音乐史电影

⑴ 电影《米兰斯卡拉歌剧院：奇迹之殿》主要讲了什么

电影《米兰斯卡拉歌剧院：奇迹之殿》影片记录讲述了世界最著名歌剧院——意大利米兰斯卡拉大剧院自创立之初至今几个世纪的历史变迁和活跃在此的世界顶级艺术家传奇故事。通过银幕，观众得以阅览难得一见的历史资料，仿佛亲临战火中的大剧院。在一场视听盛宴中，领略斯卡拉大剧院集建筑、音乐、美术、舞蹈、历史人文于一身的独特魅力。

电影讲述了剧院的故事，也比其他任何一部电影都更好地讲述了音乐历史上最伟大名字背后的故事。管弦乐队指挥及导演丹尼尔·巴伦博伊姆和里卡多·夏伊，歌手米雷拉·弗雷尼和普拉西多·多明歌，舞者卡拉弗拉奇和罗伯托·博乐以及总经理和艺术总监佩雷拉，利斯纳和丰塔纳都在电影中重述当年的故事。

⑵ 寻西方音乐史的纪录片

不知道你是否喜欢看个人传记，记录片我想不会有很多，想一下了解西方音乐史很难，可以先看看相关的电影，比如贝多芬，莫扎特等，拍的都比较真实！

⑶ 求BBC、Discovery等关于建筑历史、音乐历史的纪录片在线

可以去纪录片之家去看看，肯定能找到你想要的。

⑷ 一部记录美国流行音乐史的动画片

幻想2000？全称迪斯尼幻想曲2000
Fantasia 2000

⑸ 关于西方音乐史的电影

一.古代希腊与罗马音乐
1-古希腊音乐
比较重要的乐谱残篇：《俄瑞斯忒斯》、德尔斐赞美诗、塞基洛斯歌
乐器：里拉，阿夫洛斯，基萨拉琴
日神赞美诗：多用里拉琴或基萨拉琴伴奏，多利亚调式，风格典雅均衡，具有理性的光辉。
酒神赞美诗：多用阿夫洛斯管伴奏，弗里几亚调式，音色尖利洪亮，具有狂放理性的力量。
抒情诗：源于民歌，后由抒情诗人自创自唱，常用里拉伴奏。诗人有：特尔潘德、提尔泰俄斯（战歌）、萨福（第十位缪斯）
合唱诗歌的著名代表：品达罗斯（崇高颂歌的典范）
古希腊三大悲剧作家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯
悲剧：起源于民间的酒神颂，公元前5世纪，悲剧得到很大发展，被视为一种对群众进行宣传教育的有效方式。
喜剧：以轻松揶揄的手法描写和表现现实生活。
古希腊戏剧的意义：对后来的西方音乐具有重要的历史意义，对17世纪西方歌剧的诞生，以及19世纪瓦格纳的歌剧改革理想产生了深厚的影响。
毕达哥拉斯：是西方第一个以理论方式来说明和解释音乐现象的人，通过弦长比发现八、五、四度是协和音程。
阿里斯多塞诺斯：著有《和谐的要素》，它是古代音乐理论的重要文献，接受了毕达哥拉斯的和谐概念，但不只注重抽象的数量关系，而是注重从实际听觉经验中去认识音乐，深入到音乐构成的具体要素，在音程、调式、旋律中讨论音乐的理论问题。他的音乐理论中最核心的内容之一是四音音列。古代关于旋律、音阶、调式的理论都建立在四音音列基础之上。
古希腊调式：多利亚、弗里几亚、利第亚及各种变体。
古希腊记谱法：字母谱、符号谱
音乐社会功能的学说：亚里士多德认为多利亚调式质朴，具有男子气，使人安静并具有力量。弗里几亚调式狂放，具有酒神精神，可以激发热情。副弗里几亚调式容易使人陷于享乐，丧失意志。
柏拉图认为音乐是净化心灵，教化品性的重要手段，好的音乐可以使人向善，但不好的音乐可以使人品行不端，并认为音乐的重要功能是为社会教育服务，而不是享乐或娱乐。
2-古罗马音乐
古罗马音乐特点：实用性和娱乐性增强，集体性的军乐以及仪式、游行音乐非常普及。与古希腊音乐的重要区别是音乐的职业化，古罗马在音乐的繁荣方面不亚于古希腊，但却失去了希腊艺术的高尚和纯真成为一种纯粹的娱乐。
特色乐器：大号、水压管风琴、大型基萨拉琴
二．中世纪音乐
中世纪：15、16世纪一些崇拜古希腊、罗马的意大利人文主义者认为他们正处在古典文化“复兴”的时期，因而将古罗马消亡到古代文化的复兴这中间长达千年的历史时期称为“中间的世纪”，17世纪德国历史学家凯列尔在《通史》中第一次将人类历史划分为古代、中世纪、近代三个时期。音乐史研究一般倾向把公元5世纪西罗马灭亡到14、15世纪之交看成西方音乐的中世纪时期。
七艺：语言艺术的“三艺”：语法、修辞、逻辑。数学艺术的“四艺”：算数、几何、天文、音乐。
中世纪的音乐观念：音乐不是供人欣赏聆听的对象，不是用来享受或娱乐，它被赋予教化人，使人弃恶向善的道德理性功能。
加洛林文艺复兴：公元751-987年，加洛林王朝提倡学术，鼓励教育，带来文化复苏的迹象。

⑹ 德国有哪些音乐片值得一看

德国的电影一直都是比较好看的，一直比较和我胃口,也许是德国人的那种自律性的的缘故吧，今天给大家推荐一个关于音乐的电影名字叫<四分钟>。这部电影我之前一直在我的电脑硬盘里面躺着,昨天才刚刚看完,今天就分享给大家了。
电影在豆瓣的评分是8.5分。《四分钟》另外一个名字也叫《琴键四分钟》所以电影的真实寓意大家应该可以猜得到。

⑺ 闪亮的风采的影片简介

50年代时，少年戴维就已显露钢琴家的才华，他的父亲彼得更是把全部希望都寄托在他的身上，时时督促他勤学苦练。戴维的琴艺有了突飞猛进的提高之后，接到赴美学习的邀请，但彼得不许他离家。后来，戴维又得到赴英美学习的邀请，但彼得依然不让他去。后来，戴维又得到赴英深造的奖学金，带着父亲“永远不许回家”的禁令离开了澳大利亚。在皇家音乐学院，他师从塞西尔教授，并继续与作家曾里查德太太通信，同时废寝忘食地准备在音乐会上演奏拉赫玛尼诺夫的第三钢琴协奏曲。由于精神负担太重，他在演出结束时晕倒，被送进医院。后来，在妻子吉莉安的鼓励下，他终于成功地举办了音乐会。本片获1997年奥斯卡最佳男演员奖。
1996年的澳、英合拍片《Shine（闪亮的风采，钢琴师）》是一部题材不同、视角新奇、风格迥异的音乐家传记片。它所讲述的并非作曲家，而是钢琴家——一个富有天分而又刻苦努力的钢琴家的富于戏剧性的、悲喜交集的一生。戴维·赫尔夫戈特（David Helfgott）确有其人，少年时代是位钢琴神童。他一生中最大的幸运与不幸，就在于他有一位崇拜音乐、“望子成龙”但却偏执成狂的父亲。影片并未认真向观众交待父亲彼得作为原籍波兰的犹太人经历这种族灭绝大屠杀的背景，我们看到的只是一个爱子如命、求成心切又狂暴专横、令人畏惧的人。出于害怕“家庭分裂”、失去儿子的心理，他烧掉了戴维靠自己的才华挣得一份美国留学邀请书，强迫他留在悉尼郊区的家里。他最尊崇俄国作曲家拉赫马尼诺夫，以至于竟不切实际地要求音乐教师罗森先生教小戴维弹奏“伟大的《D小调第三钢琴协奏曲》”！
与以往的音乐家传记片不同的是，导演斯科特·希克斯（Scott Hicks）在这部根据真人真事拍摄的悲喜剧作品中，运用了音乐史上许多大作曲家的丰富的古典音乐材料。这些素材的选择首先和戴维·赫尔夫戈特作为一个音乐会钢琴家的专业经历相吻合，而有些曲目的出现，则显示了影片导演和配乐作者戴维·希尔什菲尔德(David Hirschfelder）的创作构思。从钢琴家在少年时代参加社区音乐比赛起，我们在情节发展过程中先后听到了萧邦的《降A大调波罗乃兹舞曲》和《前奏曲》（雨滴）；舒曼的钢琴组曲《童年情景》片段；李斯特的《升C小调第二匈牙利狂想曲》和他根据帕格尼尼的《钟回旋曲》改编的钢琴曲《钟》；以及贝多芬的《热情奏鸣曲》、《第九交响曲》等等。作为现实中的钢琴家和妻子吉莲的“爱情主题”，维瓦尔迪的经文歌《人间需要真正的和平》（Nulla in Mundo Pax Sincera）被影片作曲家戴维·希尔什菲尔德改编成了由女声独唱、拨弦古钢琴和大提琴交织成的一首三重奏，出现在那组令人难忘的镜头中：由于生活在自我封闭的世界里而无法长大、甚至“越活越小”的戴维，陶醉在从耳机传来的甜美动人、圣洁无瑕的女声独唱里。他全身只穿了一件风衣，正在一张绷床上快乐地向着蓝天不断弹跳……
而在影片中，即钢琴家戴维·赫尔夫戈特的生活中，占有最重要地位的是拉赫马尼诺夫的作品。除了一首升C小调前奏曲之外，就是那部令世界上所有钢琴演奏者望而生畏的“拉三”了。
“拉三”被父亲彼得称为“世界上最难演奏的作品”是名副其实的。真实生活中的戴维在英国皇家音乐学院的教授西里尔·史密斯（Cyril Smith），曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”。1909年11月，拉赫马尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时，也把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”，以比喻其庞大与沉重。从各方面看来“拉三”都是作曲家的代表作“拉二”（C小调第二钢琴协奏曲）的延伸，但前者的演奏难度显然大大超过了后者。影片中英国皇家音乐学院的情节，真实再现了戴维在练习演奏这部作品的过程中所付出的艰辛和汗水。这组镜头中的画面与情节、音乐和对白的剪辑，在电影和音乐两个艺术范围内同时达到的专业水准给笔者留下了深刻的印象。澳大利亚天才的青年演员诺赫·泰勒（Noah Tayler）扮演学生时代的戴维，令人信服地展现了他生命中悲剧色彩最浓的一幕：一名看上去大有希望、如日中天的年轻钢琴家，内心却早已潜伏着来自父辈的危机的种子。结果无数个日夜的艰苦努力功亏一篑。就在生活目标实现的那一刹那——成功演奏一部高难度音乐作品以证实自己生存价值的时候，他的神经系统崩溃了。音乐会上，随着“拉三”的完结，钢琴家戴维·赫尔夫戈特倒在了地上……
《Shine（闪亮的风采，钢琴师）》获得了世界电影界的一致好评。第69届奥斯卡最佳男演员获得者、澳大利亚著名演员杰弗里·拉什(Geoffrey Rush）才华横溢的优秀表演，是影片获得成功的最重要因素。令观众印象最深刻的场景之一，就是他在酒吧里叼着烟蒂，行指如飞地弹奏拉赫马尼诺夫改编自同行里姆斯基·萨柯夫作品的那首著名的钢琴小品：《野蜂飞舞》。而影片这一情节之所以令人激动和信服，就在于作为戏剧演员的杰弗里·拉什所拥有的钢琴演奏技能——他在青少年时代曾学过多年钢琴。所以在影片主角不同年龄段的3个演员中，只有他是在需要弹琴的场景中自己演奏——不用替身的。尽管出现在影片中的一些专业难度过大的作品象李斯特《升C小调第二匈牙利狂想曲》等等他必须依靠模仿动作和钢琴家原型——戴维·赫尔夫戈特的配音，但他本人把一首《野蜂飞舞》从头弹到最后一个音符时表现出的流畅到位和手指触键感觉的专业感，不仅征服了酒吧里的全体客人，也征服了世界上的所有观众。
[注1]Abel Gance（1889－1981）：法国著名导演。早期较为著名的作品有1927年的《拿破仑传》（Napoleon）等。

⑻ 什么是黑色星期五

一般，将一个日期恰好是13号的星期五称为黑色星期五。

黑色星期五的起源

黑色星期五源于西方的宗教信仰与迷信：耶稣基督死在星期五，而13是不吉利的数字。两者的结合令人相信当天会发生不幸的事情。

星期五和数字13都代表着坏运气，两个不幸的个体最后结合成超级不幸的一天。所以，不管哪个月的十三日又恰逢星期五就叫“黑色星期五”。

1970年4月11日13点13分13秒，执行第三次登月任务的阿波罗13号飞船在佛罗里达的肯尼迪航天中心发射。就在预计进入月球轨道的4月13号，飞船发生了爆炸，不仅使登月任务被放弃，还差点赔上3名宇航员的性命。一些人指出几乎是灾难性的阿波罗13登月使命证明数字13是一个不吉利的数字。

在西方人看来，星期五是不吉利的日子，在这天，有些人会因为恐惧而下不了床，还有些人会拒绝乘飞机，买房子，甚至购买胜券在握的股票。而如果星期五与13号重合，那就是特大倒霉日了。因为在这一天人们不会像往常一样乘飞机或做生意，商业损失可达8到9亿美元。他估计在美国这种恐惧折磨着几千万人民。

德塞是一名民间传说史学家，他也是《恐惧和乐趣》的作者，他说对于黑色星期五的恐惧在远古就根深蒂固了。星期五和数字13都代表着坏运气，两个不幸的个体最后结合成超级不幸的一天。

德塞把对13的恐惧追溯到一个有关12位神在他们的天堂瓦尔哈拉殿堂进行宴会的挪威神话。没被邀请的洛基是宴会上的第13位客人，他到达那儿之后，便让黑暗之神Hoder用带有槲寄生尖端的箭射击快乐喜悦之神Balder。Balder死了，整个地球都陷入了黑暗和哀伤之中。从那一刻起，数字13便成了不祥之兆。

在圣经中也涉及到不吉利数字13，背叛耶稣的传道者犹大是最后晚餐的第13个客人。同时，在古罗马，传说中聚集了12组巫婆，而第13个被认为是恶魔。

纽瓦克特拉华大学数学和科学教育资源中心的科学家托马斯·费斯勒说，数字13遭遇如此不幸是由于它的位置在12之后。按照费斯勒的说法，数字科学家认为12是一个“完全”的数字，一年12个月，黄道十二宫，奥林匹斯山12位神，赫拉克勒斯12劳方，以色列12个部落，以及耶稣的12位传道者。而超过12一点点，13就“稍微超过‘完全’一点点”，这个数字就变的不安定。

对13的恐惧在现在仍然很强烈，根据德塞的调查，80%的高楼没有第13层，很多机场漏过了第13扇门，医院和旅馆通常没有房间号13。在意大利的佛罗伦萨街道，门牌号12和14之间是12.5。在法国闻名的十四行诗社交名流中，他们曾经认为自己能够成为宴会的第14位客人就可以摆脱一种不幸的命运。

至于星期五，它是知名的基督徒耶稣被迫害的日子。有些圣经学者认为伊芙诱惑亚当食禁果也是在星期五。或许最重大的一种信仰，是认为该隐在13号的星期五杀害了亚伯。

黑色星期五的影响

在西方，13号正逢星期五，被称为“黑色星期五”。

有很多的西方人忌讳“13”，原因是，按照迷信的说法，只要到每月的13日这一天，12个巫婆(witch)都要举行狂欢夜会，第13个魔鬼撒旦就会在夜会高潮时出现，给人们带来灾难。因此，西方人不仅忌讳“13”日，也忌讳有“13”数字。典型的例子就是：西方许多楼房都没有第13层。

很多西方人也忌讳“星期五”。圣经说，上帝创造了第一个男人--亚当后，从他身上取下一根肋骨又造了一个女人-夏娃。据说，亚当是在星期五被造出来的，他和夏娃吃禁果也在星期五，他俩死的日子也是星期五，亚当和夏娃的儿子该隐也是在“黑色星期五”杀死了他的弟弟亚伯。

传说，犹太教(Judaism)以星期五日落到星期六日落为休息日，称为安息日(Sabbath)。

英国从前常常在星期五处死罪犯、因此星期五有时也叫“绞刑日”。

正因为有上述传说，西方人就很是忌讳“13”，同时也忌讳“星期五”，要是“13日”这一天正好赶上“星期五”，则被认为更不吉利，称之为“黑色星期五”。

现在“黑色星期五”的含义好像不仅仅指13日与星期五重合的日子，很多人把“最倒霉的日子”称之为“黑色星期五”，不管这一天是不是13日，也不管这一天是不是星期五。

分析家认为，问题不在这两个日子有什么魔法，而是忌讳这两个数字的人心理在作怪。以为“13日”再加上“星期五”就是是最“险恶”的日子。

不仅普通人，名人也惧怕“13日”和“星期五”。每当这时，歌德总是睡大觉；拿破仑绝不用兵，俾斯麦不签署任何条约，即使是不触动任何人根本利益的文件他也不愿签字。

其实，并非所有“13”都是不祥之兆。有的欧洲人就很喜欢13:以色列曾被分成13部分；救世主恰恰就是13日降临的；欧洲神秘的占卜术中有许多13，比如说，有13眼天泉、13座天门、信奉上帝的人希望得到13种神药。而在古埃及，在玛雅人(印第安民族群)的心目中，13象征着上帝的青睐。有人认为13不仅不晦气，而且会给人带来运气。第一位飞越大西洋的驾驶员林德伯格前12次都以失败告终，却在第13次飞越时获得成功……

长期以来，人们为克服迷信(superstition)，崇尚科学做了许多工作。例如，1791年，英国一家造船厂准备造一条大船。厂家特意选择13号开工，这一天正是星期五，而且这条船的名字也叫“星期五”。大船第一次下水航行的日子还是星期五。

历史上的黑色星期五

历史上有好几个事件都发生于星期五：

1869年的黑色星期五 － 美国金融市场大泻
1919年的黑色星期五 － 格拉斯哥工人罢工
1939年的黑色星期五 － 澳洲发生山林大火
1978年的黑色星期五 － 伊朗示威者大屠杀
1982年的黑色星期五 － 福克兰群岛战役爆发（英国和阿根廷）

黑色星期五大抢购

美国的圣诞节大采购一般是从感恩节之后开始的。感恩节是每个11月的最后一个星期四。因此它的第二天，也就是11月的最后一个星期五也就是美国人大采购的第一天。在这一天，美国的商场都会推出大量的打折和优惠活动，以在年底进行最后一次大规模的促销。因为美国的商场一般以红笔记录赤字，以黑笔记录盈利，而感恩节后的这个星期五人们疯狂的抢购使得商场利润大增，因此被商家们称作"黑色星期五"。商家期望通过以这一天开始的圣诞大采购为这一年获得最多的盈利。而且，很多新商品也在这一天发布，以获得最好的市场反应。比如Xbox360和PSP游戏机都是这天在美国上市的。

病毒黑色星期五

黑色星期五就是一种文件型病毒，它是个早在1987年秋天就被发现的老牌PC机病毒，流传最广，变种很多，别名也多。除了它的多个变种之外，基于其发展出来的其他病毒也最多。

文件型病毒与其他病毒如引导区型病毒工作的方式是完全不同的，在各种PC机病毒中，文件型病毒所占的数目最大，传播广，采用的技巧也多种多样。

一般来说，黑色星期五感染文件后，会在文件的末尾放有标志串 “sUMsDos ，一些病毒检测程序以此作为识别黑色星期五病毒的标志，但是很多黑色星期五病毒的变种已将这个标志变成各种各样的其他字符串。

黑色星期五病毒是一个内存驻留型的病毒。它感染COM型文件和 EXE型文件，一些变种也感染．SYS、．BIN和．PIF文件以及覆盖文件。病毒进入内存半小时之后，整个PC机的运行速度会降低到原速率的十分之一左右，并在屏幕的左下角开出一个黑色的窗口。检查黑色星期五病毒是否驻留内存的方法是检查中断向量表中的8和21号中断向量段地址是否为同一地址，以及执行过的文件是否被加长，特别是EXE型文件是否被反复加长。

由于黑色星期五病毒出现得早，如KV300等查毒软件都可以检查和清除病毒代码。

十三号星期五系列电影

《十三号星期五》1 (Friday The 13th 1980)
《十三号星期五》2 (Friday The 13th part 2 1981)
《十三号星期五》3 (Friday The 13th part 3 1982)
《十三号星期五》4:终结篇 (The Final Chapter 1984)
《十三号星期五》5 （A New Beginning 1985）
《十三号星期五》6 （Jason Lives 1986）
《十三号星期五》7 （The New Blood 1987）
《十三号星期五》8 （Jason Takes Manhattan 1988）
《十三号星期五》9 (Friday the 13th Part IX: The Dark Heart of Jason Voorhees)
《太凶杀人狂》(Jason X 2001)
《鬼王再生》（Freddy Vs. Jason 2003）

第一集拍摄于1980年，在喜欢新片的观众看来可谓年代久远，然而，该片吓人手段毫无落伍、过时之感，可见“黑色星期五”系列恐怖电影能够后续不断影响至今，并非虚名无实。当年派拉蒙公司推出的“黑色星期五”第一集大受观众欢迎，于是乘势而上开始以每年一集的速度推出续集，1984年的第四集名为《终结篇》，似有与观众告别之意，却因市场看好，无法落幕，各集中杰森的下场或是被埋土下或是沉落水中，即使到过太空，也要终归水晶湖底，可见每集导演都要留下伏笔以便下部故事合理开展，面对票房的诱惑，谁敢让他死透啊？！……直到2003年，观众还可以看到面具杀手杰森在大银幕上血杀连环引发满场惊声见叫，而影片结尾时刻再令杰森死而复生，也说明“黑色星期五”系列玩到21世纪仍然具有无限的开挖潜力--这个情况类似作家不可以轻易让笔下的成功人物形象死掉，否则读者的意见堆成山，谁也受不了！所以“黑色星期五”系列被誉为电影史上最长寿的系列恐怖电影。优视觉的套装制作思路的好处是整合类型、方便观众对某种电影及导演个人风格进行全面深入的了解，所以认为此前推出的《剑》、《斩虎屠龙剑》、《幕府风云》、《塞尔乔里昂尼西部经典》系列功盖电影学院（目前最值得期待的当然是《李翰祥经典作品集》啦！）。套装可以使大家系统完整地学习掌握电影语言，不过若将“黑色星期五”10张碟一气看完肯定要累瘫的，应该适度观看不至疲劳，建议每三碟为一单元，从中，不仅能发现电影观念的进步、电影技术的完善，还可以看到主题的升华、人物的立体：如第一集明显是低成本运作，移动镜头多为肩扛手提，若是剧中人主观镜头倒也合情合理，但使用客观视角也这般如此，难免有粗制滥造之嫌。续集之后应用摇臂和斯坦尼康稳定系统感觉就好多了，画面更富张力。杰森的形象也有显著变化，起初只是像“秃三炮”那样以布袋套头，再后来学习“麦克尔·麦尔斯”戴起了面具--毫无表情的曲棍球面具终于成为他的招牌装扮，以至于他在《太凶杀人狂》中换上机械战警式的合金面具后，个人感到极不习惯。到《太凶杀人狂》和《鬼王再生》，“黑色星期五”电影已经打破只有几人出演单调场景内顺序罗列杀人事件的惯例，具有了大片气派，形式方面不消多说，布景、光效、电脑特技，一应俱全，诚然技术方面取得飞跃，但也感觉到这豪华场面破坏了“黑色星期五”系列电影的原始写实风格，体验视听震撼之余，反倒怀念起当初森林里的阴风阵阵和露营地的暗夜雷雨……有得必有失，真正传达出恐怖之感的夜景，只有1-4集，最后两集的夜戏，常使我神游戏外心思跑到鉴赏黑阶表现有多完美方面……杰森，本不属于奇幻世界，他是潜伏在自然之中的魔鬼，那些灿烂如花的生命到野外去纵情，要小心了！希区柯克电影专门吓唬“知识分子”、“猛鬼追魂”专门吓唬艺术青年，而“黑色星期五”是专门吓唬青少年的恐怖电影，当然不是警告大家青春期必须禁欲，但杰森杀人也不是没有理由的：杀死那么多无辜的人，是生命因自己曾经遭受的忽视而展开报复--于仁泰在《鬼王再生》中复现了杰森童年备受欺辱的经历，此段令观众对杀人狂杰森产生同情的同时也开始反思自己是否心存过恶念本应该杀，于是，观看杀戮而害怕，竟成了一种电影带来的“快乐”。

《十三号星期五1》

水晶湖露营区曾发生过不少命案，曾有一对少年情侣被杀，一名男童杰逊被淹死，如今时过境迁，场主打算重整家业，再度开放营区，于是雇了爱丽丝、纳德、玛丝、贾克、金莲黛和比尔做指导员……

《十三号星期五2》

在悲惨的十三号星期五发生后的五年，人们逐渐淡忘了水晶湖露营区当年的惨案。怪异凶手杰森到底是人是鬼，似乎也没人在意了。在过一年的暑假，一群大学生决定再度到水晶胡来度假，杰生彷佛又复活了……

《十三号星期五3》

一幢年久失修的房子里，弥漫著一股恐怖阴沈的气氛，接二连三神秘的谋杀，更加深了古屋悬疑、紧张的气息，谁是凶手？谁是幕后主使者？不到最后一刻您无法料到。……

《十三号星期五4》

认为被最后水晶湖大屠杀的唯一生还者杀死，贾森对再一次谋杀它居民杀死他的回家的路到这个湖。这次，贾森在小男孩汤米里遇到不比自己差的对手吗……

《十三号星期五5》

当杰森不醒人事时，另一个热心人士决定拿起杰森的道具，继续服务不知死活的青年男女……

《十三号星期五6》

这是汤姆．麦克洛克林导演的一部恐怖片，是黑色星期五的第六集。露营杀手杰逊死了多年后，曾被他摧残的汤米从精神病院逃了出来，并到坟墓中挖出了杰逊的尸体来鞭尸报复，不料此时雷电交加，杰逊竟复活了……

《十三号星期五7》

在汤米·贾维斯(Tommy Jarvis)把杰森炼锁在水晶湖底多年之后，一位有特异功能的年青人又不小心把杰森放了出来，杰森于是又回到了水晶湖营地重操旧业……

《十三号星期五8》

一部系列电影拍到第八集，还能看吗？出人意料地，本片却是《十三号星期五》系列各集中拍得最好的一部。剧情描述沉尸在水晶湖底的杰森又再复活，并从一艘度假船的电线充电补充活力。他迅速在船上展开杀戮……

《十三号星期五9》

美国水晶湖地区系杀人魔王”杰森”的出生地，由于杀人魔连续残害无辜的善良百姓，警方于是布下天罗地网，终于将杰森逼至一隅，并以强大的火力将他击成碎片。警方人员误认杰森已死，便宣布结案，不料杰森藉著验尸官的躯体，再度肆虐……

《十三号星期五10》

在不久的未来，水晶湖实验室中关了一个永远杀不死的杀人魔——杰森，一群政府的科学实验团队正想对他做精密的研究，为了要真正了解他的构造，他们想要将他冰冻起来，再做进一步的解剖。可是在轻敌的情况下，许多的队员一一被杰森终结掉……

◆原名：Freddy Vs Jason
◆译名：弗莱迪大战杰森
◆导演：于仁泰 Ronny Yu
◆演员：罗伯特·恩朗德 Robert Englund
肯·克辛格 Ken Kirzinger
杰森·瑞特尔 Jason Ritter
凯莉·罗兰德 Kelly Rowland
莫妮卡·姬娜 Monica Keena
◆类型：恐怖/惊悚
◆上映：2003年8月15日
◆国家：美国

恐怖杀人王--杰森 JASON
杰森是电影史上最长寿的系列恐怖电影《13号星期五》的男主角。自1980年该系列电影的第一部公映以后，片中的主人公———戴着奇怪面具，习惯以利斧杀人，似乎永远也杀不死的杰森不知道成了多少人噩梦的主角，而制片商们也从此开始乐此不疲地一部接一部推出续集，在观众们的心惊肉跳中赚进大把钞票。在每部新的影片中，编剧们一定会绞尽脑汁想出一些与众不同的噱头来吸引观众。最近的一部续集《杰森X》已经是该系列的第10部作品。在该片中，复活的杰森被安排到了400年后的未来太空船上继续玩他的血腥游戏，死亡场景拍摄得相当真实，血腥味扑面而来，杰森的杀人手法层出不穷，血肉横飞的场面足以看得人惊诧不已，于是这部片子在美国被定为R级。

在《13号星期五》系列片中，杀手杰森从始至终都戴着面罩，从不露出他的本来面目。而扮演杰森最出色的是凯恩·霍德尔，他曾在电影《七宗罪》、《全民公敌》、《公平游戏》、《狂迷》等片中担任特技演员。他从1988年的《13号星期五》第7集《新血》起开始出演杰森一角，至今已经拍了第4部了，但是由于他在片中自始至终都带着严严实实的面具，所以凯恩尽管拥有不少影迷，但是人们却都不知道他究竟长什么样子。

电影<<黑色星期五>>

监制： 史蒂夫.迈纳 Steve Miner

导演： 史蒂夫.迈纳 Steve Miner

主演： Amy Steel (I) John Furey Adrienne King Kirsten Baker Stuart Charno Warrington Gillette 沃尔特.戈尼 Walt Gorney Marta Kober Tom McBride (I) Bill Randolph (I)

相关分类：动作恐怖悬念惊悚

片长：87分钟

地区：美国

语言：英语色彩：彩色

年份：1981

内容简介：
水晶湖露营区曾发生过不少命案，曾有一对少年情侣被杀，一名男童杰逊被淹死，如今时过境迁，场主打算重整家业，再度开放营区，于是雇了爱丽丝、纳德、玛丝、贾克、金莲黛和比尔做指导员，另外请来安妮当厨师，安妮因不听当地人劝阻，执意接受这份工作，却在前往营地的树林中被害。场主因事进城，交待大家赶工整理营地，入晚之后风雨大作，由此一连串恐怖的杀人事件一一在不同地方展开……

歌曲《黑色星期五》

《黑色星期五》又名《黑色星期天》早在50年前被全球禁播了，原因是这首被称为“魔鬼的邀请书”的歌曲，使100多个听歌者听后自杀！！！这在当时轰动了全世界，在西方发达国家一些老年人如果记性好的话应该还有印象。

<<黑色星期天>>,它诞生于1932年的法国.可惜它在1945年被毁了.因为在这首歌存在的13年里,听过的人纷纷自杀.竟数以百计.自杀者留下遗书都说自杀是因为无法忍受着无比忧伤的旋律.此间还有无数的吉他,钢琴等艺术家弹过辞曲后从此封手.作者死前深深的忏悔,他自己也没想到此曲会害死如此多的人.于是和欧洲各国联手毁掉了此曲.

它是由匈牙利作曲家 鲁兰斯*查理斯 在上世纪初创作的一首乐曲“黑色星期天”是音乐史上真正的“绝世”之作。这首曲子到现在还是全世界禁止传播的乐曲！仅这一点也足可以“前无古人”了。这到底是一首什么样的乐曲？

你可曾听说过杀人乐曲？这首“黑色星期天”是人类的最历害的无形杀手。当鲁兰斯*查理斯创作出它的时候，引起全世界的轰动，不在于它的艺术方面，却在于绝大部分听过这首乐曲的人都自杀了！

有记载第一个自杀的人是一个英国的一位军官，他在家里一个人安静地休息，无意中就开始听邮递员送过来唱盘，第一首乐曲就是鲁兰斯*查理斯的“黑色星期天”，当他听完这首曲子以后，他的灵魂受到了极为强烈的刺激，心情再也不能平静下来。不一会，他拿出家中的手枪，结束了自己的生命，枪声响起的同时，还正放着那首“黑色星期天”，这也是他留下的唯一死亡线索。警方经过彻底调查和推测，结果得出一个结论：他确是属于自杀，但这首“黑色星期天”是间接杀手！并警告人们不要去听这首乐曲-------因为警方在听这首乐曲的时候也差点有人自杀！接着这件事就轰动了整个欧洲，人们感到不可思议，惊恐而好奇，不少自认为心理素质可以的人好奇地到处搜集并亲身体验，去探险。

其中一位美国的中年男子，听了几篇这首“黑色星期天”以后，开枪自杀，在他的遗言中写道：“请把这首曲子作为我葬礼的哀乐“。接着类似自杀消息一个接一个，从欧洲到美洲，到亚洲，整个世界为之恐慌。

当时欧洲的一位非常有身份的名人在出席一个音乐演奏会的时候，他坚决要求在场的一位音乐家用钢琴弹奏那首“黑色星期天”，钢琴家开始坚决不答应，但迫于好奇的观众的压力和要求，但只好演奏。演奏结束以后，这位钢琴家发誓：以后永远不再摸钢琴！而那位提出要求的名人从此以后也隐名埋姓，销声匿迹了

从此全世界所有的国家开始销毁所有有关这首乐曲的资料。

“黑色星期天”的作者临终时也非常内疚。他说没想到这首乐曲给人类造成了这么大的灾难,这并不是他的初衷的.

故事二：

音乐史上曾发生过一桩著名的“国际音乐奇案”：人们为听一首乐曲而自杀的事件接连不断地发生.

当时某天，在比利时的某酒吧，人们正在一边品着美酒，一边听音乐。当乐队刚刚演奏完法国作曲家鲁兰斯·查理斯创作的《黑色的星期天》这首管弦乐曲时，就听到一声歇斯底里的大喊：“我实在受不了啦！”只见一名匈牙利青年一仰脖子喝光了杯中酒，掏出手枪朝自己太阳穴扣动扳机，“砰”地一声就倒在血泊里。

一名女警察对此案进行调查，但费尽九牛二虎之力，也查不出这青年为什么要自杀。最后，她抱着侥幸心理买来一张那天乐队演奏过的《黑色的星期天》的唱片，心想，也许从这里可以找到一点破案的蛛丝马迹。她把唱片放了一遍后，结果也自杀了。人们在她的办公桌上发现她留给警察局长的遗言：“局长阁下：我受理的案件不用继续侦查了，其凶手就是乐曲《黑色的星期天》。我在听这首曲子时，也忍受不了它那悲伤旋律的刺激，只好谢绝人世了。”

无独有偶。美国纽约市一位开朗活泼的女打字员与人闲聊时，听说《黑色的星期天》如何使人伤感，便好奇地借了这首乐曲的唱片回家听。第二天她没有去上班，人们在她房间发现她已自杀身亡，唱机上正放着那张《黑色的星期天》的唱片。她在遗书中说：“我无法忍受它的旋律，这首曲子就是我的葬礼曲目。”

在华盛顿，有位刚成名的钢琴演奏家应邀参加一个沙龙聚会，并为来宾演奏。席间一位来宾突然接到她母亲车祸身亡的长途电话，因为那天正好是星期天，便请钢琴家为其母演奏《黑色的星期天》以示哀悼。钢琴家极不情愿地弹了这首曲子，刚演奏完毕，便由于过度悲伤，导致心脏病发作而扑倒在钢琴上，再也没有起来。

在意大利米兰，一个音乐家听说了这些奇闻之后感到困惑不解，他不相信《黑色的星期天》会造成如此严重的后果，便试着在自己客厅里用钢琴弹奏了一遍，竟也死在钢琴旁，并在《黑色的星期天》的乐谱上写下这样的遗言：“这乐曲的旋律太残酷了，这不是人类所能忍受的曲子，毁掉它吧，不然会有更多的人因受刺激而丧命。”

《黑色的星期天》当时被人们称为“魔鬼的邀请书”，至少有100人因听了它而自杀，因而曾被查禁长达13年之久。关于作曲家本人创作曲子的动机，连精神分析家和心理学家也无法作出圆满的解释。

由于自杀的人越来越多，美、英、法、西班子等诸多国家的电台便召开了一次特别会议，号召欧美各国联合抵制《黑色的星期天》。

这首杀人的乐曲终于被销毁了，作者也因为内疚而在临终前忏悔道：“没想到，这首乐曲给人类带来了如此多的灾难，让上帝在另一个世界来惩罚我的灵魂吧！”

歌词：
黑色星期五歌词（黑色星期五英文歌词及黑色星期五翻译）

Sunday is Gloomy,
绝望的星期天，
My hours are slumberless,
我的时间在沉睡，
Dearest, the shadows I live with are numberless ,
亲爱的，我生活在无数暗影中
Little white flowers will never awaken you ,
白色的小花将不再能唤醒你

Not where the black coach of sorrow has taken you
黑色的悲伤轿车（灵车！）上载着你
Angels have no thought of ever returning you
天使们将不会回顾到你
Would they be angry if I thought of joining you
他们是不是愤怒了因为我想加入你
Gloomy Sunday
绝望的星期天

Sunday is gloomy
星期天是绝望的
with shadows I spend it all
和暗影一起我将它结束
My heart and I have decided to end it all
我的心脏和我都相信这是它的终结
Soon there’ll be flowers and prayers that are sad,
很快这里的鲜花和祈祷文将是悲伤的，
I know, let them not weep,
我知道，（这祷文）让他们不哭泣，
Let them know that I’m glad to go
让他们知道我很高兴离开
Death is no dream,
死亡不是梦
For in death I’m caressing you
因为我在死亡中爱抚着你
With the last breath of my soul I’ll be blessing you
在我灵魂最后的呼吸中我祝福你
Gloomy Sunday
绝望的星期天
Dreaming
梦中
I was only dreaming
我不只是在梦中
I wake and I find you
我醒来并且寻找你身边
Asleep in the deep of
我的心脏陷入深深的睡眠
My heart
Dear 亲爱的

Darling I hope that my dream never haunted you
心上人我希望我的梦不会让你苦恼
My heart is telling you how much I wanted you
我的心脏告诉你我有多么想你
Gloomy Sunday
绝望的星期天

⑼ 中国近现代音乐史的著作有哪些

近代音乐史
基督教在中国的传播：
基督教在中国的传播最早可以追溯到唐代的景教
！、西方音乐文化在中国早起传播的主要内容
1） 进贡乐器：管风琴 古钢琴等（带来了西方乐器）
2） 记谱法和乐理知识：徐日升撰写的第一步汉文西洋乐理著作《律吕纂要》《律吕正义续篇》
3） 乐谱与音乐作品：西方的圣咏赞美诗等基督教歌曲
编印各种中英文圣诗集
教会学校里得音乐课
新式军乐队的成立
一、 19世纪80年代上海公共管乐队，现在是上海交响乐团
二、 赫德乐队
三、 中国自办的新式军乐队：1898年袁世凯在天津小站建立新式军乐队
四、 军乐队的影响：军队—学校—社会生活
新式学校音乐教育
一、 教会学校
二、 史料记载最早在1842年香港即已有开设音乐课的教会学校
三、 登州文会馆
四、 民国成立后的新式学校
学堂乐歌
一、 学堂乐歌的兴起和编创
1、 学堂乐歌：清末民初的新式学堂中开设的乐歌课和所教唱的歌曲
2、 学堂乐歌的肇始：‘
1） 教会学校中的乐歌编创----“文会馆唱歌选抄”中的10首乐歌
2） 1898年康有为上书《请开学校折》
3） 留日学生归国后的自发实践
4） 1904年制定《奏定学堂章程》
5） 1907年作为中小学“随意科”
6） 1912年以后列为必修课
3.乐歌的主要内容
7） 宣扬富国强兵，抵制外侮的爱国精神，歌颂推翻帝制建立共和新政的胜利
8） 配合向中小学生进行“军国民教育”的军歌
9） 呼吁妇女解放鼓吹男女平等
10） 向青少年进行热爱生活热爱自然的教育
11） 鼓吹忠君尊孔等封建传统伦理的题材
12） 开设学堂乐歌的根本目的：启发民智、塑造新民、祛除民族劣根性、救亡图存
4.创作形式与曲调来源
13） 创作形式：选曲填词
14） 曲调来源：早起大多为日本的学校歌曲和军歌
后期多为欧美的流行歌曲和宗教音乐
另有少数中国的民间曲调
极少数自创曲
5.西方音乐在中国经历的三个阶段过程
15） 猎奇
16） 认同 3）接受
学堂乐歌的代表人物
（一） 沈心工
主要贡献：
1）编创乐歌：《重编学校唱歌集》、《心工唱歌集》、《国民唱歌集》
2）摆脱旧文学，旧诗词风气
3）开“白话文”先河
代表作：《男儿第一志气高》、《黄河》
（二） 李叔同
主要贡献：1）艺术教育注重美育 2）乐歌编创
代表作： 《送别》《春游》
（三） 曾志忞
主要贡献：1）致力于音乐教育 2）编创学堂乐歌
音乐理论著述：《乐理大意》《乐典教科书》《和声略意》
音乐批评文章
其他乐歌欣赏
1）《革命军》原曲为日本的歌曲《勇敢的士兵》沈心工配词
2）《光复几年》华航琛选曲填词
3）《中国男儿》石更配词辛汉配歌（同为一人）
4）《祖国歌》原曲为传统古曲《老六板》歌曲作者不详
学堂乐歌的历史意义
1） 通过学堂乐歌，西方音乐传入中国（包括：作家作品基础乐理。演奏演唱法、音乐会的演出形式等初步传入中国
2） 出现了最早的一批中国近代尝试性、探索性的新音乐作品（新音乐初步创作）
3） 作为一种声乐形态，乐歌集体唱歌的演绎方式ing影响救亡歌咏
4） 作为中国造就了第一代国民音乐教育家，曾志忞李叔同沈心工等，同时也为日后专业音乐家创作及队伍的扩大作了启蒙和贡献
5） 鼓吹学习西方音乐，鄙视中国传统音乐，对此后中国新音乐文化的发展产生了一定消极影响
萧友梅
主要音乐贡献：
一、 专业音乐教育：
两个时期：（一）北京时期：1）首创被打音乐传习所
2 北京女子师范大学音乐系
3）北京艺专音乐系
1927年离开北京
（二）上海时期：创办国立音乐学院
1）延聘教员2）课程设置3）人才培养4）社会影响
总结：音乐教育是萧友梅音乐事业的核心 ，他在其他方面的音乐实践都是围绕音乐教育而开展为 音乐教育服务
二、 专业和音乐创作
萧友梅是中国近代音乐史上第一个突破“选曲填词”而自己独立作曲的音乐家，是进嗲中国音乐创作的先驱
（一） 声乐作品
1）,《今乐初集》（写给初中生）2）《新歌初集》（写给大学生）3）《新学制唱歌教科书》4）合唱《别校辞》、《春江花月夜》5）《从军歌》
（二）器乐作品
1、德国时期的习作：
1）两手管弦乐：《哀悼进行曲》作品4号，《在暴风雪中行进的进行曲》（23号），
2）两部弦乐四重奏《夜曲》、《小夜曲》

2、归国后作品：1）大提琴《秋思》2）管弦乐《新霓裳羽衣曲》
三、音乐理论著述
萧友梅是中国近代音乐学研究的先行者，他的博士学论文《至十七世纪中国管弦乐队的历史的研究》--第一部比较系统的研究中国古代乐器史的专著。
赵元任、
主要创作的声乐作品
1、 艺术歌曲--《新诗歌集》1928
2、 《晓庄集》1933、《儿童节歌曲集》1934—以陶行知部分诗词谱写的儿童歌曲
3、 《民众教育歌集》1939—爱国歌曲
4、 《西洋镜歌》1935-----电影《都市风光》主题歌
5、 影响较大的声乐作品--《教我如何不想他》
黎锦辉（儿童歌舞音乐与流行歌曲创作的先驱）
一、 音乐创作
1） 音乐创作主要在于两个领域：儿童歌舞音乐和流行歌曲（时代曲）
2） 儿童歌舞音乐又可分为两类，儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧
3） 儿童歌舞剧共12部，代表作《麻雀与小孩》《葡萄仙子》、《小小画家》、《月明之夜》、《三蝴蝶》等

二、 儿童歌舞音乐创作的特点
1） 创作动机：对少年儿童进行推广过于，新思想的教育，培养孩子对艺术美的热爱，自己动手动脑的锻炼
2） 有的是教育小孩热爱动物，有的是要破除迷信，有的鼓励小孩勇敢机智，有的提倡因材施教
三、 儿童歌舞音乐创作的艺术特点
1） 绝大部分是自己编剧作词编曲
2） 语言采取白话文歌词通俗易懂
3） 音乐既有学堂乐歌时期的流行歌曲曲调又有大量民间音乐曲调而更多的是自己创作的旋律
4） 作品大多抓住了儿童的心里特点表现儿童的生活及其心灵世界
刘天华
一、音乐贡献
1、新国乐创作：、
1）二胡曲十首：《病中吟》、《月夜》、《空山鸟语》、《苦闷之讴》《、悲歌、》、《闲居吟》、《良宵》、《光明行》、《独弦操》、《烛影摇红》
2）琵琶曲三首：歌舞引、改进操、虚籁
3）改编国乐合奏曲《变体新水令》
4）二胡练习曲47首
5）琵琶练习曲15首
其二胡音乐的艺术特点：其作品是五四时期新国乐的代表作，而且借鉴了许多西方因素
（二） 改良民族乐器与工尺普：
1） 改良二胡的形制，扩展把位，发展了二胡的演奏技巧
2） 在兄长刘半农的帮助下在琵琶上实现十二平均律的应用
3） 将工尺谱曲竖排改成横排借鉴简谱中的延音线用于明确工尺谱节拍时值
（三） 专业音乐教育
1）1922年受聘北大音乐传习所国乐导师
2）1922秋任教北京女师大音乐系
3）1926受聘北京女子艺专音乐系
4）1927任教北平大学艺术学院培养了郑振铎，曹安和，等二胡与琵琶演奏人才
（四）收集记录整理传统音乐
1）他是近代音乐家中较早有意识的收集记录整理中国传统音乐者
2）1930年为京剧大师梅兰芳赴美演出听写记谱的《梅兰芳歌曲谱》
3）其他记谱作品《安次县吵子会乐谱》等《佛曲谱》
4）1932年六月一日，在北京天桥收集锣鼓谱染猩红热一周后病逝
（五）发起成立“国乐改进社”
1927年与吴伯超柯政和，曹安和，汪颐年，肖淑娴等艺专老师发起国乐改进社
（六）音乐思想
1、受美育思想与平民文学思想影响主张音乐要普及到一般民众
2.不能盲目排外
聂耳
-.最早的音乐创作
在约两年的时间里共创作了
1）34首歌曲
2）为舞台剧《扬子江暴风雨》配乐
3）改编4首民族器乐合奏曲：《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》、《昭君出塞》、《山国情侣》
_.歌曲作品的分来
1） 爱国歌曲：《义勇军进行曲》、《前进歌》、《自卫歌》、《春回来了》、《告别南洋》、《伤兵歌》
2） 群众歌曲：《开矿歌》、《大路歌》、《开路先锋》
3） 抒情歌曲：反映下层妇女思想《梅娘曲》、《铁蹄下的歌女》
4） 儿童歌曲：《卖报歌》、《小野猫》共六首
一、 歌曲创作的艺术特色
1） 重视民族风格：大路歌，打长江，塞外村女，飞花歌
2） 吸取外国歌名音乐因素：如采用西洋大调式音阶，进行曲题材《义勇军进行曲》《毕业歌》
3） 从生活体验中创造音乐形象：如码头工人歌，新女性
4） 善于以短小动机或乐句为基础并发展
黄自
一、 音乐创作
1） 器乐作品：出《都市风光幻想曲》外其余全部创作于美国留学期间代表作为毕业作品《怀旧序曲》1929
2） 声乐作品：艺术歌曲--《玫瑰三愿》、《春思曲》、《花 非花》 爱国歌曲—旗正飘飘，抗敌歌、热血 儿童歌曲—踏雪寻梅，西风的话 中国第一部清唱剧---长恨歌
青主
一、 代表作：《我住长江头》、《大江东去》
青主的音乐美学思想：
著作《乐话》1930和《音乐通论》1931集中体现了他的音乐美学思想：音乐是世界的语言。青主的思想主要受留学德国盛行的表现主义艺术的美学思想以及19世纪末以来浪漫主义者音乐美学思想影响
三、 青主的音乐批评：共写有70余篇文章，表达了他对中西音乐美学的认识音乐是上界得预言是由灵魂说向灵魂的预言，音乐不能成为礼的附庸
贺绿汀
一、 音乐创作
主要优秀作品集中在1949年之前，大致分为三个时期
1） 国立音专时期 ：钢琴曲《牧童短笛》和《摇篮曲》
2） 抗战时期：代表作为一些电影音乐和抗战内容的群众歌曲《秋水伊人》、《春天里》、《天涯歌女》、《四季歌》、《游击队歌》、《嘉陵江上》
3） 解放战争时期：歌曲《前进，人民的解放军》管弦乐《森吉德玛》
二、 艺术特点
作品具有浓郁生活气息和鲜明时代精神，能把欧洲近代作曲技法和中国传统音乐因素有机融合
马思聪
一、 音乐创作：
1） 小提琴作品：如《内蒙作曲》、《西藏音诗》、《牧歌》、《新疆狂想曲》《内蒙组曲》（又名《绥远组曲》）影响最大，全曲分为三个乐章：1、史诗《跑马溜溜的山上》片段2、《思乡曲》绥远民歌《城墙上跑马》3、《塞外舞曲》绥远民歌《叫大娘》
2） 声乐作品（包括大量抗战歌曲）---五部大合唱：《民主大合唱》、《祖国大合唱》等
3） 管弦乐与交响乐作品，如《第一交响乐》1941《第二交响乐》《山林之歌》和《第二交响乐》
三、 小提琴创作的特色
1） 音乐大多采用民间主题，富于歌唱性，有鲜明民族特色
2） 音乐发展手法也受民间音乐启发

华北沦陷区
江文也
一、 音乐创作（三个时期）
1） 早期1934-1938成名作，管弦乐《台湾舞曲》钢琴曲《五首素描》《断章小品16首》
2） 中期1938-1949
a、 器乐作品：代表作钢琴曲《北京万华集》管弦乐《北京点点》（《故都素描》）管弦乐套曲《孔庙大晟乐章》
b、 声乐作品：《渔翁乐》
3） 后期1949年后：《乡土令诗》大型钢琴套曲，交响诗《汩罗沉流》交响乐《阿里山的歌声》 后期音乐创作受齐尔品“欧亚合璧“音乐思想影响，回归中国民族音乐风格创作
冼星海
一、音乐创作：
1）四部大合唱：《生产大合唱》《九一八大合唱》《牺盟大合唱》《黄河大合唱》：包括《序曲》、《黄河船夫曲》、《黄河颂》、《黄河之水天上来》、《黄水谣》、《河边对口曲》、《黄河怨》、《保卫黄河》、《怒吼吧黄河》（九个乐章）
2）歌剧《白毛女》1945年大型歌剧
主题思想：旧社会把人变成鬼，新社会将鬼被誉为民族歌剧创作中一步具有里程碑意义的作品