电影侍神令多长时间演完

Ⅰ 陈坤和周迅主演的《侍神令》，或许是春节档最大的“黑马”

一天之内看了两部电影，《人潮汹涌》和《侍神令》，本来以为《侍神令》口碑会崩，结果却有很大的惊喜，回家的路上一直都还沉浸在剧情中，回味无穷，感觉这部电影完全可以值回票价。

我不爱看《你好，李焕启拆英》这种煽情式的电影，《刺杀小说家》里面的演员没有一个我喜欢的，而《唐人街探案3》却是因为买不到好座位了，冲着刘德华、周迅、陈坤所以选择了预售票房最差的两部电影，真的要吐槽一下院方，《侍神令》不但排片少时间点尴尬，并且厅也比较差，两个小时头就抬起，呈45度观看完了整部电影，坐着真难受，躺又不能躺。

之前我担心《侍神令》当中的怪物模样太过卡通，变成了一部《捉妖记3》，观看完电影之后，证明是多余了，后来我又花时间去了解了一下《阴阳师》这款手游，发现里面陈坤的侍神都是高度还原了 游戏 ，就算不是《阴阳师》的玩家，也不影响观看这部电影。

先说一下剧情吧，九头蛇妖皇相柳想要统治人妖两界，被一群由阴阳师组成的阴阳寮打败了肉身，它的妖气却化身为一块鳞石，含有巨大的能量，于是阴阳寮一直守护着这块鳞石，防止妖怪重祸人间。

晴明（陈坤饰）和百旎（周迅饰）是从小一起长大的，晴明是半人半妖，所以受尽了同门的歧视，只有百旎和大师兄慈沐（陈伟霆饰）对他很好，后来晴明做了百旎的侍神，只有当妖做了人的侍神之后，有了主人心就有了归处，才不会变成恶妖。

影片开头就是在鳞石的守护殿，许多师兄弟都被杀，连大师兄慈沐也死了，只有轮值守护的晴明一人没事，所以长老误以为是晴明杀死的，认为是他体内妖性大发，为了夺取鳞石，最后只有百旎相信他，争论之中晴明逃走了，与一群无家可归的小妖相依为命，并且收取它们做了侍神。

七年之后，百旎当上了阴阳寮的掌案，雪妖（王紫璇饰）却再次出现，派出两只乌鸦夺取鳞石，最后却被晴明的侍神镰鼬三兄弟其中一个镰鼬意外的吞进了肚子，随后的故事也因此而展开。

自从看了《河神》之后，就深深地败旁誉被王紫璇圈粉了，这一次雪妖的造型也非常美，有了暴力小神婆的人设演绎经历之后，出演雪妖这个角色也是基本无缝连接，不同之处就是衣服换成了一身白色，再也不是《河神》里面五颜六色各种时装展的小神婆了。

王丽坤饰演的桃花也非常美，她无论走到哪里，头发上面的桃花瓣都会随风轻轻飘扬，图片中左边的那一个花瓣就是她头上掉下的，开始没有发现，还是在影片最后发现的这个设定，特效还是值得称赞的，把一个桃花妖拍出了仙女的感觉，她在众多侍神里面，属于类似于一个门派里面大师姐的存在，晴明不在的时候，她说了算。

沈月饰演的神乐是一个人类，晴明之前对她的一些“姐姐们”有恩，所以神乐一直想成为晴明的侍神，可惜只有妖才能成为人的侍神，但是她一直想找寻晴明的下落，守护在他身边，最后却遇见了也再寻找晴明的博雅（屈楚萧饰）。

我之所以观看这部电影，完全就是因为自带“妖气”的陈坤，刚开始出场的时候，晴明还是一个懵懂的小徒弟，自从离开阴阳寮之后，就察段彻底放飞自我了，举手投足之间，就充满了一股邪魅之气，这就是陈坤与身俱来的个人气质体现了，演技再好也演不出他这种效果，比隔壁那个《晴雅集》不知道好了多少倍。

而周公子自带一身侠气，百旎人设是阴阳寮的掌门人，她的每一次亮相都是充满了舍我其谁的霸气，跟晴明对峙这一段非常精彩，不禁让人想起了当年的《龙门飞甲》，可惜周迅戏份不是很多，还没看够她的表演就下线了，编剧太不善良了。

两人之间的感情线也比较打动人，“同生共死，绝不背叛。”是这部电影的主题，百旎和晴明是如此，晴明和其他侍神之间也是如此，谈爱情俗了，感觉百旎和晴明之间就是那种青梅竹马的同门情谊，彼此之间互相信任的友情，但是又高于友情但绝不是爱情。

最后说一下特效，我觉得其实现在国内的CG动作其实已经非常成熟了，只不过在怪物造型的创意方面对比好莱坞团队还是差了许多，在有 游戏 原画的基础上，就做得非常不错了，图一是 游戏 《阴阳师》中的鬼赤，图二是电影中的鬼赤，还原度高达80%。

还有影片开头的镰鼬三兄弟合体打劫博雅的造型，也是高度还原了 游戏 当中的造型。

也正因为还原度毕竟高，被已经观看过电影的 游戏 玩家戏称：前20分钟分明是 游戏 的宣传片。证明也是受到了 游戏 玩家的认可，可惜我没有玩过这款 游戏 ，当时觉得太卡通了，我爱玩比较刺激的斗地主多一些。

美术方面也是请的岛国大师赤冢佳仁，妖界里面的画面也是美轮美奂，同样也是和 游戏 中的设定一样，把背景色设计成了红色为底色，而阴阳寮里面的颜色也和 游戏 一样是蓝色，所以这部电影在服化道方面都是做得非常好的。

其余那三部电影怎么样，我没有看不敢说，但是这部《侍神令》我觉得是非常不错的，如果排片再多一些，很有可能逆袭成为春节档的票房黑马，前期因为片方宣发不够，导致这部电影相比其他几部来说，比较偏冷门，但是看过之后绝对不亏。

现在票房最高的依旧是《唐探3》，毕竟预售和排片率摆在那里，垫底的是《人潮汹涌》，只有4500万票房，而《侍神令》排名第四有8157万，相信上映之后口碑好了，会提高排片率，如果到时候有了好的影厅播放，我一定会去二刷，今天那个座位实在是太折磨了。#侍神令美燃炸#

Ⅱ 侍神令导演说花了4年心血打造，为什么还是被骂烂片

关于《侍神令》电影的播出是收获了很多人的好评，但是还是有不少的人说这个是烂片，但是这部电影的导演为了拍摄这部电影花费了整整4年的时间去拍摄出这样的一部电影《侍神令》， 当然这部电影《侍神令》的播出为什么会有一些人说这部电影是烂片呢?下面小编就带大家分析一下。

这部电影《侍神令》一直都受到很多人的期待，因此有很多人也会去吐槽这部剧，但是大部分都是很喜欢这部电影的,毕竟是导演花费四年的心血打造，所以还是希望很多人都去喜欢这部电影。

Ⅲ 侍神令票房最终多少亿

侍神令最终票房大概2.5个亿。
据悉，《侍神令》总成本达到了6个亿，制片方耗时4年筹备，使用IMAX摄影机拍摄，光视效镜头就超过了2000个，还搭建了专业的奇幻场景。无论演员阵容还是特效上都下足了功夫。
《侍神令》是由李蔚然执导，陈坤、周迅、陈伟霆、屈楚萧、王丽坤领衔主演，沈月、王悦伊主演，王紫璇特别演出，孙红雷友情演出的奇幻动作电影。影片由游戏《阴阳师》改编，讲述了穿行于人妖两界的阴阳师晴明，与一众妖怪缔结契约，共同守护平京城的故事，于2021年2月12日在中国大陆上映。

该片阵容十分强大，陈坤、周迅等两大顶级实力派坐镇，屈楚萧、王丽坤、沈月等一众明星加盟，再加上游戏“阴阳师”的影响力，让该片还未上映就受到了诸多关注，预售更是力压刘德华的《人潮汹涌》。

Ⅳ 这部《侍神令》，拍的奇幻又唯美，却成了观众咽不下去的一根刺

投资6个亿，拍摄周期10个月，后期制作长达两年。由中、日、韩、美等多个国家的8支视效团队共同完成。超过两千八百多个视效镜头，创作七百多个数字角色。

如果说在宣发之初，《侍神令》吊足了大家的胃口。那么票房2.73亿，豆瓣评分5.8，却成了《侍神令》难以掩饰的尴尬结局。

幕前卡司大，幕后团队强，为什么票房还是扑街了呢？

我把电影认真看了三遍，发现了问题所在。

《侍神令》讲的是穿行于人妖两界的阴阳师晴明与一众妖怪缔结契约，共同守护平京城的故事。

看到没，这是讲的一个故事，而不是讲特效多么华丽，多么难以实现。

故事是核心，笑点、特效、演员阵容都只是依托于这个核心而做的锦上添花的东西。

那么，《侍神令》把故事讲好了吗？

在这三点上，我感觉有很大问题。

首先是剧情设定

侍神令

电影中只要涉及到侍神令，基本都会强调这么一句话：“ 同生共死，绝不背叛 ”。这本应是体现侍神跟主人情感羁绊的地方，也是特别容易制造泪点的地方。但在剧情中，却显得很鸡肋。

镰鼬吞下鳞石，最后被晴明用涂山剑斩杀。

也就是侍神死了，对主人没影响。

晴明被慈沐丢下山崖，其他妖怪以为晴明已死，然后树妖让大家散伙。

这告诉我们，主人死了，对侍神没什么影响。

晴明成妖，其他人身上的侍神令全都消失，各自散去。

这里说明了，背叛还是没什么影响。

从上面可以看出， 设定上给足了面子，实际上一点用处都没有。 所谓的“同生共死，绝不背叛”仅仅是一句口号而已。

在这点上，其他电影却有不同的表现手法。

在电影《魔童降世》中，哪吒也有“我命由我不由天”的口号，但电影是把这句话融入到了哪吒的行为、思想里，最后喊出这句话时就特别有分量。

《侍神令》只有口号没有行动的骚操作，完全偏离了初衷。观众观看过程中，体会不到那种联系，自然也不会为几句空洞的口号而感动。

涂山剑

在相柳肆虐时，阴阳师们合力造出这么一把神器，成功打败相柳。

背景给的很丰满，实际应用却很骨感。

电影中，涂山剑发挥了这些用处

1、袁柏雅拿到涂山剑后，朝着守卫挥了几下，除了后期加了点颜色特效，貌似没啥用处，跟普通武器差不多

2、在庭院里，晴明用涂山剑杀掉了异变的镰鼬

3、晴明用涂山剑杀掉了雪妖

4、涂山剑对慈沐不起作用，被毁

看看，这就是传说中的神器的威力，跟路边捡根木棍的作用差不多。

鳞石

相柳被击杀后，灵力长久不散，最终被炼化为鳞石。后来，阴阳寮的人把鳞石放在金塔中看管起来。

在很多电视剧或者电影中，一般会有这样的设定：如果反派太过强大，消灭不了，那么只能把它以某种形式封印起来。 这也是鳞石的设定一。

鳞石是相柳的灵力所化，也就代表着相柳的力量。 这是鳞石的设定二。

电影是怎么处理这种设定的？

晴明打败慈沐之后，随手就捏碎了鳞石。也就是说，花了那么多人力物力看守的鳞石，就这么轻易被破坏了。那其他人努力守护的意义在哪里？

这里打破了不容易毁坏的设定一。

相柳认主之后，晴明获得了很强的力量。假如说晴明获得了相柳的经验和能力，但自身灵力还是那么多，并不会爆炸性增长。而作为相柳灵力集合体的鳞石，可以说是力量之源，慈沐吸收了鳞石怎么说都要比晴明强才对。不然鳞石作为灵力的化身，意义又在哪里？

这里打破了鳞石代表力量的设定二。

作为重要道具的鳞石， 由于设定前后不一，再一次加强了观影的违和感 。

神乐

神乐的角色设定是从小跟着妖怪长大的人，这点是没有问题的。

问题出在她对晴明的态度上。

小时候，无家可归的神乐被几名女妖所救。后来，阴阳寮的人把这几名女妖要么封印、要么杀了。同是阴阳寮的晴明，在这过程中并没有动手，神乐就下定决心认晴明为主。

这个意思就是，我亲眼看到亲人被阴阳寮的人所杀，其中一个人没有动手，所以我就对他感恩戴德，甚至不惜一切想追随他？这里人物动机的不合理简直要破除屏幕了。不说恨屋及乌，也绝对不会上升到认其为主的程度。

难道观众的智商在导演的眼里都是这种水平吗？ 这种逻辑怎么敢的啊？

其次是故事线

电影上映后，不少网友感觉被骗了，打着陈坤与周迅的幌子，实际是在捧屈楚萧跟沈月。

从整体剧情来说，前半段男主是屈楚萧，后半段男主是陈坤。但女一肯定不是周迅。

让观众蒙圈的原因就在于： 主创团队太贪了，一条线都没讲好却想讲两条线。

陈坤在电影开头漏了几分钟脸之后，视角就开始跟着屈楚萧走。

一般来说，由于电影的时长有限，电影视角都是跟着主角走，尤其英雄主题式的剧情，更要把握好主要角色。但《侍神令》偏偏用了一个很奇怪的手法。前面以袁柏雅的视角找到晴明，后面又以晴明的视角去推进反派的剧情。这个神奇操作直接把观众看蒙了： 究竟谁才是主角？？

《侍神令》跟双男主的设定还不一样。

在《人潮汹涌》中，刘德华跟肖央就是双男主的设定，但故事是围绕着两人互换身份展开，虽然也有反派，但核心故事是身份互换。

反观《侍神令》这边，陈坤的故事是主线，却又花费了大量篇幅去描写屈楚萧的视角，最后

结果就是两条线都没讲好，感情线更是一塌糊涂。

神乐与袁柏雅

从最后的结局来看，神乐跟袁柏雅有一个团圆结局。但前面的铺垫太少，导致看到这个结果时没有感动、没有爱情，只有突兀。这里的铺垫不是指剧情、互动少，而是两人感情升温的过程。

之前还誓死追随晴明的神乐，突然就变了心。

一直跟神乐不对付的袁柏雅突然就喜欢上了神乐。

一切都太突然了。

晴明与百旎

晴明与百旎的感情线有结果却没有开头。

对于这两人前期的感情，电影给了我们两个镜头：一个是在金塔前念护身咒，晴明突然失控。另一个是两人签下生死不弃的侍神令。然后镜头一转就说两人感情很深。

感情变化是一个过程，而不是一个点。因为经历了一些事，两人有成长，有思想的转变，所以有了感情。但《侍神令》的操作就是，他们两人以前有接触，所以我把他们设置成一对情侣也是合理的。

问题是，真的合理吗？

逻辑上说得通，观影体验上却不合理。

第三是战斗力

《侍神令》里面可以说没有战斗力划分，全都靠着创作团队的随意发挥。

比如阴阳寮完全是一个很奇葩的设定。

作为与妖怪作战的主要团队，身负看管封妖塔的重要职责。仅仅一个照面，就被雪妖团灭了，里面甚至包括了长老级别人物。

就这水平，还捉什么妖啊？

多年来阴阳寮一直负责看管鳞石，但是鳞石经过多年淬炼，反而变强了，导致涂山剑发挥不了作用。 那么问题来了阴阳寮究竟是在镇压鳞石还是在强化？

前面刚大展神威的雪妖，还没得意几分钟就被晴明给秒了。

种种情节来看，雪妖是个衬托晴明强大的工具人无疑，同时又反衬出阴阳寮的弱小。

问题又来了，一个晴明等于多少个阴阳寮的战斗力？

战斗力体系的崩坏，导致战斗场面除了看看特效，没有任何激情和压迫感。

甚至能感受到主创团队在说 “剧情不重要，看特效就行”。

《侍神令》这部剧，要说没用心，它的特效挺好，人物背景也都有，故事线还比较完整。要说用心，却总能感觉到满满的不和谐感。

这种矛盾感其实是来源于创作团队的傲慢。

创作团队以自己的视角拍了这部电影，而不是以观众的视角去思考怎么展现更合理。所以在观影过程中我们能理解到创作团队想表达的意思，却完全没有代入感。

所谓的“笑点”“泪点”这些情绪不是我们看完故事后自己感受到的，而是电影创作团队一直在耳边告诉我们的：这里你该笑了，这里你该哭了。

这算什么？

“笑点”“泪点”“特效”等镜头的设置，应该依托于故事本身，通过故事让观众感受到那种情绪。别人强行给的，并不是观众想要的，最终票房的不如意也反应了这一点。

Ⅳ 电影《侍神令》有哪些演员

《侍神令》的演员主要有陈坤、周迅、陈伟霆丛昌、屈楚萧、王丽坤、沈月、王悦伊等。该片根据游戏《阴阳师》改编，讲述了穿行于人妖两界的阴阳师晴明与一众妖怪缔结契约，共同守护平京城的故事。

该片剧组耗时三个月，动用400名搭建工人，在5000平方米的摄影棚内搭建出了晴明庭院、郊外森林以及高达四层的妖域红楼。该片使用IMAX全画渗雀扒幅摄影机，有超过2000个视效镜头，并使用了视效实时合成等技术。

影片评价：

该岁盯片上映后口碑两极分化、褒贬不一，但此次改编的独特意义和价值不可否认。影片在人物形象、类型元素和视觉风格的呈现上，有意识地融入了中国民族风格，可以说是建构中国特色电影工业美学方面的一次重要尝试。

晴明、袁柏雅虽性情、气度不同，在价值观上却都体现了儒家思想的影响。该片在主题的设定上，也区别于日本改编作品。片中“侍神”的内涵核心蕴藏着中华民族精神的特质。

以上内容参考网络-侍神令

Ⅵ 《侍神令》沦为圈钱之作，为何会被这样批判

由周迅和陈坤主演的电影《侍神令》其实一开始还是备受期待的，但是由于电影《侍神令》片方的各种迷惑操作、电影《侍神令》本身质量不佳以及制作方的敷衍制作，直接导致了电影《侍神令》的口碑崩盘，而且大部分观众也因此将电影《侍神令》看作是一部圈钱的电影。

最后，每年进军春节档的电影都很多，各种喜剧、动画片、悬疑片都喜欢在春节档上映，因为春节档是观影的最高峰期，不管电影多么烂，在春节档期间都是能够获得一定票房的，所以很多烂片其实也是看准了这一点才定档春节档的。而电影《侍神令》呢？不仅仅质量非常烂，还特意请来了陈坤和周迅这两位号召力不错的演员，好配置不拍好电影，很显然就是为了快速圈钱，所以说电影《侍神令》的吃相的确是有些难看的。

Ⅶ 陈坤周迅主演电影《侍神令》，你觉得如何

在春节档的电影中，我们可以看到陈坤和周迅所主演的电影侍神令也是非常的好看，就个人而言会发现，其实这部电影的可观度也是非常的大，各种场面也是非常的大气十足，所以才会受到很多人的喜欢。虽然大家都非常喜欢电影中的一些奢华场景，但是我们可以看到陈坤和周迅所主演的电影在某种程度上面就已经给大家带来了很好的一个观感。并且周迅和陈坤合体就是这个电影最大的一个看点，而且我们可以看到在侍神令这个作品中，陈坤所饰演的是晴明，在和许多的妖怪去缔结契约的时候，妖皇势力也重出江湖，我们可以看到晴明本身就是一个人妖混血这样的一个身份。

而且我们可以看到在各种春节档的电影中是神令的出现，无疑也算是一种神仙打架，男神女神的一种搭档。就是许多人在观看这个作品时最大的一种幸福感，而且也让我们看到这种奇幻的场景，无论是在特效还是演员的演技表演之下，都让大家纷纷称赞，虽然这个作品里还是有许多让人觉得有诟病的地方，但是他们在用自己最大的努力也扭转了这种不足。

Ⅷ 情人节牵手看《侍神令》，这部电影怎么样

我觉得这部由李蔚然导演，陈坤、周迅、陈伟霆主演的电影《侍神令》挺不错的。值得看，视觉特效一流，演技也很赞，台词也特别有文化内涵，而且演员的阵容也很强大，周迅和陈坤这种影圈一线演员，给人的气质都特别不同！他们的演技都很赞。

在打造《侍神令》的过程中，导演始终秉持技术是服务于电影和故事。李蔚然介绍说：“电影面对的是中国的观众，我们觉得如何在不脱离原本故事的架构上，改编出一个纯正的中国故事，一个更完整的人与妖的世界，是电影的重中之重。”纵然特效对电影的影响已经深入骨髓，但特效毕竟只是电影的一部分。电影艺术的核心是塑造人物、讲述故事，《侍神令》的尝试也是国产视效技术的一大突破，也给国产电影行业树立了一块很好的里程碑。

该片造型种类纷杂，形象逼真，陈坤的扮相精致俊秀却又阴柔沉沉，周迅这次走的是黑暗风，王丽坤花妖的古装造型还是一如既往的美，陈伟霆的妖怪造型也是大有突破。