上海电影家协会主席

A. 乔榛和丁建华什么关系

乔榛和丁建华是老搭档。从《简爱》到《廊桥一梦》，称之为完美组合。乔榛是浑厚而富有弹性，阳刚而具有磁性；丁建华的声音则带着一丝娇憨的高贵与真挚，在去岁著名的“唐宋诗篇”里，他们演绎的也正是《长恨歌》。

乔榛基本信息

乔榛，1942年11月17日出生于上海，毕业于上海戏剧学院表演系，配音演员、导演。 表演艺术家，国家一级演员、享受国务院特殊津贴、上海电影译制厂厂长、中国传媒大学兼职教授、中华文化促进会朗读专业委员会名誉主席 ，曾任中国电影基金会副会长、中国影协主席团委员、上海影协副主席、上海市政协七、八、九、十届委员(九、十届)常委 。

曾获"中国百年电影百位优秀艺术家"称号及"我最喜爱的男配音演员"称号。2002年被评为"译制艺术学科带头人" 。2017年荣获"百年新诗贡献奖-朗诵贡献奖" ，2018年荣获第十四届"全国德艺双馨终身成就奖" 、中华文化促进会"华语声音者终身成就奖" 。2019年9月7日，在第十七届电影表演艺术学会奖中，获特别荣誉奖 。

早年经历

乔榛，1965年毕业于上海戏剧学院表演系，同年入上海电影制片厂任演员。

1975年任上海电影译制厂演员、导演。1984至1986年任该厂厂长。

演艺经历

曾担任《魂断蓝桥》 、《叶塞尼娅》、《美人计》、《生死恋》、《寅次郎的故事》、《安娜·卡列尼娜》等译制片的主要配音演员，并任《坎贝尔王国》、《罗宾汉》、《湖畔奏鸣曲》、《三十九级台阶》等译制片导演。其中十六部得政府奖、华表奖，两部同时得金鸡奖 。

解说作品有《造手大师--记于仲嘉教授从医五十周年》 (1995)，《资源再生》 (1988)，《长江三峡水利工程》 (1988)，《夜上海》 (1999) ，《中华文明》(1999)其中《追捕》、《苔丝》、《国家利益》分别获1979年、1982年、1983年文化部优秀外国译制片奖。

1980年后曾主演《珊瑚岛上的死光》、《R4之谜》等故事片 。

丁建华基本信息：

丁建华，女，上海电影译制厂配音演员、导演。生于上海，祖籍山东诸城林家村镇。1953年生。1971年参加中国人民解放军任东海舰队文工团演员。 1976年任上海电影译制厂配音演员兼导演。先后在近二百部译制片中担任主要配音及导演。

自1979～1995年曾获得文化部或广播电影电视部优秀译制片奖；《亡命天涯》和《国际女郎》分别获1993年、1994年中国电影金鸡奖最佳译制片奖；《希茜公主》获上海市首届文化艺术奖优秀创作奖；她译制导演的《哈利波特2》《翻译风波》获得第九届和第十届华表奖优秀译制片奖。

此外，还担任了近六百部(集)电视剧的主配或导演；录制了大量的朗诵磁带，如冰心作品朗诵专辑等；主持了各种国家、省市级大型文艺演出和活动。是享受国务院专家特殊津贴的国家一级演员、中国影协理事、中国电影基金会理事、中国电影表演学会理事、上海电影家协会理事、上海电影译制厂译影配音艺术学校校长。

B. 电影《1921》获赞广受好评

电影《1921》获赞广受好评

电影《1921》获赞广受好评，7月1日，在中国共产党百年华诞来临之际，电影《1921》亮相大银幕，用光影艺术致敬建党百年。该片以1921年的上海为背景，再现了中国共产党第一次代表大会召开前后的历史事件

电影《1921》获赞广受好评1

由中共上海市委宣传部指导拍摄，黄建新监制兼导演，郑大圣联合导演的“庆祝中国共产党成立100周年”重点影片《1921》，作为开幕影片在第24届上海国际电影节进行首次公开放映。

日前，在上海市电影局的指导下，电影《1921》举行了专家研讨会，中共上海市委宣传部电影处副处长陈晓达，上海师范大学都市文化研究中心主任、教授苏智良，中共上海市委党史研究室一处处长吴海勇等党史专家，复旦大学电影艺术研究中心副主任龚金平，上海电影评论学会副会长刘海波，上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川，上海大学上海电影学院教授张斌等著名电影理论家、评论家，上影集团党委书记、董事长王健儿等出品方代表及《1921》联合导演郑大圣、制片人任宁和演员王仁君，以及各媒体记者出席了会议。党史专家、电影学者、媒体记者就影片的艺术价值和时代意义等进行了研讨，对于影片给予了“如教科书般真实展现了中国共产党诞生的完整历程”的高度肯定。

电影《1921》以时代“横截面”视角切入，聚焦1921年前后的故事，全景式重现了百年前波澜壮阔开天辟地的历史时刻——来自五湖四海平均年龄仅28岁的热血青年们，突破国际各股复杂势力的监控和追踪，在上海共聚顺利召开中国共产党第一次代表大会，见证中国共产党的成立。影片以丰富的细节、立体的人物、充沛的情感和生活化视角，探寻“一大代表”们为救亡图存无悔付出的“心灵源动力”，被誉为“建党题材新时代经典之作”。

文艺是铸造灵魂的工程，实现中华民族伟大复兴需要坚韧不拔的伟大精神，也需要振奋人心的伟大作品。上海师范大学都市文化研究中心主任、教授苏智良高度肯定了该片的宏大叙事，把1921年前后国内外大事通过艺术手法凝练在一部电影中。同时，作为上海城市文化史最权威的专家之一苏教授也对于该片首次真实还原了上世纪20年代上海的城市全貌给予了极高评价，他认为从大的城市风貌到小的造型道具细节，剧组都下了狠功夫，而且也通过对当时租界文化、东西方文化的碰撞等真实展现深刻揭示了上海为什么可以成为中国共产党诞生地的历史原由。

中共上海市委党史研究室一处处长吴海勇高度肯定了《1921》“是艺术和真实的高度融合”，并且在2021年建党百年之际上映具有重要意义。党史教育需要不同时代的经典作品把建党故事一代代传承下去的，如果说《开天辟地》是写实主义的作品、《建党伟业》是群星璀璨的演绎，那《1921》就是聚焦式的、年轻化的真实还原，在严谨的史料基础上以全新的视角，用更贴近当代年轻人的艺术表现手法，去讲述建党的历史，对于党史教育在年轻人群体中的普及意义重大。吴海勇认为影片的年轻调性，是为了让年轻观众更容易走进历史故事找到共鸣，同时细腻展现了“先辈少年时”的建党初心。吴海勇表示，“我最欣赏的是青年毛泽东在租界，看着法国独立日庆典却被挡在外面。这段想象太漂亮了，这就是达到了艺术和历史的巧妙融合”，片中青年毛泽东偶遇上海法租界庆祝盛典，却被挡在门外，遭遇了明明是中国人却无法踏上中国土地的委屈愤懑，随后以毛泽东夜跑的情景，穿插他成长经历的蒙太奇剪辑，以合理化想象的生活情景，串联一代伟人树立改变丧权辱国社会现状决心的成长道路和动力来源，以此凸显先辈们坚决要建立中国共产党的原因。

上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川认为电影《1921》在同类题材里是水平非常高的一次创新性创作，令人惊喜，为主旋律电影的创作又开辟了一个新的高度，尤其是有血有肉地塑造了先辈青年时代的奋斗历程和革命动力，“真正把年轻人当年轻人来书写”、“毛泽东的形象站起来了”、“何叔衡说读书人革命，就是要真正能抬起头来，这场戏很动人”。

复旦大学电影艺术研究中心副主任龚金平表示，原来觉得这类建党故事很难拍，没想到电影《1921》让自己深深地震撼和感动，除了电影的宏观和厚重之外，同时在还原历史情景和人物心境上又极其细腻真实，“在历史氛围中表达彼时中国的处境，以及普通个体的挣扎，展现了党不是突然建立的，而是历经困惑与迷茫，但目的很坚定，担得起庆祝建党100周年的意义”，同时他肯定了谍战、追车、动作等类型元素的观赏性。

上海电影评论学会副会长刘海波解读了《1921》作为主旋律作品的新尝试：新颖的国际视角、加入“一大会议”的筹备人视角、补充大量历史细节，他还为片中细腻诠释的年轻人，最后为革命牺牲的命运而深深动容。

上海大学上海电影学院教授张斌盛赞《1921》满足了观众对建党起点的历史和审美期待，“既能领略建党对国家民族的重要性，又能理解先辈为什么去追求革命事业，用人物、情感和价值观去和当下观众交流”，他肯定了影片类型化思维和主旋律题材的融合，还高度肯定了演员的诠释：“我能够沉浸在角色中，没有特别在意演员，说明他们的演绎是成功的”。

今年是中国共产党建立100周年，站在2021年这一百年交汇的历史节点，我们即将开启全面建设社会主义现代化国家的新征程。因此，观众和时代都需要符合当下时代和文化语境的、真正做到“以人民为中心”的影视作品。而《1921》全景式展现了中国共产党成立的历史大事件，以先辈少年时为核心、以丰满人物为中心、以挖掘细节为重心的细腻表达，探寻第一代共产党人完成“用28年时间就改变旧中国”这一“中国奇迹”的初心动力，生动鲜活再现教科书上的记载，激励当代年轻人汲取榜样力量，肩负起新时代的使命担当。

电影《1921》获赞广受好评2

有上百位知名演员出演的电影《1921》，上映4天票房即将破3亿，成绩比较理想。用“比较”二字，是因为它好于同题材的《革命者》，却远远逊于同样如此大牌面的《我和我的祖国》《我和我的家乡》。这说知名演员数量上的多少，并不能决定电影口碑和票房的好坏。

看过该影片的观众，一部分在为能一部电影看到这么多知名演员而高兴，一部分在为电影里的历史情节、人物而感动，也有一部分观众认为这部主旋律的电影非常“好看”，只是这部分观众并不占多数，毕竟《1921》在豆瓣目前的评分只有6.7。

知名编剧汪海林显然不是第三种观众，因为他写了长长的一段影评，为影片中的历史感动、夸部分演员不错，却批评影片的叙事主线杂乱、流量明星太多、故事缺乏深度不够聚焦。

编剧汪海林近两年并不以“编剧”为主责主业，反而在娱评、影评等方面为更多网友所熟知。比如他时不时地与肖战、肖战粉丝展开网上“攻防战”，也时不时地对其他流量明星进行“正义的规劝”。但他这段对《1921》的影评，确实有见地，也得到了部分网友的支持。

汪海林以《1921》为样本，重申“依赖流量明星给影片带票房的思路是彻底失败的思路，这样一个模式是反电影的”，感叹“电影界需要反思，什么时候能够回到电影本体上来，不旁骛，专注于电影？”道出了电影界目前需要改进的.现状。

拍电影是追求艺术，还是追逐利益最大化，不同的电影人有不同的思考。《1921》无疑想要在追求艺术的同时实现利益的最大化，上百位知名演员中流量明星占了一大半，不为票房，难道是为了锤炼他们的演技？

诚然，流量明星出演《1921》更能彰显他们的爱国情怀，这点必须予以支持。许多年轻的观众因为他们的出演而愿意走进电影院，通过这部电影来了解那段刻骨铭心的历史、那些令人敬仰的先辈。如果把《1921》当作一部“教育”片，它显然起到了该有的教育意义。

比如，王俊凯受刑的那段，虽然时长很短，却较为震撼。甚至连资深演员祖峰都夸王俊凯：虽然年纪轻，但已经是“老”演员了，很成熟，职业素养很好，表演很有经验。

如果连祖峰都认为王俊凯演得好，那么王俊凯的粉丝和关注王俊凯的观众，多数也会为王俊凯的表演点赞，为《1921》点赞。这就是《1921》的教育意义所在。

但不是所有的流量演员，都有王俊凯这样感人的戏份，有的演员甚至只能称之为“露个脸”，连“混个脸熟”的记忆度都不够。还有一些演员的角色，只是个“工具人”，他们的故事并没有展开，他们的精彩并不能在几秒、十几秒的镜头里展现。

这也是为什么汪海林认为“流量明星减少一半，影片会好得多”的原因所在。为了让部分流量明星“露脸”，导演和编剧势必会给他们加戏，但电影的时长有限、电影的主线不能乱、主角的戏份不能减，“加戏”必然会破坏电影的完整性、统一性，这也是这部电影“不够精彩”的原因所在。

电影界需要反思，《1921》也应反思。

C. 上影出品很牛吗

上海电影栉风沐雨、与时俱进的历程，上海电影人奋发图强、砥砺前行的精神，见证呼应了祖国的沧桑巨变。70多年来上海出品的诸多反映中国社会奋进、时代风云变革的电影佳作，更可见出上海电影对中国的重要影响。”上海社科史志界“四史讲堂”系列讲座现场，中国电影家协会副主席、上海电影家协会主席任仲伦，聚焦“改革开放背景下的上海电影”作主旨讲座。

无论是《渡江侦察记》《曙光》《南昌起义》等革命历史题材影片，展现了无数革命先烈为新中国成立前仆后继的艰辛过程。21世纪以来，《生死抉择》《紧急迫降》《高考1977》《西藏天空》《廉吏于成龙》等影片，更是从各个角度切入中国大地的现实土壤，引发巨大反响。

“中国电影发展到一个关键时刻，从电影大国迈向电影强国。尽管今年受疫情影响，但疫情一旦得到缓解以后，中国电影再次体现了强劲的力量，依然生命顽强。”任仲伦指出，经过高速发展，中国电影越来越讲究品质，上海电影人应抓住机遇，通过影片把中国故事讲给世界听。

D. 沈浮简介

沈浮（1905-1994），导演，又名沈哀鹃，天津人。1924年考入天津渤海公司当演员，1933年进入联华影业公司，编辑《联华画报》，继而担任编导，先后编剧了影片《出路》、《狼山喋血记》、《天作之合》等并导演一批话剧。1948年进入昆仑公司，编导了影片《万家灯火》、《希望在人间》，并担任《乌鸦与麻雀》的编剧。50年代后，沈浮编导的影片有《李时珍》、《老兵新传》、《万紫千红总是春》、《北国江南》等，其中不乏中国电影史上的经典之作。