僵尸世界大战电影特效

『壹』 僵尸电影排行榜前十名

僵尸电影排行榜前十名

1、《僵尸肖恩》；披着僵尸片的外衣，讽刺一下行尸走肉一般的日常生活，平淡，无聊是生活的常态，只有失去的时候才会知道是如此重要。满满英式幽默，最后结尾表达的和老板活死人黎明类似，批判消费主义，娱乐致死的时代。

2、《活死人黎明》；剧情现在看来真的有点过时了，近些年太多丧尸片了，不过再反过头来看看这部，还是有蛮多惊喜的。节奏很快，轻松刺激，唯一想不通的就是西方人亲情真的如此淡漠吗？女儿和老公都变异了，跑很正常，不过跑完立马迅速进入下一段恋情，一点伤心难过都没有的吗？

3、《釜山行》；一个典型的僵尸片，有封闭空间，有感染有逃命，有对抗有小聪明，有煽情有生死。充满了伦理道德、人情世故、因果报应，很多东方元素都体现在故事里。尽管丧尸题材已经不新颖，但这种视觉冲击极强的破坏力和无穷无尽的传播复制，总是令人心惊。

4、《亡灵》；因为插曲亡灵找的片子，以为是个感人的片子，没想到是搞笑片，带着一些黑色幽默。剧情不同于以往的无脑丧尸电影，这部电影里导演有表达反战的意思，结尾逆转，再升华一下电影反战主题。但在我这种格局低下的人看来，这就是一部重口味B级片。

5、《温暖的尸体》；很特别的僵尸爱情喜剧片。第一感觉是想到了僵尸肖恩，不过多了爱情这个主旋律，而且男帅女靓。谁说只有吸血鬼才配谈恋爱，我们僵尸也可以！男主真的好帅，吃脑子的时候都有种莫名的蠢萌感。

6、《死亡录像》；剧情还是很有吸引力，只不过最近我又翻出来看，在当前的社会环境下，突然感觉这部片就像一部启示录，里面的很多对白非常应景，现实我们也许距离这样的情形只有一步之遥吧。

7、《我是传奇》；根据最新的奥斯卡事件，估计是很难看到2了。前面铺垫得很好，特别是进去找狗那段，太紧张了太会渲染了。 但是狗死了之后剧情开始神了起来，高开低走，前半段和狗狗相依为命的那1000天比较精彩。后半段感觉强行塞入了一些升华主题的元素，比如亲情和信仰，稍微有点生硬。

8、《新丧尸出笼》；整部电影酣畅淋漓，只是结局事情起因交代的太马虎，而最开始的节奏又比较缓慢。高速丧尸才是真正的视觉丧尸片，刺激过瘾，对于僵尸片来说还是不错的，很刺激，很血腥，虽然僵尸片的套路都差不多的说，但是这个尸群相当凶猛，堪比蜘蛛侠。

9、《生化危机》；很久之前看过一遍，小时候觉得很恐怖，现在看到不觉得恐怖，只觉得剧情蛮吸引人的，还是02年的，现在看都觉得制作精良。摄影人物特效bgm，特别是bgm，无孔不入的阴森冷静，结合画面都在点上。以女角色为中心的个人英雄主义丧尸片，不过女主好飒，谁说恐怖电影里女人只能尖叫的。

10、《僵尸世界大战》；看得出来，导演并不想拍成一部情节简单的僵尸片，所以加入了许多富有哲理和宗教意味的对话，和剧情也能较好地融合，也有许多富有想象力的动作戏，壮观的群尸乱舞和让人屏气的惊悚桥段，文戏和动作戏搭配得不错。

『贰』 林正英去世后就没有好的僵尸片了吗麦浚龙导演的《僵尸》怎么样

阿政在这里说下，英叔以前拍的僵尸片是给我们好多人小时候留下了很多欢乐，里面的僵尸也给我们留下了童年的阴影的，首先以前没有这么多的电影特效，僵尸都是跳来跳去，电影种种都刻在了我们心里。

反观现在僵尸这部电影，作为一部灵异类型的恐怖电影，影片以僵尸、厉鬼作为其中的恐怖具象体现，片中不乏糯米、黑狗血、墨斗、符咒等传统僵尸电影元素，讲述了一个遭遇鬼怪，作法捉鬼的故事，这样的套路在香港僵尸电影乃至灵异电影中并不少见，而这类剧情往往着重突出道士与僵尸斗法的过程，但影片却用了更多的笔墨与篇幅演绎僵尸成因，我认为这是其巧妙之处。当人们对一个事物大致熟悉时，反而会忽略自己对这一事物的某一部分陌生的事实，比如你可以轻易描绘偶尔看到的一棵树的特征，但让自己在脑中回忆其一片树叶的样子时，却要困难得多，而片中的详细的炼尸篇幅于老套的捉鬼剧情，正如树叶于偶尔看到的树。

我觉得这样的巧妙之处在于，熟悉的故事套路中，以往一笔带过的剧情突然在你眼前放大体现，这一过程油然而生的陌生感与之前的熟悉感形成了一种巨大的反差，比起一开始就演绎完全陌生与未知的领域，这样的反差带来悬念与恐惧要更加强烈。

再者导演麦浚龙特意请来了《咒怨》的导演清水崇作为监制，影片运用阴森的色调与大量的镜头语言，老戏骨们扮演的角色用呆滞麻木的表情和为数不多的落泪取代鬼喊尖叫来表现绝望和恐惧，使得全篇的气氛呈现真实感惊人的压抑和惊悚，是十分安定的日式恐怖风格。风格不一样了。回不去了

英叔仙逝后优秀的僵尸电影还是有，推荐僵尸大时代和僵尸，感兴趣的可以去搜索观看下，建议观看完整版。这里说下僵尸这部电影，先介绍下导演麦浚龙一位不务正业的富二代不回去继承家业偏偏在 娱乐 圈混的风生水起，成了优秀的导演，演员，歌手。剧情一位过气的演员来到一栋凶宅发生的一系列鬼怪故事。电影的优点：演员都是老演员，主角钱小豪正是英叔电影中的徒弟，故事相对饱满更有深度，音乐和美术化妆属于上层，视觉冲击力强。

僵尸电影香港七十年代便开始涉及，1980年洪金宝的《鬼打鬼》，把僵尸片的基调定为动作喜剧，同时也让本应营造恐怖气氛的僵尸灵异等内容便于观众轻松接受，一直到林正英时期，在原本动作基础上又加入诸多奇门遁甲茅山术，让香港僵尸电影红极一时。之后的几年，由于相同题材的跟风制作众多，并且大多粗制滥造使得观众对这类题材开始厌倦默然，再加上王晶的赌片和徐克的武侠片开始大行其道，一时间当年极受欢迎的僵尸题材也鲜有人再敢涉及。

直到2013年，主职为歌手的艺人麦浚龙，在不差钱的条件下，联合翁子光（之后大火的《踏血寻梅》的编导）共同编剧，又拉来了日本恐怖片大师清水崇作监制，共同合作出炉了一部《僵尸》。

影片融入香港早期僵尸电影动作、茅山术等传统优点，又汇集经典亚洲女鬼与欧美血浆模式，在色调上偏冷峻，让全片呈现阴森恐怖的氛围，再加上用钱砸出来的各种特效，可以说把日式恐怖片与港式僵尸完美结合。片子故事情节不算新，但节奏镜头氛围的处理之成熟丝毫看不出乃新人之手。

另外，影片的选角方面，亦沿用了当年僵尸电影全盛时期的演员，曾经凭借僵尸片红极一时的动作明星钱小豪（戏里亦是）、林正英的老搭档陈友、钟发、吴耀汉、楼南光等老戏骨，不仅动作戏豪无退步，演技比当年更为成熟。看到这些老面孔，吾等港片迷着实泪流满面。

从题材到演员乃到里面的故事情节再到影片里的道具以及那张演员合照，从头到尾麦导想要表达的就是一件事：向当面黄金时代的香港僵尸电影致敬！很多人认为港产僵尸电影已死，但麦浚龙却实际行动否定了这一说法。隔岸相望，与香港僵尸电影题材类似的欧美丧尸和吸血鬼，历年来频频有佳作，电影有《暮光之城》系列、《僵尸世界大战》，美剧有《行尸走肉》、《血族》，连最近韩国影院破各项纪录的《釜山行》，题材亦是关于丧尸。其实很简单，电影创作需要的基本就是，用心。

所以我们有理由相信，在《僵尸》一片之后，香港僵尸电影未来定有还魂之日。

当我们谈起童年阴影这个话题的时候，得到得到大部分人的答案都是林正英的僵尸片，小的时候和小伙伴们去音像店租几张林正英的僵尸片，跑到小伙伴家里用DVD机器抱在一起看，看到晚上一个人都不敢去上厕所。

长大以后，英叔去世了就再也没有好看的僵尸片了。原因其实有几点，第一从英叔去世以后当初一起拍片的人都相继隐居幕后，无人将僵尸片发扬下去。第二当时香港电影的发展，其他题材的电影逐渐崛起，僵尸片已经渐渐没有市场。第三大陆电影文化部门的限制，不允许电影中出现鬼这种迷信封建，综上所述三点原因导致目前已经没有好的僵尸片。

《僵尸》这部电影是我前两年看的当时看到宣传演员阵容是钱小豪、陈友、吴耀汉等人们熟知的僵尸片“常客”，这部影片也打着致敬经典，怀念英叔的招牌，吸引了我去观看。这部影片并不像我之前看过的英叔的僵尸片那样幽默有趣，反而整部影片充斥着悲伤、压抑。影片中接二连三出现的观众熟悉的老面孔，却一反之前的 搞笑 ，甚至要用沉重这二字来描述。也许这也暗喻当年的“僵尸时代”已不再辉煌，早已走向衰落。

这部电影的主角是钱小豪，我记得上次见他还是一个帅气的秋生，那个跟在英叔后面斩妖除魔，搞定僵尸的英雄徒弟。而在这部影片中，他不再 搞笑 、顽皮，他也早已没有了疼爱他的师父和文才。现在的他，沧桑而又充满了悲伤，在这部电影中，曾经的桃木剑和符咒依然存在，但是却只有他钱小豪一个人独自面对。

当朝服、贴着符咒的脸、一跳一跳的节奏映入我眼中，记忆如潮水般涌来，那是曾经的“僵尸时代”，也是我的回忆，更是一代人的回忆啊！影片中的冬叔的老婆梅姨不能接受冬叔意外去世的现实，将他豢养在家中，甚至将冬叔变成了僵尸。

在这个片段中，我觉得这也是对现实的影射，那些曾经的老演员们就像梅姨忘不了冬叔一样，忘不了曾经的那个时代。

影片的最后，钱小豪发现一切都是他的一个梦，他还是选择了自杀。他就这么悄无声息地死去了，就宛如那个“僵尸时代”真的是梦一场，而多年后的现在，梦醒来人散去。

当人们不再为僵尸片买单，看透了它的俗套，甚至觉得无趣时，“僵尸时代”便真正的结束了。

影片采用倒序的手法，开场便是惨烈萧瑟的场景，背景配合着童声合唱的《鬼新娘》，而随着镜头的调转只看到躺在地上生死不知的人，然后是本片主角反转身子开始回忆。故事描述的是一个过气影星钱小豪（演员本名出演）因年事浙高，风光不在，生活也贫困潦倒，无奈之下只能迁往公共邨凶宅2442号居住，并决定在凶宅里自杀，但被隐世的末代天师阿友所救，而随后也渐渐认识有家归不得，受过严重心灵创伤的神经病阿凤和她的儿子小白，乐于助人的梅姨，庙中阴郁的庙祝师傅阿九……而故事也是在这几个人中展开。

整个影片都是一种灰暗的色调，阴森压抑的气氛无处不在，而每个人似乎也有不为人知的隐藏的过去。比如钱小豪的妻儿，比如阿凤的老公和那对双胞胎姐妹，再比如影片主线的梅姨和她的老伴。在我看来感觉到了沉重，让我明白这几人中为什么会发生这些事，皆一个放不下罢了，就像剧中阿凤讽刺钱小豪放不下过去，而钱小豪说：“如果能像你讲的那么轻松，你也不会把你爸的东西留下”，大家都放不下过去。

麦浚龙带着对当年经典僵尸片的情意结，对前人致敬，再将人们拉回残忍现实。一切都是泡影。自寻短见不会有道士破门相救，因为道士根本不存在，也就更谈不上术士和僵尸了。平行时空还是南柯一梦，交给观众自行选择。态度是走“少年派”的路线，但把这种设定放在“港产僵尸片”这关乎传统的题材上时，却等于在为往日光华作出一种悲情脚注。音容宛在，所以会有影片的整个故事；但一去无返，又是创作者和观众必须面对的实情。

上世纪林正英僵尸片的那份辉煌和钱小豪当年的风光都已经不可能再卷土从来。天师阿友还是那个披着睡袍卖炒饭的抠脚大叔，钱终归也就是一个家庭破碎生活落败走投无路自杀的演员。但转念一想，阿凤一家也和谐美满，东叔虽死但也不至于被炼成活尸祸害那么多人，更不会有孖女的惨案。

很高兴能回答楼主的问题。

1980年，林正英在标志着香港灵幻僵尸片的开端电影？《鬼打鬼》中客串捕快一角，1985年，林正英与钱小豪、许冠英搭档主演的灵幻功夫片《僵尸先生》开启了港片僵尸系列电影的热潮，后来又主演了各类僵尸题材的电影，基本上部部都堪称经典，除了恐怖色彩外，每一部影片又掺杂着 搞笑 ，而每一次僵尸的出现，只要九叔在场，那就是一份安全感。不过很可惜在1997年林正英因肝癌晚期英年早逝，从此灵幻片僵尸类电影从此没落。不过后来也不是没有好看的僵尸题材电影，麦浚龙导演的《僵尸》确实是非常的好看，这部影片刚刚上映的时候我就看过，而且是未删减版的，而这部影片看完之后没有让人觉得恐怖，只是让人觉得伤感。

这部电影也是继林正英离世之后最好看的一部僵尸片了，情怀满分，诚意十足，故事讲述了80年代知名动作影星小豪（钱小豪饰）曾经凭《僵尸先生》红极一时，可惜年事渐长，无奈他带着随身家当入住一栋破败老旧公共屋，并决定悬梁自尽，谁知命悬一线之际遭遇猛鬼缠身，但却遇上隐世的末代天师阿友（陈友饰）出手方捡回一条命。小豪对白化病男孩小白及经常在2442门口窥视并吃祭祀食物的女人杨凤（惠英红饰）感到好奇，进而从大厦保安燕叔口中得知了当年曾发生的一起血腥惨案，当年的事情让杨凤（惠英红饰）受到严重的心灵创伤。不久同大厦的冬叔（吴耀汉饰）不慎跌死，冬叔的老婆梅姨（鲍起静饰）求专修邪法的阿九（钟发饰）帮其还魂，但酿成不可逆转的悲剧，最终小豪与阿友再次面对凶猛僵尸袭击，必须设法合力降服这具疯狂嗜血的不死之身。最后片尾的时候好像一切都是一场梦一样。

不过现在这部《僵尸》里面双胞胎那些片段有所删减，看着有点前后不搭的感觉，甚是让人失望，现在还一部不错的僵尸电影我觉得也就是钱小豪主演的《阴阳先生之末代天师》了，他还主演过《新僵尸先生2》《四目大师》《四目先生》，不过这几部电影比起末代天师来说就差的太远了。

这样说吧，只要是喜欢看僵尸片的，或者是看过僵尸片的，只要提到僵尸片就想到林正英，或者提到林正英就想到僵尸片，谁都不可否认，林正英就是僵尸片的代表人物，就是是周星驰是无厘头喜剧的代表人物一样。但是不能说后继无人，麦浚龙导演导的《僵尸》同样好看，只是风格不同，表达的方式不同，艺术手法不同，带给观众的感受不同，或者是林正英导的僵尸片在我们心中太形象了，自林正英去世后，很多人就对这一类片子失去兴趣，或者是不在关注。

所以好的僵尸片还是有的，只是我们关注的少了，看的人少了，在加上这几年很多其他类型的影片越来越好，所以看的人就更少了，这也是影片发展的趋势，所以，我们应该更多关注一下，还是有不少好的作品的

麦浚龙导演的《僵尸》有对林正英的致敬，但并不是完全的致敬，在致敬的同时也有一些新的东西，跟林正英的僵尸电影不同的东西。林正英的电影结局都是皆大欢喜，但在这部电影里的所有人都是悲剧结局，都死了。在这部电影里每个人都很不一样，都有自己的想法和生活，都心怀鬼胎，命运使他们碰到了一起，在最后不论是正义的一方还是邪恶的一方结局都是以悲剧收场，让人觉得非常的荒谬，但是当我们联想到现实生活的时候，就会不禁思考，到底是虚拟的电影更荒谬？还是现实生活更加荒谬？

僵尸也是近几年算比较不错的 但是如果真正的要跟英叔比还是差了点（个人观点）

林正英拍的僵尸片基本影响了几代人对于僵尸的概念，深入民心，后人再想拍出优质的僵尸片我感觉太难了，所以说，不管谁主演的僵尸片你都会去与林正英的僵尸片比较，反而更加彰显英叔的成功，相比较之下你发现现在的僵尸片都没有英叔拍的好看。

『叁』 美国丧尸病毒电影。但是大多数都看了。大家推荐几部

1、《我是传奇》：这部作品可以说是丧尸电影的巅峰之作，由威尔史密斯担任男主角，剧中荒凉的纽约十分震撼，孤独恐怖的气息扑面而来。
2、《杀出个黎明》：这部电影被关注成为最强cult片，公路犯罪加丧尸，简单暴力性欲横流，对于男性观众来说没什么比来性和暴力更能获得快感，干就完事了。
3、《活死人黎明》：这是一部翻拍自1978年的同名电影，然而她并非一部纯粹的僵尸片，更像一部灾难片。整部电影就像一个实验，将幸存者关在应有尽有的商场中，看看他们如何在末日中生存。在丧尸电影排行榜前十名中位列第三。
4、《群尸玩过界》：对喜欢重口味的朋友来说这部电影绝对值得一看，恐怖成份一般，但是血浆四溅、恶心十足，加上无厘头和黑色幽默，非常刺激有趣。
5、《生化危机》：生化危机的经典程度也不用多说，闪回塑造的悬念感很强，音乐和场景塑造的惊悚感也很强烈。而且电影中的男女猪脚均是俊男靓女。
6、《丧尸肖恩》：丧尸肖恩是丧尸电影排行榜前十名中非常特别的一部，非常幽默搞笑，漫画风格，趣味十足。而且皇后乐队还在其中客串了一把。
7、《血肉之躯》：一部节奏出色、拥有出色导演的末日爱情故事，同时还具有优秀的幽默感、浪漫感和乐观情绪。
8、《釜山行》：这是近年来最火的一部丧尸电影了，剧中对人性的反思与情感的刻画也是韩国电影的拿手好戏，可以说是目前亚洲商业片中的最高水准。
9、《僵尸世界大战》：这部影片算是今年僵尸片中的高水准了，位列丧尸电影排行榜前十名第九位也没有疑问。壮观的群尸乱舞和让人屏气的惊悚桥段还是很不错，影片中美国总统都被丧尸给啃了，小编只能说会玩。
10、《丧尸乐园》：它非常搞笑、惊悚，节奏得当，让人极其过瘾。从表面上看，它只是一部典型的僵尸片，但令人意想不到的是，它会把人活活笑死。

『肆』 十大好看的僵尸电影

僵尸是经久不衰的电影题材之一，僵尸电影也是恐怖电影的重要分支之一，由于惊悚和刺激，就算可能被吓个半死，人们仍然无法抵挡僵尸电影带来的独特魅力。
今天，葫芦给大家精选了十部经典的僵尸电影，这些电影里包含着各种僵尸，有身穿清朝官服，只会跳不会走的，有全身腐烂，行动缓慢的，也有与时俱进，更快，更强，更猛的！
1、《僵尸世界大战》World War Z 2013
片长: 116分钟
导演: 马克·福斯特
主演: 布拉德·皮特/米瑞·诺丝/3马修·福克斯
2、《釜山行》 부산행 2016
片长: 118分钟
导演: 延尚
主演: 孔侑 / 郑有美/ 马东锡
明知山有釜，偏向釜山行，比僵尸更可怕的，是人心。
3、《僵尸先生》 1985
导演: 刘观伟
主演: 林正英 / 许冠英 / 钱小豪/ 李赛凤
片长: 96 分
4、《僵尸叔叔》 1988
导演: 刘观伟
主演: 午马 / 钱嘉乐 / 李丽珍
片长: 96 分钟
5、《恐怖星球》Planet Terror 2007
导演: 罗伯特·罗德里格兹
主演: 罗丝·麦高恩 / 弗莱迪'罗德里格兹 / 乔什·布洛林
片长: 105分钟
6、《生化危机》Resident Evil 2002
导演: 保罗·安德森
主演: 米拉'乔罗维齐 / 米歇尔·罗德里格兹 / 科林·萨蒙
片长: 100 分钟
7、《我是传奇》I Am Legend 2007
导演: 弗朗西斯·劳伦斯
主演: 威尔·史密斯 / 艾莉丝·布拉加 / 达什·米霍克
片长: 101分钟
8、《惊变 28 天》 28 Days Later 2002
导演: 丹尼·博伊尔
主演: 基里安·墨菲 / 娜奥米·哈里斯 / 克里斯托弗·埃克莱斯顿
片长: 113分钟
9、《活死人黎明》Dawn of the Dead 2004
导演: 扎克·施奈德
主演: 萨拉·波莉 / 文·瑞姆斯 / 杰克·韦伯
片长: 101 分钟
10、《僵尸肖恩》Shaun of the Dead 2004
导演: 埃德加·赖特
主演: 西蒙·佩吉/尼克·弗罗斯特/比尔·奈伊
片长: 99 分钟

『伍』 十大经典丧尸片，你看过几部

中国拍僵尸，外国拍丧尸和吸血鬼，都是属于恐怖类电影，但是人也是一个非常奇怪的生物，明知是恐怖看了会害怕，但是也挡不住那股子猎奇的心理。

提起中国的僵尸电影，大家脑子里第一个想到的应该就是林正英，他是香港乃至中国的僵尸题材电影开创者，被奉为最经典的僵尸电影代表人物。提起国外的丧尸片，相信很多人第一反应应该是《行尸走肉》，非常厉害的一部作品，连续更新了10年，终于完结。

中国的僵尸和国外的丧尸最关键的差别就是一个厉害的刀枪不入，特别能打，而丧尸题材的作品是能有多恶心就有多恶心，下面就来恶心恶心大家。（只分享电影作品，排名不分先后。）

韩国拍摄的丧尸作品，电影上映后直接爆红，这和以往看的美国丧尸电影不同的是，釜山行是以列车为背景展开，作为密闭的空间，比户外遇到丧尸更让人绝望感觉，遇到丧尸无处可逃，所以，这个片子看不到刺激的追赶躲避，更多的是刺激心跳的恐怖。

危难时刻每个幸存者的人性也承受巨大的考验，影片最后父亲被咬，变为丧尸，社长看完后哭得稀里哗啦。

《釜山行2:半岛》延续了第一部，对故事后续进行衔接，韩国全部沦陷，举国外迁，在香港沦为难民的一行人，在金钱的诱惑下又回到韩国，也正式开启了故事的篇章，影片比起第一部少了一些刺激，故事略显浮夸，整体口碑也大不如第一部。

这部片子应该很多人都看过，但是作为丧尸电影来讲，确实是相当经典的作品了，也是为什么要在这儿推荐的原因。

另外，生化危机也是不可多得的养眼丧尸电影，有性感的美国大妞，还有惊险刺激的搏斗场景，虽然生化危机系列的口碑一部不如一部，但是也难挡他作为经典的地位。

如果你爱看爽片，那《僵尸世界大战》是一个不错的丧尸类爽片，影片虽然故事缺乏内涵和 情感 ，但是对于一波又一波的僵尸袭来，壮观的人海场景和震撼的视觉感受，看着也是相当刺激。

看过很多丧尸类电影，大多数影片中的特种兵都是打酱油的角色，轻而易举的就被咬然后被感染，从这个影片中可以看到真正的特种兵的精神和魄力，对角色的刻画比较真实。

最为壮观还是属丧尸堆积成尸山，观影过程中不由得跟着心都揪了起来，相当刺激。

讲述了2012年，人类最终被病毒所击垮，前军方病毒学家罗伯·奈佛因为体内有自然抗体未受到感染，而成为纽约市唯一的幸存者，甚至曾一度认为自己就是全世界唯一幸存的人类。

网友评价：“一人一狗，装备全靠捡”

影片中可以看到人在极度孤单和寂寞的时候，身边的一切都可以作为交流的对象，虽然狗狗无法直接与其对话，但是对于男主来讲，也是一种精神寄托，最后狗狗为救他去世，唯一的精神寄托也不复存在，世界只剩下他自己，终于到了崩溃的边缘。此时或许是放弃了一切，他拿起武器奋起反抗，在最后一刻，女主犹如救世主一般出现，他们又开始了新的逃亡。

影片有两个结局，满足了不同人群对故事结局的期待。

第一种结局是罗伯特拿出手雷和攻击实验室的丧尸同归于尽，女主和小男孩逃过一劫，带着罗伯特研究出的那管能够治疗病毒的血液开车去找幸存的人类，成功的将解药交给了军队。

第二种结局是罗伯特、女主和小男孩躲进实验室，丧尸带着丧尸群撤退，最后罗伯特开着车拉着安娜和男孩继续寻找幸存者，影片结束。

当然，第一种结局更能体现主人公的英勇担当，喜欢美国大片的应该都比较熟悉这一场景，这是美国大片体现英雄主义的一贯作风。

这部片子比较另类，更贴近生活的一种状态，与很多灾难丧尸片不同的是，《僵尸肖恩》是一部喜剧丧尸电影，

影片故事讲述了僵尸大举进攻城市，恐怖的暴力事件接连发生，在描写到剧中人物面对危机的反应时，各种黑色喜剧逐渐拉开。

适合不能接受恶心和惊心动魄场面的人观看，特别是女生，看完不会陷入恐惧和恶心，更多的是一种解压。

《负重前行》

该片讲述了被丧尸妻子咬伤，自己即将尸化的男子，为了给孩子一个安全、 健康 的生存环境，男子背上孩子，将一团腐肉挂在自己的面前，绑住自己双手，让在自己变成丧尸后，一直追赶着挂在前面的肉，不伤害自己背上的孩子，直到被人类枪杀，而背上的孩子得救。

《负重前行》原本是澳大利亚拍的一个短片，虽然只有7分钟，但是很好的对故事进行了诠释，2017年通过短片进行了改编，让故事更加丰满，看到男主在逃亡和为了救下孩子过程的努力，推荐观看。

《活死人黎明》对丧尸爱好者来讲算是一部家喻户晓的老牌丧尸片，如果你看过1979年版，也可以再刷一遍2004年版，在场景和特效会更逼真。

《摄影机不要停》

《摄影机不要停》是一部日本丧尸喜剧电影，影片比较另类，严格意义上说并不是真正的丧尸，讲述了一个剧组拍摄拍摄僵尸片，导演一心追求场面逼真，演员连拍42遍仍未达到要求，在休息的间隙，演员在交谈过程中讲述了这座工厂在二战期间的恐怖旧事，烘托出氛围后，一名工作人员化作僵尸突然出现，对其他剧组成员展开疯狂啃咬，开始了丧尸的场面。

现场一片混乱，但因为摄影机不能停，演员们都只能临场发挥，混乱中笑料百出，也是一部解压丧尸片。

《恐怖星球》

“断腿美女被丧尸追赶，男主拿了把步枪接在断腿上，女主一顿扫堂腿，疯狂射杀。”相信很多朋友都在抖音刷到过这个片段，一气呵成，看上去相当酷。

故事讲述了科学家将一种病毒气体卖给军队，最后造成气体泄露促使居民溃烂感柒（大多数美国片都是这个套路）。受到感染的人变成了僵尸，而女主与男朋友雷也在大街上碰到僵尸攻击，雪莉也因而丧失右腿。

俄罗斯的第一视角丧尸短片，第一次看以为是VR 游戏 ，通过第一视角感受全程被丧尸追的紧张感！
（严格意义上来讲这个不算经典丧尸片，纯找刺激。）

不解释，自己体验，胆小勿看。

你们如果有好电影也可以一起交流哟！

『陆』 《釜山行》观后感

电影《釜山行》电影切入干净利索，直接引入了危机来临的前兆。整部电影速度很快，一名被感染的乘客为了逃命躲进正要驶离首尔的列车，结果半路发作，攻击了一名女乘务员，随后这辆驶向釜山列车便成了亡命列车。大难临头之下，人性赤裸裸的暴露出来。接下来我为你带来电影《釜山行》观后感五篇，希望对你有帮助。

釜山行影评（一）：

电影《釜山行》：亚洲最后有一部像样的丧尸电影了

丧尸，又叫活死人，是指人由于受到撕咬或者病毒感染后成为没有思想但能运动，进食欲望强烈的个体。在欧美地区，丧尸文化作为亚文化的一种，一向被艺术界所喜爱，而丧尸类电影作为恐怖电影类型片的一个分支，也一向被广大影迷所喜爱。相比《活死人之夜》、《生化危机》、《活死人黎明》、《惊变28天》等欧美经典丧尸电影，亚洲地区始终没有什么像样的丧尸电影，这不得不说是一种遗憾，而就在今年，韩国电影电影《釜山行》最后填补了这项空白。

电影电影《釜山行》讲述了这样一个故事：一天清晨，一列列车从首尔开向釜山，但在发车的最后一刻，一名被丧尸咬过的少女登上了列车，于是，在这列快速行驶的列车上，活人和活死人展开了一场封闭空间的大逃杀，在经过一番搏斗后，活人控制住了局势，列车停靠在大田站，期望得到政府部门的保护，然而丧尸的爆发已经超过了所有人的意料，列车继续开往釜山，而列车上的活人，也越来越少，

在以往的丧尸电影中，丧尸往往都是反应迟钝、行动缓慢的个体，其之所以能造成危害是因为丧尸聚集成群体后造成的巨大杀伤力。但从《惊变28天》开始，丧尸的个体速度变的极快，以至于少数丧尸便能对电影男主角构成巨大杀伤，这一点在《丧尸世界大战》中尤为明显，电影《釜山行》无疑是借鉴了这种丧尸设定，而在大田站和釜山站两个场景中的“丧尸山”更是对《丧尸世界大战》这部电影的一种致敬。丧尸行动速度的加快也导致了电影男主角存活难度的增加，因而也使得本片节奏紧凑，基本没有什么冗余镜头，牢牢的把观众固定在荧幕前直到影片结束。

丧尸电影之所以吸引人，原因并不在于丧尸本身，而是在于丧尸病毒爆发速度快，短时间内就能让一个区域、一个国家甚至整个世界陷入一种末世的极端状态，少数存活下来的人迅速从礼貌社会被丢进极端环境中，他们既要在到处都是捕食者的环境中生存下来，又要应付在现代礼貌突然失效后，人性中爆发出来的罪恶。电影《釜山行》在这两点上拍出了水平。

再来说人性。本片的男主角石宇是名基金管理人，工作的特性使他对身边的一切都不那么在乎，包括自己的母亲和女儿，而在上车后，石宇也是一副对周围人漠不关心的样貌，比如差点将孕妇关在门外、告诉女儿不用给老人让座等等，一个十足的冷漠混蛋。但随着环境的持续恶劣，个性是在接到母亲变成丧尸前的最后一通电话后，石宇转变了，他开始向身边的人伸出援手，努力照顾大家活下来。最让我感动的一个镜头就是众人在穿越丧尸车厢时，石宇对那个流浪汉伸出的援手，其实他完全能够丢下这个人减轻负担，但他仍冒着巨大的危险救出了流浪汉，人性的光辉在这一刻闪耀。而且在影片中，石宇在直到丧尸爆发前期，都是一副面无表情的死人脸，在他性格转变后，脸上的表情也多了起来。这是一个值得玩味的细节。

与石宇正好相反，中年胖男人的那个男主角则是表现了人性的另一种发展。这个男主角在一开始时还对小女孩秀安一副和蔼慈善的面孔，然而随着丧尸的爆发，他人性中恶的一面也开始表现出来，比如逼迫列车长抛下其他乘客继续前往釜山，诬陷死里逃生的石宇等人被丧尸感染等，而当列车到达釜山站后，他人性中恶的一面彻底爆发，为了活下来不择手段，先后将乘务长、棒球情侣少年和列车长等人推向丧尸的深渊，彻底沦为一个冷血的野兽。说实话，在极端环境中，这种人极有可能是唯一生存下来的，但天到轮回，报应不爽，这个人还是没有活到最后一刻，为自己的不择手段付出了代价。

总的来说，这部电影拍的相当不错，虽然也有些瑕疵，比如直升飞机上掉下来的丧尸还能急速运动、棒球少年那耐久度惊人的木质球棒等等，但仍不妨碍它成为比较优秀的丧尸电影之一，我相信在这部影片大获成功之后，亚洲的丧尸电影也会迎来一次大的发展。

釜山行影评（二）：

电影《釜山行》人性考验下，你会如何选取

一开始，其实并没有想去看这部电影，一向觉得亚洲版的僵尸是抄袭西方的，在特技和情节设计方面必须会逊色。没想到查了一下评分，竟有8分之高，要明白上7分以上的感情片也还是能看的。这部电影最大的亮点就是感情和人性的揭露。

父亲为了保卫孩子而不顾别人的死活，小孩子纯真善良，点醒父亲，丈夫为了爱妻和未出世的孩子，赤手空拳勇闯节车厢，父亲最后被人性打动，向别人伸出了援手，一个贪生怕死胆小如鼠的显要人物为了自己活命牺牲了身边所有能够利用的人，一个绝望的中年妇人眼看着自己的姐姐被僵尸杀死却无能为力，最后选取放出僵尸，报复了全车袖手旁观的人们，一个棒球啦啦队少女在生死紧要关头却并未放下自己的男朋友，而男友最后也未辜负她的一番感情，在少女变成僵尸时依旧紧紧抱住她，被她同化成了僵尸。

整部电影让我印象深刻的有两点。一个是在列车上贪生怕死的显要人物。他的心完完全全被死亡的恐惧填满，才导致他不断害死身边的人来保命。在收到控制台命令停靠大田站时，他企图说服列车长重新启动列车，开向釜山，并且不告诉其他任何人。在得知少女的一群朋友要从另一车厢过来时，他恐惧焦虑，自己好不容易保住的命不能够受到任何一丝可能被感染的概率，于是他拒绝打开车门，白白牺牲了两个人的生命。在从车厢洗手间冲过僵尸人群跑到车厢外也让显要人物感到恐惧，为了充分的拥有逃跑时间，他把身边的列车员推向了僵尸人群做为诱饵，自己则利用这时间迅速逃跑，慌乱中并未关掉车厢，大批僵尸蜂拥而出。在跑出车厢后，显要人物被一只僵尸追赶，他向啦啦队少女跑去，然后把少女推向僵尸以争取自己逃跑时间。在影片最后，显要人物被僵尸感染了，在他快要变成僵尸还略有神智之时，他好像变回了一个孩童，求助男主，哭着要找妈妈，想寻求一个庇护，想要活下来，自私的他到被感染也不愿意主动放下自己的生命，结果感染了男主。

另外一个让人深思的事是这一危机背后知情的公司高管和政府的所作所为。在影片的一开始，男主的老板就让男主把一个化学工厂有关的股票全部卖掉，男主看到了鱼类奇怪死亡的新闻，那时候是中午吃午饭的时候，而男主的列车是那晚之后的凌晨四点，这中间有十几个小时的时间。在凌晨四点火车出发时，病毒已经爆发到了火车站，在男主开车到火车站时，路上行人明显减少，不远处大楼着火，推测这时候疫情已经在首尔全城爆发了。我的猜测是公司在当天中午吃饭的时候，公司高官已经明白他们所持股的化工厂出了事，而且事情在局部地区已经控制不了了，所以他们在事情被报出之前，就赶紧把所有股票都出售。这些基金公司高官位高钱多，加上之前一些奇怪动物死亡新闻的爆出，他们必须明白了僵尸的蔓延，匆匆忙忙安排自己和家人逃生的计划，早早的逃离了这场灾难。然而他们却并未告知不知情的群众，因为他们要抢先新机，保住自己的命。而在列车上，疫情并未大面积爆发前，电视在播韩国政府官员发出声明，说要相信政府会保护大家，让大家放心，也是因为政府在没有得到具体确切的调查结果前，不可能贸然宣布让大家各自逃命。但是政府要员必须早早的就得知了内部消息，安顿好了自己和家人，而那些无关紧要的老百姓是生是死

，对他们来说并不重要。

整部电影让人唏嘘不已，高潮不断，让观众不断的为男主角捏汗。在人性好坏的交织中，我们不禁能够问问自己，如果我所在的城市突然被僵尸席卷之后，我们是会为了逃命自保还是会帮忙他人，应对亲人朋友的生死离别，在面临人性考验的时候，我们又会如何选取呢？

釜山行影评（三）：

电影《釜山行》：我有一个小目标，想坐火车去釜山

电影《釜山行》准确的说是灾难片而非丧尸片，丧尸只是其中的灾难元素。真正的丧尸片是十分稀少的，一般不干别的事儿，就是很单纯的打丧尸或者被丧尸吃掉。而灾难片作为类型片本身则相对复杂，经常会和其他类型诸如科幻、惊悚、战争还有怪物片等相互杂糅。

影片中孔侑饰演的男男主角的公司一味逐利导致污染泄露，从而引发了一场丧尸的“生化危机”。人类自作自受的故事设定固然套路式地反思了人类对于自然的态度，但延尚昊“导演”的这场灾难显然更侧重于表达人和人以及人和自我的关系。

比起潜在的生态危机，更可怕的是世态炎凉和人情冷漠。作为一个父亲和丈夫，与妻子两地分居不说，竟然能给女儿买两次相同的礼物，这哥们忽略家庭的程度可见一斑。女儿要坐火车去釜山找妈妈，恰逢污染泄露丧尸，“釜山”成了唯一安全的地方。父女俩一路逃亡，釜山之行成了一段人性复苏和情感回归之旅。

灾难片中，最外化的冲突就是人与非人的冲突。“非人”透过海难、火灾、地震、怪物和丧尸等灾难元素将剧中人置于险境，给观众以极强的视觉震撼。像电影《釜山行》的第一个特写镜头，就充分地展现了这种“非人”的特质，给人以一种诡异的恐惧感。

然而，外在的灾难危险系数其实很小，尤其是当有男主角光环加持的剧中人逐渐适应了外界生存之后。你看美剧《行尸走肉》到了后面，男主角们砍丧尸就跟切瓜一样。本片中的丧尸设定虽然行动极快，但也不是没有弱点。他们在黑暗中就安静地让人不忍当然也不敢打扰。

灾难片里真正危险的从来都是人类本身，人的勾心斗角和政治斗争才是最可怕的。莫·亚克沃的警语“通常怪物的威胁是使人失去人性，而不是死亡”说得再透彻但是了。大灾大难面前，是最能考验人性的时刻。鬼神集于一身的人类会走向两个极端，有的人走向天使有的人则走向恶魔。

开往釜山的列车上有一众群像人物。在好莱坞常规灾难片所推崇的个人英雄主义的基础上，电影《釜山行》对这些人物的刻画更多了一丝暗黑气质。如果说最开始被咬的列车员和最后殒命的火车司机都完美诠释了什么叫做职业道德和人性之善。

那么看到自己的姐姐死掉厌倦了求生，和其他人同归于尽的老太太就有那么一点“政治不正确”了。因为她带着观众去体会了一把复杀戮的快感。可我们又不得不承认，这是人性最吸引人的灰色地带。

灾难进行时，所有的社会系统都失效了：政府隐瞒灾情，救援无力。不同社会阶层的人们各自逃生，影片中编导透过巴士公司的常务和乞丐大叔的鲜明比较完成了常规的社会批判。但因为手法陈旧，常务的人设过于黑化，使得所呈现的批判力度较弱。

群像人物的设定是影片社会表达和人性批判层面的需要，而贯穿的情感线索也需要足够的篇幅去铺垫和描述。这两者导演都顾及到了，但很难同时做到极致。这是类型本身的束缚和局限：比如男主在完成爱的复苏的同时，也就是最接近天使的时刻，必然得牺牲。

所以最后父女分别，虽然小演员的表演很好；但光凭着女孩撕心裂肺的哭喊，就想让我们这种铁石心肠的大叔掉眼泪是不可能的。我自己的故事都够哭死好几回，很难在别人的故事里哭泣了。只能说演员表演的真诚必须程度上弥补了剧作上套路的缺憾。

在韩国电影里批评政府，才是主旋律。但千万不要觉得韩国人丧失了他们的爱国意识。大韩民族但是以爱国意识和悲情气质驰名世界的。即便是在这种套路满满的灾难片中，我们依然能够感受到男主角身上那执着、坚韧的民族性格。这一点就应是国产影片除了技巧之外，更就应学习的东西吧。

釜山行影评（四）：

“活死人”文化初探

2016年8月20日，为了看电影我又不得不远赴香港一趟。实在是没办法，很多的电影都只能在自由的土地上观赏。不合理的体制浪费了很多的社会资源，增加了每一个社会个体的成本消耗，从而极大地增加了整个社会的资源消耗。我不能吐槽太多，毕竟我还没试过，也不想被人删帖子。

这一篇影评分上下两部分，上一部分是给所有丧尸片写的，下一部分是给《釜山行/尸速列车/尸杀列车》这一部电影写的。

人类一向渴望能够永生，一向期望有方法能够令人死而复活或直接长生不老。但这些都是违法自然规律的。最终得到的结果往往事与愿违，每一个历史稍微长久的民族，都会留存着一些神话、鬼怪传说，而死而复生是其中的一种，所以几乎所有的人类民族都会留存着关于活死人的传说。这已经是人类共同的文化现象。

而在现实之中，人和动物的脑死亡都是不可逆转。在科学的角度来看，活死人是无法实现。但是活死人文化却没有因此而停滞，《生化危机》系列文化作品将丧尸设定为由微生物病毒而导致的变异。这一个设定为活死人文化添加了一些相对科学的解析。随着《生化危机》系列作品的大热，变异丧尸的设定成为了现代活死人文化的一个极为重要的主轴。

于是，各种丧尸电影开始大行其道。《活死人之夜》可谓是最早的丧尸片。奠定了之后丧尸片的一些基本的设定。早期的丧尸片中的丧尸由巫术创造，之后的丧尸片都沿用人类受感染而变异的设定。

几十年间出现了十分多以丧尸为主题的文化作品，仅仅以电影为例，丧尸片多数都以惊悚、惊吓、恐怖、恶心为主要表现形式。但是也有以《僵尸肖恩》为代表的幽默、恶搞型丧尸片。

我看过很多不同国家地区的丧尸片，除了泰国、美国、法国、香港之外，还看过一部由塞尔维亚拍摄的，名为《死亡地带》的低成本丧尸片。丧尸片在预算上是很自由的，能够很低，也能够很高。我喜欢看丧尸片，但不是每一部都看。因为拍得好的实在是很少了，很多国家都拍摄过丧尸片，不同的国家、不同的导演会有完全不同的风格。

很多导演认为那些动作缓慢的丧尸，已经不能提起观众的肾上腺素。于是荧幕上的丧尸开始变得越来越敏捷，《活死人地带》中的丧尸甚至还能够游泳。《求生之路》中的丧尸动作十分敏捷，在此之前还没见过有哪一个游戏中会有如此敏捷的丧尸。

《僵尸世界大战》可谓是《求生之路》的电影版，里面的丧尸不仅仅速度快，而且数量极多。像洪水一般地扑向每一个活物。丧尸片也开始摆脱B级片时代，正式进入大片时代，还有很多导演期望挑战丧尸类型电影。这一类电影有稳定的受众，剧情公式化，通常都不会亏本。但是观众对丧尸片实在是有一点审美疲劳了，想要赚大票房还是要拍出一点新的创意才行。

旧领域中的新挑战者

近年来，印度和韩国的电影实在是让我刮目相待。我愿意仅仅为看特效而进电影院，而近年来印度和韩国的电影，无论是在特效还是在剧情上都有很大的进步，绝对值得您去电影院贡献票房。

印度和韩国开始对一些原本只属于好莱坞的电影类型发起了新的挑战，他们开始涉猎科幻电影和恐怖电影这些新的领域。不仅仅如此，他们还期望能够拍出属于自己新的特色。自《僵尸世界大战》以来，《釜山行/尸速列车/尸杀列车》绝对是丧尸片中最为耀眼的作品。

一架货车撞死了一只动物，货车驶离之后，死亡的动物突然离奇地站了起来。电影《釜山行》绝对是第一部能够让我感觉到温情与感动的丧尸片，导演在影片加入了很多对社会的批判，对人性的嘲讽。虽然在剧情上多多少少有点硬伤，但绝对不会让人感到突兀。

影片对人性的自私批评得个性深入，这一部影片好就好在，没有哪一位是绝对的坏人。一开始男男主角并不明白太田站已经沦陷，他仅仅是不想被人隔离而已，所以他走向另一个出口。结果两边出口都有超多的丧尸，如果当初男男主角没有那么自私的话，他们就不用应对那么多的丧尸。

那一个神经有点失常的拾荒者并不邪恶，他仅仅是想活命而已。男男主角在最危险的时刻也没有丢下这一个和自己毫不相干的人，这已经足够彰显人性的光辉一面。影片中的丧尸很恐怖，真人出演的丧尸要比《僵尸世界大战》中的特效要更加具有真实感。

这些丧尸没有发现目标时，动作是很不协调的`。一旦发现目标动作就会高度统一。变异的时候身体的神经是被逐步激活的，他们不会感觉到疼痛。一部分神经受损了，没有受损的躯体部分还会持续不断地运动着。一旦发现目标就会死缠烂打，勇往直前，压迫感丝毫不输《僵尸世界大战》。喜欢丧尸片的人这一部电影绝对不容错过。

其中的一个情节彻底地表现出了人性的自私，但是我想说自私不等于没理性。只要有一个感染者出现，整个车厢的人都会遭殃。所以男主角一行人千辛万苦才进入安全的车厢之后，又被遭到其他人的隔离。这确实是迫于无奈的做法，佛语云：“一念生而万恶”。既是一心求死，也是为了报复。驱赶男主角一行人的其他人虽然不值得同情，但是为了报复而打开那扇隔离丧尸的玻璃门。这也绝对是极端丧失理智的行为，导演其实对此是持批评的态度，打开门的人和因此而死的人都是杯具。一个人的一念之差就让所有人都陷于地狱之中，正所谓：“一念天堂，一念地狱”。

想踩在别人的尸体通往生的道路，最终也还是堕入地狱。影片中男主角都是凡人，没有特异者，甚至连一个领导人的男主角都没有。所有的人都是凭借着自己的求生本能去行事，相同的目标却又有完全不同的做法。

团结在一齐才是生的期望，分奔离析的人性使状况变得越发让人感到绝望。美剧《行尸走肉》早期也是一部嘲讽现实的作品，在绝境之中人们可能变得更加团结，也可能变得更加自私。每个人都想活下去，有时候务必要有人牺牲，才能够为更多人换来存活的机会。男男主角拯救了拾荒者，而拾荒者牺牲了自己来拯救男男主角的女儿和孕妇。故事的最后，一大群丧尸疯狂地追杀仅存的三个生还者，没有人性和欲望的丧尸表现得异常团结。最终侥幸活下去的人只能拖着疲惫的身体，战战兢兢地透过未知的隧道。

即使没有任何的生还者能够到达釜山，也不是一个最坏的结果。如果釜山还没有感染者。生还者千方百计要将满载的丧尸列车开往釜山，釜山很有可能也会成为下一个地狱。不管你是否愿意，牺牲总是有价值的。有时候你不仅仅仅是帮忙别人，也是帮忙自己，帮忙自己的后人。这一部深刻的韩国电影绝对值9分。

釜山行影评（五）：

釜山行，丧尸片的新出路，还是终结点？

前段时间电影《釜山行》出了资源，很快就开启了霸屏模式，刷爆了各种网络社交平台。有人说恐怖刺激，有人说催泪感人，有人说反思人性...七嘴八舌各抒己见，基本上都是好评。刚查了下，豆瓣上已经有8.3分，时光网也有7.7分，从普通观众的反馈来看，能够说是很成功的。事实上，本片透过今年戛纳午夜展映单元，不仅仅远销到多个国家和地区，还被多家公司买下了翻拍权。尽管电影《釜山行》并不是丧尸电影第一次A级制作尝试（《末日之战》不太行），但的确是目前为止，效果最为令人满意的一部。然而这种满意，更多是从B级题材A级制作的角度来考量的。

关于本片的优缺点，网上已经谈到很多了：正面来看，叙事节奏出色，视觉效果惊人，思考恰到好处，情感内核充沛；反过来说，煽情缺乏节制（韩国片子老毛病），存在叙事Bug（丧尸片都跑不了），男主角形象平面化....其实作为一部商业片而言，本片已经足够保质保量。但换个角度来看，本片最大的成功，是在于可量化、可复制——它具备了一部优质的A级商业片所需要的一切素质，使得本片得以成为一个范本，不用在世界观设定层面绞尽脑汁，而是透过制造一个活动的封闭空间，从容调节叙述节奏和调动观众情绪。即使是被吐槽的情节Bug，也变相成为了一种改编缓存空间，得以适应不同地区的本土化版本制作的需求。当然，同样的道理，也能够继续拍续集（如《生化危机》系列）。这个层面上的成功，也将本片和近些年其他一些不错的丧尸片划分开来——《末日之战》落脚在布拉德皮特的参演保障，《僵尸肖恩》落脚在埃德加赖特的导演风格，《温暖的尸体》落脚在对类型混搭的恶搞尝试...概括来说，缺乏延续性和复制性。

但是就个人观点而言，电影《釜山行》最成功的点，作为一部丧尸片，也是最失败的地方。

如果说瓦尔鲁东和雅克特纳在雷电华开创了B级片的新风尚，那也是从电影本质的镜头语言出发，利用环境氛围替代传统化妆来制造恐怖效果。那么作为B级片的一支分类，丧尸片从诞生伊始，其魅力都是和亚片种类型以及导演本身的美学风格是分不开的。相较于A级制作，B级片背景的丧尸片，往往投资要低得多，而导演发挥自由度也更大。很多视觉系导演要想买入大制作的行列，丧尸片就成为了一个绝好的敲门砖，强化出他们的优势（另类的视觉风格），弱化他们的弱势（薄弱的叙事潜力）。扎克施耐德（《活死人黎明》）、丹尼鲍尔（《惊变28天》《惊变28周》）、彼得杰克逊（《群尸玩过界》）、埃德加赖特（《僵尸肖恩》）...都是个中比较有代表性的导演。

正是这个原因，电影《釜山行》失去了丧尸片本身的最大魅力。延尚昊作为本片导演，不见《猪猡之王》那种更加出格大胆而具有争议的生猛，更多呈现出来的，是一种留意翼翼的妥协和过于刻板的设计。什么时候该紧张，什么时候该放松，如同一个时钟，精确到我们几乎能够预见到下一幕会发生什么，反而丧失了电影节奏本身的功用，即持续地带给观众惊喜感和代入感。而模式化的人设，则让这种呆板变本加厉——除了男男主角，其他男主角要么伟光正，要么穷凶恶极，缺乏打动人性的男主角弧光。无论是其中穿插着黑ZF，还是男主角立体尝试，都缺乏足够的情绪和情节铺垫，名为谈人性善恶，实则写实感不足。即使是网络上流传的未过审黑暗版本，也但是是在这种极端观念上，再进一步罢了。剥夺了cult风的视觉风格和个性化的叙事风格，丧尸片也很难再称之为丧尸片了。

就我个人而言，丧尸孕妇生鬼子、和丧尸基友打电玩的桥段设计，要比阴谋论搞笑多了。毕竟这但是丧尸片，三观那么正能叫Cult？

『柒』 有什么好看的丧尸片

「釜山行」

暂时就推这两部片子吧，一部细腻，一部格局大，各有所长，各有所缺陷，但都是难得一见的精品！