⑴ 电影观后感作文
《叶问观后感》
叶问，我本对这人毫无知晓，但是我通过电影《叶问》后，对这人有些了解，我是一个生活在90年代后的，我们现在的生活跟以前相比，真是差距千里，《叶问》这一部电影充分的体现了旧社会人们生活水平与遭受到国外人的侵略痛苦。这一部电影，我是带着愤怒而又高兴的心情看完的，愤怒的是当时的旧社会不公平与侵略者的野蛮，开心的是我们中国人团结，坚强，有骨气。
叶问生活在一个富裕的家庭，他有着妻儿，他热爱武术，生活过的很平常，常常还会为了炼功而忘记陪自己的妻子与他那可爱的儿子，在电影里有一句话说的非常好：“我不是怕老婆，我是尊重老婆”。这充分的体现了当时叶问对他的妻子是多么的尊重。
然而。就在1937年的7月7日，卢沟桥事变爆发了，可恶的日本人大举侵入我们的土地，令我们中国人民不聊生，饿殍遍野。在1938年10月，佛山沦陷，日军大肆破坏厂房，设备和楼宅。拥有30多万人口的佛山，仅仅只剩下七万余人，全市亦保存十多个作坊继续生产。。而叶家大豪宅亦遭日军霸占，用作日军总部，叶问一家三口无家可归。生活苦困。
叶问一家三口找了个简陋的房子住了下来，而此时家里没有米了，叶问于是拿着他那心爱的怀表拿去换成米，在卢沟桥事变还未发生前，叶问在当地已经有相当高的名声了，因为他为佛山人打败了外来踢管的人，所以米铺老板就多给了他些米。生活简朴的过着，他为了帮助家里能有点经济来源，于是到一家煤矿帮助挖煤，在挖煤厂他碰到了以前要好的朋友，也是习武之人，但是这个好朋友始终永远都再见不到他了。。因为被当时黑暗的日本人拉去比武，被日本人活活的打死。可恨的是廖家拳法的创始人挑战他们日本人三个，但是没有打过那三个可恶的日本人，当他拿起日本人给他的米后，“碰”的一枪。。。。他也永远的离世界而去了。。 虽然输了，但是他为我们中国人赢回了尊严。就在叶问看到这一幕的时候，一骨怒气从他身上散发出来，大声的喊着：“我要挑战十个。”不堪一击的日本人被叶问打的满地爪牙，一个个狼狈的躺在地上。而当时日军领头人物“佐藤将军”见叶问武艺精湛。想要他继续再来比武，佐藤将军让翻译给叶问他的话。而翻译正是当年崇拜叶问的一个地方治安队队长。叶问很有骨气的说：“我不是为这些米来的。”而佐藤继续追问他的名字后，他说：“我只是个中国人”。而此时翻译跟佐藤说：“他说他会再来的，他说他叫叶问”。其实这个翻译也是很有骨气的，只是在当时的局势下，他不得不这么做，也许他会被人说成走狗，但是他始终是个中国人，在继续观看后。佐藤因为找不到叶问，把翻译打了个半死，而翻译却帮助叶问找藏身地，帮助他们一家人，摆脱日本人的搜查。但是始终躲不过日本人的搜查，日军在一家绵织场找到了他，而这个绵织场是他以前一位非常友好的朋友开的。他的名字叫：“周清泉”
叶问被日本人带走后。周清泉帮助叶问把他的妻子和儿子都带到台湾去，而就在此时，叶问的妻子哭着喊着说这可能是他最后一次比武了，周清泉又回到了比武现场。
在比武的前一天，佐藤旁边的一个助手威胁叶问，如果这场比武你赢了，我就一枪毙了你。切切相反叶问在比武的时候把佐藤将军打死了，而佐藤将军的助手拿起枪一枪打中叶问胸部上前方，就在这一幕。。。我惊住了。仿佛我当时就在现场，不愿意看到这一幕发生。幸好的是叶问的好友与妻子在现场，急时把他救走。
1945年8月15日，日本裕仁天皇宣布无条件投降，中国人取得胜利，结束了长达8年的抗战。
1949年叶问宗师居住香港，并在九龙饭店职工总会开办第一个咏春拳术班，开展了宗师人生新的一页。
1967年叶问宗师终完成其晚年最大心愿，创办了咏春体育会，集合一众同门齐心发扬『咏春拳』，咏春拳发展至今已是世界知名拳术，叶问的徒子徒孙，累计超过了200万人，咏春弟子人才辈出，当中就包括了一代武打巨星----- 李小龙。
写下此篇观后感是为了纪念旧社会的恶劣，国外军人的野蛮与霸道。我虽是出生在90年代，但是我拥有一颗爱国的心，拥有中国人应该有的骨气！最后希望各位中国人能平平安安，幸福一生！
⑵ 阿凡达观后感
一部电影. 一次震撼.
一卷胶片.一串记忆.
如果导演詹姆斯卡梅隆是个追求电影极限的人.那么他所指导的这部《阿凡达》绝对是追求一种理想的幻梦.我们在电影里，变成了幻游者.当这场梦真实的存在于我们的周围.全世界的影迷都会为之疯狂.每每被电影营造出来的迷幻视觉效果而陶醉的时候.当结束时起身走出电影院的时候.你愿意梦醒吗？
----前记
一部《阿凡达》的出现.让我再一次回忆起了世界上还有那么一个人，一个让我为之尖叫的导演：詹姆斯卡梅隆（《星球大战》《终结者》《第一滴血2》《异形》都是他的代表作）当我们为好莱坞的视觉特效感到审美疲劳的时候.你必须知道的是.他是一个不惜代价都要力求极限特效效果的天才导演.江郎或者会才尽.但是，他不会.未来几年，我还能看到什么比《阿凡达》更经典的特效了吗？答案基本上是否定的.哈哈！“可恶”的卡梅隆...
十年磨一剑：
一部电影的制作.我们必须给予最起码的尊敬（而不是所谓的在电影里说三道四的胡说一通.难倒不知道在电影里需要保持安静么？小小的抱怨一下，不知道这是不是资阳人的习惯.杯具.建议电影院应该在电影票上写上“请在观看电影保持安静.以免影响其他观众”）让我们来看下面的一些数据：剧本筹备14年.拍摄4年.耗资5亿.平均一秒钟的胶片价值25W人民币.语言学家创造娜威语言用了4年.上映19天了吧！已经取得了10亿多点的票房我真的不知道还能再在这个数据上面加上什么.他让我想到一句老师和书上都经常提到的一句话“世上无难事.只怕有心人”.我也觉得，中国电影人应该反省的是：我们承认.我们缺技钱缺技术.但是我们最缺的是：想象力.
想象力的缺乏是由于人的意识.人的意识产出于何处——教育.（这确实是承上启下的分割线）
保持人最原始的欲望和信仰：
除去恢宏，梦幻般的电影场景.这也是这部电影以后被老生常谈的关键词.大家都说，想必电影都已经将一点展现的淋漓尽致了吧！我在这里就不说了~拣撇托..电影的编剧看起来就像是一部抗战电影的缩影.娜威人为了自己的领土完整而奋起抗争.那圣树下的矿产让地球开发商帕克·塞弗里奇为之疯狂，甚至不惜灭族也要得到它.而正是因为圣树保存了所有娜威精神和记忆.一旦圣树灭亡.娜威先辈的精神，思想将被摧毁.人们心中的信仰也将会随着圣树的灭亡而灭亡.一个人的信仰到底有多重要.自然也就不言而喻.这是我从电影中所看到的.人类教授理想主义的植物学家：格蕾丝·奥古斯汀博士.曾经对娜威人进行西化教育.教他们英语.运用人类工具什么的.但都没成功.由此.她便建立了“阿凡达”.但是初衷也只是想与娜威人和平交流.教育的不同，似乎让我们看到了什么.一个人的最原始的欲望是与社会，与大自然和谐相处.而一个人最原始的信仰，就是辩证唯物主义的人生价值观.它不仅代表的是一种精神.一种美式精神.更重要的是，我们必须在其中看到某些差异.取长补短.扬长避短.我们真正缺的不是技术，不是金钱.而是一种精神.一种不死不休也要做到底.做完美的科学精神.剧中的奥古斯汀博士在自己临死也不忘科研的信仰.尽管这只是电影所展示出来的.难倒不值得学习和发扬吗？
宏大的战争场面和爱情故事
从电影的开始，主人公：前海军陆战队下士杰克·萨利一下飞机，你就看到了.卡梅隆回来了.那个《星球大战》的主人，天才卡梅隆又回来了.这二十分钟凝聚了这位天才导演一生的精华.从天空到森林.娜威人骑着飞龙和人类的战斗机对抗.娜威骑兵和人类肉搏的场面.无一不展示了此电影宏大的战争场面，集合了《星球大战》的高科技战斗和《特洛伊》中重现古罗马大型战斗的场景.二者相结合.必定会创出让人意想不到的火花和光芒.果然.它笼获了全球影迷的心.
好莱坞电影从来不缺乏爱情.此电影亦是如此.英雄难过美人关.两个星球，两个种族的冲突让两个人卷入其中.当然，这“其中”也包括“爱情”.也是本片的主线之一.奈特丽父亲因人类的进攻而阵亡时，她不愿再见到萨利.萨利为拯救潘多拉星球的娜威人而再次重返.并消除误会.萨利连接阿凡达的仪器遭到攻击时.奈特丽挺身而出一波三折的爱情之后.有情人终成眷属.羡飒旁人也！（今天回来再群里在议论这部电影的爱情情节...忽然一个兄弟冒了一句“阿凡达让我看到了，原来网恋还是可以变成现实的.当时.全部，包括群主都潜水出来表示支持.人才啊！这位兄弟）
其实我还想说点什么：
1.关于剧中人：迈尔斯·夸奇上校：说实话，我早就想对这种人说些什么.尽管他是本片乃至于所有类似电影中的大反派.但是我想说的是.他给我的印象最深...迈尔斯·夸奇上校是最好的战士.战争是不需要怜悯的.是不需要同情的.战争本来就残酷.军人就必须有军人的风格.同情和怜悯的下场，就是自取灭亡.当然.这样的思想仅限于战争.特别是这种带有侵略性质.此等残酷的不死不休的战争.但这只是电影.他必须死.这样才符合电影的情节.你必须明白一点.：千万不要挑战公众的道德观.反派就必须死.坏人就必须被抓.主角就必须相爱，并美好的生活下去.更何况.这是一部商业片.
2.我们为什么要去电影院看电影：
电影的主旋律是票房.票房最主要的一点除了上面那一点“千万别挑战公众的道德观”以外.在中国.必须是以历史为背景的大题材电影才值得我们花几十块钱去看.在这个盗版横流的中国.真正看的不是电影.而是一种享受...享受视觉和听觉带来的震撼.当电影里圣树的种子（类似水母的那种生物）漂浮在空中的时候，它即将爬到我脸上.我下意识的用手一挥.这才发现.原来，这只是电影.
⑶ 求一篇作文《观后感》
昨天又重新回顾了一下《千与千寻》，看了一遍后才发现自己已是泪流满面。千寻只是一个与家人误入神明之地的普通小女孩，她在这一段成长路程中承受了太多超出年龄的事，她可以说是社会上每个人的缩影，遇事胆小，懒散，爱抱怨，大惊小怪。但不同的是，她为了救自己的父母，一路走来，抛下了自己的懦弱，无知等等的缺点，捡拾人类所丢弃的尊严，骄傲，勇气，以及爱。从两个小时的时间里，宫崎骏让我们看见了千寻的成长，那个遗失的世界中每个人的变化。从开头的一大段迷路过程，不难看出千寻父母其实从没认真听过千寻的意见。搬家，抄小路，直到走黑暗的通道，吃店里的食物，他们就像世间绝大多数的父母一样一意孤行，全然未觉身后还有一个弱小的身躯在无助地摇手，从未考虑过自己认为正确的事情是否也需要参考一下孩子的意见。但是，尽管如此，我们依然看见了千寻吃着馒头蜷起身体眼角滚落大滴大滴的泪，真真切切，不曾虚假。当一切归于喧嚣繁芜，当亘古绿色的风拂过草原，当他们回归人类世界时，我们却不得不接受那个现实，千寻作了那么多事情，一切却未曾更改，父母依然一无所知。这，是否是宫崎骏大师隐晦的讽刺？澡堂的汤婆婆为了让自己手下的人一直为她做事，不惜剥夺他们的名字，名字，一个被很多人淡忘的名词，很多人认为这只是个代号，证明自己的代号，是否想过如果没有了他，我们拿什么证明自己的存在？失去了名字，之前的一切都会忘却，千寻亦是如此，如果不是小白的帮助，千寻已经忘记了回家的路，小白自己都不记得自己是谁，但却一直记着千寻，大概这就是幼年时最纯洁的友谊了，影片的最后千寻明白了名字哦的意义，告诉了钱婆婆：“我的真名叫做千寻。”婆婆看着她，笑着说：“很好听的名字，要好好珍惜。”她望着眼前的这个小女孩，高兴地看到她已经学会长大。澡堂就像是社会的大染缸，有的人在其中寻找自我，千寻就是这样。也有人在其中迷失，好比无脸男，他原来只是很单纯的想要报恩，报答千寻给自己了一个栖身之所，但在澡堂里他学会了用金钱收买人心，千寻带走了了他，带他去寻找家。最后他在钱婆婆那里找到了自己真正的归宿。千寻的世界，是那样的美丽而恬淡，如同夏日阡陌里盛开的花朵一样自然。当白衣的少年化龙飞起，温和的风拂过耳畔；当青衣的少女乘龙腾空，发丝飞扬；那一刻我们曾那样坚定地相信。然而世界是这样无常，仿佛风云忽然间转变了方向，我们期盼过，等待过的画面如电车般悄然滑过平静的海面消失在远方。只听见白龙轻轻地摇头说，“小千，你要记住，千万不能回头，要一直向前走……”千万不要回头看，我们一定会再见的。就算五马分尸，我也会出来的。一定……会的……可是，真的会么？来时的路丝毫未变，叮咚的小溪哗啦流向天际，小路延伸过绿色的草原，不知情的父母在前方等待，结伴走过漆黑的隧道；尽头的光明逐渐显现，石像上爬满青苔……仿佛一个无暇的结局，可为什么心口仍然有根般刺隐隐的疼？那些呼啸的风声依然在耳畔，可是那个白衣的少年呢？懵懂的爱刚刚萌发，就如星辰般遗落在那个陌生的世界里。白衣黑发的少年微笑着，嘴角有着温和的幅度，消失在氤氲的雾气里了。生自安安，死亦碌碌，包围人类的永远是无解的未知世界。你摘下的小花，你遭遇的轻风，你踏过的长街——谁明白它们的本相？
⑷ 213老师留的假期作业，让写电影观后感，我实在不想看，大家帮帮忙，帮从网上找些观后感，共7部电影，观后
1995年的奥斯卡颁奖典礼上，《肖申克的救赎》是《阿甘正传》最大的竞争对手，如果说《阿甘》是一个梦 (这是一个黑色幽默的梦, 不要当真)，那么《救赎》就是一种生活。生活比梦简单，但生活远比梦境残酷。而这两部片子也的确是有很多可比之处，他们也有缘凑在了一个奥斯卡年度。
生活就像一盒巧克力，你永远不知道你会得到什么。当一片羽毛缓缓飘荡的时候，生活被幻化成了一首优美的圆舞曲，因为不管拿到的是什么，巧克力永远都是可口的。《阿甘正传》展现给我们的也永远都是生活中最美好的那一面，也会让我们时刻为生活的美好的而满足。
忙着去活或是忙着去死?(Get busy living or get busy dying)，《肖申克的救赎》把生命变成了一种残酷的选择。肖申克的救赎是我们简单的生活中值得一再回味的东西。相信自己，不放弃希望，不放弃努力，耐心地等待生命中属于自己的辉煌，这就是肖申克的救赎。
虽然最后找到了通向天堂的那条路，但是这条追寻的过程中却是充满坎坷。
他们都是极为优秀的影片，至少他们都是那种让你看完以后就绝对不会忘记的影片，而且每次看完都会有不同于前一次的感觉和感受。在两部同样经典的影片面前，奥斯卡的评委们选择了《阿甘》，也就让它的影响力和观众接受程度远远的超过了他的竞争对手。但是埋在土里的金子终究是要发光的，这些年来，《肖申克的救赎》却开始了奋起直追，受关注的程度并不比《阿甘》少，而且很多人开始为他鸣不平。而我则能够充分理解为什么奥斯卡会选择《阿甘正传》?
《美丽人生》：就算在最艰难最黑暗的日子里，就算了无希望，死亡近在眼前，他依然深爱着并用生命与智慧保护着他的妻子与儿子。他的勇气与智慧，即使在战争的硝烟弥漫中，即使在集中营的暗无天日中，即使在最后枪声响起死亡来临的那一刻，依然闪现着耀眼夺目的光芒。
他用尽全力，在集中营的悲惨世界里，为儿子，营造了一幕美好的幻想，他告诉儿子，所有的残酷只不过是一场游戏，游戏的奖励是一辆崭新的坦克。于是，他的儿子便有了足够的勇气，熬过那段水火的岁月，最后，当他坐上盟军的坦克时，他的幸福无可言语，而那种幸福，正是他的父亲用生命为他交换的。他不放弃任何机会为他风雨中的家庭制造哪怕是点滴的欢欣，在路过集中营的广播室时，他冒着危险在广播里呼喊妻子的名字，他想告诉她，他和儿子都还活着。他趁着做侍者的机会，为妻子播放了《船歌》，这首曾经响在他们定情之夜的歌曲，飘过沉沉迷雾的阻挡，在黑夜里，给他的妻子带去安慰，也让他们一家人，都鼓起了勇气，共同经历灰暗的时光。
就在他生命的最后一晚，他将儿子安顿在一个铁箱子里，然后，去寻找他的妻子。当他被捕之后，路过那个铁箱子时，他知道他的儿子正注视着他，于是，他装出一副滑稽的模样，惹得儿子笑出声，他仍然坚持着，坚持着使儿子相信这一切都只是一个游戏，千万不要害怕，永远要微笑而乐观地去面对。然后，枪声响起，他去了，而他的儿子与妻子终于获得解放，当他们在阳光下搂抱在一起的时候，他的儿子说道，我们赢了！确实，在这一场浩劫当中，他们赢了，因为，他们有一个英雄的丈夫与父亲，他的名字叫基度。
《美丽人生》是一部相当浪漫的电影，犹太青年基度到一个意大利小镇上准备以开书店为生，在那里，他遇见了美丽的姑娘多拉，然后，是一系列充满了智慧、滑稽、阴错阳差、浪漫的轻松片段，终于，基度与多拉终成眷属，镜头一转，他们从房间里追着他们的儿子来到院子里，一家三口的幸福生活令人羡慕，基度用自行车载着美丽的妻子，车框里坐着机灵的儿子，他们飞驰而过，而街道上，却已经出现了纳粹的铁丝网。
没有什么比快乐的戛然而止更令人感到揪心。当基度的幸福生活刚刚开始之时，他的犹太身份使他被抓去了集中营，而他的妻子，本来并不用去集中营，却毅然的随他们跳上了火车。最真挚的爱情，有时候真不需要太多的言语，连执手相看都不需要，只是纵身一跃，跟去天涯海角。在影片当中，演多拉的演员有很好的演技，那是一种很克制的平静，当她在集中营里听到孩子将要被杀掉的消息时，她的脸上没有任何表情，只是站在楼梯上，由着后面的人群在她身上冲撞，她望向窗外，目光深远。后来，她被派去挑拣死难者的衣服，那种小心翼翼，不敢也不愿发现儿子衣服的感觉很到位。从这里也可以看出，一个人最深沉的爱，其实，是很平静的，能够撕心裂肺哭出来的，往往也是释然的开始。
最后，基度的儿子和多拉在阳光下抱在一起，他大声喊叫着，我们赢了。那时候，他还不知道他的父亲已经死去。电影响起旁白，以基度儿子的语气，听声音，他也已经步入老年，那么，这部电影就能理解成他的回忆。在他的回忆里，他的父亲，依旧是那样鲜活，这，何尝不是另一种活着。枪炮、炸药、毒气、死亡、饥饿，这些东西看似强大，最后的胜利者，却只能是人和生活。真正的光芒，就像基度朝他儿子眨眼的那一刹那，意思是，无论怎样，只要我们不害怕，坚强、快乐、盼望，人生终究美丽，于是，我们总会赢。
《 忠犬八公的故事》：严格说来，《忠犬八公》不算个故事片，甚至不能说这样的讲述算个故事。情节十分简单，最离谱的是，好不容易领略了久违的李察吉尔，丫却“嘎嘣”死了。
记得有句梁家辉的台词：“我是个普通的男人，仅仅有史泰龙的肌肉、李察吉尔的相貌而已”，这句话叫一个懵懂的男青年不无嫉妒的开始留心李察吉尔这个名字，在随后看到的《风月俏佳人》里，也似乎并不觉得他有多帅，在之后漫长的岁月里，即使偶尔在hbo中瞄到他的角色，也并无在意。对于我这样的伪小资来说，知道他曾经是偶像派，就已足够。
十余年后，《忠犬八公》里再见李察吉尔，一个印象：老。也许是马齿渐长，竟窃有兔死狐悲之意。伴随着这样的一种尴尬悱恻的情怀，一路看下去，已然是泪湿青衫。乖乖不得了，我也真是老了。
片子很安静，音乐简单而回旋。一个小镇、一个车站、几个人、一条狗，和一段横跨三代的时光。八公没有做任何了不起的事迹，没有救人与火灾，没有与猛兽搏斗，没有兢兢业业的工作，也没有善解人意体贴入微。它甚至不屑于去捡球，在美女狗的挑逗面前也没坐怀不乱。这样平凡的一条狗，仅仅是和主人惺惺相惜，仅仅是狗驯养天性的泛滥而已了。
如果这算爱，只能说是条件反射。在八公的眼中，恐怕不可能出现片尾yy的那段人狗重逢。它的等待，更不可能是出自坚定的浪漫主义信念。我们可以负责任讲科学的说，它仅仅是惯性使然，在条件反射的等待而已。可你不能在解构了这些之后安心洗洗睡了，凭什么它的故事广为传颂，直到被改变成电影，凭什么是它而不是我的塑像在遥远的某地被人赞叹着呢？
如果你也同样，前半段微笑、后半段含泪看完的这部片子，那么答案就不言而喻。你在人狗和谐相处、互相牵挂的那种氛围中，感受到的久违的温情，就是答案。在那个过去的好时光里，人与人之间不缺乏爱，奶当然更是放心的。影片的讨巧之处在于，人与人情感的部分被一笔带过，展示的都是人狗之间的情愫。在这种最朴素、最无功利性动机的关系中，这种普世的、宏大的情感，打动着更大的人群，撼动着心灵的更深处。
电影本身并没有治愈的功效，它不是药。但它可以作为麻醉品使用，就好比海洛因。如果它能唤醒你对过去的美好回忆，感觉的心灵的悸动，那你就不能否定它的功效。那个人人都熟识的小镇，那个互相关照惦念着的人际关系，那个没有电脑游戏没有互联网冲击的时代，那个没有高楼大厦压抑着的空间，那个乌托邦般的世外桃源……那时的人，不必担心生活的节奏太快，永远有和家人相处的时间；那时的街角、乡党、车站、花坛，不会经常消失或者变了模样，不管人或狗永远都找的着。
那么荧屏前猪头猪脑的你，傻笑着又抹着眼泪的你，被唤醒的不就是这种怀念吗？你在电影中人的生活里感受着自己的贫瘠，在电影中狗的眼睛里感受着自己的孤单。《忠犬八公》的意义，不就是在提醒，你早就缺失了的东西吗？
难怪，李察吉尔自己说，在看了这个电影剧本之后一哭再哭。对于这个经过大起大落、在最繁华的剧场里风光过又消沉过的人来说，还有什么比这故事更能引起他的同感，更勾引他心底对平静生活、相濡以沫的留恋呢？理查老矣，戚戚我心。
如果爱仅仅是狗狗般的条件反射，愿这种条件反射永不退化，永远滋润着我们干渴的心田。
《海上钢琴师》：看完影片之后，我的唯一感觉是孤独，真孤独。可是1900真的孤独吗？后来的很多时候，我都觉得他不孤独，他有满满的用之不尽的音乐的灵感，有无数的才华和无数的流动的音符。他其实不孤独，他让我们孤独，没有天才的华丽没有天生的不俗没有特立独行的资本，没有充盈的内在没有在这个世界得到认可和满足，所以我们孤独；我们从1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飘忽，所以我们孤独。
作为这世上存在的一个人，我们从出生到死亡都被冠以各种各样的称号和身份。出生的时候父母为我们取了一生的代号即名字，我们要上户口登记注册，等到十八岁了要去办理身份证；我们在学校是学生，工作了又要评职称，我们被别人介绍时是某人的子女父母朋友同事，到底哪个才是真正的我呢？当这些东西都被去除之后，我们还是我们吗？我们还能找到自己吗？1900是一个没有出生证明的孩子，他不属于哪个国家也没有我们传统意义上的名字，如果他死了你在任何资料中找不到他存在的痕迹，可能也没有多少人记得他的存在，他也没有一座存放他遗体的墓穴，但是他却实实在在地存在过，真真实实地活过，他用什么证明了自己的存在呢？
我一直觉得1900的一生是存在主义思想的体现，他藐视规则，藐视这个社会认可的规则，他害怕上岸其实是拒绝上岸，藐视上岸。他重自身的存在大于外界对自身的认可，他可以轻易打败爵士乐的开山祖师并对他表示鄙夷，他可以靠他的才华赚取无数的名利但是他拒绝音乐与自身的分离，他可以用音乐去探究所有人的心灵，可以在音乐里去旅行，可以寻觅到自己的爱情，但是他没有常人那样去要去追，他轻轻地将这些丢进了大海，他将迈向陆地的脚收回。
在存在主义者看来，人生活在一个与自己对立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不确定的。绝对自由的人也是烦恼和无所依靠的孤独者。人虽然有选择的自由，但他面对的未来的生活却是混沌而没有目标的。他只是盲目地走向未来，他只知道人生的真实的终结就是死亡。死亡作为人生的最后归宿，对于个人的存在具有非常重要的意义。 所以存在主义者都是悲观者，在他们眼里，人生是一场悲剧。
1900的人生不可避免是一场悲剧，是他自己能预料到的悲剧。“城市那么大，看不到尽头，我停下来不是因为所见是因为所不见，是因为看不见的东西。连绵不绝的城市什么都有，就是没有尽头，我需要看见世界的尽头。上了岸，何去何从？爱一个女人，住一间屋，买一块地，望一个景，走一条死路，太多的选择我无所适从。漫漫无尽，思前想后你不怕精神崩溃？那样的日子怎样过？我无法遗弃这艘船，宁可遗弃自己的生命。”
我喜欢闭上眼睛，反反复复地听1900帮助好友克服晕船时弹奏的钢琴曲，想象着自己也正坐在那艘船上，随着海浪起伏摇摆。那时的音乐是可以将人吞噬的，让你忘乎所以让你自由自在，让你感受不到自己的存在又让你无比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飞翔，能感受到旋转，能感受到跳跃，就想初春的远行，夏日的冲浪。这里只有美好，只有存在的美好，我以为这就是生活，有活生生的美好存在。
后来我才知道生活的大多数时候其实是孤独的，是我们心里无处安放的孤独，不被这个世界所认可的孤独。1900是孤独的，所以他选择一辈子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我们呢？我们没有一座属于自己的城，让我们来安放我们的孤独，让我们来逃避自己不喜欢的一切，所以我们比1900更孤独更可怜。
很多时候，这个世界再繁华再喧闹，我都只是一个人仿佛置身孤岛，这时我那么孤独但却没有一座安放它的城市。这个城市越来越鄙弃孤独，它不允许你孤独它不给你时间孤独，它让你觉得孤独是可耻的，它要让你融入外面喧嚣的海洋恋爱的洪流，它要你和别人一样，上岸，走同一条路，一条望不到尽头的路。
你拒绝融入，那么你就要承受双重的孤独，外在的内在的，所以你更孤独。而融入，那是一辈子都不会快乐的旅程，你踏着陆地是那样的轻飘飘，你感受不到你的存在，你还是孤独，无处安放的孤独
《放牛班的春天》：《Les Choristes》，“放牛班的春天”，名字译得很巧妙，单是读着都漾出善意的笑。朴素流畅的影片，连颜色都很节省，尽是饱和度很接近的灰，让眼睛保存着气力帮助嘴角表露快乐或悲伤。
真诚的电影总是能牢牢抓着你，声色具备的100多分钟后，灵魂才还给自己，任由你品评褒贬，它却矜持孤傲的站在一边，冷眼旁观事不关己。愤怒的咆哮、感动的涕零，发泄的和收拾的都是屏幕前的自己，看似没始没终的循环，催化剂是电影。此时的我反刍般回味着那个100多分钟。没有夺人的漂亮演员，没有花哨的特技拼凑，几个稚气未脱的“问题”孩子，一位已经秃头的老师，再加上干净简单的音乐，涓涓的流淌故事，引不起激烈的哭笑，笨拙的把棱角锉的温和……克雷芒马修是一位热爱音乐的乡间教师，任命到一所再教育学校任教——被称为“池塘之底”的问题学生收容中心，充斥混乱暴躁。这里的校长老师愁云惨淡，脸上都是刻板乏味的线条，谩骂和体罚是师生之间唯一的交流。可爱的新学监无何奈何的看着学生恶作剧一幕幕上演，直到某一天偶然发现孩子漂亮的嗓音。很自然，难得的共鸣，歌唱中的孩子眼神恢复了清澈干净，师生在欢娱的五线谱上学会了理解、宽容和爱。
很宽泛的主题，但是，消沉灰暗到积极明朗的转变由不得我无动于衷。反复回放着安睡前宿舍里合唱的片段，主唱男孩眼波流动的感恩，马修离职时窗口飘飞的载满孩子幼稚字体和深沉思念的纸飞机，一张张象被时间氧化变黄的旧照片。他们是应该相互感谢的，孩子们帮助马修迎来了“自己的创作春天”，料想更是让他收获了看到他们改变的成就感；孩子们该感谢这样一位伯乐，挖掘出美丽的歌声，还有比歌声更美的崭新的自己。音乐的确功不可没，简单的跌宕成就了剧烈的变化。若是马修换做画家、球手，或者其他什么职位呢，孩子们应该也会很美，爱，才是至根本的语言。或者之前出现或者合作中生成，渐渐就成了依靠信赖，颜色似乎都清新起来。
电影中总是成就让人侧目的感动，因为现实中的贫瘠，所以让我在这里口干舌燥乐此不疲的絮叨。写这段文字时，一直放着电影音乐，还是会轻易陷入宛如天籁的合唱中，一段简单的快乐，陶醉了他们，又迷醉了多少回自己。
《怦然心动》：一连看了两遍《怦然心动》，真的是怦然心动。一对小孩，一棵树，特别简单的故事，讲得荡气回肠。我感触最深的一点是：女生十来岁就有超脱的自省意识，审视自己爱的人到底值不值得爱。一旦触及她的自尊，立刻决定放弃这个男生。我们文化里的“爱”，似乎都要低到尘埃里，舍弃自尊才叫爱，犯贱当真爱。
《怦然心动》是很简单的故事，但是很丰富。主讲小孩早恋，其实这部电影里还讲了追求自己的梦想，尊重，勤劳，怎么看待贫穷，怎么接纳残障的家人，怎么维护自己的自尊。我印象很深的一个细节是父母吵架之后，立刻对孩子说：“我们会解决好，不是你的错。”然后轮流去安慰她，表示父母还是相爱的，让孩子安心。所以，孩子才会觉得：“我觉得妈妈很不容易，我觉得爸爸也很不容易。但是生在这个家庭里，我很幸运。”相爱的父母胜过富有的父母。
《怦然心动》里小女生跑回来哭，说男生当着所有人面要吻她，她妈妈说：“真的吗？我看你需要和他谈一谈。”男生再三敲门，妈妈只是有礼而抱歉的说：“她不想和任何人说话，她把自己锁在卧室里。”男生来自一个鄙视女生家的家庭，但是女生的父母能把他区分出来，看待他如同一个常人。
继续说《怦然心动》。我很羡慕美国文化里的这种女主角，就像《UP》里的老婆婆：有冒险精神，浪漫精神，敢于与众不同，智慧有担当，有实现梦想的脚踏实地的能力，生机勃勃，有爱，也会爱，有健康的体魄和灵魂。我们通俗文化里的女主角，大多还是傻而天真，迷糊，乐观，感情丰富这一型，等男主角来怜爱。一句话概括，美国这种女主角是树，开花的树，没有男主角也会生长得很好；我们的女主角是花，是残缺的花，有些还带着悲剧性的身世和身体，等着男人来拯救。
很多人讲，男生配不上女生，男生很纠结等等。我觉得电影讲了一个很简单的事实：小男生和小女生的心智发育不对等。很好理解，小学生总是女生成绩比男生好。女生早慧，男生懵懂，于是女生往往先喜欢上男生。男生开窍，女生已经开始思考。所以，他们俩显出心智的落差，但不是品质的落差。最后，他在自己的思考之后做出了决定，勇于忤逆父亲，做出了人生观和价值观的正确判断。
最后，我觉得我们和美国故事最大不同的一点是：他们不做“纠结”，无论分分合合，都是干干脆脆。我们吧，无论什么剧情，主要做的就是“纠结”，心里爱但是不敢说，说了但是不敢做，做了但是不敢爱，爱了但是没名分，有名分了但是没缘分……明明是扭曲，还老说这叫“戏剧张力”，或者“命中注定”。
楼主 这不止5000了 你自己删删哈 选自豆瓣网影评和网络 觉得哪一篇不好可以去豆瓣找找其他的 其实老师应该没有看 就是个形式。。 望采纳
⑸ 帮我写2篇读后感！急！！！在线等！重赏啊！
《谁动了我的奶酪》读书笔记
对《谁动了我的奶酪》这本书是久闻其名,但是一直没有机会会赏阅,近日在党员之家值班时,偶然发现书橱中有收藏,便一口气看完了.书中提到:"谁先放弃旧奶酪,谁就能够先得到新的奶酪"!让我深有感触.
放弃,是指在面临矛盾时,敢于面对现实,分析利弊,冷静思考,然后舍弃不利因素,选择自己认定的目标,并且坚持下去.
因此,放弃首先应该是一种自信的体现.没有信心的人是不可能坦然放弃的,他们总是患得患失,优柔寡断,在自怨自艾中一次次错失良机,使自己陷入恶性循环中不能自拔.而充满自信的人,则坚信失败为成功之母,哪怕成功并不能立刻到来,他们仍然感受到阳光在不远的前方,只要朝前看,努力不懈,最终会有回报.哼哼从开始犹豫不决到最后毅然迈出寻求新奶酪的一步,就体现了一种不自信到自信的转变.
然后,放弃是来源于心智的指引.当生活,工作和学习中的矛盾压向我们时,几乎没有人不感受到恐慌,那么,是被压得错乱复杂,惶惶不可终日,还是一蹶不振,自暴自弃呢 拥有智慧的人,就明白是该作出选择的时候了——哪些该放弃 哪些该保留 权衡利弊,用心思考,透彻地比较每种选择可能产生的结果,得出自己要坚持的结论——这个过程完全是靠心智,而绝非一时的头脑发热.每个人的内心都有巨大的潜力,当这个潜力通过智慧表现出来时,就请抓住它!哼哼自己的思考以及他和唧唧的对话,其实就是心智的探索.
接下去,放弃还意味着不断创新,不断弥补,不断完善!月有阴晴圆缺,生活,工作和学习中总是充满许多缺憾,当我们作出某种选择的同时,往往失去了另外的东西,比如享乐,金钱,地位,爱情,亲情,名望……这也就是我们放弃的东西.但是,放弃并不是目的,放弃只是暂时的,放弃以后,要想方设法把它寻找回来,而且找回来更好的,当然可能也是更加辛苦.就象哼哼,在迷宫里面,经过好多辛苦,终于又重新找回了奶酪.
勇于放弃,坚持你自己的选择,并为之努力不懈,重新寻找生命的激情和亮点!
《三国演义》
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄，是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。白发渔翁江渚上，惯看西风秋月，一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。
如果人们要问这首词在这本书里的意义，我想它至少算得上是一个气势浩瀚文采风流的题记，它就是这本书的基调，是一个咒语－－整本书逃不过这短短的六十字。
这六十字，它给我们的是一副立体的巨大的历史画卷，这里面有现实的舞台和历史的抽象的角色，而作为作者，他或许就是那个“渔翁”，亦或许不是。他应该是一位“达人”，明于世，而隐于世。
很多看官都误会了，以为那首《临江仙》是出自罗贯中之手，这是在是一个很可惜的事情。古人有三事最为看重，即“立德”.“立功”.“立言”，这其中的“立言”又不是一般的平头百姓或赳赳武夫所能做到的，所以就显得尤其重要了。可惜，后人竟将这首词的作者搞错，作者若有知，岂不悲呛！
那么这首词的真实作者到底是谁呢？近日在阅读李国文先生的散文集《昨夜星辰》的时候，才偶然得知。原来这人名教杨慎，也是明朝中人，书载“其诗.词.曲样样精通，乃当朝名士也”。
真相终于是大白了。我在有愧于这位500年前的名士之余也不禁在想，明朝横亘历史二百余年矣，然大浪淘沙，在不计其数的名士中，作品和名字都能遗留下来为后人所知者却不是太多，就连能够写出这首《临江仙》的杨慎竟也不闻于世了。明朝是一个小说的时代，也是一个绘画的时代，偏偏就不是一个吟诗作词的时代，所以杨老先生是该感叹生不逢时了！
所幸毛宗岗父子在校订《三国演义》的时候，在书的开卷加上了这首词，这一加，书便横生了不少的妙趣，词也便为人人所能朗诵了。
历史有时很会开玩笑，会作弄人，譬如它对杨慎先生
观集结号有感
这是一部用"心"去看的电影,等你回味起来你会觉得,中国军人的伟大。
正如冯导在影片结束的时候说的一句话，现在的中国两代人的话题有些隔阂了，希望集结号能够起到连接两代人的作用，其实公平来讲，它的确做到了这点．
集结号开场是一场巷路攻坚战，晃动和紧凑的剪辑模拟出了战场的紧张和粗旷，谷子地率领营战士以较多的牺牲的代价换取了一场小型战役的胜利，这点在与我们习惯的美式大片以小数英雄奇迹似的拦截疯狂扑来的貌似没有思维的肉弹的套路完全不同，一排排的战士在炮火无情的嘶吼下无论是慌忙无措还是偶然犯错都是导致这个伤亡名单上增加的基数因素，战争的残酷被更加野性的镜头暴露出来，可以说，开头的战争场面绝对可以说是国际水准的，可以说有一种美式大片所没有的粗糟质感．
集结号的配音效果绝对也是国内的一次飞跃，低沉的爆破公放似乎故意应和了心脏的跳动，就是一种跳动的咚咚咚的声音每一声都丝丝入心，弹片的爆破和子弹呼啸飞过的感觉也十分的真实，果然是武器原声采集的结果！
第二场战斗是一场掩护大部队撤退的阻击战，也有可圈可点之处，这绝对是国内第一次在战场上表现的士兵和坦克的对战，描写的十分惨烈，坦克不在是那种一两发手榴弹就可以解决的铁皮盒子，在战场上的作用绝对是一种难以阻挡而另人绝望的怪物！同样在后来的朝鲜战场那段潜入敌后引导炮火攻击的戏里同样出现了美军坦克，这里的美军绝对颠覆了你传统印象中的那种美国大兵，特别是没有识破谷子地他们伪装的美国大兵洋场而去的时候坦克留下的黑色烟雾．更给人一种不负责任的感觉．．．这一段比较有意思，就不剧透了，大家自己去看吧
很多影评上讲影片后半段很精彩，但是就个人来讲，影片前半段的人物感情描写并不是十分浓厚，也许和导演整体的把握有关系，这点并不是演员的问题，而是那种能够打动人的细节描写一直是国内影片的硬伤，如果前面作足细节的描写和铺垫，在影片后半段文艺片的叙事会增加更大的张力，但是与前半段快速度的节奏相比，影片后半段的的十分慢的令人很不习惯，所以很影响影片在最后的感情上的升华，另人觉得不足以感到震撼，倘若影片在大量的叙事后以一长空前战役的片段回忆作为影片闭幕的话，可以说这部片子一定会超越＜太极旗＞成为亚洲第一战争巨片！
总之，＜集结号＞带给我们很多的惊喜，国产战争影片终于能够跳出这个框框，虽然结尾处这些问题由一个团长出来解决的太过容易，这点也与争部片子的风格很不相符．但是总体来讲，看后还是令人少了些许不愉快，做为贺岁片还是基本答调了，所以说，这次冯导的答卷还是合格的，在战争的惨烈之余给人一丝人性的曙光，所以说，如果有机会，还是约上情人或者是家中心脏功能较好的长辈一起来电影院吃爆米花吧，你和你的家人不会失望的
我们不要战争
——《东京审判》观后感
在看这部电影前，我认为美国在日本广岛和长崎空投原子弹是正义之举，是为受到日本侵略的国家出了口恶气，日本所受的损失完全是他们咎由自取。我常常在想如果美国将原子弹投到日本东京，那我会天天狂欢。可是当我看到电影中原子弹轰炸后尸骨遍野，残垣断壁的情景时，我忽然觉得我想的这一切是不是太过绝情，诚然，日本在中国所犯下的罪行罄竹难书，可真正的罪犯是那些政府中的军国主义好战分子，是以广田宏毅和东条英机为首的人，而遭到原子弹轰炸的都是平民，是那些受到好战分子蛊惑和利用的无辜民众。，我想任何一个人都不愿看到如此情景。可是战争是残酷的，是需要付出代价的，无论是正义或非正义的一方都必须如此。中国为此付出了伤亡三千五百多万人，几千亿美元的惨重代价，而日本也为此付出其应有的惨痛代价。
一个不大的投票箱，紧紧揪住我的心。“NO”“NO”“YES”“NO”“NO”“YES”“NO”，我的心已经开始发凉了，失望，不，绝望已经开始浮现于眼前，11个法官如果按这个频率出现，中国将没有任何的机会，“YES”“YES”“YES”“YES”
东京审判历时两年半，其审判时间之久是历史罕见。中国的法官为了国家和民族的利益在法庭上据理力争，使远东国际军事法庭最终把双手沾满中国人民鲜血的松井石根等战犯送上了绞刑架，他们这种爱国主义精神实在令人钦佩。
战争是罪恶的，两次世界大战给人民带来了巨大的伤害。战争代价是双方的，不论是发动战争的一方还是被侵略的一方都必须付出惨重代价。我们应该牢记两次世界大战曾给人们带来的灾难，加倍珍惜今天的和平生活
有志者事竟成——（议论文）
“有志者事竟成”。这句话阐述了“有志”与“事成”之间的辩证关系：“有志”才能“事成”，要想“事成”，必须“有志”；若无“志”则“事”不成。
这句话很有道理，颇能道出“事成”的真谛。不是吗？请看：春秋时期，吴越相争，吴胜越败，越王勾践沦为阶下囚.但他不甘屈服，立志复仇，最后终于打败了吴国，留下了“卧薪尝胆”的千古美谈；著名数学家华罗庚小时候面对“没有数学头脑”的斥责而确立志向，虽然连初中毕业文凭都没有，但最终成为数学领域的巨人……古今中外诸多的政治家、科学家，都以其自身的行动证明了“有志者事竟成”这句话的正确性。
但是“有志者”是否都能“事竟成”呢？也不尽然。因为“有志”和“事成”之间还有某些条件在起着重要的作用，若无这些条件，即使是“有志”，事也是难成的。这些条件中的关键条件当属如下两条：
一是有志者的“志”要符合客观实际。这就是说：一个人所立下的“志”，不能是脱离客观实际的空想或幻想；“志”与客观的科学规律相抵触、相脱离时，则“事”是永远无法有“成”的。例如，曾有人立志要研制成永动机，并为此付出了一生的时间和精力，但却始终没能研制出来。这是为什么？道理很简单：其志不符合客观规律。物理学的知识告诉我们，当机器运行时，机械能转化为其他形式的能，而其间能量的损耗是不可能避免的。因此，研制永动机这个“志”也就永远无法成为现实之事。可见，符合客观实际的要求，是“有志者”事业成功的必要前提条件。
二是有志者的“志”必须是永不改变的“恒志”，而且必须付诸于执着不懈的勤奋努力。这就是说：不能今天立志当科学家，明天立志当文学家，过不了多久又立志当政治家，如此常常立志，其“事”一定难成；其志向必须是始终指向一个目标，不管外界如何变化，不管遇到怎样的挫折，都“痴心不改”。这更是在强调：有了永不改变的“恒志”，还要有永不改变的行动。为了实现自己之志，要不怕困难，不怕讽刺挖苦，不怕挫折失败；要不断地努力，不断地探索，始终如一地迈开勤奋的双脚，在通向成功的曲折山路上不断地艰难跋涉。只有如此，也只有如此，才能“有志者事竟成”。我国古代的大史学家、大文学家史马迁，青年时代就立志编写出一部有别于他人的史学著作。为此，他不仅以毕生的精力投入到浩瀚的史籍中，整理残章断简，奔波与民间，收集丰富的史料，就是在入狱惨遭宫刑之后，也没有消沉下去，反而更加坚定志向，愈挫愈奋，在“撰史”的崇高理想鼓舞下，勤奋写作，到了晚年终于写成了上自轩辕、下迄汉武的中国三千多年的鸿篇巨作——《史记》这部“千古之绝唱”，由此可见，有“恒志”，而且有不懈的勤奋努力，是“事竟成”最重要的条件。
总之，“有志者事竟成”，并不是说有志事就一定能成，而只是说明“有志”与“事成”之间的辩证关系：无志者则事必定无成，有志而脱离实际则事不成，有符合实际之志而无“恒志”则事难成，有符合实际的“恒志”而无坚持不懈的勤奋努力则事也难成。只有把上述条件有机地融为一体，才能“事竟成”。
瞬间黄昏 ——（写景）
夕阳西下,大地沐浴在余辉的彩霞中,人们三三两两地在街道上漫步,晚风徐徐地拂送来一阵阵花木夹杂的幽香,使人心旷神怡,更觉夕阳无限好。
风儿吹走了我一整天的烦恼,我情不自禁地低吟浅唱着。这时给以我的不是痛苦和伤悲,而是一种艺术上的悲感,这份悲感并非悲哀的感觉,它是一种无与伦比而悲壮的心情,当你向西远眺时,那熔金般的烈焰,渐渐的由绚烂归于平淡,那一瞬间,一种温馨的感觉便会从心中油然而生。
一抹殷红色的夕阳照在西山上,湛蓝湛蓝的天空浮动着大块大块的白色云朵,它们在夕阳的辉映下呈现出火焰一般的嫣红,倘若你仔细地看,你会看见那云絮在空中飘动,就像置身于轻纱般的美梦似的,会使你远离烦恼的困扰。
我在校园的操场上惬意地漫步着,步子放得那么的轻,那么的慢,似乎不愿意去打扰这醉人的黄昏。
疲惫了一整天的眼睛,在这时候,瞩目西方,只见斜阳已经衔着山巅了,残阳如血,霞云似火,给校园、树林、河流、村庄、山峦镀上了柔和的胭脂红色,周围还放射着淡淡的金光。
池鱼归渊,炊烟唤子,客旅兼程。夕阳吻地的轻响,划分了白天与黑夜。于是投林的倦鸟,也便如诗人焚烧的诗稿,载着夕阳的殷殷血焰归去了……
一阵清爽的夜风扑面而来,仿佛一切烦恼与疲惫都置之度外了,身体的每一根紧张的神经也渐渐舒缓了；风儿吹皱的河面,泛起了层层涟漪,折射着殷红的霞光,像撒下一河红色的玛瑙,熠熠生辉；远处的小竹林闪着绿幽幽的光,在微风中轻轻摇响竹叶,风儿吹动树叶那飒飒作响的声音,像唱着一首动听的歌；高空的风,恣意地追逐着、戏弄着,撕扯着云朵。
再往下看,一条小河—小北江,竹子的色调和晚霞的红晕,使小北江又增添了一份静谧的气氛,而竹子那风度翩翩的倩影和晚霞那瑰丽似锦的光芒,又使小北江在人们心目中倍增亲切；几条小渔船归航了,在河面划开了一道波光粼粼的水纹。
小鸟时而在半空中飞过,时而能听见喜鹊那清脆悦耳的鸣叫,这时,我才从黄昏的梦中苏醒过来。
太阳落山了,燃烧着的晚霞也渐渐暗淡下来了。
转眼间,西天的最后一抹晚霞已经融进冥冥的暮色之中,天色逐渐暗下来了,四周的群山,呈现出青黛色的轮廓,暮色渐浓,大地一片混沌迷茫。
这宛如一首交响曲的尾音,优美极了,但却渐渐地归于岑寂、无声,引起人们心中无穷的感喟,给校园的黄昏铺上一层感人肺腑的诗意:“大漠孤烟直,长河落日圆”是它无与伦比的磅礴气势;“一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红”是它成熟的风韵;“人间重晚情”更衬出了它的宁静……
渐渐的,渐渐的,夜幕降临了,我的脑海中还浮现着那醉人的黄昏,那美丽而令人心驰神往的情景深深地吸引着我:我的视线、我的精神、我的思想……全都被这美得难以形容的“黄昏图”所沉浸了,我陷入了这种莫名其妙的感觉中,不能自拔。
我怀着恋恋不舍的心情,迈着沉重的脚步,静静地离开了这黄昏的边界……
⑹ 求一篇电影观后感 800字左右
《魂断蓝桥》在美国电影史上不算出众，却是美国电影在中国成功的典型范例。成功指的不仅仅是票房，更多的是文化上的深远影响。但凡喜欢看电影的中国人，一提到美国经典电影，很难忽略掉《魂断蓝桥》，而它也是我爱上好莱坞电影的原因。电影以二战作为序曲，由罗伊的回忆带我们回到一战的伦敦。同样的滑铁卢桥，伊人已逝，战争却还在继续，不禁令人唏嘘。
那是在空袭时，罗伊偶然帮助了美丽的芭蕾舞演员马拉，两人相谈甚欢。影片前半部分洋溢着爱情片惯有的浪漫主义传奇色彩。罗伊看马拉演出、之后甜蜜约会、次日即在雨中求婚……不知有多少女孩对这一幕印象深刻，即使许多年后，杰克和罗丝在泰坦尼克号上飞翔，也没有像罗伊的求婚那样打动我。费雯丽像小猫一样害羞迷人，好像一点拨就会融化，当她既惊喜又紧张地穿上衣服奔向雨中的罗伊时，又像一只不知所措的小鹿在乱撞；罗伊像小熊一样可爱阳光，好像拥着爱人就是拥着全世界，白马王子既纯真又成熟的心灵，既温柔又霸道的求婚，让观众和马拉都一起兴奋不已。当他们接吻时，那幸福的神情，让还在童年的我，就似乎明白了，情人的吻应该是很温暖、很美妙的吧。
可是，当部队提前开拔，两人还来不及结婚，甚至来不及告别后，整个故事就倒向了悲剧的一面。先是失业，后是马拉以为罗伊阵亡，接着是沦为应召女郎。看着一个清纯女孩成了妓女，观众的心都揪紧了。但最大的悲剧却在于，陷入肮脏的泥潭后，那个昔日的纯洁爱侣，那段纯真年代的最佳见证--罗伊回来了！
马拉和罗伊太相爱了，这是好事，但好事在某些情形下，也会造成悲剧。深爱一个人，会看不见对方的缺点，认为对方是完美的，而自己又恰恰是不足的，需要完善的。所以，许多人在爱人面前会紧张，这很正常。互相深爱，则意味着双方皆是如此情绪，紧张到箭在弦上，不该说的话会说，不该做的事会做，简直处处自摆乌龙，所以相爱至深的两人如果不想最后闹到互相伤害的地步，就一定需要调节好自己的情绪。见多识广、经历生死的罗伊做得很不错，但温柔敏感的马拉在这方面就有明显欠缺了。
我们设身处地为马拉想想：如果你深爱一个人，一定希望自己在对方心目中是完美的，但你自己清楚，其实你不完美，而且好像更糟；如果他也深爱你，你看出他也把你看作完美典范，但你自己明了，如果他有一天发现了你的过去，他会失望，甚至可能会轻视你。你能忍受吗？一个你深爱、曾经也深爱你的人，看到了你最坏的一面。然后，他赞赏的、爱慕的、渴求的目光演变为鄙薄的、后悔的、漠视的……任何人想到这儿，都会寒气阵阵袭来。
在爱情中，有一种情绪叫“先发制人”--“我知道这人一定看不上我，所以我要先装出一副也看不上他（她）的样子。”在马拉的这种情形中，我想有些自尊心强、好面子的人会采用差不多的方式--“我知道这人迟早看不上我，所以我要更早装出一副看不上他（她）的样子。”这是一种以伤害对方为结果，达到保护自己最终不受伤的方式，但马拉不是这种人，如果她会的话，她就不是她了。
假如马拉不那么爱罗伊，只是单纯地想自己的生活会由此发生好的转变，而不去想自己在罗伊心中会是怎样的形象，她根本不会离开。而离开罗伊的马拉又能到哪去呢？之前沦为妓女，一是由于生活所迫，二是以为爱人已死，心如死灰，贞洁也毫无意义。而现在，罗伊回来了，自己那颗纯洁的心灵也跟着回来了，可不纯洁的经历却刻在她身上，她自己认为怎样也抹不去。没有退路了，只有一死。战争造成了悲剧，性格也决定了命运，马拉是柔弱的，惹人怜爱的，令人同情的，所以她的不幸赚来了无数观众的眼泪。
看到这儿，我们是不是会幡然大悟，为什么《魂断蓝桥》在东方受到的追捧远比它的故乡美国来得热烈。因为故事中的贞洁观念、门第观念、一见钟情、一生痴恋，简直同中国传统的才子佳人故事毫无二致。《魂断蓝桥》在中国的成功，不是因为它输出了美国人的价值观，恰恰相反，是因为它迎合了东方人的价值观
⑺ 看完《肖申克的救赎》的观后感
在今天，我终于明白了什么是救赎．．
在看完电影以后，心情一直是激动的．仿佛，自己也是得到了救赎的一员，Hope is a good thing,maybe the best of things,no good thing ever dies．这是安迪给我最深的体会．
希望真的不是一件坏事，有希望才会有努力的必要．安迪就是这么执着的认为的．．我起初抱着很好奇的心理，想知道被诬陷以后的安迪究竟会怎样打发自己的余生，是放弃吧．在经历过这样大的转变后，应该就会选择放弃吧．．不过另我出乎意料的是，他从来没有放弃过希望．．
20年对每一个人来说都是奢侈的，至少对我来说是这样．
当安迪违反条例，播放音乐时，我似乎也有一种被释放的感觉，那是一种自由的感觉。空灵的声音开始弥漫在整个监狱里，充满了每个人的心，在那一刻，我也似乎知道，这个监狱的牢笼是关不住安迪的。瑞德说，是安迪改变了他的一生，其实又何其不是安迪改变了所有人的一生。
选择自由，或是选择沉沦
如果是我，我会选择自由，但是，我却不会为了自由而付出什么，人都是这种表里不一的生物，渴求而又不付出。
不过现在的震撼远大于一切语言，我从未想过，希望也是可以有这么大力量的。得知安迪越狱，我整个人开始轻飘飘起来，想起了老布，想起了瑞德，想起了在入狱第一夜被殴打至死的那个不需要名字的人，还有那个年轻聪明的孩子。
这个孩子会不会是希望的化身呢？？安迪其实在很多时候都有几乎逃走的，可是他似乎放不下自己的朋友，以及自己想要照顾的人。而这个孩子的死亡，将越狱的情绪推到最高，估计那时候的安迪从未这么渴望过自由。
我很感动，即使是在监狱里，安迪也想着要建立图书馆。而六年的努力居然让他实现了梦想。安迪辛勤的编织着这个梦想，我应该猜到，这个梦想还指了些其他的什么东西。
我想安迪在很早以前就已经开始谋划了，为监狱长洗黑钱，然后为自己留后路，我们不得不佩服他的聪明了。
当瑞德去到那棵大树下，惯性似的的挖开石头，找到信件时，我似乎比他还要激动，这不仅仅是自由的象征，这也是希望的象征。最后二人在海边相拥，太平洋的确没有你想象的那么蓝，因为那里面还有希望的影子。
Hope is a good thing,maybe the best of things,no good thing ever dies．果然是这样吧，希望还是这样渺茫而坚定的事情。
PS::
大家好啊，我今天第一次发帖子。我是新手（也可以叫菜鸟的说），以前只有看过书，今天终于看了电影，忽然发现其实二者带给我的震撼都很大，心灵和思想上都似乎得到了进化。
斯蒂芬·金的作品我很喜欢，，尤其是《肖申克的救赎》，看了很多次依然很感动，依然有心灵超然自由的感觉。在现在的都市生活里面，这样自由的体会很难以实现了。
我喜欢旅行的自由，可是却不会去什么风景名胜，我觉得那些地方应该不会有我想象的阳光，自由这个东西真是好，我想自己和安迪一样，拥有一颗自由的心。
小女子随便说说，大家凑合着看看。很多地方都只是个人的见解，大家不必在意。忽然很想出去走走，看看阳光是否依然灿烂，然后想象着安迪拥有自由后的微笑、、
午重温了这部经典的电影，再加上前段时间看过了原著小说，此时心中也充满了更多的感慨。
这是一部紧扣希望这个字眼的电影。男主人公安迪被误判杀害他妻子及其妻情夫，从而被处以终身监禁，关押在肖申克监狱，在这里，安迪结识了一些朋友，也遇到了许多挫折。但安迪却一直没有放弃生活的希望，他努力地做着一些有意义的事，使自己更像个正常人。而最终，安迪穷19年之功，用一把小锤子完成了几乎不可能完成的任务，凿洞逃狱成功。
就是这么一个不可思议的故事，深深地震撼了我。
监狱是一个用来改造人的地方。监狱将改变你的生活，充满了束缚。在这里，让你吃就吃，让你拉就拉，正如监狱长诺顿所说：“把你的信仰交给上帝，把你的身体交给我。”当你的生活变得模式化了，你就会渐渐熟悉这里，适应这里。30年，40年，50年，你和外面的世界隔离了，绝缘了。你已经不可能再回到原来的生活中去了，你的生命属于肖申克了。这也是片中那个叫布鲁克斯的老头在获得假释后反而要选择上吊自杀的原因。
当时间的消逝把你彻底地改造之时，你就不会再对这个社会充满希望。这个时候，你才是真正地对社会没有任何危害了。片中另一位男主人公瑞德，在其被关20年和30年之际，受到假释申请询问。长官们问瑞德：“你是否被改造好了？”瑞德诚恳地回答：“是的，我已经被改造好了，我绝对不会再做出危害社会的事，绝对不会了。”但长官们还是拒绝了他的申请。因为瑞德德话表明了，他想离开监狱，他想回归社会，他仍然对这个社会充满了希望，那就意味着，瑞德还有犯罪的能力！当入狱40年之时，瑞德再次接受假释问讯。这次，瑞德说：“我已经不知道你所说的改造好了是什么意思了。曾经，他一直对那个杀人的孩子说，你还有希望，不要放弃。可是这个孩子已经死了，取而代之的是一个白发苍苍的老头子。这回，你们填什么都行，我不在乎。”可这次，瑞德的假释通过了！那些长官们都知道，瑞德已经对这个社会失去了渴望，他被彻底改造了，他对社会而言已不再危险。把他再留在监狱里简直是在浪费纳税人的钱！
为什么监狱会消磨人的希望？因为这里本身就是没有任何希望的！这里只有高墙，枪支和警卫！每个有罪的人都不再会心怀希望。在影片中，瑞德就曾经提醒过安迪：“在肖申克，希望是一个危险的东西。”但安迪是无辜的，他有着重得自由的信念，他对外面世界得渴望来得比每一个人都猛烈！心怀希望使安迪想他人之不敢想，做他人之不敢做，最终逃离肖申克！
齐华坦尼荷，这是安迪越狱后的安身之地，墨西哥的一个小岛，紧依太平洋。知道人们管太平洋叫什么吗？没有记忆的地方。在这里，忘记肖申克，忘记绝望。
安迪给瑞德的信中有一句我很喜欢的话：心怀希望就永远有希望。
参考资料：呵呵有分我就努力
⑻ 关于爱国电影的观后感
爱国影片《小兵张嘎》观后感
谁不曾有过美丽的梦?谁不曾有过欢乐的童年?当你在明亮的教室里,你不觉得是一种幸福吗?当我怀着好奇的心情看完了<<小兵张嘎>>这部电影后,我的心就像大海的波浪,久久不能平静。我被主人公嘎子哥那热爱祖国、不屈不挠的精神所感动，我对他充满了敬佩。
一提起小兵张嘎,想必大家都熟悉吧!他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。他小时候生活很苦,但为了改变人们艰苦的生活，他少时就参加了红军，他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务，有一次，他屁股上中了敌人一枪，但他仍不顾伤痛毅然追击。他有聪明的脑袋瓜，用一只假枪就把敌人的首领捉了回去，为红军立了大功。我真佩服他的勇气。嘎子的爱国热情、机敏、滑稽、幽默、可爱、坚强不屈、不达目的绝不罢休的精神感动了我。
看完电影，我思绪万千也想到自己，嘎子的形象总在我脑海中浮现。嘎子与我虽然是同龄人，拿自己和他一相比真是天壤之别，我显得是那么渺小，真是惭愧之极。
现在的生活条件好了，我们生活在这科技发达的今天，可以坐在宽敞明亮的教室里学习，老师、父母对我们关怀备至，我们有什么理由不奋发向上呢？哪又怎样面对生活中的困难呢？困难和挫折不仅在艰苦残酷的战争年代，同样也会出现在我们的学习中。我们只有像嘎子哥一样，勇于挑战困难和挫折，不断努力，才能使逆境变为顺境，从而到达理想的彼岸。
今天，我国已经步入新的历史时期，加入世贸组织使我国与世界各国的联系更加密切，机遇与挑战并存，我们将面临越来越多的新情况、新问题。推进我国改革开放的伟大事业，加快社会主义现代化建设的进程，更需要我们不断弘扬爱国主义的优良传统。只有这样，中华民族才能重振雄风，为人类文明与进步做出更大的贡献。
回顾过去，我们雄心激扬；盛世年华，我们信心百倍；展望未来，我们豪情满怀。沧桑的岁月已留痕，繁荣的祖国正兴盛。这片热土早已是天翻地覆慨而慷，龙腾虎跃今胜昔了。少年兴则国兴，少年强则国强。我们要适应时代发展的要求,正确认识祖国的历史和现实,增强爱国的情感和振兴祖国的责任感,树立民族自尊心与自信心；弘扬伟大的中华民族精神，高举爱国旗帜，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏，真正把爱国之志变成报国之行。
牢记苦难的昨天,珍惜美好的今天,建设更好的明天。鲁迅先生说过：“人类血战前行的历史，正如煤的形成，当时用大量的木柴，而结果往往是一小块。”革命先烈抛头颅洒热血，才有今天的和平社会，我们不能忘记“落后就要挨打”的教训。我们是充满希望的青少年，肩负着实现中华民族伟大复兴的我们，要热爱祖国的大好河山，积极维护祖国的主权独立和领土完整；要热爱祖国的历史和文化，提高民族的自尊心和自信心。在祖国方兴未艾的改革大潮中，一切要通过实践去摸索，去开创。这就是新一代建设者的精神。我们要像张嘎那样，做生活的强者，争做祖国的有用人才。为了实现我们的光荣使命，我们必须努力学习，用最先进的科学技术和人类的灿烂文化武装自己，为创造更加辉煌的民族文化而尽心尽力，为祖国的持久繁荣富强贡献力量。长江后浪推前浪，一代更比一代强。我坚信，在我们的不懈努力下，祖国的明天，天更蓝、山更绿、水更清、经济更繁荣、人民更幸福、国力更强盛，祖国的明天更美好。
《叶问观后感》
叶问，我本对这人毫无知晓，但是我通过电影《叶问》后，对这人有些了解，我是一个生活在90年代后的，我们现在的生活跟以前相比，真是差距千里，《叶问》这一部电影充分的体现了旧社会人们生活水平与遭受到国外人的侵略痛苦。这一部电影，我是带着愤怒而又高兴的心情看完的，愤怒的是当时的旧社会不公平与侵略者的野蛮，开心的是我们中国人团结，坚强，有骨气。
叶问生活在一个富裕的家庭，他有着妻儿，他热爱武术，生活过的很平常，常常还会为了炼功而忘记陪自己的妻子与他那可爱的儿子，在电影里有一句话说的非常好：“我不是怕老婆，我是尊重老婆”。这充分的体现了当时叶问对他的妻子是多么的尊重。
然而。就在1937年的7月7日，卢沟桥事变爆发了，可恶的日本人大举侵入我们的土地，令我们中国人民不聊生，饿殍遍野。在1938年10月，佛山沦陷，日军大肆破坏厂房，设备和楼宅。拥有30多万人口的佛山，仅仅只剩下七万余人，全市亦保存十多个作坊继续生产。。而叶家大豪宅亦遭日军霸占，用作日军总部，叶问一家三口无家可归。生活苦困。
叶问一家三口找了个简陋的房子住了下来，而此时家里没有米了，叶问于是拿着他那心爱的怀表拿去换成米，在卢沟桥事变还未发生前，叶问在当地已经有相当高的名声了，因为他为佛山人打败了外来踢管的人，所以米铺老板就多给了他些米。生活简朴的过着，他为了帮助家里能有点经济来源，于是到一家煤矿帮助挖煤，在挖煤厂他碰到了以前要好的朋友，也是习武之人，但是这个好朋友始终永远都再见不到他了。。因为被当时黑暗的日本人拉去比武，被日本人活活的打死。可恨的是廖家拳法的创始人挑战他们日本人三个，但是没有打过那三个可恶的日本人，当他拿起日本人给他的米后，“碰”的一枪。。。。他也永远的离世界而去了。。 虽然输了，但是他为我们中国人赢回了尊严。就在叶问看到这一幕的时候，一骨怒气从他身上散发出来，大声的喊着：“我要挑战十个。”不堪一击的日本人被叶问打的满地爪牙，一个个狼狈的躺在地上。而当时日军领头人物“佐藤将军”见叶问武艺精湛。想要他继续再来比武，佐藤将军让翻译给叶问他的话。而翻译正是当年崇拜叶问的一个地方治安队队长。叶问很有骨气的说：“我不是为这些米来的。”而佐藤继续追问他的名字后，他说：“我只是个中国人”。而此时翻译跟佐藤说：“他说他会再来的，他说他叫叶问”。其实这个翻译也是很有骨气的，只是在当时的局势下，他不得不这么做，也许他会被人说成走狗，但是他始终是个中国人，在继续观看后。佐藤因为找不到叶问，把翻译打了个半死，而翻译却帮助叶问找藏身地，帮助他们一家人，摆脱日本人的搜查。但是始终躲不过日本人的搜查，日军在一家绵织场找到了他，而这个绵织场是他以前一位非常友好的朋友开的。他的名字叫：“周清泉”
叶问被日本人带走后。周清泉帮助叶问把他的妻子和儿子都带到台湾去，而就在此时，叶问的妻子哭着喊着说这可能是他最后一次比武了，周清泉又回到了比武现场。
在比武的前一天，佐藤旁边的一个助手威胁叶问，如果这场比武你赢了，我就一枪毙了你。切切相反叶问在比武的时候把佐藤将军打死了，而佐藤将军的助手拿起枪一枪打中叶问胸部上前方，就在这一幕。。。我惊住了。仿佛我当时就在现场，不愿意看到这一幕发生。幸好的是叶问的好友与妻子在现场，急时把他救走。
1945年8月15日，日本裕仁天皇宣布无条件投降，中国人取得胜利，结束了长达8年的抗战。
1949年叶问宗师居住香港，并在九龙饭店职工总会开办第一个咏春拳术班，开展了宗师人生新的一页。
1967年叶问宗师终完成其晚年最大心愿，创办了咏春体育会，集合一众同门齐心发扬『咏春拳』，咏春拳发展至今已是世界知名拳术，叶问的徒子徒孙，累计超过了200万人，咏春弟子人才辈出，当中就包括了一代武打巨星----- 李小龙。
写下此篇观后感是为了纪念旧社会的恶劣，国外军人的野蛮与霸道。我虽是出生在90年代，但是我拥有一颗爱国的心，拥有中国人应该有的骨气！最后希望各位中国人能平平安安，幸福一生！
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《致我们终将逝去的青春》读后感
低吟一缕清风，静守安然；浅弹一阕弦音，追诉流年；陌上寒烟，阐释青春个中深意。光阴流转，岁月渗透忧伤，曾经的那人、那事、那段过往，千年轮回，随着云烟苍老。满月风华，也许，只是一曲流觞，祭奠青春年华，或走，或停，或遥首……
（一）、戏里戏外，浅弹流年过往。
时光安然，岁月静好，一弯浅笑，笑醉多少柔情；一抹清愁，送走了青春多少过往！
近来，看罢一部电影，名叫《致我们终将逝去的青春》，屏幕上闪过的每一个片段，都是百转千回的视觉盛宴，紧扣着我们生活的点点滴滴，把我们的青春演绎得淋漓尽致，叩问了我们年轻不安的心。在青春面前，我们，浅笑浅愁，无地自容；片中的每一个镜头、每一句话都震慑着我的每一根神经，直到心灵深处。
心灵的慰藉，人生旅途中出格的念想，青春，让我们赤手可得，同时又让我们伤透脑筋。戏里戏外，借着流年，我们且吟、且回首。我们在大学，我们正值青春，我们该为青春时刻反省。青春是不完美的，青春是用来怀念的。
流逝的时光，翻转的年轮，义无反顾的青春。我们的青春，不需要成天守着电脑茫然的眼神；我们的青春，不需要厮守白天黑夜懒懒的床眠。空耗青春，空度流年，我们，着实不应该。
可能有些岁月，需要我们慢慢等待；可能有些往事，需要我们植入脑海。当生活的车轮碾过记忆，留下岁月的吻痕时，才知道青春淘走了昔日友人的欢笑和共度风雨的艰辛，留下的仅仅是自己孤单的影子和支离破碎的灵魂与伤透脑筋的回忆。
我们的青春终将老去，有很多时光，我们不能言语。是什么让我们常常彻夜孤枕难眠？是什么让我们在孤单的时光里默默感伤人生？是什么让我们在举手投足间泣诉出格的念想？也许是风里飘过的青春，来的突然，走的也仓促……
低首抚琴，浅弹一曲青春的歌；戏里戏外，真真假假，就这样铺垫流年，无言，不见，不回首！
（二）、青春恋曲，暖胸口一度薄凉。
前世无言，眷恋今生，红尘过往，万千纠结，青春盼回首，胜过柔情相思薄凉苦。青春路苦，执一念，踩碎感伤，拘月在手，暗香盈袖泪雨狂欢，花间弄影两两相守。
弹一场青春恋曲，或祭奠曾经离别无言的感伤，或庆贺延续至今不变的过往。
我们正年轻，我们有大把青春，我们会经历爱情。说到爱情，《致青春》里有一句经典的台词：“曾经我们都以为自己可以为爱情死，其实爱情死不了人，它只会在最疼的地方扎上一针，然后我们欲哭无泪，我们辗转反侧，我们久病成医，我们百炼成钢。你不是风儿，我也不是沙，再缠绵也到不了天涯，擦干了泪，明天早上，我们都还要上班。”
说的真好，青春，我们不再孩子气；青春，我们需要奋斗。生活不是弱不禁风的模样、不是黛玉葬花的悲吟，不需要我们处处多愁善感，我们需要的是生活，是长大后慢慢懂得的责任，是需要为自己拼搏的明天。我们的青春，在我们手里握着，我们该为它负起责任。
有一份痴念，留一份感伤。真害怕听到你长长的叹息：拥有的时候不懂得珍惜，懂得之后又把青春埋葬。《致青春》，戏里戏外令人痴迷的片子，情难恋苦，一次次无奈的别离、一场场无言的悸痛。
青春，不着痕迹。逢上美丽的季节，花季雨季的我们，或许会碰上一场单纯的爱恋。正值青春，我们开始有了一个人的秘密和爱的体验。有一个人牵挂心头，温暖胸口羞涩的薄凉。于是，一场青春恋曲，成了我们青春遥远的心事，酸涩苦甜的。但是，不敢与人言说，不能和人分享。偷偷为心里的眷恋欢喜、魂牵梦绕孤枕难眠……可最后，有的人并不是你的唯一，于是会活的很累、很辛苦，忘记了如何去释怀。
青春如此，谁的心不曾柔软？只是，世界很大，希望很遥远，我们还有很多、很多的梦想需要兑现；路很长，我们还有很多、很多的风景需要慢赏。青春，总该给自己一份责任和期待，不为一朵花停留太久。我们的青春，没有什么是丢不开的，一场恋曲，弹完了，就该学会放手。因为，它不足以让我们放弃所有，我们还有亲情、友情，我们还有责任、理想。
风景终究只是风景，痴迷留恋过，还得重新回归明天、拼搏梦想，而我们只需记取曾经有那么一个人，让你我学会了如何坚强。
花季如水，浅弹恋曲，暖胸口一度薄凉。即使离别，也念曾经温暖。
（三）、韵断香残，青春泛舟无悔。
除了青春，我们一无所有。我们有青春，但我们是不是应该为明天打算一下呢？过去的就让他过去，我们不要为之追悔，只有今天才是实实在在的，活好今天、期待青春。《繁华盛开的森林》中有一句话：“太阳说，距离是遥远。月亮说，遥远是心紧紧贴在一起。大海说，在一起的心，渴望永远。风说，我看见了，人却在各自的城明天，才不枉我们手里大把大把的青春。
我觉得，与其担心未来，倒不如努力现在！因为现在，我们年轻，我们有大把的市里孤单，孤单的每一天继续如此……”除了努力，我们还是要努力，哪怕有时我们要一个人默默的付出、默默地承受孤寂。我们的青春，经不起我们随意挥霍。生活就是不断的别离，不断的将哀伤埋藏在内心深处，在不为人知的角落黯然神伤。
或许你正在篮球场上挥汗如雨，或许你正在图书馆里静守安然，或许你正在电脑桌旁游戏人生，或许你正赖在床上不知黑夜白天？或许，或许……光阴把将来变成现在，把现在过渡为曾经，再把曾经变成越来越遥远记忆里的某一天。
青春如花，但我们是否能够做到绽放时惊心动魄，飘落时无怨无悔，将那些生命中发生的痕迹演绎成影片中扣人心弦的永恒呢？韵断香残，是否我们还能青春无悔。
青春总是这样，让我们微笑、让我们泪流。我们的生活在继续，无论多么荒芜的悲凉、多么不堪的过往，都会成为昨天，凝结成记忆里遥远的某一天。天空没留下鸟的痕迹，可谁又认真地书写过流年。因为，青春终将逝去。
年轻的你，敢以青春的名义宣誓，从不曾有负家人的期望，从不曾有负青春的理想？的确，要给自己、给他人一个坚定的承诺，很难很难。我们不能想太多，人生充满了许许多多的不确定，我们应该全力以赴，让自己的每一分一秒，都燃烧成激情的岁月。可不可以，在我们的梦变为现实之前，我们能够不忘记奔跑，全力赶赴心中的理想呢？
有时候，我们明知道前路曲折，也要继续坚持，只是为了将来我们还能够怀念，当我们站在岁月的尽头，看着被岁月悄悄改变的脸，我们还能坦然地对自己说：我的青春无悔，我的今生无憾！
诉说青春的花开花落，韵断香残，令我伤感同时又令我开怀。我们快乐、我们哀愁、我们感伤、或许这就是青春的我们。每天晚上，在暗夜里执着于修行，微言颔首，滤尽了仓促的寂寞。回想着一些往事，欢乐的、悲伤的、我们的青春，都一一承受。
时间走的很快，走过了就不再回首，然后我们便会措手不及。深夜里，不可触及的红尘知己，不自禁的落下了泪，模糊了双眼。以往的伤痛，我们遗忘了所有，青春的我们，喜欢让自己波澜的心平静下来。泛舟在青春湖上，黑夜还是白天，品一抹香，赏一段情，无悔！
看着那些光芒将我们的青春穿透，终于看到了自己的内心。其实，我们不够成熟。我们的青春，终将都会老去。希望，我们每个人的青春，哪怕凋谢了容颜，泛舟西上，都无怨无悔！
《致我们终将逝去的青春》读后感
又是一年的毕业季，4年一闪而过。还有20天就要毕业了，直到看完了《致青春》，心里真的意识到了——我们真的要向青春说再见了。电影中闪过的每一个画面总归会在我们走过的这些日子中找到缩影，是那么的熟悉，又是那么地让人心痛。新生报到时候热情的学长，初次见面的同宿舍的室友，热情招募的各种各样的社团，一起排队在餐厅打饭，上课迟到时候的尴尬，在杂乱不堪的寝室里聚众打牌的男生们，曾经为女生而打架的兄弟们，姐们失恋在寝室里的一醉解忧愁，还有那单纯的校园之恋，毕业时候无奈的分手……电影的开场，总是让我们忍俊不禁，哄堂大笑，之后却是我们隐隐的心痛。当电影落幕，灯光打开，很多人停留在座位上默默地流泪，只有经历过的人才懂得我们那逝去的青春……
爱情是足以焚身的烈火，不管是聪明人还是笨蛋，爱上了，都成了飞蛾。谁都知道飞过去会成为飞灰，但那又怎么样，百年之后，不管燃烧过与否，我们都将成为尘土。我哭了痛了，但不言后悔。因为在青春的年华里，我勇敢的付出过，义无反顾地爱过。在失去的爱情，逝去的青春面前，毕竟拥有过那些美好的回忆。你可以说我太傻总是付出全部的爱，也可说我太笨一旦爱上就智商为零，但是你不得不承认爱的时候没有保留，流泪的时候淋漓尽致，在这份感情里，我没有亏欠，这份爱就是圆满的。陈孝正给过郑薇跌宕起伏的爱，才让后来的郑微学会在平凡的幸福里甘之如饴。也许我们都要感谢在我们的青春中，我们爱过的那个人，是那个人教会我们成长。
那句话说的没错，对于女人来说，爱情是生活的全部，但对于男人来说那只是他生活的一部分。无论当初他如何地承诺，在面临选择的时候，他们永远比女人现实。 在男人的世界里，女人其实只是一片点缀的白云，他偶尔会赞叹它的无暇和美好，也会对它留恋，但决不会为了它而放弃浩瀚的天空。当然，还有更聪明一些的男人，可以踏着云彩叠成的阶梯一步登天，又或者在风雨来临之前，希望在云下得有片刻安身之地。陈孝正说他用他做人的失败换来了现在的成功，可是这成功的背后是扔掉了一个女孩在她最美好的年华里最真挚的爱。时间真是一副霸道的良药。得不到才会念想，送上门去他未必真的会要。功名利禄在手，就偶尔搓叹往昔，有些人，要的也仅仅是念想而已。多年后，他回来了，他说他要重新来爱她，可是失去的会再来吗，那伤疤永远地留在了郑薇的心里。不敢说谁对谁错，只能说得到你想得到的，必然要失去一些你不想失去的。当你选择了现实的时候也意味着你的青春已经逝去了……
在时间和现实的夹缝里，青春和美丽一样，脆弱如风干的纸。。我想永远留在校园的象牙塔里，却又想看看外面的世界，也许人总是这样的矛盾着。我怕，并不是怕离开校园，而是怕当我的青春真的逝去的时候，不会再这般真挚的爱了。多么地想，遇到那么一个人，能够在青春逝去之前遇到然后天长地久。一直为爱情而活的“女神”阮莞，一再地纵容忍耐那个负心的青梅竹马，可是在现实面前，他还是放弃了她。多年后知性优雅的阮莞说她要结婚了，郑薇问她：你爱他吗？阮莞说，“不知道，才见过6次，能有多爱，反正他对我很好。”这话多么地让人心痛，青春逝去的时候，残酷的不是我们渐渐老去，而是当你还想像青春年少时去爱的时候，发现已经没有可以让你去爱的环境以及那个同样跟你一样想去全心付出的TA了。。也许这才是成年人的感情，放在天平上小心计量，你给我几分，我还你多少。我们可以付出的东西是那么有限，再也经不起虚掷和挥霍。而年少时不及代价去爱的我们又到哪里去了？当年舟车劳顿只为与爱人片刻相依的她，一心只想把那份感情守成天长地久的她，可曾想到会有今天？爱着的时候，以为那个人就是自己的一生，谁料到一朝梦醒，就站在了另一个人的身边。如果你依然心中留有那单纯的爱，你的青春也许真的会永驻——阮莞，就是这样，她心中永远有那份纯真的爱，她为了那个负心的青梅竹马在结婚前夕去圆那个青春时候的约定，她的青春“永驻”了。郑薇最后骂她，骂的又是多么地让人心痛呢：“阮莞，你是全世界最蠢的傻瓜！我不会为你哭的！你一辈子只有那么点儿为爱情牺牲的出息！这世界上除了爱情还有别的呢！”她来过，她爱过，她努力过，得之是幸，不得是命。当然，年少时的我们如何会相信会有得不到的宿命。
青春，对于每一个人来说都是最为珍贵的记忆，它包含着欢笑、痛苦、成长、蜕变，是生命定格下最唯美的音符，是每个人心中最动听的旋律。有人说时间真是一剂霸道的良药，悄无声息地带走了我们最想留住的青春。在爱情里付出的心血和收获的幸福从来不成正比，越想去爱的人就越得不到爱。
资料摘自；小荷作文网
⑽ 求电影观后感一篇。。。
叶问，我本对这人毫无知晓，但是我通过电影《叶问》后，对这人有些了解，我是一个生活在90年代后的，我们现在的生活跟以前相比，真是差距千里，《叶问》这一部电影充分的体现了旧社会人们生活水平与遭受到国外人的侵略痛苦。这一部电影，我是带着愤怒而又高兴的心情看完的，愤怒的是当时的旧社会不公平与侵略者的野蛮，开心的是我们中国人团结，坚强，有骨气。
叶问生活在一个富裕的家庭，他有着妻儿，他热爱武术，生活过的很平常，常常还会为了炼功而忘记陪自己的妻子与他那可爱的儿子，在电影里有一句话说的非常好：“我不是怕老婆，我是尊重老婆”。这充分的体现了当时叶问对他的妻子是多么的尊重。
然而。就在1937年的7月7日，卢沟桥事变爆发了，可恶的日本人大举侵入我们的土地，令我们中国人民不聊生，饿殍遍野。在1938年10月，佛山沦陷，日军大肆破坏厂房，设备和楼宅。拥有30多万人口的佛山，仅仅只剩下七万余人，全市亦保存十多个作坊继续生产。。而叶家大豪宅亦遭日军霸占，用作日军总部，叶问一家三口无家可归。生活苦困。
叶问一家三口找了个简陋的房子住了下来，而此时家里没有米了，叶问于是拿着他那心爱的怀表拿去换成米，在卢沟桥事变还未发生前，叶问在当地已经有相当高的名声了，因为他为佛山人打败了外来踢管的人，所以米铺老板就多给了他些米。生活简朴的过着，他为了帮助家里能有点经济来源，于是到一家煤矿帮助挖煤，在挖煤厂他碰到了以前要好的朋友，也是习武之人，但是这个好朋友始终永远都再见不到他了。。因为被当时黑暗的日本人拉去比武，被日本人活活的打死。可恨的是廖家拳法的创始人挑战他们日本人三个，但是没有打过那三个可恶的日本人，当他拿起日本人给他的米后，“碰”的一枪。。。。他也永远的离世界而去了。。 虽然输了，但是他为我们中国人赢回了尊严。就在叶问看到这一幕的时候，一骨怒气从他身上散发出来，大声的喊着：“我要挑战十个。”不堪一击的日本人被叶问打的满地爪牙，一个个狼狈的躺在地上。而当时日军领头人物“佐藤将军”见叶问武艺精湛。想要他继续再来比武，佐藤将军让翻译给叶问他的话。而翻译正是当年崇拜叶问的一个地方治安队队长。叶问很有骨气的说：“我不是为这些米来的。”而佐藤继续追问他的名字后，他说：“我只是个中国人”。而此时翻译跟佐藤说：“他说他会再来的，他说他叫叶问”。其实这个翻译也是很有骨气的，只是在当时的局势下，他不得不这么做，也许他会被人说成走狗，但是他始终是个中国人，在继续观看后。佐藤因为找不到叶问，把翻译打了个半死，而翻译却帮助叶问找藏身地，帮助他们一家人，摆脱日本人的搜查。但是始终躲不过日本人的搜查，日军在一家绵织场找到了他，而这个绵织场是他以前一位非常友好的朋友开的。他的名字叫：“周清泉”
叶问被日本人带走后。周清泉帮助叶问把他的妻子和儿子都带到台湾去，而就在此时，叶问的妻子哭着喊着说这可能是他最后一次比武了，周清泉又回到了比武现场。
在比武的前一天，佐藤旁边的一个助手威胁叶问，如果这场比武你赢了，我就一枪毙了你。切切相反叶问在比武的时候把佐藤将军打死了，而佐藤将军的助手拿起枪一枪打中叶问胸部上前方，就在这一幕。。。我惊住了。仿佛我当时就在现场，不愿意看到这一幕发生。幸好的是叶问的好友与妻子在现场，急时把他救走。
1945年8月15日，日本裕仁天皇宣布无条件投降，中国人取得胜利，结束了长达8年的抗战。
1949年叶问宗师居住香港，并在九龙饭店职工总会开办第一个咏春拳术班，开展了宗师人生新的一页。
1967年叶问宗师终完成其晚年最大心愿，创办了咏春体育会，集合一众同门齐心发扬『咏春拳』，咏春拳发展至今已是世界知名拳术，叶问的徒子徒孙，累计超过了200万人，咏春弟子人才辈出，当中就包括了一代武打巨星----- 李小龙。
写下此篇观后感是为了纪念旧社会的恶劣，国外军人的野蛮与霸道。我虽是出生在90年代，但是我拥有一颗爱国的心，拥有中国人应该有的骨气！最后希望各位中国人能平平安安，幸福一生！