一部关于日本书法家的电影

1. 日本最近更新的一部关于书法的动漫叫啥名字

元气囝仔
剧情简介：书法家半田清舟在一次表彰派对上殴腊粗打了书法展览馆的馆长。之后，父亲认为他“缺少了做人应有的部分”，为了让他成长而将其送到了自然风光美好的五岛上。在这里，他邂逅了包括天真烂漫的loli·琴石在内的猛橡岛民们，大家都是充满个性的人物。清舟也同他们之间建立了深厚的羁绊。而他在生活中为乡下特枝局旁有的人际关系所苦恼的同时，却也不知不觉发现了新的事物……

目前其更新到第六集了

2. 落笔惊东京 书法家胡红伟先生应邀在日本国会现场挥毫

值中日邦交正常化45周年之际，应日本国际书法艺术协会、日本中国书法学院瞎卖、中国驻日本大使馆、日中文化交流促进会、南京艺术学院日本分校等机构的邀请，2017年5月5日一5月11日，我国著名书法家胡红伟(又名：胡小舟)参加了“2017第50届国际书法艺术展”及相关文化交流活动。并应日本政府邀请，在日本国会参议院现场挥毫，柔美灵秀中含有刚劲的书法，日本国会在场人员及东京书法界为之震撼。

胡红伟先生在东京都美术馆展厅内现场挥毫

据悉，刚刚被评定为国礼书法家的胡红伟先生，是首位在日本国会现场挥毫的华人书法家。

“2017年第50届国际书法艺木展”在国际顶尖艺术殿堂东京都美术馆隆重举行。我国著名书法家胡红伟(胡小舟)应邀参加了书法展览和相关文化艺术交流活动。展览当天即5月5日，胡红伟(又名：胡小舟)现场泼墨，与日本书法家进行交流切磋，他的书法作品，蕴含精气灵秀，用笔刚柔并济，给人以极大震撼，观展者纷纷顿足啧叹，赢得了在场众多日本书法权威人士的交口称赞和一致好评。

在东京都美术馆展厅内为日本华人协会代表现场题字

日本著名影星山野良子(电影《追捕》真优美的扮演者)现场展示胡红伟(胡小舟)先生代表作空心一笔《如意》

日本非常推崇中国文化尤其是书法艺术，艺术无国界。日本政府得知胡红伟先生在国际书法艺术展当天书写的震撼场景，又闻知胡红伟(又名：胡小舟)是中国“书法奇人"，行书作品独具神韵，独为一体，自成风格，牌匾题字遍布全国，拥有空心一笔、右手反书、双手齐书三项书法绝活，并拥有两个世界纪录时，大为震惊，便通过华人侨领负责人联络，邀请胡红伟先生到国会参观并现场书写。

胡红伟先生在国会参议院泼墨挥毫

胡红伟先局闭生接受国会回赠礼品

5月10日上午，胡红伟先生由国会警官陪同，参观了参众两院和国会议事堂，受到了“亲华派”代表人物自民党干事长二阶俊博先生的亲切接见。在自民党总裁応接室，二阶俊博先生高兴地接收了胡磨腊逗红伟先生赠送的空心一笔代表作品《如意》并亲切合影。当天下午，胡红伟(胡小舟)在国会参议院会客厅现场题写《中日友好梦》、《友好》、《绊》等多幅书法作品，其中《友好》用空心书写一笔相连，作为中日两国一衣带水、中日人民友谊长存的象征，将长期悬挂国会办公室。

胡红伟先生赠送日本自民党干事长二阶俊博先生空心一笔代表作品《如意》并亲切合影

胡红伟先生领取本届国际书法艺术展最高奖《樱花奖》现场

胡红伟先生领取本届国际书法艺术展一等奖现场

胡红伟先生擅长书写行书和空心一笔书法作品。值得一提的是，由于日本地域特殊性及中日文化差异，当地房间面积及室内高度与中国国内有一定的差异化，为此，日本人大多喜欢小幅书法作品，由于日方要求书写尺寸较小，胡红伟先生兴之所至，即兴站立悬空书写《中日友好梦》、《友好》，深厚的书法功底由此可鉴。他笔势的飘逸、用笔的刚劲及作品骨与秀的完美结合感染了众人，在场中外所有人员无不陶醉其中，都折服于中国书法艺术的博大精深、奥妙无穷，此举有力弘扬和彰显了中国的书法艺术的无限魅力。

胡红伟先生赠送作品并留念

胡红伟先生与《华人好春晚》总导演戴文胜合影

胡红伟先生接受《华人频道》专访

“第50届国际书法艺术展”为期七天时间内，胡红伟(又名：胡小舟)先生还与日本政要、明星、名流、各华人团体、协会领袖面对面交流，并接受了国会礼品回赠及《华人频道》采访。“中日友好使者"一一日本著名影星《追捕》中"真优美"的扮演者中野良子女士对胡红伟先生的书法作品尊崇倍之，喜爱有加，特意收藏空心一笔《如意》作品一幅作为纪念。

3. 一个电影！老公回家发现自己的老婆和日本军官通奸！他去写书法，写完才发现是个奸字

是《香港沦陷》。
演员 Actor：
邱淑贞 Chingmy Yau ....Law Mong-Dai (as Chingmy Yau Shuk Ching)
叶玉卿 Veronica Yip ....Law Sun-Dai (as Veronica Yip Yuk Hing)
庹宗华 Chung Hua Tou ....Sam Fong
罗家英 Kar-Ying Law ....Hoi
陈国邦 Kwok-Pong Chan ....Collaborator
谷峰 Feng Ku ....Storekeeper
李华月 Julie Lee ....Hoi's Wife
徐锦江 Elvis Tsui
叶竞生 Bobby Yip ....Queue JumperHideki Tojo ....Himself (archive footage) (uncredited)
钱军 Gwan Chin
雷达 Daat Lui
李晓彤 Hiu-tung Lee
吴志雄 Chi Hung Ng
姚敏 Min Yao
陈少霞 Cherie Chan ....Oi Dai/Rosie
剧情
一九四一年，时局动荡，日军正在猛烈攻击香港，沦陷的阴影笼罩着香港居民。一家当铺的主人开叔锋改棚（罗家英）为人尖酸刻薄，唯利是图，他有歼颤三个女儿信弟（叶玉卿）、望弟（邱淑贞）和爱弟（陈少霞），信弟和望弟是亲姐妹，而爱弟是她们的继母所生，信弟为人懦弱贤惠，经常被继母和爱弟欺负，而望弟则恰恰相反，她曾经赴洋留学，思想开明，不畏强权，是个敢说敢为的新女性，她经常保护姐姐不受欺负。而她们的隔壁住着实习医生沈放（庹宗华），这是一个爱国的革命青年，他与望弟互萌爱意。 十二月二十五日，香港正式沦陷，开始三年零八个月的苦难。日本兵到处烧杀抢掠，罪行令人发指。先是爱弟被日本兵轮奸，接着家中的粮食断绝。为了生存，开叔决定去作汉奸。为了讨好日本人，他甚至把信弟送去给日本大佐享受，并以此换得了做汉奸的资格。而与此同时，望弟追随沈放投入到抗日运动中去，并在战火的洗礼中真情流露。有一天，望弟回家探望姐姐时被与她继母勾搭成奸的日本军官发现，欲行不轨。忍无可忍的开叔、信弟、望弟合力将其杀死。第二天，日本兵追查此案，怕死的继母说出了真相，开叔被抓，信弟牺牲自己掩护望弟逃走，惨遭轮奸，并被迫当上了慰安妇。 眼看着姐姐为了掩护自己被蹂躏，望弟悲痛欲绝，发誓要救出姐姐和父亲。她与沈放联络了一帮爱国青年，袭击日本军营，并成功救出了亲人。可惜在经过日银则军的最后一道关口时功亏一篑，被发现形迹，望弟为了成全姐姐的心愿，将其送入沈放的怀抱，而自己却落入了日军的魔掌……

4. 一部日本电影，关于画家的。

隐面人
年轻俊秀的日籍华人林保，生于日本一个富裕显赫的名门望族，林保自幼失去父母，与大学时期的好友川村志趣相投，感情深厚。二人都对美若天仙的少女琉璃子心存爱慕，但川村却自怜身世，不敢与林保展开追求争夺战，终于，林保顺利娶得琉璃子为妻。在林保出国公干期间，川村和琉璃子耐不住寂寞，有了奸情。不久之后，林保竟在一次滑雪中意外身亡...

5. 枕边书的幕后制作

【关于电影】
从《动物园》到《厨师、窃贼、他的妻子和她的情人》，格林纳威给人留下的印象是钢铁般冰冷的美学诉求和容不得任何感伤情绪的残酷。作为一个导演，格林纳威一直在严酷的逻辑和盲目的暴力中寻找他的激情，尖刻而锋锐地剖析着这个世界。所以，很难想像他在《枕边禁书》中竟然流露出了温情。尽管这部电影和他以前的作品一样有冰冷和智力表现癖的特点，但故事所承载的浪漫和结局的柔软，让人忍不住怀疑，格林纳威是不是真的要转变他对世界的态度了。
一如既往，《枕边禁书》依然被一种格林纳威典型的仪式感所包围，但似乎并不成功。作为故事线索的书法变成了装饰，尤其对一个东方人来说，电影对书法的强调丝毫不会给人以愉悦，相反有庸俗化的危险。很显然这是格林纳威对东方的误读，他不可能真正了解东方真正的精神所在，只能流于浅薄，满足于异国情调的自我安慰。
电影的叙事也显得平庸，矫饰。视觉效果虽然柔软精致，构造了大量重叠的蒙太奇效果，但只是些氛围化的东西，虚假而不自然，充满了伪文艺的味道。演员们似乎是爬上了一辆公共汽车，被售票员格林纳威所奴役，变成了一堆不诚恳的符号。相较而言，格林纳威早期的电影更为坚实有力，各种电影元素都能很好的融合在一起，用他特有的方式颠覆传统的电影观念，尽管有以虚无反抗虚无，以暴力反抗暴力之嫌。
【关于导演】
彼得·格林纳威1942年4月5日出生于英国威尔士。最早就读于森山公学，后来进入沃尔瑟姆福雷斯特艺术学院。从20世纪60年代，他开始制作自己高度实验性的电影。格林纳威的电影为他带来了巨大国际声誉，也为他带来了广泛的争议：风格主义、精英主义、蒙昧主义、智力表现癖和厌女癖，各式各样的帽子纷纷戴在了他的头上。
格林纳威认为大部分电影都是空洞感伤的，包括很多实验性的艺术电影——这些所谓的艺术电影和好莱坞的主流电影一样，为格林纳威所蔑视。自1982年拍摄《画家的合同》之后，格林纳威执导了一系列表现贪婪和黑暗具有视觉颠覆性的影片，他的电影内容坚深，形式多样，叙述语法与主流的单一性方式大异其趣，具有不可辩驳的实验性和深度。尽管从未取得过好的票房成绩，但格林纳威还是赢得了一大批忠实的观众。
格林纳威最著名的一部电影是《厨师、窃贼、他的妻子和她的情人》，这部电影以惊心动魄的人类自我吞食结尾，混合了性、裸露欲和对英国撒切尔主义的尖刻批评，堪称一部卡夫卡式的讽刺寓言。这部电影粗暴乖离，在美国也引起了极大非议，和菲利普·考夫曼的《亨利和琼》，佩德罗·阿尔莫多瓦的《捆着我，绑着我》一起被列入臭名昭著的NC-17级，导致热心的影迷只能在少数几个小剧场欣赏该片。1993年拍摄的《魔法圣婴》更是突破了格林纳威的极限，因此至今在美国没有进行过商业放映，几乎没什么人看到过这部电影。
大量精心雕琢的画面表现出的日本宫廷生活的东方情趣，当然还有大量展示的人体与书法结合的美。最特别的当然应该算是十三章“人体书法”《枕草子》的展现过程。
【影片分析】
影片以日本宫廷女官清少纳言描述宫廷生活的名著《枕草子》为背景，以一名在人体上书写的日本女书法家诺子为主人公，展现了以书法美为代表的东方情趣，以及东方式的压迫及反压迫。影片中的情节发展，几乎都与东方书法和《枕草子》有关。诺子在父亲的熏陶下，接受了身体的书法，甚至认为这是唯一的书法。在母亲的熏陶下，诺子接受了《枕草子》，并以现代的清少纳言自勉。少年诺子接受着东方美学的意境和旨趣的培养。诺子最初只是一个身体书法的接受者，这是她东方女人的命运。或多或少象征男性性征的毛笔一直在征服着肌肤，这是笔与纸的关系，也是男与女的关系。
诺子婚后在自己家中纵火，是她对父权（父权的代表是出版商而并非自己的父亲）和夫权的反抗。而在独立生活之后，她才逐渐由“纸”变成了“笔”，成了自己生活的主宰。而出版自己的“枕边书”，成了诺子挑战世俗、挑战父权、挑战自己的行为，她和出版商共同的双性恋情人谢朗成为她的第一本书。影片中十三章《枕草子》书写、出版的段落，和《七宗罪》颇有点相似，最后在收到“死刑者之书”之后，出版商结束了自己的生命。既完成了自我解放的胜利，又终结了父权的继续，也为这种广义概念上的父权对自己父亲的侮辱报了仇。这和格林纳威在著名影片《厨师、大盗、他的妻子和她的情人》中最终结果，也有共通之妙。
英国著名导演格林纳威早期拍摄过很多试验性很强的短片，后来又长期为标榜另类风格的英国电视四台拍摄影片，所以他的影片一向以风格手法怪异著称。他学生时代的绘画经验又使得他的作品追求画面的精良与视觉上的冲击力。这两点，在这部影片《枕边书》中得到了加强与融合。
格林纳威的所有影片都情节怪异离奇，这部影片也不例外，诺子在人身上书写十三章《枕草子》，然后交给出版商的情节实在令人匪夷所思。而出版商在见到最后一章“死刑者之书”之后，竟然心甘情愿交出性命。这些极度风格化的情节和细节很难令人接受，但在经过格林纳威更加风格化的画面表现之后，反而显露出迷人的美感。不过在短暂的视觉美消逝之后，面对空空的银幕，影片中的一切又是那么令人迷茫。
影片拍摄手法中最大的特色，是创造性地运用画中画的手法。这些形状、位置、大小变幻不定的小画面和整个大画面之间构成多种视觉和结构关系，大部分是与大画面书法对位的小画面说明，还有很多是回忆的画面，也有类似于叠画的电影语言功能。多功能、多层次的大小画面的嵌套与并列，形成复杂多变的语言风格和画面表现力，这是格林纳威在影片中进行的一项电影语言的试验。
影片的故事如何，表现了什么，这虽然是一部影片必备的重要元素，但绝对不是唯一的。格林纳威这部影片的故事性面对大量充满东方情调的精制画面和实验性的电影语言，已经退居到次要位置，只是为他们提供了一个适合的载体而已。在众多主流的故事性影片中，格林纳威的这部《枕草子》令我们看到了一部精彩而富有启发性的“另类”电影。
《枕边禁书》以两位时代相隔、内心却有默契联系的女性的日记为叙述主轴，大量运用电脑新科技，将各个年代、各种时空发生的时间以“画中画”的形式在同一个电影平面展开，开掘出前所未见的电影语法。有些时候我们明显感觉可以用切换处理的镜头，他都以“画中画”的形式代替，平行蒙太奇在他的电影中成了“平面蒙太奇”。透过“画中画”，观者、剧中人，以及隐藏的电影导演位置是相等的，观众所看到的人、事物无意不是透过导演之眼在观看。
格林纳威是第一个在电影中大量运用“画中画”技术的导演。大小画面使时间、空间的跳跃成为可能。大小画面中的影像可以是同一时间、发生在不同地点、彼此相关的事件，如大画面是出版商与杰罗姆在出版商家中做爱，小画面是诺子返家四处寻找杰罗姆不着，（打破了平面蒙太奇的对剪常规）诺子因此驾车前往出版商家中（大小画面至此空间结合为一），她来到落地窗外看到大画面中的景象，伤心而去。而不同时空发生的事件，如10世纪宫廷女官清少纳言与20世纪90年代清原诺子的命运交相呼应，导演以同一银幕中的大小画面处理。发生在不同时间重复的事件，如诺子两次到出版社（相隔20年），同时出同一银幕的不同画面上。
在一个大画面中创造一个或一个以上的小画面，其大小及位置可以随心所欲改变调整，这种技术早已运用于电视。《枕边禁书》使用电脑处理影像科技，将影像一层层叠上，每一层影像可以是发生于不同时空的事件，但彼此又关联着，或互为因果，或表达同一事件，将同一个主题——性主义的书写加以变化、重复、互相结合，影像与本文既疏离又杂糅的结合。格林纳威以精确的剪辑、精心设计的故事结构、丰富的创造力及想象力将银幕上多个画面在叙述语法、电影形式的各种可能性上作了多样化的呈现，这种时间、空间跳跃颠覆了主流电影单一性的时间顺序。尽管有很多观众没有这样的电影习惯，它在影像和叙事上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力，但是，我们仍然可以得到这样的判断，彼德·格林纳威的“画中画”的使用有着明显的叙事策略，它要突显的是银幕的存在、电影导演的存在，进而对电影即物质现实的复原进行了质疑。当然，在这里还有一个最重要的东西要表达：女性的位置。
简评：
编导彼得·格里纳韦认为“肉体与文学”是生活中不可分割的主题，令人兴奋而且赏心悦目。影片中有不少在肉体上写字的裸体镜头，但影片拍得非常清雅，与一般的裸露片大异其趣。
【访谈】
《枕边禁书》——肉欲与书写
克利斯朵夫·豪索尼：你的大部分电影都深深渗透着西方文化历史的影子。是什么促使你冒险转向东方的？
彼得·格林纳威：好吧，从《厨师、窃贼、他的妻子和她的情人》开始，我花很长时间拍了三部电影，主要是关注幽闭中的欧洲。17世纪的巴洛克艺术给我很多参考，包括这种艺术形式对性和暴力的使用，当然还有夸张的表现手法。我把它们和一些状况做了比较，尽管这些比较能不能被观众理解还有争议。这几部电影之后，我打算拍一个三部曲，从《普罗斯佩罗的魔典》开始，到《魔法圣婴》，本来还有一部电影，是关于恋尸癖的。所有的演员都要超过65岁，因为我想使用英国的一些不错的演员。我们的预备资金非常少，再者，这是一部关于恋尸癖的电影，因此我们需要补充的资金非常多，所以我想偷偷拍这部电影，这样外界就不知道我到底在干什么了。65岁以上的演员、恋尸癖和故作神秘的拍摄对投资者来说是个好主意。所以我稍稍改变了一点方向，从书架子上找出一个剧本，这个剧本是我1984年写的，当时就叫《肉欲与书写》。
东方有书法艺术，写的是一种象形表意文字。日本的书法与文学几乎是同时发展起来的，有差不多长的历史。文本和影像，纠缠的爱欲一下子就交织在了一起，于是我就有了主意，考虑把书法作为一个隐喻。很多年以前，我偶然读到了清少纳言的《枕草子》，这是一部女性文学作品。我必须要说，《枕边禁书》和《枕草子》并没什么互相解释的关系，但是这本书确实给了我启发，我发现生命最终要依靠的两种力量：肉欲和文学，而且，迟早我们会被这两种力量所激发。这样，一部电影的基石就有了，就是文学与肉欲的狂欢。这种本源性力量表，你看到文学就看到了肉欲，看到肉欲也就看到了文学。这就是电影的主题，自我放纵与内心的骚动。
克利斯朵夫·豪索尼：你过去的电影让我震惊的是你总是陶醉于在狂暴中直接裸露未经装饰的身体，《枕边禁书》有了新的发展--很显然，你在这部电影中一直在修饰那些身体，让他们漂亮起来。
彼得·格林纳威：我想我需要考虑肉体存在、肉体性、裸体和裸露（裸露是邪恶的，但是裸体只是一种展示），我需要把这些想法渗入我的电影。但是，不可避免，每一次我们都会碰上不同的想法。如果你看过我的《动物园》的话，你就会发现电影的主题很简单，就是关于腐朽与堕落的--好的，对很多人来说，这部电影肯定是丑陋的，英国的电视中挤满了自然史节目，这类节目有一个事先假定的观念：世界是某种未知力量安排给我们的一个美好的放纵的地方，而我们，只是一群观众。但是，任何一个进化论者，生态学者，或者环保主义者都知道硬币是有两面的：我们不仅要面对生，还要面对死；不仅要享受成长，也要忍受衰败。
这部电影对呈现非常关注。诺子身处两难：她是不是能找到一个恰好是好情人的优秀书法家，或者找到一个恰恰是优秀书法家的好情人？或许你已经明白了“身”与“思”在这部电影中起到了怎样的作用。我找到了完美的结合点，就是这种肉体的无常感，我也想搞明白自己是不是能很好的平衡这几种矛盾的情感

6. 求一部日本电影：女主角出生于书法世家，是一名在校学生，但同时她隐瞒家人去当模特，且很受欢迎..谢谢！

《暮光之城》（讲述17岁的女主角贝拉·斯旺是一位机智甜美，广受欢迎的少女，自从搬到一个小城镇与父亲同住后，结识了一个神秘的同班男同学爱德华·卡伦，而这个男同学来自一个嗜血的吸血鬼家族，贝拉最能卜悔吸引他的地方是她身上的特殊香气——他一闻到就想吃她，可又为了爱而拼命压抑自己的食欲，还要和别的同样想吃她的吸血鬼争斗，想尽办法保护她）
《情书》（日本神户某个飘雪的冬日，渡边博子在前未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次悲痛到不能自已。正因为无法抑制住对已逝恋人的思念，渡边博子在其中学同学录里发现“藤井树” 在小樽市读书时的此弊如地址时，依循着寄发了一封本以为是发往天国的情书。不想不久渡边博子竟然收到署名为“藤井树”的回信，经过进一步了解，她知晓此藤井树是一个同她年纪相仿的女孩，且还是男友藤井树少年时代的同班同学。为了多了解一些昔日恋人在中学时代的情况，渡边博子开始与女性藤井树书信往来。而藤井树在不断的回忆中，渐渐发现少年时代与她同名同姓的那个藤井树曾对自己藏了一腔柔情森启。）
《我的女友是机器人》（生日没有任何人祝福，这样过着寂寞生活的大学生次郎在20岁生日那天突然遇到了生命中的那个“她”。二人共渡了一个美好的夜晚。是夜，“她”从次郎的眼前消失了。一年后的生日，本以为还将回归寂寞生活的次郎再次遇到了“她”。这一次，“她”讲出了惊天的故事：“我是未来次郎你创造的机器人，回到过去来保护你免受灾难。”就这样，“她”住进了次郎家中，开始了与次郎的同居生活。灾难似乎没有离开次郎的意思，但次郎与她的感情已在其中萌发。爱与时间的感人故事，守护未来的约定，开始今天的生活

7. 有熟悉日本片的达人吗，问一部电影

《序之舞》CAST&Staff
原著：宫尾登美子 Tomiko Miyao 《序之舞》获第十七届吉川英治文学赏
导演：中岛贞夫 Sa Nakajima
演员：冈田茉莉子 (饰九岁就送给人家养的岛村势以), 名取裕子 (饰势以那个有绘画天赋的小女儿-津也), 水泽亚纪 (饰势以那个帮忙做家事的大女儿-志满), 风间杜夫 (饰津也的第一个和画老师,后远赴欧洲深造的西内太凤), 三田村邦彦 (饰喜爱著津也的和画同门兼穷画家-村上德二), 佐藤庆 (饰津也的第二个老师兼自己小孩的爸爸-高木松溪), 三田佳代 (饰供生小孩的收留所所长-喜代次)

《序之舞》剧情简介
日本北方小山村，一个大雪纷飞的清早，9岁的势以被送到京都岛村家去领养，祖
母和母亲含泪叮嘱，势以却头也不回地骑在牛背上走了，这个倔犟的女孩，就是后来成
为日本“画魂”的津也岛村的母亲。
势以18岁那年，养父母相继去世，经人介绍，和一位雕刻师结了婚，婚后生下两个
女儿，大女津也，小女志满。当志满刚出世，势以的丈夫就患病去世，她这年才26岁。
母亲从乡下赶来，劝她将志满送人，趁着年轻改嫁男人。势以尝够做养女的滋味，说什
么也不答应送掉亲骨肉。她靠经营养父母留下的茶叶店抚养两个女儿，并送她们进学堂
读书。
这天在京都一个艺术馆里举办画展，津也有一幅画被选去展出，她高兴地和母亲、耐拿汪
妹妹去看画展。在艺术馆里，津也向母亲介绍自己的绘画老师——他就是后来成为日本
近代融东西方为一炉、创建了新画派的西内太凤。西内提议津也到松溪艺术学校去，这
所在日本堪称一流的学校，由著名画师松溪先生创办。
松溪开始只是勉强地答应收留津也。几堂课下来，他发现津也具有极高的悟性。在
松溪精心指导下，津也用极细的画笔饱蘸墨汁，画出4个漂亮的日本侍女。望着笔尖下
的女子仿佛活起来似地朝她哭，一颗年轻的心在微微地颤抖着。她的日本侍女图得了冠
军，原画被英国王子购下。
不久，西内太凤要离日赴欧了，津也去看望他。西内这时年仅28岁，他敏感到西方
艺术的清新气息，决定亲赴欧洲接受陶冶，把西洋画风带回日本。津也求他带她一起去、
西内深情地望着她，觉得她太小，还没长大，“我看这不可能，我会带纪念品给昌仔你的。”
津也一幅盛装日本女像在日本第四届艺术画展中获荣誉奖，画坛开始注意这个名不
见经传的女子。
松溪平时只指导学生，很少作画，这天趁着兴致，在学生面前示范画画，画松竹菊
梅，一口气画到天黑。松溪炉火纯青的画技，使津也满怀倾慕和崇拜，她兴冲冲地接受
老师的邀请，去酒店吃饭，她敏仔没想到，这个比她大25岁的老师，在饭后占有了她这个如
花似玉的学生。
当时，津也的同学村上对津也很有心，而津也的妹妹志满悄悄爱上了村上，但村上
心里只有津也。志满受到冷落，便沮丧地嫁了个多病的富家子弟。
津也失身之后，倍觉忧郁，把画画作为唯一的寄托。1893年第六届日本艺术展上她
获得季军。团聚会上，一位画友因拿不到大奖出于妒忌，当众骂她是老师的姘头。村上
也蔑视地离开了津也。
一次津也换衣，母亲发觉她怀孕了，气恼地追问谁是孩子的父亲，津也不肯说，母
亲就以死相逼。当母亲知道这个下流坯是松溪老师时，她疯了似的，把女儿的画稿撕得
粉碎，扔进炉膛里让火吞个干净。
津也望着那堆燃烧的画稿，痛不欲生、哭得像个泪人。母亲托人找到专门安排收私
生子的艺妓，她让艺妓接走律也，津也头也不回地离开了母亲。
津也在又阴又冷的农舍里分娩，陪伴她的只有屈辱、孤独和贫寒。她拿起地上的木
炭，在斑驳的粉墙上画了一个悲愤交加的女人，那就是她自己。她在痛苦中产下一女，
取名光子。光子被人领走后，津也也消逝了。
她离开家乡，徒步走了好些市镇。她来到京都浅草遇到村上。怜悯和爱慕使他承担
起保护她的义务。
津也在报上看到西内在京都举办画展的消息，立刻前去观赏。西内的画作令她大开
眼界，就想拜西内为师。
“我回国后才知道你突然离开松溪画院，但为什么突然放弃绘画，我想你以后慢慢
再告诉我原因吧。不过，我现在不能收你为学生，因为松溪大师毕竟是你的开蒙先生，
画界有规矩，不能随便转师的。”西内说着从口袋里掏出一个小纸包，激动地说：“对
了，当时我走时，你要我带你一起去，我答应给你带礼物回来的。看，这是法国巴黎的
口红，非常好看，来，我替你涂上。”说着他扳起津也的下巴，仔细给她涂上口红，津
也的脸突然红起来，她望着淳厚温和的西内先生，心想：“要是当初能跟他出国去该有
多好！”
在西内的照顾下，津也又开始作画，她把湖光山色、柳条荷花、虫鸟花草绘进画里，
而女人永远是她画的中心。第五届日本画展，津也获得冠军，亚军是松溪。
这天，裱画商请津也去他家商讨卖画的事。津也走进客厅，见松溪等在那儿。
松溪说，他妻子死了两年多，他很孤独，又染上了酒瘾。津也看他伤心的样子，动
了恻隐之心，但想到她生下光子时的遭遇，不能原谅他。她咬咬牙准备离开，松溪上去
挽住津也的腰，他贴近她的脸，嗅着她头发里的香气。津也眼前浮起画松竹菊梅时才气
横溢的松溪，她的心开始抖动……
志满的男人去世，她28岁也和母亲一样开始守寡。津也的生活从这年起又开始充实
起来，她早已离开西内，回到松溪身边，她以为他已回心转意，3个月后，津也来告诉
松溪一个秘密。谁知松溪听说她又怀孕了，竟怀疑孩子是西内的，“你跟他同居，你玩
弄两个男人借此提高你的身价……”津也失望地说，“我真后悔又回来了，我不该这么
信任你……我跟西内虽然同居过，但我们早就分手，我现在腹中的孩子的确是你的骨
肉……”
日本美术联合会的评委一致认为西内的狮子画可以获大奖。松溪便在酒会上讽刺西
内，说西内抢了他的学生津也。西内指责他，“是我在赴法前把津也托给你的，希望你
教好她，可你对她做出这种事来！”“我又没绑着她的手脚强奸她！”“她可以不顺从
你吗？那样做不要说失去参展机会拿不到奖，连在画院继续当学生的资格都会丢的。”
“难道她后来不是真爱上我离不开我了吗？难道你不知道她怀着我的孩子吗？”西内听
他说出这样无耻的话，气得狠狠打了他一个耳光，松溪像疯子似的哭滚在地上。
津也找到西内，她有一肚子的苦水要向他倾诉，而西内严厉地叫她以后不要再找他。
津也跪在西内面前说：“老师，我错了，你骂我打我什么惩罚都行，就是求你不要驱逐
我，让我一个女人能在画坛上站住脚，老师求你了。”
“够了，我喜欢的艺妓随时都会到的，不要再骚扰我，滚吧。”西内怒气未消地说。
津也绝望地走了。她为了养活自己和肚里的小生命，被迫给画商画春宫画。
她母亲得知津也的女儿光子病死，又看了农舍里女儿在墙上画的画，她决心把女儿
找回来。
在北海道的海边，母亲找到了分别两年的女儿，这对命运苦难的母女再也不愿分离。
津也回京都生下一个儿子。三个月后，她一再恳求，西内才接受她加入他的画院，致力
于日本新画派的创造。
很多年后，津也将母亲背着她儿子在生火煮饭的情景画了一幅巨大的油画，这幅画
吸取了欧洲抽象派画风，又继承了日本传统侍女画的古风，一鸣惊人地荣获教育部第一
届画展头奖。这天在画展闭馆铃打过之后，一个佝偻的白发老者久久站在画前，叹着气
不肯离去，他就是日本一代画坛宗师松溪大师。不久他患重病去世，时年69岁。1941年
津也终于以第一个女画坛大师的身份加入日本艺术院，7年后获日本文化部奖章，1949
年逝世，享年75岁。津也的母亲虽苦寿却长，1934年去世，享年86岁。西内大凤先生一
直是津也的老师，她爱慕敬重他，但从不和他同居，他死于1942年，享年78岁

8. 我要查一部日本电影,关于一位日本女画家的生平

《眩：北斋之女》

9. 一部电影剧情是男主人在女人身体到处写字叫什么名字

枕边禁书
简介：
由邬君梅主演的日本姑娘诺子，在儿时就生活在文学与书法的艺术气氛中，每逢她生日，父亲就会在她的脸上用毛笔蘸上红颜料写下祝福。和子长大后，因痴迷文学而和第一个丈夫离婚，移居香港。她认识了两个情人，且鼓励情人在她的裸体上写字。第二个情人杰罗姆为了重新得到诺子而假装自杀，结果弄假成真……
诺子用一把火结束了失败的婚姻生活，来到香港成为一名模特。她乐于让书法家在她的身体上写字，却一直不能满意。爱慕她的朋友鼓励她亲自书写。得到鼓励的诺子想把书出版却遭到出版商一口回绝。此时，诺子偶然目睹出版商与谢朗的暧昧关系，因而主动接近谢朗，两人发展为情人关系。在谢朗的鼓励下，诺子开始在男友身上写书，每写满一遍为一卷，每写完一卷，谢朗就去找出版商，把身上的字给出版商看。同性恋出版商因为爱谢朗的肉体而爱屋及乌喜欢上了诺子的书法，诺子却因为妒忌男友与出版商亲密，拒见男友，另找男人写字，谢朗经不起失去诺子，服药自尽。谢朗死后，出版商把谢朗身上写了字的皮肤，从尸体剥下，裱装成书，并加以猥亵。得知此事的诺子开始在各种男性肉体上写字以作为交换，想要回用谢朗皮肤制成的书。诺子把最后的一卷书叫“处死之卷”，写在一个力士身上，力陈出版商的罪状。力士结束了出版商的生命，诺子也拿回了用谢朗肉体写成的枕草子。诺子将书埋在梅花之下，此时对于爱她有了新的理解。

10. 问一部日本的电影，是一个老画家和一个年轻女孩的

《hua yu she》2.