音乐人多次为徐克电影配乐

⑴ 黄沾：你可以不懂他的疯癫，却不能不服他的音乐

提到当年的武侠电影，很多人都知道张彻。

张彻比开创了阳刚武侠片潮流，而且，他的第一代弟子有王羽，第二代有狄龙、姜大卫，这些人都是港片的中流砥柱。

2002年，张彻的驾鹤西去，也象征着香港武侠黄金时代的彻底终结。

张彻灵堂上有一副对联，“高山传天籁，独臂树雄风”。

挽联的作者打电话给倪匡，问写得怎样？

倪匡赞叹之余，说了句：“等我死了，也让你写挽联。”

可命运有时候总是让人捉摸不透，两年后挽联作者去世了，倪匡活到了现在。

挽联作者的另一重身份是“一代词宗”，《沧海一声笑》就是他的得意之作。

想必大家都知道了，他就是黄沾，出于敬意，我们喊他沾叔。

沾叔在金庸进入大公报的第二年，举家迁到了香港，那时候他还叫黄湛森。

他中学就读于香港的喇沙书院，该校出了很多名人，比如李小龙和许冠文。

因为沾叔不像金庸那样出自书香门第，他的父亲类似于苦力的头头，耳濡目染父亲怎如仔么教训手下，沾叔也是满口脏话。

跟人打架的时候，这种脏话说出来，类似于京剧中的叫板，给自己打气。

恰好自己的弟弟被李小龙欺负，他就去和李小龙论短长，结果是被李小龙狠狠地摁在地上摩擦，差点破相。

但年轻时候的沾叔，也很执拗，随即约了几个同学，在李小龙如厕的时候，扒了李小龙的裤子，让李小龙出尽了洋相。

可能有人会问，李小龙怎么应对的？

反正，这件事情，是丛橡丛以沾叔主动请李小龙吃干炒牛河收尾的。

后来，李小龙屡屡打架，被父母送到了美国。

沾叔倒是发展波澜不惊，哪怕出身于市井的他，听惯了黄段子，在港大流连夜总会，毕业后仍然当上了教师这个神圣的职业。

可是，明眼人都知道，这份职业不适合他。

1970年，沾叔不做人民园丁，去华美广告做创作总监。

这家公司的创始人叫林振彬，“可口可乐”四个字就是他翻译的。在林振彬手下，黄沾写出“人头马一开，好运自然来”的金句，还拿到广告界的克里奥奖。

同时，在这一时期，他展现出了自己的音乐天赋，邵老六入港成立了邵氏影视后，沾叔在老师的推荐下，去给邵氏做电影配乐。

他的老师叫顾嘉辉，顺便说一句，他们是在夜总会认识的。

后来，李小龙回港发展，《唐山大兄》的配乐就出自顾嘉辉。

《精武门》的剧本则出自倪匡，沾叔与倪匡也正是这一时期认识。

沾叔与李小龙多年前的一场架，不仅成了莫逆之交，双方还有了共同的好友。

不得不说，命运让人捉摸不透，这其中就包含了意外之喜。

沾叔进入编曲这个行业后，一发不可收拾，一曲《狮子山下》街知巷闻。

这是他为电影《旧梦不须记》创作的同名主题曲，以豁达的态度看待过去的恋情与未来的缘分，非常治愈，一经发布就大火，拿下当时的商台榜单九周冠军。

沾叔的成绩吸引了一个人的目光。

1984年的《上海之夜》，是徐克电影工作室的开山之作。

在为电影配乐的时候，他第一时间就想邀请了沾叔。

沾叔一辈子没去过上海，但天才的他知道那个时代上海的氛围是什么样子，三四十年代的上海气韵，就这么在他手上蕴出来，因此有了叶倩文演唱的《晚风》。

后来，《倩女幽魂》的配乐，徐克的助手程小东没找沾叔，但徐克都不满意，加上沾叔不计报酬软磨硬泡，所以才有了经典的“人生路，美梦似路长·······”。

二人的合作有快乐，也有波折。

徐克本人的音乐天赋是很高的，从他断言当年大火的F4红不了多久，对刚出道的周杰伦评价为天才，就能看出。

但徐克本人却又对音乐一窍不通，他只知道什么音乐是好的，他自己要的是什么音乐，却无法自己做出来，因此全部都推给了沾叔。

在为许冠杰版本《笑傲江湖》配乐的时候，两人的感情遭受了巨大考验。

当时的徐克遭受着很大的压力，因创作理念不合，且都不让步，导演胡金铨从剧组退出。原本饰演林镇南的渗樱岳华，饰演任盈盈的叶倩文也因故离开了剧组。

同时，沾叔也在为徐克的要求而焦头烂额，沾叔甚至说：“如果杀人不犯法，施南生（徐克老婆）早就是寡妇了！”

徐克对这首曲子的要求是：要一首能够讲“三大高手在一起、其中两个老的金盆洗手”的曲子。

为了能够达到徐克的要求，沾叔苦思冥想，最终摸索出两个方向：

一个是难到全世界没人懂得弹奏的，只他们三个高手懂得；

一个是简单得像儿歌那样，但没有那技术就弹得不好。

难与易，各有各的好，黄沾权衡半天，仍无法取舍。

在拜读了黄友棣教授的《中国音乐史》后，沾叔看到他引述《宋书.乐志》的四个字，“大乐必易” 。

伟大的音乐必定是容易的，沾叔顿悟。

最容易的是中国的古典音阶“宫商角徵羽”，他反其道而行，用“羽徵角商宫”来创作，作出了《沧海一声笑》这首歌。

完成之后，黄沾将曲子填词，传真发给徐克，在上面画了一个男性生殖器的图，并附文字告诉他：这是最后一次了，要便要，不要便另请高明。

成败在此一举，徐克与沾叔的友谊走向何方，也在这一张纸了。

好在，徐克与黄沾终是知己，沾叔喜欢至极的，他也甚是满意。

《沧海一声笑》让二人险些成为“仇人”，但作品圆满“出炉”之后，徐、黄二人仍是最佳拍档，黄沾还邀请徐克与罗大佑一同去录制《沧海一声笑》的普通话版。

录制的时候，徐克以为第一遍只是试唱，歌词都唱错了，就等着第二遍重录呢，结果录完之后，沾叔丝毫没有重录的意思。

当徐克提出这个问题的时候，沾叔表示没关系：“笑傲江湖嘛，就是这样子。”

沾叔这般洒脱，恰是合了徐克的性子。

1991年，徐克筹拍《黄飞鸿》，又来折磨黄沾。

说这电影气魄雄伟，要表现我大中华男儿豪气。

黄沾一琢磨，托人到台湾找了两个月，找到了古曲《将军令》的总谱，又连续听了两个月，把五百多拍的戏曲长调，浓缩在百拍之内。

然后再填上一段激荡万千的“傲气面对万重浪，热血像那红日光…”

这就有了传世之作，《男儿当自强》。

在这首曲子出炉之前，沾叔还请来全香港最贵的音乐家黄安源拉二胡（一小时要价是普通人的三倍）。

结果徐克听完，嫌人家二胡声不够低音，自己花一千多找了个合成器，随便填了一下就放进去。

这歌徐克当时只给了黄沾二十万块，沾叔叔讲义气，花了二十五万八千去做，结果徐克这么一搞，沾叔气得半死，又拗不过它，只好让他在电影里用了那个低音的版本——还好后面黄沾自己做唱片，把徐克的那个音去掉了。

唱片沾了《黄飞鸿》的光大卖，黄沾拿了四十几万，要分给徐克，徐克一毛钱都不肯收。

就是这么个徐老怪，执拗也执拗得很，大气也大气得很。

沾叔的这些音乐作品，充分展示了他精于传统，雅趣甚高，但他却对于酒色从不避讳。

金庸先生的武侠作品流传广泛，沾叔一生中卖得最好的一本书，却是收集了无数黄色笑话的《不文集》。

1992年，他还参演了一部名字一听就很高雅的电影，叫《带你嫖韩日》。

徐克说他狂野放纵，能在醉后把高级餐厅的桌子烧了，也能拿着一瓶威士忌走到街头角落，把酒全洒到地上，只为祭奠死去的朋友。

某次说到金庸小说里，鲜有那种场面的描写，沾叔便说，那是因为他女人太少。

金庸后来摇身一变，由大俗的武侠作者一跃成为学者、大家、宗师，得享庙堂，而沾叔一生，则终老江湖，以才子始，以才子终。

金庸心目中所谓的大境界，正是沾叔所不肯为，也不屑为的——当然，以他的习性，只怕也不能为。

大笑拂衣归耳，天下事，公等在。

宁江湖逍遥，不埋骨庙堂。

说到底，各人自有各人活法，你做你的侠之大者，我做我的开心快活人，如此而已。

但沾叔因日本在教科书上严重篡改侵华 历史 ，愤而写下的《我的中国心》，证明了在面对家国民族大义上，沾叔绝不是只顾风花雪月的文人，而是有道义担当的血性汉子。

沧海一声歌一曲，为斯人存照。

⑵ 周星驰电影《功夫》里两个弹琴的杀手弹的曲目是什么

歌曲名字是是《筝锋》。

《筝锋》出现在电影《功夫》琴魔大战笼城窄三大高手之处，剧中由两个瞎子弹奏，《筝锋》中的凌厉杀气和情节功夫吻合。

《筝锋》的演奏者黄英华，与《功夫》的主演周星驰合作很多电影，《筝锋》不仅是周星驰主演电影《功夫》里面的原声筝曲，也是电影《大圣归来》的插曲。《筝锋》改编坦大自刘德海的琵琶曲《霸王卸甲》片段。

(2)音乐人多次为徐克电影配乐扩展阅读：

《筝锋》演奏者黄英华配乐的电影介绍：

1、1994年，与与雷颂德、黄沾、胡伟立合作，为徐克电影《梁祝》配乐，获第14届香港电影金像奖最佳电影拦猛配乐奖。

2、1999年，为周星驰电影《喜剧之王》配乐。

3、2001年，为周星驰电影《少林足球》配乐，获第21届香让衡竖港电影金像奖最佳原创电影音乐提名。

4、2004，为周星驰电影《功夫》配乐，获第24届香港电影金像奖最佳原创电影音乐提名。

5、2008年，为周星驰《长江7号》配乐。

⑶ 电影《青蛇》的歌曲都叫什么名

流光飞舞

电影《青蛇》国语版主题曲

歌手：陈淑桦

半冷半暖秋天

熨贴在你身边

静静看着流光飞舞

那风中一片片红叶

惹心中一片旦扒绵绵

半醉半醒之间

再忍笑眼千千

就让我像云中飘雪

用冰清轻轻吻人脸

带出一波一浪的缠绵

留人间多少爱

迎浮生千重变

跟有情人做快乐事

别问是劫是缘

像柳丝像春风

伴着你过春天

就让你埋首烟波里

放出心中一切狂热

抱一身春雨绵绵

(3)音乐人多次为徐克电影配乐扩展阅读：

《流光飞舞》是陈淑桦演唱的歌曲，由黄沾作词、作曲，雷颂德编曲，收录于1993年1月2日由滚石唱片发行的《青蛇 电影原声带》中。该曲是电影《青蛇》的国语版主题曲。1994年1月27日，该曲收录于陈慎核淑桦发行的新歌+精选辑《爱的进行式》中。

《白蛇传》经由那个为电影而写小说的李碧华操刀改编，鬼才徐克执导，给这则家喻户晓的传奇故事赋予生命后，有了另一番新意，改名为《青蛇》。

“天下言情第一人”的李碧宽迟掘华做文字，古装戏怪才徐克用镜头，电影的好自不必再多说。难得的是，徐克的老搭档黄沾偕同新锐音乐人雷颂德一起来为《青蛇》做电影原声乐。

⑷ 沧海一声笑的创作背景

黄沾与电影导演徐克是知交好友，徐克90年代初拍的许多古装电影都由他毁芦配乐填词。1990年，他受命为徐克派余雀的电影《笑傲江湖》谱曲，写了六稿，徐克都不满意，无奈之中，随意翻阅古书《乐志尘早》，看到一句话，“大乐必易”。心想最“易”的莫过于中国五声音阶（宫、商、角、徵、羽），就反用改成“羽、徵、角、商、宫”，到钢琴前一试，婉转动听，声色悠扬，颇具中国古曲风韵，于是就顺着写出了整条旋律，这就是今天你我所听到的《沧海一声笑》了。

⑸ 徐克电影版笑傲江湖，原声大碟里面徐克， 黄沾，罗大佑唱的沧海一声笑的无损音乐， 谁有啊

就是1990年胡金铨、徐克、程小东执导拍摄的《笑傲江湖》，由许冠杰、张学友、叶童、张敏、午马、林正英等主演的笑傲三部曲第一部，这部电影中的令狐冲最符合原著，只是当时许冠杰的年纪稍微大点，张学友凭借此片中的欧阳全角色获得了金像奖最佳男配角，其中的主题曲由鬼才黄沾自己作词作曲:《沧海一声笑》堪称是武侠电影中的不朽之作，至今武侠电影配乐的最高巅峰，没有之一。
原声大碟序目如下：01.笑傲江湖 (主题音乐)
02.沧海一声笑 (黄沾、徐克、罗大佑)
03.楔子
04.决战
05.埋伏
06.剑道
07.试剑
08.逍遥三弦
09.苗区夜店
10.神教升坛
11.心计
12.沧海一声笑【电影版】(许冠杰)
13.江湖道
14.五岳盟主
15.官旨
16.沧海一声笑 (许冠杰)
17.快驰
18.独孤九剑
19.布局
20.宝典
21.探密
22.蛊
23.清心普善咒
24.待客
25.林中别离
26.沧海一声笑‘主题音乐管弦乐版’(布拉格爱乐管弦乐团)

⑹ 徐克新作《七剑》曝光，川井宪次的音乐是亮点，对于川井宪次你有何了解

首次知道川井宪次，是因为《假面骑士Build》，他为这部作品配乐。自成名至今，川井宪次有很多代表作品，他也成为日本最有名的配乐大师之一。

川井宪次的配乐很有个人风格，在大气雄浑中又掺杂了神秘色彩。因为这样，川井宪次还受中田秀夫导演的邀请，为恐怖电影配乐，恐怖片《午夜凶铃》就是由川井宪次配乐的作品。徐克的《七剑碧轿闷》并不是川井宪次第一次与中国导演合作的电影作品，在此之前，川井宪次还担任了《叶问》的配乐。

⑺ 你心目中的武侠影视音乐十佳是哪些

中国武侠小说以金庸先生大家，近几十年来，金庸先生的小说被拍摄成多部影视剧，各种版本影视剧的主题曲、片尾曲、插曲，有数百首之多，我所喜欢的十大武侠影视音乐作品也都名列其中：

一：沧海一声笑

这首徐克电影《笑傲江湖之东方不败》主题曲，是由香港词坛教父之称黄沾作词作曲的，是武侠影视剧歌曲中巅峰之作。

这首歌歌词沧桑大气而充满古典诗意，尽得庄子逍遥之神髓，极富东方思想文化之内涵。

这首歌的旋律与词意高度融合，曲随词意，洒脱放浪，苍凉豪迈，是魏晋遗风在今天的复活。

七：雪中情

《雪中情》是电视剧《雪山飞狐》主题曲。歌词描写英雄独自在茫茫雪海中行走的画面，很切合《雪山飞狐》的剧情，歌曲反复吟唱，回肠荡气，充满豪迈英雄乐观主义。

八：归去来

《归去来》是电视剧《神雕侠侣》主题曲，由小柯作词作曲。歌曲忧郁缠绵、欲分难舍、扣动心扉、柔情委婉，十分动人。

九：心爱

《心爱》是《倚天屠龙记》主题曲，是一首情义交融的动听歌曲，充分诠释了主人公张无忌英雄情长儿女情更长的内心世界。

十：爱江山更爱美人

《爱江山更爱美人》是电视剧《倚天屠龙记》片尾曲，由著名音乐人小虫作词作曲。歌曲表达了主人公张无忌面对江山与美人时，毅然选择了美人的人生追求。也鲜明表达了作者对自古以来英雄面对江山与美人两难选择时的价值取向。