如何看待科幻电影热的现象英文

A. 怎么评价电影《太空旅客》

如果你喜欢科幻电影，如果你喜欢爱情电影，那么一定不要错过这部《太空旅客》。当然，看过的人一定会说这其实只是披了一件太空外衣的外壳罢了，讲的还是看似浪漫却有些残酷的爱情故事。

B. 为什么科幻电影不受奥斯卡青睐

在奥斯卡颁奖典礼上，确实存在这一些规则，这些规则虽然没有明说，但却这样存在着。就比如题目所言， 科幻电影一般拿不到奥斯卡最佳影片 。

这个所谓的“潜规则”不无道理，因为奥斯卡最佳影片这个奖项的意义实在太复杂，需要综合考量一部电影太多太多东西了。

而科幻片大多都有一些共同点，他们要不就是靠精彩的特效吸引观众、就是靠着独特的创意以及丰富的故事取胜。科幻片存在着一个致命弱点： 缺少人文情怀与精神内核 。

《盗梦空间》的导演克里斯托弗·诺兰，他的科幻作品无一不是优秀的科幻片。《盗梦空间》、《星际穿越》、《致命魔术》，这些电影都是在豆瓣top250最前面的几部作品。

甚至有一句关于克里斯托弗·诺兰的玩笑: 如果诺兰寿命足够长，他一个人的作品绝对可以承包豆瓣top250 。

然而，如此优秀的导演，却从来没有作品得到奥斯卡最佳影片，《盗梦空间》之后甚至连一个提名都没有。奥斯卡最佳影片几个大字，不仅是诺兰的瓶颈，也是整个科幻电影的瓶颈。

不过总有人不信邪， 难道科幻电影就不能特效、创意、内涵同时存在吗 ？

1982年，雷德利·斯科特指导的《银翼杀手》上映 。

这部电影又被称为“赛博朋克的鼻祖”，蒸汽波、全息投影、义肢人类、如希腊雕塑一般完美身材的复制人、昏暗的灯光、漆黑的街道，还有标志性的涂鸦。

这些视听元素成为了赛博朋克最标准性的东西，可这部科幻讲述了一个很深刻的主题：人和复制人本质上的差异。

复制人Roy Batty最后的一句台词“.All those moments will be lost in time, like tears.. in the rain......（所有的时光都会在时间中流逝，就像泪水流入雨）”

这部电影靠科幻题材吸引观众，却靠内涵赢得观众的喜爱。可是这样一部优秀的电影仍然无法得到奥斯卡评委的青睐。

1999年，基努·里维斯主演《黑客帝国》上映 。

如果说《银翼杀手》没有能够竞争到奥斯卡最佳影片是因为太冷门，那么这部《黑客帝国》呢？

《黑客帝国》实在是太经典的一部科幻作品了，基努·里维斯饰演的尼奥现在还被人津津乐道。“子弹时间”、“特工史密斯”、“盒子世界”，这些经典的镜头与创意，一直是《黑客帝国》特属的标签。

而《黑客帝国》更让人惊叹的不止是科幻元素，更是蕴含在电影背后的主题。当男主角尼奥选择了红色药丸，他就进入（回归）了一个崭新的世界。虚虚实实，真真假假，到底什么才是对的呢？

现实与幻觉，到底哪个是真实的呢？你是否也会思考世界的真实性呢？

就此主题，《黑客帝国》展开了大篇幅的探寻，也让荧幕前的观众思考自己。

如此优秀的作品，仍然没有被奥斯卡最佳影片选中，甚至连提名都没有。

也就是说，就算科幻电影特效、故事、内涵全都十分优秀，只要有“科幻电影”这个标签，似乎就是拿不到奥斯卡最佳影片 。

不过， 并非所有的奥斯卡奖项都“拒绝”科幻电影 。

不过这些奖项虽然也是对电影的认可，但是拿不到奥斯卡最佳影片，不但制片方不开心，我们这些科幻电影迷也不满意啊。

开门见山。

目前，科幻片（含软科幻影片）确实没有一部问鼎过奥斯卡奖含金量最高的最佳影片奖，反而是“技术类奖项”的得奖大户。但是，我认为，经典影片的标准是经受得住时代考验、被观众口口相传，从这个标准来说，很多科幻片都是好电影。

那么，科幻片为何很难获得奥斯卡最佳影片呢？我觉得， 这是科幻片的类型性决定的。 正所谓，尺有所长、寸有所短。 科幻片在创意上必须要独树一帜、有创新性，要把创意性放在首位，这是它的长处，但相对的，这样就或多或少的牺牲了艺术性，在思想和内涵上存在“短板”。

题主提到的几部科幻片，都或多或少的得到了奥斯卡奖或提名。《2001太空漫游》获得过奥斯卡最佳特效，《阿凡达》获得过最佳摄影、最佳视觉效果、最佳艺术指导，以及最佳影片、最佳导演的提名，《盗梦空间》获得过最佳摄影、最佳音效剪辑、最佳音响效果、最佳视觉特效奖。

《银翼杀手》因1983年度奥斯卡奖的激烈竞争，只拿到两项提名奖，但考虑到同年的《E.T.外星人》仅获最佳视觉特效奖，再加上续集《银翼杀手2049》获得最佳摄影、最佳视觉特效奖，也算得上冲奥大热影片。

我所知道的科幻电影（包含软科幻片），其实获得奥斯卡奖的并不少。除了上面提到的几部影片外，从《第三类接触》获得第50届奥斯卡最佳摄影、特别成就奖算起，包括《星球大战》及其续作《星球大战2：帝国反击战》、《异形》和《异形2》、《E.T.外星人》、《黑客帝国》、《星际迷航》、《地心引力》、《机械姬》、《她》等影片，都是奥斯卡获奖影片。

我始终认为， 好电影的标准不是获不获奖，获得过什么奖，而是被时代、被观众记住。 只要是具有划时代意义、为同类型影片的创新发展做出贡献，都会在电影史上留下浓墨重彩的一笔。说白了， 获奖只是优秀影片的其中一个标准，能不能经受住时代的考验、让观众长久的记住并奉为经典，才是一部影片最大的价值体现。

比如，《银翼杀手》参赛的第55届奥斯卡获奖影片中，获得最佳影片的《甘地传》究竟有多少人记得？又有多少人认为《银翼杀手》无愧于一代经典的头衔？

在这里，我无意挑战奥斯卡的权威性，也不想挑起什么争议话题，但一千个人有一千个哈姆雷特，观众的审美取向与评委的艺术追求，或多或少的存在差异性。但我始终朴素的认为，被大多数观众记住的，就都是好影片。

大家好我是宋昏昏，很开心能为大家回答这个问题。

奥斯卡，也就是学院奖，之所以叫学院奖是因为主办单位是美国电影艺术与科学学会，看这个名字就知道，艺术是在科学之前的。

在2014年的时候洛杉矶时报做了一项调查， 6028名学院奖评委中，94%是白人，76%是男性，评委的平均年龄是63岁。就是说这些评委大多是在1940-1960年代出生的,这方面的因素可能对评委的意识形态还是有很大约束力的。

科幻片第一次被提名最佳影片奖是1978年的星球大战，那是当年让全世界所有青年都激动不已的票房冠军，收7亿7千5百万美元，但是最后获奖的是票房只有三千八百万美元的生活片《安妮·霍尔》。

当时，科幻片已经成为美国票房的重要组成部分，不可忽视。但是学院还是不愿意把包括最佳影片，最佳导演，最佳摄影这些重要项目办法给这种小青年才喜欢看的东西，在那些老一辈艺术家眼里面这些东西都是不入流的。

但学院又要给资本家们有所交代，那还是要办事，最佳影片和最佳导演是老前辈的底线。

【第三类接触就在星战同一届上得了最佳摄影奖。】

在这之前，科幻片通常都是在最佳视觉效果这个奖项上，比如1968年的《2001：太空奥德赛》可以说是和星战一样属于科幻史上的里程碑作品，但不管你怎么觉得，对于奥斯卡评委来说这就算不上电影艺术，给一个视觉效果安慰一下， 还不要提最佳视觉效果是1964年才独立出来成为一个单独的奖项的，之前是叫做最佳特效，这个奖项是包含了音效和特效两部分。

1950年的《目标月球》Destination Moon 以及1953年的《世界大战》都获得了这个奖项，不过很多都是以特别成就奖的形式办法，都还不算做正式奖项。

科幻片这种电影想要在奥斯卡拿个奖真是很难，尽都是最佳特效， 偶尔一个最佳摄影，音效，还有就是像希斯莱杰，追认。

不光是科幻， 奇幻片恐怖片， 都是属于这个区间里面，一直被提名，一个正规奖项没有。直到04年的指环王获得最佳影片奖，不光是奇幻粉丝喜极而泣，也让让那些在星战，ET，侏罗纪公园，黑客帝国一路臭骂学院奖的科幻迷感受到了莫大的安慰。

2016年的《降临》，独树一帜，可能是近十年以来最有深度的科幻片，包括最佳影片奖，最佳导演奖在内8项提名，最后就拿走一个视觉特效（勘误: 此处应是89界的最佳音效剪辑）。所以我觉得，指环王得奖是奇幻片一个安慰奖，在那之后应该还要给科幻片也颁发一个安慰奖。

作为一个看了不少电影但没深入研究的看客来说，奥斯卡得奖影片不说全部，但大部分都提不起兴趣看。

相信大部分人观看电影要不为了剧情精彩出人意料，要不为了视觉听觉享受，要不为了可以捧腹大笑，更甚者仅仅为了打发时间，所以"爆米花"影片一向受人喜欢，不用动脑，看着过瘾。

然而奥斯卡获奖作品有许多注重文化、背景、拍摄手法等等，感觉更像是为了专业电影机构拍摄的片，就好比文艺、剧情片，不能说他不好，但喜欢看他的人肯定没有喜欢看科幻片的人多。

科幻电影以场面宏大、脑洞大开著称，给人的是视觉盛宴或者奇思妙想。个人愚见，科幻题材与现今 社会 脱节有可能是不受奥斯卡青睐的主要原因，他既没有反应 社会 问题，又没有延伸 历史 背景，总得来说就是不能成为教科书一般让人学习感悟。

不过本人喜欢看科幻题材打过看奥斯卡获奖影片。

ps:美国奖项更注重美国文化，绿皮书就是很好的例子，在国内票房一般般。

什么是奥斯卡？奥斯卡金像奖（The Oscars），是每年由美国电影艺术与科学学院组织与颁发，旨在鼓励优秀电影的创作与发展的奖项。

他是全美，乃至世界最高的电影艺术类奖项。最重要的指标是艺术风格。也就是说她们更注重影视作品的内涵和思想高度。

科幻片不是不注重！你要看参赛单元！如果是艺术指导，音乐，后期剪辑特效等单元，每年胜利的大多数都是科幻片。

所以，没有哪个类型的影片注重不注重。而是每个不同类型的审核要求不一样。

不管什么类型的电影，如果它是好电影，自然会在 历史 长河里显现出价值，越久越醇。为什么一定要得到奥斯卡青睐啊 ？奥斯卡算老几？这种像财团政客那样上街游说一番可以拉票的电影奖舞台，想通了就没什么了。《银翼杀手》及《银翼杀手2049》、《2001太空漫游指南》、《阿凡达》、《盗梦空间》，甚至动画电影《WALL-E》（即《机器人总动员》，不得不说这翻译真害人不浅），都是自成一体，气势如虹，可以贯穿百年，流芳百世，给后代以启示的醒世作品。至于百年之后，奥斯卡还是不是奥斯卡，有没有变质，会有什么结局，我表示——

——关我PS。我关心的是佳作本身，我不关心奥斯卡。

为什么科幻电影不受奥斯卡青睐？以下是我个人观点。欢迎大家讨论。

题主说的那几部电影，除了2001太空漫游，其余的都或多或少得到过奥斯卡奖。

奖项大多集中在视觉效果上，当然，科幻电影往往特别重视这一点。软科幻大多是爆米花电影，奥斯卡或多或少有装逼成分在里面，对这类影片就不是很重视；好的硬科幻少之又少，基数少，获奖数量自然也少

因为你关心的有点想多了。

C. 未来科幻电影发展前景如何有哪些值得期待的地方

未来科幻电影有着非常广阔的前景，因为科技的飞速发展为电影带来了更多更丰富的创作素材，也为观众带来了更加丰富多彩的电影体验。未来的科幻电影发展趋势可以归纳出以下几个方向：

1. 虚拟现实和增强现实技术的应用。随着虚拟现实和增强现实技术的不断进步，未来的科幻电影将更加强调观众的身临其境感受。比如，科幻电影可能会让观众穿上VR眼镜，亲临未来世界的奇妙景象；或者采用更加智能化的影院座位和环绕声音技术，让观众在电影中感受到更加逼真的场景和情绪。

2. 人工智能的应用。未来的科幻电影将更加强调人机交互和智能机器的能力。可能会出现更多以人工智能主题为基础的科幻电影，例如《机械公敌》、《星际穿越》、《机器之心》和《黑客帝国》。

3. 多元文化和社会议题的探讨。未来的科幻电影将更加关注人类的多元文化和社会议题。通过表现不同文化和社会的生活方式以及人类面临的不同问题，探索人类的发展方向和解决问题的方法。例如，《银翼杀手》、《穿越时空的少女》、《未来战士》等电影。

总之，未来的科幻电影将更加注重技术创新和视觉效果，同时更加注重观众情感共鸣和思想内涵。其未来的发展方向和应用领域不断拓展，相信未来还有更多令人期待和惊喜的作品。