1. 电影拷贝长什么样,有哪些值得知道的相关内容
拍电影时,拍摄的胶片是反转片,即与拍摄的照片底片一样,是补色的。在洗印厂将反转片再印成“照片”,即拷贝片,并可以大量复制几十、几百部拷贝片发往各地上映。成盒的胶片也叫拷贝,为了使几家戏院能同时放映同一部影片,电影制片商常多分给各家授权影院。电影的一般程序,拍摄负片-翻正片-剪辑-翻底片-印制正片(拷贝)。早年胶片是要在各影院之间跑片的,就是一大盒胶片,送到影院,上映结束会取走,送到下一个影院;近几年的数字版,一个普通电影大概不到100G(3D的也就不到200G),会以硬盘拷贝的形式送到影院,但格式是加密的,影院将数字拷贝放到连接播放机的服务器上,再用从授权方得到的密钥解密,就可以播放了。电影档期结束,密钥失效,数字拷贝作废。
2. 目前绝大部分电影院是用什么放映机放映的啊胶片的还是数字的
1、新上映的电影基本上全是数字了,通过节目硬盘上传到数字服务器中,由数字放映机通过密钥解码播放。胶片电影,目前只存在于一些学术放映等。中国电影资料馆偶尔会有老电影的胶片放映。
2、你说的那类似学校投影机的就是数字放映机,但是和投影机是不同的,它的功率要大很多,亮度和分辨率也会高很多。
3、目前胶片放映机是主流。
4、胶片放映中间是要换盘的。
与传统胶片电影相比,数字电影放映机具有无抖动、不易出现放映事故(断胶片)、放映成本低、色彩鲜明饱满、观影质量稳定、发行方式简便、保存简易等显著的技术发行和放映优势,并可有效提供增值服务。
而且胶片放映机还有缺点就是胶片放映时会有刮伤、抖动和噪点的问题,其实这也算是个特色吧,电影的味道。还有胶片色彩还原度高,画面色彩也较为艳丽。
(2)电影机带胶卷图片扩展阅读
数字摄像机在独立影片和故事片中的使用情况:
在全球电影业中,好莱坞电影代表的是发展前沿和未来方向,因此对其他国家而言,在数字技术应用上也存在一些超前。为了全面观察这一技术对电影产业的影响,我们变换一个视角,看一看该项技术在小成本独立影片制作领域的应用情况。
从本质上讲,独立影片和故事片比好莱坞高预算大制作更难跟踪。这些电影通常是电影人早期的作品,一般都是小制作影片,绝大多数甚至不会在电影节上展映,公众也基本看不到。
这意味着,确定大多数独立电影人是何时转向数字化的,存在较大的困难。
不过,善于挖掘数据的Stephen通过搜索,查询到瑞丹斯电影节(RaindanceFilm Festival)2002年—2015年的历史数据,因此我们有机会详细研究参展电影人的拍摄方式,来获知这一领域数字技术应用方面的具体情况。
院线放映:
数字技术的应用并不限于产业链的上游,另一个得益于数字化的领域是院线。储存视频文件的硬盘比装满35毫米胶片的大箱子转移起来更快捷、更低廉、更安全,这首先吸引了发行商的关注。
在英国,当年影片发行商希望尽快使用这项技术时,遭到影院的抵制。因为影院需要购置全新的数字化放映机,这无疑增加了院线的运营成本。最终双方达成协议,由发行商为影院放映数字电影支付额外费用,称为“虚拟拷贝费”。
此外,为了推动产业“数字化”,英国电影委员会建立数字银幕网络,出资为小型、区域和独立影院更换了250块数字银幕。
通过这两项措施,英国电影业数字化水平得以迅速提升,到2013年影院几乎全部更换为数字银幕。尽管成绩相当不错,但发展速度仍稍落后于挪威和卢森堡。
这两个国家基本在2011年既已实现银幕数字化。从下图可以看出,胶片放映机和银幕断崖式退场,几年间已沦为老物件。
3. 如何用相机拍出电影胶片的效果
从电影中汲取了灵感。分析了人物的角色,故事,视觉方面,例如光线,构图和颜色,并将其用于图片中。拍摄时,重要的是要知道我们的英雄是谁,他的角色是什么,他在哪里以及在那儿做什么。
如果要用电影照片拍摄照片,则需要转向电影。但是摄影和电影不是一回事,因此,还应该分析喜欢的摄影师的作品。寻找世界上最好的导演,至少看几部电影。
4. 现在35mm电影胶片多少钱一卷,一卷能拍多长的电影(请问电影胶片和照相机胶卷有什么区别)
一般是122米和305米两种, 122米的,像Kodak Vision3 250D 之类的,见过 1100元--1500元一盘的。
35mm底片1分钟需要27米多的的底片,一盘大约是4.4分钟。
电影胶片 多数是负片 极少数是正片, 一般为了应付高速的过片,背面涂有炭黑层用于防止静电。
所以冲洗的时候不用传统C41工艺,而是用ECN-2工艺,基本就是多了一步除炭黑层,使用小喷头,喷高压水流洗掉炭黑层。
通常电影胶片为了适应各种场景,拥有远超一般底片和数码相机的宽容度,比如柯达的 Vision3 250D,有-6到+8的15档宽容度(要算上0EV所以是15不是14)。而一般以宽容度著称的顶级民用黑白底片 也就是-3到+4的8档宽容度.
当然也有一些例外,比如柯达有5222(Double-X)黑白电影胶片,是无炭黑层的。 柯达100D 电影胶片 ,也没有炭黑层,冲洗使用E-6 ,就跟普通反转片一样,只是宽容度稍高些而已。
5. 电影机的历史
最早的电影电影机(如幻灯机)大约出现在17世纪后期,但是它只能呈现静态的图片。
最早的一些能够电影移动图像的电影机也只是改进过的西洋镜。精明的生产者在鼓上贴上半透明的条带纸,并在盒子中间放置一个光源(通常是一盏灯)。然后通过一个小孔或者光圈将图片投影到一个空白的墙上或者一块展开的白布上。显然,这些设备是非常简陋的。最初都是手动操作的,并使用与原始西洋镜相同类型的循环动画或照片。
1891年,托马斯·爱迪生发明了活动电影电影机,一切都随之改变了。活动电影电影机在光源前使用一个发动机来旋转胶片条。在一个小房间里,光源将胶片上的图片投射到一块银幕上。当活动电影电影日渐成为一种商机时,许多投资者开始对爱迪生最初的设备进行改进。其中有一种手动操作的改进设备叫kinora,它由卢米埃尔(Lumiere)兄弟发明于20世纪30年代,并获得了极大的成功 。
1895年,卢米埃尔兄弟——路易斯(Louis)和奥古斯特(Auguste)发明了一款让全世界吃惊的电影电影机。这种便携式设备是照相机、胶片处理室和电影机的综合体!兄弟两个在法国乡村拍摄了最多只能播放几分钟的胶片。然后,他们当场处理和电影胶片!第二年,老式电影机(活动电影电影机的另一个变体)宣布了一个崭新的娱乐时代的到来,老式电影机工作原理与活动电影电影机相似,但有一个本质的区别:图像被投射到房间里的一块大银幕上,而不是在小房间的一块小银幕上。从此,第一家电影院诞生了,这就是位于宾夕法尼亚州匹兹堡市的“五分钱戏院”(The Nickelodeon)。经过一个多世纪的漫长发展,电影和电影机更加复杂了。工程师用输片齿轮和卷轴来装配电影机,使得胶片在光源前的快速移动更为容易。电影的长度从几分钟变为一个小时,甚至更长时间。在20世纪20年代末,常去看电影的人就已经可以欣赏到具有声道的有声电影了。第一部彩色电影出现于20世纪30年代,40到50年代期间又出现了一些新的处理方法,同时银幕格式也得到了发展。输片盘始创于20世纪60十年代,它使电影业发生了彻底的改变。20世纪70年代和80年代,自动化开始占主导地位,90年代数字音响问世,同时LCD技术开始发展。虽然现代的电影机比前身更亮、更快、性能更优越,并由生产商增添了许多高级功能,但其本质和20世纪初相比没有变化。虽然在一些一流的电影院里数字电影机蓬勃发展,但模拟信号还是电影院行业中的主流。这完全是出于实际考虑。大多数电影院都有备用的零件和设备问题也可以由本地技术员轻松解决。而相比之下,维修数字电影机则要麻烦的多,额外购买零件以及聘请专业的技术人员都会增加影院的成本。数字电影机使用LCD来产生图像,而不是胶片。听上去这很不错,不会再有划伤或污渍!但LCD存在一个重要缺陷:如果LCD有一、两个坏的象素(这种情况经常有),那么在这台电影机上电影的每一部电影都会全程出现瑕疵。而使用胶片时,一旦替换了划伤的胶片或观看其他电影,就不会出现任何问题。
6. 拍电影的35MM胶片怎么理解 还有8MM 16MM
你的标题问的是电影机——35mm宽的胶片,8mm宽的胶片,16mm宽的胶片。不同大小的电影机使用不同宽度的胶片。8mm或者16mm的电影机跟dv似地大而已。35mm的电影机有时一个人扛不动。
全画幅说的是相机,就是感光元件大小相当于35mm胶卷那么大咯,aps画幅(也就不是全画幅),就比35mm小点,面积除以1.5。
普通数码相机的ccd/cmos非常小,跟单反和胶片的那些MM级别没法比。
7. 电影放映机的历史你知道多少
乔治梅里爱
1896年,梅里爱拍摄了《贵妇失踪》,在影片中,梅里爱扮演的魔术师将一名女人变成了一具骷髅。拍摄方法是先拍摄女人,然后关掉摄影机,再将女人换成骷髅,接着再拍。
梅里爱用这种拍摄方式与其他特效技术结合,制造了独特的魔幻场景。尤其是他拍摄的科幻影片,广受观众的欢迎。
梅里爱成立了明星影片公司,出资修建了豪华的摄影棚。他最著名的影片是《月球旅行记》,讲述了科学家从地球乘坐太空飞船到月球,被一个神秘种族监禁后逃跑的故事。
从1900年之后,梅里爱几乎从未走出他的摄影场地一步。在电影尚未成熟的时代,梅里爱的科幻影片“代表着一个惊奇的孩子眼中所看到的一个充满科学奇迹的世界”。
美国导演马丁·斯科塞斯曾经在2011年拍摄电影《雨果》来表达自己对梅里爱的敬意与怀念,他说:“作为一个电影创作者,我认为今天有关电影的一切都是源自乔治·梅里爱。”
(作者:刘杨)
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