容质量和生态更加优化，依法加强网络空间治理，是数字经济时代国家治理体系和治理能力现代化的具体体现：“随着全行业、全链条、全主体的治理机制的日益健全，低质的内容逐渐消失，网络视听优质内容将获得更好的法律保障，获得更大的发展空间，网络视听内容的生态也必将更加健康有序。”

网剧版“龙标”6月起正式启用2

据央视新闻报道， 自今年 6 月 1 日起，国家广播电视总局将对网络剧片正式发放行政许可， 这也意味着网络剧、网络电影正式拥有了属于自己的“网标”。

目前，部分上线播出的网络剧片已在正片前新增了“网络剧片发行许可证”片头。此前播映的国产电视剧会获得广电总局核发的《国产电视剧发行许可证》，网剧则仅有上线备案号。

“网络剧片发行许可证”片头以“网络视听”四个字为主体图，采用印章造型与朱红色背景，时长 5 秒。

新增的网络剧片发行许可证分为网络剧发行许可证和网络电影发行许可证，发证机关均为国家广播电视总局。

据@大河财立方 报道，近日网剧《对决》已经新增“网络剧片发行许可证”片头，成为网剧审字（2022）第 001 号的网剧。

目前，已有三部影视作品获得网络剧片发行许可证，分别是网络剧《对决》、网络电影《金山上的树叶》和《青面修罗》。

网剧版“龙标”6月起正式启用3

近期，伴随着网络剧《对决》、网络电影《金山上的树叶》的上线，“网标”——《网络剧片发行许可证》走入了大众视野。作为使用“网标”后的001号网络剧和网络电影，《对决》《金山上的树叶》的正片前都有一个以“网络视听”四个字为主体的朱红色片头。根据国家广电总局的最新要求，自今年6月1日起，将对网络剧片正式发放行政许可。

坐在电影院里等待电影开场时，“龙标”一闪而过，除了让观影过程仪式感满满，也是对影片质量的一种认证。如今“网标”的出现和“持证播出”也意味着我国网络剧片正在迈向精品创作的新征程。

更加规范的“网标”时代已经来临

随着我国互联网产业的高速发展，网络剧片从无到有，从最初的野蛮生长，质量参差不齐，到如今实现高质量发展的转型升级。当下的网络剧片已成为我国文化产业的重要组成部分，并以丰富的.样态、全新的面貌、精品创作的姿态面向充满希望的未来。

曾经，网络剧和网络电影都被贴上了“粗制滥造”的标签，无序发展让网络视听领域也成为一些低劣内容的“避风港”。在电视台播不了的片子就拿到网络视听平台播出，上不了院线的电影就挪到网络端发行——这样的现象时有发生，一些网络剧、网络电影的创作者甚至不愿意透露自己创作的“网生”内容，生怕被嫌弃“格调不高”。

随着网络视听产业生态的良性发展，一批精品力作不断涌现。2020年，许多网剧纷纷入围第26届上海电视节白玉兰奖、第32届电视剧飞天奖和第30届中国电视金鹰奖。《破冰行动》获白玉兰奖最佳中国电视剧奖，《长安十二时辰》获金鹰奖优秀电视剧奖。在奖项的加持下，网络视听作品逐渐走进主流视野，呈精品发展态势。

如今，“网标”的出现让不少创作者和从业者提振了信心。芒果TV副总裁、总编辑郑华平表示：“对视听平台来说，有了网络剧的行政许可，不仅可以满足国内日益增长的精神文明需求，更可以将更多的网络视听精品发行海外，彰显中华民族的文化软实力。”

“网标”的出现也受到了网络视听研究领域的关注。中国传媒大学副教授周逵认为：“‘网标’出现，意味着网络影视内容生产在精品化、作品化的路上迈上了新的台阶。‘网标’制度的建立是对内容创作要求的一次自我提升。”

如今，网络电影、网络剧“上线备案”的时代正在结束，更加规范更加严格的“网标”时代已经来临。

亮眼成绩单离不开规范化

近年来，网络剧片亮点纷呈、成绩突出。从抗击疫情到携手冬奥，从传递人间大爱到描摹美好生活，有温度的内容创作、有底蕴的文化表达不断树立起网络视听作品的新标杆。

5月20日，国家广播电视总局公布了《2021年度优秀网络视听作品推选活动评审结果的通知》，96部作品入选，涵盖了网络剧（含网络微短剧）、网络电影、网络综艺、网络纪录片、网络动画片、短视频、网络直播节目、网络音频节目、网络公益广告等各类网络视听节目形态。

优酷副总裁、总编辑张丽娜表示：“在国家广电总局网络视听司的专业管理和精心指导下，近年来网络视听产业尤其是网络剧片生机勃勃、发展迅猛，精品佳作不断涌现，社会影响力持续提升。”

网络电影从都市、玄幻等内容向现实题材创作转向，将镜头对准大时代背景下的小人物：《草原上的萨日朗》讲述“内蒙古最美女书记”赵会杰的真实事迹；《金山上的树叶》书写返乡青年积极投身家乡建设的温情故事；《我们的新生活》讲述普通老百姓的追梦人生；《凡人英雄》聚焦疫情中武汉市民的携手互助……

无数平凡人的故事让观众感受到了非凡的力量，这些作品制作精良、思想精深，让网络电影的品质得到大幅提升。作品通过呈现积极向上的人物形象，呼应着以人民为中心的创作导向，以温暖现实主义的手法开启了网络电影的精品生产之路。

网络纪录片持续以多元题材、丰富表达拓展纪录片精品化发展路线，《敦煌：生而传奇》用电影质感刻画辉煌灿烂的敦煌文明，《一路象北》通过人象之间的故事讲述，带领观众关注环境保护的重要议题。受众从这些内容中体会到，网络纪录片正在不断提升创作格局，积极发挥“国家相册”的重要作用。

《在希望的田野上》《约定》《对决》等精品网络剧精准把握时代脉搏，让主流价值观深入人心。古装悬疑探案剧《长安十二时辰》《风起洛阳》《风起陇西》不仅带领年轻人感受到鲜活的古城文化与精致的传统文化，更成功打造出一个IP系列，助力文旅融合发展。

越来越多的网络剧片创作有魄力，传播有闯劲，北京师范大学艺术与传媒学院副院长杨乘虎认为：“优秀网络剧片在传播效果与社会价值方面取得了动态平衡。网络平台不断发力，充分发挥着联动效应，在优势挖掘和文化打磨中不断闪现新的火花。”

“网标”意味着更高标准更严把关

由模仿到创新，从小众到“出圈”，网络剧片的繁荣发展源于媒体融合背景下政策扶持与行业发展的合力推动。网络生态日趋完善，网络剧片发展不断夯实基础，积极探索生动鲜活的影像力量，抓住不断更新的创作指引和政策机遇。

2021年网络视听节目精品创作传播工程评选出《冰球少年》等18部优秀网络视听作品，其中，网络电影《浴血无名川》以抗美援朝为背景，讲述了志愿军战士英勇作战赢得伟大胜利的故事。这部网络电影虽然是小成本制作，但可圈可点的细节处理、认真严肃的创作态度受到观众一致好评。

伴随着政策的全方位引导，优秀节目积极响应，共同肩负时代使命，走出铿锵的步伐。为庆祝香港回归25周年，由国家广电总局网络视听司、港澳台办公室、香港中联办宣传文体部特别指导的《声生不息·港乐季》用港乐金曲的文化魅力体现两地交流成果。

与此同时，观众不断提升的审美素养促进了网络剧片的正向增长，网络剧片不断产出的精品力作正在回馈观众的期待，培养观众的喜好，这种积极的双向奔赴，带来了行业的良好生态。网络剧片不断聚焦社会前沿，通过年轻观众喜闻乐见、易于接受的新方式，建立艺术与价值的全新坐标系。

在中国传媒大学教授杨洪涛看来，一哄而上的盲目开发已成为网络剧片的过去式。“在影视行业竞争激烈的当下，只有筑牢精品意识、减少生产总量、提升作品质量、丰富题材类型，才能够让网络视听拥有更加光明的未来。”

“网标”正在一定程度上推动并助力精品创作大步向前迈进，哔哩哔哩副总裁邓博仁表示：“‘网标’为网络视听产业提质升级和高质量发展打下了更为坚实的基础。”《网络剧片发行许可证》的正式上线，让创作者有了更强的社会责任感，也在题材和内容的选择上提出了更高的标准、更严的把关。

“网标”正在营造网络视听行业良性发展的机制，推动整个行业实现高质量发展。新征程大幕已开启，未来必将有更多兼具艺术性和思想性的精品力作不断“出圈”，满足人民群众对优质内容的审美需求。