丹麦女孩电影里纯音乐

㈠ 电影《丹麦女孩》

《丹麦女孩》讲的是一个男人变成女人的故事。根据真人的日记改编的电影，上映就震惊了世人。

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1926年哥本哈根，风景画家艾纳（埃迪·雷德梅恩 Eddie Redmayne 饰）和擅长人物画的格尔达（艾丽西亚·维坎德 Alicia Vikander 饰）结为夫妇。

㈡ 小雀斑新片《丹麦女孩》预告片的那段钢琴弹奏的背景音乐是什么

第一首（6秒--1：12秒）：《EMBRASSEMOI》---Jean-PhilippeRio-Py

第二首(1:14开始）：《FairyTale》---Jean-PhilippeRio-Py

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㈢ 《勇敢做自己——丹麦女孩》

      趁着长假也为清理手机内存，看了一部名叫《丹麦女孩》的电影，看后很有感触，第一次写影评，纪念一下。

   《丹麦女孩》（The Danish Girl）是由汤姆·霍珀导演的一部人物传记电影，改编自20世纪30年代红极一时的丹麦艺术家艾纳·韦格纳的真实经历，讲述丹麦变性艺术家艾纳·韦格纳（世界上第一位变性人）和妻子吉尔达·韦格纳的故事，该片于2015年7月29日入围第72届威尼斯国际电影节主竞赛单元影片，最终艾西莉卡·维坎德凭借该片妻子格蕾塔·维格纳的角色赢得第88届奥斯卡最佳女配角奖。

        童年时期，在好友汉斯的亲吻下，艾纳·韦格纳认识到自己内心深处住着一个名叫莉莉的女人。亲吻的这一幕被父亲看到，好友汉斯被父亲追着跑，这也造成了他将莉莉隐藏的无奈。每天早上醒来都要告诫自己，要做好自己作为男人的角色。成年后，他成为了一名画家，娶了一位名叫吉尔达的画家为妻。他们彼此相爱，互相扶持，每天一起作画。当妻子的画没有市场，要求他穿上女装作为自己的模特时，艾纳心中的莉莉觉醒了。艾纳深切的感受到自己作为男人的无奈，想要迫切的穿上女装成为一个女人，尤其是他穿着女装在宴会上碰到了本·卫肖扮演的同性恋艺术家后。在与艺术家的一次亲吻时，他发现自己想做为一个女人被男人爱，并不是严格意义上的同性恋。为了纠正这种思想，他与妻子找到心理医生寻求帮助，医生只是把他的情况归为简单的内分泌失调，甚至认为他精神分裂，把他关起来。妻子在接受巴黎的邀约后，带着艾纳来到巴黎，面对艾纳的病情越来越严重，她找到汉斯寻求帮助，而汉斯却爱上了她。艾纳终于决定在医生的帮助下接受变性手术，真正地成为一个女人，为此他付出了生命的代价。

       记得一位整形医生说，变性只是上帝把你的灵魂错装在另一个瓶子中，我们要做的就是把它回归原位。电影中的每个人都是纠结痛苦的，艾纳的痛苦不为人理解，作为男人，他被人们误解是娘娘腔，作为女人，莉莉被困于男人的躯壳数十年，每天告诫自己要做一个男人。当他选择成为女人，想要自己的新生，放弃艾纳这个身份时，他深深的伤害了挚爱自己的妻子。作为20世纪30年代的人，要接受变性手术成为一个女人，当时的舆论压力定然不小，更何况他还是一位名画家，他的勇敢可见一斑。吉尔达是全剧最痛苦的人，一时的兴起却造成了严重的后果，挚爱的丈夫要与自己成为姐妹，她不仅要舍弃对丈夫的爱，还要接受和帮助致使丈夫死亡的“莉莉”的出现，当面对汉斯的感情时，她犹豫了，她还爱着作为男人的艾纳，却不得不接受他已死去的现实。在别人不理解甚至是嘲笑艾纳时，她没有选择弃之而去，而是坚定的选择站在丈夫身边，共同抵抗流言蜚语，尽自己最大的力量理解他，帮助他，安慰他。在接受丈夫不可能回来的现实后，她需要一个坚强的臂膀帮助她走下去，于是她接受了汉斯的求爱，两人共同陪伴艾纳走完了最后的岁月。汉斯也是一位纠结痛苦的人，遇见了自己的真命天女，却是深爱自己发小的模范妻子，想要放弃吉尔达自己的内心做不到，想要追随，却陷入“朋友妻不可欺”的窘境。他可能理解不了艾纳想成为一个女人的坚定决心，但他却给予了发小行动上的支持，在吉尔达需要一个依靠时，毅然伸出自己的双臂，提供一个温暖的朋友般的港湾，不求回报，只为给予你一点微薄的力量。本·卫肖扮演的同性恋艺术家是本片中痛苦最小的，但也充满了无奈的人，原以为触动自己心弦的是一个男人，却发现对方一心想成为一个女人，放不下对方，却也不得不接受对方已成为女人的现实。

       现代社会已经比上世纪开放许多，但还存在歧视少数派的现象，认为与自己不同就是病，我想导演不仅仅是想把艾纳的遭遇讲出来，更重要的是加强人们对人性的思考，增加少数派的关注，理解与体谅，萝卜青菜，各有所爱，没必要把自己的想法强加于人。愿所有人都能勇敢做自己，从本片中汲取力量。

㈣ 《丹麦女孩》, 不一样的奥斯卡

男主人公 Einar Wegener 本是已小有名气的丹麦风景画家，妻子Gerda Wegener 专注于人物画像，却还未收到青睐。

夫妻俩原本甜甜蜜蜜的生活，直到有一天，一切都改变了。

因为Gerda的芭蕾舞模特没有出现，赶进度的她让丈夫穿上了丝袜和高跟鞋，好让她完成部分绘画。

这时候，男主人公Einar看着蕾丝裙摆，看着柔软的丝袜，内心好像有悸动的感觉，就这样一股力量被唤醒了。

从那以后，他渐渐地发现了自己对女性世界的着迷，内心唤起的那股力量他叫她为Lili。

Lili梳妆打扮后，穿起时髦的女装，出现在这个世界上。虽然小心翼翼，Lili似乎很享受这个过程。

从那以后，Einar再没有办法控制心中的Lili出现。

他也做过尝试，压抑自己的本性，但是他做不到。

人的本性是不受控制的，如果强迫自己去抑制它，可能失去的就是“自我”。男主人公最后找到了一位医生帮他做变性手术，第二次手术因为失血过多，性命攸关。Einar 在生命的最后一刻说：

说完之后，他含着笑去世了。

这一段对我感触很大，只要可以做自己，Einar情愿笑着离开这个世界，也不愿悲伤地度过不属于自己的一天。

有人可能只会评论说：“他心理脆弱，这点事都承担不了。谁不是有难事扛过来的吗？”

他不是矫揉造作，因为这是他对自己个体的认识问题。Einar 在影片中说过：“上帝把我变成了女生，医生只是帮我改变上帝不小心弄错的伪装。” 那么多的生命个体，上帝不是完人，总有不完美的地方。当我们看到连体婴儿，我们为他们悲伤；当我们看到唐氏综合症的孩子，我们为他们悲伤。难道就没有孩子是出生时，就生错了性别的吗？

国内普遍的把“跨性别者”归为一种心理疾病，认为诱导因主要是幼年时的经历和教育方式。实际上在国外的很多官方强调“跨性别者”不是一种心理疾病，只有为此而产生的焦虑和困惑才属心理疾病范围。医学上除了环境因素以外，认为大部分“跨性别者”都是出于性染色体异常，荷尔蒙异常或者大脑结构异常，所以有很大的几率，他们都是上帝不完美的杰作。

期望变性的“跨性别者”就像是被判了无期徒刑的无辜罪犯，想要不惜一切逃出束缚自己的牢笼。要不然作为一个正常人为什么要去忍受变性手术的痛苦和风险呢？我们只看到金星的“毒舌”或者她的蜕变后的光鲜亮丽，我想在她作为男人生活的那些日子应该都是充满了痛苦和挣扎的。

林语堂描写过《孤崖一枝花》，花无论艰苦、肥沃，万人赞赏或是孤芳自赏，都是要绽放的，因为那是花的本性。人的本性不也是如此吗？无论艰苦还是肥沃，排除万难也是要做自己，然后绽放。

（电影由真实故事改编，但不是最确切的记载。上文图片来自电影）

看了电影，除了对“跨性别者”人性的思考外，里面的艺术作品也是深吸我的眼球。电影镜头中出现的画，为了和演员相貌吻合，全部由影片艺术总监Eve Stewart 和英国壁画艺术家Susannah Brough创作。作品风格保留了女主人公Gerda Wegener的前卫大胆。

Gerda的画在20世纪初太过前卫，甚至被称不可登艺术大雅之堂，所以并没有在丹麦本土得到过认同。相反，二战后的巴黎，人们经历了苦难，想要及时行乐，任何社会的限制和世俗的束缚都烟消云散了，艺术也是一样。

一直到20世纪，女性画家少的可怜，即使历史上有其人，也未留其名。女性的肖像画并不是Gerda一个人的专利，也是所有男性画家互相追捧的美，和她同时期的画家有毕加索和马蒂斯。毕加索是把女性几何化，野兽派的马蒂斯则是把女性线条化，在两位的画中，女性只是变成了为完成艺术的道具。Gerda则以她女性的视角，最大的展现了女性的妖娆和性感。

一个不经意的回头，目光却不直视，多了些高冷的妩媚。厚厚的妆容和新潮的发型无一不在诉说那个年代巴黎女人的时髦和不羁。（下图）

同样也是慵懒的眼神，性感的唇，一个仰头，一个摆弄，都是一个女性画家在展示给观者一个女人的性感可以多么淋漓尽致。（下图）

电影的再制作中，Lili变成了红发女郎。电影里的画同样是浓妆艳抹和新潮时尚，可能为了表现男主人公的内心戏，这幅画的神态是低沉和忧郁的。和 Gerda 的原画想比，神态更类似古典画派，比较安详端庄的感觉，少了20世纪放肆的感情，所以略有些陈旧。

有人说，相比20世纪的艺术大变革，各种奇思妙想的流派如雨后春笋般席卷而来，Gerda的画并不能成为众多异类中的一朵奇葩。我觉得不然，艺术又不是攀比谁更异类，追根到底还是“有没有感情”和“美不美”才是评判艺术的基准。

这幅画（下图）无疑是美的，三位女人毫不忌讳，形态各异，一位拿着书做白日梦，一位侧躺了闻闻花香，一位随意地拨弄着手风琴。此情此景，简简单单插入几束阳光，让人都觉得这是一个美好的午后。这幅画无疑也是有感情的，这感情还非常的摩登。波西米亚的画风显示着这些女子无疑也是过着波西米亚的生活——不循规蹈矩，打破常规去享受生活，尽情地展现给我们法国30年代的张力。

又有人质疑过Gerda作品的深度何在。其实，虽然主题都是女性张扬的美，但是这位画家描绘的不仅仅是洋娃娃，而是一个个有个性的人，有生命的人。

（见下图）乍一看画中的女子是望向了我们，有些挑逗的意味。实际上她是在深深注视着镜中的自己。那这挑逗就变得不是那么单纯了，仿佛是带些讥讽与不屑，镜中叼着香烟的手慵懒着摆着，性感中又加了份个性。镜中的男人看着女子S型的背影，却显得有些忧虑。仿佛在这对关系中，女子的地位高于男子，她明明知道男子的存在，却不屑于看他一眼。这样强烈的女人性格，也只有Gerda这位女性画家，才能捕捉再放大。

同样的如镜像般的场面（下图），虽然故事性没有Gerda的画作强烈，但是在电影中却表现了男主人公喜欢自己的形象，却又内心挣扎的感情戏，这个场面我还是很喜欢的。

虽然电影中的画作并不是Gerda本人的原作，但是在影片中个个镜头以画为景，还是非常的有冲击力。这样的艺术情怀让我不知不觉地就爱上了这部电影。感谢这部电影，Gerda的画也第一次在丹麦本国得到了承认。

（哥本哈根的ARKEN现代艺术博物馆以GredaWegener为主题，从电影上映开始，举办着一场为期六个月的展览，直到2016年5月16日。）

㈤ 《丹麦女孩》是一部怎样的电影

这部电影是由汤姆·霍珀执导、“小雀斑”埃迪·雷德梅恩、艾丽西亚·维坎德联袂主演。

但是以前从没有这样的电影，以真人真事为例，如此完整、细致、全方位展现了一位艺术家从变装到变性，从心理到生理，从懵懂到迷茫到挣扎到觉醒的全过程，并且是由直男奥斯卡影帝主演。选择这样的题材，先期已经在颁奖季成功了一半。

《丹麦女孩》剥离了变装的戏谑色彩，由表及里深入人物内心，以情动人，展现了世界首位变性人“敢为天下先”所面临的迷茫与惶恐，无论是当时是医疗条件还是世俗认知，都是横亘在他未来人生面前的巨大考验。这样一来，《丹麦女孩》就有了点同志电影或经常获得奥斯卡奖的“罕见病”题材的优势，当然，变性人既不是狭义的同志，也当然不是罕见病。

所以对于变性者或者反串艺术，我们可以不喜欢，但是我们不能不尊重别人，因为别人努力了，就没有我们说三道四的权力！

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㈦ 丹麦女孩find the courage to be yourself

《丹麦女孩》刚刚看完这部影片，满脑子并不是过多故事本身，而是每一个让我血脉喷张的美妙的画面。自然景色，电影本身的布景仿佛一幅幅波动的油画，整个人已经沉醉其中，幻想着奔向丹麦。

说说故事吧！看到最后发现原来电影取材于真实人物经历，这使得影片更多了真实性，也更夺取了更多的眼球。女主格尔达在一次次画作得不到肯定，事业失意之时。偶然让同样作为画家的丈夫艾纳帮忙做女模特儿完成画作。然而，这样看似儿戏的夫妻间的生活插曲，却成为改变两人一生的转折。艾纳开始越来越无法控制藏在他身体中那个原本就已存在的“莉莉”，而此时的格尔达也凭借着主题为“莉莉”的画作成为举世瞩目的画家，达成了她一直以来的梦想。

一切对于格尔达来说，都来的太突然，生活给了她太多戏剧性的改变。原本恩爱有加的丈夫，完全成为了眼前这个让她几近崩溃的精神分裂的变态。她努力让自己平静，努力试图帮助丈夫结束他们的游戏，努力期待着原本的生活。可现实最终没有敌过游戏中的虚幻，艾纳唤醒了莉莉，他让她重新活了起来。莉莉追随医生的建议，躺在了手术台上。面对病床上痛苦挣扎的莉莉，格尔达不受控制的奔向她，抱住莉莉的头，抚慰着她的痛苦。

格尔达的爱太过伟大，面对痛苦的挣扎，她还是选择了继续她爱的誓言。放回现实，真正的主人公一定有一颗坚毅无比的心，她的爱已超乎了太多的世俗。

莉莉，这个故事真正的主角。故事可能更多的是赞美他在那个时代突破世俗，勇敢突破真实内心需求的第一位变性人。艾纳内心的痛苦并不比格尔达要少，一方面他要面对世俗的眼光，另一方面更要面对那个对他至死不渝爱着的妻子。对于他，这份至上的爱情太过沉重。当终于大家都以为他撑过了第二次手术的危险时，故事却以默哀的形式呈现了莉莉的存在。

最近看的这几部跨越性别的爱情电影《卡罗尔》、《三角关系》，都不禁让大多数人觉得荒唐。而事实上，这样的非正常两性关系确实真实的上演在我们的生活中。或许这原本就像我们所熟知的病症一样存在，只是社会舆论与大众传统观念的导向，让患病的人们得不到正确的治疗，更得不到公平的对待。我想，随着社会包容度的提升，勇敢面对内心真实性取向的人群也会越来越多，期待我也可以用更平常的眼光看待那些和我一样热爱生活，勇敢追爱的他们。

㈧ 影评-《丹麦女孩》

转 好朋友高二的女儿的作品

 王乐

前言：《丹麦女孩》是根据世界上第一个变性人莉莉的故事改编拍摄而成的电影。

     长云漫天，一望无际的平野，湖泊和沼泽在地平线上无限延伸，沼泽地里枯树稀疏有致的倒影和水草的浓绿相交映，寒风呼啸而过，成片成片的野草晃动身躯，雪山之巅上风起云涌，层层叠叠的山峦涌动，沼泽地在原野上稀稀落落地分布，有几棵枯树排列在湖畔旁，黑色的躯体在这风景中显得那么突兀，稀落，却又那么执着。

     这是电影开头的风景，有着像油画般浓厚的色彩和文艺的气息，故事就从这里开始，遥远的19世纪20年代的丹麦。

     艾纳和她的妻子格尔达都是画家，过着像其他夫妻般正常的日子。格尔达是一个开朗活泼的女孩，一次偶然格尔达的模特不在，格尔达便让艾纳换上女装为她做模特完成画作，艾纳却因此发现自己对于女装的痴迷，此后艾纳常常偷穿格尔达的睡裙。一次舞会格尔达作为游戏将艾纳装扮成女郎莉莉同行，从舞会后艾纳开始意识到自己的灵魂深处竟住着一个女人并无法克制地想成为莉莉，他和格尔达在经过崩溃，自我矛盾，以及压抑后决心要让莉莉变成现实。遗憾的是，艾纳经过手术后身体出现排异离开了人世。

     影片中，舞会回来后格尔达为莉莉在舞会上和结识的男子亲吻而崩溃：“我希望莉莉不再回来是好事，你知道那是你吗？”“桑达儿他可能知道我是谁（指莉莉而非艾纳）但是我并不一直都是我，有那么一刻，我感觉自己是莉莉，我觉得他看到了这一面”莉莉就这样说着，眼神里饱含着痛苦和矛盾。事实上，莉莉真的矛盾，莉莉曾对着镜子将自己的里里外外的衣服脱干净，看着赤裸裸的自己，灵魂也赤裸裸地显现，他发现，自己男人的躯体下住着的，是莉莉。

    敬佩的是莉莉的勇敢。在那样一个年代，即使是比东方开放的西方，莉莉这样的“异类”会遭受各种异样的眼光。莉莉看过很多的医生，那些医生，说他性变态，同性恋，甚至判定他患有精神病，即使这样，莉莉依然坚定的想要成为完整的莉莉，甚至不惧死亡的风险。说到这，某些感人至深的片段又在我的脑海中浮现：莉莉对他的手术医生说：“请您把它带走，这躯体不属于我”眼神中那种复杂的情绪直叫人心疼；“你有小宝贝了”莉莉看着年轻妈妈拱起的肚子，“你呢”（因为莉莉装扮成女郎）然后我看见莉莉脸上划过的失落，那是一种饱含着对现实的无奈和对成为母亲，成为完整女性的渴望的情绪，似乎是莉莉灵魂深处的呐喊。

     或许我们缺乏的就是莉莉这种敢于正视自己灵魂的心。人生于世，似乎就要顺应这个社会，因为这牵系着我们的人生，我们的命运，这是每个人都无法避免的。然当自己的内心与大数人的想法发生冲撞，许多人会选择随大流，不敢正视自己的内心，更别说灵魂。布乳诺为了维护日心说，不惜献出生命，是因为在他的心里，真理是他的魂是他的根。每个人的灵魂都是被身躯裹挟着的，有的人干脆让他同身躯烂死，有的人让他变得越发圆滑世故，有的人敢于正视他，坚定地让他散发出来，不受外物的干扰。敢于正视自己的灵魂，我们不才变得更加完整吗？

     敬畏的更是格尔达的伟大。面对丈夫的失常，格尔达也有过崩溃，但更多的，她选择的是和莉莉一起面对，她和莉莉的关系，就像是夫妻蜕变到姐妹的一个过程。莉莉曾说：“你听到了我的心声，格尔达，当所有人对我听而不闻”如果没有格尔达，可能世上就不会有完整的莉莉。知乎上有言：“莉莉固然勇敢，格尔达可谓伟大”，甚是赞同。

    而我们的社会中，缺少的就是这样的“格尔达”，缺少这样能够尊重他人灵魂的群体。

   莉莉又让我想起了金星，曾看过一些网友对于金星的攻击，言语实在令人心寒，在那些网友的眼里，变性是一种恶心的，令人不耻及鄙夷的做法，甚至可以随意用来作为茶余饭后的冷嘲热讽。我们的社会有太多的不尊重了，难道我们不该深深地思考，为什么要给一个人的灵魂设限？

  试想，如果莉莉的故事放在同一时期的中国，故事的走向又会怎样？莉莉会受到更加激烈的攻击，极有可能没有人会像格尔达那样支持她。这种设想的结果之所以会不同，其根本在于同一时期中西方所处的社会环境，社会性质和长期的文化传统不同。中国社会一直以来都讲究一种伦理，这种伦和理造成了长期以来部分国人意识形态中死板的一部分，可是究竟何谓伦？何谓理？我以为，正真的伦，是社会大的秩序和道义的不相违背，真正的理，是“仁”和“道”的有机结合。所以超越躯体，超越性别，超越社会大同并非有失伦理，你并非损害了他人和国家的利益，只是尊于内心，尊于灵魂，对于灵魂的设限，才是一种有失伦理的行径。

     第二遍看《丹麦女孩》，我才发现影片中有多处伏笔。在莉莉还是“艾纳”的时候，艾纳的画作总是一幅他的家乡瓦埃勒的风景画，浓厚的油画描绘的总是这样的图景：雪山之巅上风起云涌，层层叠叠的山峦涌动，沼泽地在原野上稀稀落落地分布，五棵枯树排列在湖畔旁，躯体用黑色的颜料填充，在这风景中显得那么突兀，稀落，却又那么执着。

  “有时候我觉得你会滑入画里，沉入沼泽里，想你朋友小时候的风筝”

     “不用担心，我不会沉入沼泽中，沼泽在我心里”

     事实证明，沼泽确实在艾纳，不，莉莉的心里。莉莉的女性情愫，来源于他的家乡瓦埃勒，在那里，他与童年伙伴汉斯有着不同寻常的感情，也是那个时候，莉莉的女性灵魂滋生，只是长久以来一直隐而未现，包括莉莉自己也没意识到这一点。

   所以才会有片尾这样的一幕：莉莉去世后，格尔达跟随汉斯来到瓦埃勒，那里长云漫天，群山涌动，湖泊和原野在地平线上延展，有那么几棵枯树，整齐地排列在湖畔旁，黑色的躯体在这风景中显得那么突兀，稀落，却又那么执着。

     格尔达登上群山之巅，俯瞰着瓦埃勒的一切，被这似乎可以宽容万物的景象深深震撼了，在那一刻她似乎明白了莉莉为什么那么执着。北欧的寒风呼啸而过，卷走了格尔达脖子上莉莉最爱的丝巾，那绸缎在苍穹中自由飞舞，就像莉莉的灵魂，从此不受拘束……  

㈨ 丹麦女孩电影

《丹麦女孩》是由焦点电影公司发行，由汤姆·霍伯执导，埃迪·雷德梅恩、艾丽西卡·维坎德、本·威士肖领衔主演的传记片，影片于2015年11月27日在美国上映 。 该片讲述了聚焦世界上首位变性人伊纳尔·维基纳，他在妻子的鼓励下勇敢的接受了变性手术，成为了真正的女人的故事。 2016年，艾丽西亚·维坎德凭借该片在第88届奥斯卡金像奖获得最佳最佳女配角奖 。