⑴ 上海美术电影制片厂是不是名存实亡了
我感觉有多少80后,90后,曾坐在电视前苦苦的等待上海美术电影制片厂这行字的出现,这个代表了中国、甚至亚洲动画希望的一行字,在今天成为了中国动画难以逾越的巅峰。
而提起上海美术电影制片厂的巅峰之作,相信《大闹天宫》绝对是很多人心目中当之无愧的作品。这部被无数人奉为经典的动画电影,凭借出色的美术风格和跃然于纸上的齐天大圣,满足了几乎全世界观众对于中国动画的所有想象。
由于身体健康问题,张光宇只画了三个版本的孙悟空,然后放下大师的身份,表示万籁鸣可以根据需要,做出修改。最后,美猴王的形象经严定宪指导定稿,而他参与过《哪吒闹海》、《金猴降妖》的制作,被称为美猴王之父。
最终,《大闹天宫》中的孙悟空身穿鹅黄色上衣,腰束虎皮短裙,大红的裤子下,配一双黑靴。
看到定稿形象后,万籁鸣用“神采奕奕、勇猛矫健”表达了激动之情。
在上海美术电影制片厂全场人员以及特邀美术设计张光宇先生的通力协作下,1964年,《大闹天宫》全本首映,因政策原因,于1978年全本公映,为美影厂、为中国动画带来经济、文化等各方面的深远影响。
⑵ 国漫公司三巨头是哪三个
1、杭州玄机科技信息技术有限公司
这是一家成立于2005年的公司,算是国内比较老资格的动画制作公司,可以说是国产3D连载动画公司中的扛把子,从一开始的《秦时明月》,到现如今连载的最新剧情,可以很明显地看出玄机的进步。
而玄机科技今年还有一部《天宝伏妖录》即将要开播,制作上看起来也相当不错,大家可以好好期待下了。
2、奥飞娱乐股份有限公司
奥飞娱乐股份有限公司,筒称奥飞娱乐,成立于2004年,是奥飞股份旗下以三维动画制作、漫画制作、动画形象设计、版权代理等卡通形象事业为核心业务的动漫文化传播公司。
奥飞文化以创作中国原创的经典动漫形象为目标,拥有上百名富有经验的动画制作及管理团队,动画、漫画、电视剧等主要创意、制作人员均来自香港。已成功出品《火力少年王1》和《火力少年王2》等优秀影视作品。
3、上海美术电影制片厂
上海美术电影制片厂(简称上美影),成立于1957年4月,前身是东北电影制片厂卡通股。是中国历史悠久、片库量丰富、知识产权众多的美术电影制片基地。
建厂后共摄制美术片500多部,创作了《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《黑猫警长》《葫芦兄弟》《宝莲灯》等伴随了几代中国人成长的经典作品,获得了400多项国内外大奖,以动画“中国学派”享誉国际。
⑶ 上海电影制片厂都制作过哪些影片
作为中国影片生产基地 ,上海电影制片厂拍摄了许多优秀影片,如《51号兵站》、《羊城暗哨》、《女篮五号》、《红楼梦》、《聂耳》、《李师师》 、《 枯木逢春 》、《 李双双 》、《舞台姐妹》、《白求恩大夫》、《苦恼人的笑》、《天云山传奇》、《巴山夜雨》、《城南旧事》、《秋天里的春天》、《芙蓉镇》等。1957年,上海电影制片厂曾一度改为上海电影制片公司,下设3个电影制片厂 :江南电影制片厂 、海燕电影制片厂和天马电影制片厂。不久,撤销江南厂,上海电影制片公司改建为上海市电影局。 1973年后,海燕厂(当时名为红旗电影制片厂)和天马厂(当时名为)重新合并为。补充:上美术电影制片厂是中国规模最大的美术电影制片基地,成立于1957年4月。她是融美术片、儿童片的制片、制作、发行、放映及图书、杂志、音像制品、多媒体产品的出版、发行、销售;版权授权经营与开发:儿童卡通服装、玩具、文具礼品的开发与销售为一体的综合性影视文化机构。这里汇集了蜚声动画影坛的编剧、导演、美术设计师、摄影师、作曲家和技术专家,具有较强的影视动画片创作、制作和衍生产品研发实力。 50多年来,《铁道游击队》、《牧笛》、《南征北战》、《鸡毛信》、《渡江侦察记》等优秀作品享誉国内外,获得了包括丹麦欧登塞童话电影节“金质奖”、柏林国际电影节“银熊奖”、中宣部“五个一工程”奖及中国电影“金鸡奖”、“华表奖”、“童牛奖”等在内的200多个奖项。在致力于发展中国民族动画片的同时,还和法国、德国、美国、日本、加拿大、澳大利亚等国合作拍摄了《狐狸列那》、《诺亚方舟》、《不射之射》、《环游地球八十天》、《番茄酱》、《鸭子侦探》、《天才发明家》等影视片。上海美术电影制片厂具有较完善的影视发行网络。 所创作的影视动画片发行至东南亚和欧美地区;由上海美术电影制片厂制作的动画片电视播放栏目《卡通王》在全国近30家电视台播出。上海美术电影制片厂拥有上海亿利美动画有限公司、上海卡通文化发展有限公司、《卡通王》杂志社和上海美术电影专修学校等实体,以动画产业化发展为目标,为社会各界提供影视片、广告片的制作、形象设计、卡通产品的研制开发、制作和动画片创作人才培养等服务。
⑷ 上海美术电影制片厂现在为什么不出动画了
上海美术电影制片厂至今仍在继续运作,至今仍在制作动画片。
上海美术电影制片厂成立于1957年,是中国规模最大,同时也是最老牌的美术电影工厂,年均产出约为10-15部动画片。由于上海美术电影制片厂属于国家企业,因此其作品一般比较中规中矩,缺乏一定的开放性。主要消费人群面向0-12岁少年儿童。
著名动画
《大闹天宫》
影片上集于1961年12月摄制完成,下集于1964年9月摄制完成。问世后,受到国内外观众的高度赞扬。
英国《电影与摄影》杂志发表文章称赞该片是“1978年在伦敦电影节上最轰动、最活泼的一部电影”;芬兰报界评论:“动画技术在国际动画界是第一流的,它把动画技术最杰出的特点和传统的东方绘画风格结合在一起”。
1983年6月,《大闹天宫》在巴黎放映一个月,观众近10万人次。法国《人道报》指出:“万籁鸣导演的《大闹天宫》是动画片真正的杰作,简直就象一组美妙的画面交响乐。”
《世界报》评论:“《大闹天宫》不但是有一般美国迪斯尼作品的美感,而且造型艺术又是迪斯尼式艺术所做不到的,它完美地表达了中国的传统艺术风格。”
⑸ 上海美术电影制片厂都有哪些优秀的作品
葫芦兄弟
葫芦娃
这是一部上海美术电影制片厂于1985-1987年原创出品的13集系列剪纸动画片。是我国动画片代表作品之一,至今已经成为中国动画经典。
故事讲述了7只神奇的葫芦,本领超群,为救亲人前赴后继,展开了与妖精们的搏斗,深受广大观众,尤其是少年儿童们的喜爱。
黑猫警长
黑猫警长
《黑猫警长》是由上海美术电影制片厂根据诸志祥同名小说改编的儿童动画片,故事讲述了机智、勇敢、帅气的黑猫警长率领警士痛歼搬仓鼠,破侦螳螂案,消灭一只耳等一个又一个危害森林安全的案件,令森林中的各种动物得以过上安枕无忧的日子的故事。
西游记
西游记
《西游记》是中央电视台动画部和中国国际电视总公司火炬动画分公司联合制作的动画片,总共有52集,导演方润南。该剧描述了孙悟空、猪八戒和沙僧共同保护唐僧由东土大唐去西天取经,沿途历尽九九八十一难取回真经,师徒四人修成正果的过程。
⑹ 上海美术电影制片厂有哪些作品(动画片)
影响比较深的:
五十年代:(起步)
《小猫钓鱼》《谢谢小花猫》《神笔》《夸口的青蛙》《骄傲的将军》《小梅的梦》《双胞胎》《三毛流浪记》《渔童》......
六十年代(1960~1965年):(渐渐成熟)
《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《聪明的鸭子》《没头脑和不高兴》《长发妹》......
1966年~1971年受到文革影响停产。
1972年恢复生产
文革后期(1972~1976年)(慢慢恢复)
《放学以后》《小号手》《东海小哨兵》《小八路》《骏马飞腾》《金色的大雁》《长在屋里的竹笋》《大橹的故事》......
70年代后期(1977~1979年)(恢复成功)
《芦荡小英雄》《小石柱》(好像是第一个改编于小说的动画,改编于1974年的《新来的小石柱》)《哪吒闹海》《西瓜炮》《好猫咪咪》......
80年代~1999年(鼎盛时期)
《葫芦娃》《葫芦小金刚》《黑猫警长》《雪孩子》《阿凡提》《舒克和贝塔》《魔方大厦》《自古英雄出少年》《镜花缘》......(太多了)
21世纪(渐渐埋没):
《我为歌狂》《宝莲灯》《马兰花》(别的我不知道,但21世纪到现在出的很少了。)
⑺ 国货潮让国漫IP回春,上海美影厂赢了 | YiMagazine金字招牌
编辑 / 许诗雨
如果你在今年春天路过北上广核心商圈的地铁站,也许会被一大片用明亮单色作背景的广告所吸引——造型入时的模特身着潮流T恤,每一款都融入了《大闹天宫》动画元素,同框的还有孙悟空扮演者六小龄童。这是海澜之家与《大闹天宫》IP所推出的国民T恤联名系列。
△ 海澜之家“大闹天宫系列“
这对于海澜之家来说并不奇怪。大家已经适应了这家男人的衣柜从“中年土味”到年轻极简并试水国潮的转型。值得注意的是它的合作方,《大闹天宫》的缔造者上海美术电影制片厂。
事实上,你会发现这个 历史 悠久的动画电影制片基地正愈发热衷于IP联名,从服装、日用品,到食品、电器等领域,都有其动画形象的身影。
不可否认,品牌联名必然在时下最流行的营销玩法中占有一席。这一风气由 时尚 行业引发,而后从服装零售蔓延至各个领域。如今潮牌玩合作已不稀奇,你还能在国货联名中看到诸如旺旺×自然堂气垫粉饼、周黑鸭×御泥坊小辣吻咬唇膏、英雄墨水×RIO锐澳鸡尾酒等等意想不到的绑定。仿佛只要中间加上“×”,万物皆可“联”。
除了传统的品牌间联名之外,还有越来越多品牌与文化IP(Intellectual Property,知识产权)间的组合,比如和艺术家、动漫形象合作。优衣库UT是个中翘楚——眼下最当红的是Uniqlo × KAWS系列,这厢的海澜之家与大闹天宫也是一例。
要明确的概念是,对上海美术电影制片厂来说,品牌联名属于文化产业内的IP授权业务。在文化领域,IP特指辨识度高、粉丝基础大、变现能力强的文化符号。于持有者和运营商而言,具有商业开发价值的IP可理解为形象的品牌化。
从《大闹天宫》联名T恤到大白兔联名奶茶,虽然遍地都是的联名不再新鲜,但像上海美术电影制片厂这样的国营老牌都赶来加入这波文化IP跨界风潮,不免令人好奇,这些“老炮们”为什么也开始热衷联名跨界?
功能一:老品牌年轻化的机会
在上海电影博物馆中,动画电影 历史 占据小小一间展厅,纪念计划经济时代下的艺术动画高峰:《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》《舒克和贝塔》……而多数观众对美影厂的印象也就止步于此。
2012年,一群新动画人制作的《大圣归来》拿下了9.56亿票房的显示出经典IP在当代的生命力,也给国内的二次元生意提供了新思路。
时任厂长钱建平曾说,今后美影厂整体战略规划,一是用全新思维和全新创作激活经典,另一个是创造新故事。随后,《黑猫警长之翡翠之星》《阿凡提之奇缘历险》以及《天书奇谭》修复版等经典翻拍动画上映。同时,《勇士》《马兰花》《斑羚飞渡》等新作陆续上线。
对于 历史 较久、风格传统、被消费者划为“老派”的品牌来说,赶上联名的潮流是转变固化标签的契机。可以载入联名史册的LV × Supreme系列,就帮助LOUIS VUITTON顺利打入潮流 时尚 。
“我们营销工作更多还是围绕作品内容开展。”上海美术电影制片厂IP授权部经理周睿琳说。IP业务是作品影响力的延伸,也反过来为作品赋能,深化美影厂在当代的新形象。
“跨界合作是拓展边界的例子,它可以触及到原来的品类触及不到的群体。”凯度咨询部品牌与营销战略副总监徐梦琳说。品牌联名需要找到准确的目标受众,从创意营销、设计感外形和文化内涵方面充分寻找与目标消费者之间的共鸣。
“80、90看美影厂作品内容长大的人群是主力消费群体,还有他们也会引导自己的孩子。”周睿琳说,这部人群是美影厂需要巩固的对象,而年轻人则是美影厂需要发展的对象。
美影厂拥有400余部动画作品,500多 个动画IP,拥有大闹天宫、葫芦兄弟、黑猫警长、天书奇谭、大耳朵图图等很多高认知度的IP形象。“我们会根据消费者喜好做一个区分,对经典IP形象再次创作,比如经典版和Q版。”
经典版相对艺术化,遵循作品中的原型,Q版则是两头身,头身比例1:1的更加可爱的形象,也加入一些新的素材等,但是都是基于原始形象的特征调整,相对符合当代审美,也能应不同联名的需求而变动。
△ Q版葫芦娃系列
具体到每次联名,把卡通形象印到产品上的粗糙做法早已落伍,为保证效果,如今双方通常会重新设计一系列产品。拿海澜之家的T恤来说,孙悟空戴的翎羽雉尾、吃的蟠桃等元素,以及哪吒、托塔李天王、天兵天将等配角也一并用上。动画剧照截图被制作成潮牌常见的矩形印花,台词成了简洁前卫的slogan。
“亲子装中,成人衣服印的是“俺老孙来也”,儿童款印的是“俺小孙来也”,这种小互动更有国民T恤阖家欢乐的感觉。”海澜之家告诉金字招牌研究室。
但在过程中,美影厂会一直跟进,以确保形象自身调性的稳定和延续。海澜之家也需要在设计时不脱离原画的意蕴,“服装上的每一个印花都是通过上海美术电影制片厂的审核的。”
功能二:品牌之间的相互借力
不管什么样的品牌联名,共享的商业逻辑基础就是实现双方借力互补,达成“1+1>2”的双赢效果。
“有两种衡量的方式,一是话题度,二是销量。”凯度咨询部文化战略咨询师陈菁雪说,理想的状态是兼而有之。产销实体产品一方借助粉丝流量吸金,并赋予自身文化属性,而IP持有方得以扩大形象曝光度。双方输出能量、各取所需。
如何完成满意的借力,则是找谁合作、怎么合作、什么时间合作等因素共同作用的结果。
“会对合作对象做一定的筛选。”周睿琳说,美影厂将客户分为品牌类和产品类,“品牌营销类一般有自己的品牌,重视品牌的美誉度,会考虑营销的亮点怎么更吸引人;产品生产类有些没有自己的品牌,或者品牌不那么知名,想通过和IP的合作提升自己的品牌力,我们会鉴别他们的各方面的能力,保证合作效果。”
根据陈菁雪的观察,如今IP联名中追热点的现象较为普遍。“比如Line Friends,它已经变成了一个大IP 了,谁都想去蹭一点,不管怎么样先推出去。”类似的,市面上存在大量同质化的合作形式。
找到双方基因中匹配之处是其中差异化的关键,“IP联名的各个合作方可能属于不同的领域,由此找到本质上的契合点至关重要。”徐梦琳说,跨度越大的联名越需要巧妙的切口。
“国民男装品牌”是海澜之家的自我定位,而“国民经典”则是其对《大闹天宫》的提炼。使用“国民经典重生”作为联名系列的slogan,目的是借由国内 社会 认知度最高的动画片强化T恤的“老少咸宜”。
肯德基是美影厂的老搭档,初次合作始于猴年春节的一次成功案例。“猴年再也找不到比大闹天宫更合适的卡通形象了,而且当时还结合了很有趣的产品设计”周睿琳说。肯德基用孙悟空等Q 版形象制成新年套餐的三个赠品玩具,并将纸筒包装设计成可拆解拼装的头套,桶盖也可以取下小插片做成小摆件。
△ 肯德基猴年新年套餐 图|邓晓男
最终得到的反馈出乎预期。“上海差不多一周就抢光了。很多人为了集齐三个手办到周边地区去买,网上也炒到比较高的价格。”周睿琳回忆。
功能三:传统文化IP的价值变现
陈菁雪将高价值IP的特征归结于三点:“首先你的样子要好看、有辨识度,第二个是自己的故事要比较完整,不依附于其他任何品牌,最后IP 被受众所喜欢的价值要一直存在。”
由于邀请画家参与创作,并专注于 探索 水墨动画、剪纸动画、木偶动画等实验手法,美影厂因浓厚的艺术风格被称为“中国派”。内容取材自古典神话、成语故事,让作品带上了意蕴深长、易于传诵的特质。上世纪积累的艺术电影为孵化IP提供了优质土壤,经典动画的生命力因而较为长久。
不难看出,美影厂经典动画IP具有的怀旧意味,并以此与消费者之间形成的 情感 联结,是这类老字号的卖点之一。不过进入新世纪以来,除了初期的《我为歌狂》热血少年和大耳朵图图,美影厂暂时没有更多的标志性形象。在动画产业由跑量向增质转型期间,再创全民IP之路任重道远。
尽管美影厂自己强调“不模仿别人,不重复自己”,但依次翻新经典IP逃不过“卖情怀”“炒冷饭”的质疑。
凯度咨询部文化战略咨询师陈菁雪分析,如何在保持IP调性的基础上持续注入新内涵,给运营方提出了长期考验。“可能是拍真人版的,甚至拍续集,总之不是简单的重新上映,会有一个翻新的过程。”她认为,和年轻观众沟通是很大的问题,这需要用更符合当代审美和价值观的表述去赋予IP内容。
而从合作方的角度看,美影厂IP所蕴含的传统文化特色,是国产品牌有待挖掘的价值。“一些国外品牌想进驻中国市场,能快速融入、效率较高的方法是找到一个具有中国文化特色符号合作,这样中国消费者的接受度会更高。”周睿琳说。
△ Q版孙悟空系列
“这种植根于传统文化的经典IP,感染力可以打破时间限制。对传统文化的亲切感是中国孩子与生俱来的,即使没有看过当年的动画也会喜欢。”肯德基方面如此描述当初选择美影厂的原因。
同时,在国内的主流语境中,强调民族传统文化一定程度上可以烘托出品牌的“ 社会 责任感”。
百胜中国首席营销官李波称自己是美影厂动画片的粉丝,他在纪录片《国漫守护人》亲自为肯德基的猪年套餐站台。2019年,美影厂和肯德基的最新联名紧密配合《天书奇谭》复刻版的宣传,将胶片修复过程拍摄成片。“国漫”这个新词在这波联名中被发明出来,“守护国漫”的说法突出了两个品牌在“传承传统文化”当中的作用。由孙悟空、葫芦娃、黑猫警长和哪吒四种手办组成的“国漫英雄天团”,听上去像是对标漫威的本土超级英雄。
△ 《国漫守护人》海报
从整个文化产业看,文化IP得以实现无形资产的多种形式变现,进而构建出泛 娱乐 产业链,使得IP经济成为新增长点。
以丰富且高质的作品为核心,开发出周边、 游戏 、舞台剧、音乐等衍生产品,再到主题乐园、餐厅等实体场景落地,无论是大牌迪士尼、漫威还是新贵Line Friends,无不采用此类模式拉长变现周期。
按照规律,这也是美影厂要 探索 的路径。美影厂官网显示,目前IP业务分为形象授权、衍生品、 游戏 、活动和舞台剧等条线,其线下体验店Mein Friends咖啡先后在上海和南京开业。“现在院线电影票房和IP形象内容授权是营收的主要部分。”周睿琳说。
联名虽火,也不是次次都灵
相较于明星代言等可变因素较多的手段,联名是相对安全的营销方式。而国货们颠覆“老土”形象,用跨界碰撞出的新奇创意在新媒体传播的加持下屡屡制造热点,催生了时下诸多看似八竿子打不着的联名。
这并不意味着联名必然屡试不爽。即使国货享有声誉,但为了联名而联名,只有一时热度而缺乏可持续性,不仅难说成功,还可能不幸弄巧成拙。
徐梦琳拿前段时间引起争议的故宫火锅店来举例,“如果无法深入挖掘故宫的内涵并深入发展与之配套的全方位体验,那么很难借助故宫这个卖点与其他餐厅形成鲜明有力的区隔,很可能形成昙花一现的景象。”
同一种套路重复太多,消费者终会审美疲劳,形式老套、跟风博眼球的联名很难延续吸引力。
“不是不能做,而是你做得太粗糙,或者给人家抄袭的感觉,这会有潜在的风险。”陈菁雪说。不巧的是,海澜之家旗下的潮牌黑鲸HLA JEANS正身陷抄袭风波,无疑给风头正盛的大闹天宫联名T恤蒙上了一层阴影。
万变不离其宗,和消费者产生更加精准和深入的连接,是包括联名在内的营销方式永恒的要点。
陈菁雪判断,随着花式联名玩法越来越多,高阶的沉浸式体验是未来趋势,比如2017年Costa咖啡和鬼吹灯的主题快闪店活动,“把自己的零售环境变成像电影的盗墓环境,而粉丝想去看看小说的想象怎么变成现实。能够从一个衍生价值的角度去打动消费者会更加有效。”
⑻ 上海美术制片厂有哪些作品
1、《海郑模尔兄弟》
《海尔兄弟》是由海尔集团、北京红叶电脑动画制作技术有限公司联合出品的系列动画片。该部动画片通过描述海尔兄弟的探险经历,向人们传递了科学与人文知识。
讲述了海尔兄弟和他们的朋友,为解决人类面临的灾难和解开无尽的自然之谜而环游世界,经过种种磨难,海尔等终于穿过中国古丝绸之路来到中国境内。
《小神仙和小仙女》是一部由中国国际电视总公司于1998年出品的104集的大型国产动画片,小神仙名字叫“奇奇”,小仙女名叫“美美”,这是一部用电脑绘制完成的长动画系列片,人物造型独特夸张,场景设计制作精美,故事引人,节奏明快。
⑼ 上海美术电影制片厂有哪些经典老动画
上海美术电影制片厂经典老动画如下:
1、《阿凡提》1979~1989·布偶动画
印象最深的就是毛驴夜闯巴依老爷的家~
2、《葫芦兄弟》1986·剪纸动者伏腔画
大家普遍最喜欢老三吧,1988年获广播电影电视部1986-1987年优秀影片奖。1989年获第一届中国儿童少年电影童牛奖系列片奖。首届中国影视动画节目展播二等奖。埃及开罗国际儿童电影节三等奖。
3、《葫芦小金刚》1991·剪纸动画
该片曾荣厅升获1991年广播电影电视部优秀影片奖第二届全国影视动画展播荣誉奖,首届上海市优秀少儿读物评选奖励活动三等奖,第五届中国儿童电影“金牛奖首衫”。
4、《大盗贼》1989·布偶动画
我是个大盗贼什么也不怕,我是个大盗贼整天乐哈哈~德国童话的经典。
5、《九色鹿》1981
获水墨动画片制作工艺国家文化科学技术一等奖。
6、《天书奇谈》1983
个人认为该动画片和《大闹天空》真可谓中国动画的问鼎之作。粉色狐狸精真是奠定一代人对美女的定义。
⑽ 穆逢春的主要作品
1998 《海的启迪》 发表于《卡通王》;
1999 《夜盗》 发表于《卡通王》;
1999~2000 《世纪旗手》 发表于《卡通王》;
2000~2001 《我为歌狂》 发表于《卡通王》;
2001 《我为歌狂》动画片漫画版(参加制作)---上海美术电影制片厂﹑童趣出版有限公司﹑人民邮电出版社发行;
2001 《爱上爱情》(插图)上海人民出版社发行;
2002 《白色桎梏》上海人民出版社发行;
2002 《魔力》 发表于《卡通王》;
2002 《白鸽岛》动画片漫画版上海美术电影制片厂﹑童趣出版有限公司﹑人民邮电出版社发行;
2002 《我会帮助别人》(儿童画) 发表于《好聪明》,由北京阶梯数码科技有限公司﹑中国少年儿童出版社发行;
2003 《非常浪漫》 根据阿甘同名电影改编;
2003 《隋唐英雄传》彩页本(封面制作)上海美术电影制片厂﹑学林出版社发行;
2003 《八八四八-我为歌狂终结本》(插图)
上海美术电影制片厂﹑上海辞书出版社发行
2003 《爱的魔咒》(彩页监制) 人民出版社发行;
2003 《会飞的小绵羊》 根据阿甘同名电影改编;
2004-2005《大唐异闻录》
2007 侍神大传 日本月刊《月刊少年ファング》连载 之后主要努力方向是日本市场
2009九鼎记
2010 秘钥传说 系列(封面)
2010 《 知音漫客 》 与唐家三少合作,改编其小说《斗罗大陆》为漫画版
《斗罗大陆》漫画版的单行本最新已经出到第25册,销量已突破百万。《斗罗大陆》漫画无疑已成为中国少年漫的标杆之作!
2013年年底与唐家三少合作改编其小说《狂神》,漫画版在腾讯动漫平台发表,目前《狂神》漫画单行本第一册已经面向全国读者发售。
2014年 以560万版税,获得2014年中国作家富豪榜漫画作家第3名。