电影如何做到守正创新

Ⅰ 守正创新意思

守正
，恪守正道。创新，是指以现有的思维模式提出有别于常规或常人思路的见解为导向。

Ⅱ 关于中国影视未来发展和出路

当前，中国已进入全面建设小康社会、加快改革开放和社会主义现代化建设的新的发展阶段。本世纪头20年既是整个国家发展的重要战略机遇期，也是广播影视发展非常难得、非常关键、非常重要的时期。可以说，今天中国的广播影视正处于历史最好的发展机遇期。考察中国广播影视发展的背景，我想以下几个方面是不能忽视的。

一是经济体制变迁。中国已实现从社会主义计划经济向社会主义市场经济的转变，市场在国民经济和社会事业各个领域的资源配置中越来越发挥基础性作用，这给广播影视的发展提出了新的要求。广播影视不能游离于社会主义市场经济体制之外，必须适应新形势确立新的发展观念，建立新的体制机制，谋求新的更大的发展。

Ⅲ 北京电影十四五规划说3什么

重点扶持优秀原创性现实题材、北京题材创作。
《规划》显示，要坚定文化自信，坚持守正创新，以中华优秀传统文化涵养电影创作，以电影佳作推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。除了重点扶持优秀原创性现实题材、北京题材创作外，《规划》还明确将大力扶持科幻电影、动画电影、特种电影创作，积极扶持创新性强、特色鲜明的优秀农村、少儿、少数民族题材创作，支持价值高、手法新的纪录、科教、戏曲等各类电影发展。同时，支持优质电影品牌化、系列化创作生产，鼓励新技术、新工艺、新手法在创作中的应用和转化，促进电影题材、类型、风格等多元化、多样化发展。

Ⅳ 请问语文： 守正创新 怎么理解敬请高手赐教好吗谢谢

守正是指恪守正道，胸怀正气，行事正当，追求心正、法正、行正。创新是指勇于开拓，善于创造，懂得变通，不断推陈出新。守正与创新共生互补，辩证统一。
守正创新既要恪守正道，也要敢于探索新的思想和发展方向。利用现有的知识和物质，在特定的环境中,本着理想化需要或为满足社会需求，而改进或创造新的事物、方法、元素、路径、环境，并能获得一定有益效果的行为。
守正与创新是我们学习和领会新时代中国特色社会主义思想应当确立的一对基本辩证法。守正是根基。历史发展是一个客观的进程，“守正”即是要坚守正道，把握事物本质、遵循客观规律。不管时代如何变迁，实现党和国家发展，实现人民福祉和民族复兴，必须走中国特色社会主义道路。创新是源泉。

Ⅳ 电影新人想要改变中国电影的面貌，需要做到哪些事情

随着人们生活水平的不断提高，物质追求得到满足的同时更多的需要精神追求。电影是最容易走进大众的，但人们对于电影的追求在各个年代的也有不同的需要。

电影新人要想改变电影现状，打破传统的电影观念，就需要不断的继承、发扬和创新。只有这样才能带动中国电影市场向新的方向发展，但现实世界中要想改变原来的状况，不是一朝一夕能做到的，它需要时间。

3、现实中，许多年轻人的电影也获得了成功，但更多的是失败。

这些在电影上获得成功的年轻人以后将会成为电影的中流砥柱，而那些失败的年轻电影人，注定毫无作为。要想改变电影未来的面貌，单靠几个人是很难实现的。所以现在谈改变还为时过早，也许在未来的某一天随着年轻电影人取得的成就越来越大，他们或许会改变电影面貌。

Ⅵ "王岳川教授认为大国创新最重要的是'守正创新，正大气象'"这句话正确吗

在国际艺术文化领域有一个奇怪的文化跨国传播现象：印度电影绝不西化而保持本民族的特色，却受到西方的尊敬和青睐，成为当今世界多种电影流派中的重要一支;日本电影半“和”半“洋”———和魂洋外，被美国人看成是半瓶子水，但起码还有半瓶水;中国电影追逐全盘西化，结果被美国人看成是邯郸学步、不成派别、几无可取之处。这个文化传播和接受的跨国例证值得那些全盘西化的书法家深思!

一、当代书法必须走出抄袭西方误区而具有真正意义上的民族创新

一个人没有文化会轻飘飘，一个国家没有文化会危机降临;一个人或国家如果文化沉沦，丧失灵魂的深度，则是最危险的。在我看来，书法在走出西化误区和自我创生中有四种形态：原创性、创新性、标新性和无新性。

其一是“原创性”，是跨时代的首创，其新异性将影响后世千百年。“原创”有四个特征：一、它具有经典指向，只有原创的才可能是经典;二、它会历久弥新，人们总是能从中找到新的和符合当下的文化精神资源;三、文化软实力能量巨大，不仅在一个狭小的专业领域有影响，而且在整个人类历史领域有重大影响;四、按照中国古代的说法，它是“神品”、神来之笔，不可多得，不可端倪。王羲之微醺书写《兰亭序》，等他酒醒了再写一次却达不到那样的高度，这就是“原创性”的不可复制性!总之，经典必是“原创”;“原创”横跨多个领域，具有爆发性的能量，不可端倪、不可超越。

其二是“创新性”。它可以“半创”、“四分之一创”，甚至是“微创”也可以。它与成为史载、成为经典的“原创”不同，它会被历史记一笔———创意新颖，人们会为它的新奇而感动;具有一定的当代影响，大抵只能红三两年，其影响超越不了这个时代。

其三“标新性”，其标志是成为“事件”，发现什么“吃香”，什么成潮流、成气候，就去参与其中，进而标新立异，哪怕各领风骚三五天。这里顺便提醒一下，有的学者在电视作秀上再往前迈半步，也会成为一个“事件”，但那不是一个真正学者的生存态度。唯新是求的结果是被更新的超越和取代，所以它是短暂的。用周星驰的话来说，“原创性”如果给一个时间是一万年，“创新性”给一个时间是几十年，那么“标新性”则是三五天。

其四是“无新性”。无新可言，无新可创，这类作品是生命力还没有发出就胎死腹中，此不赘述。

中国历史上对书画有两套评价体系：一种是按宋徽宗提出的“神”、“妙”、“逸”、“能”四品排列，一种是按明清文人的“逸”、“神”、“妙”、“能”四品排列。我仍坚持“神品”为第一品，因为“神品”呈现天地大道，不可端倪!近代以来的书画家，有不少仅在“逸”、“能”二品上下工夫，一些末流书家纷纷做“各领风骚三五天”的事情。如果当代书法家都这么做，那么中国艺术的创新和文化的创新就将被悬搁。

在中国新世纪的书法创新上，我强调守正创新之路，即在“正”的上面求“新”，其所表现出的基本美学特征是“正大气象”。所谓“正”，是强调对中国书法传统精神的把握;所谓“大”，意在标举大气磅礴的雄浑书风。这当然有别于时下书法的小巧之风(追求小风格、小趣味、小噱头)。可以说，标举正大气象和正大书风对21世纪中国书法文化发展有重要的意义。

中国书法在相当一段时间内“原创性”消失了，人们今天热衷于把握“创新性”、“标新性”。我们知道，草书的创造和其他书体不一样，其形式更需要在完美之中升华出一种精神冲击力。没有这种生命的激情、磅礴的超越性，写出的作品往往是面目呆板。我经常看到一些作品非常做作，人为痕迹太重，很少有自然天成的境界。我喜欢那类充满天趣才情、大气盘旋的作品，喜欢那种“大书法”、“大境界”、“大气象”。无论哪种形式，哪怕是手札、小斗方，都可以体现出一种“大气象”，都能令人感受到那种大美学的视觉冲击力。这种“大”，一方面表现是对中国传统文化传承的“正”———正宗、本源、根本，另一方面是创新的力度大。一般的创新，可以说是在前人的基础上添了一砖一瓦。而具有正大气象的书法作品，其中或可以看出“三王”(王羲之、王献之、王铎)，或可以看出唐代张旭、怀素、孙过庭，清代傅山，以及近代于右任的某些笔画结构和精神元素，甚或可以看出草书以外的书法元素。王羲之当年也是杂取诸家而自成一家。他看过大江南北诸家法帖和碑文，而后开创了新体。创新先要守正，只有守正才能创新。林散之五六十岁时字还不够火候儿，到60岁后才有人书俱老的大气象。可以说，只有将书法的阳刚之美、长虹之气中体现的文化性和精神超越性放到首位，进而从书法形式美中能够看到书法后面的学问和人格，才能开始进入真正创新的序列，而绝非拿一支秃笔横涂竖抹就可称为创新。守正创新注重临写与创作的辩证关系，提倡在临写中创、在创中临写、在对传统的延续中创新。以经典为依托，以经典作为书法的广阔地基和坚实基础，并在此基础之上进行新的创造，乃是真创新!