上海美术电影制片厂投影仪

『壹』 动画该怎么归类

理解：
动画就是动态的画面，利用似动现象，制造难以取消的幻觉。
动画三要素为：
1，使画面动起来的机器（早期的幻透镜，西洋镜，到现在的各类软件）
2，将画面投影到墙壁或屏幕的设备（投影仪，电视机）
3，人类的“视觉残留”生理特性

PS：
顺便一提，动画的发明远远败改肢要早于电影，作为电影的老师，一门综合性很强的艺术，从各种方面变态的考验着艺术家，说电影是艺术，动画不是艺术的艺术家，在咱们看来差不多也就是有才的愤青，眼界有待拓宽。（不好意思咱愤青了）

动画的出生地在法国，这一点请注意，回答美日中的面壁去。1877年8月30日，动画的生日。

分类：
动画是不是艺术……这个问题交给咱天朝的愤青愤中愤老艺术家们评论吧，没得出结论前，咱只能说动画综合了艺术。但是动画倒是可以分为艺术动画和商业动画。
说到艺术动画么，想到宫崎骏这个搞商业片的老妖怪的同志们再一次面壁吧，吉卜力（二马力）搞艺术动画，打死我也不信。
欧美方向：美联制片（早期），加拿大国家电影局（NFBC），以及前南斯拉夫的萨格勒布流派（抱歉这个不像前两个那么好归类），东欧的木偶动画（代表捷克），及各类风格难以归类的实验动画和艺术动画。不是我说，欧洲那边太散兵游勇了，非常的不好解释，连个固定组织都没有……
日韩方向：日本的STUDIO4℃（只能想到这个了），韩国那边的一些蛋疼“艺术片”，你说是就是，不是就不是，反正商业艺术两头都不像……
天朝方向：上海美术电影制片厂，东北电影制片厂（这个不算吧……）说个悲哀的话题……上海美影厂曾经也能和东映迪士尼叫得察世上板的……
还有一群艺术家就恕我不说了，万家三兄弟，凯瑟琳.丽芙，亚历山大.佩特洛普，苏赞.皮特等一群不能归类的人……

商业动画：
美国：迪士尼，梦工厂等等……我觉得我说这个很多余，反正估计都知道……皮克斯不知道算不算……
日本：吉卜力，东映，MADHOUSE，BONS，GONZO（这个挂了），GAINAX，日升……太多了，我不想说完。
中韩：这个咱们别说了……四不歼嫌像……

还有一些风格：比如平面动画（手绘，胶绘，挖剪），沙与玻璃/油彩动画，偶动画，真人动画，实物动画，电脑动画（2D3D），复合材料动画，逐格描绘动画，针幕动画，定格动画等等，这些在国际上定位为艺术的动画，怎么在中国就行不通了呢……

艺术：
这个问题我吐槽过了，电影是的话，动画早就是了。

这些我乱扯的，虽然不知道有没答上……但是你至少可以给你女朋友解释……

『贰』 国货潮让国漫IP回春，上海美影厂赢了 | YiMagazine金字招牌

编辑 / 许诗雨

如果你在今年春天路过北上广核心商圈的地铁站，也许会被一大片用明亮单色作背景的广告所吸引——造型入时的模特身着潮流T恤，每一款都融入了《大闹天宫》动画元素，同框的还有孙悟空扮演者六小龄童。这是海澜之家与《大闹天宫》IP所推出的国民T恤联名系列。

△ 海澜之家“大闹天宫系列“

这对于海澜之家来说并不奇怪。大家已经适应了这家男人的衣柜从“中年土味”到年轻极简并试水国潮的转型。值得注意的是它的合作方，《大闹天宫》的缔造者上海美术电影制片厂。

事实上，你会发现这个 历史 悠久的动画电影制片基地正愈发热衷于IP联名，从服装、日用品，到食品、电器等领域，都有其动画形象的身影。

不可否认，品牌联名必然在时下最流行的营销玩法中占有一席。这一风气由 时尚 行业引发，而后从服装零售蔓延至各个领域。如今潮牌玩合作已不稀奇，你还能在国货联名中看到诸如旺旺×自然堂气垫粉饼、周黑鸭×御泥坊小辣吻咬唇膏、英雄墨水×RIO锐澳鸡尾酒等等意想不到的绑定。仿佛只要中间加上“×”，万物皆可“联”。

除了传统的品牌间联名之外，还有越来越多品牌与文化IP（Intellectual Property，知识产权）间的组合，比如和艺术家、动漫形象合作。优衣库UT是个中翘楚——眼下最当红的是Uniqlo × KAWS系列，这厢的海澜之家与大闹天宫也是一例。

要明确的概念是，对上海美术电影制片厂来说，品牌联名属于文化产业内的IP授权业务。在文化领域，IP特指辨识度高、粉丝基础大、变现能力强的文化符号。于持有者和运营商而言，具有商业开发价值的IP可理解为形象的品牌化。

从《大闹天宫》联名T恤到大白兔联名奶茶，虽然遍地都是的联名不再新鲜，但像上海美术电影制片厂这样的国营老牌都赶来加入这波文化IP跨界风潮，不免令人好奇，这些“老炮们”为什么也开始热衷联名跨界？

功能一：老品牌年轻化的机会

在上海电影博物馆中，动画电影 历史 占据小小一间展厅，纪念计划经济时代下的艺术动画高峰：《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》《舒克和贝塔》……而多数观众对美影厂的印象也就止步于此。

2012年，一群新动画人制作的《大圣归来》拿下了9.56亿票房的显示出经典IP在当代的生命力，也给国内的二次元生意提供了新思路。

时任厂长钱建平曾说，今后美影厂整体战略规划，一是用全新思维和全新创作激活经典，另一个是创造新故事。随后，《黑猫警长之翡翠之星》《阿凡提之奇缘历险》以及《天书奇谭》修复版等经典翻拍动画上映。同时，《勇士》《马兰花》《斑羚飞渡》等新作陆续上线。

对于 历史 较久、风格传统、被消费者划为“老派”的品牌来说，赶上联名的潮流是转变固化标签的契机。可以载入联名史册的LV × Supreme系列，就帮助LOUIS VUITTON顺利打入潮流 时尚 。

“我们营销工作更多还是围绕作品内容开展。”上海美术电影制片厂IP授权部经理周睿琳说。IP业务是作品影响力的延伸，也反过来为作品赋能，深化美影厂在当代的新形象。

“跨界合作是拓展边界的例子，它可以触及到原来的品类触及不到的群体。”凯度咨询部品牌与营销战略副总监徐梦琳说。品牌联名需要找到准确的目标受众，从创意营销、设计感外形和文化内涵方面充分寻找与目标消费者之间的共鸣。

“80、90看美影厂作品内容长大的人群是主力消费群体，还有他们也会引导自己的孩子。”周睿琳说，这部人群是美影厂需要巩固的对象，而年轻人则是美影厂需要发展的对象。

美影厂拥有400余部动画作品，500多 个动画IP，拥有大闹天宫、葫芦兄弟、黑猫警长、天书奇谭、大耳朵图图等很多高认知度的IP形象。“我们会根据消费者喜好做一个区分，对经典IP形象再次创作，比如经典版和Q版。”

经典版相对艺术化，遵循作品中的原型，Q版则是两头身，头身比例1：1的更加可爱的形象，也加入一些新的素材等，但是都是基于原始形象的特征调整，相对符合当代审美，也能应不同联名的需求而变动。

△ Q版葫芦娃系列

具体到每次联名，把卡通形象印到产品上的粗糙做法早已落伍，为保证效果，如今双方通常会重新设计一系列产品。拿海澜之家的T恤来说，孙悟空戴的翎羽雉尾、吃的蟠桃等元素，以及哪吒、托塔李天王、天兵天将等配角也一并用上。动画剧照截图被制作成潮牌常见的矩形印花，台词成了简洁前卫的slogan。

“亲子装中，成人衣服印的是“俺老孙来也”，儿童款印的是“俺小孙来也”，这种小互动更有国民T恤阖家欢乐的感觉。”海澜之家告诉金字招牌研究室。

但在过程中，美影厂会一直跟进，以确保形象自身调性的稳定和延续。海澜之家也需要在设计时不脱离原画的意蕴，“服装上的每一个印花都是通过上海美术电影制片厂的审核的。”

功能二：品牌之间的相互借力

不管什么样的品牌联名，共享的商业逻辑基础就是实现双方借力互补，达成“1+1＞2”的双赢效果。

“有两种衡量的方式，一是话题度，二是销量。”凯度咨询部文化战略咨询师陈菁雪说，理想的状态是兼而有之。产销实体产品一方借助粉丝流量吸金，并赋予自身文化属性，而IP持有方得以扩大形象曝光度。双方输出能量、各取所需。

如何完成满意的借力，则是找谁合作、怎么合作、什么时间合作等因素共同作用的结果。

“会对合作对象做一定的筛选。”周睿琳说，美影厂将客户分为品牌类和产品类，“品牌营销类一般有自己的品牌，重视品牌的美誉度，会考虑营销的亮点怎么更吸引人；产品生产类有些没有自己的品牌，或者品牌不那么知名，想通过和IP的合作提升自己的品牌力，我们会鉴别他们的各方面的能力，保证合作效果。”

根据陈菁雪的观察，如今IP联名中追热点的现象较为普遍。“比如Line Friends，它已经变成了一个大IP 了，谁都想去蹭一点，不管怎么样先推出去。”类似的，市面上存在大量同质化的合作形式。

找到双方基因中匹配之处是其中差异化的关键，“IP联名的各个合作方可能属于不同的领域，由此找到本质上的契合点至关重要。”徐梦琳说，跨度越大的联名越需要巧妙的切口。

“国民男装品牌”是海澜之家的自我定位，而“国民经典”则是其对《大闹天宫》的提炼。使用“国民经典重生”作为联名系列的slogan，目的是借由国内 社会 认知度最高的动画片强化T恤的“老少咸宜”。

肯德基是美影厂的老搭档，初次合作始于猴年春节的一次成功案例。“猴年再也找不到比大闹天宫更合适的卡通形象了，而且当时还结合了很有趣的产品设计”周睿琳说。肯德基用孙悟空等Q 版形象制成新年套餐的三个赠品玩具，并将纸筒包装设计成可拆解拼装的头套，桶盖也可以取下小插片做成小摆件。

△ 肯德基猴年新年套餐 图|邓晓男

最终得到的反馈出乎预期。“上海差不多一周就抢光了。很多人为了集齐三个手办到周边地区去买，网上也炒到比较高的价格。”周睿琳回忆。

功能三：传统文化IP的价值变现

陈菁雪将高价值IP的特征归结于三点：“首先你的样子要好看、有辨识度，第二个是自己的故事要比较完整，不依附于其他任何品牌，最后IP 被受众所喜欢的价值要一直存在。”

由于邀请画家参与创作，并专注于 探索 水墨动画、剪纸动画、木偶动画等实验手法，美影厂因浓厚的艺术风格被称为“中国派”。内容取材自古典神话、成语故事，让作品带上了意蕴深长、易于传诵的特质。上世纪积累的艺术电影为孵化IP提供了优质土壤，经典动画的生命力因而较为长久。

不难看出，美影厂经典动画IP具有的怀旧意味，并以此与消费者之间形成的 情感 联结，是这类老字号的卖点之一。不过进入新世纪以来，除了初期的《我为歌狂》热血少年和大耳朵图图，美影厂暂时没有更多的标志性形象。在动画产业由跑量向增质转型期间，再创全民IP之路任重道远。

尽管美影厂自己强调“不模仿别人，不重复自己”，但依次翻新经典IP逃不过“卖情怀”“炒冷饭”的质疑。

凯度咨询部文化战略咨询师陈菁雪分析，如何在保持IP调性的基础上持续注入新内涵，给运营方提出了长期考验。“可能是拍真人版的，甚至拍续集，总之不是简单的重新上映，会有一个翻新的过程。”她认为，和年轻观众沟通是很大的问题，这需要用更符合当代审美和价值观的表述去赋予IP内容。

而从合作方的角度看，美影厂IP所蕴含的传统文化特色，是国产品牌有待挖掘的价值。“一些国外品牌想进驻中国市场，能快速融入、效率较高的方法是找到一个具有中国文化特色符号合作，这样中国消费者的接受度会更高。”周睿琳说。

△ Q版孙悟空系列

“这种植根于传统文化的经典IP，感染力可以打破时间限制。对传统文化的亲切感是中国孩子与生俱来的，即使没有看过当年的动画也会喜欢。”肯德基方面如此描述当初选择美影厂的原因。

同时，在国内的主流语境中，强调民族传统文化一定程度上可以烘托出品牌的“ 社会 责任感”。

百胜中国首席营销官李波称自己是美影厂动画片的粉丝，他在纪录片《国漫守护人》亲自为肯德基的猪年套餐站台。2019年，美影厂和肯德基的最新联名紧密配合《天书奇谭》复刻版的宣传，将胶片修复过程拍摄成片。“国漫”这个新词在这波联名中被发明出来，“守护国漫”的说法突出了两个品牌在“传承传统文化”当中的作用。由孙悟空、葫芦娃、黑猫警长和哪吒四种手办组成的“国漫英雄天团”，听上去像是对标漫威的本土超级英雄。

△ 《国漫守护人》海报

从整个文化产业看，文化IP得以实现无形资产的多种形式变现，进而构建出泛 娱乐 产业链，使得IP经济成为新增长点。

以丰富且高质的作品为核心，开发出周边、 游戏 、舞台剧、音乐等衍生产品，再到主题乐园、餐厅等实体场景落地，无论是大牌迪士尼、漫威还是新贵Line Friends，无不采用此类模式拉长变现周期。

按照规律，这也是美影厂要 探索 的路径。美影厂官网显示，目前IP业务分为形象授权、衍生品、 游戏 、活动和舞台剧等条线，其线下体验店Mein Friends咖啡先后在上海和南京开业。“现在院线电影票房和IP形象内容授权是营收的主要部分。”周睿琳说。

联名虽火，也不是次次都灵

相较于明星代言等可变因素较多的手段，联名是相对安全的营销方式。而国货们颠覆“老土”形象，用跨界碰撞出的新奇创意在新媒体传播的加持下屡屡制造热点，催生了时下诸多看似八竿子打不着的联名。

这并不意味着联名必然屡试不爽。即使国货享有声誉，但为了联名而联名，只有一时热度而缺乏可持续性，不仅难说成功，还可能不幸弄巧成拙。

徐梦琳拿前段时间引起争议的故宫火锅店来举例，“如果无法深入挖掘故宫的内涵并深入发展与之配套的全方位体验，那么很难借助故宫这个卖点与其他餐厅形成鲜明有力的区隔，很可能形成昙花一现的景象。”

同一种套路重复太多，消费者终会审美疲劳，形式老套、跟风博眼球的联名很难延续吸引力。

“不是不能做，而是你做得太粗糙，或者给人家抄袭的感觉，这会有潜在的风险。”陈菁雪说。不巧的是，海澜之家旗下的潮牌黑鲸HLA JEANS正身陷抄袭风波，无疑给风头正盛的大闹天宫联名T恤蒙上了一层阴影。

万变不离其宗，和消费者产生更加精准和深入的连接，是包括联名在内的营销方式永恒的要点。

陈菁雪判断，随着花式联名玩法越来越多，高阶的沉浸式体验是未来趋势，比如2017年Costa咖啡和鬼吹灯的主题快闪店活动，“把自己的零售环境变成像电影的盗墓环境，而粉丝想去看看小说的想象怎么变成现实。能够从一个衍生价值的角度去打动消费者会更加有效。”

『叁』 电脑的知识点总结

什么是DOS操作系统

DOS是“磁盘操作系统”英文的缩写，属于单用户、单任务的操作系统。DOS的主要功能：

一是文件管理。为用户提供一种简便的存取磁盘文件的方法。

二是设备管理。为用户提供使用各种输入／输出设备的操作方法。

三是内存管理。只有被装入内存的程序才有可能在CPU中运行，内存管理就是根据用户程序的要求分配内存，保证内存中的多个程序互不干扰，正常运行。DOS的基本使用方法是用户从键盘输入合法的命令，通过请求计算机系统的服务，完成工作。

电脑硬盘容量与标称不符是什么原因？

电脑系统预装Linux系统，重装XP系统后发现硬盘由原来的250GB变成233GB，怎么会这样呢?那导致电脑硬盘容量与标称不符是什么原因？

在操作系统当中显示的硬盘的容量与硬盘标称的容量不符，都要少于标称容量，容量越大则这个差异越大，这并不是厂商或经销商以次充好欺骗消费者，而是硬盘厂商对容量的计算方法和操作系统的计算方法不同而造成的，即不同的单位转换关系造成的。

众所周知，在计算机中是采用二进制，这样造成在操作系统中对容量的计算是以每1024为一进制的，每1024字节为1KB，每1024KB为 1MB。 每1024MB为1GB：而硬盘厂商在计算容量方面是以每1000为一进制的.每1000字节为1KB，每1000KB为1MB.每 1000MB为1GB，这二者进制上的差异造成了硬盘容量“缩水”。

因此，市面上购得的硬盘的实际容量与标称有所出入就不足为奇了。

将1000/1024的三次方设为常数e，使用常数e便可较容易地计算出每个硬盘的大致实际容量。e=0.931322574615478515625，保留两位小数，则e=O.93。那么你250GB的硬盘实际容量约为250x0.93=232.5GB。

cg是什么意思，游戏cg是什么意思？(一)

CG为Computer Graphics（电脑图形）的英文缩写，现在常用中文名称为“西橘”，核心意思为数码图形。随着时代发展，CG西橘的含义有所拓展，但是依然没有超出这个核心意思。

cg是什么意思?

CG是Computer Graphics的简称，直译就是电脑图像的意思。懒人对CG的理解就是使用电脑参与美术作品的创作，无论是完全使用电脑完成制作的，还是后期使用电脑加工咐梁液处理的，都属于CG作品。

游戏cg是什么意思？

计算机图形学(Computer Graphics，简称CG)是一种使用数学算法将二维或三维图形转化为计算机显示器的栅格形式的科学。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG。

CG西橘通常指的是数码化的作品，一般服务于以下几种行业：广告、影视、动画、漫画和游戏业。内容是纯艺术创作到广告设计，可以是二维、三维、静止衡物或动画。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成。现在CG西橘的概念正随着应用领域的拓展在不断扩大。如今的.CG西橘一词，既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、网页设计、三维动画、影视特效、多媒体技术、以计算机辅助设计为主的建筑设计及工业造型设计等。国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG西橘——由CG西橘和虚拟真实技术制作的媒体文化，都可以归于CG西橘范畴。CG西橘行业已经形成一个以技术为基础的可观的视觉艺术创意型经济产业。

三维CG

中国的CG西橘发展状况与日本有相似之处，但更多的是有着自身的特点：

中国的CG西橘发展最早可以追溯到二十世纪80年代末期，在清华大学、浙江大学等国家重点大学中的计算机研究所中开始了对计算机图形技术的研究，产生了像鹏群生教授（现任浙江大学国家CG西橘技术研渣禅究室主任）这样的计算机图形技术专家，他们对中国在计算机图形技术算法方面作出了巨大的贡献。但是当时由于经济发展以及对外开放程度的原因，绝大多数的学校及个人都没有机会接触到CG西橘，这个时期是中国计算机图形的萌芽阶段。

真正CG西橘在中国开始发展的阶段大约是在1994年左右直到现在，随着经济水平的提高以及开放程度的日益拓展，一部分中国人已经开始拥有电脑。更重要的是国外优秀的电脑游戏以及好莱坞电影的进入，使得国人开始对CG西橘有了一个感性的认识。而电脑游戏则更是激发了年轻一代的计算机从业人员投身于CG西橘行业的热情，越来越多的人开始开发国内的电脑游戏市场，这是如今中国CG西橘行业和电脑游戏密切相关的现状的历史渊源。

<二>从业人员：

>就目前而言，CG西橘的从业人员主要集中在原先的计算机专业和美术专业人员上，他们有着相对成熟的技术和艺术创作经验，是中国CG西橘行业的先锋。全国CG西橘行业专业从业人员总数不超过10万。

<三>CG西橘应用领域：

主要集中在影视制作、电脑游戏制作、建筑效果图制作、广告设计以及个人艺术创作五个方面。

影视制作：

国内将CG西橘运用于影视制作的公司主要有上海电影制片厂、上海美术电影制片厂、北京紫禁城电影制作公司等几个较有实力的影视制作公司，另外还有北京DBS（深蓝的海）数码影视制作公司等专业数码影视制作公司也从事电影、电视中电脑特技镜头的制作。

电脑游戏软件：

这一领域的代表公司是台湾大宇公司、北京新天地、晶合，上海育碧、深圳金智塔、珠海金山公司的下属西山

居游戏制作室等。这些企业目前在中国CG西橘制作中处于龙头地位，代表了中国CG西橘行业的领先水平。虽然与国外的水平还有相当的差距，但是发展速度相当快。

建筑效果图：

广告行业也是目前促进中国CG西橘发展的行业之一，有相当一部分CG西橘艺术家都是从事这一领域的工作。代表公司是北京的水晶石公司，它在上海、广州开设有分公司。

Demo是什么意思啊？

Demo是什么意思啊？【电脑含义解释】

DEMO是demonstration的缩写，在电脑上的DEMO简单的说就是展示电脑图形与音乐的程式，所以游戏开始的动画展示也是DEMO的一 种。在电脑公司，可以看到电脑上展示介绍电脑软硬件的程式，这些属于商业性质的DEMO；这些DEMO是凭借图形与音乐来吸引顾客，达到宣传的目的。

软件中的“DEMO”

在软件版本中，DEMO即为演示版，这样的一般分两种，一种是功能齐全但有时间限制，大多为30天，30天过后就会要求你通过购买才能继续使用；另一种是在正式版出来前提供的体验版，这种版本没有时间限制，但大多功能不完整，最常见的就是游戏DEMO。

游戏中的“DEMO

在游戏正式版发售之前，官方为了进行宣传和压力测试，而放出的不完全版本，通常称为“试玩版”。通常试玩版游戏容量比较小，而且能让用户事先体验到游戏的内容，从而让用户更好的做出决定。

lnk是什么格式文件？

lnk是什么格式文件？

lnk文件是用于指向其他文件的一种文件。 这些文件通常称为“快捷方式文件”，通常它以快捷方式放在硬盘上.以方便使用者快速的调用 ，其扩展名为.lnk。

快捷方式，一般后缀是.lnk，如是网页快捷方式，则是.url

.lnk和.url其实是一个文件，文件里面的内容指向目标地址，

一般可以用其它软件直接打开这个.lnk/.url文件，或者右键属性查看指向的目标

简单来说lnk是快捷方式的后缀.

你可以打开文件夹，在上面的工具栏中选择工具－－文件夹选项－－查看－－去掉＂隐藏已知的文件后缀＂．然后将其改为正确的EXCEL文件后缀即可！

什么是PPT？PPT是什么意思？(一)

有人会问经常听到说PPT，幻灯片，演示文稿，那PPT是什么呢？若被PPT老鸟听到或许会被out了，连PPT都不知道！但是如果真的问老鸟的你PPT是什么意思？你回答的答案是PowerPoint的缩写！你才真正该了解下什么是PPT啦！接下来我们进行对PPT认识的扫盲！

PPT是什么意思？PPT,就是Power Point简称（是简称非缩写，下面会解释区别）.PPT是微软公司出品的office软件系列重要组件之一(还有Excel,Word等)。 Microsoft Office PowerPoint 是一种演示文稿图形程序，PowerPoint是功能强大的演示文稿制作软件,也有很多人群称为幻灯片，它增强了多媒体支持功能，利用PPT制作的文稿，可以通过不同的方式播放，也可将演示文稿打印成一页一页的幻灯片，使用幻灯片机或投影仪播放,也可以将您的演示文稿保存到光盘中以进行分发，并可在幻灯片放映过程中播放音频或视频。近两年新出来的PPT2007版 本和PPT2010版本在对用户界面进行了改进并增强了对智能标记的支持，可以更加便捷地查看和创建高品质的演示文稿。

上面是对于PPT，微软官方提出的解释，那什么是PPT呢？一套完整的PPT文件一般包含：片头动画、PPT封面、前言、目录、过渡页、图表页、图片页、文字页、封底、片尾动画等。所采用的素材有：文字、图片、图表、动画、声音、影片等。当然每个人设计的要求和演示的环境不同，PPT的设计也会有所不同，目前国际领先的PPT设计公司有：themegallery、poweredtemplates、presentationload等。近年来，中国的 PPT应用水平逐步提高，应用领域越来越广。PPT正成为人们工作生活的重要组成部分，在工作汇报、企业宣传、产品推介、婚礼庆典、项目竞标、管理咨询等领域发挥重大的作用。

一套完整的PPT文件

总结：PPT并不是PowerPoint的缩写，而是简称。简称跟缩写是两回事。不过我们知道如此之多的用户在使用这个PPT软件，至少证明了两点：1.PPT是很容易使用的。2.大家都认为PPT是有用的。现在的PPT当当不是直接作为文档如何容易，他强大而且容易使用的特性已经趋势了许多 PPT转换器的生成，例如把PPT转换为视频的狸窝PPT转换器，这一款软件使一个全面的PPT转换视频工具：

使用过程也极其容易，只需要4个步骤便可完成转换：

第一步骤：打开狸窝PPT转换器，将PPT导入PPT转换器中去，这里的PPT不仅是PPT，可以是PPS，PPTX文档，只要点击“”按钮导入即可：

第二步骤：“”转换设置，在“自定义”设置里面可对PPT演示时的换片时间进行控制，也可以对PPT的背景音乐进行添加，甚至可以给视频加水印：

第三步骤：“输出格式设置”，这款PPT是款全面的PPT转换视频工具，所以它包容了众多的视频格式供选择，例如：MP4，AVI,3gp，mov,rm，rmvb,vob等等主流视频格式，用户也可以根据需求设置视频的比特率、质量、声道等自定义制作需求的视频格式：

『肆』 亲情故事：《18岁，送你一段18天的骑行》阅读

18岁，送你一段18天的骑行骑行的目的，不仅仅是拍一部纪录片，更重要的是父女之间的交流，潜移默化的影响。孙立军在途中为留守儿童们放映动画片，通过骑行的方式为老一辈动画人筹集出书的资金，一路留存下的，还有给女儿的精神财富。

2014年11月12日，首届加拿大电影电视节在温哥华拉开帷幕，这部时长85分钟的纪录片《18岁18天》拿下首届加拿大电影电视节水晶报纪录片奖、地中海电影节评委会特别奖。评委的评语是：能够表现现代中国两代人的故事。

在忙碌的现代都市里，很多父亲是缺位的。他们忙工作、忙应酬、忙赚钱，忙得基本没时间跟孩子交流。孙立军觉得自己也是一位缺位的父亲，作为北京电影学院副院长、动画学院的院长，他热爱动画艺术，他的生活里更多的是动画，他创作、制作了一部又一部动画片，培养了一批批国内动画人才，留给家人、孩子的时间却不多。回想起来，2岁前女儿孙佳跟着奶奶生活，2岁后送整托。转眼间，孙佳18岁了，刚刚拿到北京电影学院文学系的录取通知书，孙立军忽然遗憾地意识到，自己从来没有参加过女儿的家长会。

高中毕业前，孙佳的学校要举行一次成人贺袭或礼，要求父母送一份礼物。送什么好呢？从来没有为女儿教育的事情多操心的孙立军第一次认真琢磨起来。他想起龙应台的那本《目送》，里面禅销有一句话深深打动了他。“只能想象，他的内在世界和我的一样波涛深邃，但是，我进不去。”这份“进不去”也许是很多父母与子女间的常态，如果打破生活的日常，也许会开启一扇“进得去”的门。

思考了一个多月后，在女儿成人礼的那一天，孙立军拿出了一份不一样的成人礼——一份用A4纸打印的薄薄几页活动策划案，策划案名为——《18岁18天》。孙立军说：“这18天，一天代表一年，18天，象征女儿成长的18个年头。我想父女俩共同做一件有意义的事，比物质的礼物更能打动她。”

孙立军的计划是这样的：和女儿一起骑行，从北京出发，经天津、泰安、曲阜、济南、南京，最终到达上海，里程1668公里，用时18天。他想和女儿同享骑行的甘苦，更主要的目的是通过骑行完成一项公益筹资。

2014年初的时候，孙立军接到一通电话，是上海美术电影制片厂“老一辈”动画人蒲稼祥打来的。蒲老在电话中说：“写了一部《动画笔记》，但没有合适的出版商和足够的资金，没法子出版。”孙立军对老一辈动画人怀着浓浓的敬意，所以一听蒲老的叙述，立刻就决定促成《动画笔记》出版一事，但出版资金从哪儿来呢？孙立军找到出版社，决定样书出来后通过骑行的方式向公众募集后续发行资金。他计划从北京出发，终点是上海美术电影制片厂，表达他对老一代动画前辈的尊重与。

女儿会怎么看待这样一件礼物？孙立军心中没有谱。但对于孙立军的计划，孙佳也没有拒绝。

长途骑行不是一件容易的事情。早在出发前，孙立军就进行了有计划的锻炼，他每天骑行上下班，周末有时间就在北京“环路”骑行。但孙佳没有经过任何骑行训练。因为孙立军原本设想的是让妻子开车，女儿跟着拍摄就行了。

但骑行计划在微博直播后，越来越多人知道了这个创意。孙立军的学生主动请求加入拍摄团队，准备把这个行程做成一部纪录片。这个团队已经很专业了，于是孙佳解放出来，孙立军希望和女儿一起骑行，但孙佳最初颇有抵触，孙立军只好随她。

2014年7月20日，北京*广场，孙立军带着女儿观看完升旗仪式后，骑上了他的那辆山地车。车后面绑着沉甸甸的行李，投影仪、幕布、小音箱、禅伍给养，大概有六七十斤重。孙佳并不了解老爸为什么要带投影仪、幕布、小音箱这些东西，后来才知道是给沿途贫困村庄的留守儿童晚上放动画电影用的，就像她刚开始也不理解老爸为什么非得骑行找苦头吃一样。孙立军出发时，她没有跟在自行车后面，而是拿着一台小型摄像机钻进了随行的摄影车。她坐在车里，看着爸爸骑，父女之间总隔着一段距离，有时谁也看不见谁。

开始的几天，孙立军把行程安排得非常紧，最长一天，他骑了170公里，从早上5点骑到晚上7点。第二天早上醒来，孙立军感觉腿都张不开。骑行第三天，孙立军的身体已经疲惫不堪了，这好像变成了他一个人的路程，暑热、身体苦痛，还有孤独。

刚开始包括孙佳在内，大家都以为孙立军做个秀玩玩的，毕竟他年纪这么大了，没想到他是玩真格的。他让随行中中暑的人在原地休息，自己坚持每天5点半爬起来就走。

跟随在后面摄影的孙佳，感觉离爸爸越来越近，取景框里那个微躬的背影越来越清晰。她看着他一大早打包好行李出发，霞光披在他的身上，有种不一样的美；晚上在偏远的村子里，爸爸给留守的孩子们放动画片，他说：“我从小看露天电影，产生了做英雄的梦想。现在我们给这些看不到电影的孩子放映，哪怕只为一个孩子树立了信心，都值。”全村的孩子都来了，腿脚摸索着找到幕布前的塑料椅子坐下去，眼睛盯紧了画面，神情专注得让人心疼。可以想见，这些孩子平日里鲜少有机会观看动画片。有的地方放映很困难，有一次，住在一个待拆迁的村庄附近，周围没有空地，幕布支不起来。后来孙立军找到一面残破的墙，随行的人买来白涂料，把墙涂成白色当幕布放了一场……

第11天、12天，孙立军全身浮肿，骑行特别困难，但孙立军说：“就算爬也要爬到终点，我了，就要做到。”

第15天，快到南京的前一天早上，大家准备出发了，一路都坐汽车的孙佳突然和孙立军说：“老爹，我和你一起骑车。”听到这话的孙立军愣了一会儿，心中已欣慰无比：“父女俩的感情还是默契，我当时就觉得女儿不再像城堡里的小公主了。”父女俩开心地骑过了南京长江大桥。

最后的4天里，孙佳骑行了200公里。一路上，有挥汗如雨的辛苦、走错路的不安、车胎扎破的无奈，但父女俩相互关心、相互妥协、相互感动，留下了一段记忆深刻的影像。

432小时后，孙立军和孙佳风尘仆仆地出现在上海美术电影制片厂门前。在上海美影厂门口，孙佳打量着斑驳的院墙，杂草丛生的院子，这里是爸爸表达敬意的目的地。看到孙立军骑着满是泥点的自行车，一点点近了，孙佳忽然叹息：“我爸爸真不容易啊，这么多年坚持着。”

那天，孙立军把沉甸甸的样书送到80岁的浦稼祥老师手上，孙立军、孙佳和浦老师在他家门口照了相，孙立军说这是一场最简单的新书发布会。看着孙佳采访浦稼祥，孙立军希望即将开始大学生活的女儿，能够理解自己为动画所做的努力和坚持，期待她能够意识到这代人的责任，接得了棒。

当晚，孙立军邀请美影厂老一代动画家相聚影城，观看自己的原创动画电影《小兵张嘎》，向老一辈动画人致敬，向中国动画致敬。这是孙佳童年回忆里最真切的动画片，她眼看着它从线条到上色到在荧幕上放映，她还是配音之一，曾经心心念念期待上映的日子。“这片子我至少看过几十遍，那天放映到中间，我走出去，忍不住大哭，为爸爸对原创动画艺术沉重而执着的坚守。”

骑行结束后，纪录片《18岁18天》剪辑完成后，在2014年11月12日的首届加拿大电影电视节获得了两个大奖。

其实送展前孙佳就看过了，纪录片制作组的一个叔叔问她：“你理解爸爸送你的这18天的礼物吗？”

“我觉得我是理解的。”从起点出发，18天看到终点的风景。孙佳觉得自己就是在第18天读懂了老爹的良苦用心，她的后悔是没和老爹骑满18天。

不过，她等来的问题是：“当你爸爸60岁退休时，你愿意骑60天送给爸爸吗？”

孙佳卡住了，她想着：60天！那哪成啊！她老实地说：“60天太长了，我可以还给他18天。”

“所以在你看来，你只是要还给你爸爸18天？”这个问题又把她难住了。不过没关系啊，有了这18天的相互理解，一切的美好都可以拓展和延伸。

『伍』 投影仪品牌推荐：想选千元投影不踩坑认准投影仪品牌

第一款：哈趣K1
从性能参数上来看，哈趣K1有着550ANSI流明的画面亮度，以及1080P的高清分辨率，在竞争激烈的千元级投影当中也称得上是表现优异，日常在夜晚居家观影，哈趣K1基本都能够满足。
不过这款投影仪外观的廉价感始终为人诟病，看起来比起几百元的“投影玩具”好不了多少，另外其搭载的近场语音功能也不如一些投影仪所搭载的远场语音功能好用，这也限制了哈趣K1进一步的获芦唯得大家的认可。
第二款：知麻Z1
在配置方面，知麻Z1有着1080P的高清分辨率，画面亮度更是达到了这个级别投影仪之中少见的800ANSI流明。
美中不足之处在于，知麻Z1所采用的知麻造梦OS系统成熟度不高，不仅资源有限，而且还常出现卡顿、失灵的情况，相比于其他投影仪的智能系统都是加分项，知麻Z1的智滑哗正能系统反倒是成了“减分项”。
第三款：小明Q1 Pro
小明Q1 Pro是小明这个投影仪品牌最新推出的一款千元投影仪，同样也是在一开始就获得了人们很高的关注，一方面因为上一代“千元投影机皇”小明Q1的表现过于亮眼，一方面大家也很期待小明Q1 Pro能够在很高的起点上，进一步达到什么样的高度。
从性能来看，小明Q1 Pro的500ANSI流明画面亮度以及1080P高清物理分辨率并不出众，但在实际投影画面的对比中，小明Q1 Pro比起号称有着800ANSI流明的知麻Z1也是丝毫不差，可以肯定的是，小明Q1 Pro给出的性能参数还是比较真实可信的。

小明Q1 Pro的另外一个亮点就在于其搭载的专为投影打造的FengOS智能大屏操作系统，系统不仅成熟稳定，而且优化的十分到位，支持无广开机、全屏片花预览、关注影人追踪、远场语音控制等多项智慧功能。
系统中还有着有爱奇艺和欢喜视频所提供的海量影视剧资源，热门综艺、院线大片都能轻松找到，全家人的观影需求它都能够满足。
不仅如此，虽然只是千元级别的入门投影仪，小明Q1 Pro却能够接入米家智能家居信悔系统，与家中的小米系智能家居实现智慧连接，通过它就能控制其它的智能家电，操作起来简单高效还很有科技感。

『陆』 魔方大厦为什么恐怖的原因 童年阴影画风诡异惊悚

魔方大厦是很多人的童年阴影，明明是一部儿童动画片却偏偏拍出了诡异的恐怖片画风，魔方大厦为什么恐怖的主要原因在于色调十分压抑，也有人认为魔方大厦恐怖的原因在于情节，令人细思极恐，动辄断胳膊断腿，样样都是小时候最害怕的事情。

《魔方大厦》是上海美术电影制片厂在1993年推出的动画，原作是童话大王郑渊洁的《皮皮鲁和魔方大厦》，是《皮皮鲁之橙黄系列》中的其中一册，但事实上郑渊洁笔下的亲儿子皮皮鲁并没有出现过。《魔方大厦》这部动画跟皮皮鲁这个系列整体基调都不一样，散发着一股子惊悚、阴森的味道。

《魔方大厦》是描述来克因魔方打乱后拼不回去，将魔方怒而掷地，魔方却突然变大，好奇的来克便进入到魔方世界里的一个故事。原来魔方大厦是由二十六个“方国”组成的，有装在罐头里的家长、玻璃国、火车国和星座号油轮等等非常有趣的国家。来克在这些国家里开始了一系列神奇的历险。

1、画风诡异

首先是人设和画风，《魔方大颤穗厦》的人设非常的奇怪，所有人都是惨白的皮肤，大红唇，大腮红，看起来确实有点像那种祭祀用的纸扎小人，茄困卜这可能是魔方大厦为什么恐怖的原因之一。魔方大厦的画风有毕加索的格尔尼卡的味道，充满了焦虑和不安。

2、配乐惊悚

然后是配乐，魔方大厦的配乐经常都是尖锐、诡异的BIUBIUBIUDIUDIUDIU，一股子8、90年代5毛特效恐怖片的感觉，也是魔方大厦恐怖的一个重要原因。重点说一下就是诡异的电子配乐和笑声，在那尺顷个年代电子乐还不流行，这部动画配乐却充斥着电子音效，也是很厉害。

『柒』 对上海美影厂的认识

上海美术电影制片厂是中国规模最大的美术电影制片，亦是中国历史最老的动画制片厂之一，（动画、木偶、剪纸、折纸）基地，厂址上海。占地10611平方米，建有动画 、剪纸、行政工作楼和木偶摄影棚，是中国摄制美术片的主要基地。前身是东北电影制片厂的卡通股，1949年成立美术片组，次年迁到上海隶属上海电影制片厂。

50多年来，《大闹天宫》、《牧笛》、《三个和尚》、《宝莲灯》、《大耳朵图图》等优秀作品享誉国内外，获得了包括丹麦欧登塞童话电影节“金质奖”、柏林国际电影节“银熊奖”、中宣部“五个一工程奖”及中国电影“金鸡奖”、“华表奖”、“童牛奖”等在内的200多个奖项。
美影不断推出影院动画片引领电影市场。2006年出品影院木偶片〈西岳奇童〉，票房突破300万，并受到市委常委、宣传部王仲伟的赞誉：动画片有此业绩，实属可喜可贺。望很好总结，并乘势而上，深化改革，促进转制，提升原创力，以重振我美影雄风。
2007年美影厂又创佳作，出品了大型民族史诗影院动画片〈勇士〉。该片是美影厂继〈大闹天宫〉、〈哪吒闹海〉、〈天书奇谭〉、〈金猴降妖〉、〈宝莲灯〉之后又一部动画长片。全片83分钟，历时4年，斥资1500万人民币打造而成。国际著名导演吕克.贝松也曾亲临〈勇士〉剧组，被〈勇士〉流畅的线条、创新的三维技术及坚持的民族特色所折服，无比钦佩地感叹道：〈你们的人物造型是别人画不出来的！“并表示要做”“牌推销员”，把〈勇士〉带到欧洲去。〈勇士〉继获得“第12届中国电影华表奖优秀动画片奖”、“常州最佳中国长片奖”之后，还获得了电影届学术影响很大的“金鸡奖”最佳美术片奖和“金熊奖”国际动画作品——最佳影院动画片奖。
此外，上海美术电影制片厂还以动画产业化发展为目标，为社会各界提供影视片、广告片的制作、形象设计、卡通产品的研制开发、制作等，又新增动画卡通艺术长廊，同时美影厂下属上海美术专修学校是一家为动画片创作提供专业人才培养的学校，在卡通动漫领域为社会提供全方位的卡通艺术产品。

在致力于发展中国民族动画片的同时，还和法国、德国、美国、日本、加拿大、澳大利亚等国合作拍摄了《狐狸列那》、《诺亚方舟》、《不射之射》、《环游地球八十天》、《番茄酱》、《鸭子侦探》、《天才发明家》等影视片。
她是融美术片、儿童片的制片、制作、发行、放映及图书、杂志、音像制品、多媒体产品的出版、发行、销售；版权授权经营与开发：儿童卡通服装、玩具、文具礼品的开发与销售为一体的综合性影视文化机构。
上海美术电影制片厂具有较完善的影视发行网络。所创作的影视动画片发行至东南亚和欧美地区；由上海美术电影制片厂制作的动画片电视播放栏目《卡通王》在全国近30家电视台播出。
上海美术电影制片厂拥有上海亿利美动画有限公司、上海卡通文化发展有限公司、《卡通王》杂志社和上海美术电影专修学校等实体，以动画产业化发展为目标，为社会各界提供影视片、广告片的制作、形象设计、卡通产品的研制开发、制作和动画片创作人才培养等服务。

『捌』 上海美术电影制片厂的介绍

上海美术电影制片厂是中国规模最大的美术电影制片，亦是中国历史最老的动画制片厂之一，（动画、木偶、剪纸、折纸）基地，厂址上海。占地10611平方米，建有动画 、剪纸、行政工作楼和木偶摄影棚，是中国摄制美术片的主要基地。前身是东北电影制片厂的卡通股，1949年成立美术片组，次年迁到上海隶属上海电影制片厂。1957年4月正式建厂，设动画、木偶和剪纸3个制片部门。有两个下属企业：中外合资上海亿利美动画有限公司和集体所有制上海美术电影绘制厂。生产能力为年产14～15部。美术片组阶段创作的动画片《骄傲的将军》、木偶片《神笔》在探索民族风格方面取得了经验，建厂后共摄制美术片428部，占全国美术片产量80%以上。逐渐形成了中国美术片的风格。具有较强的影视动画片创作、制作和衍生产品研发实力。

『玖』 2022投影仪排行榜，有哪些性价比高的产品值得推荐

去年我和老公在装修时，也在投影仪的选择上犯了难，后来设计师跟我们一起去实地考察，最终选择了性价比高的投影仪，并且已经使用半年了，效果不错。

根据我们的实际体验结果，给您推荐以下8款性价比高的产品：

泰捷WEBOX 投影仪、小米激光投影仪1S、明基W1130投影仪、联想YOGA T500 Play投影仪、峰米R1 Nano投影仪、极米NEWZ6X投影仪、小米米家投影仪青春版2、坚果G9投影仪。

其中，泰捷WEBOX 投影仪也是我们正在使用的。

1:泰捷WEBOX 投影仪

A: 性价比：三千元内性价比首选

B: 设计：1080P物理分辨率,投射效果超高清；LCD显示技术,不存在偏色、彩虹纹还原度高。

C: 价格：1599元

坚果G9投影仪

D：与同类投影仪相比的优越之处：

在接口上，投影仪也支持外接音箱。还配有高清HDMI接入口，USB扩展接口，以及网线插口等。平时如果想玩游戏的话，通过这些接口，能够实现。

E：推荐理由与亮点：

1⃣️采用新的色彩和布局：将常用操作置于主屏，有着更清新、简洁的视觉效果

2⃣️拥有纵向瀑布流的交互方式，动画效果也做得不错，操作起来没有难度。

3⃣️智能风扇和高温保护系统呵护机器并降低风噪，提升产品使用寿命。

以上八款投影仪是我体验过性价比不错的投影仪，您可以根据我的分析再去体验购买哦～

『拾』 上海美术电影制片厂现在怎么样了

上海美术电影制片厂现在挺好的。

上海美术电影制片厂(简称上美影或美影)，成立于1957年4月，前身是东北电影制片厂卡通股。是中国历史悠久、片库量丰富、知识产权众多的美术电影制片基地。

建厂后共摄制美术片500多部，创作了《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《假如我是武松》《黑猫警长》《小蝌蚂燃裂蚪找妈妈》《葫芦兄弟》《草原英雄小姐妹》《曹冲称象》《宝莲灯》等伴随了几代中国人成长的经典作品。

并在2022年出品了大型电影《我们的冬奥》。获得了400多项国内外大奖，以动画“中国学派”享誉国际。

随着人员的不断扩大，1957年建立上海美术电影制片厂，特伟任厂长。万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾、吴应炬等一批著名艺术家、文学家先后参与这一工作。从此，美术电影闷闭就以上海为基地，迅速繁荣发展。

五十年代前期是上美影的成长阶段。1953年拍摄了第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年完成的木偶片《小梅的梦》，是段伍首次采用真人和木偶合成的技术，1955年拍摄第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》也获得成功。从此，美术片进入了彩色片时期。