⑴ 冲出亚洲走向全球，打一个电影名片
《超国界行动》----国产反恐老电影，但不完全肯定。
⑵ 北京亚运会电影《冲出亚洲》的主演
徐向东
[编辑本段]武术名家 影视演员
徐向东，为早期大陆与香港合拍片的主演，参演徐小明导演的电影《木棉袈裟》上映以后，获得了巨大的好评；《木棉袈裟》上映于一九八五年年初，当时功夫片的热潮已降温，但该片因为制作精良，打斗精彩，场面宏大，气势恢弘，仍受到观众欢迎；政府也对该片予以肯定，授予其“金鸡奖”最佳合作片特别奖项。
徐向东当年是河北武术队的主力队员，他的鹰爪拳功夫独树一帜，拳脚刀枪无一不精，是与赵长军、李志洲、王建军、熊长贵齐名的优秀运动员。他在影片中的形象憨厚朴实，表演激情四溢，武艺精彩漂亮，应该说是较好地完成了任务，但他本人并不满意，因为当时正在参加进入北京体育学院的考试，他没有完全地投入，直到影片公映，已经成为一名大学生的他才感到几分懊悔。后来成为功夫明星的于荣光在该片中饰演祁天远，京剧武生出身的他身材健美，外形俊朗，虽是反派却更多地表现出英武过人的大将风度，非常具有震撼力。这次演出奠定了于荣光日后飞黄腾达的基础，也让不同的电影导演看到了他宜正宜邪的独特气质，从此，他曾多次塑造正义凛然的正面角色，也扮演了不少威风八面的黑道大哥。
而徐向东放弃了成为功夫片明星的机会，他先是在北京体育学院学习了四年，后来到国家武术协会工作，曾在90年亚运会上担任裁判，而再次走上比赛场则是在他的第二部电影《她来自台北》里。
徐向东在这部宣传1990亚运会的的影片里扮演了一个运动员，和现实中的自己几乎一模一样。他在影片中的名字叫李立军，是国家武术集训队的一员。在北京的干妈家里，他偶遇一名从台北来的少女张弘，受干妈之托，教授她武术。张弘有心参加亚运会的武术比赛，对李立军由崇拜发展到爱慕，却遭到了来大陆寻找自己的父亲的反对。张的父亲过去也是个武术高手，却因为地位低下，被李立军干妈的父亲拒绝，一气之下再不言武，埋头从商，这次与旧情人相遇，又感受到大陆的进步，思想有了变化。亚运会隆重招开，张弘实现了参与的理想，而李立军发挥了高超的水准，获得了全能冠军。二人在亚运结束的狂欢之夜走到了一起，也受到了张弘父亲的祝福；这部影片的风格很象六十年代国内的体育片，情节简单，节奏欢快，没有太多的戏剧冲突，更多的是靠节日般的氛围与体育比赛的精彩来吸引观众。该片的影响不大，徐向东的演出也没有多大突破，只是在结尾处表演的长拳和枪术的套路，给人留下了一些印象。其实，亚运会比赛时，他只是在现场执裁，没有进入国家队参加比赛。影片通过巧妙的间接，将比赛表现得几可乱真。
此后不久，徐向东去了法国，几年后回国参加杨子琼主演的《咏春》的拍摄，再以后，又参演了几部影视片，有《太极宗师》、《新少林寺》和《功夫小子闯情关》。他的形象也有了改变，成了一个流着连鬓胡子的粗汉，再也不见了年轻时的阳光与朝气。
徐向东直到2002年参与徐克电视剧《七剑下天山》的武术指导工作，才又算是回归影视圈，后来又凭借电影《墨攻》，重返大银幕。
徐向东访谈录
张：电影《木棉袈裟》由当时著名的武打片导演徐小明导演，您作为男一号，可谓一举成名。请问您当时的拍摄感受如何？
徐：拍这个戏的过程，我感觉太耽误时间了，我有多少个高考补习班可以上，整天在现场耗时间，不出活，一天就拍几个镜头，从福州、内蒙到河南、武当山，我感觉拍了一年一样，实际上从冬天拍到夏天，就半年。我在片厂一有空就跑去看书了。那时候也没看剧本，导演很忙，有时候我想听，他在开会，他想找我，我却去上补习班了。当时是身为男一号，却不知道男一号的重要，就和于荣光互相交流，我教他武术，他教我京剧，我跟他学唱京剧《林冲夜奔》：望家乡、去路遥，很能表现我当时的心情，人家都在热火朝天的复习高考，我却懒懒散散在现场，那种感觉。
张：听说《木棉袈裟》获得巨大成功之后，徐小明导演主张您继续拍电影，而您却婉言谢绝了？
徐：他当时要我继续拍戏，但我当时要投身武术改革事业，我是个武术人，我觉得对武术有责任。我从业余队到专业训练，从拿冠军到保冠军，从实践到体院学习，这个过程我感觉技术在不断变化，在变化中走偏了，然后我又练习散打，挑战河北民间武术高手，那么我觉得不能光练，要打练结合，当时脑子里在整天想这个。每年回家，老师傅会教我一些传统武术。这个过程中，我对武术的理解不断困惑和反思。徐导了解这些后，就说那你就去追求你的武术理想。
张：当时李连杰的《少林寺》公映了，引起全国性的武术热潮，您难道不曾为电影明星的巨大光环而打动？
徐：那时候，《少林寺》公映了，对我丝毫没有触动，那帮运动员我都很熟，当时胡坚强喜欢拍、李连杰也拍了，但我不为心动，我当时上大学，我就说李连杰可以走电影的路，我要走学问的路。你喜欢电影，我喜欢学问。其实当时是抱着改革中国武术的目标选择的，把自己看的很高。
张：回头数十年的沧桑，您怎么看待自己对武术的坚持，怎么看待人生机遇？
徐：其实我有很多机会，比如有机会当明星，到国外当老师，有机会读完法国哲学博士，有机会在国外定居，有机会留在国王身边，因为机会太多，所以不重视机会，就变的没有机会了。
张：那您是否觉得错失机会是一个教训？
徐：我没有觉得是教训，我觉得人这一生，无论你做什么，最终的结果都是死亡，所以你不要后悔，到现在我也不会因为丢失了很多机会而后悔。我觉得人的经历应该是，那个时刻你想干什么，你就做了什么，你就不后悔，就怕你在那个时候想做却没做，那是后悔。
参演影视作品
电影作品：
1983年 《木棉袈裟》饰演 慧能和尚 导演：徐小明 , 上映时间：1985年
1988年《少林达摩》饰演 黑袍、卢大人，兼武术指导
1990年《她来自台北》饰演 李立军 导演：朱岩
1993年《咏春》饰演 拳师 导演：袁和平 （又名《红粉金刚》）
1994年《西楚霸王》饰演 项庄 导演：冼祁然
1996年 参演《太极拳》 （又名《功夫小子闯情关》）
2006年 参演《墨攻》
2008年 参演《夺标》
电视剧作品：
1998年《新少林寺》饰演 渔霸 总导演：张鑫炎
1999年《太极宗师》饰演 董汉成 导演：袁和平、张鑫炎
2004年《少林武王》饰演 圆照 总导演：张鑫炎
2004年《七剑下天山》饰演 纽咕噜，兼剑术指导 导演：徐克
2005年《大班主》（又名《金戈梨园》）饰演 丁虎 导演：胡明凯
2005年《侠骨丹心》饰演师陈天宇
2006年《咏春》饰演 伏振东 这部剧是谢霆锋主演的，徐向东跟元彪演的梁赞有一场打戏。
2007年《浣花洗剑录》中饰演王巅
2008年《少林寺传奇2》中饰演画师
⑶ 经典影视谜语
谜语主要指暗射事物或文字等供人猜测的隐语，也可引申为蕴含奥秘的事物帆亏。 谜语源自中国古代汉族民间，历经数千年的演变和发展。它是古代汉族劳动人民集体智慧创造的文化产物。
经典影视谜语大全：
马嵬坡下泥土中(打一外国影片或游戏名) 答案：古墓丽影
舞灯(打一电影片名) 答案：跳动的火焰
中秋赏菊(打一电影片名) 答案：花好月圆
日薄西山(打一电影片名) 答案：最后的太阳
重操旧业(打一电影片名) 答案：复活
路过西单(打一电影片名) 答案：独行客
奇异的零(打一电影片名) 答案：怪圈
寡人无忧(打一电影片名) 答案：快乐的单身汉
似是而非(打一电影片名) 答案：像不像
遥观桑梓(打一电影片名) 答案：望乡
目不识丁(打一电影片名) 答案：人生
驯化之前(打一电影片名) 答案：原野
岳父择婿(打一电影片名) 答案：泰山挑夫
酬谢红娘(打一电影片名) 答案：花为媒
随风潜入夜(打一电影片名) 答案：无息的雨声
空闻窃声笑(打一电影片名) 答案：没事偷着乐
朝霞铺满径(打一电影片名) 答案：彩色的路
后来者居上(打一电影片名) 答案：超人
云间起相思(打一电影片名) 答案：白屋之恋
雨后复斜阳(打一电影片名) 答案：大地重光
弹指一挥间(打一电影片名) 答案：岁月匆匆
喜欢充当小广播(打一电影片名) 答案：爱的传说
枯木逢春犹再发(打一电影片名) 答案：生死树
梅香时节转朱阁(打一电影片名) 答案：春归红楼
有缘千里来相会(打一电影片名) 答案：爱的旅程
四方纵横君第一(打一电影片名) 答案：少林寺
昨日少年今白头(打一电影片名) 答案：通天长老
二月山城未见花(打一电影片名) 答案：迟到的春天
万水千山总是情(打一电影片名) 答案：遥远的爱
笑问客从何处态团神来(打一电影片名) 答案：陌生的朋友
万绿丛中一点红(打一电影片名) 答案：碧海丹心
沉舟侧畔千帆过(打一电影片名) 答案：枯木逢春
霜叶红于二月花(打一电影片名) 答案：秋天里的'春天
口若悬河滔滔不绝(打一电影片名) 答案：无间道
冲出亚洲走向全球(打一电影片名) 答案：超世界行动
台前别友后，集上又重逢(打一电影片名) 答案：双雄
立等可取(打一电视剧名) 答案：小站
个人简历(打一电视剧名) 答案：我的从前
中国见闻(打一电视剧名) 答案：玉观音
言辞恳切(打一电视剧名) 答案：陈真
春风吹又生(打一电视剧名) 答案：枯草青青
喜事起波折(打一电视剧名) 答案：结婚进行曲
黄昏走少林(打一电视剧名) 答案：消失的梦
越演越精彩(打一电视剧名) 答案：好戏在后头
婵娟误婵娟(打一电视剧名) 答案：女人不是月亮
在天愿作比翼鸟(打一电视剧名) 答案：随爱而飞
梦里不知身是客(打一电视剧名) 答案：乡魂
夜半湖畔说聊斋(打一电视剧名) 答案：酒鬼
痴情女子负心汉(打一电视剧名) 答案：爱情不等式
归来泪垂窗棂影(打一电视剧名) 答案：还珠或纤格格
浦江两岸尽朝晖(打一电视剧名) 答案：上海的早晨
桃花依旧笑春风(打一电视剧名) 答案：只是人离去
黄河远上白云间(打一电视剧名) 答案：浪迹天涯
任由乱叶入庭前打一电视剧名) 答案：古庙
明日复明日，明日何其多(打一电视剧名) 答案：蹉跎
明月高悬照人间(打一电视剧名) 答案：空镜子
西出阳关无故人(打一电视剧名) 答案：独行客
举杯消愁愁更愁(打一电视剧名) 答案：春的烦恼
离合悲欢演往事(打一电视剧名) 答案：戏剧人生
秦筝一两弄，马行万里远(打一电视剧名) 答案：文成公主
⑷ 那里有<天狗>电影的读后感
[电影读后感]《天狗》
首先得批评一下这个名字，这个名字打八竿子也让我跟电影所要表达的主题难以联系到一起，因为没看电影之前我鬼晓得主人公的名字就叫天狗，我很模糊的记得中国电影似乎有很多这样的片名，干净省事又不会担心片名太尖锐而通不过审查，其实又何必呢，老谋子的《菊豆》和贾樟柯的《小武》不会因为你这名字干净浪漫而逃脱被禁的命（后者估计永世不得翻身了），更何况一个好的标题直接的作用就是可以吸引我这等专在网上看免费盗版电影的所谓知识分子们的眼球（我对于名字莫名其妙如无极者的电影向来是没什么兴趣的），这对于那些依靠第一部电影的走红从而获得老板们的青睐而摆脱一日三餐都服方便面的那些地下导演们来说是至观重要的，没有知识分子们的口碑相传咱贾大导演当初窝在北京地下室的时候能想象得出今天可以成为中国第二抢钱公司移动全球通（第一为中石油石化）的广告代言人吗？由此可见根据蝴蝶效应再加上脚指头的推理便可以得知片名对于一部电影的重要性，想象一下如果《可可西里》改名为《日泰》的话，会不会有如此之大的影响力可难说了（说不定有人还会以为那是日泰皮鞋的广告宣传片）。2004年的法国票房冠军《放牛班的春天》就是一部片名相当不错的电影，不仅跟电影的主题融洽，又给人一种清新脱俗的感觉（在这里也要好好的表扬咱们的那些翻译家们一下），《天使爱美丽》就更加不用说了（套用本叔的口头禅，看过的人都说好~），在这里不得不提的是一部叫做《月光的吟》的日本电影，那名字起得。。真他X的绝了！
看完上面一段话，你肯定会以为这部电影肯定不值得一提了，错了，嘿嘿，这部电影可是在2006年大红大紫了一把，被很多电影人誉为至今为止最好的主旋律电影（这个帽子扣下去，本片导演大人的下一部片子可就得小心了），在被无极、夜宴等所谓冲出亚洲走向世界的中国式大片狠狠扎了一下之后，中国的影评人们继疯狂的石头之后再度疯狂了一把，就好比一个饿了三天的人满怀期待的等上餐桌的却是些五颜六色的毒蘑菇之后会觉得米饭团是世界上最好的美味一般，所以对于媒体的这些评论，我是抱着怀疑的态度的，看过电影之后，这种怀疑得到印证。
按照习惯，不进行剧情介绍，因为剧情介绍一般都是随手从网上点两下复制键Copy下来的文字，这样做对不起自己更对不起观众，看过电影的人不需要这个介绍，没看过电影的人因为不知道剧情会更加吊起他们的胃口，哈。这招真卑鄙。。
首先调侃一下，为了增加护林英雄李天狗不畏强权的精神的艺术感染力，可口可乐这一美国人于一百年前创立的碳酸饮料数次出现在影片的画面当中。因为结尾处有一个12年后小天狗长大成人的镜头，加上主人公的战斗经历来推断，当时应该是80年代，80年代地处黄土高原大山深处的小山村的一个破旧的小卖部里，竟然出售易拉罐装的可口可乐，而且竟然还是2005版本的包装（幸亏导演找来的不是上面刻着S.H.E的那个包装），这让人对戚大导演的艺术联想力深表佩服之极！
调侃完毕，进入正题，这是一部很严肃的电影，而且，绝对是一部好电影！（不赞成给过高的评价不代表我不认为这是一部优秀的国产片）
电影从一开头就吸引着我往下看，几乎是提着一口气就过了电影的90分钟，光这一点就让人对导演收放自如的功底另眼相看（这跟疯狂的石头有得一拼！），而且影片从开头到结尾很顽强地保持着一致的令人揪心的压抑感（做到这一点很不简单），黑得让人抑郁的镜头，荒凉得让人绝望的山村，愚昧得让人痛恨的百姓，从这部电影的大获成功往回看到1997年，就不难明白为什么《小武》会奠定贾樟柯的地位了，要知道那还只是一部DV电影而已。。
李天狗是个性格上有缺陷的人，不管媒体会把这个人物捧到什么样的高度捧为什么样的英雄形象，我还是会坚持地认为这一点，复员军人李天狗是个战场上的特等英雄，为了国家领土的完整付出了青春和一条残腿的代价，有个表面很泼辣其实内心非常善良的老婆和一个聪明伶俐的儿子。在遭遇了停水停电妻子孩子跟着受罪的挫折的时候，李第一个想着的还是那片山林，属于国家的山林可爱的山林，而对与妻子的感受他更多的选择沉默和逃避。相反倒是他的老婆桃花聪明地利用村长这一点来进行自救，让人不得不佩服这个女人的毅力和智商。正所谓国家为大家，个人为小家，先不说李天狗只顾大家不顾小家这一点在现实当中存在的可能性微乎其微，就算真的有这种人，我觉得也是一种悲哀，对国家负责就可以不管老婆和孩子的遭遇了么？一个连自己老婆都照顾不好的人，是没有资格来谈什么贡献的。而且从他的处事方式来看，我非常的不欣赏，而且认为有几乎愚昧之嫌（张平的小说都喜欢刻画此类角色，说真的看多了有点想ou），闷着个头心里认定一个死理逆来顺受实在受不了了就象马家爵似的来爆发一下，如果所有的中国基层的公务员们都以这种如此不聪明的方式来处理事情，那估计咱们的胡爷爷只怕整天都得焦头烂额了。。这种意识形态的差距也可以理解为为什么中国军人们的形象总是停留在为了保护一个没什么鸟用的小山包而成千上万地去堵枪眼而美国人可以拍出《壮志凌云》这种英雄浪漫主义的电影了。一样是为国家为人民，难道非得用残酷的自我牺牲式的惨不忍睹的方式么。。。
电影中的围观甚至行凶的一众老百姓是个缩影，拍得很真实也很恰到好处，令人痛心而又无可奈何，不能去怪他们却又不知道根症到底在哪，说到底还是因为贫穷，没有谁可以容忍一个阻止他们一年多增加一些能吃饱饭的收入的李天狗的存在，什么是最好的奴性化教育，影片中的三龙兄弟给了最直接的答案，那就是贫穷的威胁，没有谁会不害怕贫穷，没有谁能苛求在那个荒芜的小山村里呆了一辈子的老百姓们能不为了钱而听从三兄弟的教唆，我们的祖国还有很长很长的路要走。。
影片之所以被推崇备至，很重要的一点就是那个有点划时代感觉的结局，从小看到大的国产电影中，坏人们再坏，好人们再好，都是不能绕过国家法律而进行私下PK单挑的。更不用去奢求可以看到古惑仔式的暴力美学电影了，而本片却巧妙地打了一个擦边球，在法律的保护下，李天狗最后以一己之力干掉了为害一方为害国家的三龙兄弟，这种以暴制暴的英雄主义在好莱坞司空见惯，可是在中国，这可是一种可喜的进步，咱们的电影，终于迈开了自由主义的脚步了。。（打个寒战希望没有公安机关找我麻烦）
有关影片的正面赞誉之辞，网络上已经铺天盖地，本人向来不喜欢凑热闹，所以就拣着些比较另类的方面来写，建议各位在网络的搜索栏中输入“天狗 影评”进行欣赏。。
不管怎么说，这是一部好电影，如果你还没有看，而平时一般又喜欢以离教室太远为理由而猫在天马的公寓里玩游戏打麻将或是看毛片的话，那么我还是推荐你花上一个半小时的时间把这部电影看一下。
⑸ “老戏骨”吴刚：我不是大器晚成，我也不算一炮而红
文/红豆
陈可辛在采访时说：虽然在电影《夺冠》中，女排姑娘才是主角，可是那个教练，经历了中国不同的整个年代，有一点励志、壮烈，也有一点悲情，他是排球界的教父。
陈可辛口中的那个教练， 是袁伟民 。
陈可辛说，他为袁伟民的角色寻找演员时，曾考虑过几个“德高望重”的演员，但最终定下了吴刚，因为“无论是他的气场、身份、地位，都是刚刚好的一个“。
在答应这角色前，吴刚老师思考了很久，因为 “那是一代人的情怀，是每个中国人的骄傲” 。他把可以找到资料都看了一遍，他走进了排球基地，找了教练练习……
为了让自己的表现更加的贴合，更加的专业，一个发球的动作，57岁的他练习了无数次，直到整条手臂都肿了起来。
吴刚暗暗地告诉自己，要尽量地做到不留遗憾。果然，吴刚老师不负众望。
他把袁伟民教练一心一意想要带领女排姑娘取得奖牌的执着和那一代人肩负重担的隐忍演绎得淋淋尽致。
吴刚老师的戏份不多，可是无可否认是极其出彩的。尤其是他的一个眼神， 散发着权威和”狼性“，那是大环境造成的，女排姑娘必须拼了命，而教练必须狠下心。
看似冷酷无情的背后，是掩饰不了的温情；
看似无比执拗的疯狂，其实是那一代人特有的悲壮。
“中国女排没有你，没有我，有我们。”
当电影中，当吴刚老师饰演的袁伟民教练出这一句话时，那种先前一直隐忍着的情绪终于瞬间爆发了。
什么是女排精神？
吴刚老师认为：女排精神是一种无畏，是一种拼搏，一种团结，更是一种传承。
是的，传承。
如果你了解吴刚老师的人生的轨迹，那么你就会明白 ，传承，对于一个老艺人来说，有着怎样不一样的意义。
吴刚长到7岁，北京的爷爷奶奶才把他接到北京念书。
吴刚小的时候眉清目秀，作为班里的文艺骨干，他被选进了中央电视台的银河少年艺术团。是的，就是那个王菲，蔡国庆，大张伟都呆过的少年艺术团。
三年级时，吴刚出演了他人生中的第一部作品《大轮船来了》，饰演他爸爸的是后来演“济公”的游本昌。
有了这样的一次演戏初体验，小吴刚的内心就莫名地萌发了以后自己要从事演艺事业的想法。
高中毕业后，吴刚就去报考了中央戏剧学院表演系， “初试、复试都过了，三试没我的名字。”
他也去考了中国煤矿文工团，可是也落榜了。
吴刚遭遇了当头一击，他默默地放弃了报考北京电影学院的念头。
可是吴刚的家人心里却乐开了花。在老一辈人的眼里，演员，是一份不稳定、没有保障的工作。
接连失利后，吴刚暂时把自己演戏的梦放在了一边，他去当工人，干过工会，最 搞笑 的是，当时还没有恋爱经历的他，竟然还给大龄青年搭过鹊桥，当过片警。
可是表面“屈从”于现实的他，内心依然不甘心， 树没有被砍倒，吴刚坚信是因为自己的刀还磨的不够快。
于是，他会在每天早晨六点多跑去八一湖边的小山头上练嗓子。
1985年，吴刚再次壮起胆子，报考了北京人民广播电台和北京人民艺术剧院。
这一次他居然被两个地方都相中，没有怎么犹豫，吴刚选择了人艺，因为可以演戏，因为那是他的梦想。
人艺排练厅墙上一条横幅，红艳艳挂在那里： 秉承人艺传统，续写新的光荣。
发现了吗，电影《夺冠》中，漳州训练基地的墙上，也贴着 “冲出亚洲，走向世界” 的字样。
安东尼·罗宾说：“当你能飞的时候就不要放弃飞，当你能梦的时候就不要放弃梦。”
是的，只有坚持梦想的人，才能在某一刻，和梦想不期而遇。
刚进入人艺时，人艺的老艺术家和他们说：“戏剧是清贫的，你们一定要守得住清贫、耐得住寂寞，只有这样，才可能做出一点成绩。如果你们耐不住、想发财，在这个岗位上真的要不来。”
吴刚把这话牢牢地记在心里，于是当同班同学冯远征、丁志诚和岳秀清拍了电视剧都名声在外时，吴刚却依然每天泡在人艺里，看着老戏骨们演戏，埋头学习，演遍了舞台上的甲乙丙丁等。
是的，虽然毕业后的吴刚已经是北京人艺的正式演员，可是他的名字用一个“等”字就概括了。
吴刚心里劝自己： 别急，慢慢来，自己准备好了，机会迟早会来。
1988年，人艺第一次排演话剧《哗变》，当时吴刚依然是还是一个没有名字的小配角。
临近演出时，饰演格林渥的任宝贤突然失声了，吴刚的机会来了，如果任宝贤的声音还是不行，就由吴刚顶替上去。
可是当吴刚三天之内拿下所有台词后，任宝贤的嗓子好了。
后来，演基弗的修宗迪病了，吴刚又被安排去演基弗。命运仿佛就是喜欢和他开玩笑，当他一天把全部台词背下后，修宗迪好了。
最终，吴刚饰演的是玛瑞克——剧中的造反军官，这次吴刚不用担心了，因为那个演员去留学了，不会再回来了。
就这样，吴刚成了《哗变》里角色经验最多的人， 有人说到，这剧吴刚能一人全演了。
终于18年过去了，在 2006年，人艺决定重新排《哗变》。
这次，吴刚终于众望所归地演上了格林渥。
2007年，凭借这个角色，吴刚获得了当年的中国话剧金狮奖。
吴刚说：“话剧是我的职业，我一定要首先把话剧完成好，这是没有任何争议的。演员是一个可以做一生的职业，没有退休这一说。不管怎么演，都是给自己积攒能量的一个过程，人不能着急，只要你把自己准备好了，一定会有结果。”
是的，吴刚用了很长的一段时间专注一件事，哪怕默默无闻，哪怕无人问津，可是他也没有放弃。
你只管努力，上天自有安排。
你只管精彩，蝴蝶自会引来。
人生没有白走的路，每一步都算数。
2006年，陈凯歌邀请吴刚出演电影《梅兰芳》费二爷一角，戏码不多，但是份量不小。
为了演好费二爷，吴刚把车里放的、mp3听的，、都换成了京剧唱段。他还特意请来京剧院老师讲梨园行的规矩，没事的时候，就去图书馆借《北洋画报》看，想找那个时代的人物状态。
凭借自己多年话剧舞台经验和对人物的了解，吴刚把费二爷这个小人物刻画得入木三分。
因为每次都是一条就过，非常完美，因此也 被陈凯歌称为“吴一条” 。
孙红雷是出了名的戏痴，知道有这样一个人物，就去看吴刚演戏。
一来二往后，二人成了朋友。当时正好有一个剧来找孙红雷去拍，孙红雷想和吴刚演对手戏，于是和导演说和吴刚一起合作，才愿意演这个戏。
这部戏叫《潜伏》， 吴刚演了一个笑里藏刀、心狠手辣反派陆桥山 。
吴刚扮演的陆桥山似笑非笑，要乐不乐，笑面虎式的人物看得观众恨的牙痒痒。
同年吴刚自荐出演电影《铁人》。
是的，当时这电影的男一号人选并不是吴刚，是他看完剧本后，被感动了，产生了想法。
于是第二天他就独自一人先跑到大庆油田去体验生活，揣摩人物塑造形象。
终于，导演尹力看过吴刚的表演后，力排众议，让当时还不怎么火、没有什么流量的吴刚饰演铁人王进喜。
已经拿到角色了，可是看到黑白照片中那个瘦小的王进喜时，吴刚知道自己必须减肥了，他每天靠花生米和西红柿充饥，每天跑步5公里，两个月后，他瘦了 17 斤，脸颊深陷。后来导演看不过去了，亲自出面劝他吃饭。
因为王进喜的口音是带着陕西的方言，为了更加还原人物，吴刚拜托剧组里来自陕西的工作人员把台词录下来，每天一睁眼就跟着学。
在电影中有一场井喷的戏，剧组当时选择是用泥浆代替石油，通过人工压泵使它喷出地表。可是泥浆就意外地迅速喷在站在一边的吴刚的眼睛，导演没有发现，他也没有说，所以吴刚强忍着疼痛和恐惧，拍完了这场戏。
因为这场戏，吴刚差点瞎掉了一只眼，也因此造就了他的“欧式双眼皮”。
渐渐地，吴刚的戏和演技都被议论得越来越多，路似乎就一下子顺畅了许多。
在《建国大业》里， 吴刚饰演了一腔热血闻一多 ，因为太过精彩，三场戏几乎全部保留。
在《风声》里，他饰演了笑里藏刀、阴险毒辣的六爷，一张皮笑肉不笑的脸，让人看来不仅汗毛耸立。
而在《白鹿原》，他是做事不择手段、好色成性的 鹿子霖 。
2009年，吴刚凭借《铁人》拿到了 第27届中国电影金鸡奖最佳男主角。
“那一刻，我只跟自己说了一句话：挺棒的。“
获奖之后，吴刚一如既往地敬业，也一如既往地低调。他没有忘记话剧，依然是一半时间演话剧，一半时间拍戏。
而在两年后，吴刚老师“反串”的 陈萍萍 就算是坐着轮椅中，没有过多的肢体动作，可是教科书般的演技更是秒杀张若昀、李沁等实力流量兼具的青年演员，成为本剧的第一流量担当。
上天总会眷顾每一个认真努力的人，所有的匍匐都是高高跃起前的热身。
这次，人们终于牢牢记住了吴刚的名字。
可是，对于吴刚来说，记住这个角色，比记住自己的名字，更重要。
“我在剧院见过很多大师、很多艺术家，我会用一生去奔这个目标。 也许一辈子够不到，但我会努力去够到。 ”
演技和名气都有了，可以对自己要求“低”点了，可以不那么“较真”’了，但吴刚老师依然如故，精益求精地磨炼自己的演技，细致入微地打磨每一个角色。
“一戏一格” 是人艺对话剧演员的要求，意思是，每一场表演都要是一次全新的创作。而吴刚对自己的要求是“一人一格”，“就是我塑造这个人，要和别的角色不一样，要像个实心菜一样，从外形到内心一层层往里剥，一层层都是扎实的，立得住的。”。
回看吴刚老师走过的这些路，你会发现：
所谓的厚积薄发，都离不开热爱和不忘初心的坚持。
所谓的一夜爆红，不过是对艺术的敬仰和传承。
如今，你懂传承的意义了吗？