禁闭岛电影音乐叙事

1. 《禁闭岛》到底讲得什么啊帮忙完整分析一下剧情

这么给你讲一下剧情吧。 看完你就全明白了
LEONARDO所扮演的男主角，曾经是一名参加过2战的战士，他曾经亲眼目睹过纳粹集中营中，对于犹太人的种种暴行，从他的回忆中可以看出来，并且他也目睹了纳粹集中营头领由于笨拙的自杀方式，导致在开枪自杀后并没有立即死去，电影中男主角看着濒死的纳粹头领在用尽一切办法想再次拿枪自刎时，选择了把手枪用脚挪开而让纳粹首领在自刎一个小时之后才死亡，并且当有一个纳粹俘虏由于紧张想要逃跑的时候，他所在的队伍毫不犹豫的将那些纳粹俘虏尽数击毙，他所经历的一切让他患上了所谓的战后精神综合症，这种症状表现为焦虑，不安，酗酒，等等，具体的可以自己去看看其他资料。
再继续回到电影。其实这部电影的拍摄手法和当年的《孤岛惊魂》（尼克.基德曼演的那部）一样。男主角其实是这个精神病院里患病最深的一个患者，因为他有着很明显的双重人格，也就是所谓的分裂的人格，这个人格分为两个部分，一个部分是Andrew Laeddis，就是防火烧了他家，熏死他妻子和孩子的那个人；另外一个是Teddy，也就是他幻想中的那个执法官。故事的起因是，他战后回到家乡，和自己的妻子结婚，并且有了几个孩子，而他由于有着强烈的战后精神上的表现，使得自己对于他的妻子，孩子虽然很在于，但是却疏于关心爱护，这直接使他们的婚姻生活并不如意，导致了他的妻子在长期服用药物的情况下精神失常，终于在某一日，她的妻子精神病爆发，亲手溺死了自己的几个孩子，而当他回家目睹这一幕的时候，由于过分的悲伤难过，在精神极度紧张，压力很大的情况下用手枪结束了自己妻子的命运，并防火烧了自己的房子。这一点从电影中就可以看出来，有一幕是他搂着自己的妻子，在满是烟尘的房间里，他妻子的腹部在流血，这足以说明他的妻子并不是被烟熏死，或者被火烧死，而是被他枪杀。
接下来，在这种精神状况下，主角出现了所谓的人格分裂，并且极度暴力。他的意识分为了两个部分，上文已经提过。他不断的站在自己善良的一面而寻找自己凶残的另一面，这样的精神状态使他自己很难分辨出来，到底什么是真相，自己所寻找的真相是什么，因为他活在了自己思维所创造出来的世界里。原因很简单，他无法接受自己的妻子死于自己的枪下。
接下来，他应该是被送往了精神病院接受治疗。我们知道，在80年代之前，治疗这类精神病的一般方式是利用药物和外科手术。药物一般无非是镇静剂之类，而外科手术则是前脑叶蛋白切除，这中外科手术一般目的在于让人失去记忆，失去直觉等等，简单来说就是成为一个傻子，没有痛苦，没有高兴，开心等一系列的感情意识（看过影片《飞跃疯人院》的朋友应该能了解，只是后来这种手术由于缺乏对于人的基本尊重而被废除了）。影片里所有的安委会（大概就这个意思了）成员一致认为应该让男主角进行这种手术，但是他的这家精神病医院的院长以及他的主治医师，也就是电影中男主角自己想象中的助手，来自于西雅图的那人，都极力反对，因为他们在尝试用另外一种办法治愈这种疾病，也就是角色带入法，role-play，也就是常说的角色扮演，他们希望创造一个男主角所臆想出的空间，时间，让男主角在这段幻想中逐渐情形，走出幻想，从而真正的意识到自己，于是，影片的第一幕开始了，也就是所谓的角色扮演治疗方式正式启动。
男主角的幻想中，他性格中邪恶的那一面的具体指代物---Andrew Laeddis，去到了在禁闭岛上的那家医院，而他又给自己找了一个很好的理由，就是溺死自己孩子的那个母亲从医院里跑了，这样，他人格中善良的那一个人，Teddy，联邦执法官，便有了去禁闭岛调查的理由。于是，他带着幻想中的助手chuck，其实就是他的主治医师（Lester Sheehm），一起来到了禁闭岛，而从他在船上时，晕船，不喝酒，就可以看出，他的潜意识里非常的惧怕水，因为他的孩子正是被自己的妻子溺死的，并且他不喝酒，因为正是由于酗酒导致的家庭生活不如意，这点从他一到家先喝酒就能看出来。来到小岛之后，小岛上的狱警们如林大敌，而男主角却对这点嗤之以鼻，因为他认为联邦法官的到来还不至于如此，其实，狱警们这正防范的其实不是正是主角本人，因为他本身是一个退役的战士，联邦调查局的侦探，经历过人格分裂之后已经成为一个极端暴力和危险的人物。而进入医院大门之前，有一个缴枪的情节，可以看出，主角卸枪的熟练程度和他的助手是截然不同的，因为那人并不是什么可配枪的执法官，而是一名医生而已，而这个所谓的穿帮让他的“助手”用自己只是文职人员所掩饰过去了。
当男主角在医院内进行自己臆想中的所谓“调查”的时候，他发现，那个溺死自己孩子的母亲“瑞秋”不见了，而在床底下留了一张纸条，上面写的是，根据第四条规则，谁是第67号病人。其实这正是男主角在自己潜意识里追寻的目标，到底第67号病人是谁。其实答案很简单，正是他自己本人，这一点在后来他的“助手”在悬崖边给他一张入院档案的纸上可以看出来，他的医生希望他自己能够清醒的意识到这一点，只是男主角自己并不承认罢了。关于第四条规则，后来电影中在灯塔那里，医院的那个光头院长也给他讲述了，其实那些名字都是从他名字和他妻子的名字中重新排列字母组合而成的。电影中失踪的瑞秋，其实就是照顾他的护士，后来从他在床上躺着，而那个护士则在一边端着药盘可以看出来。
之后男主角在他的世界里进行了一系列的“调查”，首先是那个用玻璃把给自己父亲看病的护士脸划破的人开始，他问那个病人是否认Andrew Laeddis的时候，那名病人显得非常害怕，紧张，不敢说话，其实那个病人是认识男主角的，也深知他的暴力程度，可是男主角却知道对方不能忍受那种用尖的物体摩擦东西的声音，却故意用笔在纸上摩擦以发出声响来激怒，恐吓对方，由此可见男主角的恐怖程度，这样的结果使得后者在极大的愤怒和恐惧之下说出了那个把自己的孩子溺死的人，应该受到极刑，甚至应该被毒气毒死，而这句话深深的刺激了男主角的潜意识，应该说也是一个让他治愈的一个开始吧。
而后他“审问”的是一个典型的大妈，那个大妈可能是精神病院里，除了医生护士警卫之外精神最正常的一个人了，她只是不堪忍受家庭暴力而亲手结束了自己丈夫的姓名。她告诉男主角，那个所谓的瑞秋把医院里的每一个人病人都想象成了自己的邻居，赋予他们社会的角色，这正是想让男主句意识到其实他本人就是如此，但是当男主角把Andrew Laeddis是谁这个同样的问题抛给她时，善良的大妈知道他已经没救了，估计要被进行那种切除脑叶的外科手术时，支走了他的主治医师，在纸上给他写了一个字母“RUN”，意思让他赶紧从医院里跑出去，因为不久之后他会变成一个傻子，什么都不知道。
再后来影片还有一个情节，男主角要求医院开一个什么会，讨论关于走失的瑞秋以及她本人因为放假而回家的主治医师的什么事，结果当他紧张的进来时，发现大家似乎却并没有太在意，他很生气，询问这是为什么，而大家却都觉得可笑，现在想来确实如此，一帮正常人在讨论一件没有的事，没有走失的瑞秋，而所谓瑞秋的医生其实就是他的助手，而男主角却在那里煞有介事，是一件多么可笑的事啊。
剧情接着发展。男主角让医院的警卫们去海边寻找瑞秋，结果那帮狱警为了配合他不得不去寻找，当他提及为什么不去灯塔那边的山上也搜寻时，警卫们的回答是那里的路不好走，而且马上要来暴风雨了，改日再说。而之后的电影给我们阐述的确实，他仅仅一个人，在没有借助任何登山工具的情况下就可以轻而易举的爬下岩石，并且还找到了一个因为不满医院对病人实施外科手术而逃跑的女医生的时候，就可以知道，去那里根本不费什么力气，只是警卫们认为他所幻想的一切都是假的，根本就没有瑞秋，去那里能找到什么呢。
之后，“瑞秋”找到了，她其实是一名护士，在和男主角的谈话中，不断的提及溺死的孩子，亲手杀死自己的配偶，并不断的询问他“你是谁”，就是想通过这些刺激让主角认识自己，可是依旧，没有成功。之后，男主角的医生，也就是他的助手，只有通过另外一个手段，就是让他进入他思想中所谓的“C区”，他们安排了一个假停电的情节，让C区如入无人之境，而让他相信医院能够停电的情节在之前他要求医院开集体大会的时候，那些人已经透露给他了。而后，他和他的医生来到了所谓的C区，C区是一个看管有着重度精神病患，而且极其危险的病人的地方。来到C区，医生们首先安排了一个病人，对他进行心里暗示，那个病人告诉他，他不愿意离开这里是因为他已经在这里太久，而不愿意去接受外部世界，他不知道什么是氢弹等等。。。目的就在于让他意识到自己一直生活在自己的世界里，从而与世隔绝，和上面的情况一样，没有效果。后来，医生借故离开他，让他自己去找那个叫George Noyce，就是他所说的大学生，试想一下，如果不是George Noyce自己告诉男主角自己放火什么的事，他又怎么能从外界得知呢。后来男主角轻易的就找到了后者，其实原因很简单，因为男主角也是生活在C区的一个患者，并且是最重度，最危险的那一个。男主角和他的谈话也是围绕这Andrew Laeddis是谁而展开的，后者一直在暗示他其实那人就是他自己，告诉他其实这一切只是一个针对他的游戏，他只不过是迷宫里的白鼠，除非他意识到事情的真相，真正放下自己妻子溺死孩子，他杀害妻子的这个事，否则他将永远离不开这里，也就是永远无法从自己的世界里走出来。他之后问及Andrew Laeddis到底是谁的时候，后者也似乎指明了就是他，而且他脸上的那些伤也是拜主角所赐，因为后者曾当面指明过他就是自己所苦苦追寻的Andrew Laeddis，结果是主角不信，反而给他了一顿痛打。这一招失败以后，后者只能把最后的一切线索指向了主角心目中的“灯塔”。
尾声。主角在灯塔里，男主角见到了他的“助手”和院长，二人最大程度的向他讲明了事实的真相，包括那些字母的组合，那些照片的来历以及他的真实经历。主角在这种情况下，变得怒不可亵，甚至准备开枪将二人打死，可是却发现，其实他的那把枪不过是一个玩具而已。。。。。。还有一个细节，就是所谓的那种非常BT的手术室，却只有区区一个警卫，并且警卫在缴械之后还问他“你该不会杀了我吧”。
结局。一觉醒来，在自己所幻想的世界里走了一遭的男主角，终于清醒的认识到了自己究竟是谁，事实的真相到底是什么，而我们也从他的口中听到了自己对于真实世界的认知。这一切的一切仿佛已经说明他已经在这种治疗的方法下完全康复了。可是，结局的意外却将这个影片推向了高潮。在第二天的清晨，他的主治医师，也就是他的助手，坐在他的身旁，却意外的听见主角仍旧叫他查克，仍旧跟他讨论计划逃离这个岛的事，在医生和院长眼神的交汇中，可以看出，医生认为主角的意识还是不清醒的，他们的计划应该是失败了。这个所谓的计划，院长说过，就是于病人进行沟通，试着去听他们说话，试着于他们进行交流，从而帮助他们走出自己的阴影，而不必接受外科手术。可是主角的这几句话，让他们彻底失望，从而不得不接受让他进行外科手术的方案。而后，男主角站起来，慢慢的走向将要带走他的几个警卫和医院工作人员的时候，说了一句意味深长的话，“Which would be worse?To live as a monster...or to die as a good man.”“哪一样更差些呢？是像个怪物一样活着，还是像个人一样死去”。当他的医生听见这句话的时候，其实知道了主角的病已经完全康复了，只是，男主角自己接受不了这样的现实，他宁愿生活在自己的世界里，宁愿在自己的世界里死亡也不愿意背负这那样沉重的思想负担而生活着。因此他选择进行外科手术，去除掉自己的记忆，思维，感官，意识，因为康复前的他不愿意去面对，而康复之后的他却无法面对，而他的医生，则是默默的，尊重了他的选择。
全剧终。
其实，影片的一些思想，观点是很发人深思的。当主角最清醒的时候，其实也正是他自己最悲伤的时候，自己的妻子杀死了自己的孩子，进而自己又亲手结束了爱妻的生命，这样的结局，需要去承担，会对人造成多大的心里伤害呢。到底是选择在外界面对着这样的悲剧，痛苦的或者，还是在禁闭岛里，麻痹着自己，失去自我的活着。到底是做一个杀人凶手Andrew Laeddis，还是做一个善良的联邦法官Teddy，我想，主角做出了自己的选择。
有的时候，人能够忘记过去，忘记一些很难忘记的事情，其实是一种幸福，既然如此，为什么人还要回到悲剧的原点而重新开始呢！

2. 有什么要推荐的电影哪里值得推荐

要推荐的电影是《流浪地球》。因为这部影片太震撼人心，刘慈欣本人看电影初稿时就已泪流满面，这部影片也许标志着中国科幻正式启航，要说流浪地球已经开启中国科幻电影之春为时依然尚早，但是我们却能够明确的感知到这种潮水流动的方向。

这是因为在“流浪地球”这一计划实行的特殊时期，只有全球形成统一有序的集体，才能保证人类渡过难关，延续下去。因此，必须像军人那样服从命令，听从指挥，不惜一切代价去完成任务。是这样的精神，赋予了这部电影史诗级的厚重感，宏伟而壮丽。

3. 求电影，逻辑性强高智商的电影。

1，《禁闭岛》。是不错的电影，是双重结局的电影，最早的类似《欲望号街车》。

2，《致命魔术》。背景很宏大很丰富，情节也曲折。魔术题材的还有《魔术师》。

3，《死亡幻觉》。能开拓你的思维，或者某种意思是在阐述一种时空观。

4，《第六感》。是叙事类的，注重的是讲故事而不是诡计。同类的还有《搏击俱乐部》。

5，《致命ID》。非常优秀的一部电影，这个区域的可看性适应是最大众的也是影片最多的。

拓展知识

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

4. 意味深长的《禁闭岛》，细节氛围耐人寻味，剧情却很烧脑吗

拿到小金人功成名就后，老马丁就开始玩起了超越自己，在黑帮片浸淫多年后改拍惊悚悬疑却依旧劲道十足，细节氛围以及娱乐性做得都足足的，当然还有扎实的剪辑和小李出色的表演；《禁闭岛》虽然不能算是部伟大的电影，但作为斯科塞斯的跨界之作，它却足够惊艳。这是一部极其出色的悬疑惊悚故事，烧脑的剧情，悬念的铺设几近完美，惊悚戏让人无法呼吸，回忆/梦境/幻觉场景如此梦幻诡异，令人过目难忘！不仅仅是开放的结局，同样是意味深长的结尾。

感觉本片不仅仅是一部简单的悬疑电影，确实包含了太多的细节，很经典烧脑，看到最后看明白了，然后好像又糊涂了，片中多次反转，不得不佩服导演对细节的掌控，一闪而过的地方有些还真是没留意到，本片在气氛和故事构造上出奇制胜，背景选在美冷战反共时期，结构有《穆赫兰道》、《小岛惊魂》的影子，大量铺垫后，几个镜头揭开悬疑，干净利落，结尾细节再加强似是而非感，阴沉氛围劲道十足。

5. 电影《禁闭岛》到底说些什么最后到底是主角被困在…

你可以把它理解成一个单纯的故事：有痛裂过去的男人被迫在孤岛上面对自己心底的阴暗。莱昂纳多饰演的teddy在影片五分之四的时间里都是干练坚决的联邦警探，和搭档一起去荒岛查案，他怀疑这座隔离大陆的精神病院是政府和不轨分子的血腥阴谋，而自己过去的渊源伤痛亦想从这里揭发——那是他深爱的妻子，谋杀，回忆和面对。马丁尽力把这两条线铺展的层次分明又交融错落，而在两条向前展开的线索之外，还有第三条线，它逆向追索，暗暗指向核心。其实导演也知道，观众是会在揭晓之前就或早或晚猜到谜底的。他也没有把注意力全部放在怎样能更紧张更惊悚，更意外更震动。他要剖开的本就不是真相，而是人心。在每一瓣转折里，随着teddy愈发趋近终点，就会出现越多人性共通的质询。所以，分散心神去猜电影的结果是看似聪明的愚蠢，而如果本就没有不堪回首的惧怕，亦会失却所盼。最后一刻是必然的，导演和原作者都没有想要出其不意去扭转，大概是他们对人性的底线怀有坚定地希望。就像Teddy的始终不愿面对自己——因为面对自己就意味着承认一生的所爱是多么黑暗罪恶，继而承认自己是多么黑暗罪恶。正是他的不愿承认，证明善意的顽强不灭，让这个灰冷惊怖的故事露出温情动人的内心。

6. 推荐几部类似盗梦空间的电影

类似《盗梦空间》这种悬疑题材的电影有如下：1 《黑客帝国》 《黑客帝国》是部意义很深刻的电影，这也是基努·里维斯的代表作，能让Neo（尼奥）成为里维斯在人们心目中的代名词，这不仅是他自己的努力，更体现了从导演到编剧到演员再到观众的全方位成功。哲学、神学、无神论都在《黑客帝国》里有浓重的表现，诺斯替教的教徒也会注意到很多相关的主题，还有很多内容涉及印度教、佛教、道教和基督教，还蕴含启蒙、涅盘、重生的概念，对印度教和佛教的深度涉及包括自由意志对抗命运，还在电影的配乐中使用印度教的颂歌、理念、虚幻(Maya)、因果报应(Karma)和自然存在的多种观点。《黑客帝国》以很多方式解析真实、超现实，还有人的观点是实质的、物理的世界才是虚幻。“黑客三部曲中值得我们关注和探讨的思想精髓始终是一致的，那就是影片处处涉及和思考的关于人类未来命运和如何对待它的问题。” 2《蝴蝶效应》“当超自然因素在电影中被运用的时候，你一般可能有三种感觉：被毒蜘蛛狠狠咬了一口，被你在科学实验室工作的老爸嘲讽的盯着，或者从小就和这样第六感觉相依相偎，当然，我希望我们的电影能让观众有第三种感觉。”本片导演之一埃里克·布雷斯表示。对于大部分观众来说，《蝴蝶效应》这部影片应该算是一部幻想片甚至是一部冒险片，但扮演女主角的凯勒的艾米·斯马特却觉得这归根到底还是一部爱情片。她说：“我们一起象坐过山车一样在不同感情模式和诡异场景中一掠而过，仿佛这是个伟大旅程，凯勒和埃文不过是一对再平凡不过情侣，他们只是想要让彼此幸福，想要尽力跟上过去和现实的变化，真正让我感动的是他们真的相信彼此，不关发生了怎样天塌地陷的不可思议变化。” 3《致命魔术》《致命魔术》，2006年10月20日上映的美国电影。其讲述的是在魔术产生盛行的维多利亚时期，出现了两位极有天赋的年轻魔术师、两个好朋友，罗伯特·安吉尔和阿尔弗雷德·波登。两个人因为互相嫉妒猜疑，而成了势不两立的对手，他们用各种方法来证明自己是那个时代的第一魔术师的故事。剧情虽然多处难经推敲，但片子里的事如果是件真事，那么无论用小说、歌剧、音乐等等形式，都无法达到影片所达到的效果；艺术家们终究用属于自己的最浓烈的语言向观众传达了剧情以外的话——真和善是生活的第一要素；这个片子的电影要素一应俱全，观众的视觉、听觉和观感心理也都被塞得忒满。 4《第九区》处女作、没有明星、成本不到3000万美元，很难想象这样一部伪纪录片竟然能成为北美票房榜的冠军，上周首映、《指环王》系列导演彼得·杰克逊监制的cult科幻电影《第九区》（district 9）以3700万美元的票房佳绩成为今年北美电影暑期档最大的黑马，远高于排在票房榜第二位、派拉蒙斥资1.7亿美元打造的《特种部队：眼镜蛇的崛起》的2250万美元票房。在各大电影公司不惜大把大把向科幻电影砸钱的当下，《第九区》的叫好又叫座或许能被称为奇迹，但奇迹的诞生绝非毫无缘由…… 尽管对《第九区》的拍摄手法，业界有些争议，但大部分影迷与影评人仍然表示，纪录片的拍摄手法是导演个人风格的体现，尽管镜头的切换与剪切稍嫌凌乱，但仍然“瑕不掩瑜”，是一部值得去电影院观赏的好片，从题材角度来说《第九区》可谓是十年来最好的科幻片。 5《禁闭岛》这是一部让人看了脑袋直疼的电影；这是一部颠覆了好莱坞模式的电影……这就是美国名导马丁·西科塞斯掌镜、《泰坦尼克》男主角莱昂纳多主演的心理惊悚片《禁闭岛》(ShutterIsland)。只有智商150以上的人才能一口气将该片看完，而剩下的人会被片中遍布的谜题和悬念绕晕，然后再看第二遍，第三遍，甚至把碟片磨花。这就足以解释这部晦涩难懂的电影非但没遭遇滑铁卢，反而在今年2月底首映后还相继登顶美国、英国、法国、韩国等国的票房首位，全球票房猛吸2亿美元，因为很多人把看懂该片作为证明自己智慧的一个象征，你需要把思维剖成两半才能从“禁闭岛”走出来，这不是看电影，更像是一个分脑游戏。 6《致命ID》《致命ID》美国导演詹姆斯·曼高德推出的一部以杀人游戏为主要内容的惊悚剧情电影。该片剧情结构严谨，情节一气呵成，结尾部分出人意料。 只能用“经典经典很经典”来形容！整部影片没有一处让你可以卸下心理防备的，到处都充满了诡异与悬疑，特别是一个接着一个死去，太惊悚了！影片到最后一点我以为和谐了，结果大大出人意料，没想到的结尾堪称完美！这个片子刚开始的10多分钟真的很压抑，下半部更是悬疑感十足提着心看到最后。 7《第六感》这表面上是一部鬼片，里面有数个鬼现身的血淋淋镜头，还有一两处令人惊叫的恐怖场景，但骨子里是一部探讨家庭伦理道德的作品。本片构思巧妙，三位主演均有一流的表演威利斯的低调和科莱特的焦躁都拿捏得很准，而奥斯蒙则是天才童星，把一个跨越阴阳两界洞察力的特殊儿童表现得惟妙惟肖。 8《记忆碎片》《记忆碎片》是一部非常复杂、深具人性思考的电影，但是这个题材大获成功的原因之一无就是增加了许多的复杂性的问题需要你去思考。IMDB排名第29，《记忆碎片》注定不是一般的作品，电影故事其实不太复杂，但很难看懂，这是由于它采用两条平行故事线，一条倒叙，以彩色呈现，另一条顺叙，以黑白呈现，两条线每隔几分钟穿插一次，直至片尾天衣无缝地与片头衔接在一起（观看者可注意何时衔接到了一起）。 《记忆碎片》的总摄制经费仅够《珍珠港》举行开幕典礼（500万美元），但它证明了好电影不是金钱堆出来的。 9《恐怖游轮》是的，不要怀疑，就是它，本年度最佳悬疑电影将不再有任何悬疑! 这电影可能会让你头疼不已，原因它逻辑性十足，正因如此，它很有可能将观众们的逻辑思维以及有限的耐心搅得一塌糊涂。类似这样和时间轴的电影总会拿来被大切八块，然后一堆分析狂人（逻辑真的很强的人和自以为逻辑很强的人）来对影片的每个细节进行推敲，从而架起一个完整的故事。不过，这真是一部值得推敲的电影！ 10《机械师》如果你喜欢《拳击俱乐部》(Fight Club)或者《记忆碎片》(Memento)这一类型的电影，那么你一定不能错过本片。 《机械师》在今年的温哥华电影节进行首映后，引起了观众和影评家的关注。尽管褒贬双方各执一词，但是显然这类惊悚片还是非常能够吸引观众的。这部电影在暗灰的色调中开始、发展并结束，这就使得观众感觉自己仿佛和主角一样，置身于被催眠的噩梦中…… 11《楚门的世界》一则荒诞无稽的人生寓言 对惟利是图、践踏人权的社会现象的强烈讽刺 激励人心、发人省思的黑色喜剧 以讽刺的手法向人们展示了被媒体渗透了的世界 有力地批判了“媒体万能”的价值观，用类似“乌托邦”的虚拟的完美世界寓意着“笼中鸟”式的生存悲哀 12《穆赫兰道》穆赫兰道(Mulholland Drive)，由Universal Focus公司2001年出品。是戴维-林奇(David Lynch)又一部朴实的恶梦般的影片----具有鲜明、尖刻、歇斯底里又令人难以忘怀的巨片。本片讲述一个弗洛伊德式的噩梦，其剧情可以有无数种解析和组合，但它的主题却异常清晰：好莱坞在银幕上创造一个个奇妙的美梦，但在银幕下却多以噩梦收场。影片完全不遵守传统电影的叙事结构和内在逻辑，摄影、美工、音乐等均微妙地暗示着多层梦境的可能性。影片通过女演员闯好莱坞的经历，揭示了造梦的代价。在奋斗过程中，她们需要学会穿梭于数个不同的“现实”，如她们本来的自我、跟电影公司交往时的“个性”，以及所塑造的电影形象。在一场点题戏中，台上歌手在唱歌，唱得很卖力，这时主持人大喝一声：“这是假的！”该片的选角和表演从戏份吃重的主角、到过场的配角，均十分出色，显示出导演用人独具慧眼。娜奥米·沃茨扮演的贝蒂和戴恩可能是当年度难度最高的电影角色，她不仅需要表现一个初来乍到者的天真和自信，而且要演出绝望中的挣扎，中间还有一场类似考试的戏中戏。 《穆赫兰道》或许并不是部伟大的电影，但它进一步加固了林奇式的坚实风格，并不断地刺痛我们的神经。 13《追随》这部不到70分钟的黑白片，以倒叙作为基本的电影叙事语言，然后在倒叙的基础上又将时间彻底地敲碎，然后诺兰将这些时间的碎片粘贴在一起，电影本身的故事并没有改变，但这样的拼贴使，于是，这部不到70分钟的电影有了不可思议的长度。《追随》是一部酷弊了的黑白电影，怀揣着年轻的梦想与野心。 14《非常嫌疑犯》高超的电影技巧，借助一帮出色的演技派，把警察和观众着着实实愚弄了一回。一个几乎天衣无缝的谎言，一次精彩的瞒天过海伎俩！《嫌疑惯犯》（The Usual Suspects）看一遍一头雾水，看两遍粗粗理顺条理，三遍以上才能慢慢享受其中奥妙。一部味道十足的悬疑电影，一部排名IMDb第23名的超级好戏！ 15《狙击电话亭》一部惊心动魄并发人深省的电影。一流的惊悚片，甚至每当你走进公用电话亭都会想起。整部电影片场1个小时20分钟，大部分都是在电话亭里斯图的对话。事态的变化，斯图情绪的变化，引领着观众的心理及视觉。完美而恰到好处的对白，让电影增色许多。总之，本片的剧本和表演登峰造极。

7. 音乐在影视电影中起着什么重要的作用

1、通过音乐主题的贯串发展、矛盾冲突、高潮布局，达到对剧中主要人物的歌颂或批判，帮助明确电影的意义。

2、用音乐加强人物的动作性、心理活动，揭示人物的思想感情，表现人物的精神面貌，使人物的形像更加鲜明生动，可以为电影加不少的分数。

3、暗示剧情的进展或延伸。这样的音乐，有时先于画面的视觉形像出现，例如在困难的时刻预示胜利和希望，在顺利的时刻预示艰苦挫折；有时后于画面视觉形像出现，延展戏剧情绪。

4、引起一定时间（古代的或现代的）、空间（人类世界的或外空间）、环境（人间或仙境）的联想。

5、加强影片的总的艺术结构。电影音乐虽然是分段陈述的，但是通过分段陈述的结构，能反映出影片总的艺术结构。

6、增加立体感。人类习惯于从视觉和听觉两方面感受客观事物。结合音乐的听觉形像，音乐旋律的起伏，和声、对位的织体，色彩丰富的配器等等，能更有效地表现听觉形像的立体感。音画结合可形成“四维时空”的运动着的立体感。

8. 电影禁闭岛影评

心理惊悚片Shutter Island深入解析这是一部让人看了脑袋直疼的电影；这是一部颠覆了好莱坞模式的电影……这就是美国名导马丁·西科塞斯掌镜、《泰坦尼克》男主角莱昂纳多主演的心理惊悚片《禁闭岛》(ShutterIsland)。只有智商150以上的人才能一口气将该片看完，而剩下的人会被片中遍布的谜题和悬念绕晕，然后再看第二遍，第三遍，甚至把碟片磨花。这就足以解释这部晦涩难懂的电影非但没遭遇滑铁卢，反而在今年2月底首映后还相继登顶美国、英国、法国、韩国等国的票房首位，全球票房猛吸2亿美元，因为很多人把看懂该片作为证明自己智慧的一个象征，你需要把思维剖成两半才能从“禁闭岛”走出来，这不是看电影，更像是一个分脑游戏。 分脑故事一部电影两条线索大家有必要了解下《禁闭岛》所设置的时代背景。这部电影设定在冷战初期，一个充满猜疑和妄想的年代。二战阴云刚刚消散，核战争危机笼罩全球。 莱昂纳多饰演的警探泰迪被指派到囚禁和医治有犯罪前科的精神病人的禁闭岛调查一桩神秘的女病人失踪案，泰迪在当警探之前曾参加过二战的欧洲战场，并参与解放了纳粹的达豪集中营，这为他今后遭遇的一系列噩梦埋下伏笔。言归正传，说说《禁闭岛》引起影迷的分歧根源。很多人表示，观影障碍首先在剧情上，网友基本分成两派，争得不可开交。其实马丁·西科塞斯的高明之处就是在同一部电影里讲述了两个截然不同的故事。 第一个是侦探的故事。泰迪和搭档一起到孤岛精神病院调查女病人瑞秋的越狱案，但他真正目的是借机找一名烧死他妻子的纵火犯莱迪斯，在调查的过程中发现精神病院对病人实行洗脑和药物控制，所以他决定找出真相。在邻近大功告成之时，他险些被博士洗脑。他只能假装接受“事实”以为韬晦之计。最后他望了望医生手里裹着的手术刀，对助手说了耐人寻味的那句话：“究竟是变成行尸走肉好，还是堂堂正正地死才好”。之后随众人走进灯塔。第二个是纵火犯的故事。泰迪其实就是莱迪斯，由于他患精神病的妻子溺死了自己的三个孩子，他一怒之下枪杀了妻子，面对整个家庭的破裂，他疯了，从而产生幻觉，并在大脑中产生了侦探故事的版本，他的那个警方搭档其实是他的主治医生。最后泰迪清醒过来却无法面对现实，不愿像怪物一样继续活下去，而宁愿承当起一个正常人的责任而选择赴死，假装他没有清醒。他清醒、冷静地走向结局，主动去完成这个壮烈的悲剧。从某种程度讲，第二个故事更应该是电影本身想表达的，你看，莱昂纳多不是在海报中划燃了一根火柴，这不是就在隐喻他是纵火犯吗？ 心理游戏一场弗洛伊德的胜利很多喜欢追逐另类、阴暗、悬疑的看片达人都栽到了《禁闭岛》手中，绝非此片很烂，相反是很赞。你要彻底消化该片带给你的隐秘讯息，需绞尽脑汁，这比之前讲述精神分裂病人的电影《搏击俱乐部》或《致命ID》更让人感到头大。 严格说来，《禁闭岛》的突破应该要感谢一个人——精神分析学派创始人西格蒙德·弗洛伊德，这部电影从头到尾都被弗式的精神病理论所引导和左右，堪称是他名著《精神分析引论》的电影版。电影中有个长得很像弗洛伊德的配角——禁闭岛上的纳尔仁博士，一开始泰迪和他的相遇就是病人和医生般的对话，纳尔仁博士暗示泰迪有很强的“防御功能”，这正是弗洛伊德精神分析学中的一个关键术语，指病人潜意识里抗拒承认自己最真实的想法。此后，泰迪不断地做梦，梦到他被烧死的妻子在自己手中变成灰烬，但观众看到的是他妻子肚子上有个明显枪伤，这就再度印证了弗洛伊德《梦的释义》里对焦虑、阉割情绪、抑制和升华等理论的阐述，泰迪之妻就是被他本人开枪打死的，而非烧死。 Shutter Island影评不管怎样，马丁·西科塞斯都是值得尊敬的——虽然有些国人影迷对于他依靠翻拍港片《无间道》而获得奥斯卡奖颇有些不以为然，但不可忽视的是，这位从影四十余年的老导演一直在坚持为观众奉献一部又一部好电影，尤其是在黑帮电影领域，他几乎可以说是除了弗朗西斯·福特·科波拉之外最出色的导演了。不过，这次在2010年初，他却带来了一部与其喜爱和擅长的黑帮电影风格完全不同的影片——《禁闭岛》。 虽然影片的风格完全发生了变化，不变的倒是仍然启用了业已俨然成为老马“御用演员”的Leonardo DiCaprio的主演。他所饰演的联邦执法官和助手来到一座专门收治重症精神病患者的医院的荒岛上，调查一名女患者逃离的案件，谁知道随着调查的进展，他发现了太多的疑点在内，案情变得扑朔迷离；但是，更为让观众迷惑和惊讶的是，这位联邦执法官来到这座荒岛的目的也不是破案那么简单，他竟然也隐藏着不可告人的目的和秘密……从影片的内容来看，这是一部典型的悬疑惊悚片，按照以往这种类型片的套路，最终观众也会获得真相，可是这一部影片却出乎了观众的预料：因为最终的真相竟然还是难以发现…… 先抛开令人扫兴的剧透不说，这部影片是老马在拍摄了多年的黑帮片后的一个开拓新类型的尝试。从整部影片的品质来看，这种尝试是非常成功的。当然最为惊悚片，场景的设置是一个重要的部分。这一点，对于作为老导演的马丁，当然不是问题。影片很好的制造了悬疑和惊悚的氛围，无论是在画面的处理和配乐方面，都很好的完成了任务。影片一开始就是以Leonardo DiCaprio奥饰演的执法官泰迪在海上的痛苦晕船作为开端，一开始创造的就是一种极度不稳定的氛围，之后的荒岛上的精神病院的场景无论在荒凉而混乱的布景还是在展示精神病人的受摧残后的可怖性上，着墨虽不多，渲染却足够。之后在情节的推动之下，随着故事的惊心动魄的展开，导演更多的选取了暴风骤雨的天气和海边悬崖峭壁的场景，来增强影片本身的紧张感和惊悚感觉，而影片大部分时间里的灰色色调的选取也增强了影片的压抑感和悬疑效果，加上黑暗囚室里的绝望情绪的营造和剧中人物身份难以确定的诡异的眼神和对话，配以适时出现的紧张感十足的音乐，影片始终让观众在一种紧张和疑问的氛围中度过每一分钟，甚至一直到影片的最后一秒。作为一部悬疑惊悚片，马丁成功的向世人表现了他的功力绝对不仅仅是限于黑帮片而已。 当然，作为一部悬疑色彩浓厚的片子，故事才是最吸引观众的。本片在这一方面也很出色的完成了任务，甚至说还有很多的创新。本来这影片在一些细节上可以延伸出更为深刻的话题，比如主角泰迪作为一名在二战中目睹许多无辜平民的死亡深受创伤的士兵，自己甚至还扮演过枪杀投降德兵杀人者角色，这是对于战争创伤进行控诉的一个良好题材；还有一个就是影片中所提到的泰迪来这所医院的一个目的是探求医院利用无辜病人进行试验的真相，恰恰是与战后“冷战”开始以后麦卡锡主义盛行盲目消灭“共产主义者”带来的罪恶有关，也具有一定的社会批判性。可是这一次老马铁了心就是想讲一个精彩的故事，其他的都忽略不计。影片在执法官泰迪貌似经历千辛万苦的经历中慢慢寻找真相，就在观众以为他已经找的医院“罪恶”的证据的时候，事情却急转直下，泰迪本身就是这座岛上精神病院的一名患者！本来以为影片到此就有一个结局，可是影片最后泰迪却以一句无比清醒的“野兽般活下去，还是像好人般死去”让故事再次陷入了一个未知的结局中去了。到底是泰迪真的是精神病患者，因为自己的妻儿的惨死而严重精神分裂，制造幻觉，还是这座荒岛上的医院真的有不可告人的秘密，害怕泰迪揭露而逼迫他承认自己是精神病患者？如果再从影片的开头一点点寻找，这两种可能性竟然是都是存在的！影片最终在一个灯塔处结尾，而这一个灯塔却恰恰是影片中最为关键、却从未真正展示其内貌一个地方，也在一定程度上暗示着真相的未曾揭示。在茫茫的大海上，在一个几乎与世隔绝的荒岛上，真相被掩盖了…… 当然，观影有很强的主观性，可能不同的观众，可以从影片的细节中发现很多东西，进而找到真相。不过，对于这种结局非常隐晦的影片，单纯的以“没有明确结局”来指责是短视的。影片追求的就是一种在紧张惊悚氛围内的悬疑，如果观众真的被真相所困扰，在一定程度上还可以看作是编导的精心刻意之举，将影片中的悬疑色彩进一步延伸到了戏外，使得观众回味无穷。如果真的有人认为自己的找得到真相，那也是一种成就感的体现吧，不过也恰恰表示编导的苦心已经起到了应有的效果。几年前获得奥斯卡最佳影片肯定的科恩兄弟的《老无所依》也选择了一个没有直接表达的结局，引起整部故事发展的那一袋钱到底是落在谁手上？这种谜底，其实已经不重要了，因为导演想要表达的是一个过程，和过程中人的本性。而对于老马的这部《禁闭岛》而言，真相也许是同样服务于这部影片的悬疑惊悚的特质吧。 最后再赞一句Leonardo DiCaprio的演出，这是他和老马大师的第四次合作了。这位昔日的帅哥已然完全脱去“偶像”的外表，在演技上愈发成熟，尤其是对于饰演这种精神分裂的角色而言，要求极高，不过他的演出还是极为出彩，是这部影片获得肯定的一个重要原因。影片选在奥斯卡颁奖典礼刚刚结束上映，对于Leonardo DiCaprio而言可能是个遗憾，因为距离下次颁奖又要近一年时间，谁也难以保证这部令人印象深刻的作品在一年后还会不会被那些评委垂青……

9. 在影视作品中，配乐到底有多么重大的作用

配乐最大的作用就是渲染，让受众在影视情节中更好地感受人物情绪、环境变化等，它就像是烹饪的佐料，做一道菜光有人物情节这些“配菜”不行，还得有佐料搭配出色香味俱全的佳肴。但是过犹不及，如果佐料多了菜反而不是味道了，影视剧的配乐应该恰到好处，时时响起反而起反作用。