㈠ 拍摄微电影的大概流程
1.视频设备:尼康D7000,镜头是18-105的套头,以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000,70块钱,随便接一个效果都会好很多。
2.准备阶段:verycd上面可以下个vegas,然后破解。破解程序需要用管理员身份运行,否则报错。准备一个三脚架,如果是视频用三脚架最好,摄影三脚架其次。云台不好用,不容易找平衡。为了找平衡方便,最好是能只左右摆动、只上下摆动的脚架,最好带水平仪。
写好剧本,主线一定要准备好,有哪些主要场景,如何保证衔接、呼应。台词设计好。如果有时间最好有分镜头剧本,提前想好每个场景有哪些镜头,机位如何摆放、人物的基本动作。
做好动员,安排好拍摄顺序。虽然视频可以补拍,但是天气、光线、衣服、演员心情等的变换,让后期补拍难度较大,基本补就是补一个场景。所以尽量多拍几遍,争取减少补拍可能。
3.拍摄阶段:尽量使用三脚架,保证视频稳定。如果是需要加强紧凑感,可以手持,让镜头有呼吸感,比较容易营造紧张气氛。
使用手动对焦,或者干脆避免二次对焦。D7000虽然是有自动对焦功能,但基本是废柴功能,会不停产生拉风箱情况,对焦缓慢。所以尽量少拍摄物距的变化,用分镜头来代替。
4.注意景深。拍对话的时候,如果使用正反打,定焦头的浅景深是必须的,注意不要跳轴。单机位拍正反打,只能是拍两遍再做后期,有条件的话尽量双机位吧。
注意麦克风离演员的距离。同期声是比较省事的做法,后期配音实在麻烦,所以尽量选择指向性较好的麦克风,同时保证麦克风离演员的距离相差不大,而且对于说话声音小的演员,要适当将麦克风放的近一些,或让演员适当提高音量。
预演也记得要拍下来,很可能第一遍反而是最好的。NG也不必早早停掉录像,后期拿来做花絮也是很有意思的。
5.后期阶段:拍摄记得选好格式。我用的是高清1280*720的,最后压缩一次要花一个小时,如果是高清1080的,后期压缩会很痛苦。如果没有特别的高清需求,720的足够用了。
vegas剪辑的教程、视频不少。记得用好“跟随”功能和“忽略分组”功能。作为微电影,为了追求比较快的节奏,除非大场景切换,可以尽量少的使用转场特效。前期多拍,后期多剪,凡是不好的镜头或者情节,就大刀阔斧的删,不一定要完全按照最初剧本来做。
微电影一般不需要太多音乐,否则会显得杂乱。选用一首曲子,不断重复、强化,效果反而更好。用好包络线很关键,好的音效就是要重复重复再重复的去调试。
vegas压缩出来的avi会非常的大,4分钟就有20G了,然后可以用格式工厂压缩。生成视频以及格式压缩各需半小时。
㈡ 微电影策划如何写有什么步骤
宣传片对于企业信息的输出要具有全面性。既不能忘记企业文化的渗透,更要巧妙的产品穿插,“软硬兼施”“刚柔并济”方式是企业宣传片策划的王道。盛视天橙的橙子君认为一部完整的企业宣传片,策划文案是由其基本要素之间的互动构成的,缺少任何一个要案,企业宣传片策划就不能成立。
首先要清楚为什么要去做这件事情,怎么去说服身边的朋友来帮自己完成这件事。因为微唤祥电影的制作并不是单凭一个人的力量就可以完成的。明确目标,才能在制作过程帆脊中,有一个奋斗的方向,每一部分工作负责人才能真正起到管理的工作。
第二步:明确主题。
主题思想是整个微电影的灵魂所在,没有思想的微电影,就跟一杯平淡的开水一样,毫无味道,不能带给人们享受。想要得到好的反响,就一定要有一个专题,并且通过短短的几分钟将主题完整的体现出来。微电影中的每一句话、每一个场景都必须明确体现主题所在,将问题毫无保留的反映出来。
第三步:拍摄地点。
事先选择好拍摄地点,能够使拍摄过程更加顺利。一个环境优雅、无嘈杂声的地方,是拍摄的最佳场合。拍摄的时间最好选择在一些人较少的时候进行拍摄,拍摄过程和表演的人员都不会受到其他人员的干扰,拍摄的画面不会出现有太多无用的场景,为后期的制作减少了工作量。
第四步:确定负责人。
微电影的策划、拍摄场景、拍摄器材、演员服侍等等,都是整个活动中分工作,每一个工作都必须有专人来负责,才能做到清楚清晰。特别是要确定要主负责人、拍摄人员、导演等重要人物,才能保证拍摄过程中有人指导,而不是一盘散沙的感觉。
第五步:制定好活动流程。
流程包含了整个微电影拍摄下来的一系列大和轿搏事杂事琐事,各方各面都必须有一定的流程,对于只是制作一个自己爱好的微电影的团队,某些细小方面的流程可以省略。从微电影的策划到后期制作完成,都必须有完整的时间安排,且一切活动都必须按照时间安排进行,非特殊情况下,决不能拖拉时间,或在任意环节延长时间。
㈢ 如何制作一部高质量的微电影
如何制作一部高质量的微电影
现在微电影泛滥与各种高校,虽然微电影的质量会受外界因素的影响,比如:资金啊,拍摄时长啊,创作班底啊等等。但是一部高质量的微电影终究还是取决于以下几点因素。
一、剧本真的很重要
无论怎样的发展趋势最重要的仍是要考虑观众的理解与接受能力,让剧本的创作更适合人们的需要,来达到自己身的商业价值与艺术价值。以下有五个关于微电影剧本的要点。
1.取材
要把写作的素材转化成戏剧要素,最重要的是要把上述要素进一步铺陈为一部有首有尾的戏剧。以丰富的想象能力和逻辑思维的能力,把剧本情节的首尾恰当的连接起来。一般而言,剧本要求把内容情节限制在几个场景之中,其中的时间、人物、剧情发展都要经过深思熟虑的安排,以便下一场剧情的进行与发展。这在取材的时候一定要找出重点部分,但同时也要求剧情的连贯性。
2.主题
取材之后你要选择一个表现主题。在下笔写故事之前,你必须要问自己:你要讲一个怎样的故事?主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。所以我们在剧本的创作过程中一定要明确自己要表现的主题是什么,并且从始到终要跟着主题进行剧本的情节内容。
3.语言风格
想要用文字创作,最先想到的因素之一就是语言风格的问题。戏剧写作的情形也差不多。戏剧的语言除了推动剧情外,并且是营造整出戏适当气氛最有效的工具之一。语言风格的取材的范围越广,所能表现的空间也越大。
4.创造角色冲突
角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突,角色和他自身价值观的冲突等。全剧必须围绕着一个贯穿冲突展开情节。基本要求是,冲突展开要早,开门见宝;冲突发展要绕,出人意料;冲突高潮要饱,扣人心窍;结束冲突要巧,别没完没了。冲突每一次较量就是一个情节段落,而每一个段落的内部又有着各自的启、承、转、合。剧本创作中连贯的剧情是非常重要的,一般的剧作一般有很多的伏笔,前面的伏笔为后面剧情的发展作好的铺垫。在剧本的创作中为了达到影片效果的吸引力,就需要制造紧张的场面情节,创造表面张力。
6.写剧本的禁忌
写剧本变写小说、用说话去交待剧情、故事太多枝节。
确定剧情骨架之后,需要往里面添内容。
(1)台词:我不认同“微电影不该有太多的对话场面,应该更多的用旁白和配乐”的看法,这是文艺风的微电影的惯用技巧,做得过了在我眼里就是MV不能算电影;至于旁白多一点,新版红楼梦不就是因为旁白太多被吐槽的嘛,我们看电影是看故事,不是听睡前读物,旁白适当有一点就好,起到点睛作用,可以写得高大上一点。前面也说了,技术不足的'我们只能通过剧情补足,这样一来对白是必不可少的。需要注意的是台词不要太书面化,写的时候自己一定要多念几遍,不别扭才行。我们当时写剧本的时候台词并没有写的很死,只写了个大概的意思,这样演员就可以根据自己的习惯调整,你可以借鉴一下。
(2)细节:主要是为了增强观众对影子答辩社的阴谋的感知。我们设定辅导员和面试官已经被取代并在一开始就暗示出来;所有被取代的人都没有情感,唯一有的是本能的恐惧,体现在怕猫;影子其实可以操控主角的身体,体现在半夜主角下床翻电脑,并且第一次面无表情,第二次面部表情丰富了一些;很厉害的学神无视了影子答辩社的短信所以他没有通过答辩,这又引发了主角让影子代替她答辩;最后利用一段旁白升华一下主题。
(3)画面感:写剧本的时候一定要脑补一下拍出来的画面啊!要是脑补的画面有拍不出来的场景、做不出来的特效请赶紧换掉。同时要脑补的还有构图啊之类的,拍摄的时候会更有目的性,可以节省时间,也避免了漏拍。答主当时为了显得有逼格一点是特地画了分镜台本,但这个显然是作死,画了两幕就累疯了。要是你有时间有精力还是可以画一画的,对拍摄和剪辑都太有帮助了,也不用画画很好,姜文风格的分镜台本就够使了。
如果以上几点都达标了,那么可以说剧本没什么问题了。
二、演员的选择
选演员就一个原则:放得开!
嗷,还有一个:形象符合!
大多数人有个镜头对着他都会紧张的,所以一定要选放得开的,在镜头面前自然的。第二点很好理解啦,你选个小笼包去演小龙女肯定是不行的嘛。
选主角的时候最好办个试镜,挑剧本里最难表现的一段让演员们演一遍。哦,这里又衍生出了一个注意点,要选理解力好的演员。这点怎么解释呢?首先演员肯定是不如你熟悉剧本的,你给他个一段剧本,稍微讲解了一下剧情他就得表现出一个基本的感觉。然后你再根据他的表现提出一点细节上的建议,这个时候可能只是希望他多一些难以言说的感觉,他能理解你就很重要啦。
某些就喜欢选帅哥美女的人啊……你要是能保证观众全程沉浸在演员的美颜中无法自拔其他事都不关心了你就选吧~
至于配角嘛,选几个热心活泼放(ai)得(qiang)开(xi)的就好。
三、其它拍摄前准备
1.设备
首先清晰度一定要保证!大家都不想拍出来和偷拍一样的吧。
DV还是单反么就看拍摄者的技术啦,关键要选他熟悉的、平时经常用的器材。现在很多DV的清晰度完全没问题的,缺陷可能就是光圈不够大背景不能虚化(为了弥补用简洁的背景试试?)、不能手动变焦(后期弥补或者拍的时候对焦到不同的地方多拍几遍?)以及对光和色彩不如单反敏感拍出来画面不够美。(这个通过前期选择光线好的地方拍摄应该可以弥补一部分,要求高又有技术能力的话就后期挑吧)
其实我觉得微单是一个不错的选择。光感和色彩优于DV,我最喜欢的背景虚化和手动变焦也可以做到,最关键是操作傻瓜,简直是常年用手机拍照人士的福音~
话说要是你对自己的创意有自信,用手机拍摄也不是不可以嘛。iPhone 5视频清晰度也达到了1920*1280,当时想过要是实在搞不到器材就手机上了,效果和DV应该差不多,但是可以以全手机拍摄为噱头好好宣传一下嘛。
2.制定拍摄计划
拍摄之前一定要和演员、摄影师确定好时间,最好能提前沟通好拍摄的内容,让大家都有所准备。
拍摄场景能不能使用还有拍摄当天的天气状况也要确认好。
㈣ 如何做微电影
问题一:怎样制作个人微电影? 我不是专门搞影视制作的,只是分享一下我的经验,,讲个流程方法:
1.统筹剧本:微型电影嘛就是个短片,故事一定要短小精干,在半个钟头里讲述令人印象深刻的故事,题材万千,写作手法也很多。
2.设计分镜:简单说即是分配镜头,就是事前打好拍摄的草图,什么地方用什么镜头,开头怎么开始拍,末尾怎么收镜,也是方法万千。
3.剧本演绎与拍摄:这两项自是同时进行,去哪抓个同学朋友来加盟吧,依据设计好的分镜来拍摄, 拍摄工具嘛很多,不过用个能摄影的工具就行,甚至用手机也行(只要够清晰),想强调光影效果就用一个人造光源和反光工具吧。
4.后期制作:把拍摄来的视频用软件剪辑整理一下,如果不想被剪太多镜头,那么在分镜头设计一环节 就要事前分配得完善一点,还可以加上点软件特效,比如亮一点,暗一点,画面少抖一点,来点字幕(还有合作人员的名单呀),当然还有优扬的配乐,哈哈,这方面的软件很多,上网搜一下就有,软件是需要人来熟练操作的。
5.成品输出:这个意思就是说,经过一系列制作过程,完成品诞生啦,哈哈哈哈哈哈哈哈哈…这样一来,LZ就可以拿去与人分享了。
根据LZ要较真的程度选择不同程度的作工,拍个个人玩玩与同学看看笑笑,还是要有一定的思想传达,又或是给人看看自己风格的电影,等等等等,就要LZ自己计划了(应该不费钱吧)。
问题二:微电影怎么做啊? 微电影就是浓缩的电影喽,10分钟以内,你需要先写一个剧本,剧本可以有简单的故事情节,也可以没有,用镜头来记录一些事件,然后剪辑成一部短片就好了。所以一般的流程是:写剧本――写分镜头(这个简单的也可以不写)――拍摄――后期剪辑,加特效。希望能够帮到你!
问题三:什么是微电影和微纪录片,而且怎么做? 微电影即微型电影,是新世纪逐渐兴起的电影新类型。具有故事性和可观赏性。时长从三五分钟,到三五十分钟不等。微电影是微时代――网络时代的电影形式,微电影之“微”不仅在于微时长、微制作、微投资,更是同传统的“大电影”相对应,以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。微电影作为一种新的艺术传播形式,创作不受条条框框的束缚。在短短的时间内,拍出每个导演的梦想缩影;每个有光影梦想的创作者,都可以用镜头自由地表达这个世界。让思想者思想,呐喊者呐喊,行动者行动,用微影追求梦想。
微纪录片道理一样
其拍摄方式和电影,纪录片,没有什么本质的不同
问题四:做微电影怎么做。 自己拍,然后用软件合成
问题五:怎么自己自做微电影 推荐小影。小影是一款为移动平台打造的微电影、微视频创作分享的应用软件。它模拟电影创作全流程,是全球首款整合了前期拍摄、后期制作、分享传播为一体的一站式应用。小影独具的电影滤镜、主题模板以及各式特效,可以让你轻松打造个性十足的生活微电影!
爱剪辑则是剪辑已有视频的好工具。
问题六:怎么自己制作微电影呀 1.做好相关准备,包括演员、场地、剧本、道具、摄像器材。
如果要求不高的话,演员,场地,道具都可以免费,摄像器材也可以用家用DV,总之,剧本才是王道。
恭.拍摄,剪辑,后期编辑。
我也计划拍摄几部微电影,还有一部网络情景喜剧,成本都不算太高,也许可以交流。
问题七:微电影怎么制作 我以前在汇隆科技拍过,效果特别的好,人只要站在蓝色背景前,背景可以是动态的也可以是静态的,可以输出视频,也可以输出照片,技术能力特别的高。
问题八:微电影该如何赚钱麻烦告诉我 侯振权在本次
移动互联与媒介创新高峰
论坛的分论坛三“
移动互联网时代的新媒体创新”中
平台与赞助商的利益瓜分
微电影的产生与网络视频平台的发展壮大和激烈竞争有关。它独有的低成本、低风险、原创性、灵活性能够保证了网站在运营时享有更多的主动权,为网站带来更大的利益。
2010年下半年优酷出品了11度青春系列微电影,其中《老男孩》一片被视为微电影产业的里程碑,真正开启了微电影时代。
微电影的第一个发展阶段被侯振权称为“视频大佬间的游戏”,正因为微电影特有的优势,它又
走入第二阶段
“广告商的盛宴”。
广告需要采用更软性、更灵活、更易接受的营销方式,而定制专属于品牌自身的微电影逐渐成为新的行业趋势。通过微电影,可以把产品功能和品牌理念与微电影的故事情节巧妙地结合,用精彩的视听效果达到与观众的情感交流,使观众形成对品牌的认同感。
出身决定出路。侯振权说:“
在这两个阶段里,
一部成功的微电影的收益大部分被视频平台与赞助商瓜分,到了创作者的手中就所剩无几了。”
优秀微电影收益率一比上千
“微电影到底赚不赚钱?虽然目前可以赚钱的微电影十分少,但是中国的微电影产业已经成熟,山野模式也已经开始,在未来将产生巨大的利益空间。”侯振权说,
“国外优秀的微电影制作成本不到五百万能有四亿美金的票房,收益率达一比几千倍。”
发展之初,微电影与电影相比收入的渠道少,只有植入广告
,贴片。但随着移动互联网的发展,微电影的受众大增,网络院线和手机院线成了微电影收益的主要来源。
侯振权举例说明,现在市场上能赚钱的微电影,例如《上位》、《青春失乐园》,涉及的题材都较为敏感,是在电影院与电视上看不到的又贴近广大老百姓真实生活的题材。这些微电影能够受到关注,是当代人情感的一种释放。这小小一部分的“释放”就给微电影产业带来巨大的商机,可见这个产业发展空间之大。
侯振权也给在场对拍摄微电影有兴趣的学生提出了建议:“拍之前首先要把想拍的片子类型化,是拍爱情片、青春片还是惊悚片,然后要有一个比较完整和特别的剧本。现在人人都能拍微电影。”
媒介融合求发展
微电影也逐渐受到传统媒体――电视的青睐。
陕西广播电视台研究发展部主任李荣介绍了陕西电视台着力打造的微电影节目“华夏微电影”,这是国内首档微电影专业品鉴节目,为微电影与电视的融合提供了一个很好的借鉴。
论坛上,陕西广播电视台副台长胡劲涛向在座的学生发出邀请,陕西卫视愿为广大学生开放平台,征集优秀的微电影,并且提供每一部十万元的奖金。
㈤ 如何制作微电影
1. 写剧本
自己或朋友编写,或在网上找一个好的剧本等都可以成为拍摄剧本。在动手写或找寻之前,必须确定微电影拍摄的主旨,不能盲目而为之。没有目的的做事情,只能是徒劳。
2. 准备设备
拍摄器材根据拍摄的微电影和器材预算来定,事先要列好需要租的拍摄设备,并且考虑到运用的程度,对于一些可有可无的设备,尽量去掉,节省成本。
3. 找好演员
在拍摄微电影之前,基本的剧组配备人员要齐全,分工明确,不能逮着谁就安排谁,根据个人的爱好和能力来。其中,演绎人员是最重要的部分。
4. 寻找拍摄场地
拍摄场地,可以寻找一些校园、公园等的地方,有足够的资金支持,还可以进行一些布景等等。场地的选择要适合微电影剧本的剧情,做到情、景、剧结合。
5. 演员预演台词
演员事先要背好台词,并对拍摄的画面根据台词进行预演,尽量减少拍摄才是第一次表演的情形,减少拍摄时间,从而减少拍摄成本。
6. 后期制作
后期制作直接影响到片子的质量度、观赏感觉,要专业制作人士才能完成。因此,后期制作的安排一定需要有软件制作经验或学习过软件制作的人员。
㈥ 大学生如何拍出不错的微电影
在场景的选择上,可以尽量选一些免费的地点。例如吃饭的镜头就可以选在学校的食堂,景色可以选择校园内的美景,在人物选择上可以选择同学来作为主角。
㈦ 如何拍摄微电影
怎么拍微电影
不想找专业的电影工作室拍摄微电影,自己在家也是可以做到的哦。当然,还要对自己的拍摄相当的有信心,这样拍出来的电影质量才会不错。
*** 微电影指南:
1.写剧本:自己编写或找朋友代编。故事可以是两人的恋爱过程,也可以来点穿越,比如拍两个人的前世“孽缘”(梁祝、白蛇传、史密斯夫妇,随你YY)。甚至有网友建议直接在电影里把自己的婚姻演绎了,不用真的举行婚礼,也不必真的拿证,就在电影里实现这一切吧。
2.准备设备:看你拍哪种微电影而定。普通的至少需要摄像机一台(网上参考价:专业摄影机日租金250元),想制作更精致点的可以加上灯光、收音器、轻型滑轨等。
还有海种节省成本的照片式微电影,可借鉴在网络上走红的惊悚微电影《LOST/落跑惊魂》,几个大学生用单反相机+创意,200元就搞掂一部“神片”。不过这类比较考验后期加工以及创意,否则很容易沦为电子相册。
3.找齐剧组人员:基本配置是导演1人,摄像1-2人,录音、灯光各1人,建议在身边的朋友中搜寻有此类经验的。实在凑不齐,你还可以学冯小刚自编自导自演,其余的场记、道具、服装、化妆,也自己兼任吧。至于群众演员,是时候考验人品了。
4.寻找拍摄场地、布景:也视情况而定。如果只是回顾近两年的恋爱过程,随便找个漂亮的街心公园、风景区,或者室内场景。想玩穿越又有足够资金支持的,可以考虑一些影视基地(比如横店)。若要节约成本,也可以玩下山寨布景——步骤1.在网上找到合适的美图;步骤2.打印成墙纸;步骤3.贴在自己家的墙上,完毕。
5.对台词,磨练演技:在家可对镜练习表情,若有煽情戏,多回忆往事酝酿情绪。
6.后期制作:此环节直接影响影片的最终效果,建议找专业人士或专业设备解决。
参考资料:爱微电影
怎么拍摄微电影 5分
用定向话筒,防风罩得厚实。尽量选择小景别,埂对白压环境音。对白可以后期配,但是如果后期配音的话环境音不可能完全不要不然特假。环境音实在太大能用配乐就用配乐,我的毕业作品就是因为采音设配不过关所以最后只能用配乐什么的。要配音效的话最好别从素材库里选,可以后期专门录原音。风声除了防风罩和选天气以外对于业余爱好者或者在校生真的没什么太好的解决办法,毕竟接触不到专业的音效调节软件和录音设备,而不用同期声的话基本上声画很难对位。最后,剪辑的时候真要是用后期声,则一定要音频视频一帧一帧卡著剪,不然放出来就像是电脑卡了一样,严重破坏视听效果。都是经验之谈。
拍摄微电影的大概流程 30分
一:主题定位
主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影,有一个中心思想,朝着这个主旨不断的努力,制作出理想中的微电影。
二:剧本 方案
前期策划,剧本写作,与赞助商(或潜在推广客户)沟通剧本方案,确定最终剧本。
三:分镜头脚本
分镜头脚本的写作,此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理,尽量细化,将同场景的镜头分出来,后期拍摄更加省时。
四:演员确定
角色选定,好的演员比好的后期制作更加重要。
五:前期准备
拍摄前,要做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地,保证拍摄过程中更加顺畅。实现对取景的地方进行踩点,一切有计划的进行。
六:后期制作
片子拍摄好后,进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效,片头片尾包装等一系列的制作,
让整个片子达到理想的效果,并能够带给观众视听结合的感受。
深度微电影怎么拍的
1、剧本,这个可以自己写,如果没有这个才华可以从小说、网络段子、和显示生活中一些有意思得故事入手。当然如果你对人有由足够得理解和对百姓疾苦得认识也可以写一些 类似纪录片的。故事类的优点是比较适合快餐文化,比较适合现在的人看。而记录风格的优点是容易打动人并且有一定深度能净化自己和观众的心灵,缺点是你必须心怀悲悯。剧本是一剧之本,需要一定的文学修养和节奏技巧,但是更重要的是人文关怀和对人生的理解。 2、拍摄设备。现在拍摄设备学生的画建议5d2,或者其他比较便宜的dv都是可以的。我们常用的一些是 red one , arri(爱丽莎)之类的,也有f3,佳能的其他设备。理论上讲能拍摄视频的都可以。5d2拍摄的优点是价格比较低,镜头感(景深比较好),色彩比较好(不调色的情况下,普通百姓会感觉很好。)而且拍摄中可以加逐个拍摄的技巧和大广角,移轴镜头等。 3、灯光:这个方面建议你选择自然光风格,因为你们可能没有那个资金租赁灯光。可以带点反光板,在室内有时候一张白纸也有很好的效果。 4、拍摄之前:需要将剧本改成拍摄脚本。对于你们来说建议开会,将主要演员聚集起来多演练几次,这样的好处是拍摄时可以节约时间,把不合理的地方挑出来进行修正。 5、拍摄,这个时候注意把控时间,不能落镜头。最好找个好点的摄影,如果摄影不理想,可以在拍摄前将你的剧本找一些跟他类似的电影,然后将这些电影截图,拍摄时给摄影做参考。要注意录音,很重要。 5.1拍摄时间,一般的数字电影6套播放的是拍摄15天。一般的微电影2-3天就够了。mv1天差不多了。 演员海选这个。。。你自己看着办。 费用这个看你自己的承受力。 6、后期,剪辑 可以用 adobe premiere (pc机器就可以),也可以用苹果 final cut ,包装可以用ae,调色可以用ae,也可以用苹果final cut 有一个插件 效果很好也很简单。[我们常用的是 达芬奇,剪辑和调整有时候我们会用jaleo,也就是现在的mistake ,这个你了解一下就行 7、加音乐音效,基本就差不多了,如果同期声不好可以再做一点配音,也可以adobe公司的软件 你可以安装一个adobe的软件包。
如何拍摄一部微电影
这个很简单,有素材,有编剧,有演员,有摄像机,这样就可以了,我们上大学的时候经常拍这种微电影呢,还挺好的,最重要的就是素材。
用手机怎样拍微电影详细过程
①:故事情节、分镜头的设计、取景构图、演员的演技。
②:最好是不需要录制同期音的mv类型的,这样可以不需要考虑收音问题,回避手机录音的方面的缺陷。
③:分镜头的设计尽量以固定镜头和段镜头为主,长镜头和摇移镜头辅助,避免使用推拉镜头,以回避手机摄像无手动控制曝光的缺陷。
④:拍摄时尽量选取较干净的画面背景,因为手机成像cmos面积小,景深都较大。
注意:光线的选择,尽量避免逆光和大光比场景。
暂时想到这些,希望可以帮到你。
只有一个人怎样拍微电影???
tudou/programs/view/XlwJojWaYgM/
楼主去看这个吧····一学生自己拍的枪战微电影 从头到尾都是一个人 导演 演员 后期 音乐
在拍摄微电影的时候怎样表现最好
拍摄微电影不仅仅是选择拍摄的公司要好,拍摄的剧本要好,还有一大部分你你的演技要好,拍出来的效果要好,这样拍摄出来的微电影才是最美。所以当你决定要拍微电影时,你就要时刻准备着,觉得好剧本之后就要根据剧本练习,下面无锡阿们微电影就来告诉你怎样练习才最好吧! 一、拍摄前姿势和面部表情练习方法:有句话叫做,不爱照镜子的模特不是好模特。其实大部分美妹都爱照镜子,但是拍照前和平时不一样,要有目的的照镜子。首先,照面部,多个角度观察自己,擡头好看还是扬头好看,正面好看还是/侧面好看,微笑、大笑、严肃哪种好看、咪眼还是睁大眼好看,眼球放眼睛中间好看还是放眼角好看。 二、记住几种你特别不适合的表情。拿我自己打比方,我眼睛比较大,而且有眼袋,所以咪眼很丑;颧骨比拟高,所以笑的太挑拍/侧面就感到脸部很变形。记住这些,在拍摄的时候尽量避免。 三、照整身。在镜子面前摆出多角度的姿态,可以模拟一些杂志模特。要懂得你自己的身材特色。肩宽、没有腰的美妹就得避免正面的拍摄,胳膊粗的就要避免大侧面的全身特写,等等。每个人的特色不同,要自己多研讨。 四、观看别人的北京爱情电影或MV拍摄的视频。找出以前看过的北京爱情电影或MV拍摄的视频对照,好在哪里、差在哪里。目标还是总结自己应怎样拍好看或不好看。 五、多问问身边的人:妈妈、老公、闺中密友。这是最最懂得你的人,而且也是对你毫无保存的人,他们会反应最真实的感受,不会应付、不会一味的夸或贬,他们的观点会改正你一些过错观点,必定要听他们的。 上面就是无锡爱情微电影阿们影视的我总结的一些拍摄的方面,要想爱情微和MV拍摄拍成自己想要的效果也是需要花心思策划的,要更认真仔细。
如何拍摄一部微电影
这个很简单,有素材,有编剧,有演员,有摄像机,这样就可以了,我们上大学的时候经常拍这种微电影呢,还挺好的,最重要的就是素材。
学生怎么拍微电影
你好~想要拍摄微电影,首先需要写剧本,剧本要有创意,不能太长,要考虑拍摄得难度,根据实际情况写。然后写分镜头,就是每个镜头怎么拍,是对剧本的分解。然后找相关演员,然后踩点拍摄。后期用AE和PR剪辑加特效!
㈧ 简述微电影在实际拍摄中会遇到哪些困难
1)摄像。即便是我们学导演的人,摄像都算不上精通,只是会而已。电影学院中有专门的摄像班。我们看到的微电影都由专业的摄影师拍摄,专业的和业余的区别在哪儿?区别主要在构图、景深使用(画面层次)和精确的画面还原(行话叫做,在机器的宽容度内尽量表现从最暗到最亮的细节)。
因为不同季节,不同天气,甚至一天之内的早上、中午、下午色温都不同吗?知道10个景别怎么用吗?
业余的摄影师,构图不准,曝光不当,景深使用失误……说高级一些还有拍摄主体的感情表达问题。
2)录音是也头疼的问题,录音专业国内的极少电影学院才有。不同录音设备适应的场景也不同,在室内用什么话筒,室外用什么话筒,唱歌用什么话筒,电影做几声道,同期声还是后期声…
问一个简单的问题,在嘈杂的公共场合你怎样录音?
3)音效。学生电影可以随意使用,但是公开放映甚至商业电影,音乐和音响的使用要付费的,要庆幸自己在中国。
4)灯光。知道钨丝灯、镝灯、卤素灯……的显色指数吗?知道拍摄下来不同灯光的效果吗?
你要在白天拍夜戏如何拍?在雨天拍晴天如何拍?知道基本布光法吗?知道阴影怎么用吗?
5)演员。专业演员从小就在培养气质,练声,练形体。我们学校的表演专业学生每天7点,围在操场,"八百标兵奔北坡…"
6)导演。知道长镜头最考验什么吗?不是摄影师的能耐,而是导演的调度。导演的美学造诣需要大量的艺术作品熏陶和长期的实践才能练就。
7)后期。调色、特效、蒙太奇…这些随便挑一样都够你学几年了。
8)剧组管理。制片有吗?场记有吗?
你要在商场里、咖啡厅里、酒吧里拍戏,甚至在公路上拍戏,要交通管制,要群众演员的时候,就知道一个制片需要多少人脉了。
9)剧本、分镜、场记单。纸上工作都简单,但是需要注意,有的场景拍摄难度非常高,我随便写一句,"日 外,大全景,都市俯瞰",很简单对吧?但拍好得用航拍器甚至飞机。
10)一个字,除了人和技术之外——钱。电影级的摄像机一套几百万,租的话1天几千,录音设备十来万,租1天几百。我室友自己组装了一个航拍器,成本4万多。然后演员1天一千。摇臂、滑轨1天几百。好,,我知道这是微电影,BMCC 电影套件 Rode话筒 灯 PC,也有3万了
㈨ 一部简单的微电影制作流程是怎样的过程
一、 策划剧本创意写作(题材选择)
相对传统广告,微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪,通过故事主人公的“事与情”达到升华,潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。
二、分镜头脚本细分步骤
细分分镜头脚本,俗称分镜头剧本,其目的是为了拍摄剪辑,更加条理尽量细化,同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力。
三、前期选景
根据场景对剧本进行适当修改、复景,并做好前期各方面的准备。
四、前期拍摄
拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择,要求更严格和专业,要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维,而且必须有从事电影,电视剧等相关行业的工作经验,这样才能将微电影的故事情节以调动人心,发挥共鸣达到淋淋尽致。
五、后期编辑
利用实际拍摄所得的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,有时需要为影片制作声音。
拍摄技巧:
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄,这样比较符合人们的视觉习惯,画面效果显得比较平和稳定。
2、由下往上拍摄
仰望一个目标,观看者会觉得这个目标好象显得特别高大,不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些,就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄,可以使主体地位得到强化,被摄者显得更雄伟高大。