电影奉献是哪里

❶ 奉献这部电影有多长

《奉献》

• 片长

• 121 分钟

是由好莱坞著名笑匠杰克·莱蒙担任主演，鲍勃·克拉克执导的电影。

❷ 苏芮唱的奉献中MV是哪部电影

电影镜头来自1988年的台湾电影《笑声泪痕大陆行》，叶全真、吴静娴等人主演。

❸ 《奉献》是哪一部台湾老电影的插曲

《奉献》是这部电影的主题曲

笑声泪痕大陆行
语别: 国语对白;
物料详情: 有声, 彩色.
年代: 时装.
制作地区: 台湾.
制作人: 导演, 江冰涵.
编剧, 陈文贵, 江冰涵 ; 监制, 郭南宏 ; 制片人, 金长梁 ; 策划, 张鹏义 ; 执行制片, 叶茂林 ; 制片经理, 朱汉钧 ; 美术设计, 郭值嘉.
演员: 林美龄, 归亚蕾, 柯俊雄, 宋逸民, 叶全真, 吴静娴, 陈秋燕, 王戎, 邱君玺, 朱薇薇.
出品公司: 台湾: 宏桦国际影片(香港)有限公司, 1988.
电影歌曲: '奉献' / 主唱, 苏芮. 主题曲.
制作机构: 宏桦国际影片(香港)有限公司, 出品.

❹ 求电影《飞驰人生》里面韩寒演唱的 《奉献》

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❺ 奉献这首歌是什么电影

笔仙归来
又名：The Return of the Psammead
看点： 儿童 待下
类型：恐怖 悬疑
语言：英语
地区：大陆
时长：61分钟
导演： 南鑫
演员： 程爽 赵若辰 王春成 易荣杰

❻ 㸔了奉献电影观感怎么写

摘要 今天下午，学校组织我们四年级观看了一部电影——《闪闪的红星》。看完之后，我的内心感触良多，不仅为故事中的冬子，更为今天的我们。 第二部分：具体的感受过程。（详写） 我们读书看报看电影等都有一个过程，而我们的感受也是在这个过程中一点一点接受的。所以，这一部分就是要说这个过程。 这一部分应采用边叙边议的方法，“叙”就是叙述所看的书报电影电视剧的感人的情节，“议”就是抒发我们的感受。要有层次有顺序把“感”一步一步推向顶点。叙述是简述，抓住要点，不要照抄原文。议论要真实得体，这样才能感人希望能够帮到您

❼ 有什么关于爱心奉献的电影或电视

最近的电影的话：有一天。
电影《有一天》由9个温暖励志的小故事组成，讲述9个弱势儿童群体追梦的故事：周迅与斯琴高娃演绎一对恩情母女共同帮助父亲正在服刑的小女孩；韩庚饰演不羁画家帮助盲女实现画画梦；冯绍峰为可爱藏族孩子的纯真生活深情发声；徐帆全情投入塑造一个唐氏综合症孩子的母亲平凡而伟大的生活；袁姗姗苦练手语成为聋哑儿童的音乐老师；影帝王千源变身影院经理，帮助被拐卖的孩子走上回家路；天马行空的可爱动画带观众走进读写困难儿童的不一样世界；裕固族少年骑马牧羊让观众走进社会的另一面；陪一群可爱调皮的山区孩子共圆电影梦更让观众重温童年的斑斓多彩，电影熔9个动人故事于一炉，向观众展现9种特别的孩子与众不同的生活，有笑有泪，有爱有梦。

❽ 赞扬老师无私奉献精神的影片

1、《乡村女教师》

《乡村女教师》是由苏联儿童电影制片厂于1947年出品一部剧情片，由中央电影局上海电影制片厂于1950年7月译制。该片由马尔克·顿斯柯伊执导，薇拉·马烈茨卡雅、德·萨迦耳、普奥烈聂夫、德·派符洛夫等领衔主演。

影片时间跨度很大，经历了第一、第二次世界大战及苏联卫国战争，讲述了一名平凡的乡村女教师在经历了大半生的时间最终桃李满天下，展现出的不平凡的精神。

2、《烛光里的微笑》

《烛光里的微笑》是上海电影制片厂拍摄的儿童故事片，由吴天忍执导，宋晓英、丁嘉元、杨津主演，于1991年在中国上映。该片讲述女教师王双铃在平凡的岗位上辛勤耕耘，以感人的人格力量教育和影响了一个又一个天真无邪的孩子，使他们健康成长的故事。

3、《一个都不能少》

《一个都不能少》是1999年上映的一部剧情片，根据施祥生小说《天上有个太阳》改编，由导演张艺谋拍摄。故事讲述了一名河北省赤城县镇宁堡乡中学学生魏敏芝，被任命到一间偏远学校去做代课老师。前任老师临走前吩咐魏敏芝不要失去任何一个学生，最后一个都没少。

4、《热血教师》

《热血教师》是由Randa Haines执导，普林斯通·特那、玛瑞萨·维加等人主演的一部剧情片。2006年上映。影片讲述了罗恩·克拉克在纽约哈莱姆学校教学取得巨大成功的故事。

5、《放牛班的春天》

《放牛班的春天》是2004年3月17日上映的一部法国音乐电影，由克里斯托夫·巴拉蒂执导，杰拉尔·朱诺、让-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·贝尔兰德等人主演。

讲述的是一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院，面对的不是普通学生，而是一群被大人放弃的野男孩，马修改变了孩子以及他自己的命运的故事。

❾ 电影的发源地是哪里

欧洲是电影的发源地，在世界电影史上曾写下光辉灿烂的篇章。一代代的欧洲电影工作者凭着对电影艺术的执着追求，向世人奉献了举不胜数的传世佳作。 回顾欧洲电影史，不难得出这些结论：1、首先将声音、色彩运用于电影；2、率先使用了宽银幕；3、每一次兴起概念电影的重要组成部分: 超现实主义电影运动。（所众周知，1928年西班牙人路易斯布努艾尔的那部24分钟的短片《一条安达鲁狗》中刀片切割人眼球、口中长出头发等的怪异镜头，开创了超现实主义电影的先河）；4、新浪潮电影的根据地。 这些技术和风格上的电影革命从根本上改变了电影的最初面貌，而使之成为一门艺术，时至今日，欧洲的电影人们仍在孜孜不倦地对第七艺术--电影做出不可磨灭的贡献。 尽管目前碟市上很难见到那些欧洲电影大师级人物的作品，不过每当谈起这些响当当的名字：英格玛.伯格曼、阿伦.雷乃、费德里科.费里尼、安东尼奥尼、弗郎索瓦.特吕弗、赖纳.沃纳.法斯宾德，许多影友便禁不住眉飞色舞。可惜的是俺在国内无法象常年在外的那些网友那么方便地看到这些影片，只好谈谈这些大师和他们的片子聊以自慰了。 说到新浪潮，肯定首先想到的是法国五、六十年代的作品，由克罗德夏布罗尔、弗郎索瓦特吕弗、让吕克戈尔达和埃立克罗迈尔这几位《电影手册》杂志的编辑掀起的这场电影新浪潮，从1958年到1962虽说持续时间不算长，但对整个世界电影却产生了巨大影响。这期间的代表作品是：特吕弗的《胡作非为》（即《四百下》）、戈达尔的《精疲力尽》等。随即响应这股汹涌浪潮的欧洲导演多达100多号子，如“左岸派”的代表人物阿仑雷乃（《广岛之恋》）阿涅斯瓦尔达以及德国电影奇才法斯宾德（《水手奎莱尔》），也有科班出身的路易马勒（《再见孩子》、《爱情重伤》）等以及一些鱼龙混杂之人。 作为一场运动，新浪潮只是昙花一现便很快消失了，不过它的影响却改变了以后的两代电影人，如今这股当年被视为无政府主义的风潮再次席卷了法国乃至欧洲电影圈，新生代的电影家们向七八十年代回避现实与回归“优质电影”的倾向提出的挑战。 与吕克贝松（反映退缩到大海深处孤独生活的《碧海情》）、让雅克阿诺（幽闭禁锢人性的教堂生活的《玫瑰的名字》）、卡拉克斯（无人的石桥下那永远不靠岸的漂泊爱情故事《新桥恋人》）等人的唯美主义和非人格化的意象色彩不同，以埃立克罗尚、科里科拉尔等人开创的电影新新浪潮，回归过去雷诺阿时代的现实主义传统，不仅时代鲜明，而且没有花哨的摄影技巧，靠的是以人性在现实中的真实体现打动观众。 1989年的《冷酷祭典》如一股清风吹入影坛，这部荣获威尼斯、凯撒最佳女主角、多伦多影评人大奖的影片，描述的是两位个性很强的女性，由于都曾有过被迫杀人的经历而结识到成为好朋友，然而现实中并非如她们所意愿地发展，直至在作保姆的主人家里迸发出所有激情。 另外一部代表作品就是92年的《疯狂夜》，这部编导兼主演本人因爱滋病死去的反映当今爱滋病时代的真实见证的影片激情四溢，无论从电影史上还是社会学角度而言，均堪称里程碑，因为它是第一次直面爱滋病患者的真实生活并以其独特的魅力改变着社会对爱滋病及其患者的态度。95年的《仇恨》和《诱饵》（新鲜诱惑）都属于这类取材于社会、更接近观众的影片，不过这股新新浪潮的影片对整体电影业发展和社会现状是否有好处，排除艺术本身的因素不谈，现在还很难作出结论。 现在翻回去来看看戈达尔的名作《精疲力尽》，影片描写一个四处为非作歹的强盗在一个american girl的帮助下躲避警方的追捕，最后还是被她告发，死于警察的枪口之下。影片之所以轰动是因为：“它从一个新的视角观察人生，表现了人的行为的随意性、无目的性以及人际关系的冷漠，而且它还表现出对传统电影规范和陈旧的技术法则的蔑视与背离，采用灵活的叙事方式、画面格式与跳接等大胆技巧”。 特吕弗的《胡作非为》早于同年的《精疲力尽》，这小子是靠大量观摩电影而“自学成才”的导演，与他经历极为相似的导演就是美国鬼才昆汀.塔伦蒂诺，据说昆汀在导演《黑色小说》之前，每天要看上五六部电影。1959年的这部影片描述13岁少年杜瓦尔在学校、家庭和社会均得不到温暖的情况下，屡次出逃并最终走上犯罪道路。有传闻说这部影片是特吕弗的自传体，如同《黑色小说》是昆汀这个小混混的自我写照、《阳光灿烂日子》是姜文和王朔的儿时一般，它胜在以朴素的纪实风格、浓厚的生活气息、细腻的心理揭示及实景拍摄、摄影机连续运动、长镜头的恰当使用等艺术创新手法上，它也使得特吕弗首次拍长片便获得了戛纳影展最佳导演奖，真的同昆汀与他的《黑色小说》如出一辙。 再来看看德国的新浪潮，历史上德国影片一直不乏极为优秀的作品，1979年施隆多夫的《铁皮鼓》玩命获奖，使德国电影得到了世界公认。德国电影新浪潮始于六十年代末，代表人物当首推Rainer Werner Fassbinder（法斯宾德），这位英年早逝的电影奇才是“反戏剧剧院”流派的主要人物。1969年仅24岁的法斯宾德就以其处女作品《爱比死更冷》闻名于世，他不权是编剧、导演，而且还亲自上阵作主角，从其短暂的14年电影生涯共拍出41部影片来看，在世界电影史上都是极为罕见的，他畅导的“新德国电影”运动，直到今天以维姆文德斯为代表的德国电影人仍在发展壮大。 法斯宾德最重要的两部作品是1979年的《玛丽娅布劳恩的婚姻》和1982年的绝笔之作《水手奎莱尔》，前者使德国电影打入了美国乃至世界市场，后者刚是一部情色经典，这所以说它是情色作品，是因为该片充满了同性恋、双性恋以及占有欲极强的中年妇人的乱伦行为。这是一部表现主义作品，没有完整的叙事结构，事件之间也没有必然的因果关系，人物的行为既无动机，又无逻辑，整部影片象一篇用影像构成的寓言。“它是法斯宾德个人经历的写照，也是他构筑极端世界的模式：一个无爱的世界，人生活在这个世界中充满了争斗、欺诈、谋杀和性。”为表现这一世界，法斯宾德在整部影片当中都使用同一种颜色--橙色，这是一种表现色情的色彩，使观众产生一种压抑感，“好象进入地狱，使人透不过气来”。 文姆文德斯的作品近两年在大陆碟市上已经屡见不鲜，从〈德克萨斯州的巴黎〉（1984）到〈直到世界末日〉（1990）（3碟），从〈天使之翼〉（1987）到〈暴力启示录〉（1997）文德斯的成功证明了自己是当之无愧的当代德国电影代言人。同时他也是获次数最多的德国导演，〈德州巴黎〉获戛纳金棕榈大奖，86-87年间的半纪录体影片〈柏林上空〉获戛纳影评人特别奖及欧洲电影节最佳影片大奖。此外，〈天使之翼〉还被无耻的好莱坞在96年翻拍成〈天使之城〉（X情人）。

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