悲惨世界电影短评

⑴ 关于悲惨世界电影的评论,800字

《悲惨世界》 读后感
在文学界和艺术界的所有伟人中，他是惟一活在法兰西人民心中的伟人。”这是罗曼·罗兰对雨果的评价。青少年的罗兰保存一期《堂吉诃德》画报，上面有一幅“老俄耳甫斯”彩画：苍苍白发罩着光环，他正抚弄着竖琴，为苦难的民众引吭高歌。《悲惨世界》的作者留下的这副形象，也许是大众更乐意接受的。

捧读《悲惨世界》，最突出的感觉，当是厚重之感。同样是杰作，同样又厚又重，读《约翰·克利斯朵夫》，或者读《追忆似水年华》，都没有这种感觉，这种厚重之感，不是拿在手上，而是压在心头，感到的是人类的苦难厚厚而沉重的积淀。不是写苦难深重的书，都能当得起这“厚重”二字。而《悲惨世界》独能当得起，只因这部大书压在作者心头，达三十年之久。

历时三十余年，从1828年起构思，到1845年动笔创作，直至1861年才终于写完全书，真是鬼使神差，这在雨果的小说创作中也是绝无仅有的。这部小说的创作动机，来自这样一件事实：1801年，一个名叫彼埃尔·莫的穷苦农民，因饥饿偷了一块面包而判五年苦役，刑满释放后，持黄色身份证讨生活又处处碰壁。到1828年，雨果又开始搜集有关米奥利斯主教及其家庭的资料，酝酿写一个释放的苦役犯受圣徒式的主教感化而弃恶从善的故事。在1829年和1830年间，他还大量搜集有关黑玻璃制造业的材料，这便是冉阿让到海滨蒙特伊，化名为马德兰先生，从苦役犯变成企业家，开办工厂并发迹的由来。此外，他还参观了布雷斯特和土伦的苦役犯监狱，在街头目睹了类似芳汀受辱的场面。

到了1832年，这部小说的构思已相当明确，而且，他在搜集素材的基础上，写了《死囚末日记》（1830年）、《克洛德·格》（1834年）等长篇小说，揭露使人走上犯罪道路的社会现实，并严厉谴责司法制度的不公正。此外，他还发表了纪念碑式的作品《巴黎圣母院》（1831年），以及许多诗歌与戏剧，独独没有动手写压在他心头的这部作品。酝酿了二十年之久，直到1845年11月，雨果才终于开始创作，同时还继续增加材料，丰富内容，顺利写完第一部，定名为《苦难》，书稿已写出将近五分之四，不料雨果又卷入政治漩涡，于1848年2月21日停止创作，一搁置又是十二年。《苦难》一书遭逢苦难的命运，在胎儿中也要随作者流亡了。

设使雨果也像创作其他小说那样，构思一明确便动笔，那么以他的文学天才，他一定能继《巴黎圣母院》之后，又有一部姊妹篇问世了。或者在1848年书稿写出五分之四的时候，再一鼓作气完成，那么在雨果的著作表中，便多了一部惩恶劝善的力作；虽然出自雨果之手，也能算上一部名篇，但是在世界文学宝库里，就很可能少了一部屈指可数的称得上厚重的鸿篇巨制。

这三十余年，物非人亦非，发生了多大变化啊！如果说1830年，在他的剧本《艾那尼》演出所发生的那场斗争中，雨果接受了文学洗礼，那么1848年革命，以及1852年他被“小拿破仑”政府驱逐而开始的流亡，则是他的社会洗礼。流亡，不仅意味着离开祖国，而且离开所有的一切，包括文坛领袖的头衔、参议员的地位等等；流亡，不仅意味着同他的本阶级决裂，而且也同他所信奉的价值观念、文学主张决裂；流亡，给他一个孤独者的自由：从此他再也无所顾忌了，不再顾忌社会、法律、权威、信仰，也不再顾忌虚假的民主、人权和公民权，甚至不再顾及自己的成功形象和艺术追求。流亡，把他置于这一切之外，给他一个大解脱，给他取消了一切禁区，从而也就给了他全方位的活动空间，使他达到历史、现实和未来所有视听的声音。

雨果在盖纳西岛过流亡生活期间，就是从这种全方位的目光、全方位的思想，重新审视一切，反思一切。在此基础上，他不仅对《苦难》手稿做了重大修改和调整，还大量增添新内容，终于续写完全书，定名为《悲惨世界》。整部作品焕然一新，似乎随同作者接受了洗礼，换了个灵魂。这是悲惨世界熔炼出来的灵魂，它无所不在，绝不代表哪个阶层、哪些党派，也不代表哪部分人，而是以天公地道、人性良心的名义，反对世间一切扭曲和剖割人的生存的东西，不管是多么神圣的、多么合法的东西。

世间的一切不幸，雨果统称为苦难。因饥饿偷面包而成为苦役犯的冉阿让、因穷困堕落为娼妓的芳订、童年受苦的珂赛特、老年生活无计的马伯夫、巴黎流浪儿伽弗洛什，以及甘为司法鹰犬而最终投河的沙威、沿着邪恶的道路走向毁灭的德纳第，这些全是有代表性的人物，他们所经受的苦难，无论是物质的贫困还是精神的堕落，全是社会的原因造成的。雨果作为人类生存状况和命运的思考者，能够全方位地考察这些因果关系，以未来的名义去批判社会的历史和现状，以人类生存的名义去批判一切异已力量，从而表现了人类历史发展中的永恒性矛盾。正是在这个意义上，《悲惨世界》可以称作人类苦难的“网络全书”。

1862年7月初，《悲惨世界》一出版，就获得巨大成功，人们如饥似渴地阅读，都被一种不可抗拒的力量所征服了。持否定态度的人则从反面证实这部作品的特殊份量：居维里耶·弗勒里称雨果 “法国第一号煽动家”，拉马丁撰文赞赏作家本人的同时，抨击了他的哲学观点：“这本书很危险……灌输给群众的最致命、最可怕的激情，便是追求不可能实现的事情的激情……”。也有人指责他喜欢庞大，喜欢夸张，喜欢过分。然而，他这种放诞的风格，添上了“全方位”的翅膀，在“悲惨世界”中奋击冲荡，恰恰为人类的梦想，不可能实现的事情呐喊长啸。

时间和历史和作出了判断，《悲惨世界》作为人类思想产生的一部伟大作品，已为全世界所接受，作为文学巨著的一个丰碑，也在世界文学宝库中占有无可争议的不朽地位。

⑵ 《悲惨世界》观后感1000字

这个星期，老师给我们看了新版的《悲惨世界》电影，虽然只看了部分，但我依然感触万分。

新版的《悲惨世界》电影并不是根据原着小说改编，而是以音乐剧为蓝本。《悲惨世界》的主人公冉阿让本是一名奴隶。由于饥饿过度偷了一个面包而被人告发，使他入狱，在监狱中度过了19年。出狱后，他的思想麻木、无情，对于这个社会有无限的愤恨之情。因为他的身份，人们都远离他、逃避他，这样的情景让冉阿让感到了绝望，然而奇迹出现了，一位善良的主教请他留宿，而且在他偷了主教家里的东西被人带回后，主教非但没有告发他，反而为他开脱罪行，令他无罪释放。

再后来，冉阿让成为了一名市长。他真的是一名很好的市长，开了一家纺织厂给妇女提供岗位工作，他不剥削工人，让市里的人们过上好日子。然而，当他知道有一名无辜的人被误认为冉阿让时，在经过一段心理矛盾过后，他毅然挺身自首。这令人十分感动。与此同时，剧中还有一名悲剧人物，芳汀正遭大难，临死前，她将自己女儿托付给冉阿让。接下来，是他与老朋友沙威的对话，冉阿让只希望完成芳汀的遗愿便随沙威离去。我们一直看到他将珂赛特领走便结束。

沙威这个人物的形象可以说是很有争议。在电影中，他始终有这么一句对主人公唱的台词，……24601！（two four six o one）。这是冉阿让的编号，旋律、音调始终在我脑海中挥之不去。沙威在一方面是正直公正无私，不轻言放弃；刚正不阿，是一名合格的警察，始终捍卫着法律的公平公正。而在另一方面，铁石心肠，无情无义，冷酷无情，顽固不化，况且他是主人公的对头。

电影里侧重对人物内心的刻画，比如冉阿让在马车上抱着熟睡的珞赛特时的一段独白。对珞赛特来说，冉阿让是她的救赎，让她脱离了可怕的德纳第夫妇；但同时她也是冉阿让的救赎，让他不再是孤独的一人。

冉阿让的忏悔仿佛就如同我们每个人忏悔，我们都是渺小的个人，我们曾经不断的犯错，我们曾经豪情万丈、理想丰满，我们曾经深陷又挣扎，日子日复一日，年复一年，我们还在不断地重复旧路，我们还在不断地犯错，我们不可原谅，我们美好的一切仿佛早已远去，永不再来，我们孤单影只，匆忙恐慌，为五斗米而贱卖尊严，我们不断追问自己，心中的向往是否不再，希望是否已凋谢，我们要追求什么？我们曾经的梦想还有没有努力去追逐过、实践过？

当我们读过或者看过《悲惨世界》后，都应该拥有冉阿让一样的精神品质，去感化我们周围的人，用善和爱来对待身边的每一个人，让社会变得更温暖，让整个世界都充满爱的阳光！

看过电影之后，我渴望去看原著。所翻拍的电影如此，原著必是巨著中的巨著！

⑶ 2012年电影《悲惨世界》，挺好看的

小说《悲惨世界》读过很多遍，对于这个故事早已熟捻于心。看看电影并非是出于对故事情节的好奇，而只是看看银幕上会怎样演绎这个经典故事。

影片故事内核还是很尊重原著的，特别是对于原著精神的升华，法国一次又一次的革命，普通人民对于自由和民主的盼望，通过影片最后的大合唱传达了出来。

影片改编自同名音乐剧，因而音乐剧的痕迹非常重，几乎片中所有人物的对白都是用歌唱的方式传达出来的，给我印象最深的是片中艾潘妮的演唱，真是宛如天籁。

片中众星云集，每个人物的演绎都很出色。安妮·海瑟薇饰演的芳婷，到了最后几乎瘦成了皮包骨，让人感觉虐心不已。

总体来说这还是一部从故事到演技，从制作到音乐水准都非常之高的影片，值得一看。

⑷ 电影《悲惨世界》5篇影评

《悲惨世界》是由法国作家维克多·雨果在1862年发表的一部长篇小说，其内容涵盖了拿破仑战争和之后的十几年的时间。我为大家带来几篇《悲惨世界》读后感供大家阅读。

《悲惨世界》观后感一

在内地的大银幕上能看到非专业歌剧演员死磕九个月练的辛劳成果，能看到用牺牲感召人民奋起抗争而非用阴谋诡计诱骗愚昧大众的故事，能听到风靡数十载的经典音乐和歌声，就懒得提太多的苛求了吧。

这个版本的《悲惨世界》在本届奥斯卡上占据了最佳影片提名的一席之地，但汤姆·霍伯却在最佳导演的竞逐上被踢飞。原因还是蛮显而易见的。

他所做的工作，主要还是根据音乐剧金牌制片人卡梅隆·麦金托什的“懿旨”，把自1985年首演且风靡全球的英语版《悲惨世界》音乐剧用处处考究的构图搬上大银幕。比如芳汀出场那场戏，两排女工在银幕上歌唱的镜头就相当有舞台感;主角独唱时那灯光往身上一打，四周都黯淡模糊下来，极有舞台剧气质。冉阿让和沙威(内地字幕译：贾维尔)的几次相遇、追逐逃跑，交代方式都来得简单而重复，就像在舞台上让两个人往上面一站。还有那场巷战，虽然这场戏反映的是只坚持了几天、有“法国小革命”之称的巴黎反对波旁王朝人民起义，但在这部电影中只展现为几十名军人领着几架小炮，隔着简陋的路障与十来个青年学生之间的三两趟交火。在舞台上这么演没有问题，但作为一部电影就显得随便点了吧。

不过汤姆·霍伯还是做了一些尝试的。比如他非常体贴地照顾那些看歌剧时坐在山顶位看不到演员表情的观众，频繁地将摄像机贴到演员的脸上，以至于休·杰克曼鼻梁皮肤的颤动、安妮·海瑟薇歌唱时的咽喉都能被清楚看到。霍伯似乎沉醉于这种表现方式，把摄像机架在那儿让主角一唱到底，还不时来个华丽丽的45度角。随着演员的歌唱逐渐高亢，镜头往往随着拉成大全景，然后再接大特写，如此往复。执着于技术的影迷可能会对此感到厌烦，但不可否认，它在情绪煽动上对大部分的普通观众是奏效的。霍伯在这部戏里所做的最大胆的事，是让非专业歌剧演员边演边唱，现场收音。既然要让几位非专业的歌剧演员抛弃他们最擅长的表演形式———讲对白，不如来得彻底一点，也帮一下这几位演员用表情及肢体表演弥补歌唱的不足吧。安妮·海瑟薇因此被加分不少，但也有露怯的，比如休·杰克曼用中音低声“唱”对白的部分，嗓音就不如他唱高音时那么有力，甚至出现不太着调的时候;又比如罗素·克劳那唱PO P的歌声被搁到这部音乐剧里头，尽管他对人物诠释得不错，但只有他真的在“讲”的时候才回到了人间。

说了汤姆·霍伯和电影的那么多不是，不可否认这部《悲惨世界》仍然是一部动人的、有魅力和有力量的电影!尤其是对于中国内地的观众而言。在内地的大银幕上能看到非专业歌剧演员死磕九个月练歌剧的辛劳成果，能看到用牺牲感召人民奋起抗争而非用阴谋诡计诱骗愚昧大众的故事，能听到风靡数十载的经典音乐和歌声，就懒得提太多的苛求了吧。来自原著的精神力量和来自音乐剧的魅力，让这部可以被处处挑剔的电影像磁石一般让你安坐在椅子上，内心振奋，泪流满面。

《悲惨世界》观后感二

影片的故事背景发生在1815至1932年，先后横跨27年。冉·阿让为快要饿死的姨甥孩子偷了一个面包而被捕，服役中尝试逃狱失败，最终被监禁20年。 1815年，冉·阿让终于假释出狱，但因为身份关系被人嫌弃，最终被主教米里哀主教 救回。几年之后，他化名为马德兰，成为一个工厂主人与市长，却被他遇见了追捕他多年的警官沙威。另一方面，冉·阿让也遇上了芳汀，答应她为她照顾女儿柯赛特。这一切的悲伤，痛苦，凄惨，无奈，愤怒，绝望的情绪交融在一起。直到最后冉·阿让紫色身亡。

如果不喜欢听音乐剧的朋友，看电影之前还是要好好考虑，虽然相比音乐剧，电影有了画面，情感，状态和环境在里面，但作为一个超长的电影，估计有2小时40分钟，而且绝大部分时间都是在唱。，尽管演员对唱法的处理都是很合适的。如果之前对小说不了解或者音乐剧不熟悉的情况下，最好看看歌词，否则在听不懂唱什么的情况下很容易审美疲劳。我有的时候，就略显尴尬，因为真的没几句是说出来的。

《悲惨世界》观后感三

《悲惨世界》的电影和小说的感觉很不一样。开头就用的是监犯们的歌Look Down，整部影片也是以歌唱的形式表达。影片中内容略有删改，有的地方跳转过快，前后情感转变较大，逻辑感不强。

就我目前看的内容而言，我印象较深的歌曲Look Down 出现了两次。第一次是片头，监犯们所唱，第二次是巴黎街头，百姓们所唱。其实在开头的时候我听到这首歌时，内心的触动并不太大。因为囚犯在我认知里就是低人一等的，过着没有尊严、自由的悲惨生活。他们唱出Look down，我很能理解，这也很符合他们的身份和处境。可是巴黎人民的look down却在我心上重重一击。当我听到Look down, look down and show some mercy if you can 时，我的内心是震撼的。人民的生活已到了何等地步，他们需要恳请别人低头看他们一眼。不是平等的看，是低头看。而且，别人还不一定会去看他们一眼。接下来的这句也是一个重击，Look down, look down upon your fellow men。巴黎人民这歌不是唱给外邦人听的，就是唱给同胞听的。同胞，同为祖国的孩子。中国有个词叫一母同胞，这是有血缘关系的，感情很深厚的。虽然这同胞不是同母所生，但大家是同一国家的人，生长在同一片土地上，仰望同一片天空。为何里面的部分弟兄姐妹需要仰望其他人，以如此卑微的地位来请求怜悯，甚至只是看一眼。

影片中冉阿让在芳汀死后与沙威的对抗引发了我的思考。冉阿让起誓按时归来，请求沙威给予他时间去救珂赛特。可是沙威认为冉阿让这样的人本性难移。在沙威眼中，囚犯或者曾经是囚犯的人都是罪大恶极之人，他提防他们，看守他们，在心里为他们烙上了永不磨去的记号，就像中国古代在犯人脸上刺字。沙威有一种令我难以理解的对法律的执着，对犯人的禁锢。

在这场对抗中，冉阿让强调，他只是偷了点面包，沙威回答，维护法律是他的责任;冉阿让继续反驳沙威不懂世态炎凉，沙威回答，冉阿让没有权利。这段对哈值得思考。若是仅从冉阿让的角度看，他迫于生计，不得不做违法的事。他只是一个在社会底层苦苦挣扎的小人物。我们出于同情心会认为冉阿让不应该被捕，或者说是不应该因此而受如此多的磨难。可从理性的角度，法律与责任的角度，违法行为定要被追究。如此看来，沙威的穷追不舍可以得到解释。我认为法律与道德问题在这里从本质上来讲是社会问题。因为当时局势动荡，社会混乱，人民生活没有保障，在这种情况下，小人物的行为只能用迫于生计来形容和解释。当社会不能给予人民一定的保障，道德问题也只能被空谈。民以食为天，人生存的最基本条件就是有东西吃。活着，才能去想怎么活。除非他有很高的思想觉悟，有精神层面的追求。但这对小人物来说，几乎是不可能的。因此，冉阿让说沙威不懂世态炎凉。

沙威真的不懂吗?我看未必。沙威自己说他出生在平民窟，见惯了冉阿让这样的人。沙威其实很了解这些罪犯，了解底层人民，他知道他们的生活，懂得他们的挣扎。他曾经也许对这些人有过同情和怜悯，但我觉得他很可能没有。他就是那样成长起来的，他从心底里是厌恶这样的生活，这些人，他是想摆脱他们的。他厌恶贫穷，更厌恶贫穷带来的罪与恶。所以他向往光明和正义，决心坚守正道。曾经的经历告诉他，这些混生活的人很难改去身上的恶，所以他们要被看管起来，他们是不能够得到信任的。从某种程度上来说，沙威是对的。冉阿让若不是经受了主教的感化，他的确是一个危险分子。经历的苦难多了，对于别人的挣扎就会看淡，也就是老人在听到那些充满磨难的人和事时总喜欢感叹这就是命。犯人们的不得已在沙威眼中只是他命不好，是个这样的出生，得不到任何权利。在沙威心中，法律是唯一的救赎，守法可以维护社会。由此看来，他心里还是抱有一丝希望，法律是他的救命稻草。正因如此，法律也成了压死他的最后一根稻草。

这里还能延伸出一个有意思的问题，该不该给予犯人或曾有案底的人信任。仅仅是看这部作品，我们很容易站在道德的制高点上去批判底层人民互相轧扎，社会信任度极低。可是反问自己，你会给一个犯人信任吗，你敢好无芥蒂地和他相处?至少我不能。大家总是根据一个人地过往给他下定论。俗话说江山易改，本性难移。这老祖宗几千年的教训，不知道的也没几个吧。我们不愿轻易地相信一个人会改变，尤其是一个罪人会改变。

影片中的种.种问题归根结底就是人性的问题。世界的好与坏是人界定出来的，也是人造成的。悲惨的世界，是对人性的映射和拷问。

《悲惨世界》观后感四

奥斯卡颁奖典礼刚结束3天，获得最佳女配角奖和最佳影片提名的《悲惨世界》就在国内公映，满足了影迷的需求。这部由《国王的演讲》导演汤姆·霍伯带来的新片，改编自同名音乐剧，观众被这部影片精彩的音乐和歌词，以及悲天悯人的剧情打动，观影团给出了85分的平均评分。

忠实音乐剧，对白不足5分钟

如果没有同名音乐剧珠玉在前，休·杰克曼和安妮·海瑟薇主演的《悲惨世界》在本届奥斯卡很可能横扫各大奖项。和之前的几部《悲惨世界》电影脱胎于维克多·雨果的文学原著不同，汤姆·霍伯导演的这部电影整体内容几乎原样照搬音乐剧。158分钟的影片对白不到5分钟，其余全部由演员的演唱组成。对于音乐剧爱好者来说，这样的编排相当过瘾，对于普通观众则需要时间适应。影片的众多歌曲中，既有《I dreamed a dream》《On My Own》这样的忧伤系，也有《Do you hear people sing》《One day more》的恢宏范儿。全片所有歌曲都来自音乐剧，只有冉·阿让在接回童年珂赛特时演唱的《Suddenly》是原创，这首歌也入围了奥斯卡最佳原唱歌曲。

片中主要角色只有扮演艾潘妮的萨曼莎·巴克斯是音乐剧的同一个演员(群众演员大部分来自音乐剧)，其余都是“现学现卖”，但在精彩的音乐编排下，连唱功最差的拉塞尔·克劳(扮演警长沙威)听上去都能让人接受。当然，曾凭借《国王的演讲》拿过奥斯卡最佳影片和最佳导演的汤姆·霍伯也功力尽显，影片开场拉纤戏“低头看，低头看”齐吼声回荡的画面、1832年巴黎起义以及沙威和冉·阿让几场追逐戏，都能看出导演出色的场面调度能力。

表演饱满激情，芳汀让人落泪

片中表演最出彩的无疑是安妮·海瑟薇演唱《I dreamed a dream》那段，她将女工芳汀对往事的苦涩追忆和对未来的绝望表情展现得淋漓尽致。即使唱腔与专业音乐剧演员有着差距，但在优美的旋律和饱满演技的加持下，观影团成员荷尔蒙指数依旧上升，很多观众被这一镜到底的演唱感动到流泪。整部电影安妮戏份加起来不超过20分钟，但拔牙、剪短发的突破性表演和落魄的妆容依旧为其赢得奥斯卡最佳女配角。

休·杰克曼红遍好莱坞之前，就凭《日落大道》获得澳洲最佳歌剧演员的称号。即使这样，为演好这部音乐剧电影他依旧为此付出巨大的努力。无论是开场他在监狱的落魄，还是他扮演的冉·阿让被神父怜悯之后的顿悟和死之前的告白，都让只熟悉“金刚狼”角色的观众耳目一新。其他演员中，阿曼达·塞弗里德扮演的珂赛特和埃迪·雷德梅尼扮演的马瑞斯准确诠释了金童玉女的概念，萨莎·拜伦·科恩和海伦娜·伯翰·卡特扮演的德纳迪埃夫妇的插科打诨也让人佩服导演的选角成功。

《悲惨世界》观后感五

自从上个星期看了电影《悲惨世界》片段后，我的心灵受到了很大的震动，越想越气愤，一直无法平静。

经过我的分析，他们实际上都没有错——冉阿让为了能让自己的外甥不在饥饿中死去，偷了块面包;沙威是一名警察，但他公正执法，甚至即使自己错了，也请求被法办;芳汀为了能让自己的女儿活下去，不顾一切地去赚钱。可是《悲惨世界》为什么那么悲惨，几位重要人物之间的关系为什么那么纠葛，却值得人深思。

首先，是职业与地位。那时的社会分为上层社会，就是贵族、市长一类的有钱人;中层社会，就是执法者和酒店老板一类的可以在社会上不算富裕却活得很滋润的人;底层社会，就是奴隶、罪犯和一些穷苦人，被人当作苦力，可以肆意打骂的对象。冉阿让和沙威都是从贫民窟出身，可是，冉阿让因为饥饿与穷，去偷了面包，然后被抓，做了20年的奴隶，出狱后被感化，成为了上层社会中的一员;而沙威却看到贫民窟受到的不公正待遇，成为了一名警察，执法公正，却因为职业关系，一直追捕20年前只是为了活命偷了一块面包的冉阿让;而芳汀处于底层社会，被处于中层社会的酒店老板所逼迫，不得不出去赚钱，养活女儿，可最后至死也没有再见到过女儿一眼。

其次，是负面情绪与社会蛀虫。就像刚开始冉阿让认为上帝抛弃了他，社会不公，于是会去偷给他一顿饭、一个住所的牧师家的银器;就像沙威看到冉阿让这个罪犯，会由衷地感到厌恶，不喊他名字，只喊他24061号，而且都是20年过去了，还不放弃追捕这个逃犯;芳汀本来在纺织厂干得好好的，不会有后续那些事的发生，可是因为同事嫉妒他的美丽，诬赖她，使她被逐出厂，没有了收入来源，为了能够养活女儿，不顾一切地赚钱，越活越悲惨。社会上还有像酒店老板一家那样的社会蛀虫，欺骗、造假、没有人性，就是有类似这样的人长期处在社会上，杀之不尽，才会把整个社会弄得乌烟瘴气。

最后，却是上位者的态度与底层群众的不反抗。上层贵族觉得这样很舒服，天天有人在身边伺候，为你赚钱，发现不了问题的根源所在，即使发现了，也不会努力地去做出改正，会觉得这样挺好。而底层群众被压迫惯了，惧怕上层权威，没有一个呼声，组织群众反抗强权与黑暗，可想想看，底层群众的数量何其之多，如果能够有一个呼声，做到揭竿而起，我不信上层社会的优越能够持续多久，毕竟上层社会是靠底层群众的努力劳动与耕作才养活的啊!

《悲惨世界》我虽然只是看了半部影片，可这些想法与感悟却在我脑海中扎根似地存在着。

⑸ 您对《悲惨世界》（2012年电影）有何评论

《悲惨世界》是当您拍摄狗屎音乐并将其包装在狗屎电影中时会发生的情况。这是如何制作不良电影的教科书示例。指导如何找到最坏的概念，招募最坏的人，用最愚蠢的想法指导它，并创造出一种愚蠢的愚蠢之心，它将使生活从每个敢于坐下来的可怜的树液中吸走。

但是问题不仅仅在于音乐剧很烂，还在于音乐剧改编得不熟练。

音乐剧和电影是另一种媒介，在音乐剧中，您可以让角色花费五分钟的时间说些多余的话。在电影中，至少有一部电影不属于慢电影类型，即所谓的慢节奏。

这部电影节奏不佳。有多个场景重复了革命者的兄弟情谊，瓦尔吉恩（Valjean）对珂赛特（Cosette）的热爱或贾维特（Javert）内部的冲突。他们给了他们2小时45分钟的音乐剧，并制作了一个凌乱的两个半小时的电影，充满令人讨厌的重复。

但是，即使这部音乐剧很糟糕，改编构思也很差，但如果它能像建立一个有趣的世界，拥有良好的摄影术并演员那样出色的事情，还是可以观看的。然而，每一次失败都是失败的。

⑹ 休·杰克曼版《悲惨世界》评价如何

休·杰克曼版的《悲惨世界》是一部众星云集、水平超高、口碑票房俱佳的世界名著改编电影。这部电影气势恢宏，以音乐剧的形式，完美展现了原著中人物复杂的内心世界和沉默麻木的社会背景。不得不说，这是一部值得反复观看的经典电影。

总之，对于这部电影可以不吝溢美之词地赞美，它是我迄今为止看过的，最为成功的世界名著改编电影！强烈推荐！

⑺ 戛纳电影节主竞赛单元影片《悲惨世界》好看吗剧情介绍

戛纳电影节主竞赛单元影片《悲惨世界》好看吗剧情介绍
戛纳电影节主竞赛单元入选影片《悲惨世界》发布片段。该片由拉德利执导，灵感来自2005年著名的巴黎骚乱。
《悲惨世界》的故事发生在民族大熔炉：法国巴黎北郊。新警察史蒂芬最近转入了蒙费梅伊的重案组的分队，蒙费梅伊有着每个巴黎北郊都有的问题：民族混杂，帮派丛生，犯罪率居高不下。
虽然《悲惨世界》是拉德利的处女作长片，但他已经有十五年的从影经验了，其作品多以纪录片的形式为主。由于生在巴黎北郊的社会底层，拉德利对多民族和多文化的环境感触甚深，常常把目光放在郊县的底层阶级身上。