世界著名电影剪辑

❶ 世界著名的电影剪辑大师是谁代表作是什么

沃尔特 · 默奇与电影剪辑艺术

一、沃尔特 · 默奇（Walter Murch ）其人

当今世界最伟大的导演恐怕能举出一打，但最伟大的电影剪辑师只有一个，那就是沃尔特 · 默奇。

默奇的名字不为大众所知，这是由其工作­ 的性质决定的：剪辑。一部上佳影片能让观众沉浸在故事、人物情感和命运之中，而完全看不见剪辑的痕迹，这是剪辑师的至上功夫，而剪辑，正是电影区别于摄影、戏剧、表演、文学，最终宣告自己作为独立的艺术形式存在的标志。作为剪辑大师，沃尔特 · 默奇在黑暗的剪辑室内创造了一个个奇迹，在好莱坞被尊为“ 教父” ，当然不光因为他为科波拉缔造了《教父》三部曲的传奇，更因为他为电影艺术的发展作出了杰出的贡献。在剪辑师作为“ 看不见的艺术家” 普遍不为外人知的情况下，沃尔特 · 默奇是全世界唯一频频出现在人们文化视野中的剪辑大师。

默奇是美国七〇年代崛起的“ 学院一代” 电影人之一，这群人都是各大学电影学院毕业生，包括弗兰西斯 · 科波拉、乔治 · 卢卡斯、史蒂芬 · 斯皮尔伯格、马丁 · 斯克西斯等一班复兴好莱坞、创造了一大批现代电影经典的大师们，而沃尔特 · 默奇正是他们背后那双“ 看不见的大手” ，赢得了英国电影学院和美国电影学院的多项嘉奖。他于1960 年代末与科波拉和卢卡斯在旧金山共同创造了北加州的电影工业从而为洛杉矶的好莱坞带去新的风气。从1969 年为科波拉的《造雨人》（The Rain People ）作音效剪辑开始，默奇先后创造了《美国风情画》（American Graffiti ，1973) 和《教父》(II 、III) 的音效和《教父I 》的画面剪辑, 1974 年为科波拉的个人最爱之作《窃听大阴谋》（The Conversation ）做音效设计赢得奥斯卡提名并获得英国电影学院奖和嘎纳电影节金棕榈奖，并因在科波拉1979 年版《现代启示录》中杰出的音效设计而获得奥斯卡奖。1996 年，因为沃尔特 · 默奇为《英国病人》的画面和声音的诗一般的剪辑塑造，而史无前例地一人独得两项奥斯卡奖。四十年来，经沃尔特 · 默奇之手而呈现银幕的著名电影，除了《教父》三部曲和新、旧版《现代启示录》，还有《五百年后》(THX 1138), 《朱丽亚》（Julia, 1977 ）, 《人鬼情未了》(Ghost, 1990), 《布拉格之恋》（又译：生命中不能承受之轻，1988 ），《天才的雷普里》（The Talented Ripley,1999 ）以及最近的《冷山》(Cold Mountain, 2005), 《锅盖头》（Jarhead, 2006 ）。经他编剧导演的《回到奥兹国》（《绿野仙踪》续集，1985 ）虽票房不佳但业内人士相当推崇。1998 年，他按照奥森 · 威尔斯遗留的笔记而主持重构/ 复原威尔斯1958 年的经典之作《历劫佳人》(Touch of Evil ，又译《狂野生死恋》) 被称为权威的“ 导演版” ，2002 年更被美国国会图书馆委托修复爱迪生1894 年的第一部有声电影《迪克森的小提琴》，这是对他作为电影技术- 艺术大师地位的首肯，无疑是一种特殊荣誉。在《现代启示录》的剪辑过程中，沃尔特 · 默奇创造了sound design( 音效设计) 这一概念，将电影音响从一种从属的、配合性的地位提升到了独具艺术表现力量的高度。

默奇学识渊博，被称为好莱坞稀有的文艺复兴式全才。他学艺术史出身，熟悉音乐，建筑，甚至物理学，在电影剪辑的间隙，默奇喜欢翻译意大利诗歌，并对人的知觉系统、宇宙学、以及科学史的研究深感兴趣，1995 年以来他根据“ 旅行者号” 空间探测器和哈勃望远镜发回的数据重新阐释古代的行星定律和恒星图。默奇现居旧金山乡下，面对一片湖泊，没有电视，自酿蜂蜜。

二、沃尔特 · 默奇的书

《眨眼之间：透视电影剪辑》由默奇1988 年在澳大利亚国家电影委员会的演讲记录稿修订而成，部分内容也曾包括在加州大学洛杉矶分校的戏剧影视学院1990 年2 月的高级剪辑课程内。它不是一本关于如何剪辑的技术手册，而是关于剪辑的思考和对电影与人性关系的独特洞见，其中最容易为人所记住的，莫过于作者将剪辑跟人眨眼的内在心理- 情感机制进行观察比较所得出的“ 一个剪切就是一次眨眼” 的结论。该书自1995 年出版以来，立即成为英美各大学电影专业学生的必读教科书，更成为一般人文学生从电影内部来认识和了解电影的难得的入门参考。默契以生动而浅易的文字，将电影剪辑的多层面的问题写得极富启发性，从最最基本的为什么剪辑是有效的谈起，默奇带领读者一口气把电影剪辑的美学与实际问题都一一检讨，并就连续、非连续、梦与现实的关系，好的剪辑的标准，眨眼的情感意义及其与剪切点的关系，数码剪辑等提出自己独到的见解。更重要的是，默奇在书中与读者分享了他在剪辑那些著名的电影时的思考与体会，他用不同的比喻来解说电影剪辑的深意，把古典音乐，梦的解析，摄影，甚至遗传学、天文学、邮政服务等都跟电影关联起来无所不谈，非常具有启发性。默奇从《冷山》开始使用苹果公司被视为低成本、“ 业余” 的电影剪辑软件Final Cut Pro ，不但将该软件介绍进好莱坞，更直接影响、推动了全世界低成本独立电影的制作。有趣的是，默奇至今保持使用旧式剪辑机那样的站立工作姿势，因为他认为电影剪辑是一种全身的舞蹈，坐着是无法跳舞的。他说。

❷ 电影史上有哪些剪辑惊为天人的电影

戈达尔《筋疲力尽》，这部片子出来以后电影界震惊了，原来电影还可以这么剪！因为戈达尔创造了跳切，这个以往在流畅剪辑中被认为是错误的剪辑手法。

❸ 有哪些剪辑很酷炫的电影

《爆裂鼓手》的节奏能将你融入其中，随着鼓点敲击着你的视觉听觉，进而占据你的思想，控制你的呼吸。剪辑明快流畅，行于其所行，止于其所止。《爆裂鼓手》这匹“黑马”是2015年奥斯卡和英国学院奖（BAFTA）双料“最佳剪辑奖”获得者。幸运来得如此之快，让主创团队措手不及。汤姆·克罗斯是电视剪辑出身，曾经是艾美奖最佳电视剧集《死木》（Deadwood）的剪辑师，另外也参与了《万恶俱乐部》、《疯狂的心》、《播种爱情》的剪辑工作。当然，最广为人知的作品，还是作为新晋剪辑师完成的《爆裂鼓手》。电影故事是来自导演达米恩·查泽雷的亲身故事，年轻时他曾经的理想是成为一个鼓手，也在高中遇到了一个极其严厉的音乐老师，这段在音乐世界中挣扎的故事就脱胎于此。不过，他后来考上了哈佛大学（看，少年得志不是没有来由的），且最终却凭借着这个极其个人化的故事进军电影界，并且斩获了各种大奖。

❹ 外国的哪部电影剪辑最艺术最震撼

电影剪辑最艺术最震撼的非库布里克的《2001太空漫游》中的那个骨头变宇航飞船莫属。

电影一开始是远古时代，猿人与其他动物野兽共存，但在一次抢地盘的斗殴中猿人学会了使用兽头作为武器并战胜了对手。一只兽骨。它兴奋地当作工具和武器的骨头抛向天空，骨头在天空翻转，慢镜头叠化成行驶中的宇航船。这个影史上最令人瞠目结舌、时间跨度最大的衔接极具象征意义，因为后来机器人哈尔就把宇航船当作杀人工具。

下附网易中对这部电影的故事介绍：
数十万年前的茫茫荒原上栖息着各种野兽和古猿类。黎明时分，猿群跑出山洞，一块奇异的石碑耸立在他们面前。触摸过石碑的猿猴在原野寻找食物，石碑触发了一只猿猴的灵感，他手上的骨棒即刻成为他猎物的工具。

1999年，美国在月球基地上的科技人员从月面挖出一块掩埋了数百万年的石碑，科学界的专家们在极为保密的情况下被邀请前来考察。他们无意中发现，当太阳升起石碑顶端，石碑就会发出尖锐刺耳的无线电信号。

科学家发现石碑一年半以后，一艘巨大的宇航列车缓缓飞往木星。这是发现号宇宙飞船。发现号宇航组共有五位乘员，三位乘员躺在人工休眠箱内处于人工休眠状态。戴夫和弗兰克是前一阶段航行的执勤宇航员。飞船在正常情况下的飞行由一台HAL9000型计算机控制，它被简称作浩尔。浩尔除负责航行，还通过分布在飞船各处的广角监视器、监听器及语音系统帮助宇航员生活、工作并同地面基地取得联系。此外，它还能说会唱、会下棋，使宇航员们不至在漫长旅途中过于寂寞。

戴夫画了几张沉睡中宇航员的素描画给浩尔看，浩尔顺便告诉戴夫，近来它发现飞船上有一台通讯设备运转不太正常，如果出毛病会使航行十分困难。戴夫与弗兰克商量后，决定更换下设备上的一个部件。但两人检查了部件后并没找到毛病。地面基地传来信息，说基地有一台和浩尔相同的电脑查出浩尔是搞错了，可浩尔花言巧语并不承认自己犯了错误。戴夫和弗兰克为了避开浩尔的监听，钻进小操作舱商量对策。他们意识到一定是浩尔自己出了毛病。这时，浩尔从远处透过操作舱上的舷窗一直监视着两人说话时嘴部的动作。弗兰克独自驾一只小操作舱准备把旧部件再换回到设备上，浩尔遥控操作舱的机械手切断弗兰克背上的供氧系统，使弗兰克在太空窒息而死。戴夫在发现号内看到弗兰克和操作舱飞向远处，立刻驾另一只操作舱追上在太空漂飞的弗兰克。戴夫去追弗兰克时，浩尔在发现号内停止了休眠宇航员的维持生命系统，使几位正在沉睡的宇航员全都死去。戴夫携弗兰克回到发现号外面，浩尔竟拒绝给他开门。原来，浩尔从戴夫和弗兰克谈话时的口型上得知两人要切断它的电路，这是它绝对不能容忍的。现在它要摆脱宇航员的控制独自完成航行任务。

愤怒之中，戴夫放开已经死去的弗兰克，腾出操作舱的机械手自行打开发现号的应急门，用操作舱的应急弹射器把自己弹射进发现号。戴夫回到发现号里，立刻穿上宇航服，爬进浩尔的计算机中心决心拆掉可恶的浩尔。这时浩尔也觉察出戴夫动了气，又转而花言巧语向戴夫苦苦告起饶来。它说，刚才我感到很不舒服，现在我已经感觉好多了；我的确曾作出糟糕透顶的事情，但我百分之百地保证以后不会再有这种事，我一定帮你完成这次航行使命……说着，浩尔竟讨好戴夫似地唱起歌来！戴夫把最后一块电脑线路卸出来时，电视系统突然播放出指令员在发现号启程前专给浩尔存贮进去的保密指示，听了指令员的指示，戴夫才知道，一年半前在月球发现的那块神秘石碑正是把信号发往木星方向的，他们这次航行就是要去那里揭开石碑和它的信号之迷。

影片进入第三部：木星及超出无限。无垠浩翰的宇宙空间，那块神秘石碑向木星方向飞去。发现号已经接近木星。戴夫驾驶一只操作舱飞离发现号。他追逐着石碑的行迹，向太空深处航行。骤然间，他眼前出现迎面而来的彩色光线，那无尽变幻的光色形影使他如醉如痴。他的操作舱震动得越来越剧烈，飞行速度越来越快。随飞行速度加快，他冲进一个超出无限的未知空间，眼前景象变得越来越扑朔迷离、壮观瑰丽……

转瞬间，戴夫的操作舱来到一座富丽堂皇的古典式住宅。戴夫走进过道，路过卫生间，在镜子里看到自己经过漫长航程已经明显衰老的面孔。他回转身躯，从一扇门中看到一位与自己酷似的老人正坐在桌前。他正是年近垂死的戴夫自己。戴夫坐在桌前吃饭，不小心碰掉了酒杯。他拾起酒杯，转目看去，年老的自己已经躺在床上奄奄一息。将死的戴夫用手指向面前床脚，床脚下赫然耸立着那块神秘石碑。音乐声中，年老的戴夫死而复生，那胎儿躺在通体透明的母胎里，高高悬起在苍穹之上，俯视茫茫宇宙间的地球和群星……

❺ 大家推荐几个厉害的电影剪辑师，最好是国外的，要把他们的资料作品也放上来。

希区柯克，作品有惊魂记；阿拉伯劳伦斯，作品有谍影重重、罗拉快跑、爆裂鼓手。

剪辑(Film editing)，即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。

剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。法国新浪潮电影导演戈达尔：剪辑才是电影创作的正式开始。

❻ 从1990年来,历届奥斯卡最佳剪辑奖的影片都有什么

第六十二届奥斯卡获奖名单（1990）技术奖：皮埃尔．昂热尼厄 第六十三届奥斯卡获奖名单（1991）最佳电影编辑：尼尔．特拉维斯《与狼共舞》 第六十四届奥斯卡获奖名单（1992）最佳剪辑：乔．赫特兴和皮特罗．斯卡利亚《约翰．肯尼迪》 第六十五届奥斯卡获奖名单（1993）最佳电影剪辑：乔乐．考克斯《不可饶恕》 第六十六届奥斯卡获奖名单（1994）最佳电影剪辑：迈克尔．卡恩《辛德勒名单》 第六十七届奥斯卡获奖名单（1995）最佳影片剪辑：阿瑟·施米特《阿甘正传》 第六十九届奥斯卡获奖名单（1997）最佳剪接：《英国病人》 第70届奥斯卡金像奖获奖名单(1997-1998年度) 最佳剪辑:《泰坦尼克号》 第71届奥斯卡金像奖获闭迅胡奖名单(1998-1999年度)
最佳电影剪辑：《拯救大兵雷恩》 第72届奥斯卡金像奖获奖名单(1999-2000年度) 最佳剪辑：《黑客帝国》《The Matrix》 第73届奥斯卡金像奖获奖名单(2000-2001年度) 最佳剪辑 《毒品网络》 第74届奥斯卡金像奖获奖名单(2001-2002年度)
最佳剪辑 《黑鹰降临》 第75届奥斯卡金像奖昌旁获奖电影(2002-2003年度) 最佳剪辑（FILM EDITING）－马丁·沃尔什Martin Walsh《芝加哥》 第76届奥斯卡金像奖获奖电影(2003-2004年度) 最佳剪辑（Film editing）：《指环王3：王者无敌》
第77届奥斯卡获奖名单(2004-2005年度) 最佳剪辑(FILM EDITING): 《飞行者》(THE AVIATOR)
第78届奥斯卡金像奖获奖名单(2005-2006年度) 最佳剪辑 《撞车》 第79届奥斯卡金像奖获奖名单(2006-2007年度) 最佳剪辑 《无间道风云》 第80届奥斯卡金像奖获奖名单（2007-2008年度）最佳剪辑 《谍影轿拦重重3》The Bourne Ultimatum 第81届奥斯卡金像奖获奖名单（2008-2009年度）最佳剪辑 克里斯-迪肯斯 Chris Dickens《贫民富翁》 Slumdog Millionaire

❼ 2020年第92届奥斯卡金像奖，获得最佳剪辑提名的有哪些影片

第92届奥斯卡金像奖获得最佳剪辑提名的有：《极速车王》、《爱尔兰人》、《少年乔乔的异想世界》、《小丑》、《寄生虫》。最终获奖的是《极速车王》。

奥斯卡最佳剪辑奖是美国电影艺术与科学学院颁发一个专门针对电影剪辑技术的年度奖项。该奖项在1935年第7届学院奖颁奖典礼上首次颁发。

提名流程

奥斯卡的评选第一步是提名。学院下属的各个分会列出本专业有资格参与评选的影片片目表，交由各制片厂核对，同时各分会制定本专业奖项的评选细则并上报学院理事会审批。然后，各分会名下运迟的会员以记名投票的方式，评选出得票数最多的五部影片或者个人，该名单一般在颁奖礼的前一个月对外公布。

最早的奥斯卡并未限定提名数量，致使有好几届提名最佳影片的影片总数超过了十部。从1944年开始，学院限定了各奖项最多只能有五个提名，而对于个人类奖项则根据参与拍摄的影片数旁燃李量来定，不受限制。所以基于这种规则，对很多电影人来说，获得奥斯卡提名就是获得本专业同仁认可的至高荣誉。

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奥斯卡的评选规则

学院名下段握的会员每位只能投两票，除了评选最佳影片的固定一票之外，另外一票则是与自己专业相关的奖项（比如导演委员会成员只能评选最佳导演奖，而四类表演奖则只能由演员评选产生）。整个投票过程类似一人一票的民主选举，全程采用不公开投票的方式。

开票和统计工作由学院指派的第三方会计师事务所来执行（70多年来一直由普华永道负责），最终的结果作为最扣心弦的悬念，在公证员的公证下封入一个个信封，留待颁奖典礼揭晓。

❽ 电影史上有哪些剪辑惊为天人的电影片段

戈达尔《筋疲力尽》，这部片子出来以后电影界震惊了，原来电影还可以这么剪！因为戈达尔创造了跳切。维尔托夫《持摄影机的人》，一部纪录片竟然拍得如此先锋，最经典的便是人的眼睛特写和观看到的景物快切，这也印证了维尔托夫“电影眼睛”理论。