一部电影如何谈院线

❶ 如何和别人谈论一部电影

最近和同事在聊天的时候，偶尔谈到一部以前看过的电影，总是会给一句话评论，诸如“这部我看过”、“这部很好看”、“这部很黄暴”或者“这部太搞笑了”，然后就没然后了，本来可以通过这部电影打开一个话题，却因为没有说明为什么怎样怎样，别人一个“哦”字这个话题就结束了。回来反世雹迹思下到底如何才是谈论一部电影的正确方式。

谈论电影内容，是谈论电影的核心话题。说起来可以谈论的点太多了，不外乎两个方向：深度和广度。
首先说广度，就是这个电影讲的什么故事，也就是什么时候（When）什么地点（Where）什么人（Who）发生了什么事（What），就这几个点展开谈论。广度需要的是你对整个电影情节的把控，先发生什么后发生什么，条理一定要清理，尽量做到面面俱到，这样才能把一部电影的故事讲清楚。
其次深度，深度就是就某几个细节进行讨论，深度也是最能体现你的领悟力和表达能力的，这些东西不在电影之内，而是需要你自己思考的，需要多问几个为什么，比如主角这么做是基于什么考虑的，不这么做会怎样？这里导演为什么要这么拍？这处情节是在向某部电影致敬；主演在这里的表情、动作都很到位等等。

谈论一些在电影中但是与故事无关的东西，如场景、音乐、特效、服装，这些都是可以谈论的，如大家可能都会喜欢的音乐，这个音乐多么应景啦，多么煽情感人啦，多么扣人心弦啦，会说的可能还会注意音乐的制作人，这样又延伸到外面去了。谈论的点真的很多很多，只要你敢于发散，当然前提是你要在哪方面有所积累，否则又会一句话带过了。

如导演、主演。比如说这个导演的风格，拍过那些好电影，这个导演获过哪些荣誉。或者关于这个导演的哪些特殊人生经历，然后让他走上了这条道路。主演的话就更多了，肆搭如长得如何，演技如何，获得哪些奖项，演过哪些电影，私生活怎么样，有什么绯闻。这些都是和电影本身无关的东西，靠的就是平时的积累，非常考验一个人的发散思维能力。
还有一些也可以谈论，如这个电影在哪里拍的，哪个地方怎么样，这样的话话题又延伸到拍摄地了。

这个提供一些常见的问题来供进行发散思搜并维练习：

❷ 影院排片是怎么决定的啊会因为一部电影口碑好而增加排片吗

紧跟观众的反应并及时动态调整排片已变得至关重要，我们的目标是希望投入与产出能达到均衡，从而实现票房利润的最大化。

原则一：主客观预估影片热度
排片前我们都要对影片做出预估，即根据影片热度来对我们选择排映什么样的影片，计划排映多少场次、座位以及怎样分配时间段制定计划。对于一部即将上映的新片来说，营销对其热度的影响会比较大，所以一般要从主客观两个方面来预估影片的热度。

原则五：动态排片是硬道理
动态排片是硬道理，这个也是今天最核心的一个原则。所谓动态排片，就是指根据观众的反应做出最快的调整。观众的反应永远是调整排片的根本依据，可体现为实时票房数据的变化。我们之前提到过，这一点在影片上映前是看不到的，那么这个时候还是主要看它的营销内容，看面相；等到上映以后，特别是首日出现了票房表现后，就要开始看口碑看品相了。

❸ 一部电影是如何上映，如何进行票房分红的

一部电影的上映要经过筹备，制作剪辑，宣传报审，然后才能上映，票房分红大多是前期消耗消耗，演员片酬，还有投资人，出品方，院线。

很多人都说电影赚钱，其实说法比较偏颇，既叫好又卖座的电影才是真赚钱，有的电影口碑非常不错，但是说去看没几个人去看那这个电影可能会赔钱，所以说电影赚钱其实是具有风险的，有时候你拍好电影未必赚钱，拍场电影也未必不赚钱，这都要看当时的状况，而电影的上映也是有层层关卡的。

很多时候我们在电影院里看电影，觉得不过如此，但是每一部电影的上映都是非常艰难的，演员有一句话叫做台下10年功台上一分钟，而任何能够搬到台上供众人欣赏的东西，都是经过层层筛选，越过坎坷而来的。

❹ 拍一部可以上院线的电影要达到哪些条件

1、题材内容合法
2、技术手段符合技术审查
3、有足够的资金和发行机构合作

❺ 电影怎么才能在院线上映

电影拍好后，只有上映才能拿到票房，才会有分红。那么一部目标进入院线的电影该如何拿到“龙标”呢？通常需要经历影片备案、影片拍摄、影片审查，才能获得电影的公映许可证，也就是“龙标”。

·申请·

首先，制片方需要从国家新闻出版广电总局电影局，拿到电影的影片备案申请。

通过初审的影片会获得片头文件的光盘

终审通过后，才算正式获得《电影片公映许可证》。

很多观众在观影前会发现，不同电影中，《电影片公映许可证》上显示字都有所不同，如“电审故字”“电审进字”等。

❻ 自己拍了一部电影怎么样才能在电影院上映

1.立项申请报告；（省广电局）
2.不少于一千字的电影剧情梗概一式三份。凡影片主要人物和情节涉及重要涉外、民族、宗教、军事、公安、司法等方面内容的（以下简称特殊题材影片），需提供电影文学剧本一式三份；（省广电局）
3.特殊题材影片需提交省级相关主管部门或中央和国家机关相关主管部门的剧本审读意见；（省广电局）
4.在实行属地审查的省（市、自治区），持有《摄制电影许可证》的电影制片单位申请立项时，应提交省级广播影视行政部门对影片剧本（梗概）的初审意见。（省广电局）拍摄完成后，剪辑（和谐掉不健康的内容），上交广电局，通过后可以上映。

❼ 你好，我想问你一下一部大陆的电影想在香港发行上院线需要哪些流程和程序

在香港寻找发行代理商，与之签订发行合同，含相关的利润分成以及电影分账比例。
一般电影在筹备初期就会和具有电影发行资质的公司签订合同，若在香港发行的话，也应该是由内地的电影发行公司与香港的发行公司进行洽谈。
大概就是这样了。

❽ 将一部电影打造成院线电影，应如何选择主创人员（导演、编剧、演员、摄影等）

做院线电影的，项目开始有几种情况

1. 某位制片人或者导演，看到一个很好的故事；或者小说，或者新闻。想要把这个事件或者说内容改变成一个电影故事。然后找编剧来把小说新闻改变成一个剧本。

2. 编剧写出一个自己很满意的剧本，拿给纸片人或者是导演和投资方来看。
   

根据这两个情况，先期制片人应该根据剧本或者故事架构来做预算。如果项目是制片人发起的，那么就去找与剧本符合的导演。毕竟导演都是有自己擅长的拍摄内容的。一般情况下导演都是有自己相熟的摄影。其实还应该包括灯光师在内。

然后演员的话，可以根据了解到的信息，分别列出三组能够承担相应表演的演员。（价格不同的。）然后在根据预算重点的去谈判比较符合的演员，这中间还要考虑各个演员档期的问题。

如果片子是导演自己发起的，那就不存在制片人选择导演的问题了，当然也会有拍摄过程中出现问题，投资方要求更换导演的情况，那就需要考验制片人的人脉，和前期的预算能力了。

其实说到底，要根据自己持有的资金，以及投资方的诉求搭配更加符合的演职人员，主创人员。毕竟钱不光要花到演员和导演摄影身上；还有后续相关交通、场地、置景、服化道；以及后期剪辑制作、宣传这些方面的都是需要资金支撑的。制片人还需要预留一部分备用资金，以便应对突发情况。比如：你要拍摄晴天海边冲浪的戏，到了拍摄地点，连续下雨；那么场地的租金，拍摄的周期都会延长；这个时候你就需要有一定预算的资金来应对了！