未来世界被水淹没是什么电影

① 一部美国科幻电影

世界知名科幻电影编年简表（1970-1979）

最早给科幻电影带来艺术内涵的，是那时的一些经典科幻小说。如玛丽?雪莱的《弗兰肯斯坦》、英国作家斯蒂文森的《化身博士》、威尔斯的《隐身人》、凡尔纳的《海底两万里》等等，都被各国影人搬上银幕。其中，影片《化身博士》在解放前还在中国放映过。尽管编导在改编原作时不可能完全保留其艺术魅力，但小说本身出色的思想内涵还是多少能保存下来的。与此同时，当时的苏联电影界也将《阿埃里塔》搬上了银幕。

1926年，德国电影界推出了默片时代最伟大的科幻巨片《大都会》，这部影片的影响力远远超过科幻艺术领域，被视为二十世纪十大影片之一。影片耗资达7百万马克，拍摄时间长达16个月，动员演员多达三万余人，最后完成的影片长达四个小时。所有这些纪录不仅在当时，也保持了几十年内。

《大都会》代表了电影界内部在科幻艺术领域的原创能力，也把科幻电影的艺术性提高了一大步。这部电影情节完整，主题深刻。画面、音乐极富美感，一扫科幻电影仅仅涉及魔法而与艺术无缘的历史。

在同时，能够体现电影界自己的原创能力的科幻片还有《赌徒--马布斯博士》、《西方先生在布尔什维克国奇遇记》、《人魔》、《叛国者》等。其中颇有硬科幻色彩的德国影片《F?T?P不回答》在世界范围内都有影响。

正在科幻电影稳步走向更深的艺术殿堂时，二次大战的爆发中断了这一进程。

二、二战以后到70年代科幻电影的低潮区，也可算是文艺期。

二战以后，科幻电影开始复苏。大量科幻经典的再拍摄成了其中一个重要力量。这其中，完成于1953年的《星际战争》成为影响最大的一部。这部影片改编于威尔斯的《两个星球的战争》，除了将背景由英国改为美国外，也根据将近半个世纪的科技发展改变或添加了一些内容。不过情节整体上延续了原来的故事。从这部影片中我们可以看出科幻电影发展到今天，是一步步积累起来的漫长过程。以今天的眼光看，它的表现手法已经很幼稚了。特别是影片开始时用了很大一段时间介绍太阳系各行星的自然状况，说明为什么火星人最后选择地球作为入侵目标，这种科普式的段落已经不存在于今天的科幻电影里了。

五十年代，日本电影人制作了他们最成功的系列科幻电影《哥斯拉》。这是一个身高百米，沉睡千年的恐龙式巨怪，在原子弹袭击东京时被惊醒，从此与人类为敌。日本的"哥斯拉"形象与美国好莱坞后来的改编不同，代表着被人类侵害的大自然的反抗，有着一定的思想内涵和悲剧色彩。

冷战格局的维持和西方思想界的动荡，也在外部影响着科幻电影。导演奇才库布里克将黑色幽默带入科幻电影中，拍摄了名片《奇爱博士》。这部科幻电影辛辣地讽刺了西方世界的战争狂人。在随后拍摄的《发条桔子》里，现代派荒诞离奇的表现手法和当时流行的行为主义心理学结合在一起，展示了社会生活的虚无和恐怖。这是一部几乎完全没有特技的科幻电影，它能够在电影史上站住脚，依靠的是深刻的思想内涵。1966年发表的著名科幻短篇《献给阿杰尔农的花》很快被改编成科幻电影《查理》。主演罗伯斯滕还因此获得奥斯卡最佳男主角奖。

1968年，《太空漫游2001年》和《人猿行星》两部巨片相继问世，使那个时代的科幻电影达到了高峰。《人猿行星》改编自彼埃尔?布尔的同名小说。影片细致地表现了人类文明的困境和危机。片尾处主人公在自由女神废墟上的镜头堪称科幻电影史上的经典画面。

同年出品的《太空漫游2001年》改编自克拉克的同名科幻小说，也吸取了《童年的终结》等作品的一些思想。该片成本巨大，场面恢宏。也忠实地体现了克拉克原作的思想主题：在渺小的人类面前，宏伟的宇宙完全是一种冷漠的存在。这部影片在电影语言上精雕细刻，堪称艺术精品。

1973年，美国还产生了一部在当时影响平平的科幻片《西部世界》。后来，制作人拍摄了它的续集《未来世界》，在美国科幻电影史上也没有留下什么反响。但《未来世界》却是文革之后中国人接触到的第一部科幻电影，它拥有的中国观众远远多于美国观众。

日本人将小松左京的《日本沉没》搬上银幕，大获成功。电影忠诚于原作，在渲染民族危机时没有过多的民族主义情绪。不久，日本又制作了一部类似的影片《首都消失》，描写日本首都东京被连电波都无法穿透的浓雾锁闭，日本科学家寻求解救办法的故事。这部片子的思想内涵和艺术色彩远不及《日本沉没》。

不过，直到那时为止，科幻电影普遍被视为票房毒药。像节奏缓慢的《2001年太空漫游》如果拿到今天放映，会令半数以上的青少年观众昏昏欲睡。科幻电影市场日益下滑，一直到七十年代末。

三、高科技时代的科幻电影（70年代中期以后至今）

1977年，卢卡斯执导的《星球大战》与观众见面。这部影片不仅挽救了每况愈下的科幻电影市场，而且开创了科幻电影的新时代--高科技时代。在此之前，科幻电影的特技水准与其它片种不相上下，而从此以后，科幻电影成了最新特技技术的实验场，领导着电影特技的发展方向。

《星球大战》的情节十分简单，复制了科幻文艺史上早期"太空剧"的特征。不过，卢卡斯根据日本武士文化构筑的"杰迪武士"还是提高了影片的内涵，使之染上浓郁的东方神秘主义色彩。在迄今为止制作的四部《星球大战》系列影片中，以第二集《帝国反击战》的思想境界最高。这不仅因为它是四部影片中惟一的悲剧，而且因为渗透在整部影片中的宿命感与使命感。影片结尾卢克与父亲在搏斗中相认的场面令人如梗在喉。可以说，去掉了与"杰迪武士"有关的情节，那些单纯的太空大战情节吸引不了那么多观众。

卢卡斯在艺术上的潜力有限，制作完《星球大战》第三集《杰迪的归来》后便放弃导演工作，转而去搞电影特技公司，研究新的拍摄技术服务于其他制作人。其中以数字特技为最出色。这种特技技术与当年的有声片一样，彻底地改变了电影的风貌。

与《星球大战》同时，情节更为单纯的《超人》也是科幻电影高科技时代的到来标志。这部影片改编自三十年代开始的美国同名连环画，并以无懈可击的特技制作赢得巨量观众。不过，真正能在艺术水准上给科幻电影以提高的，还是斯皮尔伯格。

斯皮尔伯格是在"电视时代"成长起来的第一代美国人。他自己也承认，看书远比看影视作品要困难。他的父亲曾经是坎贝尔主编的科幻杂志《类似》的忠实读者。在这些影响下，斯皮尔伯格从小便养成了电影思维的习惯，并且把科幻作为其电影生涯的主要题材宝库。

《E?T》的诞生，标志着艺术在科幻电影中的胜利。这部影片的特技并不复杂，情节也很简单。能够赢得世界各地不同种族无数观众的，是影片的童真情怀与浓郁的感情色彩。从《侏罗纪公园》直到2001年上映的《人工智能》为止，儿童一直是斯皮尔伯格影片中的主要角色。这些儿童角色并不是出现在他的儿童片中，而是被用来与成人世界进行对比，揭示成人世界的枯燥乏味、虚伪无情。这种表现手法几乎是斯皮尔伯格的特殊标志。

值得一提的是，斯皮尔伯格不仅是科幻电影大师，同时也是拍摄纪实风格影片的大师。从早期的《太阳帝国》、到晚近的《拯救大兵雷恩》，在情节的真实性方面，斯皮尔伯格达到了电影界的巅峰水平。这种看似矛盾的现象实际上体现着科幻艺术的内在规律：用写实的手法表现超现实情节。

八十年代另一部值得称道的科幻片是《回到未来》。主人公自八十年代回到五十年代，遇到自己尚未相识的父母，由此展开一系列喜剧情节。这是一部传统的时代旅行题材作品，但在斯皮尔伯格的监制之下，成为一部展示代际文化变迁的作品。影片中，主人公向年轻时的父母和他们的同学弹奏摇滚乐，然后向目瞪口呆的观众们说，将来你们会听懂的。这句台词里面包含着对代际文化冲突的展示。

好莱坞向来盛产电影的续集，特别是一些高票房收入的影片，如《异形》系列和《蝙蝠侠》，这两部片子的票房都很高，而且一连都是四集，异形和人，谁是真正的异形，其实险恶的人心比表面上凶残的异形更可怕，而且这两部片子的视觉特级都很棒，特别是异形系列，可以感受到导演詹姆斯.卡麦隆和大卫.芬奇的不同风格。

在表现人性受到机械文化侵蚀这个主题上，《机械战警》一片达到了相当的高度。影片中，一名警员在执行任务时身负重伤，大部分身体机能已经停止。科学家们将他的中枢神经系统和少部分存活机体分离出来，配以机械肢体，于是他成为刀枪不入，威力强大的《机械战警》。但是影片最重要的情节，是机械战警从深埋的记忆中找回“自己的前世"的过程。这个在法律上已经死亡的人，逐渐恢复了人的情感与道德观。于是在观众看来，他主要不是一个威力无穷的角色，而是一个颇值得同情的人。比如主人公因为失去了人类的身体，只能远远地关注自己妻子。观众莫不为之感动。

1990年，《全面回忆》与观众见面。在片中，人类已经可以为自己植入各种记忆。一个助纣为虐的间谍为了打入反叛者内部，将全新的记忆植入自己的头脑，使自己成为一个新人，并最终受到反叛者的信任。就在反叛者即将被扫荡的时候，新的自我却反叛了旧的自我，站到受害者一边推翻了火星独裁者的统治。这部影片除了浩大的场面外，对人的个性本质的描述也令人无法忘怀。

《终结者》可是说是我目前看过的最好的一部科幻题材的电影，电影中特别是续集中的电脑特技水平开创了进入九十年代的特技新水平，我们惊叹液体机器人的变形及其锲而不舍的工作精神，这一点上，无疑是我们人类所钦佩的和没有的，在影片中，导演极力赋予机器人所谓的人性，教他们如何更好的生活和相处，在这一点上大大地丰富了影片中僵硬的硬碰硬的机器人之间的对抗，深化了影片的主题。

1995年，在当时创下世界电影成本纪录的《水世界》以票房惨败而收场，但那却是一部艺术上极为出色的影片。影片描写了在被水淹没的世界上，一群群蒙昧状态的人寻找"干土"的过程。其间当然不乏追逐打斗的场面。但是，影片对原始状态生活环境的描绘却达到了登峰造极的地步。不仅是背景，甚至演员的言行举止间也剔除了"文化"的痕迹。粗犷和蛮荒的风格贯穿影片始终。

要艺术还是要视觉奇迹，往往也是科幻片编导需要调和的两个动力。毕竟许多观众看科幻片，为的就是欣赏其中的视觉奇迹。在《彗星撞地球》一片中可以清楚地看到这两种动力的调和。全片的绝大部分时间里没有多少特技画面，一直是用现实主义手法，讲述大灾难前人类社会的各种反应，让灾难成为试验，激发出个人在平时难以表现的内心世界。情节和人物塑造都臻上乘。在结尾处，编导还是制造了前所未有的银幕奇观：几百英尺高的海浪冲上大陆，灌满内地的山川平原。没有结尾几分钟的镜头，《彗星撞地球》算不上是一部科幻片。而没有前面的大部分情节，《彗星撞地球》也算不上一部有艺术水准的科幻片。相比之下，同题材的《世界末日》被制作成惊险样式的影片，自始至终地保持着快节奏。

1999年出现的《黑客帝国》给二十世纪的科幻电影留下了一个出色的结尾。这部获得奥斯卡多种奖项的影片除了惊人的数码特技外，其思想内涵也是高超的。异化这个主题在这部影片中得到了充分的表现，达到令人不寒而栗的程度。影片结尾处，世界在主人公的眼里还原为流动的数字，带给观众的是深厚的宗教般的开悟体验。

科幻电影之所以在美国开辟了高科技时代，并不单单是美国的技术优势和金钱使然。对电影真实性的追求应该是更重要的动力。让观众把奇迹当作奇迹，和让观众把奇迹当成现实的东西来接受，这是从低到高两种层次的电影表现手法。在银幕上，没有什么是不可能的，只有什么是不可信的。这应该说是整个电影的艺术追求，当然也是科幻电影这个片种的艺术追求。美国科幻片的编导们持之以恒地力求将"不可能"变为"很可信"，这才是那些眼花缭乱的特技技术得以发明出来的动力所在。

科幻电影的高科技时代产生了两个结果，一是科幻电影代替了科幻图书，成为科幻艺术的主流媒体。直观的科幻电影配上简单的字幕，可以迅速流传到世界各地，为不同文化的人们所欣赏。现在我们走进街边任何一家音像制品商店，都能很方便地找到这个时代的美国著名科幻电影的光盘。如果哪家商店没有这方面的存货，会被认为是品种不全。

其次，自从二十世纪初开始的世界各国均有科幻电影佳作产生的局面，被美国科幻电影一统天下所取代。整整二十年间，世界其它地方能达到美国科幻片水准的欧洲电影作品只有法国吕克?贝松导演的《第五元素》。

对于大量观看科幻电影的爱好者来讲，这种局面也带来一种枯燥感。因为美国科幻电影毕竟有它自己的风格。只接触一种风格的科幻片，慢慢就会觉得乏味。

世纪末另一部影片也体现了科幻电影的艺术水准，那就是《入侵脑细胞》。影片中的变态杀手将受害女子囚禁在地下室的水箱里，漫漫地放水将她杀死。当警方抓到杀手时，他已经因为发病而永远昏迷。警方请心理学家运用先进技术，进入杀手的梦境，寻找受害人被囚禁的地点。这部电影的意识流色彩非常强烈。但更令人称奇的是，意识流本来以非理性为逻辑出发点，而这部过半时间由意识流画面组成的影片，出发点却是非常理性的科学技术。这也是科幻艺术特殊表现力的体现。

② 在那里可以看到７６年的美国电影＜未来世界＞，很老的科幻片了小时候看的

编剧:迈克尔·克莱顿(Richard T. Heffron)
导演:迈克尔·克莱顿(Richard T. Heffron)

中文名称：未来世界
英文名称：Futureworld
发行时间：1976年
首映日期：1976年8月1日
主要演员：由彼得．方达、尤．伯连纳、布莱思．丹纳等主演
情节介绍
德洛斯是一座由许多机器人在那里管理和工作的游乐场所，“未来世界”就是其中的一部分。达菲是“未来世界”的主管。
查克和特蕾西·巴拉德是两名记者，他们为了探索“未来世界”的秘密，便一同来到了这里。
查克和特蕾西来到“未来世界”后，决心一定要把“未来世界”的一切弄个水落石出，便进行了私自采访。后被“未来世界”的主管达菲发现，为了逃离“未来世界”并向外界揭露这一难以置信的阴谋，达菲与两记者进行了一场殊死的搏斗。达菲最终被查克击毙，原来他是一个智力与人无异的机器人。最后，真查克和真特蕾西赢得胜利，欣喜而归。
原来，阴谋者借机械人乐园再次开幕之际，以机器人取代来参观的巨商政要，企图藉此控制全世界，不料他们的野心被两名记者予以揭穿。

该片在内容上没有新奇热闹，但在剧情上增加了悬念性，高潮性亦拍得相当紧张刺激。

③ 《雪国列车》这部电影讲的是什么，有什么深意

雪国列车这部电影讲的是在全球变冷之后，人们生活在一个永动列车上的故事。其探寻了人性、规则和秩序，对人性方面有着特殊深意。

电影就是为了人去思考，如果说一部电影放出来，大家看完什么也记不起，也没有思考什么东西，那这部电影纯粹就是一个娱乐和消遣，没有任何深意，这样的电影有很多，但是终究会被历史所遗忘，真正的好电影就是为了让人们去思考其中所蕴含的深意，雪国列车就是一部不错的电影。

最后在众人的围攻之下密码专家炸开了列车门，小女孩、大人，北极熊出现在荧幕上，然后电影结束。这部电影其实是蕴含着灾难之后的人性秩序阶级的一些问题，尤其是对人性和阶级有着独到的深意。

④ 军方想用核弹炸毁外星飞船然后外星人用水淹了城市的电影是什么

电影《莫斯科陷落2》

讲述自从一艘外星飞船在莫斯科切尔塔诺夫坠落以来已经过去了3年，普通女孩朱莉娅在接触到外星技术之后，成为国防部秘密饥帆实验室的研究对象。在研究过程中，朱莉娅表现出不同寻常的能力。隐侍困藏在其中的力量不仅吸引老肢念了人类的注意，而且对宇宙的规模构成了威胁。

⑤ 有一部科幻电影说世界被水淹没了求名字

电影《未来水世界》的审美意蕴解读
人类的悲凉命运
—电影《未来水世界》的审美意蕴解读

当影片《未来水世界》的片尾在一曲忧伤的音乐中缓缓推出并定格在海行者划一叶帆舨飘荡在无垠的大海之际，心中涌起的竟不是影片中激烈火爆的打杀之后的痛快淋漓，相反，却是一缕缕的悲哀。人类，注定要在自己毁灭的美好乐园的寻找中陷入深深的往复怪圈里，以无限的伤感来等待杳杳欲来的家园丧失。回归到被自己摧毁的梦中乐园中不失为一种美丽的幻想，但在更长远的时间流逝中来审视着这种预言式的幻想，却实实在在地让我们强烈地感受到了人类的渺小。

这部由美国环球公司出品的《未来水时间》耗资巨大，从预订的六千五百万美元到最后的两亿美元，其规模之大，实属电影中所少见的。它光是为场景逼真而在夏威夷海面上建立的水下海礁就用去近四百万美元。影片假定性地叙述了几个世纪后由于人类向大自然的拼命掠夺和极端自私，地球臭氧层遭到破坏，引起南极冰川的融化，地球被一片汪洋所覆盖。人类不得不生活在海洋上，用船代替生存的陆地。海伦和绮萝娜（一弃婴）相依为命，艰难地存活在用钢铁铸成的城堡中。在这个城堡中，淡水成为稀少的珍品，食物则以黄金计算。谁知这样的生活也无法维持，一群海盗（影片中称烟民）袭击了这城堡，意欲找到绮萝娜，因为她背上刺有一幅图案，依之可以找到有干土的陆地。恰好遇上海行者到城堡来用干土交换净水及蕃茄盆栽。由于海行者长有鱼鳃耳朵且脚趾有蹼，被城堡中人类视为妖物，欲按旧俗将之泥葬。烟民的侵入使得海伦将海行者救出，随之漂泊于大海之上。海盗首领也被海行者弄瞎一只眼。于是，在海盗和海行者之间展开了一场争夺绮萝娜的生死殊斗。一个为贪婪地占有陆地，一个为友谊。海行者与绮萝娜的接触中渐生父女之情，从想把她投入海中到不惜以命相救，炸毁海盗的船舰，并与维格同海伦依照绮萝娜背上的地图找到了梦想中的陆地。但到陆地后，海行者不适应陆地上的生活，终在已深爱的海伦和小女孩绮萝娜的遥遥注目中黯然离去，去过自己的海上飘荡生活。

影片的刺激打杀、场面恢宏与明星精湛的技巧〈如凯文科斯特纳 Costner· Kevin、丹尼斯霍普 Hopper· Dennis、珍妮翠普莱伦 Tripplehorn,·Jeanne等的主演〉确使本片的卖座率有了牢固的保证。但是，笔者认为，此片成功的主要原因却是在于：它不仅开拓了美国影片指涉的新领域，即预想人类未来灾难的新的一种可能性，而且，它还揭示了人类在自然界的巨大报复面前无依无助，无可奈何地吞食自种恶果的悲凉境界。说到底，人，仅仅是人，他最终还得回到陆地上生存，而不可能象海行者那样在海洋中呼吸、生存。

因此，从美学意义上来透视《未来水世界》，以审美的眼光去分析影片，会帮助我们进一步读解其深层意蕴，从而折射出美国电影在选用题材及表现主题意蕴上的匠心独运。

尽管《未来水世界》是以人类找到了往昔的乐园而结束，但从基调上来说，它还是属于悲剧性的预示影片。它透出的不是人类的绝望与颓丧，而是为了改变人类的命运，向自然界索取生存家园的抗争，是正义与邪恶的较量。所以，以悲剧美学来作为《未来水世界》的坐标系，那我们就可以比较容易地探寻影片在悲凉的审美意蕴上的优越之处。

首先，是《未来水世界》中人类生存的尴尬照成的特有伤感介入。片中，到处是一片汪洋，海行者驾船漂流，喝的却是自己的经过简单机械处理后的尿，因为没有淡水喝；干土被秤称过后按两来记价；流浪者在海上漂泊两星期而无任何食物可食；阿托儿小城堡中无甚食品可卖；无数被海水吞没的城市静静地永埋海底······人类往昔在陆地上横行无碍、任意所为的骄气荡然无存，留下的只是面对广阔海洋的束手无策、无计可施，只能长久的叹息与追溯。尽管最后导演给了人类一块生存的陆地，可那木床上干枯灰化的尸骨不也是在向人类昭示一场灾难的末日的前景么？绮萝娜在困境和厄难中能说能笑，却在登上幸福的大陆以后沉默下来甚至流出伤感的泪水，与其本身具有的神秘身份昭示人类的生活悲境又是何其的不令人想到美景良辰的转瞬即逝呢？栖居之所的危机必然带来一系列生存的危机，这样的不妙前景不恰是我们人类正在飞速地以自己所谓的进步来推载奔去的么？影片揭示的不仅仅是几个世纪后的人类生存尴尬，它同时也是对日下现实人类存活状况和工业文明进步的警告，正如巨大鲜明的红灯对于飞驰发展的车龙的警戒一般。其双重的生存尴尬的禁行无法不让每一个观赏者从后背浸出凉凉的寒意。美在无言的感性笼罩，正是观赏者的审美介入才使得其内蕴的深刻涵义得以实现的，这一点确切无疑。

其次，是虽悲亦喜、虽喜欲悲的邪恶和正义、善与恶的双方对立中所确立的悲剧冲突而造成的美感。海行者凭其非凡的胆识和勇敢一次次地重创海盗使之最终毁灭，救出海伦和绮萝娜，让正义的人们最终获得美的归宿，让贪婪和罪恶自食其果。这是两种势力的争斗，是美好的追求、善良的愿望最终战胜对立面的一曲辉煌而不无悲壮的赞歌。

迪肯所代表的丑恶与贪婪主要是他作为海盗头目的统治欲望所演示的一出出残忍。他冷酷地率海盗们毁灭海上人类的城堡，只为抢取小女孩绮萝娜，进而找到那遍是干土的陆地。他在海盗大会上声嘶力竭地宣称：“向梦中的大陆进军，见树伐木”。其实是当前人类向自然进一步掠夺的延续。在抓到绮萝娜后为看清她背上的地图甚至想出剥下她背后的皮肤这样的恶毒招术；在逼迫城堡中两个存活者说出绮萝娜的去向后就背弃事先答应免除先说出者死刑而将两个人冷酷地杀死，这个毒招还在海行者和海伦之间使用过。他和海盗们一起在海洋上横行霸道，各种毒恶之计无所不用，见人即杀，见城即摧，使人谈烟民无不色变。他们自以为可以肆虐逞暴并能够维持自己的统治秩序和既得利益。“多行不义必自毙”，无休止的贪婪欲望必然导致严重、严肃而尖锐的冲突。以海行者和海伦等人代表的正义一方的抗争胜利在主题的进行中使这种“善有善报，恶有恶报”的必然因果得以实现。

海行者和海伦是正义的化身。海行者勇敢顽强，具有征服邪恶的至死不渝的崇高精神和英雄气概，他能不畏海盗势力的强大而只身与之抗争，用其智慧的胆识战胜海盗；他单身赴贼船救出绮萝娜，在绮萝娜从气球上被击中落水后又从高高的气球上缚绳跳水将其救出，显示出非凡的胆识。同时，他又是充满慈爱之心的平凡人，如他与善良的海伦之间的真挚爱情；教绮萝娜游泳的欢快与热心等等。他一人炸毁海盗的大本营，消灭无数的海盗，用昂扬上进的人格魅力使我们看到了一种没有任何东西可以摧毁的勇气，看到了亘古不息的伟大的正义之光。他传染给读者的是崇高感和壮烈感，是酣畅的痛快的壮观的美丽之感。正是这种神圣的正义之气使得审美意蕴在人格和情操的层面上延展出广而深的美丽风景。

再次，是影片在表面的激烈酣畅中所包含的深沉的哲学意义上的理性的内蕴。毁灭与再造、失却再追寻永远是人类进步的必由之路。只有在失去而深切地感受其无法估量的沉痛之后，我们才会更加怀恋往昔的幸福与欢愉，也唯有在失而复得之后，我们才会倍加珍惜这份奋争而得的胜利与成功，只是这种被自己毁灭又争取所付出的代价太惨痛和不该了。人类的无休无止的掠夺所导致的灾难迫使我们人类不得不放下唯我至尊的神气，因人类力量的有限而重新回头来去追寻过去的伊甸园。正如循环往复的圆圈一样，从起点出发，最终又回到最初出发的地方。我们无法突破人类的弱点而成为无所不能的万物之主。如海伦所言：“我们是人类，我们有手，有足，足是用来在陆地上走路的，因此我们必须生活在陆地上。”人类不可能返祖成为象海行者那样有鳃有蹼能在海水里呼吸的动物。在茫茫宇宙中人类仅仅是其中极其微小的一个种类，因而我们也只能在此基础上寻求并葆有我们的栖身之所，这是人类先验注定的悲哀。影片的最后回归陆地与眼下人类拥有的并同海洋、天空的拓展叠合恰恰揭示了最深奥同时也是最简单的哲理；进步亦后退，后退亦进步。追寻与回归奇妙地成为人类生存哲学的核心。

于是，从影片对人类生存现状的思考与未来世界的预示的两极的往复中透视出深刻的美学内涵；物极必反，否极泰来。

最后，我想补充的是影片在艺术格调上的悲凉营设所表现出来的美学意蕴。影片的开始即用沉缓的画外音叙述了未来世界的可怕前景。伴之而出的画面是海行者一个人驾一只帆船孤独地在苍茫的大海中漂泊。干渴的骄阳、喧嚣的海水显示出海行者的悲凉无助。更不用说连海行者都不如的人类了。接下来，海行者几次与另一个漂泊者与海盗，与城堡的人们，与海伦及绮萝娜相遇等诸多冲突使影片的情节变得跌宕起伏，而穿插其中的都是海行者孤自一人飘荡的画面。动静相应，平缓与急促激烈有机的结合，虽是高潮迭起，却在暗流中让一股伤感——无依无靠的暗流自始至终地流涌着。即使是到了人间乐园——美丽的陆地，影片也依然让白骨凄凉，小女孩的伤感与怅然若失，海行者的驾一叶小船悄然隐去来冲淡火爆所煽起的淋漓顺畅的快感、如愿（无论主人公还是观赏者）的欢喜，使伤感与畅快的情感相互并存，无大喜无大悲，又不平淡乏味和一味刺激，让情感在忧伤的主旋律中，于跌宕曲折间尽情倾斜和投入，若牵若离中获得特殊的美感效果。

于是，我们就可以发现，《未来水世界》在处理影片的情感节奏上有意让一种伤感和淡淡的悲凉笼罩全篇并贯穿始终，先在美学意蕴上给全片打下基本的情感基调，再穿插一些激烈火爆、惊险诡奇的场面来吸引观众，使之不完全沉浸于悲凉之中而觉得影片停滞烦闷。片头片尾都是渲染人类未来面临的孤独无援的海行者独自驾船更使全片浑然一体，既葆有整体的基调又不失之平淡、低沉，折射出导演高超的艺术驾驭功力。

当然，《未来水世界》的美学意蕴远不止于此，它作为预言式影片种类的探索并获得高票房卖座的成功，以其独特的魅力可以供我们学习和借鉴，为我们探求国产品的不足与发展提供了绝好的参照摹本，也为我们从美学意义角度来研究美国电影乃至西方同种类的影片奠定了不可或缺的基石。这一点，我相信会在以后的电影发展中找到新的确凿而完整的电影美学研究的实证的。

⑥ 世界都被水淹没人类造船的科幻片叫什么

科幻片《2012》，科学家发现地球将剧烈变动，于是集人类全力在我朝建造10艘大船保留人类物种，经典的灾难片。
魔幻电影《诺亚方舟：创世之旅》，2014年3月28日在美国上映。
《诺亚方舟：创世之旅》根据《圣经》之“诺亚方舟”故事改编。
讲述蛮荒大地上的人类造孽恶贯满盈。上帝决心以一场无尽豪雨，让一切罪恶及人类从此淹没，唯有受命于天的诺亚才可独善其身 ，有资格带领家人和生灵万物逃过一场浩劫，为人类、地球上不同物种挽留最后希望。

⑦ 讲的是未来世界被水淹没了，全世界成了海洋，好像有一个男主人公长除了类似腮的东西，他们潜入海底看到曾

那是未来水世界，英文名字叫“water world”，是凯文科斯特纳主演的，90年代的片子。

⑧ 记得早期有一部长篇的日本动画，描写的是未来世界被水淹没后一个少年的故事。

未来少年神空柯姿陆南游册瞎
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