① 一部电影从立项到上映要经历哪些流程
一般商业电影的制作,大致可以分为三个步骤:
一、拍摄前的工作,包括提构思、写故事、分场大纲、签导演、列预算、编剧本、看外景、找演员以及决定制作小组的成员。
二、拍摄中的工作,即在导演的指挥下采集作业方式进行,并由执行监督经费开销、拍片进度和一切行政事宜。
三、拍摄后的工作,包括剪辑、配音、配乐、设计字幕、制作预告片以及展开上片前宣传等。
1、选择剧本
最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不乏导演来选择剧本的,不过在导演选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资。
2、资金
电影的成本不仅包括导演、编剧、摄像、演员、场景、拍摄、后期、食宿行等的费用,而且包括市场营销及宣传的费用。每部电影根据概念和要求的不同,可以分为小成本电影,中型制作电影和大型制作电影。
3、选择导员、演员
中国电影不会有选择导演这种说法,在一部电影里导演说了算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务,在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本,制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是副导演来完成的。
4、明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演,重要的是要有大牌明星的参与,明星是电影中闪亮的焦点,多数时候也是电影票房的保障。
5、组建摄制组
摄影组包括:摄影、场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过发行商的表现来评判。
② 又一部科幻新片立项,国产科幻电影的春天还有多远
每一次坊间出现“中国科幻元年来了”这一论调时,就像“狼来了”的魔咒一样让人心虚。而所谓的“中国科幻元年”,从2015年喊到了2018年,却始终未见国产科幻领域能够真正出现一部重量级的作品。
在近日公布的故事片备案公示中,由郝景芳的原著《北京折叠》改编的电影《折叠城市》立项成功。这是继《三体》后又一部即将影视化的科幻作品。消息一出,国产科幻迷的小心脏又一次悸动起来。
与《三体》宏大的科幻背景有所不同,《北京折叠》用中短篇的故事篇幅,从微观层面反映了人类阶级的不可逾越与道德伦理自由的冲突,同时也从侧面映照了现实中的灰色地带。
《北京折叠》故事讲述了22世纪,自然灾害和自动化的普及让空间资源越发紧缺。为了让人类更好的生存下去,人们建造了一座可以分割空间的城市——折叠城市。主人公老刀为了让自己的女儿唐唐过上更好的生活,在折叠城市的三个空间展开冒险,展现逾越阶层后带来的种种问题。在采访中,郝景芳也曾表示:“会拍成一部叫《Folding City》的英文片,背景城市将去掉北京,拍一个架空的城市”,以这样的方式来保持“故事的基本设定不变”。
仅就国产的科幻片而言,文学作品能否完美地进行视觉化一直是个最大的难题。国内不乏好的科幻故事,但很多影视化改编的作品却反响平平。高精计算的推演与世界观的构建是一方面,单就国内的五毛特效来说,科幻迷们就难以拍着胸脯为《折叠城市》打包票。
如果《三体》是硬科幻,《北京折叠》顶多算具有政治隐喻的软科幻
近几年,国产科幻作品频频冲击国际市场。刘慈欣的《三体》《球状闪电》《流浪地球》等作品已进入影视化阶段。《北京折叠》取得雨果奖后也受到多方关注,终于被国外导演看中。此外,王晋康、韩松、何夕、钱莉芳、江波、陈楸帆、郝景芳、宝树和张冉等均是科幻写作领域的大咖,国产科幻IP正在变得日益强大。
然而,科幻作品的视觉化呈现水准却成了科幻迷心中的疑惑。比如《三体》确定拍成影视作品时,就有网友疯狂讨论如何展现降临派突降地球、面壁者的心境、三体世界的迥异风格、以及水滴舰队的光速攻击……何况从《三体》的宏观科技架构上看,明显算得上是一部硬科幻作品。如果特效不跟进,分分钟都可能毁掉这部国内科幻迷心中的经典之作。
③ 北影管理专业
北京电影学院管理系成立于1987年。自新中国建立以来,党和政府就对电影管理工作十分重视。1955年9月学院开办第一届制片管理专训班,至今北京电影学院管理专业共培养了2000多名影视管理人才。
随着影视文化产业的发展及其在国民经济中的重要地位,管理系无论在办学规模、办学层次、师资队伍以及教学水平等方面都取得了新的发展。
管理系作为北京电影学院最大的院系之一,现有四种管理教学层次:研究生教学层次、本科生教学层次、大专升本科教学层次和高职教学层次。共有教师20名,其中教授、副教授12名;本、专科和研究生共计近400人。管理系在全国最早开设了影视管理专业,以及文化经纪人专业方向,并于1998年开始招收"电影市场营销"等方向的硕士研究生。 近20年来,"影视管理"专业经系里教师的不断实践、改革、创新、丰富、提高,已形成较成熟的教学计划和丰富的师资队伍。围绕"开拓创新,勇创品牌"的专业建设宗旨,管理系正积极营造着"以科研促教学"的良好学术氛围。以科研带动教学,鼓励教师参与科研立项及科研工作,把科研成果及时转换到专业教学中,现阶段取得了良好的成效。目前管理系教师承担了国家广电总局、北京市教委、学院等部门的科研课题近20项。其中国家广电总局立项的《中国动画产业年报2004-2005》、《中国电影产业年报2005-2006》已完成,并受到总局以及业内的一致好评;此外《首都文化创意产业报告2006》正在进行中,这三大年报将成为管理系教学科研的品牌项目。同时新版《影视市场营销》、《影视制片项目管理》、《影视法律》、《电影票房营销学》等最新教材也将相继出版。
为进一步丰富影视管理专业的教学体系,提高师资水平,管理系专门聘请了著名制片人、影视管理研究学者及影视机构的负责人为客座教授,来系里做"管理大讲堂"的讲座。其中包括:中影集团董事长杨步亭、文化部文化市场司司长刘玉珠、著名制片人张纪中、保利华亿总裁董平等,一系列讲座拉进了学生和业界的距离,受到师生的欢迎,已成为影视管理教学环节中的突出品牌。教师参与策划、制片、营销管理的影视剧不仅获得较好的市场效益,还多次在国内外影展上获奖,如《过年》、《苦茶香》、《天风海涛鼓浪屿》、《大唐歌飞》、《来不及爱你》、《我的兄弟姐妹》、《神话》、《无间道》等等,这些实践经验也为理论知识的讲授创造了前提条件。
管理系在教会学生影视文化管理理论的基础上,还依据学生特色采取多种实践方式,提高学生的动手能力。包括:学生作业的拍摄,影视剧的前期策划、后期发行;以及电视台节目策划与营销、案例教学、相关课题研究等等。
在教学中,鼓励教师在教学过程中,根据课程特点,大胆创新,走出课堂,注重调研,并帮助学生从感性认识上升到理性认识。组织学生参与了"北京市电影观众调研","天津市观众观影研究","电影制片业现状考察"等,并撰写调研报告,在《中国电影市场》,《北京电影学院学报》,《中国电影报》上发表。同时,管理系还将"浙江横店影视集团"作为社会实践的定点基地。通过参观,访问,座谈,与影视制作与管理人员的深入交流,使学生进一步开拓了视野,提高了学习专业知识的热情。此外,管理系的"天堂影院",作为学生的"职场模拟"训练项目,很好的培养了学生的调研、策划能力,让学生在学习阶段,能够理论联系实际,了解市场,拓宽思路,掌握电影发行运作规律。而由管理系与北京电影学院国际交流学院共同举办的国际学生作品影展则有力的锻炼了学生的策划、管理以及英语能力。
管理系在教学实践环节上以"培养复合型人才"为目标。倡导并实施互动式教学,实践教学,不断提高基本理论水平和创造力,不断扎实学生基本功。20年来已为我国影视行业输送了大量复合型人才。不少毕业生现就职于中影集团、中国电视剧制作中心、中央台、北京台等单位,从事影视制片、营销与管理工作。部分毕业生还成为中国影视市场运作的骨干,例如:保利博纳、东方神龙公司总经理于冬;影片《苦茶香》的编剧、导演,华表奖获得者吴兵;中央电视台《挑战主持人》、《文化访谈录》制片人、主持人马东,上影集团车墩影视城总经理李民等等。
管理系各专业(方向)的课程设置
一、影视管理方向
培养目标:
要求学生具备影视艺术创作的基本理论,系统掌握影视管理理论、掌握影视策划、制片管理和发行管理运作方法和操作技巧。成为影视业及文化产业培养事业管理和经营管理方面的专业人才。
二、文化经纪人方向
培养目标:
要求学生系统掌握文化经纪人专业的基本理论和基本技能,具备现代经营、管理和法律的基础知识和大众文化传播的基本能力,能够熟练运用所学专业知识进行影视、文化市场管理、运作和研究;同时,了解国内外文化市场发展趋势,具有创新意识,能够成为国家文化部门、文化经营单位的管理者。
④ 获得国家资助的项目中央和地方政府给予资金扶持比例是多少
为促进北京影视动画产业发展,加快北京国家动画产业基地建设,提高北京地区影视动画企业竞争力,根据国家广播电影电视总局《关于发展我国影视动画产业的若干意见》(广发编字〔2004〕356号)、《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》(京办发〔2006〕30号)和有关文件精神,结合北京实际,特制订本办法。 第一条 本办法所指影视动画机构是指在北京市注册登记、符合文化创意产业发展方向的影视动画企事业单位;本办法所指项目是指上述单位投资的动画电影、在北京立项的电视动画片。 第二条 本办法坚持政府引导、行业指导、市场主导、企业主体,坚持扶优、扶大、扶原创,坚持面向社会广泛征集与重点引导培育相结合,鼓励多出影视动画精品、多出影视动画人才,促进影视动画产业发展。 第三条 在市文化创意产业发展专项资金中安排专项,支持影视动画产业发展。 第四条 对在本市立项、具有自主知识产权的优秀原创动画剧本和样片,择优予以前期资助,资助额为项目实际到位投资额的5%至15%。资助项目应具备以下条件: (一)对宣传北京悠久历史和文化、展现首都发展成果有突出贡献或重大影响; (二)有利于提升影视动画产业自主创新能力和市场竞争力,社会效益、经济效益预期较好; (三)与国外制作机构合作生产的项目,能够较好地展示中国优秀文化,体现中国风格,出口前景良好。 第五条 对在本市立项、具有自主知识产权的影视动画片,在中央电视台、北京电视台卫视频道、北京电视台卡酷卫视17时至24时播出的,按照以下标准给予奖励: (一)在中央电视台播出每分钟奖励500元,收视率在该频道年度排名前10位的追加奖励每分钟2000元,排名11位至20位的追加奖励每分钟1500元; (二)在北京电视台卫视频道、北京电视台卡酷卫视播出每分钟奖励300元,收视率在该频道年度排名前10位的追加奖励每分钟1500元,排名11位至20位的追加奖励每分钟1000元。 同一动画作品在中央电视台和北京电视台均有播出的,按从高不重复原则给予奖励;申请本项奖励的影视动画片需提供专业机构数据报告。 (三)北京影视动画机构立项且参与制作并在国内院线上映的动画电影,按投资比例奖励票房收入的3%至5%,奖励额度最高不超过200万元。 第六条 鼓励创作生产优秀手机动画作品,每年奖励本市优秀手机动画作品10部,每部奖励5000元。 第七条 北京影视动画作品获得国际知名动画节展或国际A类电影节主要奖项的,根据获奖等级一次性奖励100万至200万元;获得国家级政府类重大奖项的,根据获奖等级一次性奖励50万至100万元;国家广播电影电视总局推荐为优秀国产动画片的一次性奖励10万元。同一影视动画作品获得多个奖项的,按从高不重复原则给予奖励。 第八条 本市每年评选奖励优秀影视动画作品。其中动画电影2部,每部奖励50万元;电视动画片8部,每部奖励30万元。北京电视台卡酷卫视优先播出获奖动画片。 第九条 北京影视动画机构当年生产的原创影视动画超过3000分钟以上的给予奖励30万元。中央在京影视动画机构当年生产原创影视动画超过6000分钟以上的一次性奖励60万元。 第十条 北京国家动画产业基地年生产影视动画片产量达到1万分钟的奖励200万元;达到2万分钟的奖励300万元。 第十一条 北京电视台卡酷卫视频道播放本市立项生产的原创影视动画片3000分钟,且年首播影视动画片达到3万分钟,给予播出奖励200万元。 第十二条 影视动画发行公司年代理发行原创影视动画产品10部以上、收入达到500万元以上,给予一次性奖励50万元。 第十三条 影视动画机构参与本市行业主管部门组织参加的国内外影视动画会展活动,对其注册费、展位费、装展费等给予资助。 第十四条 引导建设国家级影视动画交易平台,对市行业主管部门组织举办的重大影视动画交易活动成交额达到1000万元以上的,按成交额6%给予奖励,成交额达到2000万元以上的,给予一次性150万元的奖励。 第十五条 鼓励影视动画企业积极开发衍生产品,企业衍生产品版权收益达到1000万元的,按照版权收益的5%给予一次性奖励,最高不超过200万元。 第十六条 鼓励北京原创影视动画片出口海外市场,影视动画片海外播出版权收入超过300万美元的,给予一次性奖励人民币50万至100万元。 第十七条 支持和鼓励中外影视机构合作拍摄制作动画电影、电视动画片,对符合国家有关规定,在国内公映的动画电影按投资比例每部奖励票房收入的3%,最高不超过200万元。在省级以上动画卫视频道播出的电视动画片,每分钟给予奖励500元。同一动画片在多个台播出的,不重复给予奖励。 第十八条 影视动画机构创新或应用先进动画制作技术,符合条件的,经评审认定,给予应用类补贴10万至30万元或创新类补贴50万至100万元的一次性奖励。 第十九条 影视动画项目获得银行贷款,符合《北京市文化创意产业贷款贴息管理办法(试行)》(京文创办发〔2008〕5号)的,按规定执行;影视动画项目贷款需要担保的,参照《北京市文化创意产业担保资金管理办法(试行)》(京文创办发〔2009〕3号)执行。 第二十条 支持中国传媒大学、北京电影学院等国家动画教学基地在教学、科研等方面发挥示范引领作用。鼓励各类人才培训机构开展影视动画产业人才培训和信息服务。 第二十一条 发挥行业协会作用,履行影视动画产业服务、行业自律等职能。 第二十二条 北京国家动画产业基地优先享受市文化创意产业集聚区基础设施建设配套资金支持政策。基地所在区县根据实际制订相应配套扶持政策,设立影视动画产业配套资金。 第二十三条 北京地区影视动画机构申请影视动画产业项目资金支持的,纳入市文化创意产业发展专项资金年度项目申报工作。 第二十四条 对符合条件的影视动画企事业单位,享受国家规定的相关税收优惠政策。 第二十五条 本办法由市文化创意产业领导小组办公室负责解释,自发布之日起施行。
⑤ 现在北京电影制片厂那里的群众演员什么情况有在那的朋友说说吧!
一、关于北京电影制片厂
1、关于北京电影制片厂的旧址介绍。
北京电影制片厂位于北京市北三环中路77号,中国电影故事片生产基地之一,简称“北影厂”。1948年北平(今北京)解放,中国共产党接收了原国民党中央电影企业公司第三制片厂,并从延安及东北抽调一批文艺工作骨干,于1949年4月20日成立了北平电影制片厂,同年10月改名为北京电影制片厂。
像北京长期做演员的老师,谁不认识一些群头,演员经纪或者职业副导演,同时,手里都是有不少圈内演员通告群,方能保证自己平时有戏。现在是信息时代,不是蹲戏等戏时代,手里拥有靠谱的信息渠道才是最重要。新手入行北京跑演员最好手里有一些专业靠谱的演员通告群,这样不仅有了圈内副导演,演员经纪,群头以及演员带队等人脉资源,同时每天及时接收到圈内拍戏用人信息,第一时间报戏接戏通告,然后投递简历资料报名,再或者就是能够掌握各类剧组筹备建组所在的酒店,然后自己才有门路去跑组。如您北京跑演员没接戏渠道和门路资源,可以找小瓶子人力资源工作室-北京专业提供演员与靠谱拍戏通告信息渠道服务,解决你北京跑演员而没有接戏渠道门路问题,一定北京跑演员最好的基础渠道和人脉之一。
很多新人想北京跑龙套当演员,面临最大问题就是去哪里找戏接戏,如果你想走这个行业,北京电影制片厂门口蹲戏是不可能的了,如何找到正规靠谱接戏的渠道和门路,才真是你跑演员真正的开始。
要是北京跑龙套当演员,没有好的接戏渠道门路资源,可以找:小瓶子人力资源工作室
⑥ 电影立项是什么
立项在电影制作过程中的意思就是整个电影案子企划得到确认,譬如说经费的确认,所有演员的确认,拍摄地点的确认等等.这是电影制作最重要的一环.也就是前期作业.
⑦ 拍电影如何立项
先在网上填写立项手续,然后拿着编剧授权书,以及大纲去当地省级以上广电电影局递送书面资料
⑧ 电影备案怎么查询
首先必须持有有一个影视公司,且公司需拥有《广播电视节目制作经营许可证》,才可以申请备案系统的用户名和密码。
电影,是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面,是一门视觉和听觉的现代艺术,也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、动画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。
电影是一种视觉艺术,用于模拟通过录制或编程的运动图像以及其他感官刺激来交流思想,故事,感知,感觉,美丽或氛围的体验。电影一词是电影摄影术的缩写,通常用来指电影制作和电影业,以及由此产生的艺术形式。
电影是由特定文化创造的文化文物。它们反映了这些文化,进而影响了它们。电影被认为是一种重要的艺术形式,是大众娱乐的来源,也是一种教育公民的有力媒介。电影的视觉基础赋予了它传播的普遍力量。
电影具有独自的特征,在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征,又因可以运用蒙太奇(法语:Montage)这种艺术性突跃的电影组接技巧。
具有超越其它一切艺术的表现手段。电影可以大量复制放映,随着现代社会的发展,电影已深入到人类社会生活的方方面面,是人们日常生活不可或缺的一部分。
⑨ 拍电影立项最快几天
最经典的电影用最快的时间!最后一部只拍了4天,却永远无法超越
03-22 07:15
扒八拉
现在的电视剧、电影可以说是流水线批量打包产出,而且花样百出,什么样的渣作都有!很少有能够打动人心,让人心服口服的给出一个“经典”的评价!反观当年的那些老电影,似乎部部都是经典!最重要的是,这些电影所花费的时间还出奇的少!
1.《古惑仔2之猛龙过江》
众所周知,当年一部《古惑仔》火得一发不可收拾,不仅获得了2100万的高票房,捧红了陈小春等人,还在全国都掀起了一股古惑仔潮流,大家从打扮到说话,再到行为都开始模仿里面的人物!而这部电影也让王晶瞬间发现了商机,很快的拍了第2部《古惑仔2之猛龙过江》,快到什么程度?快到只拍了14天就拍完了,而且还获得了2200万的票房成绩!
2.《食神》
这部电影当初被好莱坞给看上了,想要买版权,要知道即使是现在,很多明星都很想到好莱坞发展,即使只是在里面当一个小配角,打个酱油!但星爷却拒绝了!原因是好莱坞想要把里面的中餐改成汉堡,不能用中国功夫,但星爷想要做中国自己的食神,所以星爷拒绝了!后来这部电影在中国获得了4800多万的票房,年度票房榜第2名的成绩。而这部电影只拍了13天!
3.《倚天屠龙记之魔教教主》
这部电影是改编的金庸的经典小说《倚天屠龙记》,由李连杰和邱淑贞主演,当时获得了1000多万的票房!但很多人不知道,这部场地、服装、造型什么的都很费时间的电影,竟然只花了7天就拍完了!
4.《豪门夜宴》
1994年的时候,大陆发生了水灾,而这部电影是香港的各路明星,为了帮助大陆水灾筹款而拍摄的一部影片!电影从周一开镜到周四拍完,也就是说就拍了4天!周六电视台播出电影,周日TVB做筹款晚会直播!最重要的是,虽然电视台已经播出了电影,大家还是争先恐后的去电影院献出一份力量,最后卖了9000多万港币的票房!而且全片200多个明星,无论是主角还是路人甲,都没有收一分钱的片酬!所获得的票房收益全部都捐给了灾区!可以说,无论电影怎么样,在意义上,就是无法超越的!
都说,慢工出细活,快节奏出不了精品!但事实上,这些讲究工作效率的电影,却拍出了别人无法超越的高度!对此,你们怎么看?