❶ 成龙监制中国第一部青春音乐励志电影是什么
成龙“中国新电影扶植计划”开篇之作也是超女许飞的大银幕处女秀——电影《飞行日志》即将于9月6日登陆全国主要院线。在9月2日的首映式上,作为该片总监制,成龙难掩兴奋之情,在合影间隙突吻许飞,让在场所有人毫无防备,大跌眼镜。而从电影本身来说,这部音乐电影最大的亮点却是客串演出的黄渤。 我们大家的“武摇” 许飞庆幸本色出演 在《飞行日志》中,许飞和黄觉分别饰演音乐学院毕业的小飞和酒吧老板阿行,小飞在酒吧驻唱,被阿行欣赏,但却让暗恋阿行的好友萝卜心生嫌隙。小飞和阿行一起做乐队,被唱片公司相中,却适应不了娱乐圈的生活,选择离开音乐。最后,阿行和喜欢她的音乐的好朋友们又把她带回了音乐的世界。 作为银幕处女作,许飞坦言自己很幸运,第一部电影就几乎是半自传的性质,大概不需要什么演技就可以应付。而电影里的多首歌曲也让她的音乐才华在电影中得以展现。 成龙兴奋突吻许飞 成龙则在首映现场表现得比任何主创更加兴奋。合影的时候,先是冷不丁抱了许飞一下,后来更在大家都不留神的时候突然在许飞脸颊上印上一吻,让许飞本人也始料不及,下台之后好一会儿,脸上还有些不自然。 提到自己的“中国新电影扶植计划”,成龙表示自己20多年来一直靠真功夫打天下。但在西方高科技的冲击下,任何一个人都可以被打造成super man,我们自己最有特色的电影很有可能被人家在很短的时间内超越。所以,自己希望通过这个计划,发掘有才华的导演、演员,他来找钱,请他们只要把电影拍好就行。 不过,成龙就很直白地表示,自己也不是一直都肯这样扶植新人的,是自己老了之后才愿意的。“以前我年轻的时候,扶植的都是女演员,因为她们对我不会造成威胁。”成龙说。现在反而希望可以多多回馈社会。 黄渤客串抢尽风头 《飞行日志》的风格简单清新,和许飞本人给人的感觉差不多。电影本身也没有激烈的矛盾冲突,表现比较多的反而是音乐和年轻人的一种心境。而演员黄渤在片中也客串了一个流浪音乐人老仙,不过几场戏的演出,黄渤几乎抢尽了片中所有主角的风头。 黄渤因为《疯狂的石头》一炮走红,片约不断,虽然很多电影当中出演的角色都不是男一号,但实力演技确实让每一次演出都给观众留下极其深刻的印象。这次出演一个操着陕西口音的流浪音乐人老仙,与许飞的乐队同时参加一场选秀比赛。刚一亮相就让全场笑声不断,一段参加海选表演民歌的戏,真是叫人笑到喘不过气。 后面两场在地下通道卖唱以及最后突然出现在许飞乐队演出的场地的戏,每场不过一分来钟,也是看点十足,让人过目不忘。堪称该片表演上最大的亮点。 剧情简介: 《飞行日志》是由视袭影视与成龙影业中国部共同打造的中国第一部青春音乐励志电影。影片以社会“主动力”人群代表阿行(黄觉饰)和小飞(许飞饰)等为主人公,讲述了他们在为音乐理想而拼搏的过程中,对自我个性的坚守和对梦想的追求。影片着力捕捉年轻一代的价值观、思想力、行为特征和生活方式,力求用唯美的画面语言和音乐特质,勾勒出人人向往的、追逐梦想的生命轨迹。 小飞与萝卜是音乐学院的好朋友,机缘巧合认识了酒吧老板——阿行。在萝卜的撮合下,有着相同音乐理想的小飞和阿行彼此靠近,但最终却失之交臂。渐渐地,小飞的星路旅途开始闪亮、璀璨,可是她却觉得当初的梦想离她愈发遥远。几经思量,小飞决定放弃眼前的浮华,寻找真正属于自己的梦想,但是,现实又在她梦想旅途上设置了无法逾越的障碍。此时阿行适时出现在了她身边。物是人非,他们还能走到一起吗?几经磨难,小飞能够冲破藩篱,实现当初的梦想吗? 飞行的故事正在继续——
❷ 中国第一部有声电影是1931年上映的什么
中国第一部有声电影是1931年上映的《歌女红牡丹》,电影是由洪深编剧,张石川导演,董克毅摄影,明星影片公司摄制,女主角红牡丹由胡蝶扮演。
剧情:歌女红牡丹因从小习演旧戏深受封建礼教熏陶,长大后不幸嫁与无赖丈夫陈发祥一直遭受非人对待。但她恪守三从四德,毫无怨言。当初,她在舞台上名噪一时,月入丰厚,但仍不够丈夫挥霍。
后因受刺激过度倒嗓,由主角沦为三四流配角,直至生活潦倒,仍委曲求全,听任丈夫虐待。家庭经济拮据,丈夫因无钱可供挥霍,迫红牡丹出卖女儿不成,便诱女儿外出,卖入娼门。事为暗地追求红牡丹的富商所悉,因同情她,出资赎其女还家。
时丈夫因卖女心情懊恼,失手杀人,被捕入狱,她仍然既往不咎,真诚相待。临赴外地演出前夕,又专程去监狱探望。后来又托人营救丈夫出狱,终于使丈夫幡然悔悟,改邪归正。
(2)第一部音乐电影扩展阅读:
制片背景
1920年代末期,在电影事业较为发达的一些国家,有声电影发展已经颇有成绩。1926年12月开始,美国有声电影就大量涌入中国。但由于语言隔阂和文化观念不同,中国观众对于美国有声电影并未能够真正接受理解。
中国有声电影是否生产的问题,由此进入了业内有识之士的探讨研究之列。当时各大电影公司也态度各异,联华影业公司和天一影片公司因为自身发行网络不同,对摄制无声、有声电影各持己见,明星影片公司则采取观望折中态度。
❸ 历史上的第一部有声电影是
、《爵士歌王》
1926年开发出一种被称作“维他风”的唱片伴音系统,并利用该系统拍出了第一部带有声音的影片《唐璜》,但这部影片中的声音还只限于一些音乐。次年,华纳又推出了《爵士歌王》,这部影片不仅有音乐,还加入了一部分对白,所以被看作是电影史上第一部有声片。
❹ 中国第一部音乐电影是什么
中国第一部音乐电影《天籁绝唱》目前正式更名为《鹰笛天缘》.
中国第一部音乐电影《鹰笛天缘》9月15日上午11:30在我州道孚县龙灯草原举行了开机仪式。由广东黄河集团投资,山西电影制片厂、北京经典年代影视公司、北京当然文化等几家公司联手打造,甘孜州委、州政府联合拍摄的《鹰笛天缘》是一部不同于传统电影表现手法的时尚电影。唯美的艺术色彩和感人的故事,通过音乐的纽带,旨在锤炼一个中国电影史上创新的坐标。
剧组最终选择我州的道孚、甘孜、德格等一些最富有神话色彩的区域作为该影片实景拍摄地,美丽而神秘的高原景色令剧组成员赞叹迷恋不已。虽然拍摄环境异常艰险,但剧组也表示,“我们一定要拍出最美的中国首部音乐电影,以最艺术化的手法创造出一个汉藏相融的爱情童话,向世界展现藏区的神秘与美好,展现出中国深厚的民族文化”。
甘孜州正在争取将片名《鹰笛天缘》改为《康定天缘》,剧中涉及甘孜州内的地名也尽量以现在的实名出现。
女主角:聂鑫
男主角:曲尔甲
❺ 香港有哪些值得一看的音乐片
谢邀!感谢关注奥斯卡,与你一起分享电影的乐趣。
5、《莫欺少年穷》
豆瓣8.0分,beyond乐队唯一一部电影。
如果你喜欢Beyond,如果你也曾有理想,如果你怀念家驹,如果你怀念那已经过往的青春,如果你才刚走入社会,如果你对未来还很迷茫,建议一看。
❻ 世界上第一部有声电影是
《爵士歌王》。
《爵士歌王》由艾伦·克罗斯兰执导,艾尔·乔森、梅·麦卡沃伊等主演的爱情歌舞片,于1927年10月6日在美国上映。
该片描述了主人公一心想成为百老汇明星,却遭到家长的强烈反对。多年后,背井离乡、更名改姓的他终于登上了舞台,在旧金山的夜店酒吧里,他实现了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。
该片是世界电影史上第一部有声电影,同时也是第一部歌舞片;它标志着有声电影时代的来临,也是电影走向成熟期的标志。它于1929年5月16日获得了首届奥斯卡金像奖特别奖以及入围最佳改编剧本奖 。
(6)第一部音乐电影扩展阅读
角色介绍
杰基(杰克·罗宾)
唱诗班的领唱人拉比诺维兹的儿子杰基,天生拥有一副好嗓子以及非常强的动感。杰基的爸爸希望他成为未来唱诗班的领唱人,但是杰基却不肯,他想当明星。
杰基在业余时间常到他们街区最热闹的马勒咖啡馆的露天庭院唱流行歌曲。他爸爸发现后,拼命地抽打他。倔强的杰基没有哭,他吻别泪流满面的母亲后离家出走了。
演员:
艾尔·乔森(Al Jolson,1886–1950年),出生于俄国,美国歌唱家、表演家。以扮演黑人著称。
1893年赴美,在华盛顿长大。1909年参加L.多克斯服泰德里黑人游艺团。因在百老汇主演《美丽的佩莉》(1911)、《邦博》(1921)等音乐剧而大受欢迎。1927年主演了第一部将音乐、对白与画面配合处理的影片《爵士乐歌星》。
❼ 世界第1部有声电影是什么
1926年开发出一种被称作“维他风”的唱片伴音系统,并利用该系统拍出了第一部带有声音的影片《唐璜》,但这部影片中的声音还只限于一些音乐。次年,华纳又推出了《爵士歌王》,这部影片不仅有音乐,还加入了一部分对白,所以被看作是电影史上第一部有声片。电影声音的出现,为电影艺术拓展了新的表现空间,在电影史上无疑是革命性的成果。但在最初阶段,“美国观众争先恐后地来观看这些音乐片,他们对于唱词和歌手嘴唇动作完全一致的现象,感到十分惊奇,但另一方面,这种新的技术却受到卓别林、金?维多、雷内?克莱尔、茂瑙、普多夫金、爱森斯坦等无声艺术大师们的贬斥。”因为担心声音的出现会影响到观众对画面和演员表演的关注,威胁到默片时代已经颇有成就的电影的独特艺术品格,这几位默片大师还曾联合发表了一篇有名的反对对白片的宣言《有声电影声明》。而由于当时的录音技术还十分不完善,声音的出现的确从很多方面影响到了电影艺术的发展。比如创作者在片中毫无原则地加入大量声音,使整部片子充斥着无聊唠叨的对白和莫名期妙的音响,结果这些毫无艺术美感可言的声音很快就使观众感到荒谬和厌倦,而且也造成了电影美学的倒退。
❽ 世界公认的第一部有声电影是哪一部谢谢!
《爵士歌王》
相关介绍:
《爵士歌王》该片描述了主人公一心想成为百老汇明星,却遭到家长的强烈反对。多年后,背井离乡、更名改姓的他终于登上了舞台,在旧金山的夜店酒吧里,他实现了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。
该片是世界电影史上第一部有声电影,同时也是第一部歌舞片。
(8)第一部音乐电影扩展阅读
相关背景:
《爵士歌王》标志着有声电影时代的来临,也是电影走向成熟期的标志。它于1929年5月16日获得了首届奥斯卡金像奖特别奖以及入围最佳改编剧本奖。
该片是一个发生在20年代美国纽约犹太区的故事。在奥查德大街的犹太教堂里,唱诗班的领唱人拉比诺维兹先生来到一大群孩子们中间。他被外来的流行乐曲搞得心烦意乱,可孩子们却听得津津有味,这使他更为气恼。儿杰基天生一副好嗓子,乐感又十分强,这是他未来的希望。
杰基在业余时间常到他们街区最热闹的马勒咖啡馆的露天庭院唱流行歌曲。他爸爸发现后,拼命地抽打他。倔强的杰基没有哭,他吻别泪流满面的母亲后离家出走了。
参考资料来源:网络-爵士歌王
❾ 1927年摄制完毕的世界上第一部有声影片是什么
1927年摄制完毕的世界上第一部有声影片是《爵士歌王》。
《爵士歌王》由艾伦·克罗斯兰执导,艾尔·乔森、梅·麦卡沃伊等主演的爱情歌舞片,于1927年10月6日在美国上映。该片是世界电影史上第一部有声电影,同时也是第一部歌舞片。
它标志着有声电影时代的来临,也是电影走向成熟期的标志 。它于1929年5月16日获得了首届奥斯卡金像奖特别奖以及入围最佳改编剧本奖。
(9)第一部音乐电影扩展阅读:
但作为电影历史上第一部采用了同期声录制技术的长篇叙事电影,。《爵士歌手》片长一个半小时,同期声对话两分钟左右。
它还远不是彻头彻尾的“有声电影”,默片中常见的字幕在影片里依然随处可见。但正是这一点让《爵士歌手》有了始祖鸟化石般的意义:你可以在一部电影里看到整个电影产业由“无声”向“有声”的过渡。
❿ 美国好莱坞第一部根据影片内容来创作音乐的影片是