1. 吴孟达还在世吗
到2021年3月27日周星驰还在。
2021年2月27日,吴孟达因肝癌离世,周星驰得知吴孟达去世消息后,发声悼念,称“刚刚已经得知这个消息,虽然这段时间一直在关注吴孟达的病情,多少会有一些心理准备,但还是非常难过悲痛,不舍得。吴孟达的病情来得快,走得急。他是我那么多年的搭档和老友,现时我饥册还无法接受。”
此前,田启文曾告诉记者,吴孟达的老搭档、著名电影人周星驰也一直很关心医院的情况,“所有的消息他都知道,他很关心,他现在的意思是,有任何需要他出力的,他都没问题,都会来帮忙做。”
(1)上海电影节吴孟达扩展阅读:
周星驰(Stephen Chow,别名:星爷,1962年6月22日-),出生于中国香港,中国香港男演员、导演,国家一级演员。
1980年成为丽的电视台的特约演员,开始进入演艺圈。
1988年,出演电影《霹雳先锋》,凭借该片获第25届台湾电影金马奖最佳男配角奖。
1990年,出演《赌圣》而广清肢迅受关注。其后出演过《少林足球》《功夫》等作品,也获得过香港电影金像奖最佳导演奖、最佳男主角、最佳编剧,台湾电影金马奖最佳男配角等奖项。
2016年执导《美人鱼》,创下中国内地电影票房新纪录。2020年9月,获新时代国际电影节新中国成立70周年全国十佳电影男演员奖。
2. 乌龙院为什么禁了
《新乌龙院》撤档的原因是技术原因。
《新乌龙院》的前期拍摄已经引起了大家的关注,人们盼望着关于年轻的回忆能够再次感受,大家期待着那熟悉的感觉熟悉的笑和熟悉的人。
大家都等待着这部经典巨作上映。好不容易快要上映,官方却突然宣布合家欢电影《新乌龙院》撤档,并且给出了撤档原因:技术原因,但是并未给出具体说明。
要说起《新乌龙院》,制作团队仍是当年的那些老人,时过境迁,他们的面孔依旧熟悉。主创们在上海电影节红毯上以经典墨镜造型齐聚,蚂如已然吸引了大家的眼球。
主演吴孟达和郝邵文多年后再次合作呼声极高:产后复出的王智身材极好,不试当年神韵:新笑林小子李欣蕊也丝毫不逊色,大方登场。
20年前,我们认识你们,20年后,我们等待你们!谁料此次撤档的理由竟是技术原因。为此,大家更多的是无奈。对于我们,《新乌龙院》不需要有多高级的华丽技术,不需要演员有多出名,我们追随的是当年的记忆,是那时的感动。
虽然电影可能并不出众,大家也都有了改变,不变的却是那份初心。我们还是会去看这部剧薯神的,会支持并去肯定这部剧,我们仍旧是当初的我们。
我们无法改变撤档,但我们可以坚定自己:我们无法技术超群,但我们可以留下记忆。或许,此次撤档的美好正在于,它让当年的那份美好成为了一种回忆一种遗憾,或许美好的终是遗憾的这闷手启句话一点都没错。
3. 盘点娱乐圈中那些从跑龙套出生的演员有哪些
我觉得周星驰就是代表 跑龙套的演员在娱乐圈中很多很多,甚至很多人演过之后,几乎没有给人留下什么深刻的印象。但是有些演员则凭借着自己过人的演技,或者说是获得了某些优于别人的契机,因而一炮而红,为自己的演艺事业带来了巨大的机会,也改变了自己的命运。下面就一起来盘点一下这些跑龙套出身,如今却大红大紫的明星们吧。
爱星爷的人都知道,《喜剧之王》在某种程度上就是星爷的自传,那个把《演员的自我修养》当成枕边书,被张柏芝喊作“死跑龙套的”,但依然成天念叨“我是一个演员”的尹天仇,就是星爷对自己多年龙套生涯的再现。
4. 中国有哪些喜剧演员
中国喜剧演员
陈佩斯、 周星驰、葛优、吴孟达、徐峥、沈腾、范伟、赵本山、小沈阳、王晶、郭德纲、吴孟达、冯巩、宋丹丹、吴君如、曾志伟、王宝强、黄渤等。
中国九大喜剧演员排名
第9名.吴孟达,达叔和周星驰是中国电影圈最具默契的搭档之一。虽然达叔演了一辈子配角,但是只要有达叔的电影就有欢乐。
第8名.黄渤,黄渤虽然长得很一般,但是人家是一位很有才华的全能艺人。人品和高情商也得到业界的认可。他本身不是专注于喜剧的,但依然还是给我们带来了无数的快乐。
第7名.王宝强,草根出身的宝强是一个没有架子的明星,他的喜剧天赋也是无可挑剔的。从天下无贼到囧系列,宝强的表演都能给观众冲余虚不一样欢笑。
第六名.黄百鸣,中国香港上世纪80年代著名喜剧演员,代表作开心鬼,也是经典之作,给人们带来了无数的欢乐。
第5名.陈佩斯,曾经的春晚喜剧之王,他的作品不亚于赵本山,可惜后来被封杀散燃。
第4名.徐峥,能演悲剧也能演喜剧,他天生就长着一张让人想笑的脸。出场的气势也是让人不得不笑,同时他也是最接近那个叫喜剧之王的人之一。
第3名.沈腾,沈腾也是天生的喜感,只要他一开口就是观众的笑声。再有他的一个客串,都能成为整部戏的最大笑点。他的作品虽然不多,但都是良心之作。同时他也是被业界看作未来的喜剧之王。
第2名.赵本山,本山大叔几十年春晚灵魂人物。中国小品界的霸主。无人可和他相提并论。其赵家班更是培养了无数优秀喜剧人。
第1名.周星驰,中国的毁世喜剧之王没有之一,前无古人,后无来者的存在。每一部电影都是经典中的经典。他的电影百看不厌,笑中带泪,泪中有笑。也只有周星驰能做到了。
5. 盘点娱乐圈中跑龙套出生的明星都有谁
真材实料的明星是一步一步向自己的理想进发的,如刘诗诗孙俪,人家没有干爹,也不靠炒作绯闻,一路走来,从路人甲到女一号,虽然过程辛酸,但是如今刘诗诗和孙俪都得偿所愿成了内地花旦,其实娱乐圈还有不少大腕明星都跑过龙套。
刘嘉玲早年曾经因为乡音太浓而在娱乐圈不太容易立足,在《射雕英雄传》中只有一句台词:公主,驸马醒了。
刘德华,天王刘德华同样也不是一蹴而就的,刘德华当年给周润发跑过很多龙套,并且有传闻称当时周润发对刘德华颇为赏识,而刘德华也亲自透露对自己影响最大的明星非周润发莫属。
周润发,即使周润发提拔帮助过很多人,不过当年周润发洗车工的故事仍被人津津乐道,早年周润发也没有多大的名气,直到《上海滩》的许文强,一炮走红,后来名气越来越大了。
6. 吴孟达曾经获过那些奖项
吴孟达只获过一次1991年的香港电影金像奖的最佳男配角。
吴孟达获奖的作品是1991年的《天若有情》,毫无疑问他在该片中也是一个配角,但是他还是凭借着进展的演技夺得了当年香港电影金像奖的最佳男配角,但是此后30年他再没有拿过电影奖项。
很多观众对于吴孟达一生只拿了一个奖会感到难以置信,但吴孟达表示:“奖是一种鼓励,一种认同,喜欢观众的认同、鼓励才是最重要的,观众看到戏里面的诚意就够了,这才是最好的奖。”
吴孟达参演的经典作品
1、《大话西游》
吴孟达在《大话西游之大圣娶亲》中饰演猪八戒,在《大话西游之月光宝盒》中饰演二当家,吴孟达为大话西游系列电影献出了精湛的演技。
2、《喜剧之王》
吴孟达在影片中饰演一个卧底警察配角。影片讲述梦想成为演员的尹天仇(周星驰饰)和演员训练班的柳飘飘的感情故事。
3、《九品芝麻官》
吴孟达在《九品芝麻官》中饰演包有为一角。这部影片也是周星驰和吴孟达的合作作品,讲述包文星(周星驰饰)为小女子秦小莲伸冤的故事。
4、《绝代双骄》
吴孟达在《绝代双骄》中饰演十大恶人李大嘴,命令小鱼儿在赏罚分明大会中争夺盟主地位。
5、《英雄本色2》
吴孟达在影片中饰演的是一位反派角色黄先生,虽然戏份不多,但是无赖的角色让人印象深刻。
6、《鹿鼎记》
吴孟达在影片中饰演海大富,也是周星驰与吴孟达的合作之片,影片中有许多令人爆笑的港式喜剧效果。
7. 盘点香港老戏骨,“四大恶人”已经走了两位了
林正英,原名林根宝,1952年12月27日出生于香港。 1963年跟从粉菊花师傅学习京剧,1969年17岁的林正英进入电影圈做龙虎武师。1971年铅核含参演了第一部电影《唐山大兄》并担任武术指导。1985年凭借一部灵幻恐怖片《僵尸先生》走红香港和东南亚影坛,并获得第5届香港电影金像奖最佳男配角提名。1995年林正英演出电视剧《僵尸道长》,由此林正英的电视生涯开始。天妒英才,1997年11月8日傍晚,林正英因肝癌晚期在九龙圣德肋撒医院与世长辞,终年45岁。
郑则仕,951年5月22日出生于广东汕头潮阳区,第5届香港电影金像奖最佳男主角奖。 1979年主演第一部电视剧作品《四眼神探》,1985年自导自演的电影《何必有我》。主要作品有《四大探长》,《三个受伤的警察》,《肥猫寻亲记》,《陆小凤与花满楼》等等。
吴孟达,1953年01月02日出生于福建厦门,七岁随父母移居至香港。 在香港电影中与星爷合作成为搞笑无厘头的黄金搭档,很怀念也很期待能够再看到达叔和星爷合作。金牌配角实至名归,被誉为香港和华语影坛片酬最高的黄金配角,曾获得多届香港电影金像奖和台湾电影金马奖最佳男配角提名,并荣获第十届香港电影金像奖最佳男配角。
李兆基,人称基哥,影坛四大恶人之一。 80年代之前的香港三合会中层成员,在1960年代为香港黄大仙区慈云山邨最著名的青少年朋党组织慈云山十三太保的主要成员。后被林岭东导演带入电影界成功洗底,在影片中氏敬多出演有勇无谋的黑社会小头目,经常会有一些令人难忘的演出。包括与周星驰的合作和在《古惑仔》里的演出。听说最近身体状况不太好,基哥注意身体啊。
黄光亮,1952年出生于广东佛山,影坛四大恶人之一。 1983年参演电影《摩登衙门》,正式出道。1987年在《监狱风云》饰演一位爱逞强的监狱老大“傻标”,获得第七届香港电影金像奖最佳新人奖。2014年,在电视剧《老表,你好Hea!》扮演角色马拉高。
何家驹,1948年3月14日出生于香港,影坛四大恶人之一。 1987年出演《监狱风云》并获得第7届香港电影金像奖最佳男配角。作品有《轰天龙虎会》,《黄飞鸿之二男儿当自强》,《至尊三十六计之偷天换日》,《跑路威龙》,《新人肉叉烧包》等等。2015年1月27日凌晨4时53分病逝,享年66岁。
成奎安,1955年2月1日出生于香港,影坛四大恶人之一。 1985年在电影《吉人天相》中首次扮演了"大傻"这个角色。1986年主演动作电影《英雄本色》,《英雄本色2》。1989年主演动作电影《喋血双雄》饰演黑社会老大汪海。1990年主演无线剧集《900重案追凶》,唯一一次也是最后一次当主角。1996年成奎安来到内地发展,2001年主演时装剧《美味情缘》。2004年,成奎安被诊断患上鼻咽癌。2009年8月27日晚23时45分,成奎安因鼻咽癌扩散医治无效,在香港浸会医院病逝,享年54岁。
午马,本名冯宏源,1942年5月28日生于天津,1965年出演《花木兰》成名。 1970年执导电影《怒剑狂刀》,1980年参演麦嘉执导的喜剧电影《咸鱼翻生》。1987年凭借电影《倩女幽魂》中燕赤霞获第24届台湾电影金马奖最佳男配角奖。2012年凭借在电影《画圣》获得第15届上海国际电影节电影频道传媒大奖最佳男主奖。2014年2月4日因肺癌晚期在香港病逝,享年71岁。3月20日生前执导拍摄的最后一部遗作惊悚喜剧电影《化妆师》上映。2016年9月7日,获得第20届华鼎奖中国电影终身荣誉奖。
麦嘉,原名麦嘉尚,1944年2月29日生于中国广东省台山。 1976年麦嘉首次以导演身份执导了动作片《一条光棍走天涯》,1982年执导并主演喜剧片《最佳拍档》,该片年度票房达到2600多万,是香港首部冲破2000万票房的电影,麦嘉也因在片中的表演获第2届香港电影金像奖最佳男主角奖。 1991年,监制并参演了喜剧片《情圣》,在电影《蛮荒的童话》于1991年公映后新艺城宣告关闭,麦嘉随后退出演艺圈。
许冠杰,1948年9月6日出生于广州。 香港乐坛被“歌神”,“香港流行音乐祖师”和“广东歌鼻祖”。许冠杰是现代粤语流行歌曲的开山鼻祖,他创造的香港口语演绎法开创了香港本地歌曲的新纪元,完成了古典与流行的历史性嫁接,对现代粤语歌的推行和发槐笑展起到了决定性作用。1985年获得香港乐坛最高荣誉大奖金针奖,成为首位获得此奖的香港歌手。主演电影《鬼马双星》票房破了香港电影最高记录,电影《半斤八两》位列上世纪百大港片第二位。电影“最佳拍档”系列是香港电影史上最成功的系列电影。
感谢这些老艺术家给我们带来这么多经典的影视作品。
8. 吴孟达和周星驰:从“情同父子”到“形同陌路”,到底发生了什么
周星驰和吴孟达一直是电影节的一段佳话。两个人默契,无厘头却又能够将对方的意思完整的呈现给观众,这使得许多人喜欢他们的电影。然而,以前在电影里面形影不离的两个人为什么现在零沟通。这中间发生了什么?
周星驰筹拍功夫时,邀约洪金宝做武术指导;没想到,周星驰规定完美的性情再度发病,对此推到之前的计划,造成洪金宝破口大骂,随后恼羞成怒退场。 之后,或是吴孟达同意,在两人中间周璇,才没有导致更高的误解。 也是由于功夫,两人第一次有不和的传言传来,但实际上,两人中间仍未有一切分歧。 仅仅,达叔的身体不好,没法再担任周星驰电影中的高韧性工作中。而周星驰,一直是个活在世界之外的人,甚少积极联络他人,两人才越来越远,最后恍若陌途。
与此同时,吴孟达还表明尽管不联系,但情不变。 对于为什么不联系?拍摄功夫时,吴孟达刚做完手术治疗,人没法承担高韧性工作中,两人只能缺憾错过了;拍摄美人鱼时,正好在夏季,浙江横店的气温太热了,吴孟达的人承受不起,两人只有再错过了。拍摄西游伏妖篇时,周星驰再邀约达叔,达叔又抱恙,只有再度回绝;自少林足球后,两人整整的20年未合作,变成周星驰和达叔,及其粉丝们的遗憾。达叔在鲁豫有约上说:他还活着,我没死,一定会还有机会合作。 但是如今,达叔去世,两人再无合作的很有可能。你有什么想法,欢迎在评论区留言,大家一起讨论。
9. 哪些演员演技好,颜值却不高
这个问题是个悖论,一个演员演技被认可后,观众接受其形象,就不存在颜值不高这个事儿。小情绪就跟大家聊聊我不帅演技好好的几个配角
黄毛这个角色,刚刚从画面走出来,真的是妥妥的配角脸,脏兮兮的黄毛达拉着,凸着后嘴唇,眼神凌厉,整个形象肯定没有所谓的颜值可言了。章宇把这个形象诠释的非常丰富了 ,他偷药还耍横,眼里都是防卫和狠,这种的视觉体验是讨厌的,就好比你看很多反派无论他长得怎么样,你就是讨厌他。
紧接着大伙发现他偷药不仅仅是为了自己,还有那些同样吃不起药的其他伙伴,他的脆弱被发现,他的眼神开始不自在,也固执的继续伪装,这个时候观众感受到黄毛传递给我们的情绪,观众的心渐渐柔和,眼里的黄毛,也不会再用好看或不好看来评价他。
现实中章宇本人也非传统意义的帅哥,也许小情绪已经折服与他的演技,看本人,也觉得妥妥的帅锅一枚。章宇本人应该要感谢自己的长相,这种脸不帅不好看,却妥妥的电影脸,搭配上演技,角色很有辨识度。包括后来的一部《无名之辈》也是,以他独有的形象和演技,创造了胡广生,再一次获得小情绪去形象化的认证
演技逆行的角色,雷佳音的陈俊生必须上榜。自古渣男人人喊打,雷佳音应该是第一个靠演技获得好感的渣男。还是一个中年出轨的渣男,而且还不需要什么堂而皇之的理由洗白的渣男
在很多影剧中,反派的角色都往讨论了整,通过艺术的反差,让主角更讨喜吧。陈俊生这个角色讨喜在雷佳音把渣誉枣行男渣和渣男的生活压迫感,都做了呈现,观众先是讨厌,然后又接受到中年男人的无奈和压力的情绪,在这个共情下,观众开始不庆哗在简单的讨厌陈俊生,而开始思考角色境遇。
雷佳音的颜值和角色也是高度匹配的,颜值不高,但也不至于丑。如果颜值过高,就带了外貌的原罪,很容易激动观众,那这个角色就不至于这么受喜欢了。雷佳音很多角色都不是靠颜值,恰恰是他的这张平民的脸获得观众缘分的
王茂蕾的袁春望相比上两个角色,这个角色是真让人讨厌,但是王茂蕾演技也是杠杠的,他抓住了这个人物的悲剧命运底色,把袁春望的愤恨、绝望、和仇恨,都写在眼里,把这个权力的牺牲者,有多可恶就有多可怜的命运,传递给观众,成功激起了观众的同情心
成功的演技是要懂得如何调动观众的情绪,抓中观众的共情,王茂蕾在调动情绪上游刃有余,成功的把这个让人恨的咬牙切齿的角色,表演的丰富有层次。有演技有内涵的表演真的没有颜值什么事
在生活当中,我们也许感受不到人来人往的情绪,或许也没有那么多精力去感受,所以我们只能靠外在去评价一个人,才有美丑这种标准,当我们感受一个人传递给我们的情绪时,我们眼里的美丑,自然被 情感 所左右,心里的眼睛也就亮了起来。
最后的最后如果你和我一样喜欢电影可以关注@电影情绪俱乐部,一起分享电影的喜乐悲欢!
我第一想到的就是黄渤了,黄渤1974年8月26日出生于山东青岛,毕业于北京电影学院,中国内地男演员、导演、歌手。
2000年,黄渤出演第一部影视作品《上车,走吧》。
2006年,因出演宁浩执导的电影《疯狂的石头》而成名。
2009年,凭借电影《斗牛》获第46届台湾电影金马奖“最佳男主角奖”。
2010年,主演喜剧电影《疯狂岩滑的赛车》。
2012年,凭借悬疑喜剧电影《杀生》获第20届北京大学生电影节最佳男演员奖和第4届中国电影导演协会年度男演员奖;同年,主演的电影《泰囧》获12.66亿票房。
2013年,主演的电影《西游·降魔篇》以12.46亿元成为年度票房冠军。
2014年,主演的电影《心花路放》获11亿票房。
2015年,主演的电影《寻龙诀》票房破16亿;同年,加盟真人秀《极限挑战》。
2017年,凭借电影《冰之下》获第20届上海国际电影节最佳男演员奖,并入围第54届台湾电影金马奖最佳男主角奖。
2018年,执导并主演的电影《一出好戏》上映。
2019年2月,主演的喜剧片《疯狂的外星人》上映;12月,主演的电影《被光抓走的人》上映。
2020年,主演电影《夺冠》。
从一无所有到现在的影帝,这才是人生啊。
我的脑海里突然蹦出了一个名字––黄渤。
50亿影帝黄渤
2000年,黄渤出演管虎执导的电视电影《上车,走吧》,这是他的第一部影视作品。2009年,凭借《斗牛》获得第46届台湾电影金马奖“最佳男主角奖” 。
他的很多角色都深深地印在了脑海里。无可否认他的颜值真的不高,但你更无可否认的的是他的演技绝对配得上影帝的称号。从《疯狂的赛车》到《泰囧》,从《心花路放》再到《寻龙诀》,再到后来执导并主演的第一部电影《一出好戏》,他的演技有目共睹。戏里的他亦浑亦谐,戏外的他也热爱公益事业,2008年512汶川地震,黄渤赴四川成都参与四川省灾区儿童保护项目的启动仪式。2013年,黄渤发起一项筷乐行动的系列公益活动,旨在号召大家绿色就餐。同时,他还是国家地理海洋公益大使,WWF森林保护中国推广大使。
人生如戏,戏如人生,他才是名副其实的影帝。
当我收到这条问答题时,打开看已经有很多人回答了。我也都粗略地看了一遍,觉得写的都很好,没有什么补充的。我只想说的是,电影这种形式,比任何其他各种艺术形式更注重演员的外部形象,这也是它得天独厚的地方。比如偌大的屏幕,可以只刻画双眼。所以电影这表现唯美题材、善与恶对比的题材里,主人公往往是男星要俊朗、英武或帅气等等;女星则要妩媚、俊秀或是端庄等等。以上说的就是指影片中很需要颜值高的演员。这样的男女星如果演技也棒,最受观众的喜爱甚至是崇拜,同时也使整部电影增光。但是,颜值与演技是两码事。如同生活中有形形色色的人,电影也需要形形色色的演员来参与其中。需要强调的是,在演技面前,颜值的高与低是平等的。也就是说只要演技好,所谓颜值低的,一样出杰出演员,就像前面几位参与此话题的条友所例举的,我不必赘言。
很高兴回答你的问题,下面让我们来探讨下。
NO.1(姚晨)姚晨(1979年10月5日-),出生于福建泉州,毕业于北京电影学院表演系,中国内地女演员。
代表作《武林外传》《潜伏》
NO.2(黄渤)黄渤(1974年8月26日-),出生于山东青岛,毕业于北京电影学院,中国内地男演员。
代表作《疯狂的外星人》《泰囧》《无人区》
NO.3(冯小刚)冯小刚,1958年3月18日出生于北京大兴区,祖籍湖南省湘潭市,中国内地导演、编剧、演员。
代表作《老炮儿》《甲方乙方》
NO.4(葛优)葛优(1957年4月19日-),出生于北京,中国内地男演员,国家一级演员。现任中国电影表演艺术学会会长、中华全国总工会文工团名誉团长。
代表作《甲方乙方》《非诚勿扰》《大碗》《私人订制》
NO.5(王宝强)王宝强,1984年5月29日出生于河北省邢台市,中国内地男演员、导演。
代表作《天下无贼》《泰囧》《唐人街探案》
NO.6(王千源)王千源,原名王锦鹏,1972年6月27日出生于辽宁,中国内地男演员。
代表作《解救吾先生》《大人物》
NO.7(廖凡)廖凡,1974年2月14日出生于湖南长沙,中国大陆男演员。
代表作《邪不胜正》《心理罪》
徐峥,黄渤,王宝强
黄渤,吴孟达,王宝强演技都是超一流的,但颜值emmmmm
徐峥,吴孟达,黄渤,孙红雷等等…
徐峥,我是在人在囧途的时候才真正了解他的,那部片对于我印象挺深的,把一个人被烦得抓狂的神态演绎得淋漓精致,无疑是一部内地笑料神话。
后来的我不是药神又弄哭了多少人。
吴孟达,不用多说了星爷的金牌搭档,个人认为他与星爷承接整部电影百分之80笑点。
黄渤,演技也是杠杠的,从泰囧,无人区,厨子戏子痞子不难看出其演技精湛。
孙红雷,征服和落地请开手机,孙红雷把黑道大哥的情谊柔情和狠辣完美体现出来,给人身临其境般的感觉。
张译
王宝强 黄渤
10. 为什么星爷电影中配角也那么出彩,这和星爷的人生经历有什么关系
周星驰,一个在华语影坛,乃至整个喜剧界无法绕开的名字。在 娱乐 圈的江湖上,人们送给了他一个非常拉风的外号,星爷!想当年,星爷还不是爷的时候,人家都管他叫星仔,或者干脆以《逃学威龙》中的角色周星星来命名他。
然而在我个人看来,我更加喜欢用至尊宝来称呼我的心中偶像!
说起至尊宝,就不得不提及《大话西游》,昔日,周星驰接到了刘振伟的邀请,加入到了《大话西游》剧组,听说是让他参演孙悟空,周星驰有些犹豫,他并不知道如何诠释孙悟空,后来受到了金凯瑞表演方式的启法,成功的演活了一个打有周星驰标签的齐天大圣。
从跑龙套开始,星爷的星路历程可以拍出一部电视剧,电影,或者自传体小说,可星爷的才华全都显示在了电影中,于是有了文艺复古的《喜剧之王》。
《喜剧之王》是一部披着喜剧外衣的文艺片,周星驰用一种近乎平和内敛的表演方式在向我们表演,在这部影片中,尹天仇的那一句: 其实我是一个演员。这一句看似平常的对白,实际上是周星驰在对自己的一次定位,提醒,还有肯定。
在那个香港影坛如同东汉末年,群雄并起,枭雄出世的年代,周星驰只是一个默默无闻的市井小民。周润发好比是曹操,呼风唤雨。成龙好比刘备,而他的成家班就是关羽和猛张飞。四大天王四人则像常山赵子龙等猛将,张国荣则是孙权。
在这样群雄争霸的时代,只有和别人不一样,方能独树一帜。
星爷是聪明的,他创造了无厘头的风格,这种风格只属于周星驰。个人风格,别人无法东施效颦。
他用小人物表现了大主题,至尊宝的争扎,也是众生的争扎,尹天仇的自我坚持,也是周星驰自己的坚持,周星星的不解风情,不懂得杨春白雪,不懂得花开江月夜的浪漫,也像星爷他自己。唐伯虎的痴情也如周星驰,唐伯虎痴情于华府的秋香,星爷则痴情于陪伴他历经风雨,在他人生低谷时不离不弃的娟姐。
以致于,星爷成神之后,用《西游降魔篇》中的段小姐来铭记属于他们的记忆。
也因为娟患病离世,星爷才会有终身不娶的念头,由此可见,星爷和唐伯虎是一样的痴情人。
星爷是一个型旅喜剧之王,也是一个悲剧天才。
他在用夸张的喜剧外衣,小心翼翼的包住一团脆弱易碎的眼泪,星爷是在用眼泪玩 游戏 。
聚光灯下,他是天王,东方的查理卓别林。而电影幕后的周星驰,却是一个在机场角落里,吃着一桶泡面的孤独老人家。
小时候看到电视中年轻时的星爷,总是会让我哈哈大笑,不论遇到了什么不开心的事情,只要看到星爷的电影,我就会立马忘了所有的不开心!感觉星爷就好像是圣诞老人一样,拥有一般神奇的魔法,在凄冷的雪地里,他驾着雪板,一个人吹着寒风,冒着冷雪,把一件又一件的礼物,悄悄的放到每个孩子的枕边,只为了哄我们开心,只为了让我们快乐。他会对你笑,你也会对着他笑,可是当他送完了礼物,一个人回去,独自走在雪地里时,纵然周围围满了欢呼雀跃的人们,然而,走了很远的一段路程后,人们的欢呼听不到了,人群见不到了,只有星爷的影子陪着他,孤独的前行。
当我看到现在的星爷时,看到他一头的白发,我的心为之颤动,脸庞不知何时流下了一种液体,湿湿的,我知道,流下来的液体,名字叫做眼泪。
我爱周星驰,我爱星爷,永远支持他,对,我想我会。
首先要明确的是星爷电影的定义。说实在的,星爷参演的电影,和星爷执导筒的电影差别还是很大(定义上的差距)。所以要讨论这个问题,先要明确这一点。星爷参演的电影里,配角很棒,首先得归功给演员个人,其次可能与星爷拍戏时与其的交友也有关系,跟人生阅历关系不大;说到星爷导演的电影,这个印象就很大,因为演员都是星爷找的,自己发掘的。而且笑租州星爷经历过跑龙套到大红大紫,他知道演员期待的是契机,并且并非有名气就代表演技好,很多底层电影工作者也会很努力,演技很有天分,只是没有得到机会而已。星爷这一点上很能共情,也很重视。所以星爷电影里配角的演技也很到位!
周星驰有过接近十年的龙套生涯,他非常明白龙套的重要性,因为他自己在跑龙套的时候很难出镜,所以在他可以掌控的时候就非常乐意给小人物镜头。他从小就有喜欢观察的习惯,他说他妈妈曾经告诉他,他经常一整天趴在窗户上看下面的路人,吴君如也说他和星碰蔽仔演戏的时候,一停下来就蹲在路旁观察路人,因此他日后很多电影的经典角色都来自他的观察,取自他的生活经验,因此非常鲜活。
据谷德昭说,周星驰对于群演非常有耐性,他经常半天时间就给一个群演讲戏,他从不像其他导演一样说你要干什么干什么,而是就谈话把演员谈到他想要的状态,然后拍摄,谷德昭说周星驰非常注重的是自然,他认为最自然的反应和表演才是最好的。这是他和其他人的区别,他不会生搬硬套哗众取宠,他抓住他想要的东西去放大,但是也是要求做到自然。而且周星驰从不怕配角或者群演出色,谷德昭说他自己演一次非常好,然后说你肯定能做更好,于是他拿出更好的表演,从来没有过要求更高表演不出来的,对群演也是如此,他使得群演非常出色,但是自己的表演却更加出色,这是一个水非常深的演员和导演。但是如果主角本身演技有限的话,配角出色会对主角形成非常大的压力,比如西游降魔篇的时候,文章就说自己压力非常大,因为如果西游里的配角出彩周星驰就会给配角很多戏份,分分钟抢走主角的戏,但是周星驰本人就不会面对这种压力,他甚至乐于把戏份给群演,因为他演技高,实在高。
其实我非常奇怪的是,如果一个人本应上去就演好戏,因为他自己表演不好NG了几十次上百次,然后对外抱怨导演苛刻给钱少,为什么周星驰从来没有抱怨过这些人耗费了他自己宝贵的时间和精力呢?
所以周星驰电影的经典配角也只能在他的电影放光彩,到其他地方就不行了,原因就在于周星驰的打磨和调教不是一般人可比的,而周星驰无论换什么配角和群演都能导演出优秀的电影,其根本原因终极的杀手锏掌握在周星驰手中,而不在配角手中。
答,因为周星驰,自己也是从一个跑龙套的,做起来的,因为自己走亲身经历,所以在他的电影中的配角虽然只有几秒钟的镜头,或者几句台词,都能让人过目不忘,像他自己主演的功夫,他连名字都没有,就叫那个谁,还有女主皇圣衣没有一句台词,但都能让人记忆犹新,这就是周星驰的魅力所在,
星爷拍戏很认真,一个镜头不满意可以ng多久,不是现在一些小鲜肉可以比的
星爷电影中的配角都很出彩跟星爷的人生经历有必须联系吗?我觉得配角演的好那是演员的实力好,有个人魅力。其实我们都知道星爷电影中合作的一些配角很多都是老戏骨,演艺界的前辈实力大咖,不过那些新人倒是人家星爷用火眼金睛鉴别过的。一部电影的成功靠一两个主角撑是不够的,配角也是电影票房的保障,所以不要轻视了配角。星爷的电影也依靠着他们呢!
对于这个问题,作为粉丝我觉得原因有一下几点。
在周星驰电影中即使一只蟑螂(小强)、一条狗(旺财)都被他的喜剧风格渲染,尤其螳螂在全国似乎都有了他们的名号。
而他的电影里面的配角,都是各有各的特色,如:酱爆这个名字,你一定会想起来那个当街跳舞,在《功夫》中饰演理发美男子,(包租婆:别以为你长得帅我就不打你)一句包租婆怎么没水了。虽然戏份不多,但独特的演技让观众迅速记住他。
而如花”这个角色,几乎是所有看过周星驰电影的观众都无法忘记的一角。从《武状元苏乞儿》第一次饰演“如花”开始,这个满嘴络腮胡、涂着大红唇、小指挖着鼻孔的角色形象。每一次以“如花”形象出现在电影中的都能让观众笑中带恶心。
吴孟达就更是不用多说,周星驰的黄金配角,也是合作过最多的一位,虽然目前没有合作了。在周星驰的电影中几乎都是扮演周星驰的长辈,演技更是无可挑剔。等等太多的周星驰电影里的配角,总之都各有各的特点,在周星驰的电影里,你不仅仅对主角好感,配角更是给我们留下深刻的印象。
当年周星驰渴望去参加无线训练班,由于性感比较内向,于是机缘巧合之下遇到了梁朝伟,就让梁朝伟陪自己去,没想到自己落选,而只是跟着周星驰去的梁朝伟却无意间选上了。
随后,经过各种事件后当梁朝伟已经出名了,而周星驰却还在香港TVB夜间班从是一些夜间节目和跑龙套开始,跑龙套生涯中的周星驰没有像别人一样认为这是一个过程,过去就好了。而是去深刻的思考,去 探索 ,一个配角究竟如何才能展现出全部的价值。而这一干就8年啊。
所以在周星驰电影中的配角,拍戏中很严肃,每一个镜头中的每一个人,他都要求完美发挥,也就是说是他苛刻的要求,使得所有人即使只是一个配角也被拉到同一个水平上。 因为他自己在跑龙套的时候很难出镜,所以在他可以掌控的时候就非常乐意给小人物镜头 。
这也就是为什么周星驰电影里的配角为什么那么有特色、那么的出彩。
有一位香港男演员,多才多艺,和周星驰也合作过:先是在周星驰1997年的《算死草》中扮演周星驰的徒弟。上映后反响不错,甚至有评价说周星驰的“无厘头 搞笑 ”后继有人。接着葛民辉在1998年电影《行运一条龙》中成为主角,而周星驰在这部剧中成了配角,扮演为葛民辉出泡妞主意的“情场鬼见愁”。但是,之后葛民辉似乎再和没有和周星驰合作过,没有像吴孟达、罗家英那样一直伴随在周星驰左右。之后他更没有大红大紫,虽然不时露面,但主演的影片影响都不大,或者在影片中只是一个仅有几句台词的龙套角色。这是咋回事?
为什么星爷中配角也那么出彩,是有原因的。
首先,个人认为他的演技其实没有某些评价说的那么高。要说到表演浮夸,葛民辉才配得上这个词儿!其次,也许是因为葛民辉的确是多才多艺,演员、歌手、主持人,导演,监制……什么都做,反而分散了精力,导致没有在哪一方面格外突出。
还有就是,对于很多男演员来说,也许只有和周星驰在一起才能相得益彰、交相辉映,假如离开了周星驰,那就很平淡了。我们可以看看吴孟达和罗家英,我们能想起他们离开周星驰之后的有哪部印象深刻的电影吗?对此我们可以做个比喻,周星驰是一道大菜,吴孟达、罗家英、葛民辉们相当于鸡精,有了这些鸡精,这道大菜会更好吃。但鸡精,单独吃那就没法吃了。不知您是否同意这样的比喻?
说到这里我们不禁又想到一位香港男演员,他也和周星驰合作过,他也经常扮演 搞笑 的角色。后来,他获得第28届香港电影金像奖最佳男主角以及第46届金马奖最佳男主角。后来又获得获第33届香港电影金像奖最佳男主角、第16届上海国际电影节最佳男演员奖、第10届华鼎奖中国最佳电影男演员奖。他很明显属于名副其实的影帝。
但是他凭借的不是 搞笑 角色获得了影帝,而是靠两部商业其外,文艺其内的电影:《证人》还有《激战》。这个人就是张家辉!张家辉和周星驰在《千王之王2000》中合作过,表演风格也非常 搞笑 ,周星驰也是扮演配角。但他最终的成就很明显与周星驰无关。
那么通过葛民辉、张家辉还有吴孟达、罗家英的例子,我们是不是可以发现这样一个问题:和周星驰合作过的女演员,之后便一路高歌。而与之合作过的男演员,除非自己另辟蹊径,否则还要想做喜剧,是很难还有出路的。或者他们永远无法闯出像周星驰一样有自己独特风格的喜剧之路,是这样吗?
之所以星爷电影中配角也出彩,是因为星爷本身就是一个优秀的演员,并且是从跑龙套开始做起的演员,而星爷的人生经历是这些配角能够生根发芽的肥沃土壤。
对于演员来说,主角和配角没有差别,艺术创作是第一位的,艺术创作来源于生活,丰富的生活阅历能够发掘角色的不同面,让角色鲜活不失真,同时还能引起观众的共鸣。所以说,星爷电影中出彩的配角不只是角色,也是星爷人生阅历的不同面,二者相互呼应,彼此成全。
我们都知道,星爷是从跑龙套、配角、主演、导演一步一步走过来的,看过这个行业的千姿百态,也尝过这个行业的酸甜苦辣,这种经验是宝贵的财富,我们总说换位思考,感同身受,可是没有经历过,再怎么感同也无法身受。只有亲力亲为过,才最具有发言权。我们常说“屁股决定脑袋”,不同位置的眼界是不一样的,星爷恰好每个阶段都经历过,而每个阶段的所思所感都不尽相同。
影视作品是导演的艺术,星爷作为导演,为什么能够创作出这么多精彩的配角呢,我觉得除了人生经历,还要有一颗敏感、善于捕捉、善于发现的心,这不是人人都有的。这颗心是星爷能够在同等条件下脱颖而出的原因,也是同等条件下为什么只有一个星爷的原因。
所以我认为,星爷的电影中配角也如此出彩,不仅只是人生经历的助力,还要有那颗心。当然这颗敏感的心带给他的除了多维度的眼界和感受外,可能还有数不尽的内伤,只有夜晚独自一人时才看得见。
据谷德昭说,周星驰对于群演非常有耐性,他经常半天时间就给一个群演讲戏,他从不像其他导演一样说你要干什么干什么,而是就谈话把演员谈到他想要的状态,然后拍摄,谷德昭说周星驰非常注重的是自然,他认为最自然的反应和表演才是最好的。这是他和其他人的区别,他不会生搬硬套哗众取宠,他抓住他想要的东西去放大,但是也是要求做到自然。而且周星驰从不怕配角或者群演出色,谷德昭说他自己演一次非常好,然后说你肯定能做更好,于是他拿出更好的表演,从来没有过要求更高表演不出来的,对群演也是如此,他使得群演非常出色,但是自己的表演却更加出色,这是一个水非常深的演员和导演。但是如果主角本身演技有限的话,配角出色会对主角形成非常大的压力,比如西游降魔篇的时候,文章就说自己压力非常大,因为如果西游里的配角出彩周星驰就会给配角很多戏份,分分钟抢走主角的戏,但是周星驰本人就不会面对这种压力,他甚至乐于把戏份给群演,因为他演技高,实在高。
其实我非常奇怪的是,如果一个人本应上去就演好戏,因为他自己表演不好NG了几十次上百次,然后对外抱怨导演苛刻给钱少,为什么周星驰从来没有抱怨过这些人耗费了他自己宝贵的时间和精力呢?
所以周星驰电影的经典配角也只能在他的电影放光彩,到其他地方就不行了,原因就在于周星驰的打磨和调教不是一般人可比的,而周星驰无论换什么配角和群演都能导演出优秀的电影,其根本原因终极的杀手锏掌握在周星驰手中,而不在配角手中。
周星驰,80时代人们心中重要的记忆点,本身电影艺术源自于生活,电影框架在生活之上,星爷更是从底层人民起来,更懂得底层人民生活的艰辛和苦中作乐。
星爷的电影也就更容易被大众所理解所接受和感同深受,在普通观众看来周星驰电影里的配角小人物,似乎就像身边的七大姑八大姨一样的标配存在,就是熟悉没有距离感。当然星爷更清楚这一点对观众意味着什么,对电影艺术的拿捏得心应手很是出彩。