寻找音乐引用在电影里面

㈠ G弦上的咏叹调在哪些电影动画中被引用过

《G弦上的咏叹调》在众多电视剧、动漫、电影、游戏中出现过

1.电视剧插曲

2008年TVB香港无线台庆剧《珠光宝气》中出现频率最高的插曲之一。

2009年台湾偶像剧《下一站，幸福》中作为插曲，也是这部电视剧的一个线索。

2.名侦探柯南动漫728话--《G弦上的咏叹调》，以偶然听到有人用钢琴弹奏《G弦上的咏叹调》为开端而展开的事件，柯南一行人听到的乐曲就是G弦上的咏叹调。

3.有名的AVG游戏《G弦上的魔王》就是非常的强调了这个曲子，因为游戏本身的强大质量，让不少人都去查找了这个咏叹调。

4.新世纪福音战士剧场版《真心为你》中明日香对战量产机时候的背景音乐。把优美的音乐配上明日香战斗的镜头着实让人眼前一亮。

5.日本著名视觉摇滚乐队（VR）X-JAPAN的鼓手Yoshiki，偏爱在乐队LIVE演唱会中的Drum Solo（鼓独奏）部分以优美的古典音乐作为背景音乐配衬，其中多次在其Drum Solo完结之后以 《G弦上的咏叹调》收尾，

6.南家三姐妹第一季第八集保坂YY时的插曲

7.韩国歌手申彗星的歌曲《第一个人》引用这首歌曲作为主旋律

8.假面骑士KABUTO第19话片头引用。G弦上的咏叹调

9.动画《妖精的尾巴》中，雨之女朱毕安·罗克丝出场曲

10.日本动画片《哆啦A梦》其中一集《盗垒游戏》中大雄被老师等人追赶、妈妈等待大雄时使用了这首曲子

11.日本AKB48主演的电视剧《马路须加学园》中的鼠女，打斗时搭配的古典乐就是G弦上的咏叹调。

12.动画《冰菓》的第一话中，在女主角千反田爱瑠伸出手接下男主折木奉太郎提交的入部申请书的时候，BGM也是采用了G弦上的咏叹调。

13.动漫《信蜂》中艾丽亚为拉古恢复“心”时所拉过巴赫的《G弦上的咏叹调》。

14.动漫《笨蛋·测验·召唤兽》中作为背景音乐。

15.动漫《地狱少女·一道》17话中的八音盒播放的音乐。

16. 游戏《穿越火线》子弹时间特效的背景音乐使用了《G弦上的吟叹调》

17. 动漫《妖精的尾巴》第142集10分44秒开始，朱比亚幻想格雷时用了《G弦上的咏叹调》

18.动画 罪恶王冠OVA 失落的圣诞节 中作为背景音乐出现。

19.韩剧《搞笑一家人》第80集[2]

20. Sweetbox以《G弦上的吟叹调》为背景音乐创作了歌曲《Everything's ganna be alright》

21.腾讯游戏《穿越火线》挑战模式中末日剧场插曲

22. 腾讯游戏《穿越火线》挑战模式中雷霆塔（子弹时间）插曲

23. 动漫《宇宙骑士》34话光与影的兄弟中，新也在锻炼身体的时候播放的音乐

24.杜琪峰导演作品《全职杀手》片尾处男主角（刘德华）在烟火中坠落时播放的插曲

㈡ 音乐在电影中的应用（结合例子）

我不太清楚你说的是那一段，不过给你一个交响乐版的。

很不错哦!

http://www.6621.cn/yy/6571.htm

大碟介绍:作为宫崎俊"御用"音乐制作,久石让在宫崎俊作品中所起的作用,可以用画龙点睛来形容.这张幽灵公主电影原声的交响乐组曲,充分体现了久石让一贯的作曲风格,整体表现气势恢弘,细节细致入微.这张CD和原声大碟不同之处，在于是捷克爱乐乐团（Czech Philharmonic Orchestra）作为伴奏。 该乐团成立于1896年，是捷克代表性乐团,特别是弦乐部分早享佳誉,合奏力高强,具有古雅的情调。下面会对每个曲子做一一介绍. 第一章 アシタカせっき此曲为《幽灵公主》开篇序曲，在日语配音中，这段没有人物对白，但在英语配音中，加入了对白，或许让美国人看这么深奥的电影，一时半会无法理解里面出现的一些名词的含义，所以加了段注释意义的对白，好把思维有点愚笨的美国人带入剧情。不过个人觉得，加了对白，就破坏了此曲的完整性。此曲对整个影片来说，起着引子的作用，在片头云雾缥缈的群山中，镜头慢慢推移，一个充满神秘色彩的森林出现在观众眼前。开始时大提琴的低音和画面融合，如同置身于群山之中，随着画面的移动，高音部分渐起，随后进入故事情节。 第二章 TA·TA·RI·GAMI 此曲运用在影片的第一个高潮部分，就是开始时猪神由于被恶魔附体，威胁到村庄的安全，主人公骑着长角鹿成功用弓箭阻止了其前进，但也身受重伤。这个战斗过程动作流畅，音乐配合到位紧凑。 第三章 旅立ち～西へ～这是本张CD中，笔者最喜欢的一曲，主人公由于受到恶魔的侵入，为了不连累族人，被迫离开村庄，去寻找解救方法。旅途中，在此曲的伴奏下，一望无际的草原上，主人公和长角鹿慢慢的行进，风吹过，掀起一波波的草浪，美丽异常。此曲被港产电视剧多次使用，过去不知道是那里出处，还以为港人的作曲水平奇高！ 第四章 もののけ姫这是主人公和幽灵公主初次相遇时候的配乐，在这张CD中，久石让重新编曲，加入了钢琴的独奏部分，在曲子后半部分，运用捷克爱乐乐团的拿手好戏----弦乐合奏把这个高潮部分演绎的完美无缺～！ 第五章 シシ神の森这个部分是主人公进入了神秘森林时的配乐，这个部分主要使用管乐，用簧管营造出诡异的气氛，合奏渲染背景，使听众感觉置身与那个充满神秘色彩的森林。 第六章 レクイエム～呪われた力～这曲起伏很大，时而管乐独奏，时而弦乐合奏，极力表现战斗时的紧张气氛。此曲结合影片，感觉会好些。 第七章 黄泉の世界～生と死のアダージョ～最后的决战部分的配乐，巨大的森林之神出现，整个战斗出现了逆转，但当森林之神的头被和尚砍下后，发生了变化，森林之神变成了恶魔的化身，群山开始变成了死丘，森林被侵蚀，灾难发生了。这曲中鼓点使用频繁，烘托战斗的紧张气氛。 第八章 アシタカとサン结尾部分，一切恢复了平静，树木开始发芽，死丘开始变绿，主人公和公主分手的时候也来到了，钢琴伴奏成为主旋律，蔚蓝的天空下是青山绿水，平直的交响乐合奏加上钢琴伴奏，把一个美丽的世界呈献在你我眼前。 整张CD听下来，人心神舒畅。说不出的舒服感觉。这个组乐是重新录制的，并不是单纯的节选原声大碟中的部分曲乐，由捷克爱乐乐团重新演绎，而原声大碟中的伴奏是东京交响乐团，知名度没有捷克爱乐乐团高。论收藏价值,组乐比原声来的珍贵。
参考资料：6621首页 → 音乐欣赏 → 久石让 → 幽灵公主- 交响乐版本歌曲列表

㈢ 求影视中经典的背景音乐

火之战车(CHARIOTS OF FIRE)
很雄壮有力的歌曲，大家应该很熟悉。
艺名为‘范吉利斯’的Evanghelos Odyssey Papathanassiou，于1943年3月29日出生于希腊Volos。他以为包括“刀锋战士”等多部电影配乐而闻名，大家对他最熟悉的作品可能就是1981年影片“火战车”的主题曲，这首振奋人心的歌曲也为他赢得一座奥斯卡奖。开场的小号声宣告了响弦鼓和钢琴旋律的来临，而这部永恒不朽的影片描写的对运动的奉献和奥运理想也令人难以忘怀。

小号进行曲
广告很喜欢用的曲目之一，较为恢弘。某国产汽车用其作背景音乐。

出埃及记(Exos)
此曲荣获第33届奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖，出自电影《出埃及记》。离别的时候用这种曲子有一种恢弘的悲壮感。马克西姆谱写。

查拉图斯特拉如是说
气势恢宏的曲目，某著名电影制片厂的影片开头似乎都用的这首曲目。
不知这首曲子录制时有什么特殊考虑，貌似20秒钟以后才出现音乐，所以大家请耐心等待。

大明宫词-序曲
电视剧《大明宫词》的片头序曲，气势磅礴。CCTV的《清十二帝》以及一些记录片多用此曲。

豪勇七蛟龙(The Magnificent Seven)
大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐，地球人都知道。伯恩斯坦作曲。

行星组曲
霍特斯作曲。《行星》组曲是一部庞然巨著，整个作品分为七个乐章，分别以九大行星中的七个星球（地球和当时尚不为人类所知的冥王星除外）命名，而且乐队编制也异常庞大，启用了一般很少登台的低音长笛、低音双簧管、低音单簧管、低音大管、次中音大号等管乐器，以及管风琴和众多的打击乐器，在最后一个乐章中还有一段六声部的女声合唱（有时亦以两支独奏长笛取代）。如此众多的乐器的组合产生了丰富的音响色彩，如在"火星"乐章的一段音乐中，乐队的全奏展示出了地动山摇的气势。但也许正是由于《行星》组曲本身及其乐队编制过于庞大，这部作品一般很少全曲演奏，通常仅演其中的三、五个乐章，有时则只是单独演奏一个乐章。

布兰诗歌
也称为 《博伊伦之歌》，原是舞台作品 《凯旋三部曲》中的第一部，作于1935—1936年， 1937年初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出， 是奥尔夫最著名的代表作。
其歌词选自在巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集。共分25个乐章，用女高音、男高音、男低音、童声合唱、合唱及乐队（内有14个乐章为管弦乐曲）。
歌词用拉丁文，其性质是放浪于饮酒、女人与爱情的学生歌曲， 分为3大部分：1.春，2.小酒店，3.爱情，演出时有哑剧动作，伴有丑角和舞蹈场面。 此曲写作手法简单,摒弃了常用的对位、主题发展、变奏等,而是用同度，八度，三度的声部进行，句段多重复， 是一部音效极佳的作品， 现在经常被影视作品所引用
另一名称为《风雨雷电－神剑》，传为卡尔欧菲所写。

乱世佳人
这是获过奥斯卡大奖的影片《乱世佳人》的主题曲，常在一些怀旧或人物专题片中作背景音乐。马克斯·斯坦纳作曲。

奥林匹克鼓号曲
威廉斯的经典之作，运动会常用曲目。

星球大战主题曲
约翰·威廉斯作曲。嘿嘿，令男孩子们热血沸腾、产生无限遐想的《星球大战》主题曲来了。不过这个是超长版的，大家可要耐心听，真正的主题音乐从1分20秒才正式开始……

英雄的黎明
很恢弘的一首曲子，在日本动画片《三国志》中出现过，也在95版《神雕侠侣》出现过。

拉德斯基进行曲
《拉德斯基进行曲》，管弦乐曲，老约翰·施特劳斯最著名的代表作，大概是世界上最为人们所熟悉的进行曲，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。每年著名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。但此曲有一个鲜为人知的背景：这首曲子本是老约翰·施特劳斯题献给拉德斯基将军的，但实质上拉德斯基是一个铁腕人物，曾残酷镇压了邻国的人民起义，可以说是一个反动军阀。后来，就连施特劳斯本人及其子小约翰·施特劳斯也不愿再演出这首进行曲。尽管如此，《拉德斯基进行曲》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。
日本电影《大逃杀》里用其作背景音乐。

与狼共舞主题曲
电影《与狼共舞》的经典主题曲。电影台的电影节目预告片喜欢用此音乐作背景音乐。皮特·巴菲特作曲。

桃花岛，落入凡尘，宋家王朝，响宴。反正喜多郎，麦振鸿的都好！

㈣ 影视后期制作中,寻找音乐的方法有哪些

1.建立和管理材料数据库的技巧

建立不同分类方法的材料库，而不是单一的分类。分类方法越多，就越准确。例如：

音乐风格：抒情、激情、悲情、温馨等。

音乐类型：古典、摇滚、民乐等。

乐器：弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。

适宜气氛：悬念、紧张、悲伤、浪漫等。

适用段落：开头、结尾、过渡等。

适用影片：电影、宣传片、纪录片、电视节目等。

2.查找使用音乐的提示

根据摄像机寻找音乐。首先，确定视频的风格和想要表达的情绪，然后从素材库中查找音乐。音乐的节奏要与镜头的速度一致，音乐的节奏感要与画面的气息相适应。

音乐的速度用BPM表示，也就是说，take/minute。快速音乐的节奏超过每分钟160拍，而中速音乐的BPM一般在90左右。如果BPM小于70，则是较慢的音乐。

如果你看不到音乐的速度，请下载节拍器应用程序。这样的应用程序通常提供一个功能，你可以随着音乐的节奏跳动。节拍器会记录你的节拍速度并显示出来，这样你就能知道音乐的速度。同样，不同的音乐也表达了不同的情感，需要根据电影的需要去寻找。

关于在影视后期制作中寻找音乐的途径，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对摄影、剪辑有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于影视后期的技巧及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

㈤ 电影《功夫》里那个经典的背景音乐叫什么名字

电影《功夫》里那个经典的背景音乐是《小刀会组曲》。

小刀会序曲是内地1959年推出的《小刀会》舞剧中的音乐，作曲家叫商易，为山东人。

小刀会序曲开头就利用唢呐营造出一种磅礴的气势，接下来就将主题不断地进行升华，琵琶、二胡的加入，更是丰富了音乐的表现力。

乐队的演奏空间相当紧凑。尽管如此，每件乐器的座标依然清晰可辨。如果在家里听这段节目的时候，感觉乐器挤成一团，应该首先从房间的声学上找原因，着手改善一下自己聆听环境。

开头第20秒和第43秒时出现的那两次震撼人心的鼓声，用的是位于舞台右后方的低音大鼓，声音结实而有力。

低音大鼓的音像位置听上去应该跟钹差不多在一起。大约在3分多钟的光景，舞台后方的当中部位响起了劲力十足的定音鼓，定音鼓的音色跟低音大鼓不一样，在音响系统里应当听得出两者的差别，有些发烧友使用的扬声器存在着轻度的声染色现象，在这种情况下，两种鼓声就不那么容易区分了。

稍后快结束的时候，有几记响亮的锣声，方位感相当明确。不过说回来,其《序曲》的低音大鼓录得相当霸道，更坦白地说是“茹毛饮血”。

《小刀会序曲》简介：

“小刀会序曲”是“小刀会组曲”中的一首，是商易于1959年为民族舞剧《小刀会》作的配乐。

早期“小刀会序曲”就出现在胡金铨的《龙门客栈》 ，是周星驰电影中最常被引用的背景音乐，如在大话西游里至尊宝被点三颗痣看照妖镜，还有至尊宝变成孙悟空后大战牛魔王之前亮相 ，《鹿鼎记》海大富化妆成关公亮相 《大内密探零零发》皇上出场揭穿无相皇的时候都用了这个配乐。

电影《功夫》等，在周星驰最新的电影《西游·降魔篇》中再次被引用。2015年国产动画《大圣归来》大圣出场的时候也用到了该段音乐。

以上内容参考：网络-小刀会序曲

㈥ 寻找电影歌曲

欧美： 1. black eyed peas - boom boom pow <黑眼豆豆力作,继承他们一贯的风格> 2. black eyed peas – my humps <黑眼豆豆力作,继承他们一贯的风格> 3. darin zanyar - b what u wanna b <最近飞速蹿红的曲子,大街小巷随处可见> 4. linkin park – numb <最爱的林肯公园所作,游戏CS的主题曲> 5. Lady Gaga - Just Dance <快歌,舞曲风格类,又一欧美女星> 6. aqua - around the world <轻快,有点摇滚> 7. abba - dancing queen <上世纪70年代有名的曲子,现今仍红靡,> 8. shania twain - i'm gonna getcha good<女子独唱,很好听> 9. i could be the one <很干净的女声,值得一听> 10.fantasy <百老汇歌曲，慢摇,超赞> 11. bangles - eternal flame <《love shuffle》主题曲,慢歌抒情,女子独唱> 12. s - des maux mal soign <法语,女子独唱,绝对好听> 13. jtl - a better day <快歌,男女合唱,韩语?> 14. eminem、阿姆 – stan <说唱乐,男RAP,女高潮> 15. emilie simon - chanson de toile <女子独唱,女声很空灵,很赞> 16. groove coverage - far away from home<由美国的”超女”冠军演唱,实力派> 17. Mariah Carey – Hero <慢歌,很安静> 18. aviation - you were my everything<绝对推荐,男子说唱,歌手的来历很特别,不好听我撞墙> 19. candee - ein kleines lied <有dj版的，一群小女孩演唱> 20. walking in the sun <劲舞团歌曲,劲爆dj> 21. 迈克尔.杰克逊 - you are not alone<说到欧美,不得不说迈克尔.杰克逊.我个人认为他的这首最赞> 22. linkin park - in the end <说唱乐,加上主唱的声音,给人震撼一击> 23. T.A.T.U - Loves Me Not <俄罗斯双胞女演唱,据说彼此是同性恋,声音很好听> 24. tatu - all the things she said <貌似《绝对计划》的主题曲就是根据这首歌翻唱的，哈，还是原唱好听> 25. Coldplay - Viva La Vida <酷玩乐队的歌,还算不错,> 26. linkin park - new divide <哈,再来一首林肯公园的,还是很好听内> 27. groove coverage - holy virgin <一向走舞曲风的组合,有点ROCK感觉> 28. avril lavigne - sk8er boi< <没听过艾薇儿的滚回家,加拿大女歌手,超喜欢这首,讲述一个很有趣的故事> 29. vitas – 歌剧 <神啊,高音太赞了,据说他还可以模仿女声,唱的酒店的灯都碎了> 30. 歌舞青春 - because you live <不说了,没看过歌舞青春你就真的OUT了> 31. black eyed peas - shut up <还是黑眼豆豆,个人最喜欢这首> 32. the beatles – yesterday <甲壳虫的这首都不知道,找个画圈圈吧> 33. dana winner - moomlight shadow<有点殇的曲子,是纪念甲壳虫主唱被枪杀所作> 34. The rain – Samira <此歌是翻唱版本，但比原唱好听，因为加上了现代电子乐，属于慢摇> 35. Altynai (Kyrgyz mix) - Nurbek feat. Dia<旋律简洁、很抒情.是来自吉尔吉斯斯坦的歌曲.歌词前半段是柯尔克孜语、后半段是俄语> 日本： 1. 火影忍者 - 青鸟 <很有爆发力的声音,火影迷不可错过的曲子> 2. 火影忍者 – Wind <有点乡村音乐的感觉,前奏超好听的> 3. 高达seed - 焰之扉 <略带忧伤,但听了又很有希望的曲子> 4. 高达seed - 深海的孤独 <忧伤类歌曲> 5. 吸血鬼骑士 - still doll <女歌手声音很空洞，像断了线的玩偶> 6. 吸血鬼骑士 - 暗红色之罪 <男子双唱,超赞的> 7. 钢之炼金术师 - 蜂花 <男子单唱，很有冲破力的声音> 8. 钢之炼金术师 - 门的对面 <旋律很赞,我经常哼> 9. 钢之炼金术师 – again <最近迷的曲子> 10. 黑执事 - 黑白之吻 <男子独唱,很有感觉> 11. 东之伊甸 - falling down <英国摇滚乐队OASIS演唱> 12. 吸血姬美夕 - 美夕八千夜<略带蛊惑的旋律> 13. 死亡笔记 - Death Note <摇滚乐队呛红辣椒演唱> 14. 棋魂 - i will be the one <超赞，百听不厌> 15. 死神 - thank you<我也不知道属于那种风格,反正很好听就是了> 16. 死神 - life is like a boat<很励志的慢歌,难过的时候听这首总让想起很多> 17 网球王子 – fly high and sky high<励志歌,个人觉得是网王里最好听的> 18. 网球王子 - make you free<这首也很好听.男女合唱> 19. 网球王子 - Driving Myself<嘿嘿,这首也很赞> 20. 三眼神童 - のブ メラン<小时候看的动画片,到现在还是很怀念这个旋律> ↑↑↑↑↑↑↑↑ (动漫类) 1龟梨和也,山下智久 - 青春amigo <《野猪大改造》主题曲,舞曲.MV很赞哟!> 2 Westlife - To Be With You <曾是《嫂子19岁》主题曲，轻快风> 3 大冢爱 – peach <《花样少男少女》主题曲，很阳光很健康的旋律> 4 仓木麻衣、孙燕姿 - tonight i feel close to you <两地女星合作演唱.还不错> 5 smile again <《猪猪教室》的插曲,日本某小学小孩子的毕业歌.很鼓励人> 6金雅中 – maliya <电影《丑女大翻身》的插曲,音很高,但很好听> 7. hey!say!jump - 真夜中のシャド ボ<也是杰尼斯家族旗下的组合,《废物老师》的片尾曲> 8七公主 - 牛奶歌 <厄,一首很可爱的歌.看人而定喜不喜欢> 9初音ミク - 甩葱歌 <厄,初音最有名的一首歌,> 10Never say goodbye <《My girl》的插曲，别说你不知道哟> 内地港台: (推介一些有感觉的歌) 1. 南拳妈妈 - 小时候 <歌词让我想起自己的小时候,呵> 2. 张杰 – 天下 <网络游戏《天下2》的主题曲,歌词讲述的莫过于爱美人不爱江山> 3. 王若琳 - I Love You <很经典的情歌,听着很有感觉> 4. 光光, cK - 飞向别人的床<厄,未成年的别乱听,歌词有点,,,> 5. 五月天 - 夜访吸血鬼 <很喜欢吸血鬼，这首歌唱出了吸血鬼的无奈与悲伤> 6. 范逸臣 - 无乐不作 <电影《海角七号》的插曲,哈,我坐车的时候老爱哼这首> 7. 钟丽缇 - 好姐妹 <《我的青春谁做主》的片尾曲,听过没> 8. 蔡旻佑 - 我可以 <《转角遇到爱》的插曲,很好的描述了恋爱心情> 9. 范玮琪 - 一个像夏天一个像秋天<哈,写的太像我和现在死党的认识和感觉了> 10. 南拳妈妈 - 下雨天 <南拳妈妈新来女成员的独唱,声音狠空洞又带点女孩的甜> 11. 李雅微 - 我们的纪念 <都点沙哑的声音,是《放养的星星》的插曲> 12. 张栋梁 - 小乌龟 <《微笑PASTA》的插曲.伴奏是浅浅的吉他,狠情歌> 13. 后弦 - 夏天的味道 <狠欢快阳光的旋律,歌词也很有趣> 14. 温岚 - Say U Love Me <《恶作剧之吻》的片头曲,温岚声音好甜啊> 15. 许嵩 - 坏孩子 <许嵩那么多歌我最喜欢这首,貌似是属于轻音乐> 16. 蔡琴 - 被遗忘的时光 <一听这首歌我就想起老上海的小巷,岁月沉淀的记忆> 17. 周杰伦 - 止战之殇 <还是觉得JAY的第一张专辑最好听,之后的都无法超越,其中尤喜欢这首> 18. 周杰伦 - 最后的战役 <也是选自他的第一张同名专辑，描写战争的无奈与凄凉> 19. 赵又廷 - 无赖正义 <《痞子英雄》主题曲,可能是看了电视剧的关系,对这首歌很难忘> 20. mc hotdog、侯佩岑、张震岳 - 就让这首歌<很赞的说唱,最喜欢最后侯佩岑的那段,事实上之前不怎么喜欢这个人,现在好多了> 21. 生命要继续 - 黄崇旭 <此歌写给他因病逝去的女友,很有来由,中间那段很好听也很激励人> 如果歌曲好听满意请采纳o(∩_∩)o...哈哈

㈦ 在哪些电影中，引用流行音乐作配乐，而且用的比较经典

《大话西游》(一生所爱)，《喜剧之王》,《港囧》，《甜蜜蜜》，《夏洛克烦恼》

㈧ 电影[寻找声音的耳朵]里有一首歌歌词:啊朋友再见，请闭起你的双眼，今

片尾曲“啊朋友再见”是前南斯拉夫电影《桥》的插曲。
此歌原为意大利游击队歌曲《再见了，姑娘》， 后被前南斯拉夫电影《桥》引用为电影的插曲，中译名为《啊朋友再见》。歌词为： 那一天早晨，从梦中醒来，啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！一天早晨，从梦中醒来，侵略者闯进我家乡； 啊游击队呀，快带我走吧，啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！游击队呀，快带我走吧，我实在不能再忍受； 啊如果我在，战斗中牺牲，啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！如果我在，战斗中牺牲，你一定把我来埋葬； 请把我埋在，高高的山岗，啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！把我埋在，高高的山岗，再插上一朵美丽的花； 啊每当人们，从这里走过，啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！每当人们从这里走过，都说啊多么美丽的花；

㈨ 电影杀死比尔的所有插曲

一、Bang Bang、演唱：Nancy Sinatra

二、That Certain Female、演唱：Charlie Feathers

三、The Grand Duel （Parte Prima）、演唱：Luis Bacalov

四、Twisted Nerve、演唱：Bernard Herrmann

五、Queen Of The Crime Council、演唱：Lucy Liu

六、Ode To Oren Ishii、演唱：vincent tempera

七、Run Fay Run、演唱：Isaac Hayes

八、Green Hornet、演唱：Al Hirt

九、Battle Without Honour演、唱：布袋寅泰

十、Don't Let Me Be Misundersto演、唱：Santa Esmeralda

十一、Woo Hoo、演唱：The 5.6.7.8's

十二、Cranewhite Lightning、演唱：Rza

十三、The Flower Of Carnage、演唱：Meiko Kaji

十四、The Lonely Shepherd、演唱：Zamfir

十五、The Lonely Shepherd、演唱：Zamfir

十六、You're My Wicked Life、演唱：David Carradine

十七、Ironside Excerpt）、演唱：Quincy Jones

十八、Super 16、演唱：Neu!

十九、Yakuza Oren 1、演唱：Rza

二十、Banister Fight、演唱：Rza

(9)寻找音乐引用在电影里面扩展阅读：

剧情简介

The Bride（乌玛·瑟曼 饰）以前是毒蛇暗杀小组的杀手，企图通过结婚来脱离血腥的生活，但是她的同僚以及所有人的老板比尔（大卫·卡拉丁 饰）的到来破坏了这一切。比尔不顾有孕在身的The Bride，开枪打中了她的头。

大难不死的The Bride在一家医院醒来，就立刻开始着手从德克萨斯到冲绳、东京以及墨西哥的复仇之旅。

动作片《杀死比尔》由昆汀·塔伦蒂诺执导，由乌玛·瑟曼、刘玉玲、千叶真一等实力派演员人联袂主演，故事讲述了一个新娘（乌玛·瑟曼Uma Thurman饰）在自己的婚礼上遭到了暗杀，婚礼瞬间变成了一片狼籍的红色。

幸运的是，新娘并没有就此消失，而是在四年后苏醒过来，并且接受了高强度的各种各样的武术训练，开始踏上了自己的复仇之路，在世界各地寻找给自己带来灾难的人。

㈩ 要写个论文，谈音乐在电影中的作用，谁能给我推荐几部电影分析下

上大学时选修外国音乐的论文，当时是93分。

优雅的舞者
——新世纪音乐大师乔治温斯顿、神思者和他们的音乐小品

我第一次接触新世纪音乐是在高一的寒假。考完试，去图书大厦淘碟，无意之间看到了一张不很起眼的专辑。黑色封底，封面正中是一张淡蓝色的风景：严冬，白雪皑皑，几棵萧索的树径直地站在白雪之中，背后是望不见边缘的森林，静谧而安详。我不曾听说过封面上写到的“新世纪音乐”，更不曾听说过“乔治温斯顿（George Winston）”这个名字。然而我看着封面，看着简单的构图中透出的几分独特的美，喜欢上了它。回到家，带上耳机，按下播放键，清冽的钢琴缓和而优雅地流入我的心头，世界此刻也为之静止。这张专辑出版于1982年，专辑的名字叫《十二月（December）》。
来浙大之前的暑假，收拾行李。我的指尖滑过一整架的CD，最终带上了这张专辑，一张无论何时何地都会让我感到十二月中那种独特的凛冽与澄澈的专辑，它可以轻抚躁动的内心，舒展紧张的身体，让我完全沉浸在这个超然的世界中。甚至此时此刻，敲击着键盘，我还在听，听这张乔治温斯顿的杰作，《十二月》。
那个与《十二月》邂逅的寒假，我在网上搜索这位大师的生平。美国蒙大拿州的爵士钢琴手，创作了十几张新世纪音乐专辑，抒发自己对故乡的眷恋之情。钢琴演奏之余，他研习了经典的夏威夷散弦吉他（Hawaiian Slack Key Guitar）,复兴了这种几乎被人们忘却的传统乐器。他还曾为4部儿童音乐剧配乐，包括著名的花生（Snoopy），一个有才华又不失童趣的艺术家。
随后的很长一段时间中，我一有时间就跑到各个唱片行，想找到乔治温斯顿的其它作品。情形往往是这样：我兴致冲冲地跑进唱片店，垂头丧气的出来。老板们会摇摇头，说道：“乔治温斯顿？就是那个弹钢琴的，很早以前有，现在很少有卖的了。”跑了不下十个唱片店，一个店员说：“我记得好像有一张，是那个弹钢琴的嘛！”然后她进里屋翻箱倒柜了约莫几十年，最后拿出了一张已经落了很多灰的专辑。我小心翼翼地擦去灰尘，激动得眼眶近乎模糊：乔治温斯顿精选集《四季（All the Seasons of George Winston）》。我估计我的确是饥不择食了，因为我从不买精选集。缩略版的音乐在我看来是对艺术家和听众的欺瞒。我本能地抵制速食主义音乐，精选集在某种意义上正是这种满足普罗大众的快餐食品。然而我还是满心欢喜的将它带回了家，聆听，直到困得忘了关掉CD机。
买这张专辑后没多久我遇到了神思者。那是一张封面红得有些俗气的专辑《故宫序曲（Palace Sketch）》。封面的噱头很是吓人，“继喜多郎后唯一享誉全球的日本New Age团体”。出于当时对新世纪音乐疯狂的喜爱，几乎没有什么犹豫就将它买了下来。客观地说，比起神思者的其它许多令人陶醉不已的电影电视配乐，这张专辑并不算较为出色。但是不久我又在同一家店中淘到了故宫系列的另外两张专辑《故宫序曲（Paean to Palace Memories）》和《再见故宫（Palace Seeds）》，我这时才后悔当初对神思者先入为主的看法。神思者的音乐——或者更确切地说，为故宫纪录片所做的音乐——体现了一个对中国文化崇拜者的自己用音乐所做的文化诠释。在其中不仅有宏大的交响乐背景，更加难能可贵的是一些中国特色的乐器（如电子合成的编钟，二胡）所演绎的主旋律，听来源远流长，回味无穷。
神思者是一个由两个擅长电子音乐的艺术家所组成的团体。成立之初名叫Sensitivity Project（感性企划室），86年为NHK电视台的纪录片《海上丝路》配乐后改名为S.E.N.S.，取sense 和cense的谐音，四个字母分别代表sound nature earth spirit。神思者主要以电影和电视剧的配乐为主业，出版了很多精彩绝伦的原声碟。我收藏了一张电影《悲情城市》的原声碟。这部由侯孝贤导演的中国台湾电影，获1989年威尼斯电影节金狮奖，而由神思者所做的深沉而婉转的配乐在其中功不可没。
乔治温斯顿和神思者仿佛在我心中开启了一扇新的门，一扇通往一个全新的音乐世界的门。我不再流连于唱片店排在最显眼的位置上的流行音乐专辑，而是如饥似渴地寻找新世纪音乐专辑，因为比起新世纪音乐，流行在某种意义上显得那么肤浅。新世纪音乐——无论是从最早的曼陀凡尼（Mantovani Orchestra）改编古典大师如肖邦，李斯特的作品使之成为雅俗共赏的轻音乐，还是喜多郎范吉利斯为电影和电视纪录片的精妙绝伦的配乐——囊括了音乐的各个角落。这群对未来充满希冀的艺术家们将古典与现代相结合，展现出一种空前绝后的艺术流派。以前在看相关资料的时候找到了一位青岛大学音乐学院教授对这类音乐所下的定义：“所谓新世纪音乐就是以现代化的音乐器材、音乐手段来演绎古典音乐、民族音乐、地方音乐。”（“语言的尽头是音乐出现的地方—— 新世纪音乐” 作者：青岛大学音乐学院音乐系 姜良君）虽然我远不及这位教授的艺术造诣高，但我个人并不是很同意这种说法。诚然，诸如神秘园（Secret Garden），姬神（Himekami）等众多音乐家在探索本国民族音乐方面做出了不朽的贡献，曼陀凡尼，马友友（这两者的新世纪音乐家地位还有所争议）在发掘古典音乐方面独树一格，然而新世纪音乐绝对不尽仅是民族、地方和古典。在我看来，新世纪音乐的独特魅力正在于它没有确切的界限，各种想要表达内心深处冥想的旋律都可以算作是新世纪音乐。从德国电子曲风浓厚的橘园之梦（Tangerine Dream）到中国的充满佛教内涵的邓伟标，从西班牙热情奔放的吉普赛国王（Gypsy King）到美国冷静优柔的苏珊西亚尼（Suzanne Ciani），还有久石让那些日本民族风格的动漫配乐，旅韩华裔钢琴家Daydream跨越国界略带忧伤的钢琴旋律，所有的所有，都指向一种全新的音乐理念。这种理念或许用喜多郎自己形容自己的音乐时所用的词非常恰当，那就是spiritual，灵魂的。美国女作家奥尔科德说：“眼因流多泪水而愈益清明，心因饱经忧患而愈益温厚。”我想，新世纪音乐这种spiritual的特点或许同样的会令听者心中“清明而温厚”，而这恐怕也是为什么新世纪音乐会如此与众不同吧！
乔治温斯顿的十张钢琴小品集都由广州星外星公司在国内正版发行。我陆陆续续买齐了所有的专辑，每一张都仔细而认真地听，听到熟到每一个音符，修饰音都能背得出来。乔治温斯顿不仅仅用他娴熟的技巧打动了我，更多的是他在音乐中注入的真情实感，听起来没有一点造作的感觉，完全是发自内心对自己故乡蒙大拿州的赞美。我也听过几乎所有的班德瑞的作品，然而不知是因为国内销售商们不遗余力地推广使之最终俗到烂掉，还是这帮瑞士音乐家们本身就是将自己的音乐理想建立在虚幻的现实上，反正那些音乐都有类似什么“微风山谷”“梦花园”之类虚无缥缈的名字，但是听过以后绝对不会产生真实的意境，仅仅是虚幻的好听的音符而绝非旋律。乔治温斯顿有一张专辑《辞冬（Winter into Spring）》，当音符连续而密集地响起时，我竟不由自主地想到了春天的雨，以及春天万物生机勃发的场景。翻开专辑插页，惊讶地发现这首曲子就叫做《雨（Rain）》。而这种感觉，是听班德瑞无病呻吟的曲子所绝对无法享受到的。
相比之下神思者的音乐在国内发行的较少，除去故宫三部曲之外，还有一张精选集《透明的音乐》和一张电视连续剧配乐《二千年之恋》，仅此而已。很不好意思地承认，我的《悲情城市》也是盗版的。我在网上下载了神思者的其它所有的专辑，一次又一次地被他们所震撼，所折服。有很多曲子，简单到只有八个小节的主旋律，然而钢琴与弦乐的交织融合却产生了不可思议的和谐与充盈。比如神思者2000年出版的音乐专辑《Asian Blue》中有一首曲子《Sican-Prayer》，钢琴旋律重复两遍，变调，接着同样的旋律融入弦乐，重复，再变调。结构简单得夸张，然而那种静默的柔情却令人回味无穷。
我有时候喜欢作这样的比喻：乔治温斯顿的作品好比轻快清新的现代诗，听来有一种若即若离的感觉，听者与乐者既不遥远，也不过分亲近，乐者隔着这段既定的距离，让听者产生共鸣。而神思者的作品更像是雍容华贵的散文，以一种势不可挡的力量完全地包裹住听者内心。这种温情无微不至，让听者彻底沉醉于他们所营造的艺术世界中，敞开心扉，用炽热的心直接去感受这种唯美的旋律。至于现代诗和散文孰优孰劣，我想并没有定论。两种文体各有千秋，同样感召着一代又一代的生命，使他们的生活中充满令人难忘的回忆的片段。
如果你在网络中搜索乔治温斯顿，最先出现的（同样也是出现最多的）是电影《我的野蛮女友》中全智贤弹奏的缩略版的由乔治温斯顿改编的约翰帕赫贝尔的《D大调卡农》。约翰帕赫贝尔（John Pachelbel）这位对巴赫影响巨大的巴罗克时期音乐家恐怕永远也不会想到自己的这首卡农被改变了几十个版本，被不断演奏，经久不衰。不过另一方面，乔治温斯顿恐怕也不会想到，自己创作的几百首美妙绝伦的钢琴小品竟比不上一首改编曲在电影的推广下所产生的流行热潮。在我看来，有时艺术是一种无奈尴尬的矛盾统一体：一方面，艺术家不断创作更新更好作品，为的是让更多艺术的受众们享受更好的精神层面的食粮。另一方面，艺术又不可以完全屈尊下顾，完全抛弃高雅的“嫁妆”，让所有的普罗大众勉为其劳地为其推广，以至最终失去艺术本应享有的感召力。我还是拿班德瑞的例子来说。这群与世无争的瑞士音乐家们将自己封闭在瑞士的原始大森林中，全身心地投入创作之中，为的是让更多的人了解他们心中所向往的精神世界。我不清楚在世界的其它地方情况如何，至少在中国，班德瑞的出版发行单位很是混乱，许多家出版社同时“正版发行”班德瑞的专辑，并且配上与专辑内容毫不相关的莫名其妙的插图。唱片店，超市、购物中心的老板们仿佛抓住了救命稻草一般，以为不断在自己店里放这种“高雅音乐”就能招徕更多顾客 。于是乎，班德瑞迅速在大街小巷中走红，几乎所有的人都有意无意的听过许多班德瑞的作品。即使这种音乐再高雅，它最终也只能走向俗套的流行音乐的道路。同样的问题似乎也在侵蚀着恩雅，莎拉布莱曼，肯尼基，甚至是亚尼，神秘园，英格玛。我不知道多久以后路边孩童会哼着《Shepherd’s Moon》上学，我对这位爱尔兰唱诗班出身的女音乐家有着十二分的崇敬，但恩雅的天籁也正在大众化，平民化，最终……但愿“最终”不会发生，起码能晚一些发生，好让我们这群准“爱乐者”们能够将享受她的音乐这一小小的“特权”延续的时间再长一些。
有一天傍晚，我在学校广播台上听到了熟悉的神思者的音乐，《海上丝路》中的“Aphrodite”和《疾走》中的“Rain”，一首是纪录片的配乐，一首是电影配乐。唯美的旋律在校园广播不甚协调的喇叭中播放，竟还保留着几分原曲的优雅与温存，令我激动不已。可是听着音乐，心情又不觉地变得复杂。我曾向寝室的同学推荐过神思者的音乐，最终发掘神思者的号召力远不及周杰伦，只好作罢。我当时很希望能找到可以分享听神思者的音乐的乐趣的人，但倘若校园广播也不遗余力地推广神思者，最后浙大学生都喜欢上了这个组合，神思者不断被推广，最后变得和周杰伦一样。到那时我猜我绝不会缺少倾诉我自己音乐感悟的对象。但当所有人都在听着同样的音乐，都在自我感觉良好地发表或深刻或肤浅仿佛领悟又不甚了解的看法时，我估计……我肯定我会选择沉默。但我现在还在向人推荐，还在用论文介绍乔治温斯顿，介绍神思者，介绍新世纪音乐，介绍这群优雅的舞者，迈着轻快的舞步，在艺术的世界中翩翩起舞，留下一首首令人难以忘怀的经典的音乐。而我，只希望做一个观众，用我诚恳的心去感知。感知大师们的艺术世界同时，自己的心仿佛也跟着变得澄澈。心因聆听音乐而愈益清澈，我相信，爱音乐的人可以做到。

希望能帮到你。