一扇窗的世界电影

1. 电影：『从你的全世界路过』

『从你的全世界路过』，看这部电影，纯属偶然，漫无目的刷屏时的偶遇。想起似乎之前听风评还不错，当时还想看来着。不过，也许当时是因为什么耽搁了，后来也就一直被搁置了，遗忘了，直至这回再次偶然邂逅。

看这部电影的时候，只是单纯的想知道这是怎样一个故事，却没想到，看着看着，竟潸然泪下了。也许是那让人感觉有些暖又有些凉的台词和旁白，也许是那或甜或酸或涩的故事。

也许，还是触景生情，想起过往，想起当下，想起那些曾经路过自己全世界的人，那些自己曾经路过全世界的人，还有那正在自己世界中打转的人……

有的时候，似乎泪点很低，很容易看着听着别人的故事，眼泪也会流得像自己的故事那样认真。

燕子和猪头在一起八年，最后依然是分道扬镳。就算是在故事里，付出也不都是有回报的，真心也未必能换来真心。

我想，猪头追着燕子离去的出租车狂奔撕喊这一幕，赚足了不少人的眼泪吧~

那强撑的笑，那强掩的泪，最终还是没有撑过那无可挽回的最后一刻。我想，狂奔定是已经控制不住心头的万千不舍，想要最后抓住那决绝的身影；撕喊定是声泪俱下的绝望与无助。

如此在乎过一个人，如此深爱过一个人，把她当做自己的全世界，她离开了，自己的全世界便也分崩离析了。深爱过，才懂得那抽筋拆骨般的痛。

燕子走了，猪头也走了。只不过，猪头走上了燕子曾经走过的路，去了燕子曾经去过的地方。 有一种爱，叫做分手之后，我活成了你的样子。

不知道猪头为什么会做出这样的决定。 “最大的勇气是守护那一地的破碎”，是要有多勇敢，才敢念念不忘。 也许，于猪头而言，哪怕仅剩破碎一地的回忆，那也是弥足珍贵的，也是他想守护的。

陈末还这么问过：“你说为一个女人，改变自己一生，值得吗？”猪头肯定从未想过这值不值得的问题吧。 深爱，从来无关值得与否。

从前，燕子还在的时候，猪头的世界就是围着燕子打转的。燕子于猪头而言，已经像呼吸一样自然，像空气那样重要。哪怕燕子不在了，猪头依然需要空气，需要呼吸。所以，不是改变，也不是值不值得，而是，活着。

也许，猪头的余生就是重走燕子路过的世界，也许，猪头会遇到其他人，从燕子的世界里走出来。未来不可知，但此刻，但现在，就让猪头固执他的固执吧。

曾被感情欺骗的荔枝，就这样被如此真诚又有点傻气的茅十八吸引了。荔枝是勇敢的，作为一个警察，勇敢地与恶势力斗争；作为一个女孩，勇敢地追爱。喜欢茅十八，就勇敢地追着茅十八满世界跑。

对啊！喜欢一个人，本来就不是件容易的事。于千万人中，那么难得才能遇到一个自己喜欢的人，这本身就已经是个莫大的幸运和幸福了，为什么还要有那么多的顾虑呢？如果不勇敢迈出那一步，又怎么能知道那层纱的后面会是个怎样的故事呢。

也许，皆大欢喜；也许，黯然神伤。迈出那一步以后，可能被拒绝，可能被伤害。荔枝的勇敢，不仅是勇敢追爱，更是在经历伤害之后，依然能缝好伤心，重新来过。 “所有的坚强，都是柔软生的茧。”愿你被这个世界温柔以待，更愿你的柔软生出坚强的茧。

而茅十八呢？在遇到荔枝之前，茅十八只是个没有梦想的发明家，在陈末家蹭吃蹭喝蹭住。但是有了荔枝之后，茅十八变得有目标有追求了。他要成为一个有理想的电器店小老板，要给荔枝最好的生活。他为荔枝设计专属导航仪，为荔枝配备专属报警器，用自己的发明设计天赋，让所有的电器都替他宣告他的爱，告诉荔枝“我爱你！”

最美好的相爱，大概就是两个各有瑕疵的人，为了彼此，而慢慢成为更好的彼此吧。

遗憾的是，再美好的童话故事，也不都是完满结局。茅十八死了，为了救荔枝而死。在还未来得及续写美好的时候，便戛然而止。

茅十八死了，荔枝仍活着。打开电视、电冰箱、电脑、电风扇、导航仪…每家每户，满世界都是茅十八跟荔枝说的爱语。 这是有多温暖，又有多苍凉。明明你不在了，全世界却依然都是你的声音。明明全世界都是你的声音，你却不在了。

所以，如果喜欢一个人，就勇敢地去表白，因为遇见喜欢就是莫大的幸运；如果正在相爱，就用力的爱，因为明天和意外，不知道哪个会先来。

小容和陈末的故事，是倒叙着说的，一来就是分手的对白。

故事的过程是在小容的一次电台替班里说出来的，这还是小容替陈末的班。小容和陈末在大学广播站就是搭档，他们的爱情源于一个赌约。赌注的结果是双赢，但可惜的是他们并未走到最后。面对小容的坚决，陈末失恋了。

和很多平常的你我他一样，陈末失恋后，消沉了，甚至自暴自弃了。但即使失恋了，在很长一段时间里，陈末心里依然是爱着小容的。他会在窗台驻足凝望楼下的小容，在得知小容被骗后，幼稚地撞车，只为能为小容争取更多的车险报销。这些都很像失恋中的你我他都可能会做的一些傻事。

也许，有人会觉得小容是残忍的，与陈末分手得如此决绝，毫无转圜余地。但其实，小容是成熟的。分手不一定就是伤害，分手也可以是为彼此保留最后的尊严，也是为这段感情保留最后的颜面，不至于让这段感情在两个人的撕扯下，最终只剩下扭曲的面孔。

小容的坚决并不是残忍，她依然在帮助陈末振作。在给陈末替班的电台里，她告诉大家，陈末现在是如此的孤独，如此的需要人温暖。这个温暖她给予不了，但她却想办法让能给予温暖的人去温暖陈末。

小容与陈末分手，并不是因为不爱了。在诉说他们的这段故事时，小容同样难过得落泪。依然爱着，为什么又如此坚决的分手呢？有这样一幕，在猪头和陈末还有茅十八扭打劝架闹成一团时。小容咆哮道：

很多人说，女人心海底针。其实，这话只对了一半，男人心也照样半斤八两。相爱的两个人，如果连对方最想要的是什么都不知道，那只能说明你们彼此已经不在同一个频道上了。很多青葱年少时的爱恋无法修成正果，甚至修成正果的也没能瓜熟蒂落，不过是因为两个人的步调已经不一致了，无法再携手前行了。

陈末拒绝长大，而小容一直在成长。相比起陈末的幼稚、拒绝长大，小容是成熟的、智慧的。她知道自己在感情中想要的是什么；哪怕是在自己被骗失落时，面对陈末送来的温暖，依然可以成熟地说不。

在任何一段感情里都很难说清是非对错，能相互扶持走到最后的，都不容易。 两个人成长步调不一致，迟早会分道扬镳。在感情中，若两个人不再势均力敌，是很难继续在未来并肩前行的。

是的！ 我们首先要自己丰富充盈，才能温暖给予他人；要好好爱自己，才能更好的爱别人。

小容和陈末的结局，是幺鸡和陈末的开始。

幺鸡独自一人来到一个陌生的城市，倍感孤独和害怕。在这三四年里，是电台里陈末的声音陪伴她度过了一个又一个难眠的夜晚，温暖了她。她喜欢上了这个充满温情的声音。但是，幺鸡是很自卑的。

在一个偶然的情况下，幺鸡知道了她喜欢的人是电台主播陈末。虽然自卑，但是，幺鸡和荔枝一样，又很勇敢。也许，正是这一份喜欢，让她成为一个勇敢的人。于是她努力去考证，一步步走到喜欢的人身边。

幺鸡勇敢地、努力地靠近陈末，陪着陈末度过他自我放弃的失恋期，竭尽所能去温暖陈末。为了提高陈末主持电台的收听率，满街满墙地贴宣传广告；为了帮陈末赢得和小容的打赌，带病站岗；甚至，哪怕明知道自己会很舍不得，会很难过，为了让陈末开心振作，还是努力尝试去撮合小容和陈末。

幺鸡的努力、付出和成全，让人那么的温暖。似乎，哪怕你喜欢的人身边此刻站的人不是你，这都不要紧。你不仅可以远远地看着他，你也总能努力地走到他的身边。 虽说，感情是努力说了不算的事，但至少你如今的努力，不会白费，如果不是这个人，迟早，你的努力也会把你带到另一个更好的人身边。

不知道陈末是什么时候开始喜欢上幺鸡的时候，也许是在无意中看到幺鸡的故事时吧。 喜欢，似乎是一瞬间的事，只需要一个契机。 陈末是后知后觉的，直到幺鸡离开了，他才知道幺鸡对于他的意义。

不管在幺鸡看来，自己有多么的卑微，但在陈末的眼中，她依然是独一无二的。大概，这就是： 哪怕再怎么卑微，在喜欢你的人眼中，你也是光芒万丈的。

陈末的后知后觉，让他花了很多的时间，最后才与幺鸡重逢。但是，并不是每一个错过，都可以迎来下一个重逢的。与其任性地挥霍和浪费，不如还是好好珍惜吧！ 不是每一个错过和后悔都是可以弥补和挽回的，能弥补和挽回的都是莫大的幸运，极少的个别。 毕竟，这个世界上真的没有后悔药。

我喜欢这些故事，喜欢猪头对燕子默默的付出，喜欢猪头的固执，喜欢荔枝勇敢地追爱，喜欢茅十八为爱而成为更好的自己，喜欢陈末为小容抱不平的幼稚，喜欢小容对待感情的成熟与智慧，喜欢幺鸡的付出和成全，也喜欢帮陈末找幺鸡的全世界。

每段爱情，都有着不一样的故事。爱不一定是占有，爱也是成全。爱不全有结局，但爱都有过程。

我们都是在看别人的故事，想自己的人生。愿我们都可以：勇敢地表白，深情地爱，用心地付出，洒脱地成全，在爱与被爱中，成为更好的自己，遇见注定的你。

注：图片素材来源于网络。

2. 电影(沿路而下)有第二部吗

2021年初有部欧洲片在中国台湾抢先上映，比在该片母国提前十个月，这就是《Way Down》(aka, the Vault)。

豆瓣译名《沿路而下》，台湾译名更直白些《马德里金库盗数90分钟》。

西班牙导演，在西班牙制片的英语片，男主则是英国人弗莱迪·海默。他是制片人兼男主，这也是他的第一部R级片。

剧情一般，无论是夺宝的主线，还是团队成员的人设，都是同题材类型片的套路。引进足球元素，算是本片在剧情设置上的特别之处，而且西班牙队在2010年创历史地夺冠了(2014年小组未出线、2018年止步1/8决赛)，此番借电影重温，在西班牙本土应该挺能共情、吸引票房。

影片留了尾巴，从6人变5人的团队要去英国伦敦继续寻宝，看架势是会有第二部，但也要看第一部的商业成绩吧，有赚钱才能吸引金主投资续集，静候佳音吧。

3. 《后窗》：一扇窗户，两个场景，却成就了这部伟大的作品

我想热爱电影，热爱摄影的人，

没有人不知道 阿尔弗雷德· 希区柯克 。

几乎所有人都在评价他，在致敬他，在效仿他。

早些年，我是只闻其人，虽看过 《惊魂记》，

却不是有意识的看，也快忘的七七八八了，

更别说读他的电影了。

作为一个普通的影迷，也很少会去触及这种年代久远的电影。

契机还是在去年，豆瓣出了两个大师徽章，分别是 希区柯克 和 黑泽明 。

（现在又出了 库布里克 和 费里尼 ）

收藏欲，促使了我去看他的电影；

公众号，促使了我去读他的电影。

今天就来聊一聊 希区柯克 这部 经典中的经典 ，来自1954年的 《后窗》 。

为了写这篇推文，我又重新看了这部影片。

不得不说，有些影片，确实是值得N刷的。

说它 牛B ，应该没人能反驳我。

现在的导演，喜欢用复杂的方式讲故事。

前有 昆汀 的 《低俗小说》 ，其开创性的叙事方式可在影史上留有一席之地。

后又有千万游戏迷所期待的由小说 《猎魔人》 改编而成的美剧，却也毁在了多线叙事的方式上。

而 希区柯克 的这部 《后窗》 ，

全片只有两个场景，并且只有男主一个人的视角。

利用一扇窗户，将场景分为窗内和窗外。

希区柯克用简单的方法却讲了一个复杂的故事。

我翻阅了很多影评，发现各大电影学院都将这部电影奉为 教学范本 。

当然，我不是学电影的，说不了那么高深，只能发表一些个人拙见。

影片一开始， 希区柯克 采用了 两个摇镜头 。

也可以说是一个 由快变慢的摇镜头 。

所谓摇镜头，就是机位固定，镜头摆动。

第一个摇镜头从窗外扫到窗内，将两个场景及周围的环境带入。

窗内只有两个画面，男主冒汗以及快爆表的温度计。

可见天气十分炎热。

镜头再次晃出窗外，第二个摇镜头开始， 放慢 。

窗外： 周围的邻居依次入境。

从家内装饰以及生活方式，我们也可以简单了解这些邻居。

窗内： 男主躺在椅子上，腿上绑着石膏，石膏上写着字，交代了男主叫啥并且腿断了。

镜头再移，家中摆放着赛车撞毁、火山喷发的照片以及一部破烂的照相机。

不难猜到，男主因为摄影受伤了，这可能是他的职业。

往深里想， 男主可能是一个爱冒险，坐不住的人。

这就是 希区柯克 的 “电影语言” ，

一句话没说，一两分钟的镜头，背景了解了个大概。

镜头就聊这一点，当然主要还是要聊剧情，

主要是别的我也不懂。

故事是这样的，

男主在椅子上坐了七七四十九天了，还有一周拆石膏，

这么热的天，腿都快发霉了。

给谁谁也坐不住，更别说那个年代还没有电视电脑之类的。

于是男主开始观察起邻居们的生活，

又或者说，偷窥、窥探着邻居们的一举一动，

其实也是在给自己解闷。

在正式的剧情还没有开始的时候，影片先介绍了一下男主的爱情。

女友丽莎，由 凯利 扮演，现实中，她的经历也堪称童话。   

顶级美女，每个男人梦寐以求的对象。

不厚道地讲，这段视频，我截下来看了好久……

还有，丽莎在片中的服饰，真的太爱了。

但男主自认为配不上丽莎，她太美了，太成熟了，总之就是太好了。

她生活太过于高贵，与自己的冒险主义格格不入。

那个年代，正好是婚姻观念转变的开始。

片中也展现了男主和护士两个年代的人各执己见，互不相让。

现在，人们理智地考虑各个方面，才会做那个坚决的决定， 结婚。

我们在情感上更成熟了， 心动的原因有很多，而婚姻是复杂的， 这也是《婚姻的故事》为什么这么直击人心。

现在的人，大部分都是利己主义者，每个人都从个人的利益去找对象， 婚姻已然变成了一场交易。

可现实就是这样，谁都没有勇气。

当然影片的主题不是爱情， 希区柯克 可是惊悚大师。

但电影依旧花了重笔描写了男主和丽萨的爱情，不多说，感兴趣的可自行观看。

正题开始于一个滂沱大雨的夜晚。

男主看到了对面的邻居（为了好描述，下文称他为胖子）

胖子半夜两点多提着一个大箱子三番五次出门， 好像在运什么东西。

不过第二天，胖子带着一位女子提着行李出门了。

但男主并没有看到这一幕。

男主开始对胖子起疑，将胖子列为自己主要窥探的对象。

从胖子的一举一动中，男主说，只有担心别人发现自己秘密的人，才会有这种表情。

胖子肯定有事。

为了窥探的更仔细，男主借助了一个的工具， 望远镜。

看得还不够仔细时，男主又换成了 照相机 ，还能留证，职业病犯了。

男主上瘾了，并且在和丽莎亲热的时候还在想着究竟是为什么？

为什么胖子半夜出去三次又回来三次？

为什么胖子今天不上班？

为什么胖子用报纸包着刀子？

为什么胖子一整天不进妻子的房间？

我只想问，美女怀中抱，你还在想别的，你怕是个傻子吧？

不仅胡思乱想，还问丽莎，

如果要你分尸，你会从哪里下手？

可把我媳妇气坏了。

不过在争吵的过程中，突然，丽莎看到了胖子在绑一个箱子。

丽莎也起疑心了。

两人变身侦探，决定一探究竟。

首先，男主邀请了自己的警察朋友，想让他直接去逮捕这个杀人犯。

但没有任何证据，只凭男主口头言辞，

而且，还是偷窥得来的信息。

警察朋友觉得他是在瞎想。

不过还是决定帮男主调查一下，但不会上报。

警察调查有结果了，胖子不善交际，从事保险交易。

房子租了六个月，现在已经住五个半月了。

那天一早，胖子和一个女子一起出门。

原来，胖子只是把妻子送到乡下了。

原来，男主那天早上睡着了。

但男主还是不愿意放下自己的遐想，

是谁说的他们去火车站了？谁见到了？见到的人是不是被收买了？

男主执意认为，胖子就是凶手。

但警察说，今天早上有一封从乡下来的信，是给胖子的，上面写着，

我安全到达了，请放心。

这一下把男主打击了，心灰意冷了。

但是，男主实在太无聊了。

就算胖子不是杀人凶手，男主也没其它干的。

所以还是像往常一样窥探着邻居们的生活。

然后，男主看到了重要的一幕，胖子手里拿着妻子的戒指，珠宝首饰。

胖子在整理东西，男主觉得胖子要逃跑了。

男主再一次联系了警察朋友，让他上门。

丽莎说，哪有女人出门不带这些东西？ 丽莎也觉得胖子肯定有问题。

警察朋友来了，依旧认为男主在瞎想。

男主， 那刀呢，刀怎么解释？

警察反问， 你没有刀吗？你用过多少刀？

警察劝男主和丽莎忘掉这一切吧。

你们只是靠直觉，意识流而已。

影片的一开始，好几个镜头告诉我们胖子对妻子的不满以及胖子易怒的性格。

妻子卧病在床，胖子不理不睬还在给别人打电话。

在邻居好心提醒土挖的太深了，却反遭胖子谩骂。

当然这些我们看到了，也都被男主看到了。

他只是没看到早上胖子领着一个女人出门。

是导演有意而为之吗？

没有警察的帮助，男主和丽莎决定变成真正的侦探。

去胖子房间一探究竟，当然，

男主腿脚不方便，只有让丽莎去了。

影片还是以男主的视角去观看丽莎寻蛛丝马迹的过程。

我就介绍到这里，那么你猜，胖子是杀人凶手吗？

如果是，那么男主和丽莎所作所为还能接受，

那，如果不是呢？他们的作为合理吗？该如何作解释？

另外，每一扇窗户背后都是一种生活方式。

在《后窗》里，你可以看到，

为了职业生涯，爱慕虚荣甘愿献身的芭蕾舞者，实际上他有一个年龄相仿的男朋友，你不知道她发生了什么，这样值得吗？

一对有家却一直睡在窗外的夫妇，从来不下楼，遛狗都是用绳子系着篮子慢慢放到地下，你不知道他们发生了什么，为什么睡外面？只是因为热吗？

一个充满仪式感的单身妇人，自己幻想着、排练着与心仪对象的约会，最终却掩面哭泣，约会对象来了却将他赶走，你不知道她发生了什么，他的丈夫去世了？

一对新婚夫妇刚刚搬入新房，如胶似漆的爱情演变到到互相之间的嫌弃，你不知道他们发生了什么，老版《婚姻故事》？

等等等等......

这也是我为什么喜欢《后窗》，并不是因为故事主题。

在每一扇窗背后，你听不到任何声音，但你却能窥探他们的生活。

人们的隐私很难在公共场合下解释，但每一扇窗后，都是一部电影。

生活，纵然乏味，但何尝不是一部电影呢？

4. 电影《教父》都说是一部十分不错的电影，这部剧好在哪里

《教父》是由弗朗西斯·科波拉执导的黑帮电影，改编自马里奥·普佐的小说《教父》，讲述了以维托·科莱昂为首的黑帮家族的发展过程的故事。

教父不仅仅是一部电影这么简单。它几乎聚集男人所有的精华，责任、家庭、亲情、勇敢、复仇和背叛。教父里的每个角色都有鲜明的性格特征，这些角色几乎可以概括现实生活中的每一种男人，我们不只要看剧情里面的勾心斗角，还要细细品尝里面的人生百态，教父也被人们称为男人必看的电影。楼主多看几遍就会慢慢体会出来。教父有些深奥，我也看了好几遍才有头绪的

5. 看过一个电影，讲一个小男孩想成为电影大师，但一次意外双眼失明。叫什么名字想再看一遍

意大利电影《听见天堂》
中文名：听见天堂
英文名：Red Like the Sky
导演：Cristiano Bortone

编剧：Cristiano Bortone
主演：Luca Capriotti; Francesco Campobasso; Marco Cocci
上映日期：2006年

影片相关：
依据意大利国宝级电影录音师真人实事改编
《听见天堂》是根据意大利闻名盲眼电影音效大师──米可•曼卡西（Mirco
Mencacci）的经历改编而成。米可在八岁时因意外而逐渐失去了视力，然而他并没有放弃自己，反而寻找出他对声音独特的敏锐天赋，逐渐引领他在以炫丽
的视觉艺术著称的电影产业里，成为一位专业的音效师与音乐家。
米可•曼卡西曾经和许多闻名的意大利大师级导演，例如《春光乍现》的导演安东尼奥尼、《人间有情天》的导演南尼莫瑞提合作，至今已参与过340部电影
的声音工程规划，并于1990年在罗马设立声音后制公司SAM，开始为许多闻名的意大利电影进行声音设计，马可图里欧乔达纳的6小时史诗巨作《灿烂时
光》，以及佛森欧兹帕特的《外欲》、《他的秘密生活》皆是出自他的细腻听觉。
米可•曼卡西持续专注于对声音实验的兴趣，目前正在他的出生地托斯卡尼筹备设立“意大利声音基金会”，积极推动各项声音的研究以及向大众介绍美妙的声
音世界。

6. 求《舟舟的世界》影片分析

在纪录片《舟舟的世界》的开篇，导演张以庆醒目地打出一行字幕：一切生命都具有尊严。每次拍摄舟舟指挥，哪怕舟舟是躲在幕布后面， 导演张以庆的镜头都给了舟舟近景或者特写，这是一种对生命个体的尊重。

导演张以庆在选材方面确实有过人之处，而舟舟这个题材也确实有他本身的承载能力。在该片中，音乐更是一个重要元素，多次出现的优美音乐使作品渗透着人性的光辉，使该片在平凡中具有一种高贵的格调。与导演张以庆执导的另外两部纪录片《幼儿园》、《英和白》相比，《舟舟的世界》在节奏上缺乏一种整齐性 。

《舟舟的世界》的拍摄由来

《舟舟的世界》是由张以庆执导的纪录电影，于1998年在台湾国际纪录片节上映。该片讲述的是一个弱智儿童舟舟追求音乐梦想的故事。

1995年，张以庆来到了武汉交响乐团，其实他当时是为了拍另一部纪录片。 而在他来到乐团之后，他发现指挥台下有一个弱智的孩子听着音乐煞有介事地指挥，虽然挥舞着的“指挥棒"是一只铅笔，但孩子的神情热情生动，非常投入。

而音乐停下来之后，他的脸上就恢复了苍白呆滞的本色。 在自己沉迷的音乐世界与无法理喻的现实世界自由出入，这令张以庆深深震动。张以庆决定拍摄舟舟，便有了纪录片《舟舟的世界》。该片的拍摄周期片历时10 个月。

以上内容参考：网络-《舟舟的世界》

7. 打开一扇窗，就能看世界

打开窗户，来看外面的世界。

人生的意义，阅历永远都是一本财富。当你拥有了一扇窗户，惊喜就从窗外走进来，让你饥渴的心灵，有些暗香涌动；让你单调的眼光，多一些七彩的梦想。

我常常站在窗边，看着窗外的景色。四季风云，不停地转换。

人来到这个世界，无非就是来看世界的。看自己的小世界，观别人的大世界。然而就是这看世界的目标，有的人顺利实现，有的人却要历经坎坷。

无论谁，最终都会看见彩虹，只是时间不同，过程不同。

有的人，在孩童的时候，就可以享受优质的资源，他们更早地看到了世界，更早地有了阅历，因此，他们在中年人的眼里，成为了老师。

有的人，一生只有一个窗户，因此，只能看见一个世界。有的人，总有多个窗户，因此，他能够看见更多的世界。

人常说，多一个朋友，多一条路。哪我要说，多一扇窗户，多一条路。

心灵也有窗户。心窗更加重要。这扇心窗，能够让你生活的敞亮，不逼屈。小孩遇到不开心的事，大人帮他解决，帮他打开心结。而大人不开心的时候，常常需要朋友或者亲人来打开心结。

心窗打不开的时候，神经病就来了。为什么有神经病，就是心窗打不开了，这是非常令人无奈的事情。

所以，我们要尽量多地打开一些窗户，让阳光照进来。让世界的风吹进来，让我们的心窗敞亮起来。