电影如何体现快消文化

1. 以后的电影该如何吸引年轻的观众

唐诗宋词元曲明清小说（章回小说），每个时代有每个时代的主流的文化形式，电影是当前我们这个时代的主流的文化形式。如何让电影吸引年轻人。

第一，吸引年轻人来观看。这就要有好的电影作品。怎样才算好，那就是从思想上艺术上都好的作品。前者是内涵，后者是形式。前者是想法，后者是手法。这些年来，我们国家制作的电影总体水平不高，从内涵上看，往往是立意不高，不能选好主题，从形式上看，不能有自己的特点，曾经飞来飞去的武侠已经让观众疲劳了，而且现在的小鲜肉死板的表演，绿幕扣图，五毛特效等等，都造成了现在电影的质量低下，难出经典。更很少有在国际上都叫得响的做平。

第二，吸引年轻人投身到电影的制作中来。电影是一个国家软实力的体现。应该是国家进行精神文明建设重要的一个内容。需要吸引更多的年轻人的加入。那么，国家应该从制度建设，立法和行业规范，从各方面对这个行业进行引导和支持。自从各个国有的电影厂垮掉后，目前我们国家都是私立的电影公司在运作，电影制作和播放都是私立的，国家只是在内容审查上有管理。但是对编剧的保护，对年轻演员的保护，对放映公司的规范（比如对艺术片的播放的强制性规定可能要像对房地产商必须建一些廉租房和经适房来一个规定）等等，还需要下功夫，去高进。有了一个好的制作和播放的环境，电影制作才会吸引更多的年轻人的加入，国家的电影事业才有希望。

首先个人觉得，做电影的不能以适应年轻人口味为目标。将来的电影应是对于年轻人有着一个引领作用的。要致力于提升电影质量。

现在的大多数电影为了迎合市场，为了利益，已然失去了电影的本质，没有文化内涵，没有现实意义。完全为了利益而服务。如开心麻花的电影，由一开始的《夏洛特烦恼》，再到《驴得水》等均为有这较高品质，具有较好的现实意义的电影。然到后期，《西红柿的首富》，《李茶的姑妈》等已开始失去了现实表意，只为了大部分利益而服务，质量在呈下滑的。

其实这个问题并不一定就是正向的，也就是说不一定就是要电影去吸引观众，观众在选择过程中也在影响电影的题材、表现、视觉、故事构架，当然不否认电影对观众的引导，所以个人认为这是互相影响的一个东西，这也就回答了这个问题，市场决定未来电影的方向，电影本身又要去引导观众。

但是我理解的这个问题可能并不是要这个答案，应该更倾向于电影本身。本人不专业，喜欢电影给我不同人生和不同世界的体验，看得多了也从观众的角度说说吧。

电影在年代上并没有根本上的区别，有的也只是技术手段的进步和视觉表现上的差别。就新中国初期的电影来说，由于技术和资金的受限，更多会着重刻画人物形象，而弱于战争场面的悲壮和宏大，到改革开放后才出现了类似三大战役这种影片。但是好电影的根本在于故事构架和人物的立体，技术和资金还真不是罪重要的。早期香港的电影的辉煌也正是有好剧本有好演员，就算用现在的眼光去看，还是能够给你很好的体验。那中国电影以后怎么吸引观众呢？精心推敲的剧本加掌控全局的好导演再加好演员，这种组合不太会受到资金和技术的限制，只会创造经典。回答完毕

现在的观众品味越来越高了，现在的电影追求的是票房，而忽略了电影内在的东西，我觉得现在的电影如果想吸引年轻观众，就必须迎合现在人的心里，做有深度的电影，这样才能让电影行业越来越好，而不是一味地为了票房，而忽略电影本身的质量，演员很多没有演技，就是处于颜值的考虑，这样的电影不会长久，最近真的很难看到像以前那样优秀的作品，都是千篇一律。现在年轻人看的不是电影，而是对电影本身所表达东西的一种依赖，应该多拍些有教育意义的电影，也是这才是最吸引年轻人的！

这个问题不是我们这些吃瓜群众该操心的，我们是掏钱去消费的，拍的好不好看是制作方，导演，是那些想从我们腰包里掏钱的人该操心的事情。当70后开始怀旧，80后步入中年，90后开始谢顶的时候，电影该如何吸引年轻的观众，00后会说，不知道，好看就行。skr, skr.

不知道大家还记得没有，2010年，姜文电影《让子弹飞》有一句很有名的话：我就是要站着把钱挣了。

什么意思？放在电影圈再合适不过，要想让电影挣着钱，不至于把主创团队饿死，就要让观众喜欢，可一为了让观众喜欢，各种乱七八糟的东西就往上加。大伙喜欢爱情片，各种烂俗狗血片就上，大家喜欢军事动作片，各种乱七八糟的东西也往上面加。

时间一长，创作者们反而被市场绑架，他们表达不出自己的欲求，只能一味的迎合观众。对很多主创而言，跪着对自己的尊严有损害，但是能挣着钱，站着尊严是有，可是会饿死。以后的电影，不要一味的迎合市场，都要有适当的加上自己的东西，应该是观众接受你，而不是你去顺从观众

说心里话中国的电影和电视连续剧没有一点内涵，每一个动作表情和语言都没多少素质，真心不如日韩剧，毁三观的作品还不如样板戏，天天看样板戏都行。

去掉“年轻”俩字才好。觉得能打动吸引人的除非是真正发自内心的东西。

多一些现实题材的电影,多一些剖析 社会 ,引发思考的电影,人们的审美随着物质生活的不断提高而会越来越高的,未来迎合大众的电影会越来越失去市场,由于豆瓣等一些软件对电影有一个较为合理的评分,也会相应的给烂片一个警醒,,优质的,诚意制作,将会越来越得到大众的追捧。

作为逐渐老去，喜欢看美剧的人…不是说不爱国怎么样啊——就是觉得中国电影也好，电视剧也好剧情越弄越拖沓。

好电影不是没有，是太少。

中国观众比重转向年轻一代，看颜值的多，看什么cp撒糖啊，视觉特效冲击的多。

在不注重这些有的没的时，我觉得中国电影一点问题没有，随便拿个导演的作品都算上乘之作。

现在注重的太多了，反倒失去了观众缘了

2. 相比其它传播媒介，为什么电影更容易能够传播文化

因为电影就像一个艺术综合的大熔炉一样，它包含了摄影、服装、文学、设计、灯光、表演等多种艺术形式。其他的艺术形式只能体现出一方面，而电影却能全部呈现出来，所以它更易于传播文化和发扬文化。

最后就是要摄影，摄像，灯光道具，一起努力，用灯光、摄影的技术把剧本创作的理念还原出来。所以这么多环节，这么多步骤，这么多人员叠加在一起，就呈现出一部完整的电影。

而且电影是动态的，是有声音有影像的，能把文化通过声音、影像和动作传播出来。跟其他艺术形式相比，更便于人的理解和记忆。所以当我们要传播文化的时候，多数会通过影视来传播。

3. 谁知道食品企业如何用“微电影”来营销

近些年来，“微电影”越来越盛行，它虽然时间短，但是想要表达的效果却很到位。因此，不少企业把营销矛头指向了微电影，利用微电影来推销自己的产品，这不仅具有公益性，还具有宣传性，也为企业和品牌赢来了好口碑。那么，该如何利用微电影来进行营销呢？ 人们常说“浓缩的就是精华”，各行业利用“微电影”浓缩广告达到的非凡效果令人羡慕，其实，食品营销可依靠“微电影”迎来口碑和机遇，专家认为，微电影迎合了“微”时代下公众浮躁的内心，所以，这是另外一种形式投放的广告或者“片花”。 由于制作相对简单，进入门槛较低，许多技术条件比如灯光、摄影、布景、造型等，并没有达到电影的标准和专业要求，难免让微电影作品的拍摄和制作水准良莠不齐，一些劣质的企业产品宣传也乘机而入。而在传统电影一直让人诟病的植入广告，在微电影中也同样存在，如果微电影一味走商业路线，随着其日益的普及，难免让观众产生审美疲劳，届时所能产生的广告效果也会大打折扣。对此，当前一些行业人士要求主管机关出台相应的法规政策来促使微电影营销更为规范化、实际化。 目前微电影的传播质量与效果尚未有建立一套科学合理的考核标准。一些食品市场专家建议考核范围从目前单纯的点击量延伸至评论和与观众的互动等方面上来，甚至是对产品销量提升的评估上来。另外，一些专家认为，微电影基于它本身的特性，一般仅在互联网视频网站上播出，在微博上互动，在传播渠道上面还是略显单一，不如大众电视那么广泛。因此建议食品企业在介入微电影营销时要全盘考虑。 目前，尽管微电影呈现“欣欣向荣”之势，成为最近各大企业争捧的“香饽饽”，但是仍有不少食品类企业对微电影传播是否真那么“给力”，打上了一个问号。 姑且不去讨论微电影带给食品企业的利弊有多少，如今许多品牌都不想“落伍”，都想尝试新兴的营销手段，搭乘微电影营销班车，以期能在品牌大战中“一战成名”。但常常很快就引来诸多跟随者，一段时间后，大多数企业又迅速淹没在这股“营销潮流风”中，这是国内许多企业的营销通病。从当年动辄砸巨金请明星，到后来的体育赛事赞助“一窝蜂”，以及时下喜欢结伴拼下老本参加央视标王之争，如今的微电影营销如不坚持创新精神，也有可能在遍地花开后再次陷入同质化营销浪潮中。 究竟是借着微电影潮流红一把，快速成名，还是立足品牌定位，按照既定的发展方针一步步走下来，思考抉择再一次抛给了包括食品企业在内的整个快消品行业。 微电影营销何以制胜？ 身处瞬息万变、日新月异的营销多元化时代，企业该如何既不盲从跟随，又不与新兴营销失之交臂，并借助微博营销、微电影等新模式推进企业市场营销再上一层楼，需要每一个食品企业作出深度思索与准确判断。 无论各方观点如何，微电影营销能否健康持续发展，获得切实有效的品牌传播效果，避免昙花一现，关键还在于能否在有限的表现空间里真实反映当下社会现象，注重与观者的共鸣及互动，真正给人以阅读、观影的愉悦、感动，留给人们充分回味的空间，震颤受众的心灵。这也是文艺创作的本意所在。 “一个正在手术台上做换心手术的病人在等着一颗鲜活的心脏，而承担运送心脏的车却坏在了半途……几次穿越时空，快递员想尽各种办法，都来不及把心脏实时送到。最后一次，他穿上跑鞋，一路跑到医院，超越了死神，病人得救。”这是匹克运动鞋的第一部微电影《跑过死神的快递员》，被网友认为是集“周星星式的有趣+现今最风行的穿越+时光倒流+死神来了”等剧情于一身的微电影，让网友在会心一笑的同时，也记住了片中的一款跑鞋。 借势热门节日，也是企业惯用的手段。在情人节这一深受年轻人喜欢的节日到来时，时尚爱情电影《我愿意》上映，三星选择抓住这一契机，与《我愿意》达成深度合作。通过明星演员阵容和“情人节爱情大片”的双重噱头吸引用户关注，以爱情表白与承诺为传播切入点，在新浪微博开展相关宣传活动。 因此，食品企业想要利用微电影来营销，就必须要有能抓住消费者心理的营销战略，而在战略上，最重要的一点就是创新。“微电影”之所以有“电影”两字，就说明有一些实际有意义的东西在里面，而不是纯粹的广告。常说“一个好题材能成就一部好电影”，微电影其实也是一样的，它只不过在时间上有很大的差别罢了。

4. 新媒体电影的新媒体电影案例

《女子分手专家》
上映时间：2014-05
主演：孙玮伦，蒙璐，杨了，舒雅
简介：故事讲述了四个时尚都市女性，因为曾受过的感情创伤，对爱情看法偏激而组成了女子拆散队，为了“让更多人看清爱情的真相”而不断拆散情侣。拆散过程中，情侣们表现出来的猜忌、口是心非、各取所需让人们看到在这个快消品时代，感情似乎也逐渐成为一种快消品，人们轻易地界定与开始一段感情，又因一个个浅显的误会而草草放弃。影片的主人公董妍，既是在不断的否定爱情，也是在找寻和期盼一份真正的感情。当她内心的想法终于开始因为一个人而动摇，却接到对方的婚礼请柬。关于爱情的界定，有很多种，人们感慨于相濡以沫的坚守，也唏嘘于成人之美的抉择，看似找到了爱情的董妍，又在更多的选择中领悟着爱情的真谛。影片旨在唤起人们对爱情的思考和对当下情感的珍惜与把握。
《断片儿之妇仇者联盟》
上映时间：2014-05
主演：裘恩典，张斯斯，靳庆玲，李滢瑶
简介：四位现代女性：Alice（留美女神）、丽园（恨嫁女屌丝）、Lisa（Office Lady）、斯斯（美女主妇），承受都市生活的压力，感情的不顺利，每人都有各自的苦闷，四人因借酒浇愁而相遇引出了一段爆笑故事。
《二龙湖浩哥之风云再起》
上映时间：2014.3
主演：张浩、蓝波、李野、李平、小喜子、白雪、一鸣、王东元等
简介：蓝白万因为失误用错人，让手下一鸣内外勾结李老八，失去了公司，在最失落的时候遇到了二龙湖浩哥、坤哥等人，为了夺回公司发生了许多血雨腥风的故事，最终浩哥等人成功帮助蓝百万夺回公司。一鸣等人也受到了法律的制裁。
《我是车模》
上映时间：2014
主演：王雨涵，崔筱晨，王梓琦，张沛沛
简介：讲述了一对姐妹在参加汽车模特大赛的酸甜苦辣，姐妹的感情被其他选手挑拨后出现裂痕，姐姐李冰最终在现实面前背叛了自己，而单纯的妹妹孙阳阳则退出了比赛，但是意外的获得了前往国外深造的机会。影片深刻反映了车模行业的梦想与现实的巨大差异，和成为一个著名汽车模特的辛酸。
《姥爷本纪》
上映时间：2014
导演：徐赫屾 主演： 刘双宁
简介：在北京打工的阿鑫，是一名电影编剧。为了生存，放弃了电影梦想，以给孤独的老年人们写人物传记为生。突然有一天，他接到远在家乡妈妈的电话，得知姥爷病重的消息。于是不得志的他，收拾行李回到家乡看望姥爷。在陪伴姥爷最后的日子里，阿鑫决定为姥爷写一部关于姥爷的故事。在写《姥爷本纪》过程中，姥爷用他的人生故事帮助阿鑫重拾梦想。
《我的哥哥是特工》
上映时间：2015导演：带路 主演：张晶 迟莫寒 杨可《我的哥哥是特工》由北京时光映像文化传媒出品的，淘梦发行。带路执导，张晶、迟莫寒、杨可、马超、杨子乔、徐少扑、廖元武领衔主演的动作片。
该片讲述一位特工“杰”（张晶 饰）女友被暗杀惨死后离职，整日醉生梦死的靠酒精麻醉自己。邻居“酒吧女郎静子”（迟漠寒 饰）的出现彻底改变了他原有的生活轨迹，杰为了帮助静子拯救被黑恶势力绑架的“酒吧女郎阿雅”（杨可 饰）引发了一系列震撼心弦的故事与无以名状的情怀。同时也让杰深深的卷入了一场无休止的黑恶势力争斗中。